1.3 Híres illusztrátorok

Az illusztráció nem csak a szöveg kiegészítése, hanem műalkotás az ő idejéből. A gyermekkönyv-illusztráció számos célt szolgál. Megtestesíti a fantáziákat, feleleveníti az emlékeket, segít a kalandokban való részvételben, fejleszti a gyermek elméjét, szívét és lelkét. Nagy felelősség ezért nemes ügy az illusztrátor vállára esik. Szeretnék felidézni neves hazai és külföldi illusztrátorokat, akik jelentős mértékben hozzájárultak a gyermekkönyv-illusztráció művészetéhez.

Az orosz mese illusztrátora a figyelemre méltó művész, Ivan Jakovlevics Bilibin (1876-1942). Úgy ismert, mint az egyik legkülönlegesebb és eredeti mesterek grafika, egy speciális típusú illusztrált könyv alkotója. Ez egy nagy formátumú vékony könyv-jegyzetfüzet, nagy színes rajzokkal. A művész itt nemcsak a rajzok szerzője volt, hanem a könyv minden díszítő elemének - a borítónak, a kezdőbetűknek, a speciális betűtípusnak és a díszítő díszítéseknek - is. 1901-1903-ban Bilibin illusztrációkat készített a "Béka hercegnő", "Szép Vaszilisza", "Mária Morevna", "Fehér kacsa" stb. mesékhez. Művei A. S. Puskin "A mese" című meséiről ismertek. Saltan cár" , "Az aranykakas meséje", "A halász és a hal meséje". Bilibin illusztrációinak egyik jellemzője a humor és az a kíméletlen és éles irónia, amely az orosz népmesékre oly jellemző. Bilibin lelkesen dolgozik Rimszkij-Korszakov Az aranykakas című művének első produkciójának vázlatain. Mesehősök- jó és rossz, szép és csúnya - gyermekkorunktól fogva aggasztott minket, megtanított szeretni a jót és a szépséget, gyűlölni a rosszat, a gyávaságot, az igazságtalanságot.

Viktor Mihajlovics Vasnyecov (1848-1926) az egyik első orosz művész, aki feszegette a megszokott műfajok határait és megmutatta. tündérvilág, amelyet az emberek költői képzelete világít meg. Vasnyecov, az egyik első orosz művész a népmesék és eposzképek festészetben való újraalkotása felé fordult. Sorsa úgy alakult, mintha eleve egy orosz mese énekese lett volna. Gyermekkora a zord, festői Vjatka régióban telt el. Egy bőbeszédű szakácsnő, aki meséket mesél gyerekeknek, vándor, életük során sokat látott emberek történeteit, maga a művész elmondása szerint "egy életre megszerettetette velem népem múltját és jelenét, nagyban meghatározta az utam". Már munkája elején számos illusztrációt készített a Kis púpos lóhoz és a Tűzmadárhoz. A meséken kívül vannak dedikált művei hősi képek eposz. "A lovag a válaszúton", "Három hős". A híres "Ivan Tsarevics egy szürke farkason" vászon az egyik leghíresebb és legelterjedtebb tündérmese cselekményére íródott, amelyet a 18. század népszerű nyomataiban reprodukálnak.

Jurij Alekszejevics Vasnyecov (1900-1973) - oroszul illusztrált és tervezett népmesék, dalok, mondókák, valamint híres gyermekszerzők könyvei: V. Bianchi, K. Chukovsky, S. Marshak stb. Joggal nevezik egy orosz mese művészének. "Három medve", "Púpos ló", "Teremok" és még sokan mások. A fantasztikus, mesés tájak a valódi orosz természet benyomásain alapulnak. A művész madarai és állatai elsajátítják azokat a szokásokat, amelyeket a valóságban is észrevett. A hazai mesterek mellett vannak csodálatos külföldi művészek, akik sok csodálatos és gyönyörű meseillusztrációt készítettek.

Moritz von Schwyz (1804-1871) híres német festő és illusztrátor. Mese alapján alkotta meg az úgynevezett "monumentális illusztrációkat". Ezek nagy művészeti vásznak, amelyek a müncheni Alte Pinakothek termeiben láthatók. Schwitz tizenegy akvarellje széles körben ismert, ezek a „Hamupipőke”, „Hét varjú és egy hű nővér”, „Gyönyörű Melusina” ciklusok. Ő készítette a híres, többször sokszorosított grafikai lapokat a "Hét sváb", a "Csizmás cica", a "Régi és új gyermekdalok, talányok és mesék", "Fabulák" című gyűjteményéhez La Fontaine. Érzelmileg szokatlanul kifejezőek illusztrációi „A boróka” című meséhez, a Ryubetsal legendájához és E. Mörik „A gyönyörű sellő története” című, jópofa patriarchálishoz.

A híres francia művész és szobrász, Gustave Dore (1833-1883) grafikai stílusa, amely ötvözi a vonás könnyedségét a feszült vonallal, az illusztrált alkotás esszenciáját számtalan eredeti lelettel gazdagítja, lelkes visszhangra talált a francia közönség. Dore a 19. század második felének egyik leghíresebb és legtermékenyebb illusztrátora. Leginkább könyvillusztrációiról ismert. irodalmi művek: "Illusztrált Rabelais" (1854), "Don Quijote" Cervantestől (1862), "The Divine Comedy" Dante (1861-1868), valamint illusztrációk Balzac, Milton számára. Doré Charles Perrault meséihez készült illusztrációi klasszikusnak számítanak.

Jon Bauer (1882-1917) a Törpök és trollok között (svédül: Bland tomtar och troll) című könyvhöz készített illusztrációival vált széles körben ismertté, amelyet Svédországban évente karácsonykor adnak ki. Ő teremtette meg a hagyományt a tündérerdő és a benne lakó varázslatos szereplők ábrázolásában. Bauer a skandináv legendák illusztrációira specializálódott.

Granville (valódi neve Gerard Jean-Iñas Isidore) (1803-1847) egy francia művész, grafikus, karikaturista és illusztrátor egy egész galériát készített humanizált állatokról készült mesés képekből. Nagy hatással volt a gyermek képeskönyvek stílusára. Illusztrálta Lafontaine (1837), J. Swift (1839-1843) "Gulliver kalandjai" című meséit.

A századfordulón új tehetséges szerzők jelentek meg Nagy-Britanniában. A huszadik század elején néhányan a legjobb könyvek F.Kh. Burnett, E. Nesbit és R. Kipling. A kiváló költő és prózaíró, Joseph Rudyard Kipling egyedül áll angol irodalom ezt az időszakot. Mélyen konzervatív szemlélet és ragyogó eredeti tehetség ötvözete. Gyermekeknek szóló meséiben a jókedv és a gazdag képzelőerő győz. Néhány tündérmeséhez Kipling művészként készített illusztrációkat.

Kate Greenaway (1846-1901) angol művész volt, aki gyermekkönyv-illusztrációival vált híressé, beleértve a meséket is. Greenway első könyve, az Under the Window nagy sikert aratott. Az egyik legtöbb híres művek a művészek a "Lúdanyó meséi" és a Hamelin Pipó legendájának illusztrációi lettek.

Jelentős nyomot hagyott a gyermekillusztráció történetében Disney, Jonaitis, Kittelsen, Tuvi Janson (saját tündérmeséit illusztrálta a múmiatrollokról), O. Balovinceva, aki csodálatos illusztrációinak köszönhetően vált széles körben ismertté. Arab mesék.

fejezet II. Számítógépes grafika könyvillusztrációban

Írta: Goethe. Ezek a problémák csak közvetve kapcsolódnak munkánkhoz. Azonban itt is van némi összefüggés. Munkánk célja pszichodiagnosztikai módszerek automatizálása és tesztelése az idősebb tanulókkal végzett pályaorientációs munkában. Szó szerinti fordításban az ökológia szó azt a tudományt jelenti, amely a házat, a lakást tanulmányozza. Más szóval, egy bizonyos környezet. Esetünkben vegyük figyelembe...

A kísérleti helyszínnek a 9 A osztályt választottuk. Ebben az osztályban 29 tanuló jár: 17 fiú és 12 lány. A kísérlet célja: a tanulók szakmai önmeghatározásának pszichológiai és pedagógiai feltételeinek azonosítása a biológiatanítás folyamatában; valamint stabil pozitív motiváció kialakítása a biológia kurzus tanulmányozására és a hallgatók szakmai önrendelkezésének fejlesztése az "Általános ...

Művészek illusztrátorok

Gyermekkönyv-illusztrátorok. Kik a legkedvesebb képek szerzői

Mit ér egy könyv, gondolta Alice.
- ha nincsenek benne képek vagy beszélgetések?
"Alice kalandjai Csodaországban"

Meglepő módon Oroszország (Szovjetunió) gyermekillusztrációja
van egy pontos születési év: 1925. Idén
gyermekirodalmi tanszéket hoztak létre Leningrádban
Állami Könyvkiadó (GIZ). E könyv előtt
kifejezetten gyerekeknek szóló illusztrációkkal nem publikáltak.

Kik ők - a legkedveltebb, legszebb illusztrációk szerzői, amelyekre gyermekkoruk óta emlékeznek, és amelyeket gyermekeink kedvelnek?
Tanulj, emlékezz, oszd meg véleményedet.
A cikk a mai gyerekek szüleinek történetei és az online könyvesboltok weboldalain található könyvismertetések felhasználásával készült.

Vlagyimir Grigorjevics Szutejev(1903-1993, Moszkva) - gyermekíró, illusztrátor és animátor. Kedves, vicces képei úgy néznek ki, mint egy rajzfilm keretei. Suteev rajzai sok mesét varázsoltak remekművekké.
Így például nem minden szülő tartja szükséges klasszikusnak Korney Chukovsky műveit, és a legtöbben nem tartják tehetségesnek a műveit. De Csukovszkij meséit, amelyeket Vlagyimir Szutejev illusztrált, a kezemben akarom tartani és felolvasni a gyerekeknek.

Borisz Alekszandrovics Dehterev (1908-1993, Kaluga, Moszkva) - Népművész, szovjet grafikus (úgy tartják, hogy a Dekhterev iskola határozta meg az ország könyvgrafikájának fejlődését), illusztrátor. Főleg a ceruzarajz és akvarell technikájával dolgozott. Dehterev jó öreg illusztrációi egy egész korszakot jelentenek a gyermekillusztráció történetében, sok illusztrátor Borisz Aleksandrovicsot hívja tanárának.

Dehterev Alekszandr Szergejevics Puskin, Vaszilij Zsukovszkij, Charles Perrault és Hans Christian Andersen gyermekmeséit illusztrálta. Valamint más orosz írók és világklasszikusok művei, mint Mihail Lermontov, Ivan Turgenyev, William Shakespeare.

Nyikolaj Alekszandrovics Usztinov(1937, Moszkva) Dekhterev volt a tanára, és sok modern illusztrátor már Usztyinovot tartja tanárának.

Nyikolaj Usztyinov népművész, illusztrátor. Az illusztrációival ellátott meséket nemcsak Oroszországban (Szovjetunió), hanem Japánban, Németországban, Koreában és más országokban is publikálták. Csaknem háromszáz mű illusztrált híres művész kiadók számára: "Gyermekirodalom", "Kid", "Artist of the RSFSR", Tula, Voronezh, Szentpétervár és mások kiadói. A Murzilka folyóiratban dolgozott.
Usztyinov orosz népmesékhez készült illusztrációi továbbra is a legkedveltebbek a gyerekek számára: Három medve, Mása és a Medve, Rókagomba nővér, Békahercegnő, Libahattyúk és még sokan mások.

Jurij Alekszejevics Vasnyecov(1900-1973, Vyatka, Leningrád) - népművész és illusztrátor. Minden gyerek szereti a népdalokhoz, mondókákhoz és viccekhez készült képeit (Ladushki, Rainbow-arc). Illusztrált népmeséket, Lev Tolsztoj, Pjotr ​​Ersov, Samuil Marshak, Vitalij Biancsi meséit és az orosz irodalom más klasszikusait.

Amikor Jurij Vasnyecov illusztrációit tartalmazó gyerekkönyveket vásárol, ügyeljen arra, hogy a rajzok tiszták és közepesen világosak legyenek. A név használata híres művész, V Utóbbi időben gyakran adnak ki könyveket homályos rajzokkal vagy megnövelt természetellenes fényerővel és kontraszttal, és ez nem túl jó a gyerekek szemének.

Leonyid Viktorovics Vlagyimirszkij(született 1920-ban, Moszkva) orosz grafikus, A. N. Tolsztoj Pinokkiójáról és A. M. Volkov Smaragdvárosáról szóló könyvek legnépszerűbb illusztrátora, melynek köszönhetően széles körben ismertté vált Oroszországban és a volt Szovjetunió országaiban. Akvarellekkel festettem. Sokan Vlagyimir Vlagyimir-illusztrációit tekintik klasszikusnak Volkov műveihez. Nos, Pinokkió abban a formában, ahogyan több generáció gyermekei ismerik és szeretik, kétségtelenül az ő érdeme.

Viktor Alekszandrovics Csizsikov(1935-ben született, Moszkva) - Oroszország népi művésze, a Miska medvebocs képének szerzője, az 1980-as moszkvai nyári olimpia kabalája. A „Crocodile”, „Funny Pictures”, „Murzilka” magazin illusztrátora sok éven át rajzolt a „Around the World” magazin számára.
Csizsikov illusztrálta Szergej Mihalkov, Nyikolaj Noszov (Vitya Maleev az iskolában és otthon), Irina Tokmakova (Alya, Klyaksich és az "A" betű), Alekszandr Volkov (Az Óz varázslója), Andrej Usacev, Korney Chukovsky verseit. és Agnia Barto és más könyvek .

Az igazság kedvéért meg kell jegyezni, hogy Chizhikov illusztrációi meglehetősen konkrétak és karikatúraszerűek. Ezért nem minden szülő szívesebben vásárol az ő illusztrációival ellátott könyveket, ha van alternatíva. Például a "Smaragdváros varázslója" című könyveket sokan kedvelik Leonid Vladimirsky illusztrációival.

Nyikolaj Ernesztovics Radlov(1889-1942, Szentpétervár) - orosz művész, művészeti kritikus, tanár. Gyermekkönyvek illusztrátora: Agnia Barto, Samuil Marshak, Szergej Mihalkov, Alekszandr Volkov. Radlov nagy örömmel festett gyerekeknek. Leghíresebb könyve a gyerekeknek szóló rajzfilmek "Történetek képekben". Ez egy könyv-album vicces történetekkel állatokról és madarakról. Évek teltek el, de a kollekció még mindig nagyon népszerű. A képekben szereplő történeteket nemcsak Oroszországban, hanem más országokban is többször újranyomták. Tovább nemzetközi verseny gyermekkönyv Amerikában 1938-ban, a könyv elnyerte a második díjat.

Alekszej Mihajlovics Laptev (1905-1965, Moszkva) - grafikus, könyvillusztrátor, költő. A művész munkái számos regionális múzeumban, valamint magángyűjteményekben találhatók Oroszországban és külföldön. Illusztrált: "Dunno és barátai kalandjai", Nyikolaj Nosov, "Fables" Ivan Krylov, "Funny Pictures" magazin. A „Pik, Pak, Pok” című verseit és képeit tartalmazó könyvet már minden gyermek- és szülőgeneráció nagyon szereti (Briff, kapzsi medve, csikók Chernysh és Ryzhik, ötven nyúl és mások)

Ivan Jakovlevics Bilibin (1876-1942, Leningrád) - orosz művész, könyvillusztrátor és színházi tervező. Bilibin számos mesét illusztrált, köztük Alekszandr Szergejevics Puskin meséit. Kidolgozta saját stílusát - "Bilibino" - az ősi orosz és a népművészet hagyományait figyelembe vevő grafikai ábrázolást, gondosan nyomon követett és részletes mintás kontúrrajzot, akvarellekkel színezve. Bilibin stílusa népszerűvé vált és utánozni kezdték.

Mesék, eposzok, képek ősi rusz sokak számára régóta elválaszthatatlanul összekapcsolódik Bilibin illusztrációival.

Vlagyimir Mihajlovics Konashevics(1888-1963, Novocherkassk, Leningrád) - orosz művész, grafikus, illusztrátor. Véletlenül kezdtem el gyerekkönyveket illusztrálni. 1918-ban a lánya három éves volt. Konashevics az ábécé minden betűjéhez képeket rajzolt neki. Egyik barátom látta ezeket a rajzokat, tetszettek neki. Így kinyomtatták az „ABC képekben” - V. M. Konashevich első könyvét. Azóta a művész gyermekkönyv-illusztrátor lett.
Az 1930-as évektől a gyermekirodalom illusztrálása vált élete fő tevékenységévé. Konashevics felnőtt irodalmat is illusztrált, festészettel foglalkozott, képeket festett sajátos technikával, amelyet kedvelt - tinta vagy akvarell kínai papírra.

Vladimir Konashevich fő művei:
- különböző nemzetek meséinek, dalainak illusztrálása, amelyek közül néhányat többször illusztráltak;
- mesék G.Kh. Andersen, Grimm és Charles Perrault testvérek;
- V. I. Dahl "The Old Man-Year-Old";
- Korney Chukovsky és Samuil Marshak művei.
A művész utolsó munkája A. S. Puskin összes meséjének illusztrálása volt.

Anatolij Mihajlovics Szavcsenko (1924-2011, Novocherkassk, Moszkva) - karikaturista és gyermekkönyv-illusztrátor. Anatolij Szavcsenko volt a "Kid és Carlson" és a "Carlson visszatért" rajzfilmek tervezője, valamint Astrid Lindgren könyveinek illusztrációinak szerzője. A leghíresebb rajzfilmek az ő közvetlen részvételével: Moidodyr, Murzilka, Petya és Piroska kalandjai, Vovka a távolban, A diótörő, Fly-Tsokotukha, Kesha papagájja és mások.
A gyerekek ismerik Szavcsenko illusztrációit könyvekből: Vlagyimir Orlov „Malacka megsértődött”, Tatyana Alekszandrova „Kuzya Brownie”, Gennagyij Ciferov „Mesék a legkisebbeknek”, „Kis Baba Yaga” Preysler Otfried, valamint a rajzfilmekhez hasonló műveket tartalmazó könyvek.

Oleg Vladimirovics Vasziljev (1931-ben született, Moszkva). Művei számos oroszországi és amerikai művészeti múzeum gyűjteményében találhatók, többek között. az államban Tretyakov Galéria Moszkvában. A 60-as évektől, több mint harminc éve foglalkozik gyermekkönyvek tervezésével együttműködve Erik Vladimirovics Bulatov(1933-ban született, Szverdlovszk, Moszkva).
A leghíresebbek a művészek illusztrációi Charles Perrault és Hans Andersen meséihez, Valentin Beresztov versei és Gennagyij Ciferov meséi.

Borisz Arkagyevics Diodorov(született 1934, Moszkva) – népi művész. Kedvenc technika - színes rézkarc. Illusztráció szerzője számos orosz és külföldi klasszikus műhöz. Leghíresebb meseillusztrációi:

Jan Ekholm "Tutta Karlsson az első és egyetlen, Ludwig a tizennegyedik és mások";
- Selma Lagerlöf "Niels csodálatos utazása vadlibákkal";
- Sergey Aksakov "A skarlát virág";
- Hans Christian Andersen művei.

Diodorov több mint 300 könyvet illusztrált. Művei megjelentek az USA-ban, Franciaországban, Spanyolországban, Finnországban, Japánban, Dél-Koreaés más országokban. A „Gyermekirodalom” kiadó főművészeként dolgozott.

Jevgenyij Ivanovics Charushin (1901-1965, Vjatka, Leningrád) - grafikus, szobrász, prózaíró és gyermekíró-állatíró. Az illusztrációk alapvetően szabad akvarell rajz módjára, egy kis humorral készülnek. A gyerekek imádják, még a kisgyermekek is. Állatillusztrációiról ismert, amelyeket saját történeteihez rajzolt: "A Tomkáról", "Volchishko és mások", "Nikitka és barátai" és még sokan mások. Illusztrált más szerzőket is: Chukovskyt, Prishvint, Biankit. A leghíresebb könyv illusztrációival Samuil Yakovlevich Marshak "Gyermekek ketrecben" című könyve.

Jevgenyij Mihajlovics Racsev(1906-1997, Tomszk) - állatfestő, grafikus, illusztrátor. Főleg orosz népmeséket, meséket és az orosz irodalom klasszikusainak meséit illusztrálta. Főleg olyan műveket illusztrált, amelyekben állatok a főszereplők: orosz tündérmesék állatokról, mesék.

Ivan Maksimovics Szemjonov(1906-1982, Rostov-on-Don, Moszkva) - Népi művész, grafikus, karikaturista. Szemenov a Komsomolskaya Pravda újságokban dolgozott, Úttörő igazság”, magazinok „Change”, „Crocodile” és mások. Még 1956-ban az ő kezdeményezésére megszületett a Szovjetunió első humoros magazinja kisgyermekeknek, a „Funny Pictures”.
Leghíresebb illusztrációi Nyikolaj Noszov Koljáról és Miskáról szóló történeteihez (Álmodozók, Élő Kalap és mások) és a „Bobik Barboshoz látogat” című rajzaihoz készült.

Néhány más híres kortárs orosz gyermekkönyv-illusztrátor neve:

- Vjacseszlav Mihajlovics Nazaruk(született 1941-ben, Moszkva) több tucat animációs film gyártástervezője: Kis mosómedve, Lipót macska kalandjai, Mamut anyja, Bazhov meséi és azonos című könyvek illusztrátora.

- Nadezhda Bugoslavskaya(a cikk szerzője nem talált életrajzi információkat) - számos gyerekkönyv jó, gyönyörű illusztrációjának szerzője: Libamama versei és dalai, Borisz Zakhoder versei, Szergej Mihalkov művei, Daniil Kharms művei, Mihail Zoshchenko történetei , Astrid Lindgren és mások "Hasszú harisnyás pippi".

- Igor Egunov(a cikk szerzője nem talált életrajzi információt) - kortárs művész, a könyvek fényes, jól megrajzolt illusztrációinak szerzője: Rudolf Raspe "Münchausen báró kalandjai", Pjotr ​​Ersov "A púpos ló", Grimm és Hoffmann fivérek meséi, orosz hősökről szóló mesék.

- Jevgenyij Antonenkov(1956-ban született, Moszkva) - illusztrátor, kedvenc technika az akvarell, toll és papír, vegyes technika. Az illusztrációk modernek, szokatlanok, kiemelkednek többek között. Van, aki közönyösen néz rájuk, mások már első látásra beleszeretnek a vicces képekbe.
A leghíresebb illusztrációk: Micimackóról szóló mesékhez (Alan Alexander Milne), "Orosz gyermekmesékhez", Samuil Marshak, Korney Chukovsky, Gianni Rodari, Yunna Moritz verseihez és meséihez. Vlagyimir Levin Stupid Horse (angol régi népballadák), Antonenkov illusztrálta, a 2011-es év egyik legnépszerűbb könyve.
Evgeny Antonenkov együttműködik német, francia, belga, amerikai, koreai, japán kiadókkal, rangos nemzetközi kiállítások rendszeres résztvevője, a verseny díjazottja. Fehér varjú"(Bologna, 2004), "Az év könyve" oklevél nyertese (2008).

- Igor Julijevics Oleinikov(született 1953-ban, Moszkva) – animátor, főként kézzel rajzolt animációval foglalkozik, könyvillusztrátor. Meglepő módon egy ilyen tehetséges kortárs művész nem rendelkezik speciális művészeti végzettséggel.
Az animáció terén Igor Oleinikov filmjeiről ismert: A harmadik bolygó titka, Saltan cár meséje, Sherlock Holmes és én és mások. Dolgozott a "Villamos", "Sezám utca" gyermekmagazinokkal. "Jó éjszakát, gyerekek!" és mások.
Igor Oleinikov kanadai, amerikai, belgiumi, svájci, olaszországi, koreai, tajvani és japán kiadókkal működik együtt, részt vesz a rangos nemzetközi kiállítások.
A művész leghíresebb illusztrációi könyvekhez: "A hobbit, avagy oda és vissza" John Tolkientől, "Münchausen báró kalandjai", Erich Raspe, "Despero egér kalandjai", Kate DiCamillo, "Pán Péter" írta James Barry. Legutóbbi könyvek Oleinikov illusztrációival: Daniil Kharms, Joseph Brodsky, Andrey Usachev versei.

Anna Agrova

AZ ANYAG INNEN VÉVE ====>>> http://www.mamainfo.ru/goods/595.html

Mint

Múzeumi rovat kiadványai

Képek a gyerekkorból

Útmutatók a gyermekirodalom világába, melynek köszönhetően a kis olvasó számára máig érthetetlen sorok ragyogó és varázslatos képeket kapnak. A gyermekkönyvek illusztrátorai, akik ezt az utat választják, általában mindvégig hűek maradnak ehhez kreatív élet. Felnőtt olvasóik pedig továbbra is kötődnek a gyermekkoruk egyre távolabbi képeihez. Natalya Letnikova felidézte a kiemelkedő hazai illusztrátorok munkásságát.

Iván Bilibin

Iván Bilibin. "Tűzmadár". Illusztráció: "Iván Tsarevics, a tűzmadár és a szürke farkas meséje". 1899

Borisz Kustodiev. Ivan Bilibin portréja. 1901. Magángyűjtemény

Iván Bilibin. Halott Ivan Tsarevics és a szürke farkas. Illusztráció: "Iván Tsarevics, a tűzmadár és a szürke farkas meséje". 1899

Színháztervező, a Művészeti Akadémia tanára, Bilibin egyedi szerzői stílust alkotott, amelyet később "Bilibino"-nak neveztek. A művész munkáit díszek és minták bősége, a képek meséssége jellemezte, miközben szigorúan követte az orosz viselet és háztartási cikkek történelmi megjelenését. Bilibin 1899-ben rajzolta az első illusztrációt Iván Tsarevics meséjéhez, a tűzmadárhoz és a szürke farkashoz. A művész negyven éven át az orosz népmesék és eposz felé fordult. Rajzai gyerekkönyvek lapjain, pétervári, prágai, párizsi színházi színpadokon éltek.

Borisz Dehterev

Borisz Dehterev. Illusztráció a "Csizmás punci" című műhöz. 1949 Fotó: kids-pix.blogspot.ru

Borisz Dehterev. Év ismeretlen. Fotó: artpanorama.su

Borisz Dehterev. Illusztráció a "Piroska" című műhöz. 1949 Fotó: fairyroom.ru

Hamupipőke és Piroska, Csizmás cica és Hüvelykujj, Alekszandr Puskin meséinek hősei Borisz Dehterev világos ecsettel készült akvarell portréit kapták. A híres illusztrátor megteremtette a "gyermekkönyv szigorú és nemes megjelenését". A Szurikov Moszkvai Állami Művészeti Intézet professzora kreatív életéből harminc évet nem csak a hallgatók tanításának szentelte: Borisz Dehterev a Gyermekirodalom kiadó főművésze volt, és megnyitotta a kaput a mesék világába a fiatal olvasók sok generációja számára.

Vlagyimir Szutejev

Vlagyimir Szutejev. Illusztráció a "Ki mondta miau" című műhöz. 1962 Fotó: wordpress.com

Vlagyimir Szutejev. Év ismeretlen. Fotó: subscribe.ru

Vlagyimir Szutejev. Illusztráció az "Egy zacskó alma" című műhöz. 1974 Fotó: lliber.ru

A könyvoldalakra lefagyott rajzfilmkereteknek látszó illusztrációkat Vlagyimir Szutejev, az egyik első szovjet animátor készítette. Szutejev nemcsak festői képekkel rukkolt elő a klasszikusoknak - Korney Chukovsky, Samuil Marshak, Szergej Mihalkov meséivel -, hanem saját történeteit is. Egy gyermekkiadóban dolgozott, Suteev negyven tanulságos és szellemes mesét írt: "Ki mondott miau?", "Egy zacskó alma", "Egy életmentő". Sok gyerekgeneráció által szeretett könyvek voltak ezek, amelyekben, ahogyan az ember gyerekkorában szeretné, több kép volt, mint szöveg.

Viktor Csizsikov

Viktor Csizsikov. Illusztráció a "Doktor Aibolit" műhöz. 1976 Fotó: fairyroom.ru

Viktor Csizsikov. Év ismeretlen. Fotó: dic.academic.ru

Viktor Csizsikov. Illusztráció a "Chippolino kalandjai" című műhöz. 1982 Fotó: planetaskazok.ru

Csak a gyerekkönyvek megható képeinek mestere tud könnyekig megmozgatni egy egész stadiont. Ez történt Viktor Csizsikovval, aki 1980-ban megrajzolta az olimpiai medvét, és több száz gyerekkönyv illusztrációinak szerzője is volt: Viktor Dragunszkij, Mihail Pljatskovszkij, Borisz Zahoder, Hans Christian Andersen, Nyikolaj Noszov, Eduard Uszpenszkij. Az orosz gyermekirodalom történetében először jelentek meg a művész illusztrációival ellátott könyvgyűjtemények, köztük a húszkötetes "V. Csizhikov látogatása" című kiadvány. "Mindig is nagy öröm számomra gyerekkönyvet rajzolni"- mondta maga a művész.

Jevgenyij Charushin

Jevgenyij Charushin. Illusztrációk a "Volchishko" műhöz. 1931 Fotó: weebly.com

Jevgenyij Charushin. 1936 Fotó: lib.ru

Jevgenyij Charushin. Illusztrációk a "Children in a Cage" című műhöz. 1935 Fotó: wordpress.com

Charushin gyermekkora óta olvasott állatokról szóló könyveket, és Alfred Brehm élete az állatokról volt a kedvence. A leendő művész sokszor újraolvasta, és idősebb korában elment a házhoz közeli kitömött műhelybe meríteni a természetből. Így született meg az állatfestő, aki a Művészeti Akadémia elvégzése után az állatokról szóló gyermekmesék tervezésének szentelte munkáját. Charushin kiemelkedő illusztrációit Vitalij Biancsi könyvéhez még a Tretyakov Galéria is beszerezte. És miközben Samuil Marshak-kal dolgozott a "Gyermekek ketrecben" című könyvön, az író ragaszkodására Charushin megpróbált írni. Így megjelentek "Tomka", "Volchishko" és mások történetei.

Ivan Szemenov

Ivan Szemjonov. Illusztrációk az "Álmodozók" című műhöz. 1960 Fotó: planetaskazok.ru

Ivan Szemjonov. Év ismeretlen. Fotó: colory.ru

Ivan Szemjonov. Illusztráció a "The Living Hat" című műhöz. 1962 Fotó: planetaskazok.ru

A híres Ceruza és minden alkotója gyerekmagazin A "Vicces képek" rajzfilmekkel kezdődött. Annak érdekében, amit szeret, fel kellett hagynia orvosi intézet, mert tanulmányai miatt egyszerűen nem volt idő rajzolni. A művész első gyermekkori elismerését Nyikolaj Noszov „Álmodozók” és „Az élő kalap” című vicces történeteinek illusztrációi hozták meg, a „Bobik Barboshoz látogat” című könyv pedig Szemenov illusztrációival meghaladta a hárommillió példányt. 1962-ben Ivan Szemjonov Agnia Bartoval együtt egy szovjet gyerekkönyv-kiállításon utazott Anglia-szerte. Addigra a művész a "Funny Pictures" szerkesztőségét vezette, és szó szerint mindent tudott a gyermekirodalomról és a szovjet gyerekek életéről.

5 "B" osztály tanulói

A projekt a 2015-2016-os tanévben fejeződött be

Letöltés:

Előnézet:

KOLLEKTIV PROJEKT

5 "B" osztály tanulói

"Művészek - illusztrátorok

orosz népmesék"

A projekt célja:

• bővíteni tudásukat a művészek - illusztrátorok munkásságáról.

Feladatok:

• ismerkedjen meg V.M. Vasnetsov, Yu.A. Vasnetsov, E.M. Rachev, T.A. Mavrina, I.Ya. Bilibin.V illusztrátorok munkáival. V. Lebegyev;
• érdekes technikákat és módszereket látni az állatok és emberek ábrázolására;

• mutasson pozitív érzelmeket a művészi szóhoz
• alkotásokhoz való esztétikai hozzáállás kialakítása népművészet, összehasonlítási képesség kifejezési eszközök művészek
• készítsen saját illusztrációkat az olvasott mesékhez, rendezzen kiállítást munkáiból.

Alapvető kérdés:

• Miért nem csak magyarázatokat rajzoltak az illusztrátorok a mese szövegére, hanem gyönyörű, önálló alkotásokat hoztak létre, amelyek gazdagították az orosz és a világ művészetét?

Problémás kérdések:

1. Mi az illusztráció?
2. Kik az illusztrátorok?

Tématerületek:irodalom, képzőművészet, orosz nyelv.

A projekt résztvevői - 5 "B" osztály tanulói

Megismerkedtünk néhány művész - az orosz népmesék illusztrátorainak - életrajzának tényeivel és munkáinak jellemzőivel, és megtudtukmiért nem csak magyarázatokat rajzoltak a szerzők a mese szövegére, hanem gyönyörű önálló alkotásokat hoztak létre, amelyek gazdagították az orosz és a világ művészetét?

Ábra - ez nem csak adalék a szöveghez, hanem a maga korának műalkotása.

Illusztrátorok - ezek olyan művészek, akik illusztrációkat festenek könyvekhez, segítve a mű tartalmának megértését, jobban elképzelni a szereplőket, megjelenésüket, szereplőket, cselekedeteiket, környezetüket, amelyben élnek.

„A mese az emberek nagy szellemi kultúrája, amit apránként gyűjtünk, és egy mesén keresztül a nép ezeréves története tárul elénk.”

Viktor Vasnyecov Vjatka vidékén született 1848. május 15-én (az új stílus szerint), egy falusi pap családjában.

Apa, Mihail Vasziljevics, aki maga is jól képzett ember, igyekezett sokoldalú oktatást adni a gyerekeknek, fejleszteni bennük a kíváncsiságot és a megfigyelést. A család tudományos folyóiratokat olvasott, rajzolt, vízfestékkel festett. Itt kapták első elismerésüket a leendő festő korai művészi hajlamai. Első nagyszabású vázlatainak motívumai vidéki tájak, falusi élet jelenetei voltak.

Rjabovo falu, ahol a Vasnyecovok éltek, a festői szépségű Rjabovka folyón állt, amelyet sűrű tűlevelű erdők határoltak, melynek dombos partjaitól több tíz mérföldre nyúltak a horizontok az Urál-hegységig. A Vjatka-vidék zord és festői természetével, sajátos, a távoli múlt alapjait őrző életmódjával, ősi néphitekkel, régi dalokkal, mesékkel, eposzokkal az alapja lett Vasnyecov korai életbenyomásainak kialakulásának.

Victor kilenc évet töltött Vjatkában, de nem érezte szükségét az egyház szolgálatának. Egyre több időt fordít a rajzolásra. Vasárnap megy a városba, a piacra, "típusokat" rajzol, karaktereket tanul. Szemináriumi füzetei tele vannak emlékezetből származó vázlatokkal.

1867 augusztusában apja áldásával Viktor Vasnyecov másfél évvel a diploma megszerzése előtt elhagyta a szemináriumot, és a lottóból befolyt pénzzel Szentpétervárra ment, hogy bekerüljön a Művészeti Akadémiára.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov hosszú, szép és nehéz életet élt. Az egyik leghíresebb orosz művészei a 19. sz században ismerte a lelkes csodálatot és hidegen visszafogott, a teljes elutasításig, munkásságához való viszonyulást, hatalmas sikert és éles, az istenkáromlással határos kritikát.

"Az orosz festészet igazi hősének" nevezték. Ez a meghatározás nemcsak festményének „hősi” témájával való figuratív kapcsolata miatt született meg, hanem abból adódóan, hogy a kortársak felismerték a művész személyiségének jelentőségét, megértették egy új, „nemzeti” alapító szerepét. trend az orosz művészetben. Vasnyecov munkásságának jelentősége nemcsak abban rejlik, hogy a festők közül elsőként fordult az epikus tündérmesék felé. Bár ez a Vasnyecov – az Aljonuska, a Bogatyrok, Ivan Carevics a Szürke farkasról című könyv szerzője, amelyet sok éven át hatalmas kiadásokban reprodukáltak iskolai tankönyvekben, naptárokon, szőnyegeken, cukorkákon és cigarettásdobozokon – belépett a tömegtudatba, elhomályosítva az igazit. a művész arca.

Ivan Alekszandrovics Kuznyecov (1908-1987)

Ivan Alekszandrovics Kuznyecov 1908. május 23-án született Monetovo faluban, Vokhomsky kerületben.Kostroma régió . Ő volt a tizenkettedik gyermek a családban. A fiú szenvedélyesen szerette vidéke lucfenyőit, érdeklődve figyelt minden erdei állatot. És bármilyen papíron, bármilyen falon, amit talált, megpróbálta lerajzolni azt, ami az emlékezetében és a képzeletében élt. Egyszer egy unalmas kerítést festett a kunyhója elé katonákkal. Édesapja ezért keményen megverte, és arra kényszerítette, hogy minden rajzot vastag szürke festékkel fessen át.

Miután elvégezte a Vokhma falu paraszti ifjúsági iskoláját, Ivan úgy döntött, hogy megvalósítja legdédelgőbb álmát - elmegy tovább tanulni. Időmérőnek alkalmazzák a Vetluga és a Volga menti vadvízi raftinghoz. A megkeresett pénzből Leningrádba lehetett eljutni, de ott nem lehetett sehova bejutni. Aztán Moszkvába jött. A fővárosban kóborolt, "életből" festett sörházakban és dossziékban. A Krestyanskaya Gazeta egyik újságírója, akivel véletlenül találkozott, meglátta rajzait, és úgy döntött, csatolja a srácot az újságjához. Ivan eleinte csak bélyegeket ragasztott, és az újság továbbítási osztályán az előfizetők címét írta a csomagokra. Néhány jegyzetet rajzaival kísér. Kedvelik a szerkesztőket, és egy tehetséges fiatalembert fog azonosítani egy művészeti iskolában.

A művészeti iskola elvégzése után Ivan Kuznyecov 1930 és 1935 között a Poligráfiai Intézetben tanult.

A harmincas években megjelentek az első könyvek, amelyeket Ivan Kuznyecov tervezett. Általában ezek szerényen kiadott gyerekeknek szóló könyvek. Köztük van a „Barátom és én”, „Mi van veled?” S. Mikhalkov, "Kutya és macska" O. Tumanyan. Ezeket és más kiadásokat a Detgiz adta ki. Kuznyecov ebbe a kiadóba a megalakulásakor került. Detgiz (ma a "Gyermekirodalom" kiadó) adta ki a legtöbb könyvet az ő illusztrációival.

A háború éveiben a hadseregből betegség miatt elbocsátott I. Kuznyecovot cseljabinszki és nyizsnyijtagili harckocsigyárakba küldték, ahol a Harckocsiipari Minisztérium megbízásából művész-tervezőként dolgozott.

És ezután folytatódott fáradságos munkája a könyvillusztráció terén. Ivan Kuznyecov művész legnagyobb szerelme, mondhatni sorsa volt csodálatos világ tündérmesék. A tündérmese iránti vonzódást nagyrészt megkönnyítette egy közeli ismeretség, amikor a Cricketnél dolgozott idősebb névrokonával, Konstantin Vasziljevics Kuznyecovval.

Az Ivan Kuznyecov rajzait tartalmazó könyvekben különböző népek meséi vannak. Munkára készülve hatalmas néprajzi anyagot gyűjt, gondosan tanulmányozza a természetet, az életet, nemzeti sajátosságok mesehősök. És persze az orosz tündérmese különösen közel állt hozzá. Itt elevenedtek meg az általa kiskora óta jól ismert természetképek és a mindennapi élet jelei. A rajzaival ellátott vékony könyvekre, mint például a Liba-hattyúkra, Alyonushka nővérre és Ivanushka testvérre, a Kecske - üvegszemekre, aranyszarvakra, az idősebb generáció sok embere emlékezik gyermekkorától.

Az ötvenes évek óta a művész által illusztrált mesegyűjtemények jelentek meg - "Drágakövek hegye", "Orosz népmesék", "Varázsgyűrű", "Csodálatos malom", "Meséink". Később feltűnik híres "Hattyúja", ahol minden mese hősnője egy kedves, szorgalmas és gyors észjárású orosz nő.

Az Ivan Kuznyecov által tervezett könyvek között költészet és próza egyaránt található. Rajzaival olyan szerzők munkái jelentek meg, mint E. Blaginina és Sz. Scsipacsov, K. Pausztovszkij és A. Platonov, L. Tolsztoj és M. Gorkij. A művész által különösen kedvelt mese-téma felé fordult számos ismert linóleummetszetében. Ezek: Alyonushka, Wonderful Carpet, Flying Ship, Firebird, Thin Mind. A háború utáni években a művész sokat utazott Oroszországban. Hazájában, Vokhmában meglátogatta a Kámát, az Okát, a Bajkált. Szobát bérelt a Moszkva melletti Saltykovkában, és ott élt és dolgozott sokáig. 1966 tavaszán sikerült Olaszországba látogatnia. Mindenhonnan hozta csodálatos rajzait, akvarelljeit, főleg tájképeket.

Ivan Kuznyecov eredeti művei különbözőek művészeti múzeumok, beleértve a hazájában lévő múzeumban Vokhmában, a Shushenskaya művészeti galériában, a múzeumban képzőművészet Irbit városa. Számos általa illusztrált eredeti mű, könyv őrződik a művész, lánya családjában. BAN BEN utóbbi évek Ivan Alekszandrovics élete során súlyosan megbetegedett. 1987. május 1-jén halt meg. Minden, amit ez a művész mondott, akár könyvgrafika, akvarellek, rajzok és linómetszetek, melegséggel és kedvességgel átitatott. Munkája mindenki számára közeli és érthető – gyerekeknek és felnőtteknek egyaránt.

Ivan Jakovlevics Bilibin (1876-1942)

Ivan Jakovlevics Bilibin Tarkhovka faluban született, Szentpétervár tartományban. Illusztrációi segítettek abban, hogy egy gyermekkönyv elegáns és hozzáférhető legyen.

Az ókori orosz és a népművészet hagyományaira összpontosítva Bilibin logikusan következetes grafikai technikát dolgozott ki, amely egész munkásságának középpontjában állt. Ez a grafikai rendszer, valamint az epikus és mesebeli képek értelmezésének Bilibinben rejlő eredetisége lehetővé tette, hogy sajátos bilibini stílusról beszéljünk.

Az egész egy moszkvai művészek kiállításával kezdődött 1899-ben Szentpéterváron, ahol I. Bilibin V. Vasnetsov "Bogatyrs" című festményét látta. A szentpétervári környezetben, a nemzeti múlt hobbijától távol nőtt művész váratlanul érdeklődést mutatott az orosz ókor, a mesék és a népművészet iránt. Ugyanezen év nyarán Bilibin Yegny faluba indul, Tver tartományba, hogy megnézze a sűrű erdőket, átlátszó folyókat, fakunyhókat, halljon meséket és dalokat. Viktor Vasnyecov kiállításának képei megelevenednek a képzeletben. Ivan Bilibin művész orosz népmeséket kezd Afanasjev gyűjteményéből. Ugyanezen év őszén pedig az Állami Lapok Beszerzési Expedíciója (Goznak) kezdett megjelenni egy mesesorozat Bilibino rajzokkal.

4 éven keresztül Bilibin hét mesét illusztrált: „Alyonushka nővér és Ivanuska testvér”, „Fehér kacsa”, „A békahercegnő”, „Mária Morevna”, „Iván Tsarevics, a tűzmadár és a szürke farkas meséje” , " Finist Yasna-Falcon tolla, "Szép Vasilisa". A mesekiadások a kisméretű, nagy formátumú könyvek-füzetek típusába tartoznak. Bilibin könyveit kezdettől fogva mintás rajzok és fényes dekoráció jellemezte. A művész nem alkotott egyedi illusztrációkat, együttesre törekedett: borítót, illusztrációkat, ornamentális dekorációkat, betűtípust rajzolt - mindent úgy stilizált, mint egy régi kéziratot.

Bilibin a könyv művészének mutatkozott, nem korlátozódott az egyedi illusztrációk elkészítésére, hanem az integritásra törekedett.

(1893-1976)

Vlagyimir Alekszejevics Milaševszkij 1893-ban született. Gyermek- és ifjúkorát a nagy orosz Volga folyó partján, Szaratovban, a művészeti hagyományokban gazdag városban töltötte.

Milaševszkij rajzszeretete nagyon korán, szinte gyermekkorától kezdve megnyilvánult. Realista lévén, esténként a Bogolyubov Rajziskolába járt. 1913-ban belépett a Művészeti Akadémia Felsőfokú Művészeti Iskola építészeti szakára. A Szentpétervárra tanulni érkezett Milaševszkij hanyatt-homlok belevetette magát a főváros művészeti életébe.

Milaševszkij sokat tett egy felnőttkönyv művészi tervezése terén, és a klasszikusok és a modern szovjet írók műveihez készült illusztrációi megtisztelő helyet foglalnak el a szovjet grafika és könyvek történetében. De még ennél is jelentősebb hozzájárulása a gyermek- és ifjúsági könyvek illusztrálásához.

Ő volt az egyik első és nagyon kevés illusztrátor ezeknek a könyveknek, mondhatni – a tinédzsereknek és fiataloknak szóló szovjet könyvek bölcsőjénél állt.

Az irodalomnak azzal a nagy és felelősségteljes feladattal kellett szembenéznie, hogy ennek az olvasónak adjon egy jó új szovjet könyvet. Nem kevésbé nehéz feladatokkal kellett szembenézniük a művészeknek, akiknek illusztrálniuk kellett ezeket a könyveket. Újra kellett dolgoznom az iskolásoknak szóló könyvek művészi tervezésének elveit, lényegében a nulláról kezdve. Azokban az években a szovjet tinédzsereknek nem ajándékkönyvre, hanem tömegkönyvre volt szükségük. Olcsónak kellett volna lennie, a benne lévő rajzok érthetőek és közérthetőek, ugyanakkor könnyen reprodukálhatók. nagy példányszámúés a forradalom utáni első évek szerény nyomdai lehetőségei. Ehhez nem tónusú, hanem „egy ütésre” rajz kellett; kifejezőnek, világosnak és egyszerűnek kellett lennie a kivitelezésben.

Az első illusztrációkat a mesékhez Milasevszkij készítette 1948-ban. Körülbelül 25 oldalas és féloldalas illusztrációkat készített Puskin meséihez, fejdíszekhez és befejezésekhez.

Az emberek általában képeket néznek, de ez a szó nem illik Milasevszkij illusztrációihoz: nem nézik, hanem vizsgálják, és sokszor meg lehet őket vizsgálni, minden alkalommal újabb és újabb részleteket tárva fel. Lenyűgöző a kreativitása! Hiába rajzol, minden kicsinek tűnik neki, szeretne még valami érdekes részletet hozzátenni.

Milaševszkij illusztrációi a mélyben gyökereznek népi élet. Ezért olyan hihetőek, olyan meggyőzőek. Úgy tűnik, hogy az általa ábrázolt szereplők portrészerű hasonlóságot mutatnak, hogy mindegyik - még a sellő vagy az ördög is - pontosan egyforma és csak olyan volt, mint ahogy a művész megfestette. Ezek nem absztrakt mesés arcok, nem maszkok, mint egyes művészek – nem! - ezek a mesehősök, oroszok és más nemzetiségűek pontos etnikai típusai, a maguk sokszínűségében.

Milaševszkij illusztrációi egy egész enciklopédia, amelyből abszolút pontos információkhoz juthat. a régiről Oroszország különböző régióinak és más népek építészete minden részletében, a fafaragványok és festmények mintáiig az ablakkereteken, a népi ruhákról, a háztartási cikkekről és berendezési tárgyakról, a játékokról és edényekről, körülbelül ezer legkülönfélébb dologról.

A népművészet magas példáit ábrázoló művész saját bevallása szerint nemcsak rajzainak érdekesebbé tételét tartotta szem előtt, hanem arra is, hogy az olvasóban, főleg a kicsiben művészi ízlést és szeretetet keltsenek az igazi művészet iránt. Most sok szó esik a fiatalok esztétikai nevelésének fontosságáról – Milaševszkij illusztrációi gyakorlati lépést jelentenek ebbe az irányba.

Milaševszkij illusztrációit valamiféle belső melegség és szelíd humor jellemzi, ami a népmesében rejlik. Milaševszkij munkáit szinte minden jelentősebb grafikai kiállításon bemutatták hazánkban és külföldön, az Állami Tretyakov Galériában, a leningrádi Orosz Múzeumban, Állami Múzeum képzőművészet őket. Puskin, A. S. Puskin moszkvai és leningrádi múzeumaiban és sok más szovjet és külföldi múzeumban.

Művészek - illusztrátorok

Orosz népmesék

Viktor Mihajlovics Vasnyecov

Jurij Alekszejevics Vasnyecov

Jevgenyij Mihajlovics Racsev

Tatyana Alekseevna Mavrina

Ivan Alekszandrovics Kuznyecov

Ivan Jakovlevics Bilibin

Vlagyimir Alekszejevics Milaševszkij

Illusztrációink

történeteket olvasni

Mihailof Fedor

A projekt célja: megtudni, mely művészek illusztráltak orosz népmeséket.

Feladatok: 1. Tudja meg, kik az illusztrátorok!

2.Információk keresése a művészekről a könyvtárban. 2. Keressen illusztrációkat a mesékhez a különböző gyűjteményekben!

Letöltés:

Előnézet:

A prezentációk előnézetének használatához hozzon létre egy Google-fiókot (fiókot), és jelentkezzen be: https://accounts.google.com

Diák feliratai:

Meséken alapuló projekt "Művészek - illusztrátorok" Készítette: 3. tanuló "B" osztály Mikhailov Fedor

A projekt célja: megtudni, mely művészek illusztráltak orosz népmeséket. Feladatok: 1. Tudja meg, kik az illusztrátorok! 2.Információk keresése a művészekről a könyvtárban. 2. Keressen illusztrációkat a mesékhez a különböző gyűjteményekben!

ILLUSZTRATOROK - művészek, akik olyan könyvekhez rajzolnak illusztrációkat, amelyek segítenek megérteni a mű tartalmát, jobban elképzelni a szereplőket, megjelenésüket, szereplőket, cselekedeteiket, a környezetet, amelyben a szereplők élnek.

Művészek - mesemondók 1. Ivan Jakovlevics Bilibin (1876-1942) 2. Viktor Mihajlovics Vasnyecov (1881-1926) 3. Jurij Alekszejevics Vasnyecov (1900-1973) 4. Jevgenyij Mihajlovics Racsev (1976-1)

Iván Jakovlevics Bilibin művész Grafika mestere, egy speciális illusztrált könyv megalkotója, "az első könyvszakember" - ahogy a szakértők nevezik.

Ivan Tsarevics és a szürke farkas. I. Ya. Bilibin

"Baba Yaga" a "Vasilisa the Beautiful" meséhez. I. Ya. Bilibin

Viktor Mihajlovics Vasnyecov Egész életemben művészként arra törekedtem, hogy megértsem, megfejtsem és kifejezzem az orosz szellemet. V. M. Vasnyecov

Ivan Tsarevics egy szürke farkason. V.M. Vasnyecov

V.M. Vasnetsov "Alyonushka"

Jurij Alekszejevics Vasnyecov Illusztrált és tervezett orosz népmeséket, dalokat, mondókákat. Joggal nevezik az orosz mese művészének. "Három Medve", "Teremok" és még sokan mások. A fantasztikus, mesés tájak a valódi orosz természet benyomásain alapulnak. A művész madarai és állatai elsajátítják azokat a szokásokat, amelyeket a valóságban is észrevett.

"Róka és nyúl" "Három medve"

"Liba hattyúk" "Macska háza"

Jevgenyij Mihajlovics Racsev Minden állat és vadállat – Racsev rajzainak hősei emberként „öltöztetnek”, emberi ruhába, ezáltal Racsev megmutatja, hogy a mesebeli cselekmény és meseképek mögött rejtőznek. való életés valódi emberi kapcsolatok.

Mása és a medve "Macska, kakas és róka"

"Kolobok" "Farkas és róka"

A vége A mese örömet hoz nekünk, Aki tud, megérti, A mesében sok értelme van, S a szerelem közel jár oda. Csodálatos malacpersely a mese, Amit felhalmoz, azt elviszi, S mese nélkül ebben az életben biztosan elpusztul.