10. dia

Koschei, a Halhatatlan

dia 11

Szőnyeg sík

dia 12

Béka hercegnő

dia 13

Hóleány

14. dia

Mihail Vrubel (1856-1910)

Vrubel mindenben megelőzte korát. Új lehetőségeket fedezett fel a színekben, megtanult hangerőt közvetíteni számos áttörő él segítségével. Ez lehetővé tette számára, hogy olyan zseniálisan írja meg mesefiguráit. M. Vrubel. Önarckép.

dia 15

M. A. Vrubel. Démon.

Milyen démon van Vrubelben? Kegyetlen, lágy, szabad, megfontolt, lírai, gonosz, erős, elmerült, szomorú, lázadó.

16. dia

Hercegnő - hattyú

Melyik pillanatot örökítette meg a művész a meséből? A fantasztikus és a valóság harmonikus kombinációját láthatjuk a "A hattyú hercegnő" című festményen is. A kompozíció úgy épül fel, mintha egy mesebeli világba néznénk, ahol egy varázslatos madárlány hirtelen feltűnik és eltűnni készül, egy távoli, titokzatos partra úszva.A nap utolsó sugarai a finom tollazaton játszanak, irizáló színekben csillogva.A lány megfordul, vékony, gyengéd arca szomorúan, szeme titokzatos szomorúságtól ragyog; bennük a magány fájó sóvárgása.

17. dia

"Pán"

A "Pán" című festményen a görög isten orosz goblinná változik. Öreg, ráncos, feneketlen kék szemű, göbös, mint a gallyak, ujjak, mintha egy mohos csonkból bukkanna elő. Egy jellegzetes orosz táj fantasztikus varázslatos színt kap - határtalan nedves rétek, kanyargós patak, vékony nyírfák, megdermedve a földre ereszkedő szürkület csendjében, megvilágítva a szarvas hónap bíborvörösével...

18. dia

Ivan Jakovlevics Bilibin (1876-1942)

Ivan Yakovlevich Bilibin híres orosz grafikus illusztrátor és színházi művész. A könyvillusztrációira jellemző "Bilibino stílus" az orosz szimbólumokra épül népművészet. I. Ya. Bilibin mesékhez és eposzokhoz készült illusztrációi fantasztikus és mesés világot teremtenek újra.

19. dia

Illusztráció az "Alyonushka nővér és Ivanushka testvér" című meséhez

Ügyeljen a kép szélén lévő, népi díszekből vett díszre

20. dia

Illusztráció: "Az aranykakas meséje"

dia 21

Mese illusztráció

Milyen történethez szól az illusztráció? Miért választott a művész ilyen keretet ehhez a rajzhoz?

dia 22

Vasziljev Konstantin Alekszejevics

Konsztantyin Alekszejevics Vasziljev (1942-1976) orosz művész, akinek kreatív öröksége több mint 400 festmény és rajz: portrék, tájképek, szürreális kompozíciók, epikus, mitológiai és harci műfajú festmények. Rendkívüli ajándék, gazdag spirituális világés a kapott oktatás lehetővé tette Konsztantyin Vasziljevnek, hogy páratlan nyomot hagyjon az orosz festészetben. Festményei könnyen felismerhetők

Savina Galina Vladimirovna

Rajz tanár

"Berestyanskaya iskola" - az MKOU "Demushkinskaya iskola" fiókja

« Iskolás művészeti és esztétikai tevékenységének szervezése az esztétikai ciklus óráin»

Munkaprogram képzőművészethez 7. évfolyamtól tananyagigA. S. Piterskikh, G. E. Gurov "Képzőművészeti fokozat 7-8" szerkesztette B. M. Nemensky.

Képzőművészeti lecke "Mese-epikai műfaj. A mese varázslatos világa." 7. osztály

Az óra célja:

nevelési - képet alkotni a mesésen epikus műfajrólmesékhez készült illusztrációk képeinek példájánV.M. Vasnyecov

Nevelési - a népművészet iránti szeretetet ápolni,erkölcsi és esztétikaiművészi és esztétikaiviszony a világhoza gyermekszeretet a gyermekkönyv-művészek munkái iránt és a művészet iránti érdeklődés.

Nevelési - általános szemlélet, memória, beszéd fejlesztése,kreatív hozzáállás a feladathoz.

Feladatok :

1. Oktatási – elképzelés kialakítása a mesés epikus műfajról.

2. Oktatási - a világhoz való erkölcsi és esztétikai hozzáállás, a művészet iránti szeretet és érdeklődés nevelése.

3. Fejlesztés - a keresőmunka és a kollektív észlelés készségeinek, a feladathoz való kreatív hozzáállásának fejlesztése.

Felszerelés és anyagok:

1. Multimédiás projektor; multimédiás bemutató az órán.

2. V. M. Vasnetsov műveinek reprodukciói, mesék alapján, valamint könyvek illusztrációkkal.

3. Művészeti anyagok: akvarell és gouache festékek, ecsetek, színes ceruzák, vizesüvegek, paletta.

4. Állványokon, falakon, szekrényeken - illusztrációk orosz népmesékhez: "Alyonushka", "Bogatyrs", "Ivan Tsarevich a szürke farkason"
5. A táblán a „Mesék! Ki nem szerette őket Oroszországban!

Az új ismeretek elsajátítása lecke felépítése:

Tanári akció

Diák akció

Idő szervezése

Helló srácok! Ellenőrizze a munkahely felkészültségét. Az asztalokon legyen:akvarell és gouache festékek, ecsetek, színes ceruzák, vizes tégelyek, paletta.

Üdv tanár úr!

1 perc

A tanultak megismétlése.

Továbbra is figyelembe vesszük a festészet műfajait. Emlékezzünk az összes ismert műfajra.

A tanár felírja a táblára a műfajok megnevezését, vagy kész nyomtatott példányokat csatol a táblára, ha a gyerekeknek nehezére esik, segít.

hallgatókműfajoknak nevezzük.

- mitológiai műfaj

Battle műfaj

háztartási műfaj

Látvány

történelmi műfaj

Csendélet

Állati műfaj

portré

- Mesebeli epikus műfaj

Problémahelyzet kialakítása.

És a mai lecke témájának megismerése érdekében egy kis feladat elvégzését javaslom. A kártyák meghatározzák azokat a műfajokat, amelyeket a táblára írtunk. Az Ön feladata, hogy mindegyikhez válassza ki a megfelelő definíciót. Ehhez egy feladatot vállalunk,és a táblán kombináljuk a definíciótaz adott műfajhoz.

A tanár kiosztja a kártyákat a tanulóknak.

(1 lap) -mitológiai műfaj

(2 lap) -Battle műfaj

(3 lap) -háztartási műfaj

(4 lap) -Látvány

(5 lap) -történelmi műfaj

(6 lap) -Csendélet

(7 lap) -Állati műfaj

(8 lap) -portré

Megbirkóztak a feladattal, de egy műfajjalnem fogadott, Nevezd meg.

Mi az óránk témája?

Jobb. Szép munka! És a végső meghatározásunk.

(9 lap) -Mese műfaja (definíciót mellékel)

1 – különböző nemzetek mítoszainak és legendáinak illusztrációja.

2 – csaták, katonai hőstettek, hadműveletek képe

3 – egy személy mindennapi, személyes életének jeleneteinek képe

4 – természetkép, környezet, kilátás a vidékre stb.

5 – történelmi események és szereplők ábrázolása

6 – élettelen tárgyak ábrázolása(edények, gyümölcsök, elhullott vadak, virágcsokrok stb.)

7 – állatkép.

8 – egy személy vagy embercsoport külső és belső megjelenésének képe

A gyerekeket hívják.

Fogalmazd meg az óra témáját!

Mesés - epikus műfaj.

9 – mesék és eposzok leírása

Az óra céljának kitűzése.

Képzeld el, ha egy ismeretlen társadalomban találod magad, és annak érdekében, hogy valahogy megszólítsd a jelenlévőket, mit fogsz tenni?

Jobb. Ezért felírjuk, hogy mi áll rendelkezésünkre, hogy meghatározzuk leckénk célját.

A tanár jegyzeteket készít a táblárameseeposz műfaja”, „V.M. Vasnyecov”, „Ismerkedni”.

Próbáljuk meg ez alapján megfogalmazni óránk célját (a tanár segít, ha kell).

Felírja a táblára az óra témáját. Kérd meg az egyik tanulót, hogy olvasson.

Ismerkedjen.

A tanulók elmondják az óra célját.

Ismerkedni a mese-epikai műfajjal a festészetben V.M. példáján. Vasnyecov.

Tudásfrissítés

dia 1. - V. M. Vasnetsov művész portréja.

Könyvek vannak az asztalodon. Olvassa el a művész részleteitV.M. Vasnyecov.

(Egy tanuló felolvas, a többiek követik a könyvet).

2. dia.

Az óra témájára hivatkozva, mi az itt megfogalmazott két kulcsfogalom?

Emlékezzünk, mi a mese, mi az eposz?

A tanár megjeleníti a dián a „Tündérmese” és „Epikus” fogalmak definícióit. Kérd meg a gyerekeket, hogy olvassanak.

3. dia.

4. dia.

Az egyik tanuló felolvas, a többiek követik a szöveget.

Viktor Mihajlovics Vasnyecov 1848-ban, május 15-én született a vicces Lopyal nevű faluban. Vasnyeitsov apja pap volt, akárcsak nagyapja és dédapja. Viktor Vasnetsovnak 5 testvére volt, akik közül az egyik szintén lett híres művészek, Apollinarisnak hívták.
Vasnyecov tehetségegyermekkora óta nyilvánult meg, de a család rendkívül szerencsétlen anyagi helyzete nem hagyott lehetőséget arra, hogyan küldjék Viktort 1858-ban a Vjatkai Teológiai Iskolába. Viktor Vasnetsov már 14 évesen a Vjatkai Teológiai Szemináriumban tanult. A papok gyermekeit ingyen vitték oda.

Viktor Vasnyecovmeghaltjúlius 231926.

Adjon hipotetikus válaszokat.

Tündérmese, epikus.

A gyerekek olvasnak.

A mese egy varázslatos világ, amelybe gyakran belecsöppenünk. A szomorúság, az öröm érzését éljük át... A mese maga a csoda!

Az eposz ősi orosz epikus dalok-mesék, amelyek a hősök hőstetteit éneklik, tükrözve történelmi események 11. - 16. század

Testnevelés perc

Most a múzeumba látogatunk, ahol a mesékhez készült illusztrációkban gyönyörködünk. Ehhez menjünk a rögtönzött galériánkban található festményekhez.

- Nézd meg ezt a képet. Az orosz legendák és eposzok három híres hősét ábrázolja - Dobrynya Nikitich-et, Ilya Muromets-et és Aljosa Popovicsot.

Térjünk át a következő reprodukcióra. Itt láthatjuk az Alyonushkát, amely az "Alyonushka nővér és bátyja, Ivanuska" mese illusztrációja.

Viktor Vasnyecov következő képe "Ivan Tsarevics a szürke farkason" talán az egyik folklórművek Orosz képzőművészet.

A túránk véget ért. Menj a helyedre.

A gyerekek felállnak és a képekhez mennek.

A diákok hallgatnak.

hallgatókfoglalják el a helyüket.

A megszerzett tudás megszilárdítása.

Ma a leckében illusztrátorok és színes könyvek lesztek - házi készítésű gyermekmesékhez és eposzokhoz. Emlékezzünk a nevükre.

Szép munka!

Most mesékhez színező oldalakat osztok ki. Félbehajtod őket, és kapsz könyveket – házi készítésű, (jól látszik)

amit odaadhatsz kishúgaidnak és testvéreidnek.

Opcionálisan aláírhatja a szöveget az illusztrációkhoz.

A tanár szükség szerint tanácsot ad a gyerekeknek.

5. dia.

Bylin - "Dobrinja Nikitics", "Ilja Muromets és Aljosa Popovics"

Tündérmesék- "Alyonushka nővér és Ivanushka testvér", "Ivan Tsarevicsés szürke farkas

A gyerekek munkához látnak.

Házi feladat

Írd le a házi feladatot. Fejezd be a munkát színesben, hogy a következő leckében osztályozzanak.

És most vegye fel a hangulatához illő hangulatjelet a mai leckében.

(Előre mosolyognak a portokon)

Feladatokat írj naplóba.

Reflexió (a lecke összefoglalása)

Az óra végén emlékezzünk arra, hogy milyen témával találkoztunk a mai órán.

Így van, jól sikerült!

És térjünk vissza leckénk céljához.

Sikerült elérni az óra céljait?

Milyen új dolgokat tanultál magadnak?

Mi volt a tiéd praktikus munka!

Köszönöm mindenkinek a leckét, szia!

6. dia.

(Mindenki kitakarítja a munkahelyét).

Mesés - epikus műfaj.

- Megismerni a mesés epikus műfajt a festészetben a kreativitás példáján

V.M. Vasnyecov.

hallgatókválasz.

Színezd ki az illusztrációkat és készíts házi könyveket gyerekeknek.

Kiegészítő anyagok a leckéhez:

1. Epigraph.

"Tündérmesék! Ki nem szerette őket Oroszországban!

2. Műfajok.

mitológiai műfaj

Battle műfaj

háztartási műfaj

Látvány

3. Keveset értenek, több munka van hátra

A folklór mitológia témáira térve Vasnyecov gyökeresen megváltoztatta az orosz nyelvet történelmi műfaj, történelmi valóságot ötvöző, régészeti hitelességgel reprodukált, izgalmas legendahangulattal. Képeinek tartalmát a népi fantázia gyönyörű, romantikus világából merítette.

Letöltés:

Előnézet:

A prezentációk előnézetének használatához hozzon létre egy Google-fiókot (fiókot), és jelentkezzen be: https://accounts.google.com

Diák feliratai:

Viktor Mihajlovics Vasnyecov 1848 - 1926 Mesés - epikus műfaj a festészetben

Önarckép

Viktor Mihajlovics Vasnyecov 1848. május 15-én született az oroszországi Lopjal faluban, az Urzhum kerületben, Vjatka tartományban (ma Kirov régió), egy ortodox pap családjában. Művészetbátorító Társaság, ahol 1867-68-ban tanult I. N. Kramskoy irányítása alatt. 1868-75-ben a Szentpétervári Művészeti Akadémián fejlesztette tovább tudását. 1878-tól a Vándorló Művészeti Kiállítások Egyesületének tagja.

A művész szeretett bolyongani a régi moszkvai utcákon. És amikor hazatért, gyakran mondta: „Hány csodát láttam!” A Szent Bazil-székesegyház előtt nem tudta visszatartani a könnyeit. Látott és tapasztalt érlelődött a "Iván Vasziljevics cár, a szörnyű" festmény.

"Iván Vasziljevics, a szörnyű cár" festmény

A király alakja szinte az egész vásznat elfoglalta. Rettegett Iván brokát bundába öltözve, ikonokkal díszített kalapban, hímzett ujjatlan kesztyűben ereszkedett lefelé egy meredek lépcsőn. Megjelenése fenséges volt, arca akaratot, nagy intelligenciát és egyben gyanakvást, haragot és haragot jelzett. A kép szigorúan kitartott színvilága a monumentalitás benyomását keltette.

Igor Szvjatoszlavics és Polovtsy csatája után

Az „Igor Szvjatoszlavics és a Polovtsy csata után” című festményen a művész ünnepélyesen szomorúan és költőien akarta énekelni az orosz katonák hősiességét, ahogy az „Igor hadjáratának meséje” alkotója is tette. Ezért nem a csata borzalmait ábrázolta, hanem a halál nagyságát a hazáért. Pihenés árad az elesettek testéből. A tárt karral fekvő gyönyörű, hatalmas hős és az azúrkék köntösben viselő ifjú herceg személyesítette meg az anyaország önzetlen szolgálatának gondolatát.

Lovag a válaszúton

Szürkületi sztyepp, egy hajdani csata tere, csontokkal szétszórva. Ég az esti fény. Figyelmeztető kő három út kereszteződésében áll. A lovag mély gondolatokba merülve megállt előtte

Bogatyrs

A "Bogatyrs" képen az orosz eposzok hősei, akiket a nép szeret, népük védelmezőiként jelennek meg. A bátorság és a büszkeség, a találékonyság és ügyesség, a szellem fékezhetetlen nagysága kombinációjában az ókori Rusz hősi előőrse testesül meg Vasnyecov képén. Egy lakonikus tájban kézzelfoghatóan közvetítik a szabad tereket, az orosz mezők végtelenségét.

Alyonushka

A művész egyik legköltőibb alkotása az "Alyonushka" festmény - egy keserű árva sors képe. Egy magányos szomorú lány ül egy kövön a víz mellett. Erdők körül. S mintha gyászában részt vennének, a nyárfák az árvát ápolják, karcsú karácsonyfáit őrzik, a fecskék szeretettel csiripelnek fölötte. Alyonushka barna szemében bánat van, és akárcsak az ő bánata, ez is sötét és mély. Könnyek csöpögnek, és arany levelek szállnak le.

A folklór, az orosz népmese iránti szeretet, Vasnyecov egész életét végigvitte. Költői mesésséggel teli „Repülő szőnyeg” (1880) című festménye. A szőnyeg furcsa madárként elterülő sziluettje, lent a sivatagi sztyeppék, a szerencsés Ivanuska – mindez megmozgatja a néző fantáziáját, gyermekkora óta szeretett képeket idézve.

Szőnyeg sík

Vasnyecov mesékről készült festményeiből: „Ivan Tsarevics egy szürke farkason”, „Három hercegnő alvilág”, „Alvó hercegnő”, „Snow Maiden” és mások.

Ivan Tsarevics a szürke farkasról

A Snow Maiden egy népmese szereplője egy hóból készült lányról, aki életre kelt. Vasnetsov többi karakteréhez hasonlóan a Snow Maiden is a szépség, a „tiszta havas Oroszország” eszményét tükrözi, és a természet teljesen megismétli a hősnő hangulatát. Ismeretlen erdő, szétszórt karácsonyfák, borongós, de holdfényes égbolt és szikrázó hó a hold alatt.

Hóleány

Az "Alvó hercegnő" festmény a legmélyebbre visz minket igazi tündérmese. Az élénk, gazdag színek csak hangsúlyozzák az előttünk zajló események szokatlanságát. Festett torony, medve és pávák ülnek az ágakon, bolond és fiatal hárfás, az erdők smaragdzöldje - mindez úgy néz ki, mint egy gyermek örömteli álma. Így van, elkaptuk azt a pillanatot, amikor a hercegnő megszúrta az ujját egy orsóval, és egy szörnyű jóslat beigazolódott - nemcsak a lány elaludt, hanem az egész hatalmas királyság. Emberek, madarak, állatok, virágok és fák alszanak. Úgy tűnik, egyetlen szellő sem meri megzavarni az elvarázsolt palotát, egyetlen hang sem ér el ide.

alvó hercegnő

A "Az alvilág három hercegnője" festmény három hercegnőt ábrázol: aranyat, drágaköveket és szenet - a titokzatos földi beleket. Az azonos nevű történeten alapul. Iván parasztfiú a föld alá ereszkedve aranyból, drágakövekből és vasból királyságot talált, és a földre hozta e királyságok hercegnőit. Vasnyecov három hercegnőt ábrázol fényűző dekorációban, szimbolizálva a Föld bélrendszerének gazdagságát.

Az alvilág három hercegnője

BOYAN (Bayan), a 11-12. századi orosz dalszerző, aki dicsőségdalokat komponált a hercegek hőstetteinek tiszteletére. Először az "Igor hadjáratában. A bajánt a művész a "varázsfolyamat" - dalok előadása során - fogta el. Ősz hajú hosszú haj ennek a hősnek a szélben lobog, arcán nagy égő szemek állnak, valahová a távolba irányítva... Az őt körülvevő katonák megszemélyesítik azt az erőt, amely Oroszország védelmére hivatott.

A folklór mitológia témáira térve Vasnyecov gyökeresen megváltoztatta az orosz történelmi műfajt, ötvözve a régészeti hitelességgel reprodukált történelmi valóságot a legenda izgalmas atmoszférájával. Képeinek tartalmát a népi fantázia gyönyörű, romantikus világából merítette.

> 1876-ban született Szentpéterváron katonaorvos családjában. Az apa nem támogatta fia rajzi törekvéseit, és apja kérésére Bilibin Szentpétervár jogi karon végzett. 1898-ban Münchenbe utazott, ahol Ashbe professzor műhelyében dolgozott. Bilibin élete végéig megőrizte a pontos rajzolás alapjait. Bilibin 1899 nyarán a Tver tartományban tölti, itt kezdődik az orosz vidékkel és népművészettel való ismerkedése. Ugyanebben az évben az Állami Lapok Expedíciója megkezdte az orosz népmesék kiadását Bilibin rajzaival. Bilibin neve széles körben ismertté vált Oroszország egész területén. Az arcán egy mester volt, aki tökéletesen közvetítette az örömteli és népi mesésség szellemét. Ezek a „Bilibino” mesék a mai napig a magas nyomdatechnika példái. Ebben a sorozatban szerepelt a „Szép Vaszilisa”, „Iván Tsarevics és a szürke farkas meséje”<Рисунок 2 >, „Fehér kacsa”, „A békahercegnő” stb. Bilibin teljes mértékben csatlakozott a „Művészetek Világa” egyesülethez. Az első átütő siker lendületet adott a művész munkásságának további fejlődésének. Utazásokat tett Oroszország északi részén, ahol felfedezte a fa építészet szépségét és a népviseletek és hímzések díszítő gazdagságát. Az utazás eredménye nagyon hamar kiderült. 1904-ben megjelent a „Volga” című epikus Bilibin rajzaival. Századunk egyik legjobb kiadványa. Az eposz illusztrációi a Volga-osztag távozását, a fantasztikus indiai királyságot, a tenger beleit, a madarakat és a mesés állatokat ábrázolják. Az eposz kiadásában mindent ízlés és kecsesség jellemez. További fejlődésében Bilibin Puskin munkásságával találkozik, és 1905-ben megjelennek a „Saltán cár meséje” és „Az aranykakasról”.<Рисунок 3 >. De Bilibint nemcsak a mesék és az eposzok érdekelték, hanem a népművészet egyéb vonatkozásai is vonzották: mondák és találós kérdések. A találós kérdésekhez készült rajzokban is van humor, vonzó és dekoratív formába öltözve. Bilibin munkásságának dekoratív tulajdonságai, fantáziája, mély stílusismerete vonzotta a színházi munkához.

A polgárháború idején Bilibin Egyiptomban kötött ki, 1925-ben Párizsban telepedett le, de mindenhol kedvenc könyvillusztrációs munkájával volt elfoglalva. 1936-ban Bilibin visszatért szülőföldjére, Szentpétervár-Leningrádba érkezett, és professzorként kezdett dolgozni a Művészeti Akadémia grafikai műhelyében, ezzel szokás szerint tiszteletet váltva ki a hallgatókból. De elkezdődött a háború, Bilibin magánlakásából a Művészeti Akadémia pincéjébe költözött, ahol tanárokat szállásoltak el. Az alagsori élet nehéz körülményei és a megfelelő táplálkozás hiánya aláásta Bilibin egészségét. Nem volt hajlandó evakuálni mélyen Oroszországba, és folyamatosan dolgozott egy sor dekoratív panelen, amelyeket egy közös téma - "Bogatyrs" egyesített. Utolsó munkája a "Sztyepanovics herceg" című eposz illusztrációja volt. Ez egy részletes előkészítő rajz volt, amit akvarellel kellett lefedni, de a ceruza maradt. Érezte, hogy az ereje elhagyja, ezért Bilibin egy nyolcágú keresztet tett a felső gomb alá, amely a táblán tartotta a papírt. Ez volt az utolsó simítás, a művész „utolsó megbocsátása”. A művész 1942. február 7-ről 8-ra virradó éjjel halt meg.

A művész minden alkotását egyetlen változatlan minőség – a kivételes kivitelezés – egyesíti. Bilibin munkái a munka tiszteletére és felelősségre tanítanak minden vonalért, minden mintáért. A művész minden művében megjelenik Oroszország ősi világa iránti szeretete, és egész életében végigvitte e világ csodálatát. Lebilincselő álma a boldogságról, a szépség mindenféle képének felhasználásáról az életben. Aki magában tartja a lélek fiatalságát, az örömét leli Bilibin munkáiban.

A festészet mesés epikai műfajának megjelenését általában a 19. század második felének tulajdonítják. Ennek az új irányzatnak az oroszországi megjelenése nemcsak a művészek, hanem általában az orosz művelt közönség fokozott érdeklődésével is összefügg hazánk nemzeti és eredeti származása iránt.

Kulturális helyzet

A század elején éles viták alakultak ki az értelmiség több köre között hazánk fejlődési útjait illetően. Egyesek azt mondták, hogy az állam az európai hatalmaké, és velük közös a fejlődési útja. Mások éppen ellenkezőleg, úgy gondolták, hogy Oroszországnak saját eredeti és egyedi fejlődési útját kell követnie, amelyet az ókori történelem példáiban kerestek.

A műfaj megjelenésének előfeltételei

Az ilyen viták nemcsak a társadalmi és politikai gondolkodás, hanem általában a kultúra állapota szempontjából is nagyon gyümölcsözőek voltak. A meseeposz műfaj úgyszólván a fenti filozófiai áramlatok, irányzatok hullámán jelent meg. Ugyanakkor természetes eredménye lett az orosz képzőművészet fejlődésének, amelyben a történelmi témák hagyományosan az egyik vezető helyet foglalták el. A 18-19. században sok művész örökített vásznára az ókori orosz történelemből származó festményeket, amelyek ösztönözték az orosz népmesék, eposzok és ősi legendák iránti érdeklődést. Végül is sok ősi orosz történetet epikus romantika borított, ami annyira vonzóvá tette őket.

A kompozíciók jellemzői

A mesés epikus műfaj a 19. század második felében az egyik vezető helyet foglalta el képzőművészet. Ennek az új iránynak megvolt a maga sajátossága.Először is, a képek többsége színes és szokatlanul kifejező volt. Ha leginkább emlékszünk híres művek ebben a műfajban a színek és árnyalatok gazdagságával ámulatba ejtenek. Ennek oka a festők azon vágya, hogy plaszticitást adjanak a képeknek, és egyúttal felhívják rájuk a közvélemény figyelmét.

Másodszor, a mese-epikai műfajt léptéke és monumentalitása különböztette meg. Ez összefügg a történet témájával. Az a tény, hogy a művészek általában az ország múltjának hősi jeleneteit választották vászontárgyaik tárgyául, és nagyon gyakran az eposz azon cselekményein laktak, amelyek különösen megfeleltek elképzeléseiknek. Például a "Három hős" festményt szokatlan komolyság és ünnepélyesség jellemzi. Az ősi orosz legendák és eposzok szellemében készült, dicsőítve az orosz föld védelmezőinek hőstetteit.

képeket

A mesés epikus műfajnak az a jellegzetessége is, hogy az ebben az irányban dolgozó szerzők a legkifejezőbb képeket, cselekményeket választották a kép tárgyául, amelyek így vagy úgy a múlt leghíresebb lapjait tükrözték, és a szellemet is közvetítették. az ókori korszakból. Ennek az iránynak a festészetében a leggyakoribb kép egy hős, egy harcos, az orosz föld védelmezője. Például a „A lovag az útkereszteződésnél” vászon egyszerre tükrözi az ősi legendákat, és egyben megmutatja, hogyan képzelte el a szerző a korszakot. ókori orosz. Ugyanakkor a képen vannak utalások a népmesékre: a vászon egy lovagot ábrázol, aki a kő feliratát olvasva választja meg útját. A mesés, epikus és történelmi elemek kombinációja meglepően harmonikusan futott össze ezen a képen. Ez az elv általában jellemző Vasnyecov munkásságára, amely ilyen népszerűséget biztosított festményeinek.

A mesés epikus műfaj a vizuális művészetekben az egyik vezető helyet foglalta el az orosz festészetben. Jellemző még rá az imázs, hogy különösen népszerűek voltak a mesehősnők, például Bölcs Vasziliza vagy a Hattyúhercegnő. Ezek női képek a mesékben voltak a legnépszerűbbek, így nem meglepő, hogy a szerzők oly gyakran fordultak hozzájuk.

Egy másik kép egy mesemondó. Például az egyik legtöbb híres festmény Vasnetsov, a "Bayan" vászon, amely egy ősi orosz gusli énekest ábrázol, és egy régi legendát mesél el a katonáknak. Jellemző, hogy ez a hős lett a kép alanya. Az imázsa iránti vonzalom nagyon jelentős abban az értelemben, hogy a művészek megértették, hogy ezek az eposzok, mesék és legendák az ilyen mesemondóknak köszönhetőek, hogy eljutottak hozzánk.

Kapcsolat a zenével

A mese-epikus opera nagyrészt annak adott lendületet a fejlődéshez, hogy akkoriban sok zeneszerző fordult az ősi orosz témákhoz operák írásakor. Természetesen a mesék, eposzok, régi legendák motívumai is jelen voltak műveikben. A művészek gyakran a megfelelő szellemben festették a tájat, ami hozzájárult a vizsgált műfaj virágzásához. Az ilyen jellegű operákra példaként említhetjük Rimszkij-Korszakov zenei kompozícióit, akik gyakran fordultak történelmi, epikus és mesebeli témák felé. Más zeneszerzők is felhasználták ezeket a témákat műveikben (például Sztravinszkij). Ezek a művek nagy népszerűségnek örvendtek nyugaton, ami lendületet adott ennek a festészeti irányzatnak a fejlődéséhez.

Híres vásznak

A meseeposz műfajú képei nemcsak számos történelmi tárgyú alkotásban, hanem általában a képzőművészetben is előkelő helyet foglalnak el. A fenti művek mellett meg kell nevezni a kizárólag az ősi orosz témáknak szentelt vásznakat népmesék. Például az "Ivan Tsarevics és a szürke farkas" című festmény ebből a szempontból remekmű. A mesés és a történelmi elemek olyan harmonikus egységben ötvöződnek a szerző e művében, hogy ránézésre nehéz megkülönböztetni a mesét a valóditól.

Egy másik példa ebben a sorozatban ugyanazon szerző "Alyonushka" festménye. Ismeretes, hogy egy egyszerű parasztlányból festette, ami olyan fényességet és kifejezőerőt ad a vászonnak. Az ilyen irányú alkotások kétségtelen előnye, hogy bennük a mesék, eposzok és legendák motívumai olyan élénk és kifejező színezetet kaptak, hogy a cselekmények történelmi hangot kaptak, és a kulturális múlt részeként érzékelték őket.

képviselők

A mesés epikus műfaj művészei megvannak világelismerés. Munkáik méltó hozzájárulást jelentenek nemcsak a hazai, hanem a hazai élethez is világkultúra. Ebben a sorozatban Vasnyecov mellett Bilibint is meg kell említeni. Mesetéma festéséről vált híressé. Különösen népszerűek Puskin híres "Saltán cár meséje" című illusztrációi. Műveit fényességük és színgazdagságuk, valamint a kinézet nagyon hasonlít a rajzfilmekhez. E tekintetben a szerző túlélte az idejét: rajzait máig standardként használják animációk készítéséhez.

Vrubel a mesék felé is fordult. A hattyú hercegnő című festményéről ismert, amelyet ugyanazon mese alapján írt. A művész stílusa nagyon eredeti és sajátos, ezért nagyon különbözik elődei munkáitól. Színei kissé elmosottak és tompítottak, ellentétben Bilibin élénk rajzaival.

Műfaj Jelentése

A mese-eposz műfaj (7. osztály) előkelő helyet foglal el az iskolai oktatási folyamatban. Már a középső szinten megismertetik a tanulókkal a főbb ilyen irányú munkákat. Sőt, mind a történelemórákon, mind az irodalomban bemutathatók. Ezek az alkotások vizuális formában segítenek bemutatni a művész munkásságának sajátosságait és az ősi orosz társadalom sajátosságait. Nagyon gyakran ezek alapján tanulmányozzák a távoli idők életét, ruháit, lakásait, kultúráját. Ráadásul ebben a korban a tanulók nagyon élénken érzékelnek élénk képek, ezért a fenti mesterek festményeit a művek kontextusában kell elemezni ókori orosz irodalom. Ez volt az orosz festészet fejlődésének legfontosabb állomása, amelyet a képzőművészetben külön korszakként kell kiemelni.