Téma lekcie: "Minulosť, prítomnosť a budúcnosť v hre" Čerešňový sad»A.P. Čechov.
Čechovov inovátor ako dramatik.
Ciele lekcie:
Prehĺbiť študentom pochopenie hry A.P. Čechov "Višňový sad": určiť princípy zoskupovania hercov.
Charakterizovať originalitu dramatikovho stvárnenia rôznych typov ľudí v zlomové body ich životy.
Naďalej rozvíjať záujem o ruskú literatúru.
Rozvíjať ústny prejav žiakov, rozvíjať schopnosť reflexie morálnych a filozofických tém.
Metódy a techniky: test, rozhovor o otázkach, analytické čítanie, analýza epizód, slovo učiteľa.
Počas vyučovania.
Organizačný moment.
Pozdravte, nastolte disciplínu, zapíšte si číslo, tému hodiny na tabuľu, skontrolujte dostupnosť vzdelávacieho materiálu.
Epigraf k lekcii.
2. Vezmi so sebou na cestu, vynoriac sa z mäkkej mladosti do prísnej, tvrdnúcej odvahy, vezmi so sebou všetky ľudské pohyby, nenechávaj ich na ceste, neskôr ich nezoberieš!
A.P. Čechov
Prieskum.
1 V ktorom meste bol A.P. Čechov?
a) Tula;
b) Taganrog;
c) Tarusa;
d) Ťumen.
2 Aké vzdelanie mal Anton Pavlovič Čechov?
a) právnik;
b) učiteľ;
c) Lekár;
d) diplomat.
3 Kde v roku 1892 kúpil Čechov panstvo, kde spisovateľ pestoval záhradu a postavil školu?
a) Tarkhany;
b) Yasnaya Polyana;
c) Melikhovo;
d) Boldino.
4 Ako sa volal petrohradský týždenník o umení a humore, v ktorom A.P. Čechov?
a) Krokodíl
b) "Ruff";
c) "vážka";
d) Motýľ.
5 Pomenujte jeden z pseudonymov A.P. Čechov, ktorým sa podpísal pod svoje príbehy.
a) „Muž bez srdca“;
b) „Človek bez žalúdka“;
c) "Muž bez sleziny";
d) "Človek bez humoru."
6 Kto sú títo? slávnych umelcov bol priateľom A.P. Čechov?
a) V.I. Surikov;
b) I.I. Levitan;
c) O.A. Kiprensky;
d) V.D. Polenov.
7 Ako A.P. Čechov definoval stručnosť?
a) Matka učenia;
b) Matka rádu;
c) Sestra talentu;
d) Kazaňská sirota.
8 Aká ryba pláva v zozbieraných dielach A.P. Čechov?
a) múdry pisár;
b) Karas je idealista;
c) Burbot;
d) Žralok Karakula.
("Burbot" - príbeh od A.P. Čechova.)
9. Spisovatelia, ktorí urobili zo psov postavy svojich diel, sa snažili ukázať stránky charakteru človeka. Ktoré z týchto literárnych predlôh so štvornohými hrdinami patrí do pera A.P. Čechov?
a) "Biely pudel";
b) "Moo-mu";
c) "Gaštan";
d) „Biela Bim Čierne ucho».
(„Mu-mu“ napísal I.S. Turgenev, „Biely pudel“ - A.I. Kuprin, „Biele Bim Black Ear“ - G.N. Troepolsky.)
10. Aký charakter má A.P.? Čechov?
a) Ionych;
b) Kationich;
c) Electronych;
d) Protonich.
11. Aká bola povolaním Čechovova postava Ionych?
a) lekár;
b) učiteľ;
c) umelec;
d) spisovateľ.
12. Ktorý z príbuzných A.P. Čechov bol vynikajúci herec?
A otec;
b) strýko;
c) Synovec;
d) brat.
(Michail Aleksandrovič Čechov.)
-Chlapi, dostali ste doma list domáca úloha: napíšte esej na tému: „Ako je degradácia lekára zemstva Startseva v Ionyche.
Záver:Čechov ako lekár, písanie histórie choroba, ukazuje proces postupnej nekrózy duše. Zároveň, ako vždy u Čechova, za morálnu smrť inteligentného a vzdelaného človeka môžu nielen okolnosti, podmienky provinčného života a úzkoprsosť, ale on sám: nemal dostatok vitality a vytrvalosti. odolávať vplyvom času a prostredia.
Tento príbeh vyjadruje alarmujúcu myšlienku o najstrašnejšej strate pre človeka - strate živého duchovného princípu, o nenapraviteľnej strate času, najcennejšom majetku. ľudský život, o osobnej zodpovednosti človeka voči sebe, voči spoločnosti. Myšlienka, ktorá je aktuálna pre všetky časy...
A teraz prejdime k najdôležitejšej otázke našej lekcie: "Ako je minulosť, prítomnosť a budúcnosť prezentovaná v hre" Čerešňový sad ".
Ako je podľa vás v hre zastúpená minulosť?
minulý čas v hre.
Ranevskaya Lyubov Andreevna
Akí sú poslední majitelia čerešňového sadu, žijúci viac v minulosti ako v súčasnosti?Bohatá šľachtičná, ktorá cestovala do Paríža na koňoch a na plesy, kde tancovali generáli, baróni, admiráli, mala dokonca dačo na juhu Francúzska. Minulosť teraz stojí pred Ranevskou v podobe rozkvitnutého čerešňového sadu, ktorý sa má predať pre dlhy.
Charakteristické rysy hrdinky:
Ticho, nevhodnosť, romantické nadšenie, psychická labilnosť, neschopnosť žiť.
V jej postave je na prvý pohľad veľa dobrých vlastností. Je navonok očarujúca, miluje prírodu, hudbu. Podľa recenzií ostatných je to milá, „láskavá, slávna“ žena, jednoduchá a priama. Ranevskaya je dôverčivá a úprimná až do bodu nadšenia. Ale v jej citových zážitkoch nie je žiadna hĺbka: jej nálady sú prchavé, je sentimentálna a ľahko prechádza od sĺz do bezstarostného smiechu.
Zdá sa, že je citlivá, pozorná k ľuďom. Medzitým, aká duchovná prázdnota sa skrýva za týmto vonkajším blahom, aká ľahostajnosť a ľahostajnosť ku všetkému, čo presahuje hranice jej osobného blahobytu.
Chlapci, domáca úloha bude nasledovná:
a) napísať mini esej o ďalšej skutočnej láske?
Výsledky lekcie.
(Všetky postavy pociťujú rastúci nepokoj, ale veci už ďalej nejdú. Ľudia sa snažia oklamať čas a dokonca aj v deň dražby sa na pozemku koná párty.
Predajom záhrady sa rozhodne o osude Ranevskej. Ona aj jej brat majú veľmi radi záhradu, ale detinsky skrývajú zrieknutie sa tejto záležitosti.
Povedz mi, ako sa Ranevskaja cíti o svojich dcérach?
(Slovami, miluje ich, no necháva ich napospas osudu, berie posledné peniaze a odchádza do Paríža. Navyše bude žiť z peňazí, ktoré poslala Anina stará mama na kúpu panstva.)
Gaev Leonid Andreevich, brat Ranevskaya
Tichý, bezcenný, prežil celý život na panstve a nič nerobil.
Priznáva sa, že svoj majetok zjedol na sladkostiach. Jeho jediným zamestnaním je biliard. Je úplne ponorený do myšlienok o rôznych kombináciách biliardových pohybov: „žltý v strede... Dublet v rohu!“
ZÁSTUPCOVIA MINULOSTI
Ľudia, ktorí sú zvyknutí žiť bezstarostne bez práce. Nedokážu ani pochopiť svoju pozíciu. Títo hrdinovia sú poslednými predstaviteľmi zdegenerovanej šľachty. Nemajú budúcnosť.
Prítomný čas v hre.
- Ktorá z postáv je predstaviteľkou súčasnej doby?
Lopakhin
Obchodník, ktorý vzišiel z radov poddanského roľníka, šikovný, energický obchodník novej formácie.
Charakteristické črty hrdinky:
Obrovská energia, podnik, široký rozsah práce, Lopakhin správne chápe situáciu majiteľov čerešňového sadu a dáva im praktické rady, z čoho majitelia záhrady odmietajú.
Lopakhin sa stáva majiteľom panstva vytvoreného rukami jeho pradedov. Víťazoslávne hovorí: „Ak môj otec a starý otec vstali z hrobov a pozerali sa na všetko, čo sa deje, ako ich Yermolai, zbití, negramotní Yermolai, ktorí v zime behali bosí, ako si tento Yermolai kúpil panstvo, krajšie, než aké existuje nič na svete!"
Miesto a význam Lopakhina v hre možno vysvetliť slovami Petya Trofimova: „Takto z hľadiska metabolizmu potrebujeme dravú šelmu, ktorá žerie všetko, čo jej príde do cesty ...“
Budúci čas v hre.
- S ktorou z postáv spája dramatik svoje predstavy o budúcnosti?
Peťa Trofimov
Chudobný študent je raznochinets, poctivo pracujúci v živote. Jeho životná cesta nie je jednoduchá. Z univerzity ho už dvakrát vyhodili, vždy má plno a môže sa ocitnúť bez strechy nad hlavou.
Charakterové rysy:
Trofimov žije vierou v svetlú budúcnosť vlasti. "Vpred! Ideme neodolateľne smerom k jasnej hviezde, ktorá tam horí, ďaleko! Vpred! Držte sa, priatelia!"
Peťa Trofimov veľmi dobre vidí dnešné problémy a je inšpirovaný snom o budúcnosti. Vo svojich snoch predbehol čas, ale v skutočnosti nie je o nič menej bezmocný ako Ranevskaya. Je obdarený sebaúctou.
Je nezaujatý a dojímavý, inteligentný a spravodlivý. Ale nie je hrdina.
Peťove monológy v hre nevedú k žiadnym konkrétnym činom. Možno aj preto Peťa niekedy pôsobí ako huncútsky prázdny rečník, ktorý v nepochopiteľnom vzrušení vyvracia všetko za sebou, no na oplátku nemôže ponúknuť nič.
Zoberie na seba zdrvujúcu úlohu, no zatiaľ ju nedokáže vyriešiť.
Záver: Čechov neobdarúva absolútnou korektnosťou ani džentlmenov (zástupcov plynúceho času), ani obchodníka Lopakhina (hrdinu dneška), ani študenta Trofimova (odvážne hľadiaceho do budúcnosti). Nikto z nich nemôže zachrániť Rusko, naznačiť cestu jeho vývoja a podieľať sa na jeho premene.
- Povedzte mi, kto hovorí, že na obraze čerešňového sadu je v hre zobrazený čas? ( Toto hovorí Petya Trofimov: „Celé Rusko je naša záhrada... z každej čerešne, z každého listu, z každého kmeňa sa na teba pozerajú ľudské bytosti, nepočuješ hlasy“ (2. dejstvo)
- ZÁHRADA - symbol historickej pamäti a večné obnovenie života.
Zo všetkého vyššie uvedeného môžeme usúdiť, že všetci hrdinovia hry sú rozdelení do troch skupín: 1. Hrdinovia minulosti; 2 hrdinovia súčasnosti; 3 Hrdinovia budúcnosti
Čechov týmto rozdelením ukazuje, že predstavitelia minulosti nemôžu žiť ani v prítomnosti, ani v budúcnosti, vždy zostali v minulosti. Hrdinovia súčasnosti – žite dnes a myslite na budúcnosť, vytvorte jej základ. A budúcnosť v hre je neistá a nikto nevie, aká bude, hoci hrdinovia budúcnosti veria, že je šťastná.
V čom spočíva inovácia Čechovovej dramaturgie? (Čechov zobrazuje každodennosť, využíva psychologický presah ako prostriedok na odhaľovanie vnútorného života postavy. Čechov vo svojich dielach pranieruje vulgárnosť života, filištínstvo. Zároveň však ukazuje vieru v budúcnosť vlasti, v možnosť zmeniť život, ukazuje nových ľudí, ktorí majú silu sa zmeniť.)
Emocionálne ukončenie hodiny
- A.P. Čechov rád pestoval záhrady. Nechajte dnes čerešne rásť za oknom aj napriek chladu. A teraz uvidíme, aké plody sa na ňom objavia.
- Chlapci, máte čerešne dvoch farieb, prečítajte si, čo je na nich napísané, vyberte si a pripevnite to na strom.
(Žiaci prikladajú čerešne na plagát, výsledok hodiny je hneď jasný podľa farby ovocia)
žltá
bolo to ťažké
bolo to nudné
lekcia sa nepáčila
prežívaná úzkosť
zažil strach
Ružová
bolo to zaujímavé
bolo to pohodlné
dobrá komunikácia s učiteľom
veľa som sa naučil
prekvapený osudom Čechova
lekcia sa mi páčila
Vonkajší dej hry A.P. Čechova „Višňový sad“ je predaj panstva Ranevskaya za dlhy, koniec existujúceho spôsobu života šľachtickej rodiny. Nádherná záhrada, na ktorej sú ukazovaní hrdinovia, ktorí nechápu, čo sa deje, alebo im rozumejú veľmi zle, sa spája s osudmi niekoľkých generácií – s minulosťou, súčasnosťou i budúcnosťou Ruska.
Filozofický obsah hry spočíva v rozlúčke s novou, mladou, zajtrajšou krajinou z minulosti, zastaranou. Dá sa povedať, že celá hra „Višňový sad“ smeruje k budúcnosti vlasti.
Pre ostatných (Anya, Petya Trofimov) je to len začiatok nádhernej budúcnosti, nového života, s novými cieľmi, novým šťastím, novou krajinou.
Návrat zo súčasnosti do minulosti sa v hre spája nielen s niektorými postavami, ale aj s mnohými detailmi diela. Staré kamene, storočná skriňa, čerešne nám pripomínajú sivovlasý starovek, s ktorým teraz nevedia, čo robiť, no pred štyridsiatimi či päťdesiatimi rokmi prinášal nemalé príjmy... Navyše , v hre sa spomína, že pred šiestimi rokmi jej zomrel manžel a jeho syn sa utopil Ranevskaja, slepá Firs už tri roky mrmle atď.
Od súčasnosti do budúcnosti v „čerešňovom sade“ sa cesta otvára iba pre Anyu, Varyu, Petyu a Lopakhin. "Áno, čas beží“, poznamenáva sám Lopakhin.
Takže, The Cherry Orchard je hra o minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska. Pred nami sa objavuje budúcnosť v podobe krásnej záhrady. „Celé Rusko je naša záhrada,“ hovorí Trofimov v druhom dejstve a v poslednom dejstve Anya hovorí: „Vysadíme novú záhradu, luxusnejšiu ako táto ...“
Vo všeobecnosti hrá obraz čerešňového sadu v hre veľkú, mnohostrannú úlohu. V prvom rade je to symbol odchádzajúceho starého života, mŕtvej vznešenej kultúry. „Vlastniť živé duše – to predsa prerodilo vás všetkých, ktorí ste predtým žili a teraz žijete, aby si vaša matka, vy, strýko, už nevšímali, že žijete v dlhoch, na cudzie náklady, na úkor tých ľudí, ktorých nepustíte ďalej dopredu... Je tak jasné, že aby sme mohli začať žiť v prítomnosti, musíme najprv vykúpiť našu minulosť, skoncovať s ňou... “- hovorí Petya Trofimov vo svojom monológu.
Zdá sa mi, že myšlienka hry spočíva práve v týchto slovách. Koniec minulosti je jeho hlavným významom. S tým je v Višňovom sade spojený motív blízkosti šťastia. Trofimov sa obracia na Anyu a volá ju ku kráse budúcnosti: „Predvídam šťastie, Anya, už to vidím ...
Tu je, šťastie, tu je, blíži sa, už počujem jeho kroky. A ak to nevidíme, nepoznáme, v čom je potom problém? Ostatní to uvidia!"
Zdá sa však, že Gaev, Ranevsky nemyslia na život, na život odchádzajúceho a na budúcnosť. Katastrofou pre nich nedopadne ani hrozná dráma, ktorá sa odohráva v súvislosti s predajom rodného panstva. Zdá sa mi, že toto všetko sa deje z toho dôvodu, že takí hrdinovia ako Ranevskaja a Gaev nemôžu mať v živote nič vážne, nič dramatické.
Preto je podľa mňa komediálny, satirický základ Višňového sadu spojený s Ranevskou a, samozrejme, Gaevom.
A preto si títo predstavitelia minulosti nezaslúžia krásu budúcnosti, o ktorej hovorí Petya Trofimov. Ranevskaya a Gaev môžu byť nazývaní zástupcami iba s úsekom. Sú to len duchovia, ktorí po sebe nemôžu zanechať ani trvalú spomienku.
Keďže sú postavy v Višňovom sade jasne rozdelené do dvoch skupín, zdá sa, že sa navzájom nepočujú, nevedia nájsť spoločnú reč. Niet sa čomu čudovať: veď niektoré z nich zostali v minulosti, zatiaľ čo iné kráčajú do budúcnosti. Delí ich neúprosný čas...
V skutočnosti je čas iný herec možno najdôležitejšia vec v hre. Je neviditeľný, no o to väčší je jeho význam. Čas nestojí na jednom mieste, charakterizuje ho pohyb.
Pohyb je charakteristický aj pre historický proces, pre život. To znamená, že Rusko pôjde dopredu. V každom prípade je viera v toto v hre evidentná.
Je to zrejmé, keďže sám A.P. Čechov si uvedomil, že „všetko už dávno zostarlo, prežilo“ a čaká len na „začiatok niečoho mladého, čerstvého“. A spisovateľ sa s nenávidenou minulosťou rád rozlúčil. "Zbohom, starý život!" - vo finále "Višňového sadu" znie mladý hlas Anyy, hlas nového Ruska, hlas Čechova.
(Zatiaľ žiadne hodnotenia)
Súvisiace príspevky:
- Minulosť, prítomnosť a budúcnosť v A.P. Čechovov „Višňový sad“ I. Úvod „Višňový sad“ bol napísaný v roku 1903, v dobe, ktorá bola pre Rusko v mnohých smeroch prelomová, keď už nastala kríza starých poriadkov a budúcnosť ešte nebola bola stanovená. II. Hlavná časť 1. Minulosť v hre reprezentujú postavy staršej generácie: Gaev, Ranevskaya, Firs, ale rozprávajú o minulosti […]...
- Minulosť, prítomnosť a budúcnosť v Čechovovej hre „Višňový sad“ Hra „Višňový sad“ vyšla na samom začiatku 20. storočia a je akýmsi záverečným dielom A.P.Čechova. V tomto diele najživšie vyjadril svoje myšlienky o minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska. Dokázal majstrovsky ukázať skutočnú situáciu v spoločnosti v predvečer prvého [...] ...
- Čechovove diela sa jasne odrážali Ruské vyhľadávanie viera, túžba po vyššom zmysle života, nepokojná úzkosť ruskej duše, jej veľké svedomie. M. A. Bulgakov Obdobie najväčšieho vyostrenia spoločenských vzťahov, búrlivé spoločenské hnutie, príprava prvej ruskej revolúcie sa zreteľne odrazila v poslednom významnom diele spisovateľa - hre „Višňový sad“. Čechov videl rast revolučného vedomia ľudu, jeho [...] ...
- Obdobie najväčšieho zhoršenia spoločenských vzťahov, búrlivé spoločenské hnutie, príprava prvej ruskej revolúcie sa zreteľne odrazila v poslednom veľkom diele spisovateľa - hre „Višňový sad“. Čechov videl rast revolučného povedomia ľudí, ich nespokojnosť s autokratickým režimom. V Čerešňovom sade sa odzrkadlil všeobecný demokratický postoj Čechova: postavy hry vo veľkých ideologických stretoch a rozporoch nedosahujú otvorené nepriateľstvo. […]...
- Celé Rusko je naša záhrada. A. Čechov. Čerešňový sad. "Višňový sad", napísaný v roku 1903, - posledná prácaČechova, v ktorej nám opäť ukázal citlivosť na zmeny v duchu doby, niekedy neuchopiteľné, voľným okom nepovšimnuté. Čerešňový sad je zložitý a nejednoznačný obraz - symbol, ktorý okolo seba spája postavy hry rôznych vekových kategórií, spojené […]...
- Jeho posledné hranieČechov dal podtitul – komédia. Ale v prvej inscenácii Moskovského umeleckého akademického divadla sa hra ešte za života autora javila ako ťažká dráma, ba až tragédia. kto má pravdu? Majte na pamäti, že dráma je literárne dielo určený pre život na javisku. Až na javisku získa dráma plnohodnotnú existenciu, odhalí [...] ...
- Už samotný názov Čechovova hra ladí lyrickým spôsobom. V našej mysli sa vynára jasný a jedinečný obraz rozkvitnutej záhrady, stelesňujúci krásu a túžbu po lepší život. Hlavná zápletka komédie je spojená s predajom tohto starého šľachtického panstva. Táto udalosť do značnej miery určuje osudy jej majiteľov a obyvateľov. Keď premýšľate o osude hrdinov, nedobrovoľne premýšľate o viac, o [...] ...
- Súčasnosť, minulosť, budúcnosť v hre „Višňový sad“ Koniec devätnásteho – začiatok dvadsiateho – čas zmien. Na prelome storočí ľudia žijú deň predtým. V predvečer čoho, málokto chápe. Ľudia novej generácie sa už objavujú, zatiaľ čo ľudia z minulosti existujú. Dochádza ku konfliktu generácií. Toho už stvárnil Turgenev v románe Otcovia a synovia. Má tento jasný konflikt, [...] ...
- Plán Rysy Čechovovej dramaturgie Minulosť, prítomnosť a budúcnosť na stránkach hry „Višňový sad“ Spojenie časov dnes Rysy Čechovovej dramaturgie Pred Antonom Čechovom bolo ruské divadlo v kríze, bol to on, kto neoceniteľne prispel k jej vzniku. vývoj, dýchanie do nej nový život. Dramatik vytrhol drobné náčrty z Každodenný život ich postavy, čím sa dramaturgia približuje realite. Jeho hry vytvorili […]
- Dramatické diela Antona Pavloviča Čechova sú zložité a nejednoznačné. Podľa vlastného priznania autora, napísané „proti všetkým pravidlám dramatického umenia“, medzitým už dlhé desaťročia neopúšťajú divadelné scény sveta. Prečo je Čechovova dramaturgia taká atraktívna? Autor bravúrne dokázal vidieť a reflektovať súčasnú dobu, zmenené medziľudské vzťahy. Veď v Čechovových hrách je málo dynamiky. Hrdinovia […]...
- Medzi minulosťou a budúcnosťou je len okamih... L. Derbenev Vskutku, okamih - medzi minulosťou, ktorá sa nedá zmeniť, a budúcnosťou, na prekvapenia, na ktorú sa nedá vopred pripraviť - to je naša súčasnosť je. Čas, ktorý nám bol daný na to, aby sme sa zastavili, zamysleli sa nad svojimi chybami, rozhodli sa, čo ďalej, pokúsili sa ovplyvniť naše ďalší osud. Ale vždy [...]
- V predvečer revolúcie sa ruskí spisovatelia často pýtali na minulosť, súčasnosť a budúcnosť Ruska, na súčasníkov, ich skutočné príležitosti zmeniť život k lepšiemu. V hre „Višňový sad“ A.P. Čechov ukázal problémy šľachty na príklade šľachtického panstva Ranevskaja a Gaev. Ich postavy do značnej miery určujú budúci osud ich rodinného hniezda, vysvetľujú dôvody ich [...] ...
- Hru „Višňový sad“, ktorú napísal A.P. Čechov v roku 1904, možno právom považovať za tvorivý testament spisovateľa. Autor v nej nastoľuje množstvo problémov charakteristických pre ruskú literatúru: problémy postavy, otcov a detí, lásky, utrpenia a iné. Všetky tieto problémy spája jedna téma – minulosť, súčasnosť a budúcnosť Ruska. V poslednej Čechovovej hre je jeden [...]...
- Hra „Višňový sad“, posledná dramatické dielo Antona Pavloviča Čechova možno považovať za akýsi testament spisovateľa, ktorý odráža Čechovove drahocenné myšlienky, jeho myšlienky o minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska. Dej hry vychádza z histórie šľachtického panstva. V dôsledku zmien v ruskej spoločnosti sú bývalí majitelia panstva nútení ustúpiť novým. Táto línia príbehu […]
- Hru „Višňový sad“, ktorú napísal Čechov v roku 1904, možno právom považovať za tvorivý testament spisovateľa. Autor v nej nastoľuje množstvo problémov charakteristických pre ruskú literatúru: problém postavy, otcov a detí, lásky, utrpenia a iné. Všetky tieto problémy spája téma minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska. V Čechovovej poslednej hre – jedna centrálny obraz, ktorý určuje celý [...] ...
- Anton Pavlovič Čechov vstúpil do ruskej literatúry príbehmi, hrami, novelami. Čechov vytvoril veľa príbehov, obrovskú zbierku diel venovaných jednej téme – téme Ruska. Autor bol úžasne štedro obdarený talentom pre ľudskosť. Vedel cítiť bolesť niekoho iného, vedel sa vcítiť. Ale na to bolo potrebné vidieť bolesť svojho blížneho. Gorkij napísal: „Osvetľuje nudu, absurdity, snahy, všetok chaos [...] ...
- George Bernard Shaw je najväčší anglický dramatik koniec 19. - začiatok 20. storočia. Podarilo sa mu vyviesť anglickú drámu z ideologickej a umeleckej slepej uličky, ktorá bola charakteristická pre 60. a 70. roky 19. storočia. Dal jej spoločenskú akútnosť, problematický charakter a brilantnú satirickú a paradoxnú formu. Medzi početnými hrami, ktoré B. Shaw napísal v rokoch 1905 až 1914, vyniká Pygmalion (1913). Toto […]...
- Téma Ruska implicitne dozrievala v Blokových textoch počas celej jeho tvorby. Básnik najplnšie vyjadril svoj postoj k osudu Ruska v cykle „Vlasť“ (1907-1916). Táto téma rástla v básnikovi, keď v ňom dozrieval človek, odvážne hľadiaci „do tváre sveta“, ktorého všetky duchovné sily smerovali k svetlu – základu budúceho života. Blok sám […]
- "The Cherry Orchard" - Čechovov umierajúci geniálny výtvor - je odvážnou kombináciou komédie s jemnými a jemnými textami. Smiech, voľný a veselý, preniká celou hrou. No nemenej významný je v nej aj lyrický začiatok. Čechov je tvorcom najoriginálnejšieho, inovatívneho žánru lyrickej komédie. So smiechom sa ľudstvo lúči so svojou minulosťou, so zastaranými formami existencie. Preč v minulosti […]
- Za oknom sa mihnú osudy životov minulých rokov... Vikoruk D. G. Je nepravdepodobné, že v strednom Rusku bude človek, ktorý nikdy nevyužil služby železnice, či už ide o jednoduchý výlet do krajinu alebo výlet k moru. Zakaždým, keď sa ocitnete na stanici, pociťujete pred cestou strach. Ruské železnice majú dlhú históriu a slávne tradície. […]...
- A.P. Čechov napísal hru „Višňový sad“ v roku 1904. Stalo sa posledným tvorivým dielom spisovateľa. V hre koncentroval Čechov všetko negatívne vlastnosti Ruskí statkári, ich bezcennosť a chamtivosť. Opis sluhov je žalostný, ich neporiadok a chudoba ukazuje na beznádej života prostého ľudu. Do stredu celého diela je umiestnený obraz čerešňového sadu. Sad nie je živý hrdina, on […]...
- V Čerešňovom sade je jednou z tém, ktorých sa autor dotkol, téma minulosti, prítomnosti a budúcnosti. Posledná z týchto časových vrstiev úzko súvisí s témou mladosti. V práci sú to predovšetkým obrazy Petya Trofimova a Anyy. Peťa Trofimov je snáď jedinou osobou v hre, pre ktorú budúcnosť existuje ako vedomá realita, ako to, pre čo žije. Toto […]...
- Súčasnosť a budúcnosť Téma budúcnosti zaujíma v tvorbe V. V. Majakovského dôležité miesto, najmä v dielach napísaných v 20. rokoch 20. storočia. Niet divu, že bol nazývaný inovatívnym umelcom a futuristom. V predrevolučnom aj porevolučnom období sa spisovateľ snažil vyjadriť svoje nadšené myšlienky a vieru v lepšiu budúcnosť. Ako futuristovi sa mu zdalo, že v druhej polovici [...] ...
- Každý básnik, ktorý vstúpil do ruštiny klasickej literatúryČi už to chce alebo nie, nasledujúce generácie kritikov sú súčasťou určitého literárneho hnutia. Takže je jednoduchšie zvážiť tvorivé dedičstvo, je ľahšie pochopiť diela. Nebudeme teda ignorovať prijatý systém, aby sme analyzovali Blokove básne. Alexander Blok zostal v pamäti potomstva ako vynikajúci symbolistický básnik. Ale málokto si pamätá skutočnosť [...]
- Témou „Višňového sadu“ je téma smrti starých šľachtických panstiev, ich odovzdanie do rúk buržoázie a jej osud v súvislosti s vystúpením na aréne. verejný život Rusko nové spoločenská sila- vyspelá inteligencia. Hra ukazuje nevyhnutnosť odchodu z historickej etapy šľachty – už zastaranej, neprispôsobenej vrstvy. Ústredné miesto v hre zaujímajú obrazy statkárov-šľachticov Ranevskaja a [...] ...
- A opäť príde dvanásť. A. Blok Alexander Alexandrovič Blok - majster génia slová, jeden z prvých ruských básnikov, ktorý dokázal počuť a vliať do veršov „hudbu revolúcie“. V básni „Dvanásť“ sa Blok pokúsil zachytiť taký nezvyčajný, búrlivý a zaujímavý čas. Báseň pozostáva z dvanástich kapitol, toto číslo sa ešte raz zopakuje v dvanástich revolučných vojakoch strážiacich poriadok v [...] ...
- Porovnanie "Celé Rusko je naša záhrada!" v Čechovovej hre „Višňový sad“ je veľmi symbolický, pretože s krásou čerešňového sadu, ktorý zahynie pri údere sekery, zomiera celé Rusko. Obraz záhrady je obrazom samotnej vlasti. Práve téma vlasti je vnútornou poetickou témou Višňového sadu, tejto hlboko vlasteneckej hry, presiaknutej od prvého do posledného riadku vášnivým a […]...
- Hru „Višňový sad“, ktorú napísal Čechov v roku 1904, možno právom považovať za tvorivý testament spisovateľa. Autor v nej nastoľuje množstvo problémov charakteristických pre ruskú literatúru: problém postavy, otcov a detí, lásky, utrpenia a iné. Všetky tieto problémy spája téma minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska. V poslednej Čechovovej hre je jeden ústredný obraz, ktorý určuje celý život [...] ...
- Téma vlasti patrí v poézii k večným. Umelci slova ju oslovovali každú chvíľu. Ale v tvorbe A. Bloka dostáva táto téma zvláštny zvuk. Veď básnik žil na prelome storočí, o sebe a svojich súčasníkoch povedal: „Sme deti hrozné roky Rusko". Očakávanie „neslýchaných zmien“ a „neslýchaných revolt“ vrhlo osobitnú úvahu o […]...
- Západ slnka v krvi! Krv tečie zo srdca! Plač, srdce, plač ... Niet odpočinku! Stepná kobyla cvála! A. Blok Cyklus „Na Kulikovom poli“ vytvoril Blok v nadčasovom období po porážke prvej ruskej revolúcie v roku 1905. Súvisí to s porozumením udalostí z 8. septembra 1380 - bitka na poli Kulikovo medzi vojskami chána Mamaia a armádou Dmitrija [...] ...
- V centre Čechovovej hry „Višňový sad“ je otázka záchrany čerešňového sadu - panstva majiteľa pôdy Ranevskej. Je dôležité, aby záhrada reprezentovala celé Rusko. Dramatik teda vo svojom diele nastoľuje otázku, či je možné zachrániť „staré“ Rusko – vznešenú krajinu, so stáročným spôsobom života, kultúrou, filozofiou, svetonázorom. Dá sa povedať, že v celej komédii zohráva úlohu […]
- V hre A.P. Čechova „Višňový sad“ je veľa postáv nejakým spôsobom proti sebe. Preto je možné vyčleniť kontrastné dvojice hrdinov s ich kontrastnými presvedčeniami. Po prvé, „Som nad láskou“ od Ranevskej a „sme nad láskou“ od Petya Trofimova. Pre Firsa všetko najlepšie nenávratne odišlo do minulosti, Anya je bezohľadne nasmerovaná do budúcnosti. Varya žije pre svojich príbuzných a zrieka sa [...] ...
- V hre „Višňový sad“ A.P. Čechov vyvoláva to najdôležitejšie sociálna téma prelom 19. – 20. storočia – téma smrti „šľachtických hniezd“. Toto dielo jasne ukazuje rozlúčku nového, mladého, zajtrajšieho Ruska s minulosťou, zastaranou, odsúdenou na zánik. „Staré“ a „nové“ časy v hre symbolizujú postavy: predstavitelia starého patriarchálneho Ruska – Ranevskaja, jej brat Gaev, Simeonov-Pishchik, muž novej doby – […]...
- Plynutie času v hre A. P. Čechova „Višňový sad“ Hra „Višňový sad“ je krokom vo vývoji Čechova ako dramatika a spisovateľa. Písal sa rok 1903. Tento čas vošiel do dejín ako predrevolučný. V tomto období sa mnohí pokrokoví spisovatelia snažili pochopiť súčasný stav krajiny, nájsť východisko z početných rozporov, ktoré zachvátili Rusko na začiatku 20. storočia. Snažil som sa na to prísť […]
- Človek vo svojej drvivej väčšine je hlboko nešťastný. A. P. Čechov Svet umeniaČechov je nekonečne zložitý, mnohostranný, bez akejkoľvek unilinearity. Spisovateľovi bola odhalená všetka nedokonalosť života, hlboká tragédia ľudskej existencie bola pochopiteľná. Preto je prirodzené, že v hre „Višňový sad“ je zahrnutá aj téma „neteplo“. Čechov zobrazuje nešťastných, trpiacich ľudí. Okruh „hlúpych“ je pomerne široký, hoci slovo „hlúpy“ sa používa v [...] ...
- Názov hry je symbolický. "Celé Rusko je naša záhrada," povedal Čechov. Túto poslednú hru napísal Čechov za cenu obrovskej fyzickej námahy a už len samotné prepísanie hry bolo počinom najväčších ťažkostí. Čechov dokončil Višňový sad v predvečer prvej ruskej revolúcie, v roku svojej predčasnej smrti (1904). Pri premýšľaní o smrti čerešňového sadu, o osude obyvateľov zničeného panstva [...] ...
- Čerešňový sad je poslednou Čechovovou hrou. Našla výraz filozofické úvahy dramatik: o osude Ruska - jeho minulosti, súčasnosti a budúcnosti; o súčasníkoch a potomkoch, o pominuteľnom čase, o osude človeka. V centre hry je osud panstva vlastníkov pôdy Gaevs. „Dušou“ tohto panstva je čerešňový sad, ktorý sa spája so spomienkami troch generácií hrdinov: [...] ...
- Hlavnými témami hry „Višňový sad“, napísanej v roku 1904, sú: smrť šľachtického hniezda, víťazstvo podnikavého obchodníka-výrobcu nad zastaranými Ranevskaja a Gaev a téma budúcnosti Ruska spojená s obrázkami Petya Trofimova a Anyy. Rozlúčka s novým, mladým Ruskom s minulosťou, so zastaraným, usilujúcim sa o budúcnosť Ruska – to je obsah „Višňového sadu“. Rusko […]...
- Hra sa začína tým, že statkár Ranevskaja dorazí na svoj majetok, ktorý je už dávno zastavený a v prípade nesplatenia dlhov bude predaný v dražbe. Ale Ranevskaya, rovnako ako jej brat Gaev, nerobí nič pre záchranu panstva, krásneho čerešňového sadu. Obchodník Lopakhin navrhuje rozdeliť záhradu na pozemky a prenajať ich letným obyvateľom. Ale Ranevskaya a Gaev […]...
- Anton Pavlovič Čechov bol veľkým občanom Ruska. V mnohých jeho dielach vidíme našu vlasť jeho očami. Predtým, ako prejdem k téme mojej eseje, rád by som porozprával o tom, akým človekom bol Anton Pavlovič. Za svojich úhlavných nepriateľov označil klamstvo, pokrytectvo a svojvôľu. Celý život spisovateľa bol naplnený vytrvalou, systematickou prácou. Keď som žil štyridsaťštyri […]
Hru „Višňový sad“, posledné dramatické dielo Antona Pavloviča Čechova, možno považovať za akýsi testament spisovateľa, ktorý odráža Čechovove drahocenné myšlienky, jeho myšlienky o minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska.
Dej hry vychádza z histórie šľachtického panstva. V dôsledku zmien v ruskej spoločnosti sú bývalí majitelia panstva nútení ustúpiť novým. Tento dejový náčrt je veľmi symbolický, odráža dôležité etapy spoločensko-historického vývoja Ruska. Ukazuje sa, že osudy Čechovových postáv sú spojené s čerešňovým sadom, v obraze ktorého sa prelína minulosť, prítomnosť a budúcnosť. Hrdinovia spomínajú na minulosť panstva, na časy, keď čerešňový sad, ktorý obrábali nevoľníci, ešte prinášal príjem. Toto obdobie sa zhodovalo s detstvom a mladosťou Ranevskej a Gaeva a spomínajú na tieto šťastné, bezstarostné roky s nedobrovoľnou nostalgiou. Ale poddanstvo je už dávno zrušené, panstvo postupne chátra, čerešňový sad už nie je rentabilný. Prichádza doba telegrafov a železníc, éra obchodníkov a podnikateľov.
Predstaviteľom tejto novej formácie je v Čechovovej hre Lopakhin, ktorý pochádza z rodiny bývalých nevoľníkov Ranevskaja. Jeho spomienky na minulosť sú úplne iného charakteru, jeho predkovia boli otrokmi na samom panstve, ktorého sa teraz stáva majiteľom.
Rozhovory, spomienky, spory, konflikty – všetko vonkajšie pôsobenie Čechovovej hry sa sústreďuje okolo osudu panstva a čerešňového sadu. Ihneď po príchode Ranevskej sa začnú rozhovory o tom, ako zachrániť hypotéku a prepožičanú nehnuteľnosť pred dražbou. Ako hra postupuje, tento problém bude čoraz naliehavejší.
Ale, ako to u Čechova býva, v hre nejde o skutočný boj, o skutočný stret medzi bývalými a budúcimi majiteľmi čerešňového sadu. Práve naopak. Lopakhin robí všetko pre to, aby pomohol Ranevskej zachrániť majetok pred predajom, ale úplný nedostatok obchodných zručností bráni nešťastným majiteľom majetku využiť výhody užitočné rady; stačia len na náreky a prázdne reči. Čechova vôbec nezaujíma boj nastupujúcej buržoázie a šľachty, ktorá sa jej vzdáva, oveľa dôležitejší je pre neho osud konkrétnych ľudí, osud celého Ruska.
Ranevskaja a Gaev sú odsúdení na stratu majetku, ktorý im je taký drahý a s ktorým sú spojení.
toľko spomienok a dôvod nespočíva len v ich neschopnosti poslúchnuť Lopakhinove praktické rady. Prichádza čas zaplatiť staré účty a dlh ich predkov, dlh ich rodiny, historická vina celého ich majetku ešte nie je splatená. Súčasnosť pramení z minulosti, ich prepojenie je zrejmé, nie nadarmo Lyubov Andreevna sníva o svojej zosnulej matke v bielych šatách v rozkvitnutej záhrade. Pripomína to samotnú minulosť. Je veľmi symbolické, že Ranevskaja a Gaev, ktorých otcovia a starí otcovia nepustili tých, na úkor ktorých živili a žili, ani do kuchyne, sú teraz úplne závislí na zbohatnutom Lopakhinovi. Čechov v tom vidí odplatu a ukazuje, že panský spôsob života, hoci je zahalený poetickým oparom krásy, kazí ľudí, ničí duše tých, ktorí sa na ňom podieľajú. Taký je napríklad Firs. Zrušenie nevoľníctva je pre neho strašným nešťastím, v dôsledku ktorého on, nikým nepotrebný a všetkými zabudnutý, ostane sám v prázdnom dome... Lodžej Yasha sa narodil z rovnakého aristokratického spôsobu života. Už nemá takú oddanosť pánom, ktorá odlišuje starého Firsa, ale bez štipky svedomia využíva všetky výhody a vymoženosti, ktoré môže získať zo svojho života pod krídlami najmilšej Ranevskej.
Lopakhin je muž inej rasy a inej formácie. Je vecný, má silný úchop a presne vie, čo a ako dnes robiť. Práve on dáva konkrétne rady, ako zachrániť majetok. Keďže je však Lopakhin obchodným a praktickým človekom a priaznivo sa v tom líši od Ranevskej a Gaeva, je úplne zbavený spirituality, schopnosti vnímať krásu. Veľkolepý čerešňový sad je pre neho zaujímavý len ako investícia, pozoruhodný je len tým, že je „veľmi veľký“; a vychádzajúc z čisto praktických úvah, Lopakhin navrhuje vyrúbať ho, aby si prenajal pozemok na letné chaty - je to výhodnejšie. Ignoruje pocity Ranevskej a Gaeva (nie zo zlomyseľnosti, ale jednoducho pre nedostatok duchovnej jemnosti) a nariaďuje začať rúbať záhradu bez toho, aby čakal na odchod bývalých majiteľov.
Je pozoruhodné, že v Čechovovej hre nie je ani jeden šťastný človek. Ranevskaja, ktorá prišla z Paríža oľutovať svoje hriechy a nájsť pokoj v rodinnom sídle, je nútená vrátiť sa späť so starými hriechmi a problémami, pretože majetok sa predáva pod kladivom a záhrada sa rúbe. Verný sluha Firs je zaživa pochovaný v zabednenom dome, kde slúžil celý život. Charlottina budúcnosť je neznáma; roky plynú bez radosti a sny o láske a materstve sa nikdy nesplnia. Varya, ktorý nečakal na Lopakhinovu ponuku, je najatý nejakými Ragulinmi. Možno je osud Gaeva o niečo lepší - dostane miesto v banke, ale je nepravdepodobné, že bude úspešným finančníkom.
S čerešňovým sadom, v ktorom sa tak zložito prelína minulosť a súčasnosť, sa spájajú aj úvahy o budúcnosti.
Zajtra, čo by podľa Čechova malo byť lepšie ako deň dnes sú zosobnené v hre Anya a Petya Trofimov. Pravda, Petya, táto tridsaťročná“ večný študent“, sotva schopný skutočných činov a činov; proste vie vela a krasne rozpravat. Anya je iná vec. Uvedomujúc si krásu čerešňového sadu, zároveň chápe, že záhrada je odsúdená na zánik, rovnako ako je odsúdený na zánik minulý život otrokov, ako je odsúdená aj súčasnosť plná duchovnej praktickosti. Ale v budúcnosti, Anya si je istá, by mal prísť triumf spravodlivosti a krásy. Podľa jej slov: „Vysadíme novú záhradu, luxusnejšiu ako táto“ nie je len túžbou utešiť matku, ale aj pokusom predstaviť si nový, budúci život. Anya, ktorá zdedí od Ranevskej duchovnú citlivosť a náchylnosť ku kráse, je zároveň plná úprimnej túžby zmeniť sa, prerobiť život. Je nasmerovaná do budúcnosti, pripravená pracovať a dokonca obetovať sa v jej mene; sníva o čase, keď sa zmení celý spôsob života, keď sa premení na rozkvitnutú záhradu, rozdávajúcu ľuďom radosť a šťastie.
Ako si zariadiť takýto život? Čechov na to nedáva recepty. Áno, nemôžu byť, pretože je dôležité, aby každý človek, ktorý zažil nespokojnosť s tým, čo je, sa zapálil snom o kráse, aby sám hľadal cestu k novému životu.
„Celé Rusko je naša záhrada“ - tieto významné slová opakovane zaznievajú v hre, čím sa príbeh o skaze panstva a smrti záhrady stáva veľkým symbolom. Hra je plná myšlienok o živote, jeho hodnotách, skutočných i vymyslených, o zodpovednosti každého človeka za svet, v ktorom žije a v ktorom budú žiť jeho potomkovia.
Minulosť, prítomnosť a budúcnosť v A.P. Čechov "Višňový sad"
I. úvod
Višňový sad bol napísaný v roku 1903, v ére, ktorá bola v mnohých smeroch pre Rusko prelomová, keď už nastala kríza starých poriadkov a budúcnosť ešte nebola určená.
II. Hlavná časť
1. Minulosť v hre reprezentujú postavy staršej generácie: Gaev, Ranevskaja, Firs, ale o minulosti hovoria aj ďalšie postavy hry. Spája sa predovšetkým so šľachtou, ktorá koncom 19. - začiatkom 20. storočia zažívala zreteľný úpadok. Minulosť je nejednoznačná. Na jednej strane to bola doba nevoľníctva, sociálnej nespravodlivosti atď., ako o tom hovoria napríklad Lopakhin a Petya Trofimov. Na druhej strane, minulosť sa zdá byť šťastným obdobím nielen pre Ranevskú a Gaeva, ale najmä pre Firsa, ktorý „slobodu“ vníma ako nešťastie. V minulosti bolo veľa dobrých vecí: dobrota, poriadok, a čo je najdôležitejšie, krása, zosobnená do obrazu čerešňového sadu.
2. Súčasnosť v Rusku je vágna, má prechodný, nestabilný charakter. Rovnako sa objavuje aj v Čechovovej hre. Hlavným hovorcom súčasnosti je Lopakhin, no netreba zabúdať ani na ďalších hrdinov (Epikhodov, sluha Yasha, Varya). Obraz Lopakhina je veľmi kontroverzný. Na jednej strane on, obchodník, ktorý sa vymanil z bývalých nevoľníkov, je pánom súčasnosti; nie je náhoda, že dostane čerešňový sad. Toto je jeho pýcha: „zbitý, negramotný Yermolai /.../ kúpil panstvo, krajšie od ktorého na svete nič nie je /.../ kúpil panstvo, kde jeho otec a starý otec boli otrokmi." Ale na druhej strane je Lopakhin nešťastný. Je to od prírody jemný človek, chápe, že ničí krásu, ale inak žiť nevie. Pocit vlastnej menejcennosti sa prejavuje najmä v jeho monológu na konci tretieho dejstva: „Ach, keby toto všetko prešlo, keby sa náš trápny, nešťastný život nejako zmenil.“
3. Budúcnosť v hre je úplne vágna a neistá. Zdalo by sa, že patrí mladej generácie- Trofimov a Anya. Práve oni, najmä Trofimov, zanietene hovoria o budúcnosti, ktorá sa im, samozrejme, zdá úžasná. Anya je však stále len dievča a ako sa jej život vyvinie, aká bude jej budúcnosť, je úplne nejasné. Vynárajú sa vážne pochybnosti, že Trofimov dokáže vybudovať šťastnú budúcnosť, o ktorej hovorí. V prvom rade preto, že nerobí absolútne nič, iba hovorí. Keď je potrebné ukázať schopnosť aspoň minimálneho praktického konania (utešiť Ranevskaja, postarať sa o Firsa), ukáže sa ako neudržateľný. Ale hlavný je postoj ku kľúčovému obrazu hry, k čerešňovému sadu. Petya je ľahostajná k jeho kráse, vyzýva Anyu, aby nešetrila čerešňový sad, aby úplne zabudla na minulosť. "Vysadíme novú záhradu," hovorí Trofimov a túto potom necháme zomrieť. Takýto postoj k minulosti neumožňuje vážne dúfať v budúcnosť.
III. Záver
Sám Čechov veril, že budúcnosť jeho krajiny bude lepšia ako jej minulosť a súčasnosť. Ale akým spôsobom bude táto budúcnosť dosiahnutá, kto ju postaví a za akú cenu - autor na tieto otázky nedal konkrétne odpovede.
Hľadané tu:
- minulosť prítomnosť a budúcnosť v Čechovovej hre Višňový sad
- minulosťou a budúcnosťou v hre Višňový sad
- minulosť prítomnosť a budúcnosť v Čechovovej hre Višňový sad kompozícia
Čechov dal svojej poslednej hre podtitul „Komédia“. Ale v prvej inscenácii Moskovského umeleckého divadla počas života autora sa hra javila ako ťažká dráma, dokonca tragédia. kto má pravdu? Treba mať na pamäti, že dráma je literárne dielo určené pre javiskový život. Až na javisku nadobudne dráma plnohodnotnú existenciu, odhalí všetky významy, ktoré sú jej vlastné, vrátane žánrového vymedzenia, takže posledné slovo v odpovedi na položenú otázku bude mať divadlo, režiséri a herci. Zároveň je známe, že novátorské princípy dramatika Čechova vnímali a asimilovali divadlá s ťažkosťami, nie hneď.
Hoci Mkhatovova tradičná interpretácia Višňového sadu ako dramatickej elégie, posvätenej autoritou Stanislavského a Nemiroviča-Dančenka, bola zakorenená v praxi domácich divadiel, Čechovovi sa podarilo prejaviť nespokojnosť so „svojím“ divadlom, nespokojnosť s ich interpretáciou.
"The Cherry Orchard" je rozlúčkou majiteľov, dnes už bývalých, s ich rodinným šľachtickým hniezdom. Táto téma bola opakovane nastolená v ruskej literatúre druhého polovice XIX storočia a tragicko-dramaticky a komicky. Aké sú črty Čechovovej inkarnácie tejto témy?
V mnohom ju určuje Čechovov postoj k šľachte, ktorá sa vytráca v spoločenskom zabudnutí, a kapitálu, ktorý ju má nahradiť, čo sa prejavilo v obrazoch Ranevskej a Lopakhina. V oboch panstvách a ich interakcii videl Čechov kontinuitu nositeľov národnej kultúry. Vznešené hniezdo pre Čechova to bolo predovšetkým centrum kultúry. Samozrejme, je to aj múzeum poddanstva, o čom sa v hre hovorí, ale dramatik vidí v šľachtickom panstve predovšetkým historické miesto. Ranevskaya je jeho milenkou, dušou domu. Preto, napriek všetkej jej márnomyseľnosti a zlozvykom, k nej ľudia priťahujú. Gazdiná sa vrátila a dom ožil, boli doň vtiahnutí bývalí obyvatelia, ktorí ho akoby navždy opustili.
Lopakhin jej pristane. Je to poetická povaha, on, ako hovorí Petya Trofimov, má „tenké, nežné prsty ako umelec ... tenká, nežná duša“. A v Ranevskej cíti rovnakú spriaznenú dušu. Sprostosť života sa naňho valí zo všetkých strán, nadobúda črty vulgárneho obchodníka, začína sa chváliť demokratickým pôvodom a oháňať sa nekultúrnosťou (a to sa vo vtedajších „vyspelých kruhoch“ považovalo za prestížne), no , tiež čaká na Ranevskú, aby sa okolo nej očistila, aby sa znovuzrodila. Takýto obraz kapitalistu bol založený na skutočných faktoch, pretože mnohí ruskí obchodníci a kapitalisti pomáhali ruskému umeniu. Mamontov, Morozov, Zimin mali divadlá, bratia Treťjakovci založili galériu umenia v Moskve, kupecký syn Alekseev, ktorý prijal umelecké meno Stanislavskij, priviedol do Umelecké divadlo nielen tvorivé nápady, ale aj bohatstvo jeho otca, a to dosť značné.
Lopakhin je presne taký. Preto jeho manželstvo s Varou nevyšlo, netvoria pár: jemná, poetická povaha bohatého obchodníka a všedná, každodenná-obyčajná, adoptovaná dcéra Ranevskaja, úplne uviaznutá v každodennom živote. A teraz prichádza ďalší spoločensko-historický zlom v ruskom živote. Šľachtici sú vyhodení zo života, ich miesto zaujme buržoázia. Ako sa správajú majitelia čerešňového sadu? Teoreticky musíte zachrániť seba a záhradu. Ako? Spoločensky sa znovuzrodiť, stať sa tiež buržoáznym, čo navrhuje Lopakhin. Ale pre Gaeva a Ranevskaja to znamená zmeniť seba, svoje zvyky, vkus, ideály, životné hodnoty. A tak ponuku v tichosti odmietnu a nebojácne idú smerom k svojmu spoločenskému a životnému kolapsu.
V tomto ohľade má postava vedľajšej postavy Charlotte Ivanovna hlboký význam. Na začiatku druhého dejstva o sebe hovorí: „Nemám skutočný pas, neviem koľko mám rokov ... odkiaľ som a kto som - neviem . .. Kto sú moji rodičia, možno sa nezosobášili ... neviem. Tak chcem hovoriť, ale s kým ... nemám nikoho ... Úplne sám, sám, nikoho nemám a ... a kto som, prečo som, nie je známe. Charlotte zosobňuje budúcnosť Ranevskej - to všetko čoskoro čaká na majiteľa panstva. Ale obaja, samozrejme, rôznymi spôsobmi prejavujú úžasnú odvahu a dokonca udržiavajú dobrú náladu v iných, pretože pre všetky postavy v hre sa jeden život skončí smrťou čerešňového sadu a či bude ďalší je neznámy.
Bývalí majitelia a ich okolie (to je Ranevskaya, Varya, Gaev, Pishchik, Charlotte, Dunyasha, Firs) sa správajú smiešne a vo svetle sociálnej neexistencie, ktorá sa k nim blíži, hlúpo, nerozumne. Tvária sa, že všetko je po starom, nič sa nezmenilo a meniť nebude. Toto je klam, sebaklam a vzájomné klamanie. Ale len tak dokážu odolať neodvratnosti neodvratného osudu. Lopakhin úprimne smúti, nevidí triednych nepriateľov v Ranevskej a dokonca ani v Gaevovi, ktorý ho lieči, sú to pre neho drahí, drahí ľudia.
V hre dominuje univerzálny, humanistický prístup k človeku nad stavovským prístupom. Boj v Lopakhinovej duši je obzvlášť silný, ako vidieť z jeho záverečného monológu tretieho dejstva.
A ako sa v tejto dobe správajú mladí ľudia? Zle! Anya má vďaka svojmu útlmu veku tú najneurčitejšiu a zároveň ružovú predstavu o budúcnosti, ktorá ju čaká. Je potešená štebotaním Petya Trofimova. Ten druhý, hoci má 26 alebo 27 rokov, sa považuje za mladého a zdá sa, že z mladosti urobil povolanie. Inak sa nedá vysvetliť jeho infantilnosť a čo je najprekvapivejšie, všeobecné uznanie, ktoré sa mu teší. Ranevskaya ho kruto, ale oprávnene pokarhal, ako odpoveď spadol zo schodov. Len Anya verí jeho krásnym rečiam, no mladosť ju ospravedlňuje.
Oveľa viac ako to, čo hovorí, Peťa charakterizuje jeho galoše, „špinavé, staré“.
Ale my, ktorí vieme o krvavých spoločenských kataklizmách, ktoré otriasli Ruskom v 20. storočí a začali sa doslova hneď po tom, čo na premiére hry utíchli ovácie a zomrel jej tvorca, Peťove slová, jeho sny o novom živote, Anyina túžba zasadiť ďalšiu záhradu - to by nás všetkých malo viesť k vážnejším záverom o podstate Petyho obrazu. Čechov bol k politike vždy ľahostajný, revolučné hnutie aj boj proti nemu ho obišli. Hlúpe dievča Anya týmto rečiam verí. Iné postavy sa ironicky smejú: tento Peťa je príliš veľký hlupák, aby sa ho bál. A záhradu nevyrúbal on, ale obchodník, ktorý chce na tomto mieste zariadiť dačo. Čechov sa už nedožil, aby na otvorených priestranstvách jeho a našej dlho trpiacej vlasti postavili pokračovatelia diela Peťu Trofimova ďalšie dače. Našťastie ani väčšina postáv v Čerešňovom sade nemusela „žiť v tejto krásnej dobe“.
Čechov charakterizuje objektívny spôsob rozprávania, v jeho prózach nie je počuť hlas autora. V dráme ho vôbec nie je možné počuť. A predsa - komédia, dráma alebo tragédia "Višňový sad"? Keď vieme, ako Čechov nemal rád istotu a následne neúplnosť pokrytia životného fenoménu so všetkými jeho zložitosťami, mali by sme opatrne odpovedať: všetko naraz. Posledné slovo v tejto otázke však bude mať divadlo.
