Ang sinaunang Egypt, kasama ang istraktura ng estado nito at maraming mga pagbabago sa kultura at sining, ay isa sa pinaka kumpletong mapagkukunan ng impormasyon tungkol sa buhay ng mga tao sa malayong nakaraan. Ito ang estado na itinuturing na tagapagtatag ng maraming mga uso sa arkitektura, pagpipinta at iskultura. Kasaysayan ng sining sinaunang Ehipto sa maraming pagkakataon ay nakakatulong upang maunawaan ang kahulugan ng mga pangyayaring naganap noong panahong iyon. Nagbago ang kapangyarihan, nagbago ang mga hangganan ng heograpiya ng estado - lahat ng ito ay makikita sa mga artistikong larawan na naiwan sa mga dingding ng mga gusali at libingan, sa mga maliliit na larawan sa mga gamit sa bahay.

Ang unang sistematikong materyal sa kasaysayan ng pinagmulan at pag-unlad ng sining ng Egypt ay isinulat ng sikat na mananalaysay, antropologo at arkeologo na si Mathieu. Ang sining ng Sinaunang Ehipto sa kanyang pag-unawa ay ang direktang ninuno ng artistikong pagkamalikhain ng Europa. Noong panahong ang Roma at Greece ay nag-aaral pa lamang ng mga pangunahing kaalaman sa arkitektura at eskultura, ang mga Egyptian ay nagtayo ng mga monumental na gusali at pinalamutian ang mga ito ng maraming bas-relief at mga pintura.

Ang kultura at sining ng Sinaunang Ehipto ay hindi sumailalim sa mga makabuluhang pagbabago sa maraming millennia. Walang alinlangan, sa ilang mga yugto ng panahon, ang mga sangay ng artistikong, inilapat o direksyon ng arkitektura ay medyo binago. Ngunit ang mga pangunahing dogma na itinatag sa panahon ng pagsilang ng mga kultural na tradisyon ay nanatiling hindi nagbabago. Kaya naman kahit pandekorasyon Applied Art Ang sinaunang Egypt ay may mga tampok na kakaiba lamang dito. Ang isang sulyap sa mga bagay na ginawa ng mga master ng sibilisasyong ito ay sapat na upang matukoy na sila ay ginawa sa Egypt.

Periodization ng sining ng Sinaunang Egypt, mga aspeto at canon nito

Ang pag-unlad ng sining ng Sinaunang Ehipto ay naganap sa maraming yugto. Ang lahat ng mga ito ay kasabay ng panahon ng pagkakaroon ng tinatawag na mga kaharian: ang Sinaunang (28-23 siglo BC), ang Gitna (22-18 siglo BC) at ang Bago (17-11 siglo BC). Sa mga panahong ito naganap ang pagbuo ng mga pangunahing prinsipyo ng sinaunang kulturang Egyptian. Ang mga pangunahing uso sa sining ay nakilala: arkitektura, iskultura, pagpipinta, musikal at inilapat na sining.

Kasabay nito, ang mga pangunahing canon ay natukoy. Sa sining ng sinaunang Ehipto, binigyang-pansin ang kanilang pagdiriwang. Ano sila? Una, ang mga bayani ng mga itinatanghal na kaganapan ay palaging mga diyos, pharaoh at miyembro ng kanilang mga pamilya, pati na rin mga pari. Ang balangkas ay kinakailangang naglalaman ng sakripisyo, paglilibing, ang pakikipag-ugnayan ng banal at mga prinsipyo ng tao (mga diyos na may mga pharaoh, mga diyos na may mga pari, atbp.). Pangalawa, masining na komposisyon halos hindi nagkaroon ng pananaw: ang lahat ng mga karakter at bagay ay inilalarawan sa parehong eroplano. Ang isa pang tampok ay ang mga proporsyon ng mga katawan ng tao na may kaugnayan sa kanilang kahalagahan at maharlika. Kung mas marangal ang karakter, mas malaki ang ipinakita sa kanya.

Ang sinaunang Egypt, na ang sining ay hindi limitado lamang sa artistikong pagkamalikhain, ay naiiba sa ibang mga estado na umiral sa parehong yugto ng panahon sa mga istrukturang arkitektura. Sa loob ng ilang dekada BC. e. Ang mga maringal na gusali ay itinayo sa estadong ito, ang layunin at layout nito ay mahigpit ding na-canonize.

Upang makakuha ng isang mas mahusay na ideya ng isang estado tulad ng Sinaunang Ehipto, na ang sining at arkitektura ay nagdadala ng impormasyon tungkol sa nakaraan, ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang sa ilang mga panahon ng pag-unlad nito.

Pangkalahatang katangian ng sining at arkitektura ng Lumang Kaharian

Ang tunay na pamumulaklak ng sinaunang kultura ng Egypt, ayon sa mga arkeologo, ay nahuhulog sa panahon ng Lumang Kaharian, ibig sabihin, sa panahon ng paghahari ng ika-4 at ika-5 dinastiya ng mga pharaoh. Ang sining ng Lumang Kaharian ng Ehipto sa panahong ito ay kinakatawan ng mga libingan at palasyo na gawa sa bato at mga inihurnong brick. Sa oras na iyon, ang mga istraktura ng libing ay wala pang pyramidal na hugis, ngunit binubuo na ng dalawang silid: isang silid sa ilalim ng lupa, kung saan naka-imbak ang isang sarcophagus na may mummified na labi ng tao, at isang nasa ibabaw ng lupa, kung saan matatagpuan ang mga bagay na matatagpuan ng namatay. maaaring kailangang maglakbay sa tabi ng ilog ng kamatayan.

Sa pagtatapos ng panahon, ang mga libingan ay nagsimulang kumuha ng iba pang mga anyo dahil sa karagdagang mga tier ng mga bloke ng bato na itinayo sa itaas ng mga ito. Ang sculptural at visual art ng Sinaunang Egypt noong panahong iyon ay isang imahe ng mga eksena mula sa buhay ng mga diyos at pharaoh. Laganap din ang mga estatwa na nagpapakilala sa mga patay, kanilang mga lingkod at hukbo. Lahat sila ay naglalarawan ng mga tao sa kanilang kalakasan.

Ang pangunahing katangian ng iskultura sa panahong ito ay monumentalidad. Posibleng suriin ang mga estatwa lamang mula sa harap at mula sa gilid, dahil ang kanilang mga likuran ay nakabukas sa mga dingding ng mga gusali. Wala silang anumang mga indibidwal na katangian ng isang namatay na tao o isang buhay na pinuno. Posibleng matukoy kung sino ang inilalarawan ng kaukulang mga katangian, pati na rin ng mga inskripsiyon sa base ng iskultura.

Gitnang Kaharian: mga tampok ng sining at arkitektura

Sa unang panahon ng Gitnang Kaharian sa Ehipto, nagsimula ang pagkawatak-watak ng estado. Inabot ng dalawang daang taon upang pag-isahin ang magkakaibang pormasyon ng estado sa isang makapangyarihang kapangyarihang pang-ekonomiya. Maraming aspeto ng kultura sa Middle Kingdom ang hiniram mula sa nakaraan. Ang mga piramide ay itinayo rin na may mga silid sa ilalim ng lupa o may mga guwang na libing sa mga pormasyon ng bato. Ang mga materyales tulad ng granite at limestone ay natagpuan ang malawak na aplikasyon sa arkitektura. Ang mga templo at iba pang monumental na istruktura ay itinayo gamit ang mga haligi. Ang mga dingding ng mga gusali ay pinalamutian ng mga ukit at mga relief na naglalarawan ng mga diyos at pharaoh, mga eksena sa tahanan at militar.

Ang mga tampok ng sining ng Sinaunang Ehipto sa panahong ito ay binubuo sa paggamit ng mga palamuting bulaklak sa mga komposisyon at pagpipinta ng eskultura. Inilalarawan ang mga fresco ordinaryong buhay Mga taga-Ehipto: pangangaso, pangingisda, mga magsasaka sa trabaho at marami pang iba. Sa madaling salita, nagsimulang bigyan ng pansin hindi lamang ang naghaharing uri, kundi pati na rin ang mga ordinaryong tao. Dahil dito, nagkaroon ng pagkakataon ang mga istoryador na malaman kung paano umunlad ang Sinaunang Ehipto. Nagbago na rin ang sining ng iskultura.

Hindi tulad ng mga ginawa sa nakaraang panahon, ang mga estatwa ay nakakuha ng higit na mga tampok na nagpapahayag. Ang mga eskultura ng Gitnang Kaharian ay maaaring, hindi bababa sa pangkalahatang mga termino, ay nagbibigay sa mga siyentipiko ng ideya kung ano ang hitsura ng itinatanghal na tao sa katotohanan.

Sining at arkitektura ng Bagong Kaharian

Ang kultura at sining ng Sinaunang Ehipto ay nakakuha ng espesyal na monumentalidad at karangyaan sa panahon ng Bagong Kaharian. Sa panahong ito ang kapangyarihan, kalakasan at kayamanan ng bansa ay pinakamatingkad na inaawit. Ang mga templo at iba pang mahahalagang gusali ay itinatayo ngayon hindi lamang mula sa mga bloke ng granite at limestone, ngunit pinuputol din sa mga bato. Ang laki pa rin nila. Sa bagay na ito, ang pagtatayo ay tumagal ng napakatagal na panahon. Ang mga patakaran para sa panloob at panlabas na pagpaplano ng mga gusali ayon sa isang modelo ay naging pangkalahatang tinatanggap.

Sa Gitnang Kaharian, ang mga haligi ay naging isang mahalagang bahagi ng halos lahat ng mga gusali, na ginawa kahit na ang mga malalaking istruktura ay mas magaan at mas mahangin. Ito ay salamat sa kanila na sa loob ng mga gusali ay posible na obserbahan ang mga natatanging phenomena ng paglalaro ng liwanag at anino. Ang mga sculptural na imahe ng mga pharaoh, maharlika at mga diyos sa panahong ito ay pinalamutian ng mga pagsingit ng salamin, keramika at semi-mahalagang mga metal. Kadalasan ang gayong mga pagsingit ay nagpapasigla sa mga larawan ng eskultura. Narito ito ay nagkakahalaga ng pag-alala sa sikat na pinuno ng Queen Nefertiti, na mukhang napaka-makatotohanan.

Ang pandekorasyon na sining ng Sinaunang Ehipto sa oras na iyon ay pinayaman ng isang sangay tulad ng pagpipinta, o sa halip, pagpipinta. Ang iba't ibang mga eksena mula sa buhay ng mga Ehipsiyo ay inilalarawan na napapalibutan ng mga kamangha-manghang magagandang palamuti. Kasabay nito, ang mga canon ng imahe ng mga pigura ng tao na katangian ng Lumang Kaharian ay hindi tinanggihan.

Ang isa pang pagbabago na hindi napansin sa ibang mga panahon ng Sinaunang Ehipto (ang sining ay hindi pa nabubuo) ay ang paggawa ng maliliit na figurine at mga gamit sa bahay: mga kutsara sa banyo, mga bote ng insenso at mga pampaganda. Ang mga materyales para sa kanila ay karaniwang salamin at alabastro.

Ang pinakatanyag na monumento ng arkitektura ng sinaunang Egypt

Isa sa mga pinakamalinaw na halimbawa ng tipikal na arkitektura ng Egypt ay ang pyramidal complex sa Giza. Ang mga pyramid ay kumakatawan sa sinaunang Egypt. Ang sining ng pagtatayo ng mga istrukturang ito ng libing ay naging perpekto sa panahon ng paghahari ni Pharaoh Cheops, na, ayon sa makasaysayang data, ay nagpasimula rin ng paglikha ng Sphinx.

Ang pinakamaringal na gusali sa complex na ito ay ang Cheops Pyramid, na itinayo mula sa higit sa dalawang milyong bloke. Ang ibabaw nito ay nilagyan ng puting Turkish limestone. Sa loob ng napakagandang istraktura ay may tatlong silid ng libing nang sabay-sabay. Ang pinakamaliit na gusali sa Giza ay ang Pyramid of Menkaure. Ang halaga nito ay nakasalalay sa katotohanan na ito ay napanatili nang mas mahusay kaysa sa iba, dahil ito ang huling itinayo.

Nang walang pagbubukod, ang lahat ng mga pyramids ay binuo ayon sa parehong pattern. Ang mga scheme ng kanilang lokasyon sa lupa ay nag-tutugma, pati na rin ang mga kumplikadong istruktura na kasama sa kanila: ang mas mababang at mortuary na mga templo, ang "kalsada" at, sa katunayan, ang pyramid mismo.

Ang isa pang monumento ng arkitektura ng Sinaunang Ehipto ay ang templo ni Pharaoh Mentuhotep I sa Deir el-Bahri. Ang mga pyramidal na gusali sa loob nito ay nakakagulat na pinagsama sa mga templo at mga burial room na inukit sa mga bato, columned hall at bas-relief.

Ang arkitektura at sining ng Sinaunang Ehipto sa mga makasaysayang makabuluhang lugar na ito ay pinag-aaralan pa rin. Sa kasamaang palad, ang mga bahay ng mga ordinaryong mamamayan ay hindi napreserba. Ang mga ito, ayon sa mga pagpapalagay ng mga arkeologo, ay itinayo ng mga hindi pa nilulutong mga brick, mga bloke ng adobe at kahoy.

Mga Sining at Craft sa Sinaunang Ehipto

Maraming mga crafts sa Egypt ang nagsimulang umunlad sa panahon ng Lumang Kaharian. Sa una, ang inilapat na sining ng Sinaunang Ehipto ay isang kumbinasyon ng mahigpit at simpleng mga tampok na may malinaw na mga linya. Ang alabastro, luad, stearite, granite, jasper at iba pang mga semi-mahalagang bato ay nagsilbing mga materyales para sa paggawa ng mga pandekorasyon at mga gamit sa bahay. Sa mga huling panahon, ang faience at kahoy, mga metal (kabilang ang tanso, ginto at bakal), salamin, garing at porselana ay idinagdag sa kanila. Ang masining na disenyo ng mga produktong pampalamuti ay nagbabago rin. Nagiging mas kumplikado ang mga dekorasyon, nangingibabaw ang mga geometric at floral na motif.

Ang pinakakapansin-pansing mga gawa ng sinaunang Egyptian arts at crafts ay natuklasan sa mga libingan. Ang mga funeral urns na gawa sa mga keramika, pinalamutian ng mga pintura, metal na salamin, palakol, wand at dagger - lahat ng ito ay ginagawa sa diwa ng mga tradisyon. Ang mga produkto sa anyo ng mga figurine ng hayop ay may espesyal na kagandahan. At ito ay hindi lamang iba't ibang mga pigurin, kundi pati na rin ang mga plorera.

Ang mga produktong salamin ay partikular na interesado sa mga istoryador. Ang mga kuwintas, singsing at bote ay ginawa sa isang kakaibang pamamaraan. Halimbawa, ang hugis isda na bote ng patak ng mata ay pinalamutian ng maraming kulay na umbok na gayahin ang kaliskis. Ngunit ang pinakakahanga-hangang produkto na nakaimbak ngayon sa Louvre ay isang medyo malaking ulo ng isang babae. Gawa sa salamin ang mukha at buhok iba't ibang shades asul na kulay, na nagmumungkahi ng hiwalay na paghubog ng mga elementong ito. Ang paraan ng kanilang koneksyon ay hindi pa naipaliwanag.

Ang pandekorasyon at inilapat na sining ng Sinaunang Ehipto ay hindi maiisip nang walang mga figurine na tanso. Ang mga figurine ng matikas at maringal na mga pusa ay tumpak na ginawa. Ang isang malaking bilang ng mga naturang produkto ay naka-imbak sa French Louvre.

Alahas ng Sinaunang Ehipto

SA pag-unlad ng daigdig ng pagkakayari ng alahas, ang Sinaunang Ehipto ang gumawa ng malaking kontribusyon. Ang sining ng pagpoproseso ng metal sa estadong ito ay nagsimulang magkaroon ng hugis bago pa ang paglitaw ng kabihasnang Europeo. Ginawa ito ng malalaking pagawaan sa mga templo at palasyo. Ang mga pangunahing materyales para sa paggawa ng alahas ay ginto, pilak at electrum - isang natatanging haluang metal ng ilang mga metal, na halos kapareho sa hitsura ng platinum.

Ang mga manggagawa ng alahas sa sinaunang Egypt ay may kakayahang baguhin ang kulay ng mga metal. Ang pinakasikat ay itinuturing na puspos na dilaw o halos orange shade. Ang mga alahas ay nilagyan ng mga semi-mahalagang bato, kristal at maraming kulay na baso.

Gustung-gusto ng mga Ehipsiyo na palamutihan ang kanilang sarili ng mga produktong ginawa sa anyo ng mga sagradong hayop: mga ahas, scarab beetle. Kadalasan sa mga anting-anting, diadem at pulseras para sa mga braso at binti, ang Eye of Horus ay inilalarawan. Ang mga Egyptian ay nagsusuot ng mga singsing sa bawat daliri. Noong mga panahong iyon, karaniwan nang isuot ang mga ito sa magkabilang kamay at paa.

Ang mga katulad na alahas ay ginawa para sa mga namatay na Egyptian. Sa panahon ng paglilibing, binigyan sila ng mga ginintuang maskara, mga kwelyo sa anyo ng isang saranggola, mga kuwintas sa anyo ng mga multi-row na kuwintas, mga pektoral sa anyo ng isang scarab na may bukas na mga pakpak, at mga pendants sa hugis ng isang puso.

Pinalamutian din ng gintong alahas ang mga binti at braso ng namatay. Maaaring ito ay guwang o napakalaking pulseras. Bukod dito, isinusuot sila hindi lamang sa mga pulso at bukung-bukong, kundi pati na rin sa mga bisig. Bilang karagdagan, maraming maliliit na tungkod, sandata, setro at banal na sagisag ang inilagay sa sarcophagus.

Ang sining ng alahas ng Sinaunang Ehipto ay lubos na kinakatawan, dahil ang mga produktong metal ay maaaring mapangalagaan ng maraming taon. Ang ilan sa mga eksibit ng sibilisasyong ito ay humanga sa kagandahan ng mga linya at sa katumpakan ng pagkakagawa ng mga ito.

Artistic na pagkamalikhain: pagpipinta, mosaic, relief

Ang mga Egyptian ay kabilang sa mga unang gumamit ng dekorasyon sa dingding na may mga relief, painting at mosaic sa arkitektura. Ang mga pinong sining ng Sinaunang Ehipto ay sumunod din sa ilang mga canon. Halimbawa, ang mga panlabas na dingding ng mga gusali ay pinalamutian ng mga larawan ng pharaoh. Sa panloob na ibabaw ng mga bahay, templo at palasyo, kaugalian na ilarawan ang mga eksena ng pinagmulan ng kulto.

Ang mga kontemporaryo ay bumubuo ng isang ideya ng pagpipinta ng Egypt batay sa mga fresco na matatagpuan sa mga libingan. Ang mga mural sa mga gusali ng tirahan at mga palasyo ay hindi nakaligtas hanggang sa ating panahon. Ang mga lalaki sa mga fresco ay inilalarawan bilang mas madidilim kaysa sa mga babae. Ang posisyon ng mga bahagi ng katawan sa mga guhit ay kawili-wili din: ang ulo at paa ay iginuhit na parang nasa profile at ibinaling sa isang tabi, ngunit ang mga braso, balikat at katawan ay inilalarawan mula sa buong posisyon ng mukha.

Ang mga unang larawan ng "aklat" na ginanap ng mga artista ng Sinaunang Ehipto ay iginuhit sa sikat sa mundo na "Aklat ng mga Patay". Maraming mga miniature sa loob nito ang kinopya mula sa mga dingding ng mga templo at libingan ng mga pharaoh. Ang isa sa mga pinakatanyag na ilustrasyon ay ang Paghuhukom ni Osiris. Inilalarawan nito ang isang diyos na tumitimbang ng kaluluwa ng namatay sa timbangan.

Musika at mga instrumentong pangmusika

Ang mga imahe sa mga dingding ng mga libingan ng Egypt ay nagsabi sa mga istoryador tungkol sa isa pang uri ng sining, na, sa kasamaang-palad, ay hindi matatagpuan sa orihinal nitong anyo at naibalik. Maraming mga mural ang naglalaman ng mga kuwadro na naglalarawan sa mga taong may mga instrumentong pangmusika sa kanilang mga kamay. Ito ay nagpapahiwatig na ang mga Egyptian ay hindi alien sa musika, pag-awit at pagsasayaw. Tiyak na alam ng mga Ehipsiyo ang mga instrumentong gaya ng plauta, tambol, alpa, at isang uri ng tubo ng hangin. Sa paghusga sa pamamagitan ng mga imahe, ang musika ay tumunog sa anumang relihiyosong kaganapan sa buhay ng mga Ehipsiyo. May mga banda ng militar na sumama sa mga tropa ng pharaoh sa mga kampanya (sila ay naging laganap sa Bagong Kaharian).

Sa sinaunang Ehipto, mayroong konsepto ng cheironomy, na literal na nangangahulugang "upang ilipat ang mga kamay." Karaniwan ang mga taong may naaangkop na lagda ay inilalarawan na nakatayo sa harap ng orkestra. Ito ay naging posible na gumawa ng isang pagpapalagay tungkol sa pagkakaroon ng choral singing at orchestral playing sa ilalim ng direksyon ng isang konduktor.

Ito ay kagiliw-giliw na ang mga instrumento ng pagtambulin ay nananaig sa mga kuwadro na pag-aari ng Lumang Kaharian: mga tamburin at tambol. Sa panahon ng Gitnang Kaharian, ang mga musikal na ensemble ay inilalarawan na may nangingibabaw na mga instrumento ng hangin. Sa panahon ng Bagong Kaharian, idinagdag sa kanila ang mga pinutol na instrumento: mga lute, alpa at lira.

Kapansin-pansin na ang pagtuturo ng musika at vocal sa sinaunang Egypt ay bahagi ng mga sapilitang paksa sa mga paaralan. Ang bawat taong may paggalang sa sarili, lalo na ang mayayaman, ay kailangang tumugtog ng lahat ng uri ng mga instrumentong pangmusika: pagtambulin, hangin at plucked. Ang mga patakarang ito ay hindi nalampasan ang pharaoh at ang kanyang mga miyembro ng pamilya. Iyon ang dahilan kung bakit sa mga libingan ang mga arkeologo ay madalas na nakakahanap ng miniature mga Instrumentong pangmusika mula sa mahahalagang metal.

Iskultura sa sinaunang Egypt

Ang mga sculptural portrait, estatwa at iba pang monumental na produkto ng bato ay nilikha sa sinaunang Egypt salamat sa funerary kulto. Ang katotohanan ay ang mga paniniwala ng mga sinaunang Egyptian ay nag-utos sa kanila na ipagpatuloy ang hitsura ng isang tao upang ligtas siyang makabalik sa mundo ng mga nabubuhay, na dumaan sa lahat ng mga paghihirap sa kabilang buhay.

Sa bawat libingan, isang estatwa ng namatay ang inilagay, sa paanan kung saan ang mga kamag-anak ay nagdala ng mga gamit sa bahay na kailangan para sa kanyang paglalakbay sa kabilang buhay. Ang mga mayayaman at kilalang tao, na sa kanilang buhay ay nakasanayan na sa tulong ng mga alipin at kanilang sariling mga tropa, ay hindi ligtas na makapunta sa mundo ng mga patay nang walang naaangkop na escort. Samakatuwid, sa tabi ng kanilang estatwa ay mayroong maraming maliliit na eskultura. Maaaring may mga mandirigma, alipin, mananayaw at musikero.

Ang mga canon na pinagtibay sa pagpipinta ay inilapat din sa mga larawang eskultura ng mga tao. Ang mga tampok ng mukha ng namatay ay hindi kailanman nagpahayag ng mga emosyon at walang emosyon, at ang kanilang mga mata ay nakatutok sa malayo. Ang posisyon ng katawan ay palaging inilalarawan sa parehong paraan: sa mga eskultura ng mga lalaki, ang isang binti ay palaging naka-set nang bahagya pasulong, ngunit sa mga estatwa ng kababaihan, ang mga binti ay mahigpit na nakasara. Ang mga nakaupong figure ay nilikha na nasa isip ang mga panuntunang ito. Ang mga kamay ng mga nakatayong tao ay maaaring ibinaba o may hawak na tungkod. Ang mga nakaupo sa trono ay nakapatong ang kanilang mga kamay sa kanilang mga tuhod o nakakrus sa kanilang mga dibdib.

Marami ang nalalaman tungkol sa kultura at sining ng Sinaunang Ehipto sa kasalukuyan. Gayunpaman, mayroon pa ring napakaraming misteryo na hindi nalutas sa loob ng ilang siglo. Marahil, pagkatapos ng paglipas ng mga siglo, ang kahulugang likas sa bawat guhit at bawat rebulto ay mabubunyag.

Eskultura ng Sinaunang Ehipto

Eskultura ng Sinaunang Ehipto- isa sa mga pinaka orihinal at mahigpit na canonically binuo na mga lugar ng sining ng Sinaunang Ehipto. Ang eskultura ay nilikha at binuo upang kumatawan sa mga sinaunang Egyptian na diyos, pharaoh, hari at reyna sa pisikal na anyo. Marami ring larawan ng ka sa mga libingan ng mga ordinaryong Egyptian, karamihan ay gawa sa kahoy, na ang ilan ay nakaligtas. Ang mga estatwa ng mga diyos at pharaoh ay inilagay sa pampublikong pagpapakita, bilang panuntunan, sa mga bukas na espasyo at sa labas ng mga templo. Ang Great Sphinx sa Giza ay hindi pa naulit kahit saan pa man laki ng buhay, gayunpaman, ang mga eskinita ng mga pinababang kopya ng sphinx at iba pang mga hayop ay naging isang kailangang-kailangan na katangian ng maraming mga kumplikadong templo. Ang pinakasagradong imahen ng Diyos ay nasa templo, sa bahagi ng altar, bilang panuntunan, sa isang bangka o isang barque, kadalasang gawa sa mahalagang mga metal, gayunpaman, walang isang imaheng ito ang napanatili. Ang isang malaking bilang ng mga inukit na pigurin ay napanatili - mula sa mga pigura ng mga diyos hanggang sa mga laruan at pinggan. Ang gayong mga pigurin ay ginawa hindi lamang mula sa kahoy, kundi pati na rin mula sa alabastro, isang mas mahal na materyal. Ang mga larawang kahoy ng mga alipin, hayop at ari-arian ay inilagay sa mga libingan upang samahan ang mga patay sa kabilang buhay.

Ang mga estatwa, bilang panuntunan, ay nagpapanatili ng orihinal na hugis ng isang bloke ng bato o isang piraso ng kahoy kung saan ito inukit. Sa mga tradisyunal na estatwa ng mga nakaupong eskriba, ang mga pagkakatulad sa hugis ng isang pyramid (kubiko na estatwa) ay madalas na matatagpuan.

Nagkaroon ng isang napakahigpit na canon para sa paglikha ng sinaunang eskultura ng Egypt: ang kulay ng katawan ng isang lalaki ay dapat na mas madilim kaysa sa kulay ng katawan ng isang babae, ang mga kamay ng isang nakaupo na tao ay dapat na eksklusibo sa kanyang mga tuhod. Mayroong ilang mga patakaran para sa paglalarawan ng mga diyos ng Egypt: halimbawa, ang diyos na si Horus ay dapat na inilalarawan na may ulo ng isang falcon, ang diyos ng patay na si Anubis na may ulo ng isang jackal. Ang lahat ng mga eskultura ay nilikha ayon sa canon na ito at ang mga sumusunod ay napakahigpit na sa halos tatlong libong taon ng pagkakaroon ng Sinaunang Ehipto ay hindi ito nagbago.

Eskultura ng Sinaunang Kaharian

Ang eskultura ng unang panahon ng dynastic ay nagmumula sa tatlong pangunahing sentro kung saan matatagpuan ang mga templo - She, Abydos at Koptos. Ang mga estatwa ay nagsilbing isang bagay ng pagsamba, mga ritwal at may layuning pag-aalay. Ang isang malaking grupo ng mga monumento ay nauugnay sa "heb-sed" na ritwal - ang ritwal ng pag-renew ng pisikal na kapangyarihan ng pharaoh. Kasama sa ganitong uri ang mga uri ng pag-upo at paglalakad na mga figure ng hari, na isinagawa sa bilog na iskultura at kaluwagan, pati na rin ang imahe ng kanyang ritwal na pagtakbo - na kung saan ay katangian na eksklusibo para sa mga komposisyon sa kaluwagan.

Kasama sa listahan ng mga heb-sed na monumento ang estatwa ni pharaoh Khasekhem, na kinakatawan bilang nakaupo sa isang trono sa ritwal na kasuotan. Ang iskultura na ito ay nagpapahiwatig ng pagpapabuti ng mga diskarte: ang figure ay may tamang proporsyon at na-modelo sa dami. Narito ang mga pangunahing tampok ng estilo ay naihayag na - ang monumentalidad ng anyo, ang frontality ng komposisyon. Ang pose ng estatwa, na akma sa hugis-parihaba na bloke ng trono, ay hindi gumagalaw; nangingibabaw ang mga tuwid na linya sa mga balangkas ng pigura. Ang mukha ni Khasekhem ay portrait, bagama't ang kanyang mga tampok ay higit na perpekto. Ang pansin ay iginuhit sa pagtatakda ng mga mata sa orbit na may matambok bola ng mata. Ang isang katulad na pamamaraan ng pagpapatupad ay pinalawak sa buong grupo ng mga monumento noong panahong iyon, bilang isang katangian ng estilistang katangian ng mga larawan ng Maagang Kaharian. Sa parehong panahon, ang canonicity ng buong-haba na Pre-dynastic period (Ancient Egypt) | pre-dynastic period]] ay itinatag at nagbibigay-daan sa plastic ng Early Kingdom sa tamang paglipat ng mga proporsyon ng katawan ng tao .

Eskultura ng Lumang Kaharian

Statue of Kaaper ("Village Headman"). Museo ng Cairo. Ehipto.

Iskultura ng Gitnang Kaharian

Ang mga makabuluhang pagbabago sa iskultura ay naganap mismo sa Middle Kingdom, na higit sa lahat ay dahil sa pagkakaroon at malikhaing tunggalian ng maraming lokal na paaralan na nakakuha ng kalayaan sa panahon ng pagbagsak. Mula noong XII dynasty, ang mga ritwal na estatwa ay mas malawak na ginagamit (at, nang naaayon, ginawa sa maraming dami): naka-install na sila ngayon hindi lamang sa mga libingan, kundi pati na rin sa mga templo. Kabilang sa mga ito, nangingibabaw pa rin ang mga larawang nauugnay sa rito ng heb-sed (ang ritwal na muling pagkabuhay ng puwersa ng buhay ng pharaoh). Ang unang yugto ng seremonya ay simbolikong nauugnay sa pagpatay sa matandang pinuno at isinagawa sa ibabaw ng kanyang rebulto, na sa komposisyon ay kahawig ng mga canonical na imahe at eskultura ng sarcophagi. Kasama sa ganitong uri ang heb-sed na estatwa ng Mentuhotep-Nebhepetr, na naglalarawan sa pharaoh sa isang nakatutok na nakapirming pose na naka-cross arm sa kanyang dibdib. Ang estilo ay nakikilala sa pamamagitan ng isang malaking bahagi ng conventionality at generalization, na karaniwang tipikal para sa sculptural monuments ng simula ng panahon. Sa hinaharap, ang eskultura ay darating sa isang mas banayad na pagmomodelo ng mga mukha at mas malawak na plastic dissection: ito ay pinaka-maliwanag sa mga babaeng portrait at mga larawan ng mga pribadong indibidwal.

Sa paglipas ng panahon, nagbabago rin ang iconograpiya ng mga hari. Sa pamamagitan ng ika-12 Dinastiya, ang ideya ng banal na kapangyarihan ng pharaoh ay nagbigay daan sa mga paglalarawan sa isang mapilit na pagtatangka na ihatid ang pagkatao ng tao. Ang iskultura na may mga opisyal na tema ay umunlad sa panahon ng paghahari ni Senusret III, na inilalarawan sa lahat ng edad mula pagkabata hanggang sa pagtanda. Ang pinakamaganda sa mga larawang ito ay itinuturing na obsidian head ng Senusret III at ang mga sculptural portrait ng kanyang anak na si Amenemhat III. Ang orihinal na paghahanap ng mga masters ng mga lokal na paaralan ay maaaring ituring na isang uri ng cubic statue - isang imahe ng isang pigura na nakapaloob sa isang monolitikong bloke ng bato.

Ang sining ng Gitnang Kaharian ay ang panahon ng kasagsagan ng maliliit na plastik na sining, karamihan sa mga ito ay nauugnay pa rin sa kulto ng libing at mga ritwal nito (paglalayag sa isang bangka, pagdadala ng mga regalong sakripisyo, atbp.). Ang mga pigurin ay inukit mula sa kahoy, natatakpan ng lupa at pininturahan. Kadalasan, ang buong multi-figure na komposisyon ay nilikha sa bilog na iskultura (katulad ng kung paano ito nakaugalian sa mga relief ng Lumang Kaharian).

Eskultura ng Bagong Kaharian

Sa sining ng Bagong Kaharian, lumilitaw ang isang larawan ng sculptural group, lalo na ang mga larawan ng mag-asawa.

Ang sining ng kaluwagan ay nakakakuha ng mga bagong katangian. Ang masining na lugar na ito ay kapansin-pansing naiimpluwensyahan ng ilang mga genre ng panitikan na naging laganap sa panahon ng Bagong Kaharian: mga himno, mga salaysay ng militar, mga liriko ng pag-ibig. Kadalasan, ang mga teksto sa mga genre na ito ay pinagsama sa mga komposisyon ng relief sa mga templo at libingan. Sa mga kaluwagan ng mga templo ng Theban, mayroong isang pagtaas sa dekorasyon, isang libreng pagkakaiba-iba sa mga pamamaraan ng bas-relief at mataas na kaluwagan, na sinamahan ng mga makukulay na pagpipinta. Ganito ang larawan ni Amehotep III mula sa libingan ng Khaemhet, na pinagsasama ang iba't ibang taas ng kaluwagan at sa bagay na ito ay isang makabagong gawain. Ang mga kaluwagan ay nakaayos pa rin sa mga rehistro, na nagbibigay-daan sa paglikha ng mga siklo ng pagsasalaysay ng malawak na lawak ng spatial.

Panahon ni Amarna

Ang sining ng panahon ng Amarna ay kapansin-pansin para sa kahanga-hangang pagka-orihinal nito, na pangunahing nagmumula sa likas na katangian ng bagong pananaw sa mundo. Ang pinaka-hindi pangkaraniwang katotohanan ay ang pagtanggi sa isang mahigpit na ideyal, sagradong pag-unawa sa imahe ng pharaoh. Isang bagong istilo ay makikita kahit sa colossi ng Amenhotep IV, na naka-install sa templo ng Aten sa Karnak. Ang mga estatwa na ito ay naglalaman hindi lamang ng mga tipikal na kanonikal na pamamaraan ng monumental na sining, kundi pati na rin ng isang bagong pag-unawa sa portraiture, na ngayon ay nangangailangan ng isang maaasahang paglipat ng hitsura ng pharaoh hanggang sa mga katangian ng istraktura ng katawan. Ang pamantayan ng kredibilidad ay isang uri ng protesta laban sa dating opisyal na sining, kaya ang salitang "maat" - katotohanan - ay puno ng isang espesyal na kahulugan. Ang mga imahe ng Akhenaten ay isang kakaibang halimbawa ng isang kumbinasyon ng pagiging tunay na may pangangailangan ng matinding generalization at normativity, katangian ng Egyptian art. Ang hugis ng ulo ng pharaoh, ang hindi pangkaraniwang pinahabang hugis-itlog ng mukha, manipis na mga braso at makitid na baba - lahat ng mga tampok na ito ay maingat na napanatili at makikita sa bagong tradisyon, ngunit sa parehong oras ang lahat ng mga visual na diskarte ay naayos sa mga espesyal na sample - mga modelo ng eskultura.

Ang mga katangiang pamamaraan ng paglalarawan sa pharaoh ay pinalawak din sa mga miyembro ng kanyang pamilya. Ang isang lantad na pagbabago ay ang paglalarawan ng mga figure na ganap na nasa profile, na dati ay hindi pinapayagan ng Egyptian canon. Ang katotohanan na ang mga katangiang etniko ay napanatili sa larawan ay bago rin: tulad ng ulo ng ina ng pharaoh, si Reyna Tii, na binalutan ng ginto at malasalamin na paste. Ang isang matalik na liriko na simula ay ipinakita sa mga relief ng Amarna, na puno ng natural na plasticity at hindi naglalaman ng mga canonical na pangharap na mga imahe.

Ang kasukdulan ng pag-unlad sining biswal Ang mga gawa ng mga iskultor ng pagawaan ay wastong isinasaalang-alang. Kabilang sa mga ito ay ang kilalang polychrome head ni Queen Nefertiti sa isang asul na tiara. Kasama ang mga natapos na gawa, maraming plaster mask ang natagpuan sa mga paghuhukay ng mga sculptural workshop, na nagsilbing mga modelo.

Eskultura ng Huling Kaharian

Mga Tala

Wikimedia Foundation. 2010 .

Tingnan kung ano ang "Sculpture of Ancient Egypt" sa iba pang mga diksyunaryo:

Ang sining ng estado, na matatagpuan sa ibabang bahagi ng ilog. Nile (North East Africa), kung saan bumangon ang isa sa pinakamatandang sentro ng sibilisasyon. Ang mga sumusunod na panahon ay nakikilala sa kasaysayan ng sinaunang sining ng Egypt: Ang Lumang Kaharian (31–22 siglo BC), ... ... Art Encyclopedia

Kasaysayan ng Sinaunang Ehipto Predynastic period 00 ... Wikipedia

Ramesseum ... Wikipedia

Mga Nilalaman 1 Sinaunang Egyptian na pagsulat, panitikan at mitolohiya 1.1 Pagsulat ... Wikipedia

Kasaysayan ng Sinaunang Ehipto Panahon ng Predynastic Panahon ng Dinastiko Sinaunang Kaharian Lumang Kaharian Unang Intermediate na Panahon Gitnang Kaharian Pangalawa Bawat ... Wikipedia

Sining ng Lumang Kaharian (3200 - 2400 BC)

Ang Egypt of the Old Kingdom ay isang primitive na lipunang nagmamay-ari ng alipin, kung saan, kasama ang pagsasamantala sa mga alipin, naroon din ang pagsasamantala sa paggawa ng malayang populasyon ng agrikultura, na nagkakaisa sa mga komunidad. Sa pag-unlad ng mga produktibong pwersa, tumaas din ang paggamit ng paggawa ng alipin. Sa pinuno ng estado ay ang pharaoh, na despotically na namuno sa bansa at umaasa sa tuktok ng maharlika na nagmamay-ari ng alipin. Ang pag-iisa ng Egypt, na idinidikta ng mga pangangailangan ng pag-unlad ng agrikultura ng irigasyon, ay gayunpaman ay hindi matatag dahil sa mga kontradiksyon sa interes ng lokal na maharlika, na humantong sa isang pakikibaka sa pagitan ng mga nome (rehiyon) at sa pagitan ng nome nobility at mga pharaoh. . Samakatuwid, sa buong kasaysayan ng Lumang Kaharian (bilang, sa katunayan, sa buong kasaysayan ng Ehipto), ang antas ng sentralisasyon ng estado ay hindi pareho.

Ang panahon ng Lumang Kaharian ay ang panahon ng pagdaragdag ng lahat ng pangunahing anyo ng kulturang Egyptian.

Mula pa noong unang panahon, ang arkitektura ay sumasakop sa isang nangungunang posisyon sa sining ng Egypt, at mula sa sinaunang mga panahon ang mga pangunahing istruktura ay ang mga monumental na libingan ng mga hari at maharlika. Ito ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng espesyal na kahalagahan na mayroon ang mga kulto sa libing sa Egypt, na malapit na nauugnay sa malawak na binuo (tulad ng sa anumang sinaunang agrikulturang bansa) na mga kulto ng namamatay at muling nabubuhay na mga diyos ng kalikasan. Natural, ang hari at ang maharlikang nagmamay-ari ng alipin, na naglaro nangungunang papel sa mga kultong ito, nagbigay ng espesyal na pansin sa pag-secure ng posthumous " buhay na walang hanggan", at dahil dito - ang pagtatayo ng mga matibay na libingan; napakaaga na para sa kanilang pagtatayo, ang pinaka matibay na materyal na magagamit sa mga sinaunang arkitekto - bato - ay nagsimulang gamitin. At habang ang ladrilyo at kahoy ay patuloy na ginagamit para sa mga tirahan na inilaan para sa buhay, ang mga libingan - "mga bahay ng kawalang-hanggan" - ang mga unang gusaling bato. Ang mga sekular na gusali ay halos hindi nakaligtas; maaari nating hatulan ang hitsura ng mga palasyo sa pamamagitan lamang ng mga larawan ng kanilang mga facade sa steles at sarcophagi, habang ang luwad na "mga bahay para sa kaluluwa" na inilagay sa mga libingan ay nagbibigay ng ideya ng mga bahay.

Ayon sa mga ideya ng primitive na tao na nanirahan sa Nile Valley, ang kabilang buhay ay isang anyo ng makalupang isa, at ang isang patay na tao ay nangangailangan ng tirahan at pagkain tulad ng isang buhay; ang libingan ay naisip na tahanan ng namatay, na nagpasiya sa orihinal na anyo nito. Dito ipinanganak ang pagnanais na mapanatili ang katawan ng namatay, o hindi bababa sa ulo. Ang klima ng Ehipto, kasama ang pambihirang pagkatuyo nito, ay lalong nag-ambag sa pag-unlad ng gayong mga hangarin. Dito hindi na sila limitado sa pag-iingat ng mga bungo o pag-embalsamo sa mga ulo ng mga patay na ninuno, ngunit unti-unti, bilang resulta ng mahabang paghahanap, nakabuo sila ng mga kumplikadong pamamaraan ng mummification. Dahil sa una ay hindi pa perpekto ang mga paraan ng pag-embalsamo, ang mga estatwa ng namatay ay inilalagay sa mga libingan bilang kapalit ng katawan kung sakaling masira. Ito ay pinaniniwalaan na ang kaluluwa, sa kawalan ng isang katawan, ay maaaring pumasok sa rebulto at buhayin ito, salamat sa kung saan ang posthumous na buhay ng isang tao ay magpapatuloy. Dahil dito, ang libingan - ang bahay ng namatay ay dapat na magsilbi bilang isang silid kung saan ang mummy ay magiging ganap na ligtas, kung saan ilalagay ang rebulto ng namatay at kung saan ang kanyang mga kamag-anak ay maaaring magdala ng lahat ng kailangan para sa kanyang pagkain. Tinukoy ng mga kinakailangang ito ang istraktura ng mga libingan ng Lumang Kaharian.

Ang mga libingan ng maharlika, ang tinatawag na "mastaba" ( Ang "Mastaba" sa Arabic ay nangangahulugang "bench". Ito ang pangalang ibinigay sa mga libingan ng maharlika ng Lumang Kaharian ng mga modernong Egyptian. Ang pangalang ito ay napanatili din sa agham.), ay binubuo ng isang bahagi sa ilalim ng lupa, kung saan inilagay ang isang kabaong na may isang mummy, at isang napakalaking gusali sa itaas ng lupa. Ang mga katulad na gusali ng 1st dynasty ay mukhang isang bahay na may dalawang maling pinto at isang patyo kung saan nagsasakripisyo. Ang "bahay" na ito ay isang ladrilyo na nilagyan ng buhangin at mga pira-pirasong bato. Pagkatapos ay sinimulan nilang ikabit ang isang brick chapel na may altar sa naturang gusali. Ginamit na ang limestone para sa mga puntod ng pinakamataas na maharlika noong 1st dynasty. Unti-unting naging kumplikado ang mastaba; ang mga kapilya at mga silid para sa rebulto ay nakaayos na sa loob ng bahaging nasa itaas ng lupa, ganap na gawa sa bato. Habang umuunlad ang mga tirahan ng maharlika, tumaas din ang bilang ng mga silid sa mastaba, kung saan lumitaw ang mga koridor, bulwagan at mga silid-imbakan sa pagtatapos ng Lumang Kaharian.

Para sa kasaysayan ng arkitektura ng Egypt pinakamahalaga nagkaroon ng pagtatayo ng mga maharlikang libingan, ang pagtatayo nito ay nagtalaga ng malaking pondo, mga teknikal na imbensyon, mga bagong ideya ng mga arkitekto. Malaki ang kahalagahan ng pagtatayo ng mga maharlikang libingan dahil ito ang lugar ng kulto ng namatay na pharaoh.Ang kultong ito ay may mahalagang papel sa relihiyong Egyptian, na pinapalitan ang kulto ng pinuno ng tribo noong pre-class period. Kasabay nito, ang mga labi ng ideya na ang pinuno ng tribo ay ang mahiwagang sentro ng kagalingan ng tribo, at ang espiritu ng namatay na pinuno, na napapailalim sa wastong mga ritwal, ay patuloy na magbabantay sa kanyang apoy, ay inilipat sa kulto ng pharaoh. Ito ay katangian, halimbawa, na ang pyramid ng Senusret I ay tinawag na "Senusret na tumitingin sa Ehipto", at ang mga mata ay inilalarawan sa tuktok ng ilang mga piramide.

Sa lumalaking engrande ng mga maharlikang libingan, malinaw na naaninag ang pagnanais na magtatag ng isang despotikong monarkiya, at kasabay nito, ang walang limitasyong posibilidad ng pagsasamantala ng paggawa ng masa ng monarkiya na ito.

Para sa pagtatayo ng gayong mga istruktura, kinakailangan ang napakalaking pagsisikap, dahil ang bato ay kailangang dalhin mula sa malayo at hilahin sa tulong ng mga pilapil sa isang mataas na taas. Sa pamamagitan lamang ng matinding pagsusumikap ng mga puwersa ng mga alipin at mga malayang komunal na magsasaka maitatayo ang mga naglalakihang istruktura.

Ang ideya ng mga arkitekto at ang pagpapabuti ng mga teknikal na pamamaraan ay sumunod sa mga linya ng pagtaas ng mass sa itaas ng lupa ng gusali, ngunit ang pahalang na pagtaas ng huli, sa huli, ay hindi na makagawa ng kinakailangang impresyon ng napakalaki na monumentalidad. Ang pinakamahalagang yugto sa pagbuo ng mga libingan ng hari ay ang ideya ng pagtaas ng gusali nang patayo. Tila, ang ideyang ito ay unang lumitaw sa panahon ng pagtatayo ng sikat na libingan ng pharaoh ng III dinastiya ng Djoser (mga 3000 BC), ang tinatawag na "step pyramid". Ang pangalan ng tagapagtayo nito, ang arkitekto na si Imhotep, ay nakaligtas hanggang sa katapusan ng kasaysayan ng Ehipto, bilang pangalan ng isa sa mga pinakatanyag na pantas, ang unang tagapagtayo ng mga gusaling bato, isang natutunang astronomer at manggagamot. Kasunod nito, si Imhotep ay ginawang diyos bilang anak ng diyos na si Ptah, at inihambing siya ng mga Griyego sa kanilang diyos ng pagpapagaling na si Asclepius.

Ang Pyramid of Djoser ay ang sentro ng isang kumplikadong grupo ng mga kapilya at patyo. Ang ensemble, na hindi pa naiiba sa pagkakatugma ng pangkalahatang layout, ay matatagpuan sa isang artipisyal na terrace at sinakop ang isang lugar na ​​​​​​​​​544.9 X 277.6 m. Ang terrace ay napapalibutan ng isang pader na may linyang bato na 14.8 m ang kapal at 9.6 m ang taas. Ang pyramid mismo ay umabot sa taas na higit sa 60 litro at binubuo, kumbaga, ng pitong mastabas, na inilagay ang isa sa ibabaw ng isa. Ang libingan ni Djoser ay kapansin-pansin hindi lamang para sa hugis ng pyramid nito, kundi pati na rin sa katotohanan na ang bato ay malawakang ginamit bilang pangunahing materyales sa pagtatayo sa mga kapilya nito. Totoo, ang bato ay hindi pa sa lahat ng dako ay may nakabubuo na halaga dito. Hindi pa namin makikita ang mga free-standing na mga haligi, nakakonekta sila sa mga dingding, kung saan ang arkitekto ay hindi nangahas na paghiwalayin ang mga ito. Inuulit ng bato ang mga anyo na katangian ng mga gusaling gawa sa kahoy at ladrilyo: ang mga kisame ay pinutol sa anyo ng mga kisame ng log, ang mga haligi at pilaster ay idinisenyo sa mga proporsyon na binuo para sa mga gusaling gawa sa kahoy. Ang puntod ng Djoser ay napakahalaga din para sa dekorasyon nito, mayaman at iba-iba. Ang mga anyo ng mga haligi at pilaster ay kawili-wili: malinaw, marilag sa kanilang pagiging simple, mga fluted trunks na may flat abacus slab sa halip na mga capitals, o mga pilaster na ginawa sa bato sa unang pagkakataon sa anyo ng mga bukas na papyrus at lotus na bulaklak. Ang mga dingding ng mga bulwagan ay nilagyan ng mga alabastro na slab, at sa isang bilang ng mga silid sa ilalim ng lupa - na may makintab na berdeng faience tile, na nagpaparami ng paghabi ng tambo. Kaya, ang libingan ni Djoser sa kabuuan ay isang napakahalagang monumento para sa panahon nito, isang monumento na pinagsama ang isang ideya ng mahusay na bago at kahalagahan na may mga teknikal at artistikong kakayahan na hindi pa sapat upang magbigay ng katumbas na disenyo sa ideyang ito. .

Ang mga anyo na likas sa pagtatayo ng bato ay hindi pa natagpuan, ang pagpaplano ng buong grupo ay hindi pa maayos na naayos, ngunit ang pangunahing bagay ay natanto at naipatupad na - ang gusali ay nagsimulang lumaki pataas, at ang bato ay nakilala bilang ang pangunahing materyal ng arkitektura ng Egypt.

Ang Pyramid of Djoser ay nagbigay daan para sa paglikha ng isang perpekto at kumpletong uri ng pyramid. Ang unang gayong piramide ay ang libingan ni Haring IV ng dinastiyang Snefru (mga 2900 BC) sa Dashur, na mahigit sa 100 m ang taas at ang hinalinhan ng mga sikat na piramide sa Giza noong ika-29 - ika-28 na siglo. BC, niraranggo noong unang panahon sa pitong kababalaghan ng mundo. Ang mga ito ay itinayo ng mga pharaoh. IV dinastiya ng Khufu (na tinawag ng mga Griyego na Cheops), Khafre (Chefren) at Menkaure (Mykerin).

Ang pinakadakilang sa tatlo, ang Pyramid of Khufu, marahil ay itinayo ng arkitekto na si Hemiun, ay ang pinakamalaking istraktura ng bato sa mundo. Ang taas nito ay 146.6 m, at ang haba ng gilid ng base nito ay 233 m. Ang pyramid ng Khufu ay itinayo mula sa tumpak na tinabas at mahigpit na nilagyan ng mga bloke ng limestone, na higit sa lahat ay tumitimbang ng mga 2.5 tonelada bawat isa; tinatayang higit sa 2,300,000 tulad ng mga bloke ang pumasok sa pagtatayo ng pyramid. Ang mga indibidwal na bloke ay tumitimbang ng 30 tonelada bawat isa. Sa hilagang bahagi ay may isang pasukan, na konektado ng mahabang corridor na may silid ng libing na matatagpuan sa gitna ng pyramid, kung saan nakatayo ang sarcophagus ng hari. Ang silid at bahagi ng koridor ay nilagyan ng granite, ang natitirang bahagi ng mga koridor ay may apog. pinakamahusay na kalidad. Sa labas, ang pyramid ay nilagyan din ng mga slab ng magandang limestone. Ang hanay nito ay malinaw na nakatayo sa asul na kalangitan, na isang tunay na monumental na sagisag ng ideya ng hindi masisira na walang hanggang kapahingahan at sa parehong oras ay isang mahusay na pagpapahayag ng napakalaking panlipunang distansya na naghiwalay sa pharaoh mula sa mga tao ng kanyang bansa.

Ang bawat isa sa mga pyramid sa Giza, tulad ng pyramid ng Djoser, ay napapalibutan ng isang arkitektural na grupo; gayunpaman, ang layout ng mga gusali sa Giza ay nagpapakita ng mas mataas na kakayahan ng mga arkitekto na magbigay ng isang malinaw na plano ng buong complex at balansehin ang mga bahagi nito. Ang pyramid ngayon ay nakatayong mag-isa sa gitna ng patyo, ang pader nito ay binibigyang-diin ang espesyal na posisyon ng pyramid at naghihiwalay ito sa mga nakapalibot na gusali. Ang impresyon na ito ay hindi nababagabag ng maliliit na pyramid ng mga reyna kung minsan ay matatagpuan sa loob ng parehong patyo; ang pagkakaiba sa kanilang sukat sa paghahambing sa pyramid ng hari ay nagpapatibay lamang ng impresyon ng labis na laki ng huli. Ang templo ng royal mortuary ay magkadugtong sa silangang bahagi ng pyramid, na konektado sa pamamagitan ng isang natatakpan na daanan ng bato na may isang monumental na tarangkahan sa lambak. Ang mga pintuang ito ay itinayo kung saan umabot ang tubig ng mga baha ng Nilo, at yamang ang mga bukirin na nadidiligan ng Nile ay berde sa silangan ng mga ito, at ang walang buhay na mga buhangin ng disyerto ay kumalat sa kanluran, ang pintuang-bayan ay nakatayo, kumbaga, sa ang bingit ng buhay at kamatayan. Sa paligid ng pyramid, sa isang malinaw na binalak na pagkakasunud-sunod, ay ang mga mastabas ng mga courtier ng pharaoh, na mga kamag-anak din niya. Ang pinakamalinaw na ideya ng mga templo ng mortuary sa mga piramide ng Giza ay ibinibigay ng mga labi ng templo sa pyramid ng Khafre, na isang hugis-parihaba na gusali na may patag na bubong, na binuo ng napakalaking bloke ng apog. Sa gitna nito ay isang bulwagan na may mga tetrahedral monolithic granite pillars, sa mga gilid kung saan mayroong dalawang makitid na silid para sa libing na mga estatwa ng hari. Sa likod ng bulwagan ay isang bukas na patyo na napapalibutan ng mga pilaster at estatwa ng hari sa anyo ng diyos na si Osiris. Sumunod ay ang mga kapilya. Ang pasukan sa buong pyramid complex ay ang harapan ng gate sa lambak, na umaabot sa 12 m ang taas at may dalawang pinto na binabantayan ng mga sphinx na nakalagay sa kanilang mga gilid ( Ang Sphinx ay isang kamangha-manghang nilalang, isang leon na may ulo ng tao, ang personipikasyon ng kapangyarihan ng pharaoh.). Sa loob, ang tarangkahang ito ay mayroon ding bulwagan na may mga quadrangular na granite na haligi, sa tabi ng mga dingding nito ay inilagay ang mga estatwa ng pharaoh, na gawa sa iba't ibang uri ng bato.

Ang isang natatanging tampok ng arkitektura ng mga piramide ng Giza ay ang kaalaman sa nakabubuo na papel ng bato at ang mga pandekorasyon na posibilidad nito. Sa mga templo sa mga piramide ng Giza, sa kauna-unahang pagkakataon sa Egypt, natagpuan ang mga free-standing na mga haligi. Ang buong dekorasyon ng mga gusali ay batay sa isang kumbinasyon ng mga pinakintab na eroplano ng iba't ibang mga bato. Ang kumikinang na mga bahagi ng mga haligi ng templo ng mortuary ay ganap na kasuwato ng mga pink na granite na slab na nakahanay sa mga dingding nito at sa mga sahig na alabastro, tulad ng katulad na dekorasyon ng gate hall sa lambak ay isang kamangha-manghang makulay na kabuuan na may mga estatwa ng berde. diorite, creamy white alabaster at yellow slate.

Ang disenyo ng mga libingan ng mga pharaoh ng V at VI dynasties (mga 2700 - 2400 BC) ay may ibang kalikasan. Bagaman ang mga libingan na ito ay nagpapanatili ng lahat ng mga pangunahing elemento ng mga libingan ng mga hari ng IV dynasty, gayunpaman, ang kanilang mga piramide ay naiiba nang husto mula sa mga magagarang monumento ng kanilang mga nauna. Ang mga ito ay mas mababa sa kanila sa laki, hindi hihigit sa 70 m ang taas, at itinayo mula sa maliliit na bloke, at bahagyang kahit na mula sa mga durog na bato. Ang pagtatayo ng mga malalaking pyramid ng ika-4 na dinastiya ay nagbigay ng napakabigat na pasanin sa ekonomiya ng bansa, na nagwasak sa masa ng populasyon mula sa gawaing agrikultural, at nagdulot ng kawalang-kasiyahan sa maharlika. Posible na ang resulta ng kawalang-kasiyahan na ito ay ang nangyari noong mga 2700 BC. pagbabago ng dinastiya. Ang mga bagong pharaoh ay pinilit na tumugon sa mga maharlika at hindi maaaring pilitin ang lahat ng pwersa ng bansa upang itayo ang kanilang mga libingan. Ang higit na pansin ay binabayaran nila sa disenyo ng mga templo, na ngayon ay kailangang ipahayag ang pangunahing ideya ng libingan ng pharaoh - ang pagluwalhati sa kapangyarihan ng hari. Ang mga dingding ng mga mortuary na templo at mga bulwagan sa mga pintuan ay nagsimulang natatakpan ng mga kulay na relief na lumuluwalhati sa pharaoh bilang anak ng Diyos at ang makapangyarihang mananakop ng lahat ng mga kaaway ng Ehipto. Pinasuso siya ng mga diyosa, sa anyo ng isang sphinx na tinatapakan niya ang mga kaaway, ang kanyang armada ay dumating mula sa isang matagumpay na kampanya. Ang mga sukat ng mga templo sa mga pyramids ay tumataas, ang kanilang dekorasyon sa arkitektura ay nagiging mas kumplikado. Dito unang lumitaw ang mga haligi at haligi na hugis palma sa anyo ng mga bungkos ng hindi pa nabubuong papyri, na kalaunan ay naging katangian ng arkitektura ng Egypt.

Ang espesyal na atensyon na ibinayad ng mga arkitekto ng pagtatapos ng Lumang Kaharian sa disenyo ng mga templo ay may mabungang epekto sa pangkalahatang pag-unlad ng arkitektura noong panahong iyon. Sa partikular, lumitaw ang isang pangatlo, pangunahing uri ng haligi ng Egypt - sa anyo ng isang grupo ng mga lotus buds. Lumilitaw ang isang bagong uri ng gusali - ang tinatawag na mga solar temple.Ang pinakamahalagang elemento ng naturang templo ay isang napakalaking obelisk na bato, na ang tuktok nito ay na-upholster ng tanso at kumikinang nang maliwanag sa araw; tumayo siya sa isang eskinita, kung saan nakalagay ang isang malaking altar. Tulad ng pyramid, ang solar temple ay konektado sa pamamagitan ng isang sakop na daanan sa isang gate sa lambak.

Sa itaas, pinag-usapan namin ang tungkol sa mga estatwa na naging mahalagang bahagi ng mga libingan ng mga hari at maharlika, pati na rin ang tungkol sa mga ideya sa relihiyon na naging sanhi ng paglitaw ng iskultura sa mga libingan. Ang parehong mga ideya ay tumutukoy sa mga kinakailangan para sa iskultura. Ang mga mortuary statues na dumating sa amin sa isang makabuluhang bilang ay may pare-parehong hindi gumagalaw na pose at may kondisyong pangkulay. Inilagay sa mga niches ng mga chapel ng mastaba o sa mga espesyal na maliliit na nakapaloob na mga puwang sa likod ng mga kapilya, ang mga estatwa na ito ay naglalarawan ng mga patay sa mahigpit na pangharap na mga pose, alinman sa nakatayo o nakaupo sa hugis-kubo na mga trono o sa lupa na naka-cross ang kanilang mga binti. Ang lahat ng mga estatwa ay may parehong mga tuwid na ulo, halos parehong posisyon ng mga braso at binti, ang parehong mga katangian. Ang mga katawan ng mga pigura ng lalaki, kapag sila ay gawa sa magaan na apog o kahoy, ay pininturahan ng mapula-pula-kayumanggi, babae - dilaw, ang kanilang buhok ay itim, ang kanilang mga damit ay puti. Ang mga estatwa ay tila magkakaugnay sa dingding ng kapilya, at sa likod ng marami sa kanila, isang bahagi ng bloke kung saan sila inukit ay napanatili bilang isang background. At, sa kabila ng katotohanan na ang kanilang multi-temporal na pinagmulan, ang pagkakaiba ng husay ay malinaw na nakikita at ang kanilang indibidwal na portrait na karakter ay malinaw na ipinahayag, gayunpaman, ang lahat ng mga eskultura na ito ay gumagawa ng isang pangkalahatang impresyon ng solemne monumentality at mahigpit na kalmado.

Ang pagkakaisa ng makasagisag na paraan ng eskultura ng Lumang Kaharian ay sanhi ng parehong layunin nito at ng mga kondisyon ng pag-unlad nito. Ang pangangailangan na ihatid ang pagkakahawig sa namatay na tao, na ang katawan ay papalitan ng rebulto, ang dahilan ng maagang paglitaw ng larawan ng eskultura ng Egypt. Ang solemne na kagalakan ng imahe ay sanhi ng pagnanais na bigyang-diin ang mataas na posisyon sa lipunan ng namatay. Sa kabilang banda, ang monotony ng mga pose ng mga estatwa, na bahagyang dahil sa kanilang pag-asa sa arkitektura ng libingan, ay ang resulta ng isang mahabang pagpaparami ng parehong mga modelo, na napetsahan pabalik sa pinaka sinaunang mga imahe ng bato at naging canonically. obligado. Ang nagbabawal na papel ng canon ay humadlang sa mga artista na mapagtagumpayan ang itinatag na diskarte sa paghahatid ng imahe ng isang tao, na pinipilit silang palaging mapanatili ang paninigas ng mga poses, walang humpay na kalmado ng mga mukha, binibigyang diin ang malakas at malakas na mga kalamnan ng makapangyarihang katawan. Ito ay malinaw na makikita, halimbawa, sa estatwa ng maharlikang si Ranofer, siya ay inilalarawan na naglalakad na ang kanyang mga braso ay nakababa sa kanyang katawan at ang kanyang ulo ay nakataas; lahat ng bagay sa iskultura na ito ay napanatili sa loob ng balangkas ng canon - pose, kasuotan, pangkulay, sobrang pag-unlad ng mga kalamnan ng isang hindi gumagalaw (sa kabila ng paglalakad) na katawan, isang walang malasakit na tingin na nakadirekta sa malayo.

Gayunpaman, ang buhay ay mas malakas kaysa sa mga hinihingi ng relihiyon, na hindi ganap na makapagpapahina sa malikhaing paglago ng sining ng Egypt. Ang pinakamahuhusay na eskultor ay nakagawa ng isang bilang ng mga tunay na kahanga-hangang mga gawa kahit na sa loob ng mga tradisyon na pinarangalan ng panahon. Kabilang sa mga ito, dapat na i-highlight ng isa ang rebulto ng arkitekto na si Hemiun, ang bust ng maharlikang anak na si Ankhhaf, ang mga estatwa ng eskriba na si Kaya at ang maharlikang anak na si Kaaper, ang ulo ng isang lalaking estatwa mula sa koleksyon ng Salt sa Louvre, ang ulo. ng isang babaeng estatwa mula sa koleksyon ng Carnarvon.

Sa bawat isa sa mga iskulturang ito, isang hindi malilimutang karanasan ang kinakatawan matingkad na imahe, puno ng natatanging indibidwal na pagka-orihinal at tunay na artistikong kapangyarihan. Sa larawan ng Hemiun, ang isa sa mga pinaka-mataas na inilagay na tao sa kontemporaryong lipunan ay inilalarawan - isang maharlikang kamag-anak, ang pinuno ng pagtatayo ng napakagandang monumento tulad ng Cheops pyramid. Ang isang malinaw na portrait na mukha ay binibigyang-kahulugan sa pangkalahatan at matapang na paraan. Ang mga matulis na linya ay nagbabalangkas sa isang malaking ilong na may isang katangian na umbok, ang mga talukap ng mata ay perpektong nakalagay sa mga orbit ng mga mata, ang linya ng isang maliit ngunit masiglang bibig. Ang mga balangkas ng isang bahagyang nakausli na baba, sa kabila ng labis na kapunuan ng isang napakataba na katawan, ay patuloy pa rin na nagpapanatili ng isang matatag na awtoridad, na nagpapahayag na nagtatapos pangkalahatang katangian ang malakas na kalooban, marahil kahit na malupit na tao. Napakahusay din na ipinakita ang katawan ni Hemiun - kapunuan ng mga kalamnan, totoo na ipinadala ang mga tiklop ng balat sa dibdib, sa tiyan, lalo na sa mga daliri sa paa at kamay.

Ang larawan ng maharlikang eskriba na si Kai ay hindi gaanong kapansin-pansin na sariling katangian. Nasa harapan namin ang isang mukha na may kumpiyansa na nakabalangkas na may katangiang manipis, mahigpit na nakadikit na mga labi ng isang malaking bibig, nakausli ang cheekbones, isang bahagyang patag na ilong. Ang mukha na ito ay pinasigla ng mga mata na gawa sa iba't ibang materyales: sa isang tansong shell, na tumutugma sa hugis sa orbit at sa parehong oras na bumubuo sa mga gilid ng mga talukap ng mata, ang mga piraso ng alabastro para sa puti ng mata at batong kristal para sa mag-aaral ay ipinasok, at isang maliit na piraso ng pinakintab na ebony ay ipinasok. inilagay sa ilalim ng kristal, salamat sa kung saan ang makinang na punto ay nakuha, na nagbibigay ng isang espesyal na kasiglahan sa mag-aaral, at sa parehong oras sa buong mata. Ang ganitong paraan ng pagpapakita ng mga mata, sa pangkalahatan ay katangian ng mga eskultura ng Lumang Kaharian, ay nagbibigay ng kamangha-manghang sigla sa mukha ng estatwa. Ang mga mata ng eskriba na si Kai, parang, ay hindi mapaghihiwalay na sumusunod sa manonood, nasaan man siya sa bulwagan ( Ito ay kagiliw-giliw na ang fellahs, na excavated sa ilalim ng gabay ng French orchaologist Mariette sa dulo ng ika-19 na siglo. ang mga libingan ng Lumang Kaharian sa Megum, nang makapasok sa libingan ng Rahoten, ay inihagis ang kanilang mga pick at pala at nagmamadaling umalis sa takot, nakita ang mga mata ng dalawang estatwa na nakatayo sa libingan na kumikinang mula sa sikat ng araw na tumagos sa libingan.). Tulad ng estatwa ni Hemiun, ang estatwa ng eskriba na si Kai ay humanga sa katotohanan ng pag-eehersisyo hindi lamang sa mukha, kundi pati na rin sa buong katawan ng mga collarbone, mataba, malalambot na kalamnan ng dibdib at tiyan, kaya katangian ng isang taong nangunguna sa isang laging nakaupo sa pamumuhay. Ang pagmomodelo ng mga kamay na may mahabang daliri, tuhod, likod ay kahanga-hanga din.

Hindi gaanong kapansin-pansin kaysa sa mga estatwa ni Hemiun at ang eskriba na si Kai, at ang sikat na kahoy na estatwa ng anak ng hari na si Kaaper. Nakikita natin dito muli ang isang indibidwal na mukha na may malambot na mga linya na hindi mahahalata na nagsasama sa isa't isa, na may isang bilog na baba, isang medyo maliit na ilong, isang mapungay na bibig at maliit, mahusay na itinatanghal na mga mata. Muli, tulad ng sa nakaraang dalawang monumento, ang katawan na may malaking tiyan, buong balikat at mga braso ay maingat din na ginagawa dito. Ang napakahalagang katotohanan ng estatwa na ito ay hindi nagkataon na ang mga fellah na nagtrabaho sa mga paghuhukay malapit sa Marietta, na natuklasan ang estatwa ni Kaaper sa kanyang libingan, ay sumigaw ng "Bakit, ito ang aming pinuno ng nayon!" ( Samakatuwid ang palayaw na "punong nayon" kung saan ang estatwa na ito ay kilala sa agham.). Sa kahanga-hangang estatwa na ito, kasama ang lahat ng solemne na kahalagahan ng pose, na nagsasalita ng mataas na posisyon sa lipunan ng inilalarawang tao, ang isa ay natamaan ng pagiging totoo kung saan ang imahe ng isang pangit, nasa katanghaliang-gulang na matapang na tao ay nakapaloob dito.

Ang bust ng maharlikang anak na si Ankhhaf ay marahil ang pinaka-kahanga-hangang larawan ng eskultura ng lahat ng nabanggit na mga obra maestra ng Lumang Kaharian. Ito ay isang kapansin-pansin na mukha, na minarkahan ng matinding pagiging totoo hindi lamang para sa mga eskultura ng panahong isinasaalang-alang, ngunit, marahil, para sa lahat ng Egyptian plastic arts; nakakakuha ito ng pansin sa sarili nito sa pamamagitan ng kamangha-manghang kasanayan nito sa paglilipat ng mga kalamnan ng mukha, mga fold ng balat, mga nakasabit na talukap ng mata, hindi malusog na "mga bag" sa ilalim ng mga mata. Ang lahat ng pagmomodelo ng mukha ay ginawa hindi mula sa limestone, mula sa kung saan ang bust ay inukit, ngunit mula sa plaster, na sumasakop sa bato na may isang siksik na layer. Ang pagiging totoo ng mukha ay tumutugma din sa interpretasyon ng mga balikat, dibdib, at likod ng ulo, katulad ng rendering ng katawan na nakita natin sa estatwa ni Hemiun.

Ang parehong talas ng mga indibidwal na katangian ay katangian ng ulo ng Louvre mula sa koleksyon ng Salt at iba pang pinakamahusay na mga gawa ng panahon ng Lumang Kaharian. Sa babaeng ulo mula sa koleksyon ng Carnarvon, ang imahe ng isang kabataang babae sa kalakasan ng buhay at kagandahan, tipikal ng sining ng panahon na isinasaalang-alang, ay ganap na naihatid.

Ang mga eskultura na nakalista sa itaas ay kabilang sa mga pinakamagandang halimbawa ng makatotohanang larawan ng sinaunang Egyptian. Ito ang mga monumento kung saan ang mga paghahanap ng mga artista ng Lumang Kaharian ay lubos na natanto. Sa bawat isa sa kanila, pinamamahalaang ihatid ng iskultor ang hitsura ng isang tiyak na tao, kasama ang lahat ng pagka-orihinal ng kanyang mga tampok sa mukha, mga hugis ng ulo at mga pigura. Kasabay nito, ang mga estatwa na ito ay hindi nangangahulugang isang simpleng pag-uulit ng panlabas na anyo ng isang partikular na tao. Sa harap natin ay mga imahe na nilikha sa pamamagitan ng pagpili ng pinaka-katangian na mga tampok, sa tulong ng isang tiyak na generalization, tiyak na malayo sa isang passive transmission ng katotohanan.

Ang landas na humantong sa mga iskultor ng Lumang Kaharian sa paglikha ng gayong mga obra maestra ay mahaba at mahirap. Sa kauna-unahang pagkakataon, kinailangan ng artist na malampasan ang mga teknikal na paghihirap, makabisado ang materyal nang walang kamali-mali at sa parehong oras ay lumikha ng isang makabuluhang artistikong imahe. Ang mga monumento na nakaligtas mula sa mga nakaraang siglo ay nagpapakita sa atin kung paano unti-unting nalampasan ang mga paghihirap na ito. Isang mahalagang hakbang malikhaing paraan Ang mga iskultor ng Lumang Kaharian ay ang paggawa ng mga maskara mula sa mga mukha ng mga patay na tao. Gayunpaman, hindi maaaring limitahan ng mga iskultor ang kanilang mga sarili sa simpleng pag-uulit ng mga maskara na ito sa mga mukha ng mga estatwa ng libing, dahil ang rebulto ay kailangang ilarawan ang isang buhay na tao. Kaya't ang pangangailangan na muling gawin ang cast, kung saan ginawa ng iskultor ang mga kinakailangang pagbabago.

Ang mga tagumpay na nakamit bilang isang resulta ng paggamit ng naturang pamamaraan ay napakalinaw na ito ay naayos at higit na binuo. Sa partikular, ginamit ito sa paggawa ng mga ulo o bust ng mga patay, na umiral sa simula kasama ang mga estatwa. Ang nasabing mga portrait na ulo ay natagpuan sa isang bilang ng mga Gizah mastabas ng ika-4 na dinastiya; sila ay inilagay sa ilalim ng lupang bahagi ng libingan sa harap ng pasukan sa silid na may sarcophagus. Ang mga ulo ng Gizakh na ito ay mahalaga bilang katibayan ng masinsinang gawain ng pag-iisip ng tao at ang walang tigil na paglago ng masining na paghahanap. Ang bawat isa sa kanila ay nakikilala sa pamamagitan ng sariling katangian, na ipinahayag sa isang maalalahanin at malinaw na anyo, na puno ng isang mahigpit na ritmikong pakiramdam. Ang buong pangkat ng mga monumento ay mahalaga din dahil nakakatulong ito upang masubaybayan ang mga paraan ng paglikha ng mga namumukod-tanging gawa tulad ng estatwa ng arkitekto na si Hemiun. Pagkatapos lamang ihambing ang estatwa ni Hemiun sa mga ulo ng Gizah, nagiging malinaw na ang estatwa na ito ay isang natural na yugto ng isang mahabang malikhaing paghahanap, isang monumento kung saan ang makatotohanang makatotohanang imahe ng isang Egyptian nobleman, isang malaking may-ari ng alipin, isang maharlikang kamag-anak. na nagtitiwala sa kanyang kahalagahan ay nakapaloob sa pinakamalawak na posible para sa sining ng Lumang Kaharian. , at sa parehong oras ay isang natatanging arkitekto sa korte ng isang makapangyarihang pharaoh. Ang panlipunang katiyakan ng imahe, na napakalinaw na ipinahayag sa estatwa ni Hemiun, na pinagsasama ang malamig na pagmamataas ng hitsura at ang solemne na kawalang-kilos ng pose na may tumpak at matino na rendering ng mabigat, mataba na katawan, ay karaniwang isa sa mga pinaka mahahalagang elemento ng istilo ng mga eskultura ng Lumang Kaharian. Kung tutuusin, kailangan nilang magparami hindi lamang ng mga larawan ng mga namatay na ninuno, kundi ng mga larawan ng mga taong kabilang sa tuktok ng lipunan, na humawak sa buong pamahalaan sa mga kamay nito.

Ang pagbibigay-diin sa mataas na posisyon sa lipunan ng itinatanghal na tao ay mas mahalaga para sa mga estatwa ng hari, kung saan ang pangunahing gawain ay upang lumikha ng imahe ng pharaoh bilang isang walang limitasyong pinuno at anak ng Diyos. Ang mga pharaoh ay kadalasang inilalarawan na may napakalakas na katawan at walang pag-aalinlangan na mga mukha na nagpapanatili ng ilang walang alinlangang mga tampok na larawan, ngunit sa parehong oras ay malinaw na ginawang ideyal. Minsan ang ideya ng pagka-diyos ng pharaoh ay naihatid sa pamamagitan ng mga panlabas na paraan: ang hari ay inilalarawan kasama ang mga diyos, bilang isang katumbas sa kanila, o ang sagradong falcon ay natabunan siya ng kanyang mga pakpak, na nakaupo sa likod ng kanyang trono. . Ang isang espesyal na uri ng sagisag ng ideya ng superhuman na kakanyahan ng pharaoh ay ang imahe ng sphinx - isang kamangha-manghang nilalang na may katawan ng isang leon at ang portrait na ulo ng hari. Ang mga sphinx ang unang mga estatwa ng hari na nakatayo sa labas ng mga templo at, samakatuwid, magagamit para sa pagtingin ng masa, kung saan kailangan nilang bigyan ng impresyon ng isang supernatural at samakatuwid ay hindi mapaglabanan na puwersa.

Ang isang pambihirang lugar hindi lamang sa mga naturang eskultura, kundi pati na rin sa Egyptian art sa pangkalahatan, ay inookupahan ng sikat na Great Sphinx, na matatagpuan sa monumental na gate at sakop na daanan ng pyramid ng Khafre sa Giza. Ito ay batay sa isang natural na limestone na bato, na sa lahat ng anyo nito ay kahawig ng pigura ng isang nakahigang leon at inukit sa anyo ng isang napakalaking sphinx, na ang mga nawawalang bahagi ay idinagdag mula sa angkop na tinabas na mga limestone na slab. Ang mga sukat ng Sphinx ay napakalaki: ang taas nito ay 20 m, haba 57 m, ang mukha ay 5 m ang taas, ang ilong ay 1.70 m. Ang sagradong ahas, na, ayon sa mga paniniwala ng mga Egyptian, ay nagpoprotekta sa mga pharaoh at diyos.), sa ilalim ng baba ay isang artipisyal na balbas na isinusuot ng mga hari at maharlika ng Egypt. Ang mukha ay pininturahan ng brick red, ang mga guhitan ng panyo ay asul at pula. Sa kabila ng napakalaking sukat, ang mukha ng Sphinx ay naghahatid pa rin ng mga pangunahing katangian ng larawan ng Pharaoh Khafre, tulad ng makikita sa pamamagitan ng paghahambing ng Gizah Sphinx sa iba pang mga estatwa ng haring ito. Noong sinaunang panahon, ang napakalaking halimaw na ito na may mukha ng isang pharaoh ay dapat na mag-iwan ng isang hindi malilimutang impresyon, na nagbibigay-inspirasyon, tulad ng mga pyramids, isang ideya ng hindi maunawaan at kapangyarihan ng mga pinuno ng Ehipto.

Kabaligtaran ng katangian ng mga estatwa ng mga hari at maharlika ang mga estatwa ng mga lingkod at alipin, na inilagay sa mga libingan ng mga maharlika upang pagsilbihan ang mga patay sa kabilang buhay. Gawa sa bato, at kung minsan ay kahoy, at maliwanag na pininturahan, inilalarawan nila ang mga taong nakikibahagi sa iba't ibang trabaho: makikita natin dito ang isang magsasaka na may asarol, at mga manghahabi, at mga porter, at mga tagasagwan, at mga tagapagluto. Nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na pagpapahayag, ang mga figurine na ito ay ginawa sa pamamagitan ng pinakasimpleng paraan, sa labas ng mga kanonikal na pamantayan.

Ang isang malaking lugar sa sining ng Lumang Kaharian ay inookupahan ng mga relief at mga pintura na sumasakop sa mga dingding ng mga libingan at mga templo, at dito, din, ang mga pangunahing prinsipyo para sa buong karagdagang pag-unlad ng mga ganitong uri ng sining ay ginawa. Kaya, ang parehong uri ng Egyptian relief techniques ay ginamit na sa Lumang Kaharian: pareho ang karaniwang bas-relief at ang incised, malalim na relief na katangian lamang ng Egyptian art, kung saan ang ibabaw ng bato, na nagsilbing background, nanatiling hindi nagalaw, at ang mga contours ng mga imahe ay pinutol, na sa gayon ay naging flat. Dalawang uri ng mga diskarte sa pagpipinta sa dingding ay kilala rin: karamihan sa mga pagpipinta ay ginawa sa karaniwan at pagkatapos ay para sa pamamaraan ng Egypt na may tempera sa isang tuyong ibabaw; sa ilang mga libingan ng Medum, ang pamamaraang ito ay pinagsama sa pagpasok ng mga kulay na pastes sa pre- naghanda ng mga recess. Ang mga pintura ay mineral: ang puting pintura ay mina mula sa limestone, pula - mula sa pulang okre, itim - mula sa uling, berde - mula sa gadgad na malachite, asul - mula sa kobalt, tanso, gadgad na lapis lazuli, dilaw - mula sa dilaw na okre.

Sa sining ng Lumang Kaharian, ang mga pangunahing tampok ng nilalaman ng mga relief at mga kuwadro na gawa at ang pangunahing mga patakaran para sa pag-aayos ng mga eksena sa mga dingding, pati na rin sa mga komposisyon ng buong mga eksena, mga indibidwal na yugto, grupo at mga figure na kalaunan ay naging tradisyonal, binuo.

Ang nilalaman ng mga imahe sa mga relief at mga pintura ay tinutukoy ng kanilang layunin. Kasama sa mga kaluwagan na tumakip sa mga dingding ng libing na mga templo ng hari at tinakpan ang mga daanan patungo sa kanila, tulad ng nabanggit sa itaas, ang mga eksenang lumuluwalhati sa hari sa anyo ng isang makapangyarihang panginoon (mga labanan, paghuli sa mga bilanggo at nadambong, matagumpay na pangangaso) at bilang anak ng isang diyos (isang hari sa gitna ng mga diyos), gayundin ang mga imahe, na ang layunin ay ihatid ang kaligayahan ng hari sa kabilang buhay. Ang mga kaluwagan sa mga libingan ng mga maharlika ay binubuo rin ng mga eksenang nagpaparangal sa mga gawain ng maharlika, at mga eksenang nilayon upang matiyak ang kanyang posthumous na kasaganaan. Samakatuwid, ang mga larawan ng may-ari ng libingan sa naturang mga relief ay ginawang mga larawan para sa parehong dahilan tulad ng mga estatwa ng libing. Sa pinakamahusay na mga halimbawa, ang kakayahan ng portrait ay umabot sa napakataas na antas. Ganito, halimbawa, ang arkitekto na si Hesira, na nabuhay noong ika-3 dinastiya, ay inilalarawan: isang aquiline na ilong, makapal na kilay, isang masiglang bibig na perpektong nagpapahayag ng imahe ng isang malakas, malakas na kalooban na tao sa lahat ng kanyang natatanging pagkatao.

Ang mga relief at painting ng mga libingan ay ang pinakamahalagang mapagkukunan para sa kasaysayan ng kultura ng Sinaunang Ehipto. Inilalarawan nila ang gawain sa kanayunan at ang gawain ng mga artisan, pangingisda at pangangaso sa kasukalan ng Nile at sa disyerto. Nasa harapan natin ang matingkad na mga larawan ng hindi pagkakapantay-pantay sa lipunan - ang hindi mabata na pasanin ng paggawa ng karamihan ng mga tao at ng mayayaman, walang ginagawang buhay ng naghaharing piling tao. Ang pambubugbog sa mga hindi nagbabayad ng buwis ay napalitan ng paglilibang ng maharlika, paghahasik at pag-aani sa ilalim ng nakakapasong araw - sumasayaw na mananayaw sa kapistahan ng mga maharlika. Ang lahat ng mga imaheng ito ay nakabatay sa parehong pagnanais: upang itaas ang may-ari ng libingan, upang bigyang-diin ang kanyang maharlika at kayamanan, ang kahalagahan ng kanyang posisyon sa panahon ng kanyang buhay at ang mga pabor na kanyang tinamasa kasama ng pharaoh.

Ang parehong pagnanais ay makikita sa pagbuo ng mga eksena, sa relasyon ng mga figure sa bawat isa at sa diskarte sa kanilang paglalarawan. Ang pangunahing lugar ay nasa lahat ng dako ng pigura ng hari o maharlika: ito ay higit na higit sa lahat ng iba sa laki at, sa kaibahan sa magkakaibang at gumagalaw na grupo ng mga nagtatrabaho, ay ganap na kalmado at hindi gumagalaw. Nakaupo man o naglalakad ang hari at ang maharlika, may hawak pa rin silang tungkod at pamalo - ang mga simbolo ng kanilang mataas na ranggo - at pantay na nangingibabaw sa buong eksena, hindi nakikihalubilo sa mga kilos ng iba pang mga kalahok nito, kahit na sa mga kaso kung saan tulad ng isang Ang sitwasyon ay ganap na hindi kapani-paniwala, tulad ng, halimbawa, sa ilang eksena sa pangangaso ng hippo. Ang katangian ay ang pagkakaiba sa pagtatayo sa eroplano ng mga pigura ng mga taong sumasakop sa iba't ibang posisyon sa lipunan. Bilang isang patakaran, ang imahe ng pigura ng tao sa mga kaluwagan at mga kuwadro na gawa ng Lumang Kaharian ay matatag na nakabatay sa canon na iyon, ang komposisyon nito ay nagmula sa mga panahon ng Narmer plate. Ang mga paglihis mula sa mga pamantayang ito ay madalas na matatagpuan sa mga larawan ng mga magsasaka, artisan at iba pang ordinaryong tao. ordinaryong mga tao.

Sa mga paglihis na ito mula sa canon, ang mga pagbabagong iyon sa buhay at sa pananaw sa mundo na naganap sa kurso ng pag-unlad ng kultura at paglago ng kaalaman at teknikal na pagtuklas ay natagpuan ang kanilang pagmuni-muni sa sining. Naturally, ang mga artista ay nakakita na ng maraming iba't ibang paraan at maaaring ihatid sa pamamagitan ng iba pang paraan; ang gawain ng paglikha ng bago, mas at mas kumplikadong mga komposisyon na humarap sa kanila ay isang epektibong pagganyak para sa paglago ng kanilang mga kasanayan at pagtagumpayan ang hindi matitinag na mga patakaran ng canon. Ang matinding pagmamasid at ang pagnanais na magparami ng tunay na buhay ay nagbibigay ng isang espesyal na atraksyon sa gayong mga likha ng mga Egyptian masters. Hindi gaanong napipigilan ng canon kapag inilalarawan ang paggawa ng mga tao at alam nilang mabuti ang paggawang ito, naipakita nila ang buhay ng mga tao at naihatid sa atin ang hindi mauubos nito masining na pagkamalikhain, lalo na sa mga madalas na paglalarawan ng mga katutubong mang-aawit, mananayaw, musikero; iningatan pa nila para sa atin ang mga salita ng mga awiting bayan ng paggawa.

Gayunpaman, ang ilang mga paglihis mula sa canon ay hindi maaaring baguhin ang pangkalahatang kondisyon na katangian ng estilo ng mga relief at mural ng Lumang Kaharian. Ang pag-aayos ng sinturon ng mga eksena at ang kanilang mahigpit na tinukoy na pagkakasunud-sunod, pati na rin ang pangkalahatang planar na katangian ng mga imahe, ay nananatiling may kondisyon; ang sketchiness ng maraming mga komposisyon ay napanatili din, kung saan ang pagkakapareho ng mga numero ay minsan nasira lamang sa pamamagitan ng pagbabago ng mga katangian o pagliko ng mga ulo at kamay. Ang kondisyon ng maraming mga diskarte ay suportado din ng patuloy na paniniwala sa mahiwagang pagiging epektibo ng inilalarawan: halimbawa, ang mga kaaway ng Egypt ay palaging ipinakita na natalo, at ang mga hayop - tinusok ng mga arrow, dahil ang paniniwala na ang lahat ng inilalarawan ay may parehong antas. ng katotohanan bilang hindi nawala. at totoong buhay.

Sa panahon ng Lumang Kaharian, ang mga sining ng sining ay nakakuha ng malaking kahalagahan at pag-unlad. Mga sisidlan na gawa sa iba't ibang uri ng bato - alabastro, steatite, porpiri, granite, jasper; alahas na gawa sa ginto, malachite, turkesa, carnelian at iba pang mga semi-mahalagang bato, pati na rin ang faience pastes; artistikong muwebles na gawa sa mga mamahaling lahi ng dereya - mga armchair, stretcher, tent, minsan may mga gintong inlay, minsan upholstered na may gintong dahon, kahoy na kama na may artistikong naprosesong buto na mga binti; mga produktong gawa sa tanso, tanso, luad - ito ay isang maikling listahan lamang ng mga iba't ibang bagay na ginawa na sa panahon ng Lumang Kaharian. Tulad ng sa iba pang mga anyo ng sining, ang mga pangunahing anyo at pamamaraan na umiral sa hinaharap sa napakatagal na panahon ay binuo din sa artistikong bapor ng panahong ito. Ang mga produkto ng artistikong bapor ng Lumang Kaharian ay nailalarawan sa parehong mahigpit at simple, kumpleto at malinaw na mga anyo na nagpapakilala sa lahat ng sining ng panahong ito. Sa mga pandekorasyon na detalye ng mga bagay na ito, maraming direktang pagmuni-muni ng totoong buhay na mga phenomena: halimbawa, ang mga binti ng kama ay binibigyan ng hugis ng makapangyarihang mga binti ng toro, kuwintas at palawit na nagpaparami ng mga bulaklak, atbp. Napakahusay ng artistikong bapor. kahalagahan para sa pagpapaunlad ng lahat ng sining ng Lumang Kaharian. Sa isang banda, ang pagproseso ng isang bilang ng mga materyales ay unang binuo at pinabuting tiyak sa panahon ng paglikha ng isang masining na bapor, na nagbubukas ng paraan para sa pandekorasyon na paggamit ng mga materyales na ito sa iba pang mga lugar ng sining; Kaya, ang kagandahan ng pinakintab na mga ibabaw ng bato at may kulay na earthenware ay unang natagpuan at naunawaan sa bapor, at pagkatapos ay ginamit na sa iskultura at arkitektura. Sa kabilang banda, ang mga artisan, na malapit na konektado sa katutubong kapaligiran, ay patuloy na mga konduktor ng nagbibigay-buhay na impluwensya nito sa gawain ng mga propesyonal na artista.

Ang estado ng Sinaunang Ehipto ay mayaman at makapangyarihan. Sa Egypt isinilang ang monumental na arkitektura, isang makatotohanang makatotohanang sculptural portrait, at mga gawa ng artistikong sining.

Isa sa mga nagawa ng mga Egyptian ay ang paglikha ng isang imahe ng tao kasama ng ibang mga tao. Sa sining ng sinaunang Ehipto, ang isang interes sa personalidad at indibidwal na mga katangian ng isang tao ay itinatag.

Ang lahat ng sinaunang sining ng Egypt ay napapailalim sa mga canon ng kulto. Ang relief at sculpture ay walang pagbubukod. Ang mga master ay nag-iwan ng mga natatanging sculptural monument sa kanilang mga inapo: mga estatwa ng mga diyos at mga tao, mga pigura ng mga hayop.

Ang lalaki ay nililok sa isang static ngunit marilag na pose, nakatayo o nakaupo. Kasabay nito, ang kaliwang binti ay itinulak pasulong, at ang mga braso ay nakatiklop sa dibdib o pinindot sa katawan.

Ang ilang mga iskultor ay kinakailangang lumikha ng mga pigura ng mga taong nagtatrabaho. Kasabay nito, mayroong isang mahigpit na canon para sa paglalarawan ng isang partikular na trabaho - ang pagpili ng isang sandali na katangian ng partikular na uri ng trabaho.

Relihiyosong layunin ng mga rebulto

Sa mga sinaunang Egyptian, ang mga estatwa ay hindi maaaring umiral nang hiwalay sa mga lugar ng pagsamba. Ang mga ito ay unang ginamit upang palamutihan ang retinue ng namatay na pharaoh at inilagay sa libingan na matatagpuan sa pyramid. Sila ay medyo maliit na pigura. Nang magsimulang ilibing ang mga hari malapit sa mga templo, ang mga daan patungo sa mga lugar na ito ay ginawa gamit ang maraming malalaking rebulto. Napakalaki ng mga ito na walang nagbigay pansin sa mga detalye ng larawan. Ang mga estatwa ay inilagay sa mga pylon, sa mga patyo at mayroon nang artistikong kahalagahan.

Sa pananaw ng mga Ehipsiyo, ang isang tao ay may ilang mga nilalang. Ang pagsasama-sama ng mga ito sa isang kabuuan ay nagbigay sa kanya ng pag-asa na magtamo ng buhay na walang hanggan. Dahil dito, sa relief at sculpture, hindi nila nilikha ang mga larawang iyon na nakita nila ng kanilang mga mata, ngunit kung ano ang nais nilang makita o mahanap ang pinaka-angkop para sa kaligayahan at walang hanggang kapayapaan sa kabilang mundo.

Sa panahon ng Lumang Kaharian, ang isang bilog na hugis ay itinatag sa Egyptian sculpture, at ang mga pangunahing uri ng komposisyon ay lumitaw. Halimbawa, ang rebulto ng Menkaure ay naglalarawan nakatayong lalaki, na iniharap ang kanyang kaliwang binti at idiniin ang kanyang mga kamay sa katawan. O ang estatwa ni Rahotep at ng kanyang asawang si Nofret ay kumakatawan sa isang nakaupong pigura na nakaluhod ang mga kamay.

Sa iskultura ng Egypt, makikita ng isang tao hindi lamang ang isang solong imahe ng isang tao, kundi pati na rin ang mga komposisyon ng grupo, kung saan ang mga figure ng tao ay matatagpuan sa parehong linya. Ang pangunahing pigura ay 2-3 beses na mas malaki kaysa sa iba. Ang pangkalahatang tuntunin - upang lumikha ng isang pinalaking rebulto ng hari - ay naobserbahan din sa mga larawang planar.

Anong mga materyales ang ginawa ng mga sculptor sa kanilang mga eskultura? Bato, kahoy, tanso, luad, garing. Maraming malalaking estatwa ang inukit mula sa granite, basalt o diorite. Ang mga estatwa na kasing laki ng buhay ay hinulma mula sa sandstone at limestone at natatakpan ng pintura.

Ang sining ng Sinaunang Ehipto ay ang pinakaperpekto at advanced sa mga sining ng iba't ibang mga tao sa Sinaunang Silangan. Ang mga taga-Ehipto ang unang lumikha ng monumental na arkitektura ng bato, makatotohanang mga larawang eskultura, at magagandang handicraft. Kabilang sa maraming mga nakamit, ang pangunahing isa ay ang imahe ng isang tao na may walang kapantay higit pa makatotohanang konkreto kaysa dati. Ang sining ng Egypt sa unang pagkakataon ay nagsimulang ilarawan ang isang tao na may kaugnayan at paghahambing sa ibang mga tao, binuksan at inaprubahan ang isang interes sa sariling katangian. Sa simula pa lamang ng pagbubuo ng ugnayan ng mga uri, ang sining ay naging isang makapangyarihang paraan ng pag-impluwensya sa kamalayan ng masa upang palakasin at itaas ang kapangyarihan ng pharaoh at ng elite na nagmamay-ari ng alipin ng lipunan.

Ang mga Griyego at Romano ay nakakuha ng pansin sa isa sa mga pinaka-katangian na katangian ng sining ng Egypt: isang mahabang pagsunod sa mga pattern na pinagtibay noong unang panahon, dahil. ang relihiyon ay nagbigay ng sagradong kahulugan sa mga masining na halimbawa ng unang panahon. Dahil dito, maraming mga kombensiyon ang napanatili sa sining ng Egypt na nagmamay-ari ng alipin, na itinayo noong pre-class society at itinalaga bilang kanonikal. Halimbawa, ang imahe ng mga bagay na talagang hindi nakikita, ngunit naroroon; tulad ng isda, hippos, buwaya sa ilalim ng tubig; larawan ng isang bagay gamit ang isang eskematiko na listahan ng mga bahagi nito; kumbinasyon sa isang larawan ng iba't ibang punto ng view. Bilang din ng masining na prinsipyo, na bumangon at umunlad na sa unang uri ng lipunan ng Egypt, at naging kanonikal naman para sa mga sumunod na panahon. Ang pagsunod sa mga canon ay natukoy din ang mga teknikal na katangian ng gawain ng mga Egyptian masters, na maagang gumamit ng grid upang tumpak na ilipat ang nais na pattern sa dingding. Alam din na sa Lumang Kaharian ang isang nakatayong pigura ng tao ay nahahati sa 6 na mga selula, sa Gitna at Bago - sa pamamagitan ng 8, sa panahon ng Saisian - sa pamamagitan ng 26, at isang tiyak na bilang ng mga selula ang itinalaga sa bawat bahagi ng katawan. . Gayundin, umiral ang mga kanonikal na pattern para sa mga pigura ng mga hayop, ibon, atbp. Sa kabila ng mga positibong aspeto, ang mga canon ay nakagapos sa pag-unlad ng sining, at kalaunan ay gumanap lamang ng isang nagbabawal na konserbatibong papel na humadlang sa pag-unlad ng makatotohanang mga uso.

Ang pagdaragdag ng sinaunang sining ng Egypt

(4 thousand BC)

Ang mga monumento ay nagbibigay ng medyo kumpletong larawan ng sinaunang lipunan ng Egypt mula 5 libong BC. Pinag-uusapan nila ang primitive communal nature ng lipunan batay sa primitive agriculture at pag-aanak ng baka. Ang pagkamayabong ng lupa, na nabuo mula sa alluvial silt, ay nagbigay ng pagkain para sa isang malaking bilang ng mga tao, sa kabila ng pagiging primitive ng mga tool. Sa ilang komunidad, nagsimulang lumitaw ang agrikultura batay sa patubig. Ang paggawa ng mga alipin, sa una ay kakaunti pa ang bilang, ang ginamit. Ang pag-unlad ng hindi pagkakapantay-pantay ng ari-arian sa loob ng komunidad ay humantong sa mga panimulang anyo ng kapangyarihan ng estado. Ang patuloy na internecine wars sa mga lupain, kanal at alipin ay natapos lamang sa kalagitnaan ng ika-4 na siglo BC. ang pagbuo ng dalawang malalaking asosasyon ng estado - hilaga at timog. humigit-kumulang 3200.BC. tinalo ng timog ang hilaga, na nangangahulugan ng pagbuo ng isang estado ng Egypt.

Ang mga pinakalumang tirahan ng tao sa Nile Valley ay mga hukay at kuweba, mga shed at mga tolda ay gawa sa mga balat at gawa sa sulihiya na nakaunat sa mga poste. Unti-unti, lumitaw ang mga kubo ng tambo, na nakapalitada ng luwad. Dagdag pa, ginamit ang mga hilaw na ladrilyo sa pagtatayo ng pabahay. Sa harap ng tirahan, may nakaayos na bakuran, napapaligiran ng bakod, at kalaunan ay pader. pinakalumang view pabahay - isang hukay - nagsilbing modelo para sa mga libing, na may hugis-itlog na hugis at nilagyan ng mga banig.

Ang kakulangan ng kaalaman tungkol sa tunay na koneksyon ng mga phenomena ay nagbigay ng kamangha-manghang katangian sa mga ideya tungkol sa mundo, ang mga ritwal at paniniwala na nabuo na sa panahong ito ay tumutukoy sa likas na katangian ng mga produktong sining na nasa mga pinakalumang libingan. Ang pinakauna sa mga ito ay mga sisidlan ng earthenware na pininturahan ng simpleng puting pattern sa pulang background ng luad. Unti-unti, nagbago ang parehong anyo at pagpapatupad. Ang mga ritwal sa mortuary at agrikultura ay itinatanghal, na may mga babaeng figure na gumaganap ng pangunahing papel, na nauugnay sa nangungunang papel ng mga kababaihan sa panahon ng matriarchy. Ang mga magaspang na figurine na eskematiko ay ginawa. Ang isang halimbawa ng mga pintura noong panahong iyon ay isang pagpipinta mula sa puntod ng pinuno sa Hierakonpolis. Sa ganitong mga imahe, ang artist ay hindi gumuhit ng mga bagay mula sa buhay, ngunit kondisyon na muling ginawa ang pinakamahalagang mga tampok. Ang sentral na tungkulin ng Priestess o Dyosa ay ipinahayag nang higit sa iba pang mga sukat.

Unti-unti, nagbabago ang sining at nagiging mas malinaw ang mga imahe. Ang mga halimbawa ng bagong yugto ay ang mga relief na paglalarawan ng mga labanan sa pagitan ng mga komunidad na humantong sa pagbuo ng malalaking asosasyon sa timog at hilaga. Ang mga pinuno ay namumukod-tangi lalo na sa kaluwagan: sila ay inilalarawan sa anyo ng isang toro o isang leon, na humahampas sa mga kaaway. Sa pagbuo ng isang bagong sistemang panlipunan, ang sining ay nagiging isang ideolohikal na sandata. Ang isang kapansin-pansing halimbawa ay ang slab ni Pharaoh Narmer (64 cm). Ang mga eksena ay inilalarawan na may mga sinturon, kaya sa hinaharap ang lahat ng mga kuwadro na gawa sa dingding at mga kaluwagan ay magpapasya. Sa karagdagang sining ng Ehipto na nagmamay-ari ng alipin, ang paglihis mula sa mga canon ay kadalasang inilalapat sa paglalarawan ng mga tao ng mas mababang uri.

Sining ng Lumang Kaharian

(3200 - 2400 BC)

Ang Ehipto ng Lumang Kaharian ay ang unang estadong nagmamay-ari ng alipin, kung saan, kasama ng pagsasamantala sa mga alipin, nagkaroon ng pagsasamantala sa malayang populasyon ng agrikultura. Ang pharaoh ang namumuno sa estado, ngunit mayroong patuloy na pakikibaka sa pagitan ng mga nome (rehiyon), sa pagitan ng maharlika at pharaoh. Gayundin, ang panahon ng Lumang Kaharian ay ang panahon ng pagdaragdag ng lahat ng mga pangunahing anyo ng mga anyo ng kulturang Egyptian.

Mula sa mga unang panahon, ang nangungunang posisyon sa sining ng Egypt ay inookupahan ng arkitektura, ang pangunahing mga monumental na istruktura: mga libingan, mga hari at maharlika. Ginamit ang bato para sa kanilang pagtatayo, habang mga tirahan"mabuhay" ay gawa sa ladrilyo at kahoy. Ayon sa mga sinaunang ideya, ang namatay ay nangangailangan din ng tahanan at pagkain, tulad ng isang buhay. Mula sa mga paniniwalang ito ay ipinanganak ang pagnanais na mapanatili ang katawan ng namatay, o hindi bababa sa kanyang ulo; unti-unting nabuo ang mga kumplikadong pamamaraan ng mummification. Gayundin, ang mga estatwa ng mga patay ay inilagay sa libingan upang palitan ang mga ito kung sakaling masira ang katawan. Ito ay pinaniniwalaan na ang kaluluwa ay maaaring pumasok dito at muling buhayin ito, sa gayon ay tinitiyak ang posthumous na buhay ng isang tao. Mga marangal na libingan - mastaba - binubuo ng isang bahagi sa ilalim ng lupa, kung saan nakalagay ang kabaong na may isang mummy, at isang napakalaking gusali sa itaas ng lupa, na orihinal na mukhang isang bahay na may dalawang maling pinto at isang patyo kung saan ginawa ang mga sakripisyo. Ang bahay ay isang ladrilyo na nilagyan ng buhangin at mga pira-pirasong bato. Pagkatapos ay nagsimula silang magtayo ng isang brick chapel na may altar. Ginamit ang apog para sa mga libingan ng pinakamataas na maharlika. Ang pinakamahalaga ay ang pagtatayo ng mga maharlikang libingan, kung saan inilapat ang lahat ng mga advanced na teknolohiya at imbensyon. Ang mga labi ng paniwala na ang espiritu ng pinuno ay magpoprotekta sa kanyang tribo ay inilipat sa kulto ng pharaoh. Kadalasan, ang mga mata ay inilalarawan sa tuktok ng mga pyramid.

Ang isang mahalagang yugto sa pagbuo ng mga maharlikang libingan ay ang ideya ng pagtaas ng mga gusali nang patayo - sa unang pagkakataon ang ideyang ito ay lumitaw sa panahon ng pagtatayo ng libingan ng pharaoh ng III dinastiya ng Djoser (~ 3000 taon BC), kaya -tinatawag na step pyramid. Ang pangalan ng tagapagtayo nito, si Imhotep, ay nakaligtas hanggang sa katapusan ng kasaysayan ng Ehipto, bilang isang pantas, tagabuo at astronomo, at nang maglaon siya ay ginawang diyos bilang anak ng diyos na si Ptah, at inihambing siya ng mga Griyego sa kanilang manggagamot na diyos na si Asclepius.

Ang libingan ni Djoser ay nagbubukas ng daan patungo sa paglikha ng isang perpekto at kumpletong uri ng pyramid. Ang unang gayong piramide ay ang libingan ng hari ako Dynasty V Sneferu sa Dashur (~2900 BC) - ang hinalinhan ng mga sikat na pyramids sa Giza (29-28 siglo BC)

Ang pinakatanyag na mga piramide, na matatagpuan sa Giza, ay itinayo para sa mga pharaoh ng IV dinastiya na si Khufu, na tinawag ng mga Griyego na Cheops; Khafre (Chephren) at Menkaura (Mykerin). Ang pinaka engrande sa tatlo ay ang pyramid ng Khufu (Cheops), ito ang pinakamalaking istraktura ng bato sa mundo: 146.6 m ang taas, at ang haba ng gilid ng base ay 233 m. Ang pyramid ay binubuo ng tumpak na tinabas. mga bloke ng limestone na tumitimbang ng humigit-kumulang 2.5 tonelada bawat isa (kabuuang mayroong higit sa 2,300,000 piraso).

Ang bawat isa sa mga pyramids sa Giza ay napapaligiran ng isang arkitektural na grupo: kung minsan ay may mga maliliit na piramide ng mga reyna sa malapit. Ang templo ng royal mortuary ay magkadugtong sa silangang bahagi ng pyramid, na konektado sa pamamagitan ng isang natatakpan na daanan ng bato na may isang monumental na tarangkahan sa lambak. Ang mga pintuang ito ay itinayo kung saan umabot ang tubig ng mga baha ng Nile, at mula noon. sa silangan, ang mga bukirin na nadidiligan ng Nilo ay luntian, at sa kanluran, ang mga buhangin na walang buhay ay kumalat, ang mga pintuan ay nakatayo, tila, sa bingit ng buhay at kamatayan.

Ang pinakamalinaw na ideya ng mga mortuary temple sa Giza pyramids ay ibinibigay ng mga labi ng templo sa Pyramid of Khafre (isang hugis-parihaba na gusali na may patag na bubong). Sa mga templong ito, matatagpuan ang mga free-standing na haligi sa unang pagkakataon. Ang mga gusali mismo ay pinalamutian ng kumbinasyon ng mga pinakintab na eroplano ng iba't ibang mga bato.

Ang mga libingan ng mga pharaoh ng ika-5 at ika-6 na dinastiya (2700-2400 BC) ay may ibang kalikasan. nagkaroon ng pagbabago ng kapangyarihan. Ngayon higit na pansin ang binayaran sa disenyo ng mga templo: ang mga dingding ay natatakpan ng mga relief na lumuluwalhati sa pharaoh. Sa oras na ito lumitaw ang mga haligi ng palma at mga haligi na hugis papyrus, na katangian ng arkitektura ng Egypt. Mayroon ding ikatlong uri ng mga haligi ng Egypt: sa anyo ng isang bungkos ng mga lotus buds.

Lumilitaw ang isang bagong uri ng gusali - ang tinatawag na mga solar temple. Ang isang mahalagang elemento kung saan ay isang napakalaking obelisk, kung saan ang tuktok nito ay na-upholster ng tanso. Halimbawa: Niuser-ra Solar Temple. Pinagdugtong din ito ng may takip na daanan na may tarangkahan sa lambak.

Ang eskultura sa panahong ito ay kinakatawan ng mga estatwa ng mortuary sa mga niches ng mga kapilya o sa mga nakapaloob na puwang sa likod ng mga kapilya, na isinagawa sa monotonous na pag-upo o nakatayo na mga pose. Ang sagradong layunin ng iskultura, bilang isang kapalit para sa pisikal na katawan, ay humantong sa maagang paglitaw ng Egyptian sculptural portrait. Halimbawa: ang rebulto ng maharlika na si Ranofer mula sa kanyang libingan sa Saqqara.

Gayunpaman, ang ilang mga iskultor ay nagawang lumikha ng mga tunay na obra maestra sa loob ng balangkas ng pinakamatinding canon:

Estatwa ng arkitekto na si Hemiun

Estatwa ni Prinsipe Kaaper mula sa libingan sa Saqqara

Pharaoh Menkaura, diyosa Hathor at diyosa noma

Estatwa ni Paraon Khafre mula sa kanyang libingan sa Giza

Statue of Scribe Kai

Ang mga sculptor ay unti-unting dumating sa pangangailangan na pinuhin ang mga maskara ng mga patay, lalo na sa paggawa ng mga ulo o bust ng maharlika, habang ang mga pharaoh ay inilalarawan nang labis: na may napakalakas na katawan, isang walang damdamin na hitsura. Ang isang espesyal na pagkakatawang-tao ng pharaoh ay ang imahe ng sphinx - ang katawan ng isang leon, at ang ulo ng pharaoh. Ang pinakatanyag sa lahat - ang Great Sphinx ay matatagpuan sa mga monumental na pintuan ng pyramid ng Khafre. Ito ay batay sa isang natural na batong apog, na kahawig ng pigura ng isang nakahiga na leon. Ang mga nawawalang bahagi ay idinagdag mula sa mga limestone slab.

Hiwalay, kailangan mong isaalang-alang ang mga estatwa at pigurin ng mga alipin at tagapaglingkod, na inilagay sa mga libingan para sa"paglilingkod" sa mga patay. Ang mga eskultura na ito ay naglalarawan ng mga taong nakikibahagi sa iba't ibang mga gawa, bukod dito, nang walang anumang mga kanonikal na pamantayan.

Batang babae na naghahanda ng beer. Statuette mula sa Saqqara, IV dynasty

Ang isang malaking lugar sa sining ng Lumang Kaharian ay inookupahan ng mga relief at mga pintura na sumasakop sa mga dingding ng mga libingan at mga templo. Dalawang pamamaraan ng relief ang ginamit: ordinaryong bas-relief (isang uri ng relief kung saan ang imahe ay nakausli sa itaas ng background plane nang hindi hihigit sa kalahati ng volume) at incised, katangian ng Egyptian art, kung saan ang ibabaw ng bato ay nananatiling hindi nagalaw, at ang ang mga contour ng mga imahe ay pinutol.

Arkitekto Khesira. Relief mula sa kanyang libingan sa Saqqara

Dalawang diskarte sa pagpipinta sa dingding ang ginamit din: tempera sa isang tuyong ibabaw at ang pagpasok ng mga kulay na pastes sa mga recess. Ang mga pintura ay mineral. Ang mga mural at mga relief ay naglalarawan hindi lamang ng mga eksena ng pagluwalhati ng mga maharlika at mga hari, sinabi nila ang tungkol sa mga gawain sa kanayunan at handicraft, pangingisda at pangangaso, ngunit sa parehong oras ay may mga eksena ng pambubugbog sa mga hindi nagbabayad, na agad na pinalitan ng mga eksena ng amusement ng maharlika. Ito ay sa mga imahe ng mga ordinaryong tao na sumasalungat sa mga canon na maaaring masubaybayan ng isang tao ang isang pagbabago sa pananaw sa mundo, sa artistikong pagkamalikhain.

Sa panahon ng Lumang Kaharian, ang masining na bapor ay may malaking kahalagahan at pag-unlad: iba't ibang mga sisidlan, kasangkapan, mga dekorasyon; patuloy na nakikipag-ugnayan sa mga totoong pangyayari sa buhay.

Sining ng Gitnang Kaharian

(ika-21 siglo - unang bahagi ng ika-19 na siglo BC)

Ang madalas na mandaragit na mga digmaan, ang napakalaking gawaing pagtatayo ay humantong sa paghina ng kapangyarihan ng hari. Bilang kinahinatnan, noong 2400 BC. Nahati ang Egypt sa magkakahiwalay na rehiyon. Noong ika-21 siglo BC. nagsimula ang bagong pag-iisa ng bansa, nagkaroon ng tunggalian sa pagitan ng mga nome, ang mga nanalo ay ang southern nomes, na pinamumunuan ng mga pinuno ng Thebes. Binuo nila ang XI dynasty ng mga pharaoh. Ngunit nagpatuloy pa rin ang pakikibaka para sa kapangyarihan sa mga nasasakupan. Amenemhet I at ang kanyang mga kahalili ay pinamamahalaang mapanatili ang pagkakaisa ng bansa, isang bagong network ng irigasyon ang itinayo (Fayum irrigation facilities). Ang pangkalahatang pagtaas ng ekonomiya ay nag-ambag sa pag-unlad ng sining, ang pagtatayo ng mga pyramids ay ipinagpatuloy. Ang mga predecessors ng Anemkhet I resorted sa isang bagong disenyo ng kanilang mga libingan - isang kumbinasyon ng isang pyramid na may isang ordinaryong bato nitso. Ang pinakamahalaga sa mga ito ay ang libingan ng Mentuhotep II at III sa Deir el-Bahri.

Ang layout ng mga pyramids at mga templo ng XII dynasty ay ganap na nag-tutugma sa lokasyon ng mga libingan ng mga pharaoh ng V-VI dynasties, ngunit dahil sa pagbabago ng mga kondisyon ng ekonomiya, ang pagtatayo ng mga higanteng bato na pyramid ay imposible, kaya ang laki ng ang mga bagong istraktura ay mas maliit, at ang materyal na gusali ay hilaw na ladrilyo, na nagbago sa paraan ng pagtula. Ang mga estatwa ng mga templo ng mortuary ay ginagaya ang mga halimbawa ng Lumang Kaharian, ngunit may ilang mga pagkakaiba sa mga lokal na sentro, lalo na sa gitnang Ehipto, kung saan ang mga nomarka ay nadama pa rin na sila ang mga pinuno ng kanilang mga rehiyon at ginagaya ang mga kaugalian ng mga palasyo ng hari. . Ito ay kung paano nagkakaroon ng bagong direksyon sa sining ng Gitnang Kaharian, nabubuo ang mga sentro ng sining.Sa panahon ng alitan sibil, may mga panahon na walang kapangyarihan ang pharaoh. Ang pananampalataya sa itinatag na mga pundasyon, at lalo na sa kabilang buhay, ay nayanig, at ito ay pinadali rin ng mga bagong mga natuklasang siyentipiko. Naaninag ito sa panitikan (kwento ni Sinuhet) at sining, may higit na hilig sa realismo.

Ang isang kapansin-pansing halimbawa ng mga bagong uso ay ang mga relief at mga pintura sa mga dingding ng mga batong libingan ng mga nomarch. Partikular na kapansin-pansin ang mga relief mula sa Meir na naglalarawan sa mga ordinaryong tao.

Nakamit ng mga master ang partikular na tagumpay sa paglalarawan ng mga hayop sa mga mural ng libingan ng nomarch ng 16th nome Khnumhotep II sa Beni Hasan. Unti-unti, ang karanasang ito ay positibong natanggap sa opisyal na sining at makikita sa mga larawan ng hari.

Upang luwalhatiin ang kanilang sarili, sinimulan ng mga pharaoh ng Theban ang malawak na pagtatayo ng templo. Sinubukan nilang mag-install ng mas marami sa kanilang mga imahe hangga't maaari sa mga templo, sa loob at labas, at ang pinakamataas na pagkakatulad ay kinakailangan upang ayusin ang imahe ng pharaoh sa isipan ng mga tao.

Estatwa ng Sanurset III, obsidian, ika-19 na siglo BC.

Estatwa ng AmenemhatIII, itim na basalt, ika-19 na siglo BC.

Estatwa ng AmenemhatIII mula sa Hawar, dilaw na apog, ika-19 na siglo BC.

Sa panahon ng paghahari ni Senurset III, lumakas ang kapangyarihan ng hari, hinangad ng maharlika na kumuha ng mga posisyon sa korte. Nagsimulang gumanap ng malaking papel ang mga workshop sa korte. Ang lokal na pagkamalikhain ay nagsimulang sumunod sa kanilang pagkamalikhain, mas kanonikal. Mayroong pagtaas sa konstruksyon, kabilang ang mga pyramids. Halimbawa: ang libingan ni Amenemhat III sa Havar, ang mortuary temple ay lalong sikat, lalo na sa Greece.

Ang masining na bapor ay malawakang binuo dahil sa paglago ng buhay sa kalunsuran. Tulad ng dati, maraming mga pinggan ang ginawa mula sa bato at faience, naproseso ang metal, at lumitaw ang mga sisidlang tanso. Ang isang bagong pamamaraan ay lumitaw sa alahas - granulation.

Kabilang sa mga natuklasan ng sining ng Gitnang Kaharian ay ang tatlong-nave na pagtatayo ng bulwagan na may nakataas na gitnang nave, mga pylon, malalaking estatwa sa labas ng gusali. Lalo na mahalaga ang paglago ng mga makatotohanang tendensya, lalo na sa mga portrait statues.

Sining ng unang kalahati ng Bagong Kaharian. Sining ng 18th Dynasty

(ika-16-15 siglo BC)

Noong ika-18 siglo BC. nagkaroon ng paghina ng sentral na pamahalaan. Ang kasunod na mahabang pananakop ng Egypt ng mga nomad ay isang panahon ng paghina ng ekonomiya at kultura. Noong ika-16 na siglo BC. Sinimulan ng Thebes ang paglaban sa mga nomad at para sa pagkakaisa ng bansa. Si Pharaoh Ahmes I ang unang hari ng dinastiya ng XVIII. Ang mga matagumpay na digmaan sa Syria at Nubia ay nag-ambag sa pag-agos ng mga pondo at pagtaas ng karangyaan at engrandeng arkitektura. Sa sining ng panahong ito, ang papel ng karangyaan at dekorasyon, gayundin ang papel ng makatotohanang mga hangarin, ay tumataas.

Ang Thebes ay gumanap ng isang nangungunang papel sa sining ng ika-18 dinastiya, kung saan nilikha ang pinakamahusay na mga gawa ng sining sa panahong ito: ang Templo ng PanahonDinastiyang XVIII, ang templo ng diyos na si Amun sa Thebes - Karnak at Luxor. Sa Luxor, isang bagong uri ng templo ng Bagong Kaharian ang nakakuha ng tapos na anyo nito. Ang gitnang colonnade ay nasa anyo ng mga higanteng bulaklak na papyrus na bato.

Templo ng Amun sa Luxor

Templo ng Amun sa Karnak

Ang isang mahalagang lugar sa arkitektura ng ika-18 dinastiya ay inookupahan ng mga mortuary royal temple na matatagpuan sa Thebes sa kanlurang pampang ng Nile. Ang mga libingan ay pinaghiwalay mula sa mga templo ng punerarya, ang mga ito ay inukit sa bangin ng mga bato, at ang mga templo ay itinayo sa ibaba, sa kapatagan. Ang ideyang ito ay pag-aari ng arkitekto na si Ineya. Ang mga templo ay nagiging mas monumental. (Temple of Amenhotep III kung saan 2 lamang higanteng estatwa ng pharaoh ang nakaligtas:

Ang isang espesyal na lugar ay inookupahan ng templo ng Reyna Hatshepsut sa Del el-Bahri. Ang mga eskultura ng panlabas na disenyo ay ang hindi bababa sa indibidwal, na ipinadala lamang ng karamihan katangian ng karakter mukha ng reyna. Ang mga estatwa sa pangunahing kapilya ay higit na nagpaparami ng kanyang imahe.

Mula sa kalagitnaan ng ika-18 na panahon, nagsimula ang isang bagong yugto: ang kalubhaan ng mga anyo ay pinalitan ng dekorasyon, kung minsan ay nagiging labis na kagandahan. Mayroong pangkalahatang interes sa lakas ng tunog, ang paglipat ng mga tampok na portrait. Ang canonicity ng mga maharlikang estatwa ay hindi pinapayagan na ganap na sumasalamin sa lahat ng mga pagbabago, ito ay mas malinaw na ipinakita sa mga estatwa ng mga pribadong indibidwal.

Ang pag-unlad ng estilo sa Theban wall painting ay nagpatuloy sa magkatulad na paraan. Ang pinaka-kawili-wili ay ang mga libingan ng maharlika, dahil. ang mga maharlika ay naglalaman ng makitid na mga paksa sa relihiyon, maliban sa templo ng Hatshepsut sa Deir el-Bahri. Ang mga pangunahing larawan ay mga eksena mula sa buhay at mga paksa sa relihiyon, mga tema ng militar, mga tema ng kapistahan. Maraming pansin ang binabayaran sa paggalaw sa komposisyon. Ang mga pigura ng mga ordinaryong tao ay kakaiba sa mga pigura ng mga maharlika.

Kasabay nito, lumitaw ang Egyptian graphics, mga guhit sa papyri na may mga teksto"Mga Aklat ng mga Patay". Mayroong isang yumayabong ng craft, multi-colored inlays. Ang paggamit ng vertical loom ay naging posible upang makagawa ng mga tela na may mga pattern ng tapiserya. Lalo na sikat ang mga motif ng halaman.

Ang sining ng panahon ni Akhenaten at ang kanyang mga kahalili. Sining ng Amarna

(huli ng ika-15 - unang bahagi ng ika-14 na siglo BC)

Bilang resulta ng mga agresibong digmaan ng mga hari ng ika-18 dinastiya at ang pagpapayaman ng maharlika at pagkasaserdote, lumago ang panloob na paghaharap, na nagtapos sa isang bukas na tunggalian sa simula ng ika-14 na siglo. BC. sa ilalim ni Pharaoh Amenhotep IV, na niresolba ang salungatan na ito sa pamamagitan ng reporma sa relihiyon. Iniharap niya ang doktrina, na idineklara ang tanging tunay na diyos ng solar disk sa ilalim ng pangalan ng diyos na si Aten. Iniwan ng pharaoh ang Thebes at itinayo ang kanyang sarili ng isang kabisera sa gitna ng Egypt - Akhetaten, siya mismo ay kumuha ng bagong pangalan - Akhenaten, na nangangahulugang"Espiritu ng Aten". Siya ay aktibong nagpakita ng pahinga sa tradisyonal na nakaraan, na may malakas na epekto sa sining. Ang pagtanggi sa mga canonical form ay nagbago hindi lamang sa anyo ng mga monumento, kundi pati na rin sa kanilang nilalaman. Sinimulan nilang ilarawan ang hari nang mas madalas Araw-araw na buhay, binigyan ng espesyal na atensyon ang kapaligiran. Kailangang muling likhain masining na mga larawan, mga bagong uri ng dambana. Ang mga unang artistikong karanasan ay napaka hindi pangkaraniwan, dahil. ang mga master ay kailangang muling sanayin. Gayunpaman, ang kakulangan ng isang canon ay may positibong epekto.

Ang paghahari ng XIX Dynasty ay ang mga taon ng isang bagong pampulitika at pang-ekonomiyang pagtaas. Ang pag-agos ng kayamanan at mga alipin ay tumaas dahil sa panlabas na mga digmaan, ngunit sa loob ay mayroon pa ring pakikibaka sa pagitan ng pharaoh, ng pagkapari at ng maharlika. Ang sining ng Theban ay nagpapanatili ng isang reaksyunaryong pagnanais na bumalik sa mga lumang tradisyon, sinubukan ng mga pinuno na magbigay ng higit na ningning at ningning sa kabisera.

Ang pangunahing layunin ng pagtatayo sa Thebes ay, siyempre, ang templo ng Amun sa Karnak, sa napakalaking sukat. Ang mortuary na templo ng Ramses II, ang tinatawag na Ramesseum sa Abu Simbel, ay napakalaki rin, sa unang patyo kung saan mayroong isang napakalaking estatwa ng hari (~ 20m ang taas).

Ang eskultura ay bumalik sa mga canonical na imahe ng unang panahon, higit pa at higit pang panlabas na kagandahan ay tumataas. Gayunpaman, lumilitaw ang mga ito sekular na mga imahe pharaoh at reyna. Ang pharaoh ay inilalarawan nang walang pagmamalabis bilang isang kalamnan, tulad ng dati, ang imahe ng isang makapangyarihang pinuno ay inihatid ng mas makatotohanang paraan - ang tamang mga proporsyon, mga kalamnan na sumisilip mula sa ilalim ng mga damit.

Gayundin, ang legacy ng ika-18 dinastiya ay makikita sa mga relief: isang interes sa landscape, sa mga indibidwal na tampok, lalo na sa mga uri ng etniko. Ngunit ang lahat ng mga bagong tampok na ito ay hindi lumalabag sa mga pangunahing tradisyonal na kombensiyon.

Kabilang sa mga mural ng Theban, ang mga mural ng mga libingan ng mga master na nanirahan sa isang nakahiwalay na pamayanan sa mga bundok ng Theban necropolis at kumakatawan sa isang saradong koponan, ang paglipat ng posisyon kung saan nagmula sa ama patungo sa anak, ay magkahiwalay. Isa rin itong relihiyosong lipunan, dahil. lumahok sa mga relihiyosong seremonya, kasama. at ang kulto ng kamatayan. Tinawag sila"narinig ang tawag."

Ang karagdagang pag-unlad ng sining ng pagtatapos ng Bagong Kaharian ay labis na naapektuhan ng mahabang digmaan at paghina ng ekonomiya, gayundin ng sibil na alitan. Ang ika-20 dinastiya ng mga pharaoh ay panandaliang nagawang pag-isahin ang bansa, ngunit sa pagkawala ng mga dating dayuhang pag-aari. Maya-maya, ang bansa ay nahati sa isang hilagang sa ilalim ng pamamahala ng mga nomarka ng Tanis at isang timog na may kabisera nito sa Thebes. Ang malakihang konstruksyon ay tumigil pagkatapos ng pagkamatay ng ikalawang pharaoh ng XX dinastiya, si Ramesses III. Noong panahon niya, itinayo ang templo ng Khonsu sa Karnak at ang mortuary temple na may palasyo sa Medinet Habu. Ang mga libingan ay unti-unting nabawasan ang laki, ang mga kuwadro na gawa ay naging pamantayan, ang posisyon ng mga artista ay nahulog, na makabuluhang nakakaapekto sa kalidad ng trabaho.

Huling Art

(ika-11 siglo - 332 BC)

Ang mga digmaang isinagawa ng mga pharaoh ng Bagong Kaharian ay naantala ang pag-unlad. Noong ika-1 siglo mayroong patuloy na pag-aalsa ng populasyon, ang pakikibaka ng mga may-ari ng alipin. Simula sa ika-2 c. BC. bumagsak ang estado. Noong 671 BC Ang Egypt ay nasakop ng mga Assyrian, ang pakikibaka ay pinamunuan ng pinuno ng kanlurang delta, na kumilos sa alyansa sa mga lungsod ng Greece, Asia Minor at Lydia. Matapos ang pagpapatalsik sa mga Assyrian, ang Egypt ay nagkaisa sa ilalim ng pamumuno ng XXVI dinastya na may kabisera sa Sais.

Sa mga oras ng mahabang breakups, malakihang konstruksiyon ay hindi natupad, ito ay ipinagpatuloy lamang sa maikling panahon ng pag-iisa. Sa ganoong oras, sa ilalim ng pinuno ng Libya na si Sheshank at ng Ethiopian pharaoh na si Taharqa, ang mga karagdagan sa Karnak ay ginawa - ang pagtatayo ng isa pang patyo na may mga porticos at isang higanteng pylon.

Sa panahon ng ika-11 - ika-8 siglo. BC. Nanatiling sentro ng sining ang Thebes at Tanis. Ipinagpatuloy ng sining ng Theban ang mga tradisyon ng Bagong Kaharian, at umunlad ang sining ng sining sa Tanis. Iskultura ng panahong ito - panlabas na eleganteng mga monumento. Ang mga tansong pigurin ay naging laganap sa halip na mamahaling bato.

Sa panahon ng paghahari ng Ethiopian dynasty noong mundo ng sining nagsimula ang muling pagbabangon. Halimbawa: isang sculptural portrait ni Pharaoh Taharka (Hermitage) at mga prinsesa ng Ethiopia (The Pushkin State Museum of Fine Arts).

Estatwa ni Montuemhat, alkalde ng Thebes

Ang pagnanais na gawing ideyal ang kasaysayan nito ay tumindi lamang sa mga sumunod na taon, lalo na nang ang Ehipto ay nagkaisa sa ilalim ng pamumuno ng mananakop ng Asiria, si Pharaoh Psamtik I. Ang mga ruta ng kalakalan ay bumuti at lumawak, nagsimula muli ang konstruksiyon, pangunahin nang puro sa Sais. Ang mga tagapagtayo, tulad ng iba, ay ginaya ang sinaunang sining.Naapektuhan ng archaization ang lahat ng lugar: panitikan at relihiyon, pulitika.

Sa kabila ng matinding kahihinatnan ng pananakop ng Persia (525 BC) at ang maikling panahon ng pakikibaka para sa kalayaan, lumikha ang mga Egyptian artist ng magagandang monumento. Ang isang halimbawa ay ang ulo ng isang pari mula sa Memphis.

Matapos ang ikalawang pananakop ng mga Persian, at pagkatapos ng mga Greek-Macedonian (332 BC), pinanatili ng Egypt ang kalayaang pampulitika sa ilalim ng kontrol ng dinastiyang Helenistikong Ptolemaic, at natagpuan ang lakas na kumuha ng sining. Mga templo sa Effu, Espe, Dendera, sa tungkol sa. Filet. Gayunpaman, ang mga monumento ng arkitektura na ito ay dapat na isaalang-alang sa konteksto ng Helenismo.

Ang kahalagahan ng kultura ng Egypt ay mahusay: ito ay isang mayamang panitikan (isang fairy tale, isang kuwento, love lyrics ang lumitaw), ang Egyptian science ay nagbigay sa amin ng isang kalendaryo at mga palatandaan ng zodiac, ang mga pangunahing kaalaman ng geometry at ang mga unang pagtuklas sa larangan ng medisina, heograpiya at kasaysayan. Ang kaalamang ito ay nagtamasa ng mataas na prestihiyo sa sinaunang mundo, at nang maglaon sa Silangan. Ang unang sining ng Griyego ay nabuo sa ilalim ng impluwensya ng sining ng Sinaunang Ehipto at naimpluwensyahan ang isipan ng mga batang Greek masters.