„Der Appell des russischen Künstlers an die wahre Wahrheit und das wahre Leben, auch im Porträt“, schrieb V. V. Stasov, „begann mit der Geburt jener Nationalität, Wahrhaftigkeit und Originalität in der russischen Kunst, die in der russischen Literatur seit langem existiert.“ Im Gegensatz zu ihren Vorgängern verspürten die Wanderers laut Stasov das tiefste Bedürfnis, "das Gesicht und die Erscheinung von jemandem zu malen, den sie selbst gesehen, erkannt, verstanden und von bedeutenden Personen geschätzt hatten, und wollten ihre Pinsel für die Nachwelt im Bild hinterlassen." So entstanden Porträts von Perov, die sich durch ihre Wahrhaftigkeit auszeichneten: Dostojewski, Ostrowski, Turgenjew, Pisemski, Aksakow ...
Die Ära, die die sechziger Jahre ablöste, war voller Pathos der Verleugnung und von der Suche nach einem positiven Ideal geprägt. Solche Ideale wurden unter der russischen Intelligenz gefunden. Zu dieser Zeit begann P. M. Tretjakow, Porträts der Führer der russischen Kultur in Auftrag zu geben. Die Literatur nahm in der damaligen Kultur einen zentralen Platz ein. Der Schriftsteller wurde als lebendige Verkörperung des öffentlichen Gewissens wahrgenommen, er war der "Herrscher der Gedanken", sie wandten sich an ihn, um die brennendsten moralischen und sozialen Probleme zu lösen. So porträtiert Perov Fjodor Dostojewski. Aus dem dunklen Hintergrund tritt ein blasses, nervöses, „faltiges“ Gesicht hervor, auf den Knien liegende Hände sind ineinander verschränkt.
Im Mai 1872 unternahm V. G. Perov eine Sonderreise nach St. Petersburg, um im Auftrag von Tretjakow ein Porträt von F. M. Dostojewski zu malen. Die Sitzungen waren wenige und kurz, aber Perov war von der vor ihm liegenden Aufgabe inspiriert. Es ist bekannt, dass Tretjakow Dostojewski mit besonderer Liebe behandelte. Der Schriftsteller stand Perov in vielerlei Hinsicht nahe. Perov schätzte am meisten den Roman "Verbrechen und Bestrafung". Und der Künstler schuf ein Porträtbild. Es war so überzeugend, dass für zukünftige Generationen das Bild von Dostojewski sozusagen mit dem Porträt von Perov verschmolz. Gleichzeitig blieb das Porträt ein historisches Denkmal einer bestimmten Epoche, eines Wendepunkts und eines schwierigen Zeitpunkts denkender Mensch suchte nach Lösungen für große gesellschaftliche Probleme. Dostojewski war in seinem 51. Lebensjahr, als das Porträt gemalt wurde. 1871-1872 arbeitete er an dem Roman „Dämonen“, 1868 entstand „Der Idiot“.
Das Porträt ist in einem einzigen Grau-Braun-Ton ausgeführt. Dostojewski sitzt auf einem Stuhl, drehte sich um drei Viertel, kreuzte die Beine und drückte sein Knie mit den Händen mit verschlungenen Fingern. Sanft versinkt die Figur im Halbdunkel vor dunklem Hintergrund und entfernt sich dadurch vom Betrachter. An den Seiten und insbesondere über Dostojewskis Kopf bleibt ein erheblicher Freiraum. Dies drückt ihn weiter tiefer und schließt sich in sich selbst ein. Ein blasses Gesicht hebt sich plastisch von einem dunklen Hintergrund ab. Dostojewski trägt eine aufgeknöpfte graue Jacke aus festem, schwerem Stoff. Mit Hilfe einer braunen Hose mit schwarzen Streifen werden die Hände beschattet. Perov im Porträt von Dostojewski gelang es, einen Mann darzustellen, der sich allein mit sich selbst fühlt. Er ist ganz in seine Gedanken versunken. Schau tief in dich hinein. Ein dünnes Gesicht mit fein nachgezeichneten Hell-Dunkel-Übergängen lässt die Struktur des Kopfes deutlich erkennen. Dunkelblondes Haar verletzt nicht die Hauptskala des Porträts.
Farblich ist interessant, dass die graue Farbe der Jacke genau als Farbe wahrgenommen wird und gleichzeitig die Beschaffenheit der Materie transportiert. Er wird durch einen Fleck eines weißen Hemdes und einer schwarzen Krawatte mit einem roten Fleck hervorgehoben.
Das Porträt von Dostojewski und seinen Zeitgenossen wurde sehr geschätzt und galt als das beste von Perovs Porträts. Über ihn gibt es eine bekannte Rezension von Kramskoy: „Charakter, Ausdruckskraft, riesige Erleichterung<...>die Entschlossenheit der Schatten und gewissermaßen die Schärfe und Energie der Konturen, die seinen Gemälden immer innewohnen, werden in diesem Porträt durch die erstaunliche Farbe und Harmonie der Töne gemildert. " Kramskoys Rezension ist umso interessanter, als er stand Perovs Werk insgesamt kritisch gegenüber.

Aus dem Buch: Lyaskovskaya O.L. V.G. Perov. Besonderheiten kreative Weise Künstler. - M.: Kunst, 1979.

* Im selben Winter bat P. M. Tretjakow, der Besitzer der berühmten Moskauer Kunstgalerie, seinen Mann, ihm die Möglichkeit zu geben, sein Porträt für die Galerie zu zeichnen. Dazu kam er aus Moskau berühmter Künstler V. G. Perov. Bevor er mit der Arbeit anfing, besuchte uns Perov eine Woche lang jeden Tag; fand Fjodor Michailowitsch in den unterschiedlichsten Stimmungen, redete, provozierte Streitigkeiten und schaffte es, den charakteristischsten Ausdruck im Gesicht ihres Mannes zu bemerken, genau den, den Fjodor Michailowitsch hatte, als er in seine künstlerischen Gedanken vertieft war. Man könnte sagen, dass Perov in dem Porträt „eine Minute von Dostojewskis Schaffenskraft“ eingefangen hat. Ich habe einen solchen Ausdruck oft im Gesicht von Fjodor Michailowitsch bemerkt, als Sie zu ihm hineingingen, bemerkten Sie, dass er "in sich hineinschaute", und Sie gingen, ohne etwas zu sagen. (A.G. Dostoevskaya. Memoiren. - M .: Fiktion, 1971)

Bekanntschaft mit der Ikonographie von F.M. Dostojewski in einer Literaturstunde können Sie mit einer Diashow der Porträts des Schriftstellers online (http://yandex.ua/images/search?text=portraits+Dostoevsky) oder einer Präsentation des Buches „Fjodor Michailowitsch Dostojewski in Porträts“ beginnen. Abbildungen, Dokumente". Ed. Dr. Philologe. Wissenschaften V.S. Nechaeva. M.: Aufklärung, 1972. - 447 S.
Das beliebteste Porträt des Schriftstellers, gemalt von V.G. Perov (einige Lehrer üben das Schreiben von Mini-Aufsätzen nach diesem Malmuster).

V.G. Perov. Porträt von Dostojewski Fjodor Michailowitsch. (1872. Öl auf Leinwand. Tretjakow-Galerie, Moskau)

Im Mai 1872 wurde V.G. Perov reiste eigens nach St. Petersburg, um ein Porträt von F.M. Dostojewski. Offensichtlich hatte P.M. die Ähnlichkeit zwischen den Ansichten des Schriftstellers und des Künstlers intuitiv gespürt. Tretjakow schlug niemandem außer Perow vor, ein Porträt von Dostojewski für seine Sammlung zu malen. Es ist bekannt, dass der Sammler Dostojewski mit besonderer Liebe behandelte.
Die Sitzungen waren wenige und kurz, aber Perov war von der vor ihm liegenden Aufgabe inspiriert. Der Schriftsteller stand dem Künstler nicht nur durch die Ähnlichkeit der Ideen nahe, zu denen sie sich in ihrer Kunst bekannten, sondern auch durch die Gemeinsamkeit religiöser Überzeugungen - die Suche nach Gott liegt nicht auf dem Weg eines erleuchteten Geistes, sondern im eigenen Herzen. Russischer Kunsthistoriker N.P. Sobko berichtet, dass Perov den Roman Schuld und Sühne am meisten schätzte.
Doch trotz der inneren Nähe des Künstlers und Schriftstellers war die Aufgabe, vor der Perov stand, äußerst schwierig und wurde nicht nur von der Größe der Persönlichkeit Dostojewskis selbst, sondern auch von den hohen Anforderungen bestimmt, die der Schriftsteller an die Kunst des Porträts stellte Maler im Allgemeinen. „Nur in seltenen Momenten“, schrieb Dostojewski, „äußert sich das menschliche Antlitz Hauptmerkmal sein eigener charakteristischster Gedanke. Der Künstler studiert und ahnt dies Hauptidee Gesicht, zumindest in dem Moment, in dem er abschrieb, und es war überhaupt nicht in seinem Gesicht. Mit anderen Worten, für Dostojewski lag der Wert eines Porträts nicht in der äußerlichen Ähnlichkeit und nicht darin, nur den Charakter des Porträtierten oder gar seine Psyche zu zeigen, sondern darin, seine maximale Konzentration zum Ausdruck zu bringen Spirituelle Welt, die der Autor als "die obere Hälfte eines Menschen" betrachtete.
Aus den Erinnerungen der Frau von F.M. Dostojewski A.G. Snitkina: „Im selben Winter hat P.M. Tretjakow, der Besitzer der berühmten Moskauer Kunstgalerie, bat seinen Mann, ihm die Gelegenheit zu geben, sein Porträt für die Galerie zu zeichnen. Zu diesem Zweck kam der berühmte Künstler V. G. Perov aus Moskau. Bevor er mit der Arbeit anfing, besuchte uns Perov eine Woche lang jeden Tag; fand Fjodor Michailowitsch in den unterschiedlichsten Stimmungen, redete, provozierte Streitigkeiten und schaffte es, den charakteristischsten Ausdruck im Gesicht ihres Mannes zu bemerken, genau den, den Fjodor Michailowitsch hatte, als er in seine künstlerischen Gedanken vertieft war. Man könnte sagen, dass Perov in dem Porträt „eine Minute von Dostojewskis Schaffenskraft“ eingefangen hat. Ich habe einen solchen Ausdruck oft im Gesicht von Fjodor Michailowitsch bemerkt, als Sie zu ihm hineingingen, bemerkten Sie, dass er "in sich hineinschaute", und Sie gingen, ohne etwas zu sagen. (A.G. Dostoevskaya. Memoiren. - M .: Fiction, 1971).
Das von Perov geschaffene Porträt des Schriftstellers war so überzeugend, dass für zukünftige Generationen das Bild von Dostojewski sozusagen mit seiner Leinwand verschmolz. Gleichzeitig ist diese Arbeit zu einem historischen Denkmal einer bestimmten Epoche geworden, zu einem Wendepunkt und schwierig, als ein denkender Mensch nach Lösungen für grundlegende soziale Probleme suchte. FM Dostojewski war in seinem 51. Lebensjahr, als das Porträt gemalt wurde. Zu dieser Zeit arbeitete er an einem seiner umstrittensten Werke – dem Flugblattroman „Dämonen“.

Im Folgenden präsentieren wir zwei Beschreibungen des Porträts von Dostojewski von Perov.

1. Porträt von F.M. Dostojewski - vielleicht eines der berühmtesten Werke von V.G. Perov. Darin zeigte der Künstler den wahren Charakter des berühmten Schriftstellers. Die Figur der Porträtierten ist auf dunklem Grund geschrieben. Das Fehlen einer besonderen Farbvielfalt deutet darauf hin, dass sich der Künstler auf das Zeigen konzentrierte innerer Frieden Russisches Genie. V.G. Perov drückte einfach und genau den psychologischen Zustand aus, den die verbale Formel „in sich zurückziehen“ vermittelt. Die Figur, wie komprimiert im dunklen Raum der Leinwand, ist leicht von oben und von der Seite dargestellt. Die Drehung des Kopfes, die verschlossenen Gesichtszüge, der auf einen unsichtbaren Punkt außerhalb des Bildes fixierte Blick erzeugen ein Gefühl tiefer Konzentration, eines „Leidens“ des Denkens, das sich hinter äußerer Askese verbirgt. Die Hände des Schriftstellers sind nervös auf seinem Knie gefaltet - eine bemerkenswert gefundene und, wie Sie wissen, charakteristische Geste von Dostojewski, die die Komposition schließt, dient als Zeichen innerer Stress.
Nach der obigen Rezension von A. Dostoevskaya zu urteilen, hat Perov im Porträt "eine Minute von Dostojewskis Kreativität" eingefangen ... Daher diese äußerst zurückhaltende Farbgebung des Bildes, seine strenge, kompakte Komposition, die von jeder Umgebung befreit ist. Auch Dostojewskis Stuhl, in gedeckten Farben als Silhouette bemalt, ist in der dunklen Hintergrundbemalung kaum zu erkennen. Nichts Ablenkendes, "Erzählendes". Vielmehr bringt der Künstler ausgehend vom Modell selbst eine kontemplative Stimmung in das Porträt, die der Reflexion, also der Mitarbeit des Betrachters dient. So löst sich die Sitzposition der Figur selbst mit ihrer kantigen Kontur, beharrlich gefassten Händen auf den Knien als geschlossene, konzentrierte Komposition auf.
Der aufgeknöpfte Gehrock - nicht mehr ganz neu, stellenweise abgenutzt, ziemlich grober, billiger Stoff - öffnete leicht die weiße Hemdbrust und verbarg die eingefallene Brust eines "kranken, gebrechlichen Mannes, der sowohl von Krankheit als auch von harter Arbeit gequält wurde", als einer von seine Zeitgenossen schrieben über Dostojewski. Aber für Perov sind „Krankheit und harte Arbeit“ nur Lebensumstände, in denen der Schriftsteller Dostojewski jeden Tag lebt und schafft. Den Künstler interessiert in diesem Fall etwas ganz anderes – der Denker Dostojewski. Und so steigt der Blick, ohne auf dem Oberkörper zu verweilen, mit vertikalen Rhythmen zum Gesicht. Dostojewskis flaches, breitwangiges, kränklich bleiches Gesicht ist an sich nicht sehr attraktiv, und doch zieht es, könnte man sagen, den Betrachter magnetisch an. Aber sobald man sich in diesem Magnetfeld befindet, ertappt man sich dabei, das Porträt selbst nicht zu betrachten: wie es gezeichnet ist, wie es geschrieben ist, da die Plastizität des Gesichts, ohne aktive Modellierung, ohne scharfe Licht- und Schattenänderungen, ist auch ohne besondere Energie, sowie weich, die feine Textur der Schrift, die die Körperlichkeit der Haut nur zart offenbart, aber nicht betont. Dabei ist das aus dynamischem Licht gewebte Bildgewebe des Gesichts selbst ungewöhnlich beweglich. Entweder die Farbe aufhellend oder durchscheinend, oder die Form mit einer leichten Berührung umreißend, oder die hohe, steile Stirn mit einem goldenen Schein erhellend, das Licht entpuppt sich somit als der Hauptschöpfer sowohl der Farbbemalung des Gesichts als auch seine Modellierung. Bewegt, in unterschiedlicher Intensität ausgestrahlt, ist es das Licht, das hier der Plastizität die Monotonie und dem Gesichtsausdruck die Steifheit nimmt und jene unmerkliche, schwer fassbare Bewegung hervorruft, in der der heimlich verborgene Gedanke Dostojewskis pulsiert. Sie ist es, die winkt, oder besser gesagt, in sich hineinzieht, in ihre bodenlosen Tiefen ...
Perov gelang es, jenen dramatischen Moment einzufangen und auf die Leinwand zu bringen, in dem sich Dostojewskis geistigem Auge eine schreckliche Wahrheit mit ihrer tragischen Unvermeidlichkeit offenbarte und die Seele vor großer Trauer und Hoffnungslosigkeit schauderte. Trotzdem ist im Blick von Perovs Held nicht einmal der Hauch eines Kampfaufrufs zu erkennen. Und dies ist auch ein sehr treffender Treffer im Bild eines Mannes, der nie von der „geheimen Vision des Bösen“ versucht wurde, sondern gekreuzigt wurde „für das, was kommen wird oder zumindest kommen sollte“, der „aus Liebe“ litt und glaubte , nicht aus Angst." Daher dieses Bewusstsein für den Kreuzweg von Mensch, Land und Volk. Daher sein Aufruf: „Sei geduldig, demütige dich und schweige.“ Mit einem Wort, alles, was Fjodor Michailowitsch das "leidende Bewusstsein" des russischen Volkes nannte. Und genau dieses „leidende Bewusstsein“ Dostojewskis selbst durchdringt sein Bild als „ Hauptidee sein Gesicht."

2. Das Porträt ist in einem einzigen Grau-Braun-Ton ausgeführt. Dostojewski sitzt auf einem Stuhl, drehte sich um drei Viertel, kreuzte die Beine und drückte sein Knie mit den Händen mit verschlungenen Fingern. Sanft versinkt die Figur im Halbdunkel vor dunklem Hintergrund und entfernt sich dadurch vom Betrachter. An den Seiten und insbesondere über Dostojewskis Kopf bleibt ein erheblicher Freiraum. Dies drückt ihn weiter tiefer und schließt sich in sich selbst ein. Ein blasses Gesicht hebt sich plastisch von einem dunklen Hintergrund ab. Dostojewski trägt eine aufgeknöpfte graue Jacke aus festem, schwerem Stoff. Mit Hilfe einer braunen Hose mit schwarzen Streifen werden die Hände beschattet. Perov im Porträt von Dostojewski gelang es, einen Mann darzustellen, der sich allein mit sich selbst fühlt. Er ist ganz in seine Gedanken versunken. Schau tief in dich hinein. Ein dünnes Gesicht mit fein nachgezeichneten Hell-Dunkel-Übergängen lässt die Struktur des Kopfes deutlich erkennen. Dunkelblondes Haar verletzt nicht die Hauptskala des Porträts.
Farblich ist interessant, dass die graue Farbe der Jacke genau als Farbe wahrgenommen wird und gleichzeitig die Beschaffenheit der Materie transportiert. Er wird durch einen Fleck eines weißen Hemdes und einer schwarzen Krawatte mit einem roten Fleck hervorgehoben.
Das Porträt von Dostojewski und seinen Zeitgenossen wurde sehr geschätzt und galt als das beste von Perovs Porträts. Über Kramskoy gibt es eine bekannte Rezension: „Der Charakter, die Ausdruckskraft, das riesige Relief, die Entschlossenheit der Schatten und sozusagen die Schärfe und Energie der Konturen, die seinen Bildern immer innewohnen , werden in diesem Porträt durch erstaunliche Farben und harmonische Töne gemildert.“ Kramskojs Rezension ist umso interessanter, als er Perovs Werk insgesamt kritisch gegenüberstand. (Aus dem Buch: Lyaskovskaya O.L. V.G. Perov. Merkmale des kreativen Weges des Künstlers. - M .: Art, 1979. - S. 108).

Auf Wunsch des Lehrers und der Schüler können noch einige Beispiele aus der Ikonographie Dostojewskis kurz kommentiert werden.

Porträt von F.M. Dostojewski von K.A. Trutowski (1847). Italienischer Bleistift. Das erste Lebensbild des jungen F.M. Dostojewski aus der Zeit seines literarischen Debüts - ein grafisches Porträt, das von seinem Freund an der St. Petersburger Ingenieurschule Konstantin Alexandrowitsch Trutowski geschaffen wurde, der zu dieser Zeit bereits an der Kaiserlichen Akademie der Künste studierte. In seinen Memoiren schreibt K.A. Trutovsky schreibt: „Damals war Fedor Mikhailovich sehr dünn; sein Teint war eine Art blass, grau, sein Haar war hell und spärlich, seine Augen waren eingesunken, aber sein Blick war durchdringend und tief. Immer auf sich selbst konzentriert, er Freizeit er ging ständig nachdenklich irgendwo an der Seite hin und her, ohne zu sehen oder zu hören, was um ihn herum vor sich ging. Er war immer freundlich und sanft, aber nur wenige seiner Kameraden kamen zusammen ... " Als Illustrator in seinem künstlerischen Profil versuchte Trutovsky nicht, im Porträt die gesamte Tiefe der inneren Welt des Schriftstellers zu vermitteln - er schuf vor allem das Aussehen von Dostojewski. Vieles in dieser Arbeit entspringt dem Zeitgeist, den damaligen Klischees und der akademischen Ausbildung. In der Mode (wie ein weltlicher Ästhet) wird ein Halstuch gebunden, in seinen Augen herrscht Frieden und Vertrauen, als ob der Schriftsteller versucht, hoffnungsvoll in seine Zukunft zu blicken. Im Gesicht des Porträtierten ist noch keine Bitterkeit von Prüfungen und Leiden zu sehen - dies ist ein gewöhnlicher junger Mann, der alles vor sich hat.

LE Dmitriev-Kavkazsky. Porträt von F.M. Dostojewski (1880) Über das zweite Lebensporträt von Dostojewski, geschaffen von V.G. Perov, es wurde oben besprochen, und der dritte gehört dem berühmten Graveur, Zeichner und Radierer (Ätzen ist eine Art Gravur auf Metall) Lev Evgrafovich Dmitriev-Kavkazsky. Nach seinem Abschluss an der Akademie der Künste führte Dmitriev-Kavkazsky Reproduktionsradierungen von Gemälden von Repin, Rubens und Rembrandt durch und erhielt bald den Titel Akademiker der Gravur. Ende 1880 wurde L.E. Dmitriev-Kavkazsky erstellt ein bildhaftes Porträt von F.M. Dostojewski (Kugelschreiber, Bleistift). Der Künstler gibt das Erscheinungsbild des Schriftstellers sehr genau wieder, ohne viel Aufmerksamkeit auf die semantische Dominante des Porträts zu richten. In dem Werk überwiegen weder Lyrik noch Tragödie: Vor uns steht ein Mann mit dem Aussehen eines einfachen Volkes (das an einen Kaufmann erinnert), der in seine Gedanken versunken ist, mit einem für Dostojewski charakteristischen Schlitz und Schielen der Augen.

Das beste fotografische Porträt von Dostojewski ist das Werk des St. Petersburger Fotografen Konstantin Alexandrovich Shapiro (1879)

Das Bild von F.M. Seine facettenreiche Verkörperung findet Dostojewski in Bildende KunstХХ века (М.В. Рундальцов, М.Г. Ройтер, Н.И. Кофанов, С.С. Косенков, А.Н. Корсакова, Е.Д. Ключевская, А.З. Давыдов, Н.С. Гаев usw.).
Wir stellen die 4 erfolgreichsten Arbeiten vor, zu denen die Studierenden ein kurzes mündliches Statement abgeben können (optional). Diese Art von Arbeit sollte nach dem Studium des Werkes von Dostojewski durchgeführt werden, wenn sich die Schüler bereits eine eigene Meinung über den Schriftsteller gebildet haben und sie die Vorzüge der vorgestellten Beispiele der bildenden Kunst genauer einschätzen können.

FM Dostojewski. V.A. Favorsky. Holzschnitt. 1929

Porträt von F.M. Dostojewski. KA Wassiljew. 1976

Porträt von F.M. Dostojewski. I.A. Iwanow. 1978-1979

Porträt von Dostojewski. O.A. Litwinow.

Ausdrucksbeispiele.
Auf dem Stich von V.A. Favorsky Dostoevsky steht vor einem Tisch mit einem Stapel Druckabzüge in den Händen. Er trägt einen langen dunklen Mantel. Auf dem Tisch stehen zwei hohe Kerzen in Leuchtern und ein Stapel Bücher, an der Wand zwei kleine gerahmte Fotografien. Die große dünne Gestalt des Schriftstellers wird rechts beleuchtet. Der Künstler reproduziert Dostojewskis Gesichtszüge, die aus lebenslangen Porträts und Fotografien bekannt sind: eine hohe, steile Stirn, weich geglättetes Haar, ein langer, dünner Bart, gesenkte Brauenkämme. Wie Perov hat der Künstler Dostojewski, den Schöpfer, psychologisch subtil dargestellt, seinen Blick einfangend, in sich selbst versunken.
Malerisches Porträt von Dostojewski von K.A. Vasiliev ist ein weiteres Originalbild des Schriftstellers. Dostojewski sitzt an einem grün gedeckten Tisch, vor ihm ein weißes Blatt Papier, seitlich eine brennende Kerze mit blutiger Flammenspitze. Die Einzigartigkeit dieses Porträts liegt darin, dass nicht nur die Kerze, sondern auch Gesicht und Hände des Schriftstellers Licht zu strahlen scheinen. Und natürlich steht auch hier wieder der besondere, in sich gekehrte Blick im Vordergrund.

F. M. Dostojewski in den Erinnerungen der Zeitgenossen

Während des Studiums an der Ingenieurschule:

1. „Unter diesen jungen Leuten war ein junger Mann von etwa siebzehn Jahren, von mittlerer Größe, von gedrungener Statur, blond, mit einem Gesicht, das sich durch eine kränkliche Blässe auszeichnete. Dieser junge Mann war Fjodor Michailowitsch Dostojewski...
Dostojewski war mir in der Entwicklung in jeder Hinsicht überlegen; seine Gelehrsamkeit erstaunte mich. Was er über die Schriften von Schriftstellern berichtete, deren Namen ich nie gehört hatte, war für mich eine Offenbarung...
Bei aller Wärme, ja sogar Glut seines Herzens war er noch in der Schule, in unserem engen, fast kindlichen Kreis, der sich durch Konzentration und Verschwiegenheit auszeichnete, die für sein Alter nicht charakteristisch war, mochte keine besonders lauten, ausdrucksstarken Gefühlsäußerungen.

(Grigorovich D.V.: ​​​​Aus "Literarische Memoiren").

2. „Zu dieser Zeit war Fedor Mikhailovich sehr dünn; sein Teint war eine Art blass, grau, sein Haar war hell und spärlich, seine Augen waren eingesunken, aber sein Blick war durchdringend und tief.
In der ganzen Schule gab es keinen Schüler, der so wenig für militärische Haltung geeignet wäre wie F.M. Dostojewski. Seine Bewegungen waren irgendwie kantig und gleichzeitig ungestüm. Die Uniform saß unbeholfen, und der Tornister, der Tschako, das Gewehr - all das schien an ihm eine Art Kette zu sein, die er zeitweilig tragen musste und die ihn belastete.
Auch moralisch unterschied er sich stark von all seinen - mehr oder weniger leichtfertigen - Kameraden. Immer auf sich selbst konzentriert, ging er in seiner Freizeit ständig nachdenklich irgendwo zur Seite hin und her, ohne zu sehen oder zu hören, was um ihn herum geschah.
Er war immer freundlich und sanft, aber nur wenige seiner Kameraden kamen zusammen ... "

(Trutovsky K.A.: Erinnerungen an Fjodor Michailowitsch Dostojewski).

3. „... ein eher rundes, rundliches, blondes Blond mit rundem Gesicht und leicht nach oben gerichteter Nase ... Hellbraunes Haar war kurz geschnitten, kleine, eher tief liegende graue Augen waren unter einer hohen Stirn und spärlichen Augenbrauen verborgen; ihre Wangen waren blass und sommersprossig; der Teint ist kränklich, erdig, die Lippen sind dick. Er war viel lebhafter, beweglicher, feuriger als sein behäbiger Bruder... Er liebte die Poesie leidenschaftlich, schrieb aber nur in Prosa, weil ihm die Geduld fehlte, die Form zu verarbeiten... Gedanken in seinem Kopf wurden wie geboren Spritzer in einem Strudel... Natürlich sprengte seine schöne Rezitation die Grenzen künstlerischer Selbstbeherrschung.

(Rizenkampf A.E.: Der Beginn einer literarischen Karriere).

Zu Beginn der literarischen Tätigkeit (1845-1846):

1. „Beim ersten Blick auf Dostojewski war klar, dass er ein furchtbar nervöser und beeinflussbarer junger Mann war. Er war dünn, klein, blond und hatte einen kränklichen Teint; seine kleinen grauen Augen wanderten irgendwie ängstlich von Thema zu Thema und seine blassen Lippen zuckten nervös.

(Panaeva A.Ya.: Aus "Memoirs").

2. „1845 oder 1846 las ich in einer der damals monatlich erscheinenden Zeitschriften eine Geschichte mit dem Titel „Arme Leute“. In ihr drückte sich ein so originelles Talent aus, eine solche Einfachheit und Kraft, dass mich diese Geschichte entzückte. Nachdem ich es gelesen hatte, ging ich sofort zum Herausgeber der Zeitschrift Andrei Alexandrovich Kraevsky und erkundigte mich nach dem Autor. er nannte mich Dostojewski und gab mir seine Adresse. Ich ging sofort zu ihm und fand in einer kleinen Wohnung in einer der abgelegenen Straßen von St. Petersburg, ich glaube, auf Pesky, einen jungen Mann, blass und kränklich im Aussehen. Er trug einen ziemlich abgetragenen Haushaltsrock mit ungewöhnlich kurzen Ärmeln, als wäre er nicht für ihn gemacht. Als ich mich identifizierte und ihm in begeisterten Worten den tiefen und zugleich überraschten Eindruck ausdrückte, den seine Geschichte, die so wenig Ähnlichkeit mit allem hatte, was damals geschrieben wurde, auf mich machte, wurde er verlegen, verwirrt und reichte mich das einzige alte buch im zimmer altmodischer stuhl. Ich setzte mich und wir redeten; Um die Wahrheit zu sagen, ich habe mehr gesprochen - ich habe immer darin gesündigt. Dostojewski beantwortete meine Fragen bescheiden, bescheiden und sogar ausweichend. Ich sah sofort, dass dies ein schüchternes, zurückhaltendes und stolzes Wesen war, aber äußerst talentiert und sympathisch. Nachdem ich ungefähr zwanzig Minuten bei ihm gesessen hatte, stand ich auf und lud ihn ein, einfach zu mir zum Abendessen zu kommen.

(Sollogub V.A.: Aus "Memoiren").

3. „Hier ist eine buchstäblich korrekte Beschreibung des Aussehens dieses Fjodor Michailowitsch, wie er im Jahr 1846 war: Er war unterdurchschnittlich groß, hatte breite Knochen und war besonders breit in den Schultern und in der Brust; der Kopf war proportional, aber die Stirn hoch entwickelt mit besonders ausgeprägten Stirnerhebungen, die Augen waren klein, hellgrau und äußerst lebhaft, die Lippen schmal und ständig zusammengedrückt, was dem ganzen Gesicht den Ausdruck einer Art konzentrierter Freundlichkeit und Zuneigung gab ; sein Haar war mehr als blond, fast weißlich und außerordentlich dünn oder weich, seine Hände und Füße bemerkenswert groß. Er war sauber und, könnte man sagen, elegant gekleidet; er trug einen schwarzen Gehrock, schön gearbeitet aus ausgezeichnetem Stoff, eine schwarze Kasemirweste, makellos weißes holländisches Leinen und einen Zimmermann-Zylinder; wenn irgendetwas die Harmonie der ganzen Garderobe störte, dann waren es nicht ganz schöne Schuhe und die Tatsache, dass er sich irgendwie schlampig benahm, wie sich nicht Schüler militärischer Bildungsanstalten benehmen, sondern Seminaristen, die ihr Studium abgeschlossen haben. Die Lungen erwiesen sich bei sorgfältigster Untersuchung und Abhörung als vollkommen gesund, aber die Herzschläge waren nicht ganz gleichförmig, und der Puls war nicht gleichmäßig und auffallend komprimiert, wie es bei Frauen und Menschen mit nervösem Temperament vorkommt.

(Yanovsky S.D.: Erinnerungen an Dostojewski).

Über harte Arbeit:

1. „Diese einst brillanten Petrasheviten boten damals einen äußerst traurigen Anblick. Gekleidet in ein allgemeines Gefängnisoutfit, das aus einer grauen, halbschwarzen Jacke mit einem gelben Ass auf dem Rücken und der gleichen weichen Mütze ohne Schirm im Sommer und einem Schaffellmantel mit Kopfhörern und Fäustlingen im Winter bestand, gefesselt und mit ihnen bei jeder Bewegung rasselnd, unterschieden sie sich äußerlich nicht von anderen Gefangenen. Nur eines - das sind nichts und nie verwischte Spuren von Erziehung und Bildung - unterschied sie von der Masse der Häftlinge. FM Dostojewski hatte das Aussehen eines kräftigen, gedrungenen, stämmigen Arbeiters, gut aufgerichtet und durch militärische Disziplin aufgestellt. Aber das Bewusstsein seines hoffnungslosen, schweren Schicksals schien ihn zu versteinern. Er war ungeschickt, untätig und schweigsam. Sein blasses, müdes, fahles Gesicht, mit dunkelroten Flecken gesprenkelt, erhellte sich nie mit einem Lächeln, und sein Mund wurde nur für ruckartige und kurze Antworten auf Geschäft oder Dienst geöffnet. Er zog seinen Hut auf die Stirn bis zu den Augenbrauen, seine Augen waren düster, konzentriert, unangenehm, er neigte den Kopf nach vorne und senkte die Augen zu Boden. Harte Arbeit mochte ihn nicht, erkannte aber seine moralische Autorität an; düster, nicht ohne Haß auf Überlegenheit, sah sie ihn an und mied ihn schweigend. Als er dies sah, mied er selbst jeden und kam nur in sehr seltenen Fällen, wenn er hart oder unerträglich traurig war, mit einigen der Gefangenen ins Gespräch.

(Martyanov P.K.: Aus dem Buch "Um die Jahrhundertwende").

2. „Dostojewski wusste nicht, wer und warum sein Name war, und als er zu mir kam, war er äußerst zurückhaltend. Er war in einem grauen Soldatenmantel, mit rotem Stehkragen und roten Schultergurten, mürrisch, mit einem kränklich bleichen, sommersprossigen Gesicht. Sein hellbraunes Haar war kurz geschnitten und er war größer als der Durchschnitt. Als er mich mit seinen intelligenten, graublauen Augen anstarrte, schien er zu versuchen, in meine Seele zu blicken – was für ein Mensch bin ich?

(Wrangel A.E.: Aus „Memoiren von F.M. Dostojewski in Sibirien“).

Dostojewski in der Wahrnehmung seiner Frau A.G. Dostojewskaja (Snitkina):

1866: „Auf den ersten Blick kam mir Dostojewski ziemlich alt vor. Aber sobald er sprach, wurde er sofort jünger, und ich dachte, er sei kaum älter als fünfunddreißig oder sieben Jahre. Er war mittelgroß und sehr gerade getragen. Hellbraunes, sogar leicht rötliches Haar wurde stark pomadeiert und sorgfältig geglättet. Aber was mir auffiel, waren seine Augen; Sie waren unterschiedlich: Eine war braun, in der anderen war die Pupille auf das gesamte Auge erweitert und die Iris war nicht wahrnehmbar (Während eines Epilepsieanfalls stolperte Fedor Mikhailovich bei einem Sturz über einen scharfen Gegenstand und verletzte sein rechtes Auge schwer. Er begann von Prof. Junge behandelt werden, und er ordnete an, Tropfen von Atropin in das Auge zu geben, wodurch sich die Pupille stark erweiterte). Diese Dualität der Augen verlieh Dostojewskis Blick eine Art rätselhaften Ausdruck. Dostojewskis Gesicht, bleich und kränklich, kam mir sehr bekannt vor, wahrscheinlich weil ich seine Porträts schon früher gesehen hatte. Bekleidet war er mit einer blauen Stoffjacke, eher abgenutzt, aber in schneeweißem Leinen (Kragen und Manschetten).

(Dostojewskaja A.G.: Aus „Memoiren“. Bekanntschaft mit Dostojewski. Heirat).

Dostojewski in den 1870er-1880er Jahren:

1873: „Er war sehr bleich – fahle, kränkliche Blässe – ein älterer, sehr müder oder kranker Mann, mit einem düsteren, erschöpften Gesicht, das wie ein Netz von einigen ungewöhnlich ausdrucksstarken Schatten der gespannt zurückgehaltenen Muskelbewegung bedeckt war. Es war, als wäre jeder Muskel in diesem Gesicht mit den eingefallenen Wangen und der breiten, hohen Stirn durch Gefühl und Gedanken vergeistigt. Und diese Gefühle und Gedanken verlangten unwiderstehlich herauszukommen, aber der eiserne Wille dieses gebrechlichen und dichten zugleich, mit breiten Schultern, einem ruhigen und düsteren Menschen ließ sie nicht zu. Er war völlig in einen Schlüssel gesperrt – keine Bewegung, keine Geste – nur schmale, blutleere Lippen zuckten nervös, als er sprach. Und der Gesamteindruck auf den ersten Blick erinnerte mich irgendwie an Soldaten - von den "Erniedrigten", - die ich in meiner Kindheit mehr als einmal gesehen habe - im Allgemeinen erinnerte es mich an ein Gefängnis und ein Krankenhaus und verschiedene "Schrecken". „aus den Zeiten der „Leibnechtheit“ ... Und diese bloße Erinnerung hat meine Seele bis in die Tiefe gerührt…“

(Timofeeva V.V. (Pochinkovskaya O.): Arbeitsjahr mit dem berühmten Schriftsteller).

1872: „Ich ging durch das dunkle Zimmer, schloss die Tür auf und fand mich in seinem Büro wieder. Aber wie könnte man dieses ärmliche Eckzimmer eines kleinen Nebengebäudes, in dem einer der inspiriertesten und tiefsinnigsten Künstler unserer Zeit lebte und arbeitete, ein Büro nennen! Direkt am Fenster stand ein einfacher alter Tisch, auf dem zwei Kerzen brannten, mehrere Zeitungen und Bücher lagen ... ein altes, billiges Tintenfass, eine Blechdose mit Tabak und Patronenhülsen. Neben dem Tisch steht ein kleiner Schrank, an der anderen Wand steht ein Marktsofa, mit schlechtem rötlichem Rips bezogen; Dieses Sofa diente auch als Bett für Fjodor Michailowitsch, und es, bedeckt mit demselben rötlichen, bereits völlig verblassten Rips, fiel mir acht Jahre später bei der ersten Trauerfeier auf ... Dann ein paar harte Stühle, ein weiterer Tisch - und nichts weiter. Aber natürlich habe ich das alles später untersucht, und dann habe ich absolut nichts bemerkt - ich sah nur eine rundschultrige Gestalt, die vor dem Tisch saß, sich bei meinem Eingang schnell umdrehte und mir entgegenstand.
Vor mir stand ein Mann von kleiner Statur, mager, aber ziemlich breitschultrig, der viel jünger zu sein schien als seine zweiundfünfzig Jahre, mit einem spärlichen blonden Bart, einer hohen Stirn, dessen weiches, dünnes Haar schütter wurde, aber nicht grau, mit kleinen, hellbraunen Augen, mit einem hässlichen und auf den ersten Blick einfachen Gesicht. Aber das war nur der erste und unmittelbare Eindruck – dieses Gesicht prägte sich sofort und für immer in die Erinnerung ein, es trug die Prägung eines außergewöhnlichen, spirituellen Lebens. Er hatte auch große Schmerzen - die Haut war dünn, blass, wie wächsern. Ich habe mehrere Menschen in Gefängnissen gesehen, die einen solchen Eindruck erwecken – es waren sektiererische Fanatiker, die eine lange Einzelhaft ertragen mussten. Dann gewöhnte ich mich bald an sein Gesicht und bemerkte diese seltsame Ähnlichkeit und diesen Eindruck nicht mehr; aber an jenem ersten Abend hat es mich so beeindruckt, dass ich es nicht übersehen kann ... "

(Solowjew vs. S.: Erinnerungen an F. M. Dostojewski).

1880: „Es fiel mir immer auf, dass er seinen Preis überhaupt nicht kannte, seine Bescheidenheit fiel mir auf. Daraus rührte sein extremer Groll, oder besser gesagt, eine Art ewige Erwartung, dass er jetzt gekränkt sein könnte. Und er sah oft Ressentiments, wo ein anderer, der sich wirklich hoch ansetzt, sich das nicht hätte vorstellen können. Unverschämtheit, natürlich oder durch hochkarätige Erfolge und Popularität erworben, war auch nicht in ihm, aber wie gesagt, minutenlang war es, als würde eine Art Gallenkugel auf seine Brust rollen und platzen, und er musste diese Galle ablassen, obwohl er immer damit zu kämpfen hatte. . Dieser Kampf drückte sich in seinem Gesicht aus - ich studierte seine Physiognomie gut und sah ihn oft. Und als sie ein besonderes Lippenspiel und einen schuldbewussten Ausdruck in ihren Augen bemerkte, wusste sie immer, nicht genau was, aber etwas Böses würde folgen. Manchmal gelang es ihm, sich zu besiegen, Galle zu schlucken, aber dann wurde er meistens düster, verstummte, war außer sich.

1846 am literarischen Firmament von St. Petersburg
Ein neuer talentierter Star erschien - Fjodor Dostojewski. Ein Roman einer jungen Autorin
„Poor People“ sorgt beim Lesepublikum für Furore. Niemand bisher
Der unbekannte Dostojewski wird im Handumdrehen zu einer öffentlichen Person, z
die Ehre, in seinem literarischen Salon die berühmtesten zu sehen
Menschen.

Am häufigsten war Dostojewski abends um zu sehen
Ivan Panaev, wo sich die berühmtesten Schriftsteller und Kritiker dieser Zeit versammelten:
Turgenew, Nekrasov, Belinsky. Es ist jedoch keineswegs eine Gelegenheit, mit ihnen zu sprechen
Ehrwürdigere Schriftstellerkollegen zogen einen jungen Mann dorthin. In der Ecke sitzen
Im Zimmer beobachtete Dostojewski mit angehaltenem Atem Panajews Frau Avdotya. Das
war die Frau seiner Träume! Schön, klug, witzig – alles an ihr erregte seinen Geist.
In seinen Träumen hatte Dostojewski, als er seine glühende Liebe gestand, wegen seiner Schüchternheit sogar Angst
rede nochmal mit ihr.

Fjodor Michailowitsch Dostojewski

Avdotya Panaeva, die später ihren Ehemann verließ
Nekrasova war der neuen Besucherin ihres Salons völlig gleichgültig. "MIT
Beim ersten Blick auf Dostojewski, schreibt sie in ihren Memoiren, sieht man
es war, dass er ein schrecklich nervöser und beeinflussbarer junger Mann war. Er war
dünn, klein, blond, mit kränklichem Teint; klein grau
seine Augen schossen in einer Art Unbehagen von Objekt zu Objekt, und seine blassen Lippen
nervös zuckt." Wie konnte sie, die Königin unter diesen Schriftstellern und Grafen, sich umdrehen
Aufmerksamkeit auf so ein "hübsch"!

Fjodor Michailowitsch Dostojewski. Porträt von V. Perov

Porträt gemalt von Perov,
Darin ist Fülle, Seele gedeiht,
Der brennende Geist ist seine Basis.
Ein Prophet der Zeit voraus

Zu erkennen, dass er seine stolze Schönheit nicht erobern kann
Aussehen, wählt Dostojewski einen anderen Weg: Er wird ein berühmter Schriftsteller
(zum Glück gibt es bereits eine Initiative!) - und sie selbst wird zu ihm gerannt kommen.

Er schreibt, aber er ist zu schnell. In dem „Double“, das unter seiner Feder hervorkam
der individuelle Stil, der dem ersten Roman zum Erfolg verholfen hat, fehlt. Buch
von allen und jedem kritisiert (wie angenehm es war, mit diesem jungen Menschen zu gehen
Emporkömmling!). Und jetzt laden sie Dostojewski nicht mehr in literarische Salons ein, sondern
Belinsky gibt sich nicht die Hand und nennt nicht "die Hoffnung der russischen Literatur". A
Das Wichtigste ist, dass es jetzt absolut unmöglich ist, bei den Panaevs zu erscheinen, wo
wird als Verlierer verachtet! Dostojewski schreibt an seinen Bruder Michail:
„Ich werde mir sagen, dass ich definitiv nicht weiß, was noch mit mir passieren wird. Ich habe Geld
es gibt keinen Cent … ich schreibe und sehe kein Ende der Arbeit … Langeweile, Traurigkeit, Apathie …“.
diese langeweile einmal, auf einladung eines freundes, schaute er abends im kreis in den kreis
Petraschewski...

V. A. Favorsky. Porträt von F.M.Dostojewski

Dort versammelten sich junge Liberale, tranken Tee, lasen
zensierte französische Bücher erzählten davon, wie gut es wäre, zu leben
unter republikanischer Herrschaft. Dostojewski mochte die gemütliche Atmosphäre, und das obwohl
er war ein überzeugter Monarchist, fing an, "freitags" vorbeizuschauen.

Erst jetzt endeten diese für Fjodor Michailowitsch in Tränen.
"Teepartys". Kaiser Nikolaus I. begünstigte verschiedene Liberale und ihre überhaupt nicht
friedliche Begegnungen. Ich erinnerte mich, dass sie 1825 solche "Amateure" arrangieren wollten
Tee"! Nachdem er Informationen über den "Petrashevsky-Kreis" erhalten hatte, erließ er ein Dekret von allen
verhaften. Eines Nachts (es war 1849) kamen sie, um Dostojewski zu holen. Erste sechs Monate
Einzelhaft Peter-und-Paul-Festung, dann das Urteil - die Todesstrafe,
ersetzt durch vier Jahre Zuchthaus mit weiterem Dienst als Gefreiter ...

I. S. Glasunow. Fjodor Michailowitsch Dostojewski

Die nächsten vier Jahre gehörten zu den härtesten meines Lebens.
Dostojewski. Als Adliger von Geburt fand er sich unter Mördern und Dieben wieder,
der das "Politische" sofort ablehnte. "... Jeder der Neuankömmlinge im Gefängnis
zwei Stunden nach der Ankunft wird es wie bei allen anderen “, erinnerte er sich. -
Nicht so bei einem Adligen, bei einem Adligen. Egal wie fair, freundlich, klug, seins
ganze Jahre lang werden sie alles hassen und verachten, bei der ganzen Masse.“ Aber Dostojewski tat es nicht
gebrochen. Im Gegenteil, er kam als völlig anderer Mensch heraus. Direkt im Gefängnis
kam Wissen über das Leben, menschliche Charaktere, ein Verständnis dafür, was in einem Menschen stecken kann
Kombiniere Gut und Böse, Wahrheit und Falschheit. Und am wichtigsten - kam ein tiefes Vertrauen in
Gott, und dahinter - die Gewissheit, dass auf ein Verbrechen immer Gottes folgt
Bestrafung. Anschließend wird dieses Thema in seinem dominieren
Kreativität.

Und nun sind die Jahre der harten Arbeit vorbei. 1854 traf Dostojewski ein
Semipalatinsk. Eine kleine Stadt, verloren in den asiatischen Steppen, voller langweiliger und
mittelmäßige Provinzgesichter. Das Leben versprach nichts, aber
tägliche Märsche unter der sengenden Sonne, um kampfbereit zu bleiben
Soldat im Kampf gegen Nomadenstämme ...

I. S. Glasunow. Fjodor Michailowitsch Dostojewski. weiße Nacht

Nach einiger Zeit verliebte sich Dostojewski. Objekt
sein Wunsch war die Frau seiner Freundin Maria Isaeva. Diese Frau ihr ganzes Leben lang
fühlte sich sowohl der Liebe als auch des Erfolgs beraubt. Geboren in hübsch
Familie eines wohlhabenden Obersten, heiratete sie erfolglos einen Beamten,
stellte sich als erblicher Alkoholiker heraus. Ehemann verlor Position um Position - und
Hier fand sich die Familie in Semipalatinsk wieder, das schwer als Stadt zu bezeichnen ist.
Geldmangel, kaputte Mädchenträume von Bällen und schönen Prinzen - alles verursacht
ihre Unzufriedenheit mit der Ehe. Wie schön war es, den Blick brennender Augen auf dir zu spüren
Dostojewski

Dostojewski, durchgehend für lange Jahre der die Frau nicht kannte
Liebkosung, es schien, als hätte er die Liebe seines Lebens getroffen. Nacht für Nacht er
verbringt mit den Isaevs und hört der betrunkenen Beredsamkeit von Marias Ehemann zu, nur um der zu willen
in der Nähe deiner Liebsten sein.

I. S. Glasunow. Fjodor Michailowitsch Dostojewski. Nacht

Im August 1855 stirbt Marias Ehemann. Endlich ein Hindernis
eliminiert, und Dostojewski machte seiner Geliebten einen Heiratsantrag. Hast du ihn geliebt
Maria? Eher nein als ja. Schade - ja, aber nicht die gleiche Liebe und das gleiche Verständnis,
die der Schriftsteller, der unter Einsamkeit litt, so eifrig empfangen wollte. Aber lebenswichtig
Pragmatismus übernahm. Isaeva, die einen heranwachsenden Sohn und Schulden in ihren Armen hatte
für die Beerdigung ihres Mannes blieb nichts anderes übrig, als das Angebot seines anzunehmen
Bewunderer. Am 6. Februar 1857 heirateten Fjodor Dostojewski und Maria Isaeva. IN
Hochzeitsnacht ereignete sich ein Vorfall, der ein Omen für das Scheitern dieser wurde
Familienverband. Dostojewski hatte einen Anfall wegen nervöser Anspannung
Epilepsie. Körper zuckt auf dem Boden, Schaum strömt aus den Ecken
Mund, - das Bild, das sie für immer sah, erfüllte Mary mit einem gewissen Ekel
ihrem Mann, für den sie sowieso keine Liebe hatte.

1860 erhielt Dostojewski dank der Hilfe von Freunden
Erlaubnis zur Rückkehr nach Petersburg.

Bereits im Zug betritt der Autor eine neue Welt für sich. Wie alle
hat sich seit den 40er Jahren verändert! Meinungsfreiheit, Meinungsfreiheit! Am kreativsten
Menschen veröffentlichen Zeitungen und Zeitschriften, die darauf reagieren eigentliche Probleme Gesellschaft. Nicht
wurde eine Ausnahme und Dostojewski. Im Januar 1861 begann er zusammen mit seinem Bruder
eine monatliche Rezension "Vremya" zu veröffentlichen. Fjodor Michailowitsch - Chefredakteur,
Michael kümmert sich um die Finanzen. Das Magazin gewinnt schnell an Popularität für
durch die Gewinnung von Kooperationen berühmte Schriftsteller(Turgenew, Ostrovsky),
eine lebhafte Reaktion auf die Ereignisse im Land.

I. A. Iwanow. Porträt von F.M.Dostojewski

Als Chefredakteur liest Dostojewski persönlich alles neu
veröffentlichte Artikel, schreibt eigene, beginnt mit der Veröffentlichung des Romans "Gedemütigt und
beleidigt". Für alles reicht die Zeit nicht - man muss nachts arbeiten.
Bei aller Freude, die ein literarisches Schaffen schenkt, der Körper kaum
solch einen anstrengenden Lebensstil ertragen. Epilepsieanfälle werden häufiger. Familie
Das Leben bringt überhaupt keinen Frieden. Ständiger Streit mit seiner Frau: „Ich sollte nicht
heiratete dich. Ohne dich wäre ich glücklicher." Stiefsohn - Pascha - verwöhnt
ein Kind, dem man schon damals die Zukunft voraussagen konnte
Problem...

Das Treffen mit der jungen Polina Suslova schien aufgewühlt zu sein,
Für immer ausgelöschte Gefühle von Dostojewski, wodurch er sich wie ein Mann fühlte.
Die Bekanntschaft geschah ganz banal. Suslova brachte die Geschichte ins Magazin.
Dostojewski gefiel es, und er wollte mehr mit dem Autor kommunizieren. Diese
Sitzungen wuchsen allmählich zu einem dringenden Bedürfnis für den Chefredakteur, ohne
er konnte sie nicht mehr verwalten.

K. A. Wassiljew. Porträt von F.M.Dostojewski

Es ist schwierig, sich mehr ungleiche Menschen vorzustellen als
Dostojewski und Suslowa. Sie ist Feministin, aber er war schon immer der Meinung
Dominanz der Männer. Sie interessierte sich für revolutionäre Ideen, er ist ein Konservativer und
Anhänger der Monarchie. Zunächst wurde Polina von Dostojewski als berühmt weggetragen
Redakteur und Autor. Er ist ein ehemaliger Exilant, was bedeutet, dass er Opfer eines Hasses geworden ist
Modus! Allerdings stellte sich bald Ernüchterung ein. Anstatt starke Persönlichkeit, welche
zu finden hoffte, sah das junge Mädchen die Schüchternen, kranke Person,
dessen einsame Seele vom Verstehen träumte.

1863 brach in Polen schnell und brutal ein Aufstand aus.
von den eingeführten Einheiten der russischen regulären Armee unterdrückt. Alle großen
kaiserliche Zeitungen und Zeitschriften reagierten mit einer Welle einhelliger Zustimmung zu entscheidend
Maßnahmen der Regierung, um die Spaltung des Landes zu verhindern. Dostojewski konnte es nicht
bleiben Sie fern - in der Zeitschrift erschien ein Artikel eines jungen Kritikers Strakhov
"The Fatal Question", gewidmet den historischen Aspekten der aufgetretenen Ereignisse.
"... Sie haben es so interpretiert: dass wir in unserem eigenen Namen versichern, dass die Polen so viel höher sind
wir sind die Zivilisation und wir stehen unter ihnen, dass sie natürlich Recht haben und wir schuld sind "-
Fjodor Michailowitsch schrieb an Turgenjew. Im Allgemeinen wurde der Artikel nicht nur missverstanden
Leser, sondern auch das allsehende Auge der Zensur - im Dezember wurde das Magazin persönlich geschlossen
vom Innenminister.

O. F. Litvinova. Porträt von F.M.Dostojewski

Dostojewskis Versuche, die Situation zu klären, klopfen an Schwellen
Bürokratische Ämter führten zu nichts. Frustriert und müde von allem, er
fährt mit Suslova nach Paris. Aber hier, statt der erwarteten Ruhe mit
Geliebte Frau, Dostojewski verfällt in eine Art irrationalen Traum. Pauline
Sie sagte, dass sie ihn schon lange nicht mehr liebte und ihn verlassen würde. Vollständig
Tränenerklärung, woraufhin sie beschlossen, die gemeinsame Reise fortzusetzen
- aber schon als Freunde.

Dieses Wort "Freunde" ist interessant, besonders in Frau,
welche Seele (oh, dieses männliche Selbstbewusstsein!) und Körper nur für ein paar Tage
Rücken gehörte dir, durfte dich streicheln, war so geschmeidig und voll
Bewunderung. Die Nähe von Suslova wurde für Dostojewski zur Obsession. Jeden
Abends fielen ihm tausend Gründe ein, länger in ihrem Zimmer zu bleiben, in
hoffe, dass sie ihn heute noch in ihr Bett lässt ...

Solche Gefühle begannen Fjodor Michailowitsch zu erschrecken. Dringend
Sie müssen sich ablenken lassen, Ihre Aufmerksamkeit auf etwas anderes richten. Aber was wird
Allheilmittel für diese ungezügelte Leidenschaft, die einen genauso zum Schlagen bringen kann
Herz in Erwartung des Vergnügens? Roulette! In der Spielbank vergaß Dostojewski
Polina, ihre Probleme - alles. Die ganze Welt war in dieser sich drehenden Kugel konzentriert
und die Hoffnung, dass er bei einer versteckten Nummer stehen bleibt. Ab dieser Zeit dauert es
Langzeitschwäche von Dostojewski, die in Zukunft viele brachte
Leiden für sich selbst und die um ihn herum.

Dostojewski ist nicht nur ein Spieler – er ist vom Spiel besessen. Und ständig
verliert. Zuerst versuchte er, den Besuch einer Spielbank zu rechtfertigen
erfundenes Gewinnsystem: Sie sagen, wenn Sie richtig rechnen und wetten, dann
sicher zu tragen und so weiter. Dann wurde ich müde - stürzte nur wie verrückt zu
grünes Tuch in der vergeblichen Hoffnung auf Glück. Verluste haben den Punkt erreicht, wo
Dostojewskis Rückkehr nach Russland Suslova musste ihre Uhr in einem Pfandhaus verpfänden
(die mit der Uhr von Dostojewski selbst Gesellschaft hielt, ist seit langem dort
ausgeruht!).

Das folgende Jahr 1864 war eines der schwersten Jahre meines Lebens.
Dostojewski. Im Frühjahr stirbt seine Frau Maria an Schwindsucht, im Sommer sein Bruder Michael.
Der doppelte Verlust wurde sehr hart erlebt: "Und jetzt wurde ich plötzlich allein gelassen, und es wurde
Ich habe nur Angst ... Hier hatte ich zum ersten Mal das Gefühl, dass es niemanden gibt, der sie ersetzen kann
Ich liebte sie nur auf der Welt ... Alles um mich herum wurde kalt und verlassen.

Im Versuch, sich selbst zu vergessen, taucht Dostojewski in die Lösung des Dringlichen ein
Probleme. Und es gab viele Probleme! Nach Michaels Tod
Schulden von 25 Tausend Rubel. Die Familie seines Bruders vor dem völligen Ruin retten, Fedor
Michailowitsch stellt Rechnungen gegen die geforderten Schulden in seinem Namen aus, nimmt Verwandte auf
zur Bereitstellung. Viele konnten sich dann an einem wenig Versierten die Hände wärmen
Finanzangelegenheiten von einem Schriftsteller, der eine Menge Schulden ohne Überprüfung unterschrieb
Ihre wahre Gültigkeit ...

Nachdem Dostojewski die Schuldenlast auf sich genommen hatte, wirbelte er herum
Eichhörnchen im Rad. Versuchte, eine Zeitschrift zu veröffentlichen, aber statt Gewinn erschienen neue
Schulden. Schließlich hat die Situation den Punkt erreicht, an dem die ungeduldigsten Gläubiger
mit Schuldgefängnis bedroht. Und dann das berühmte St. Petersburg
Verleger-Händler Stellovsky, der Dostojewski dreitausend Rubel bot
Veröffentlichung seiner dreibändigen Sammlung. Eine Zusatzklausel zum Vertrag war
die Verpflichtung des Schriftstellers, aufgrund des bereits gezahlten Geldes einen neuen Roman zu schreiben,
dessen Manuskript spätestens am 1. November 1866 eingereicht werden musste. IN
Andernfalls hätte Stelovsky das ausschließliche Eigentumsrecht erworben
alles funktioniert. Da er keine andere Wahl hat, stimmt Dostojewski dieser Knechtschaft zu
Bedingungen. Mit dem erhaltenen Geld wird ein Teil der Rechnungen bezahlt.

Bis Anfang Oktober hatte der Autor noch keine Zukunftszeile geschrieben
Roman. Die Situation war einfach katastrophal. Zu erkennen, dass er selbst keine Zeit haben wird
einen Roman schreiben, beschließt Dostojewski auf Anraten von Freunden, Hilfe in Anspruch zu nehmen
ein Stenograph, der aufschrieb, was der Schreiber diktierte. Also im Haus
Dostojewski, eine junge Assistentin, erschien - Anna Grigoryevna Snitkina. Anfangs
sich nicht mögen, kommen sie sich bei der Arbeit an dem Buch näher,
warme Gefühle spüren. Der Roman mit dem Titel „The Gambler“ wurde fertiggestellt
Amtszeit und an Stelovsky übertragen. Es ist Zeit zum Abschied, aber Fedor Mikhailovich,
Durch seine einsame Seele an ein junges Mädchen gebunden, verzögert alles dies
Moment, bietet an, weiter zusammenzuarbeiten.

Dostojewski versteht, dass er sich in Anna verliebt hat, hat aber Angst, es zuzugeben
Gefühle aus Angst vor Zurückweisung. Dann erzählte er ihr eine fiktive Geschichte darüber
ein alter Künstler, der sich in ein junges Mädchen verliebte. Wie würde sie sich an dieser Stelle verhalten?
Mädchen? Würdest du diese Person lieben? Natürlich die einfühlsame Anna
Mit nervösem Zittern versteht das Gesicht des Schriftstellers sofort, wer die wahren Charaktere sind
Geschichten. Die Antwort des Mädchens ist einfach: „Ich würde dir antworten, dass ich dich liebe und dich lieben werde.
mein ganzes Leben." Das Liebespaar heiratete im Februar 1867.

Trotz der Tatsache, dass Dostojewski unsterblich in seine Frau verliebt ist, z
Annas Familienleben beginnt mit Schwierigkeiten. Und es wäre gut, wenn es nur Probleme gäbe
in Geldmangel ... Die Verwandten des Schriftstellers mochten die junge Frau nicht besonders
eifriger Stiefsohn - Peter Isaev. Nie gearbeitet, auf Kosten seines Stiefvaters gelebt,
Isaev sah in Anna eine Rivalin, die um seine Zukunft fürchtete. Was macht dieser Stiefvater?
Alter tut? Kein Dämon in den Rippen. Und wenn sie ihm Kinder gebiert, und ihm,
geliebter Sohn, unter ihrem Einfluss wird der Stiefvater ohne Erbe gehen? Und beschloss zu überleben
junge Stiefmutter von zu Hause mit diversen kleinlichen Gemeinheiten, Beleidigungen und Verleumdungen.
Die Frau von Dostojewskis verstorbenem Bruder, Emilia Fedorovna, trug ebenfalls dazu bei.
Sie machte gerne öffentlich verschiedene ätzende Bemerkungen über „Hände, die es nicht können
nichts zu tun im Haus“, was die junge Herrin zu Tränen rührte
kann nicht mehr und noch ein bisschen, und sie wird einfach weglaufen von diesem Haus,
Anna überredet Dostojewski, ins Ausland zu gehen.

Eine vierjährige Wanderschaft in einem fremden Land beginnt. Ich merke das
Dostojewski hat Europa nie gemocht. Ja, er bewunderte viele kulturelle
Denkmäler, aber die Europäer konnten es nie verstehen, egal ob es so war
Deutsch oder Französisch. Sie sind zu materialistisch, in sich geschlossen, vergessen
Spiritualität. Er sah Russland als das Zentrum wahrer Spiritualität, wonach
Egal wie viel er im Ausland war, er langweilte sich ständig. Es ist gut, dass Fjodor Michailowitsch es nicht ist
lebte bis 1917 und sah nicht das wahre Aussehen eines "gottnahen" Russen
Mann!

In Deutschland weckt Dostojewski erneut die Lust auf Roulette.
Er lässt seine Frau in Dresden zurück und eilt nach Hamburg - dem deutschen Monte Carlo. Verliert
alle eingebrachten Ersparnisse der Familie sowie von Freunden geliehenes Geld.
Er legt seine goldene Uhr ab – in einer halben Stunde ist er wieder nackt wie ein Falke. Dostojewski
kehrt mit der Beichte zu seiner Frau zurück. Sie schimpft nicht mit ihm und erkennt, dass ihr Fedor
kann dieser alles verzehrenden Leidenschaft einfach nicht widerstehen. Dostojewski verspricht
spiele nicht mehr. Sie ziehen nach Baden-Baden – und hier wieder Roulette. Und wieder
ging wieder weiter. Nur was spielen? Im Vorfeld eines zukünftigen Buches, Dostojewski
bittet den Verleger Katkov um 500 Rubel. Erhalten, verliert es an einem Tag. Was denn
weiter? Er bittet seine Frau, einige Sachen ins Pfandhaus zu bringen, darunter auch gespendete
Hochzeitsohrringe und Verlobungsring.

Sie ziehen nach Genf. Hier, zusammengekauert in einer billigen Wohnung,
In ständiger Not beginnt Dostojewski mit der Arbeit an dem Roman Der Idiot.
Du musst schnell schreiben, denn die Fristen liefen ab und der Verlag hatte bezahlt
mehrere Fortschritte, noch keine einzige Zeile des kommenden Buches gesehen.

Kritiker warfen Dostojewski oft die Unvollständigkeit seiner vor
Romane, die eine große Anzahl von Handlungssträngen anhäuften, von denen viele verloren gingen
in der Mitte der Stücke. Tatsache ist, dass im Gegensatz zu demselben Turgenev oder
Tolstoi, wohlhabend, musste Dostojewski anbieten
Verlage sind keine fertigen Romane, sondern nur zukünftige Skizzen. Für geplant
Werke waren bezahlte Vorschüsse, von denen er tatsächlich lebte. Mit meinem
Andererseits setzten die Verlage Fristen, für die Dostojewski keine Zeit zum „Feinschleifen“ hatte.
seine Romane - also musste ich irgendwo etwas verpassen, um pünktlich zu sein.

Es ist schwer für einen Schriftsteller, den Tod an einer Lungenentzündung zu ertragen
drei Monate alte Tochter Sonya. "Ich werde nie vergessen und ich werde nie aufhören zu leiden! -
er schreibt an seinen Freund Maikov. - Ich kann nicht verstehen, dass es sie nicht gibt und dass ich sie nie habe
Ich werde sehen.“ Wie zur Bestätigung von Dostojewskis Abneigung gegen Europäer „haben sie sich hervorgetan“
Anwohner. Am zweiten Tag nach dem Tod ihrer Tochter kamen Nachbarn zu Besuch
heim. Nur statt Beileid haben sie das gesagt, sie sagen, das ist natürlich traurig
jemand starb, aber da Anna Grigoryevnas Schluchzen sie am Schlafen hindern,
gebeten ... keinen Lärm zu machen.

Arbeit erspart Depressionen. Antwort auf "nechaevshchina" in Russland
wird zu einem warnenden Roman „Dämonen“, der in Anlehnung an „Idiot“ bringt
lang ersehnten Ruhm zu Hause.

Nachgelassenes Porträt aus Kramskoy,
Unsterblichkeit spiegelte eine Spur wider,
Sehnsucht der Seele nach Gott
Befreiungsdämmerung.

Nach der Rückkehr nach St. Petersburg (1871) im Leben von Dostojewski
Schließlich gibt es einen hellen Streifen. Er arbeite an "A Writer's Diary", schreibt
am meisten berühmter Roman"Die Brüder Karamasow", Kinder werden geboren. Und die ganze Zeit in der Nähe
bei ihm ist seine Lebenserhaltung - seine Frau Anna, verständnisvoll und liebevoll. Und was noch
Muss ein Mann wirklich glücklich sein?

Quelle
Kiewski
Telegraph

Madeleine_de_Robin

http://www.liveinternet.ru/community/3299606/post188455725/

Porträts von Dostojewski

genommen hier http://nizrp.ru/dostoevsky_portrety.htm

Fotogallerie

http://www.fdostoevsky.ru/photo/

Fjodor Michailowitsch Dostojewski wurde am 11. November 1821 in Moskau geboren. Sein Vater, Mikhail Andreevich, stammte aus der Familie des Dostojewski-Adels des Radvan-Wappens. Er erhielt eine medizinische Ausbildung und arbeitete im Borodino-Infanterieregiment, im Moskauer Militärkrankenhaus und im Mariinsky-Krankenhaus für die Armen. Die Mutter der zukünftigen berühmten Schriftstellerin Maria Fedorovna Nechaeva war die Tochter eines großstädtischen Kaufmanns.

Fedors Eltern waren keine reichen Leute, aber sie arbeiteten unermüdlich, um ihre Familien zu ernähren und ihren Kindern eine gute Ausbildung zu ermöglichen. In der Folge gab Dostojewski mehr als einmal zu, dass er seinem Vater und seiner Mutter für die hervorragende Erziehung und Ausbildung, die sie harte Arbeit gekostet haben, unendlich dankbar war.

Das Lesen wurde dem Jungen von seiner Mutter beigebracht, sie benutzte dafür das Buch „104 heilige Geschichten des Alten und Neuen Testaments“. Dies ist teilweise der Grund, warum in Dostojewskis berühmtem Buch "Die Brüder Karamasow" die Figur Zosima in einem der Dialoge sagt, dass er in seiner Kindheit genau aus diesem Buch lesen gelernt habe.

Der junge Fjodor beherrschte auch das Lesen des biblischen Buches Hiob, was sich auch in seinen nachfolgenden Werken widerspiegelte: Der Schriftsteller verwendete seine Gedanken zu diesem Buch bei der Erstellung des berühmten Romans "Teenager". Der Vater trug auch zur Bildung seines Sohnes bei und brachte ihm Latein bei.

Insgesamt wurden in der Familie Dostojewski sieben Kinder geboren. Also hatte Fedor einen älteren Bruder, Mikhail, mit dem er besonders eng verbunden war, und eine ältere Schwester. Außerdem hatte er die jüngeren Brüder Andrei und Nikolai sowie die jüngeren Schwestern Vera und Alexandra.

In seiner Jugend wurden Mikhail und Fedor zu Hause von N.I. Drashusov, Lehrer der Alexander- und Katharinenschule. Mit seiner Hilfe lernten die ältesten Söhne der Dostojewskis Französisch, und die Söhne des Lehrers A.N. Drashusov und V.N. Drashusov unterrichtete Jungen in Mathematik bzw. Literatur. In der Zeit von 1834 bis 1837 setzten Fedor und Mikhail ihre Studien am L.I. Chermak, das damals eine sehr angesehene Bildungseinrichtung war.

1837 geschah etwas Schreckliches: Maria Fedorovna Dostoevskaya starb an Schwindsucht. Fedor war zum Zeitpunkt des Todes seiner Mutter erst 16 Jahre alt. Ohne Frau geblieben, beschloss Dostojewski Sr., Fjodor und Michail nach St. Petersburg in die Pension K.F. Kostomarow. Der Vater wollte, dass die Jungen später in die Hauptingenieurschule eintreten. Interessanterweise liebten die beiden ältesten Söhne Dostojewskis damals die Literatur und wollten ihr ihr Leben widmen, aber ihr Vater nahm ihre Leidenschaft nicht ernst.

Die Jungen wagten es nicht, dem Willen ihres Vaters zu widersprechen. Fedor Mikhailovich schloss sein Studium im Internat erfolgreich ab, trat in die Schule ein und absolvierte sie, aber er widmete seine ganze Freizeit dem Lesen. , Hoffmann, Byron, Goethe, Schiller, Racine - er verschlang die Werke all dieser berühmten Autoren, anstatt sich mit Begeisterung den Grundlagen der Ingenieurwissenschaften zu widmen.

1838 organisierte Dostojewski zusammen mit Freunden sogar einen eigenen literarischen Kreis an der Hauptingenieurschule, zu dem neben Fjodor Michailowitsch auch Grigorowitsch, Beketow, Witkowski und Berezhetsky gehörten. Schon damals begann der Schriftsteller erste Werke zu schaffen, traute sich aber noch nicht, den Weg eines Schriftstellers endgültig einzuschlagen. Nach Abschluss seines Studiums im Jahr 1843 erhielt er sogar die Position eines Ingenieurleutnants im Ingenieurteam von St. Petersburg, blieb jedoch nicht lange im Dienst. 1844 beschloss er, sich ausschließlich der Literatur zu widmen und trat zurück.

Der Beginn des kreativen Weges

Obwohl die Familie die Entscheidungen des jungen Fedor nicht billigte, begann er fleißig, die früher begonnenen Arbeiten zu studieren und neue Ideen zu entwickeln. Das Jahr 1944 war für den beginnenden Schriftsteller durch die Veröffentlichung seines ersten Buches „Poor People“ gekennzeichnet. Der Erfolg der Arbeit übertraf alle Erwartungen des Autors. Kritiker und Schriftsteller schätzten Dostojewskis Roman sehr, die in dem Buch angesprochenen Themen klangen in den Herzen vieler Leser nach. Fjodor Michailowitsch wurde in den sogenannten "Belinsky-Kreis" aufgenommen, sie begannen, ihn den "neuen Gogol" zu nennen.

Das Buch "Double": die erste und moderne Ausgabe

Der Erfolg hielt nicht lange an. Etwa ein Jahr später stellte Dostojewski der Öffentlichkeit das Buch The Double vor, das sich jedoch für die meisten Bewunderer des Talents des jungen Genies als unverständlich herausstellte. Die Begeisterung und das Lob des Schriftstellers wurden von Kritik, Unzufriedenheit, Enttäuschung und Sarkasmus abgelöst. In der Folge schätzten Schriftsteller die Innovation dieses Werks, seine Unähnlichkeit zu den Romanen jener Jahre, aber als das Buch veröffentlicht wurde, spürte dies fast niemand.

Bald stritt sich Dostojewski mit und wurde aus dem „Belinsky-Kreis“ ausgeschlossen, und stritt sich auch mit N.A. Nekrasov, Herausgeber von Sovremennik. Die von Andrei Kraevsky herausgegebene Publikation Otechestvennye Zapiski erklärte sich jedoch sofort bereit, seine Werke zu veröffentlichen.

Die phänomenale Popularität, die seine erste Veröffentlichung Fjodor Michailowitsch einbrachte, ermöglichte es ihm jedoch, eine Reihe interessanter und nützlicher Kontakte in den literarischen Kreisen von St. Petersburg zu knüpfen. Viele seiner neuen Bekanntschaften wurden teilweise zu Prototypen für verschiedene Charaktere in den späteren Werken des Autors.

Verhaftung und Zwangsarbeit

Schicksalhaft für den Schriftsteller war die Bekanntschaft mit M.V. Petraschewski im Jahr 1846. Petrashevsky veranstaltete die sogenannten "Freitage", an denen die Abschaffung der Leibeigenschaft, die Druckfreiheit, fortschreitende Änderungen im Justizsystem und andere Themen ähnlicher Art diskutiert wurden.

Während der Treffen, die auf die eine oder andere Weise mit den Petraschewisten verbunden waren, traf Dostojewski auch den Kommunisten Speshnev. 1848 organisierte er eine Geheimgesellschaft von 8 Personen (darunter er selbst und Fjodor Michailowitsch), die einen Putsch im Land und die Gründung einer illegalen Druckerei befürworteten. Bei Versammlungen der Gesellschaft las Dostojewski wiederholt Belinskys Brief an Gogol vor, der daraufhin verboten wurde.

Im selben Jahr 1848 wurde Fjodor Michailowitschs Roman "Weiße Nächte" veröffentlicht, aber leider gelang es ihm nicht, den wohlverdienten Ruhm zu genießen. Genau diese Verbindungen zur radikalen Jugend spielten gegen den Schriftsteller, und am 23. April 1849 wurde er wie viele andere Petrascheviten verhaftet. Dostojewski leugnete seine Schuld, aber auch Belinskys "krimineller" Brief wurde ihm in Erinnerung gerufen, am 13. November 1849 wurde der Schriftsteller zum Tode verurteilt. Zuvor schmachtete er acht Monate im Gefängnis in der Peter-und-Paul-Festung.

Zum Glück für die russische Literatur wurde das grausame Urteil gegen Fjodor Michailowitsch nicht vollstreckt. Am 19. November hielt ihn die Generalaudienz für unvereinbar mit Dostojewskis Schuld, in deren Zusammenhang die Todesstrafe durch eine achtjährige Zwangsarbeit ersetzt wurde. Und am Ende desselben Monats milderte der Kaiser die Strafe noch mehr: Der Schriftsteller wurde für vier statt acht Jahre zur Zwangsarbeit nach Sibirien verbannt. Gleichzeitig wurde er seines Adelsstandes und seines Vermögens beraubt und am Ende der harten Arbeit zum einfachen Soldaten befördert.

Trotz aller Strapazen und Entbehrungen, die ein solches Urteil mit sich brachte, bedeutete der Eintritt in den Soldatendienst die volle Rückgabe der Bürgerrechte Dostojewskis. Dies war der erste derartige Fall in Russland, da in der Regel die zu Zwangsarbeit Verurteilten ihre Bürgerrechte für den Rest ihres Lebens verloren, auch wenn sie nach vielen Jahren Haft überlebten und in ein freies Leben zurückkehrten. Kaiser Nikolaus I. hatte Mitleid mit dem jungen Schriftsteller und wollte sein Talent nicht ruinieren.

Die Jahre, die Fjodor Michailowitsch in harter Arbeit verbrachte, hinterließen einen unauslöschlichen Eindruck auf ihn. Der Schriftsteller hatte es schwer, Leiden und Einsamkeit zu ertragen. Außerdem brauchte er lange, um eine normale Kommunikation mit anderen Gefangenen herzustellen: Sie akzeptierten ihn lange Zeit wegen seines Adelstitels nicht.

1856 gewährte der neue Kaiser allen Petrasheviten Vergebung, und 1857 wurde Dostojewski begnadigt, dh er erhielt eine vollständige Amnestie und erhielt das Recht, seine Werke zu veröffentlichen. Und wenn Fjodor Michailowitsch in seiner Jugend ein Mann war, der in seinem Schicksal unentschlossen war und versuchte, die Wahrheit zu finden und ein System von Lebensprinzipien aufzubauen, dann wurde er bereits Ende der 1850er Jahre zu einer reifen, gebildeten Persönlichkeit. Die harten Jahre in Zwangsarbeit machten ihn zu einem tief religiösen Menschen, der er bis zu seinem Tod blieb.

Die Blütezeit der Kreativität

1860 veröffentlichte der Schriftsteller eine zweibändige Sammlung seiner Werke, darunter die Geschichten „Das Dorf Stepanchikovo und seine Bewohner“ und „Onkels Traum“. Ihnen erging es ungefähr genauso wie dem „Double“ – obwohl die Werke später eine sehr hohe Wertung erhielten, gefielen sie ihren Zeitgenossen nicht. Allerdings ist die Veröffentlichung von Notes aus totes Haus“, das dem Leben von Sträflingen gewidmet ist und zum größten Teil während der Haft geschrieben wurde.

Roman „Notizen aus dem Totenhaus“

Für viele Bewohner des Landes, die diesen Horror nicht selbst erlebt haben, war die Arbeit fast ein Schock. Viele Leute waren fassungslos über das, worüber der Autor sprach, besonders seitdem früheres Thema Zwangsarbeit war für russische Schriftsteller so etwas wie ein Tabu. Danach begann Herzen, Dostojewski "russischen Dante" zu nennen.

Auch das Jahr 1861 war für den Schriftsteller bemerkenswert. In diesem Jahr begann er in Zusammenarbeit mit seinem älteren Bruder Mikhail, sein eigenes literarisches und politisches Magazin namens Vremya herauszugeben. 1863 wurde die Publikation geschlossen und stattdessen begannen die Brüder Dostojewski, eine andere Zeitschrift namens Epoch zu drucken.

Diese Zeitschriften stärkten erstens die Position der Brüder im literarischen Umfeld. Und zweitens wurden auf ihren Seiten „Erniedrigt und Beleidigt“, „Notizen aus dem Untergrund“, „Notizen aus dem Totenhaus“, „Schlechte Anekdote“ und viele andere Werke von Fjodor Michailowitsch veröffentlicht. Michail Dostojewski starb bald: Er starb 1864.

In den 1860er Jahren begann der Schriftsteller, ins Ausland zu reisen und sich an neuen und vertrauten Orten für seine neuen Romane inspirieren zu lassen. Insbesondere in dieser Zeit konzipierte und begann Dostojewski die Idee des Werks "The Gambler" zu verwirklichen.

1865 musste die Zeitschrift Epoch, deren Abonnentenzahlen stetig zurückgingen, eingestellt werden. Mehr noch: Auch nach Schließung der Publikation hatte der Schriftsteller eine beeindruckende Schuldenlast. Um irgendwie aus einer schwierigen finanziellen Situation herauszukommen, schloss er mit dem Verleger Stelovsky einen äußerst ungünstigen Vertrag über die Veröffentlichung einer Sammlung seiner Werke und begann bald darauf mit der Niederschrift seines berühmtesten Romans „Schuld und Sühne“. Die philosophische Herangehensweise an soziale Motive fand unter den Lesern breite Anerkennung, und der Roman verherrlichte Dostojewski zu seinen Lebzeiten.

Prinz Myschkin trat auf

Das nächste große Buch von Fjodor Michailowitsch war Der Idiot, der 1868 veröffentlicht wurde. Die Idee, eine schöne Person darzustellen, die versucht, andere Charaktere glücklich zu machen, aber die feindlichen Kräfte nicht überwinden kann und dadurch selbst leidet, erwies sich als einfach in Worte zu übersetzen. Tatsächlich nannte Dostojewski Der Idiot eines der am schwierigsten zu schreibenden Bücher, obwohl Prinz Myschkin zu seiner Lieblingsfigur wurde.

Nach Abschluss der Arbeit an diesem Roman beschloss der Autor, ein Epos mit dem Titel „Atheismus“ oder „Das Leben eines großen Sünders“ zu schreiben. Er konnte seine Idee nicht verwirklichen, aber einige der für das Epos gesammelten Ideen bildeten die Grundlage für die nächsten drei großen Bücher Dostojewskis: den Roman „Dämonen“, geschrieben 1871-1872, das Werk „Der Teenager“, vollendet 1875 , und der Roman "Brüder Karamasow", den Dostojewski 1879-1880 fertigstellte.

Interessant ist, dass „Dämonen“, in denen der Autor ursprünglich seine ablehnende Haltung gegenüber Vertretern revolutionärer Bewegungen in Russland zum Ausdruck bringen wollte, sich im Laufe des Schreibens allmählich änderte. Ursprünglich hatte der Autor nicht die Absicht, Stavrogin, der später zu einer seiner berühmtesten Figuren wurde, zur Schlüsselfigur des Romans zu machen. Aber sein Image erwies sich als so stark, dass Fjodor Michailowitsch beschloss, die Idee zu ändern und der politischen Arbeit echte Dramatik und Tragödie hinzuzufügen.

Wenn in "Demons" unter anderem das Thema Väter und Kinder weit verbreitet war, dann brachte der Autor im nächsten Roman - "Teenager" - die Frage der Erziehung eines erwachsenen Kindes in den Vordergrund.

Ein besonderes Ergebnis des kreativen Weges von Fjodor Michailowitsch, ein literarisches Analogon zur Zusammenfassung, waren Die Brüder Karmasow. viele Folgen, Handlungsstränge, basierten die Charaktere in diesem Werk teilweise auf früheren Romanen des Autors, beginnend mit seinem ersten veröffentlichten Roman, Poor People.

Tod

Dostojewski starb am 28. Januar 1881, die Todesursache war chronische Bronchitis, Lungentuberkulose und Emphysem. Der Tod holte den Schriftsteller im sechzigsten Lebensjahr ein.

Grab von Fjodor Dostojewski

Scharen von Bewunderern seines Talents kamen, um sich von dem Schriftsteller zu verabschieden, aber Fedor Mikhailovich, seine zeitlosen Romane und weisen Zitate, erlangten nach dem Tod des Autors den größten Ruhm.

Privatleben

Dostojewskis erste Frau war Maria Isaeva, die er kurz nach der Rückkehr von der Zwangsarbeit kennenlernte. Insgesamt dauerte die Ehe von Fedor und Maria etwa sieben Jahre bis zum plötzlichen Tod der Frau des Schriftstellers im Jahr 1864.

Auf einer seiner ersten Auslandsreisen Anfang der 1860er Jahre war Dostojewski von der emanzipierten Apollinaria Suslova verzaubert. Von ihr wurde Polina in The Gambler, Nastastya Filippovna in The Idiot und eine Reihe anderer weiblicher Charaktere geschrieben.

Obwohl der Schriftsteller am Vorabend seines vierzigsten Geburtstages zumindest eine lange Beziehung zu Isaeva und Suslova hatte, hatten ihm seine Frauen zu diesem Zeitpunkt noch nicht so viel Glück wie Kinder bereitet. Dieser Mangel wurde von der zweiten Frau des Schriftstellers - Anna Snitkina - gefüllt. Sie wurde nicht nur eine treue Ehefrau, sondern auch eine hervorragende Assistentin des Schriftstellers: Sie übernahm die Aufgaben der Veröffentlichung von Dostojewskis Romanen, löste rational alle finanziellen Probleme und bereitete ihre Memoiren eines brillanten Mannes für die Veröffentlichung vor. Der ihr gewidmete Roman "Die Brüder Karamasow" Fjodor Michailowitsch.

Anna Grigoryevna brachte ihrer Frau vier Kinder zur Welt: die Töchter Sofya und Lyubov, die Söhne Fedor und Alexei. Leider starb Sophia, die das erste Kind des Paares werden sollte, einige Monate nach der Geburt. Von allen Kindern von Fjodor Michailowitsch wurde nur sein Sohn Fjodor der Nachfolger seiner literarischen Familie.

Zitate von Dostojewski

• Niemand macht den ersten Schritt, weil alle denken, dass es nicht auf Gegenseitigkeit beruht.
• Es braucht sehr wenig, um einen Menschen zu zerstören: man muss ihn nur davon überzeugen, dass das Geschäft, das er betreibt, niemandem nützt.
• Freiheit liegt nicht darin, sich nicht zu zügeln, sondern sich selbst unter Kontrolle zu haben.
• Ein Schriftsteller, dessen Werke keinen Erfolg hatten, wird leicht zum galligen Kritiker: So kann aus einem schwachen und geschmacklosen Wein ein ausgezeichneter Essig werden.
• Es ist erstaunlich, was ein einziger Sonnenstrahl mit der Seele eines Menschen anrichten kann!
• Schönheit wird die Welt retten.
• Eine Person, die umarmen kann, ist eine gute Person.
• Verunreinigen Sie Ihre Erinnerung nicht mit Beleidigungen, sonst ist möglicherweise einfach kein Platz für schöne Momente.
• Wenn du zum Ziel gehst und unterwegs anhältst, um jeden Hund, der dich anbellt, mit Steinen zu bewerfen, wirst du das Ziel nie erreichen.
• Er ist ein kluger Mensch, aber um klug zu handeln, reicht ein Verstand nicht aus.
• Wer nützlich sein will, kann auch mit gebundenen Händen viel Gutes tun.
• Das Leben vergeht ohne Ziel atemlos.
• Man muss das Leben mehr lieben als den Sinn des Lebens.
• Das russische Volk genießt sozusagen sein Leiden.
• Glück liegt nicht im Glück, sondern nur darin, es zu erreichen.

Aus den Erinnerungen der Frau von F.M. Dostojewski A.G. Snitkina. „Im selben Winter, P.M. Tretjakow, der Besitzer der berühmten Moskauer Kunstgalerie, bat seinen Mann, ihm die Gelegenheit zu geben, sein Porträt für die Galerie zu zeichnen. Zu diesem Zweck kam der berühmte Künstler V. G. Perov aus Moskau.

Bevor er mit der Arbeit anfing, besuchte uns Perov eine Woche lang jeden Tag; fand Fjodor Michailowitsch in den unterschiedlichsten Stimmungen, redete, provozierte Streitigkeiten und schaffte es, den charakteristischsten Ausdruck im Gesicht ihres Mannes zu bemerken, genau den, den Fjodor Michailowitsch hatte, als er in seine künstlerischen Gedanken vertieft war. Man könnte sagen, dass Perov in dem Porträt "eine Minute von Dostojewskis Kreativität" eingefangen hat.

Ich habe einen solchen Ausdruck oft im Gesicht von Fjodor Michailowitsch bemerkt, als Sie früher zu ihm hineingegangen sind, haben Sie bemerkt, dass er „in sich hineingeschaut“ zu haben scheint, und Sie sind gegangen, ohne etwas zu sagen. (A.G. Dostoevskaya. Memoiren. - M .: Fiction, 1971).

Das Bild von Dostojewski im Porträt von Perov

Das von Perov geschaffene Porträt des Schriftstellers war so überzeugend, dass für zukünftige Generationen das Bild von Dostojewski sozusagen mit seiner Leinwand verschmolz. Gleichzeitig ist diese Arbeit zu einem historischen Denkmal einer bestimmten Epoche geworden, zu einem Wendepunkt und schwierig, als ein denkender Mensch nach Lösungen für grundlegende soziale Probleme suchte. FM Dostojewski war in seinem 51. Lebensjahr, als das Porträt gemalt wurde. Zu dieser Zeit arbeitete er an einem seiner umstrittensten Werke - dem Flugblattroman "".

Porträt von F.M. Dostojewski - vielleicht eines der berühmtesten Werke von V.G. Perov. Darin zeigte der Künstler den wahren Charakter des berühmten Schriftstellers. Die Figur der Porträtierten ist auf dunklem Grund geschrieben. Das Fehlen einer bestimmten Farbvielfalt deutet darauf hin, dass sich der Künstler darauf konzentrierte, die innere Welt des russischen Genies darzustellen. V.G. Perov drückte einfach und genau den psychologischen Zustand aus, den die verbale Formel „in sich zurückziehen“ vermittelt.

Die Figur, wie komprimiert im dunklen Raum der Leinwand, ist leicht von oben und von der Seite dargestellt. Die Drehung des Kopfes, die verschlossenen Gesichtszüge, der auf einen unsichtbaren Punkt außerhalb des Bildes fixierte Blick erzeugen ein Gefühl tiefer Konzentration, eines „Leidens“ des Denkens, das sich hinter äußerer Askese verbirgt. Die Hände des Schriftstellers sind nervös auf seinem Knie gefaltet - eine bemerkenswert gefundene und, wie Sie wissen, charakteristische Geste für Dostojewski, die die Komposition abschließt, dient als Zeichen innerer Anspannung.

Minute der Kreativität von Dostojewski

Nach der obigen Rezension von A. Dostoevskaya zu urteilen, hat Perov in dem Porträt „eine Minute von Dostoevskys Kreativität“ eingefangen ... Daher diese äußerst zurückhaltende Farbgebung des Bildes, seine strenge, kompakte Komposition, die von jeder Umgebung befreit ist. Auch Dostojewskis Stuhl, in gedeckten Farben als Silhouette bemalt, ist in der dunklen Hintergrundbemalung kaum zu erkennen. Nichts Ablenkendes, "Erzählendes". Vielmehr bringt der Künstler ausgehend vom Modell selbst eine kontemplative Stimmung in das Porträt, die der Reflexion, also der Mitarbeit des Betrachters dient. So löst sich die Sitzposition der Figur selbst mit ihrer kantigen Kontur, beharrlich gefassten Händen auf den Knien als geschlossene, konzentrierte Komposition auf.

Der aufgeknöpfte Gehrock - nicht mehr ganz neu, stellenweise abgenutzt, ziemlich grober, billiger Stoff - öffnete leicht die weiße Hemdbrust und verbarg die eingefallene Brust eines "kranken, gebrechlichen Mannes, der sowohl von Krankheit als auch von harter Arbeit gequält wurde", als einer von seine Zeitgenossen schrieben über Dostojewski. Aber für Perov sind „Krankheit und harte Arbeit“ nur Lebensumstände, in denen der Schriftsteller Dostojewski jeden Tag lebt und schafft.

Den Künstler interessiert in diesem Fall etwas ganz anderes – der Denker Dostojewski. Und so steigt der Blick, ohne auf dem Oberkörper zu verweilen, mit vertikalen Rhythmen zum Gesicht. Dostojewskis flaches, breitwangiges, kränklich bleiches Gesicht ist an sich nicht sehr attraktiv, und doch zieht es, könnte man sagen, den Betrachter magnetisch an. Aber sobald man sich in diesem Magnetfeld befindet, ertappt man sich dabei, das Porträt selbst nicht zu betrachten: wie es gezeichnet ist, wie es geschrieben ist, da die Plastizität des Gesichts, ohne aktive Modellierung, ohne scharfe Licht- und Schattenänderungen, ist auch ohne besondere Energie, sowie weich, die feine Textur der Schrift, die die Körperlichkeit der Haut nur zart offenbart, aber nicht betont.

Dabei ist das aus dynamischem Licht gewebte Bildgewebe des Gesichts selbst ungewöhnlich beweglich. Entweder die Farbe aufhellend oder durchscheinend, oder die Form mit einer leichten Berührung umreißend, oder die hohe, steile Stirn mit einem goldenen Schein erhellend, das Licht entpuppt sich somit als der Hauptschöpfer sowohl der Farbbemalung des Gesichts als auch seine Modellierung. Bewegt, in unterschiedlicher Intensität ausgestrahlt, ist es das Licht, das hier der Plastizität die Monotonie und dem Gesichtsausdruck die Steifheit nimmt und jene unmerkliche, schwer fassbare Bewegung hervorruft, in der der heimlich verborgene Gedanke Dostojewskis pulsiert. Sie ist es, die winkt, oder besser gesagt, in sich hineinzieht, in ihre bodenlosen Tiefen ...

Dramatischer Moment von Dostojewski

Perov gelang es, jenen dramatischen Moment einzufangen und auf die Leinwand zu bringen, in dem sich Dostojewskis geistigem Auge eine schreckliche Wahrheit mit ihrer tragischen Unvermeidlichkeit offenbarte und die Seele vor großer Trauer und Hoffnungslosigkeit schauderte. Trotzdem ist im Blick von Perovs Held nicht einmal der Hauch eines Kampfaufrufs zu erkennen.

Und dies ist auch ein sehr treffender Treffer im Bild eines Mannes, der nie von der „geheimen Vision des Bösen“ versucht wurde, sondern gekreuzigt wurde „für das, was kommen wird oder zumindest kommen sollte“, der „aus Liebe“ litt und glaubte , nicht aus Angst." Daher dieses Bewusstsein für den Kreuzweg von Mensch, Land und Volk. Daher sein Aufruf: „Sei geduldig, demütige dich und schweige.“ Mit einem Wort, alles, was Fjodor Michailowitsch das "leidende Bewusstsein" des russischen Volkes nannte. Und genau dieses, dieses „leidende Bewusstsein“ Dostojewskis selbst, durchdringt sein Bildbild als „die Hauptidee seines Antlitzes“.

Das Porträt von Dostojewski und seinen Zeitgenossen wurde sehr geschätzt und galt als das beste von Perovs Porträts. Über Kramskoy gibt es eine bekannte Rezension: „Der Charakter, die Ausdruckskraft, das riesige Relief, die Entschlossenheit der Schatten und sozusagen die Schärfe und Energie der Konturen, die seinen Bildern immer innewohnen , werden in diesem Porträt durch erstaunliche Farben und harmonische Töne gemildert.“ Kramskojs Rezension ist umso interessanter, als er Perovs Werk insgesamt kritisch gegenüberstand. (Aus dem Buch: Lyaskovskaya O.L. V.G. Perov. Merkmale des kreativen Weges des Künstlers. - M .: Art, 1979. - S. 108).

Porträt von F.M. Dostojewski von K.A. Trutowski

Das erste Lebensbild des jungen F.M. Dostojewski aus der Zeit seines literarischen Debüts - ein grafisches Porträt, das von seinem Freund an der St. Petersburger Ingenieurschule Konstantin Alexandrowitsch Trutowski geschaffen wurde, der zu dieser Zeit bereits an der Kaiserlichen Akademie der Künste studierte.

In seinen Memoiren schreibt K.A. Trutovsky schreibt: „Damals war Fedor Mikhailovich sehr dünn; sein Teint war eine Art blass, grau, sein Haar war hell und spärlich, seine Augen waren eingesunken, aber sein Blick war durchdringend und tief. Immer auf sich selbst konzentriert, ging er in seiner Freizeit ständig nachdenklich irgendwo zur Seite hin und her, ohne zu sehen oder zu hören, was um ihn herum geschah. Er war immer freundlich und sanft, aber nur wenige seiner Kameraden kamen zusammen ... "

Als Illustrator in seinem künstlerischen Profil versuchte Trutovsky nicht, im Porträt die gesamte Tiefe der inneren Welt des Schriftstellers zu vermitteln - er schuf vor allem das Aussehen von Dostojewski. Vieles in dieser Arbeit entspringt dem Zeitgeist, den damaligen Klischees und der akademischen Ausbildung. In der Mode (wie ein weltlicher Ästhet) wird ein Halstuch gebunden, in seinen Augen herrscht Frieden und Vertrauen, als ob der Schriftsteller versucht, hoffnungsvoll in seine Zukunft zu blicken. Im Gesicht des Porträtierten ist noch keine Bitterkeit von Prüfungen und Leiden zu sehen - dies ist ein gewöhnlicher junger Mann, der alles vor sich hat.

Porträt von F.M. Dostojewski, Künstler Dmitriev-Kavkazsky

Über das zweite Lebensporträt von Dostojewski, geschaffen von V.G. Perov, es wurde oben besprochen, und der dritte gehört dem berühmten Graveur, Zeichner, Radierer (Radierung ist eine Art Gravur auf Metall) Lev Evgrafovich Dmitriev-Kavkazsky. Nach seinem Abschluss an der Akademie der Künste führte Dmitriev-Kavkazsky Reproduktionsradierungen von Gemälden von Repin, Rubens und Rembrandt durch und erhielt bald den Titel Akademiker der Gravur.

Ende 1880 wurde L.E. Dmitriev-Kavkazsky erstellt ein bildhaftes Porträt von F.M. Dostojewski (Kugelschreiber, Bleistift). Der Künstler gibt das Erscheinungsbild des Schriftstellers sehr genau wieder, ohne viel Aufmerksamkeit auf die semantische Dominante des Porträts zu richten. In dem Werk überwiegen weder Lyrik noch Tragödie: Vor uns steht ein Mann mit dem Aussehen eines einfachen Volkes (das an einen Kaufmann erinnert), der in seine Gedanken versunken ist, mit einem für Dostojewski charakteristischen Schlitz und Schielen der Augen.

Fotos von Dostojewski

Das beste fotografische Porträt von Dostojewski ist das Werk des St. Petersburger Fotografen Konstantin Aleksandrovich Shapiro (1879).

Andere Inkarnationen von Dostojewski in Porträts

Das Bild von F.M. Dostojewski findet seine facettenreiche Verkörperung in der bildenden Kunst des 20. Jahrhunderts (M. V. Rundaltsov, M. G. Roiter, N. I. Kofanov, S. S. Kosenkov, A. N. Korsakova, E. D. Klyuchevskaya, A. Z. Davydov, N. S. Gaev und andere).

Auf dem Stich von V.A. Favorsky Dostoevsky steht vor einem Tisch mit einem Stapel Druckabzüge in den Händen. Er trägt einen langen dunklen Mantel. Auf dem Tisch stehen zwei hohe Kerzen in Leuchtern und ein Stapel Bücher, an der Wand zwei kleine gerahmte Fotografien. Die große dünne Gestalt des Schriftstellers wird rechts beleuchtet. Der Künstler reproduziert Dostojewskis Gesichtszüge, die aus lebenslangen Porträts und Fotografien bekannt sind: eine hohe, steile Stirn, weich geglättetes Haar, ein langer, dünner Bart, gesenkte Brauenkämme. Wie Perov hat der Künstler Dostojewski, den Schöpfer, psychologisch subtil dargestellt, seinen Blick einfangend, in sich selbst versunken.

Malerisches Porträt von Dostojewski von K.A. Vasiliev ist ein weiteres Originalbild des Schriftstellers. Dostojewski sitzt an einem grün gedeckten Tisch, vor ihm ein weißes Blatt Papier, seitlich eine brennende Kerze mit blutiger Flammenspitze. Die Einzigartigkeit dieses Porträts liegt darin, dass nicht nur die Kerze, sondern auch Gesicht und Hände des Schriftstellers Licht zu strahlen scheinen. Und natürlich steht auch hier wieder der besondere, in sich gekehrte Blick im Vordergrund.