Každý človek je jeden a jediný svet so svojimi činmi, charakterom, zvykmi, cťou, morálkou, sebaúctou.

Je to problém cti a dôstojnosti, ktorý Ostrovskij nastoľuje vo svojej hre Búrka.

S cieľom ukázať rozpory medzi hrubosťou a cťou, medzi ignoranciou a dôstojnosťou sú v hre zobrazené dve generácie: ľudia staršej generácie, takzvaného „temného kráľovstva“ a ľudia nového trendu, progresívnejší, nie

Tí, ktorí chcú žiť podľa starých zákonov a zvykov.

Wild a Kabanova sú typickými predstaviteľmi „temného kráľovstva“. Práve na týchto obrázkoch chcel Ostrovskij ukázať vtedajšiu vládnucu triedu v Rusku.

Kto sú teda Dikoy a Kabanova? V prvom rade sú to najbohatší ľudia v meste, v ich rukách je „najvyššia“ moc, pomocou ktorej utláčajú nielen svojich nevoľníkov, ale aj svojich príbuzných. Kuligin dobre povedal o živote obyvateľov mesta: viac peňazí zarobiť peniaze ... ", a ešte raz:" V buržoázii, pane, neuvidíte nič iné ako hrubosť ... "A tak žijú, nepoznajúc nič iné ako peniaze, bezohľadné vykorisťovanie, nesmierny zisk.

Na úkor niekoho iného. Ostrovsky vytvoril tieto dva typy bez úmyslu. Wild je typický obchodník a jeho spoločenský kruh je Kabanikha.

Obrazy Dikoy a Kabanova sú veľmi podobné: sú to hrubí, nevedomí ľudia. Robia len sebectvo. Wilda rozčuľujú jeho príbuzní, ktorí mu náhodou padli do oka: „... Raz som ti to povedal, dvakrát som ti povedal: „Neopovažuj sa ma stretnúť“; dostaneš všetko! Je tu pre vás dosť miesta? Kamkoľvek ideš, tu si! .. „A ak si niekto príde pýtať peniaze od Dikiyho, potom sa to nedá robiť bez nadávok:“ Rozumiem tomu; čo mi povieš, aby som so sebou robil, keď moje srdce je také! Koniec koncov, už viem, čo musím dať, ale nemôžem robiť všetko dobre. Si môj priateľ a musím ti to vrátiť, ale ak ma prídeš požiadať, pokarhám ťa. Dám, dám, ale budem nadávať. Preto mi len naznač o peniazoch, celé moje vnútro sa zapáli; zapáli celý interiér a to je všetko...“

Kabanovej sa nepáči, keď si Kateřina bráni svoju ľudskú dôstojnosť a snaží sa manžela ochrániť pred prílišným karhaním. Kanec je znechutený, že sa s ňou niekto odváži hádať, urobiť niečo proti jej príkazu. Ale medzi Wild a Kabanova je malý rozdiel vo vzťahu k príbuzným a ľuďom okolo nich. Dikoy otvorene prisahá, „akoby pretrhol reťaz“, Kabanikha - „pod rúškom zbožnosti“: „Viem, viem, že moje slová sa vám nepáčia, ale čo môžete robiť, nie som cudzinec na teba mám srdiečko z teba to bolí ... Veď z lásky sú na teba rodičia prísni, z lásky ťa karhajú, všetko

Myslia si, že je dobré učiť. No teraz sa mi to nepáči. A deti sa pôjdu ľuďom chváliť, že matka reptá, že matka nedá priepustku, pred svetlom sa stiahne. A nedajbože, svoju svokru nepotešíte žiadnym slovom, takže rozhovor začal tak, že svokra sa úplne najedla.

Chamtivosť, hrubosť, ignorancia, tyrania v nich budú vždy. Tieto vlastnosti neboli vykorenené, pretože boli tak vychovaní, vyrastali v rovnakom prostredí. Ako Kabanova a Dikoy budú vždy spolu, nemožno ich oddeliť. Kde sa objavil jeden ignorant a malicherný tyran, tam sa objaví ďalší. Nech už je spoločnosť akákoľvek, vždy sa nájdu ľudia, ktorí pod rúškom pokrokových myšlienok a vzdelania skrývajú, respektíve snažia sa skrývať svoju hlúposť, hrubosť a ignoranciu. Tyranizujú ostatných, pričom sa vôbec nehanbia a neboja sa za to niesť žiadnu zodpovednosť. Wild and Kabanova - to je samotné "temné kráľovstvo", pozostatky, zástancovia základov tohto "temného kráľovstva". Takí sú, títo Divocí a Kabanovci, hlúpi, ignoranti, pokryteckí, sprostí. Hlásia rovnaký pokoj a poriadok. Toto je svet peňazí, hnevu, závisti a nepriateľstva. Nenávidia všetko nové a progresívne. Myšlienkou A. Ostrovského bolo odhaliť „temné kráľovstvo“ pomocou obrazov Wild a Kabanova. Odsúdil všetkých bohatých v nedostatku duchovnosti a podlosti. Hlavne v sekulárnych spoločnostiach Rusko 19. storočia malo takých Divokých a Kabanov, ktorých nám autor ukázal vo svojej dráme The Thunderstorm.

Opona sa otvára. A oko diváka vidí vysoký breh Volhy, mestskú záhradu, obyvateľov pôvabného mesta Kalinov, ktorí sa prechádzajú a rozprávajú. Krása krajiny spôsobuje Kuliginovu poetickú rozkoš a prekvapivo harmonizuje s voľnou ruskou ľudovou piesňou. Pomaly plynie rozhovor obyvateľov mesta, v ktorom sa už trochu odkrýva život Kalinova skrytý pred zvedavými očami.

Talentovaný automechanik Kuligin nazýva jeho spôsoby „kruté“. V čom vidí tento prejav? V prvom rade v chudobe a hrubosti, ktorá vládne vo filistínskom prostredí. Dôvodom je mimoriadne jasná závislosť pracujúceho obyvateľstva od moci peňazí, sústredených v rukách bohatých obchodníkov mesta. Ale pokračujúc v príbehu Kalinovovej morálky, Kuligin v žiadnom prípade neidealizuje vzťah medzi obchodníkmi, ktorí podľa neho navzájom podkopávajú obchod, píše „zlomyseľné ohováranie“. Jediná vzdelaná osoba, Kali-nova, upozorňuje na jeden dôležitý detail, zreteľne viditeľný v zábavnom príbehu o tom, ako Dikoy vysvetľoval starostovi sťažnosť roľníkov na neho.

Pripomeňme si Gogoľovho „generálneho inšpektora“, v ktorom sa obchodníci pod starostom neodvážili vysloviť ani slovo, ale poslušne znášali jeho tyraniu a nekonečné rekvirácie. A v „Búrke“ v reakcii na poznámku hlavnej osoby mesta o jeho nečestnom čine, Wild

Len blahosklonne potľapká predstaviteľa autority po pleci, pričom ani nepovažuje za potrebné sa ospravedlňovať. Peniaze a moc sa tu teda stali synonymami. Na Divokej preto nie je uprava, ktorá pohoršuje celé mesto. Nikto ho nemôže potešiť, nikto nie je imúnny voči jeho násilnému zneužívaniu. Wild je svojvoľný a tyranský, pretože sa nestretáva s odporom a je presvedčený o svojej beztrestnosti. Tento hrdina svojou hrubosťou, chamtivosťou a ignoranciou zosobňuje hlavné črty Kalinovho „temného kráľovstva“. Navyše jeho hnev a podráždenie sa zvyšujú najmä v prípadoch, keď rozprávame sa alebo o peniazoch, ktoré treba vrátiť, alebo o niečom, čo je jeho chápaniu nedostupné. Preto Borisovho synovca tak karhá, len za jeho výzor

Pripomína dedičstvo, ktoré sa s ním podľa závetu musí deliť. Preto naráža na Kuligina, ktorý sa mu snaží vysvetliť princíp bleskozvodu. Diky je pobúrený myšlienkou búrky ako elektrických výbojov. Rovnako ako všetci Kalinovci je presvedčený, že sa blíži búrka! ľudí ako pripomienku zodpovednosti za svoje činy. To nie je len nevedomosť a povery, je to ľudová mytológia odovzdávaná z generácie na generáciu, pred ktorou stíchne jazyk logického myslenia. To znamená, že aj v násilnom, neovládateľnom tyranovi Dickovi žije táto morálna pravda, ktorá ho núti verejne sa pokloniť k nohám roľníka, ktorého počas pôstu karhal. Aj keď má Diky záchvaty výčitiek svedomia, bohatá kupecká vdova Marfa Ignatyevna Kabanova pôsobí spočiatku ešte viac nábožne a zbožne. Na rozdiel od Wild nikdy nezvýši hlas, nebude sa hrnúť na ľudí ako reťazový pes. Ale despotizmus jej povahy nie je pre Kalinovcov vôbec tajomstvom. Ešte pred vystúpením tejto hrdinky na scénu počujeme štipľavé a dobre mierené poznámky mešťanov na jej adresu. „Hrozné, pane. Dáva oblečenie chudobným, ale celú domácnosť zje, “hovorí o nej Kuligin Borisovi. A hneď prvé stretnutie s Kabanichou nás presviedča o správnosti toho

Charakteristika. Jej tyrania sa obmedzuje na sféru rodiny, ktorú nemilosrdne tyranizuje. Kanec ochromil jej vlastného syna a zmenil ho na nešťastného človeka so slabou vôľou, ktorý robí len to, čo je pred ňou ospravedlnené za neexistujúce hriechy. Krutá, despotická Kabanikha zmenila život svojich detí a nevesty na peklo, neustále ich mučila, obťažovala ich výčitkami, sťažnosťami a podozreniami. Preto jej dcéra Barbara! , statočné dievča s pevnou vôľou, je nútené žiť podľa zásady: "... rob si, čo chceš, len keby to bolo ušité a zakryté." Preto Tikhon a Katerina nemôžu byť šťastní.

“, A.N. Ostrovsky po prvýkrát zobrazuje realistický svet „temného kráľovstva“. Kto v ňom bol? To je veľká časť tej spoločnosti – drobní tyrani, ktorí mali v rukách moc peňazí, ktorí chceli zotročiť chudobných a ešte viac profitovať z ich voľnej práce. Ostrovsky po prvýkrát otvára svet obchodníkov so všetkými skutočnosťami a skutočnými udalosťami. Na tomto svete nie je nič humánne ani dobré. Neexistuje viera v slobodného človeka, v šťastie, v lásku a slušnú prácu.

Aký je konflikt hry? V strete záujmov a morálky prestarnutých a budúcich generácií ľudí. Komplexné obrazy postáv tejto hry sú zobrazené s osobitným významom. Bohatý obchodník - Wild - je v meste dosť dôležitou osobou. Kučeravý, tobish Savel Prokofievich - sa prezentuje ako arbiter sveta a pán života okolo seba. Mnohé postavy sa ho boja a jednoducho sa trasú pred jeho obrazom. Bezprávie v správaní Divočiny je zakryté silou a významom jeho finančnej situácie. Má záštitu štátnej moci.

Ostrovskij vytvára dosť nejednoznačný a zložitý obraz divočiny. Táto postava čelí problému, že nie je vonkajším odporom iných voči jeho osobe. Zažíva vnútorný protest. Hrdina chápe, aký bezcitný je jeho stred a srdce. Rozpráva príbeh o tom, ako darmo nadával sedliakovi, ktorý nosil drevo. Dikoy sa naňho vrhol a takmer ho zabil pre nič za nič. A potom sa začal kajať a prosiť o odpustenie. A priznal, že mal také „divoké“ srdce.

Práve na tomto obrázku vidíme skrytý význam „temného kráľovstva“. Vykúpilo sa to zvnútra. Vnútorný protest drobných tyranov tých čias zničil ich samotných.

Pri analýze iného obrazu hry „Temné kráľovstvo“ si možno všimnúť ďalšie črty drobných tyranov tej doby.

Tá osoba nás robí zmätenými. Všetky vzťahy v rodine by podľa nej mali podliehať strachu. Je despotická a pokrytecká. Je zvyknutá žiť podľa starej spoločnosti. Úplne zjedla celú domácnosť a nedáva im pokojný život.

Na obranu umierajúceho „temného kráľovstva“ prichádza sekundárny obraz tuláka Feklusha. Vstúpi do rozhovoru s Kabanikhou a neustále jej káže svoje myšlienky o blížiacej sa smrti „temného kráľovstva“.

Vo svojej hre, aby sprostredkoval čitateľovi všetky svoje myšlienky a úvahy, Ostrovsky vytvára mnohé symbolické obrázky. Jednou z nich je búrka. Finále hry sprostredkúva autorove myšlienky, že život v takomto „temnom kráľovstve“ je neznesiteľný a hrozný. Čitateľ chápe, že svet tyranov prekonáva prebudený človek naplnený skutočnými ľudskými citmi, ktorý dokáže prekonať falošnosť a pokrytectvo toho „temného kráľovstva“.

"Temné kráľovstvo" v Ostrovského "Búrka"

Ostrovského hra "Búrka" v súlade s kritickým a divadelné tradície interpretácia je chápaná ako sociálna dráma, keďže pripisuje mimoriadny význam každodennému životu.

Ako takmer vždy u Ostrovského, hra začína zdĺhavou, neunáhlenou expozíciou. Dramatik robí viac, než že nám predstavuje postavy a scénu: vytvára obraz sveta, v ktorom postavy žijú a kde sa budú diať udalosti.

Dej sa odohráva vo fiktívnom odľahlom mestečku, no na rozdiel od iných hier dramatika je mesto Kalinov popísané detailne, konkrétne a mnohorakým spôsobom. V The Thunderstorm hrá dôležitú úlohu krajina, opísaná nielen v scénickej réžii, ale aj v dialógoch. herci. Jeden môže vidieť jeho krásu, iní sa na to pozerali a je im to úplne ľahostajné. Vysoký strmý breh Volhy a za riekou uvádza motív vesmíru a letu.

Krásna príroda, obrazy nočných slávností mladých ľudí, piesne, ktoré znejú v treťom dejstve, Katerinine príbehy o detstve a jej náboženských zážitkoch – to všetko je poézia Kalinovho sveta. Ostrovskij ju však konfrontuje s pochmúrnymi obrazmi každodennej krutosti obyvateľov voči sebe, s príbehmi o nedostatku práv väčšiny mešťanov, s fantastickou, neuveriteľnou „stratenosťou“ Kalinovho života.

Motív úplnej izolácie Kalinovho sveta je v hre stále silnejší. Obyvatelia nevidia nič nové a nepoznajú iné krajiny a krajiny. Ale aj o svojej minulosti si zachovali len nejasné, stratené spojenia a významové legendy (hovoriac o Litve, ktorá nám „spadla z neba“). Život v Kalinove mrzne, vysychá. Minulosť je zabudnutá, "ruky sú, ale nie je čo pracovať." Správy z veľkého sveta prináša obyvateľom tulák Feklusha a s rovnakou istotou počúvajú o krajinách, kde ľudia so psom hlavou „na neveru“, ako aj o železnici, kde sa „začalo zapriahať ohnivého hada“. rýchlosť a čas, ktorý „začal klesať“.

Medzi postavami v hre nie je nikto, kto by nepatril do Kalinovho sveta. Živí a krotkí, panovační a podriadení, obchodníci a úradníci, tulák a dokonca aj stará bláznivá dáma, ktorá každému veští pekelné muky - všetci sa točia vo sfére pojmov a predstáv uzavretého patriarchálny svet. Nielen kalinovský obskúrny mešťanosta, ale aj Kuligin, ktorý v hre plní niektoré funkcie rozumového hrdinu, je tiež z mäsa a kostí Kalinovho sveta.

Táto postava je zobrazená ako nezvyčajná osoba. V zozname hercov sa o ňom píše: "... živnostník, hodinár-samouk, hľadá perpetuum mobile." Priezvisko hrdinu transparentne naznačuje skutočnú osobu - I.P. Kulibin (1735 - 1818). Slovo „kuliga“ znamená močiar s ustálenou konotáciou významu „ďaleké, hluché miesto“ vzhľadom na široké slávny výrok"uprostred ničoho."

Rovnako ako Kateřina, aj Kuligin je poetická a zasnená povaha. Takže je to on, kto obdivuje krásu krajiny Trans-Volga, sťažuje sa, že Kalinovci sú mu ľahostajní. Spieva „Medzi plochou dolinou...“, ľudovú pieseň literárneho pôvodu. To okamžite zdôrazňuje rozdiel medzi Kuliginom a inými postavami spojenými s folklórnou kultúrou, je to tiež knižný človek, aj keď dosť archaickej knižnosti. Dôverne oznamuje Borisovi, že píše poéziu „po starom“, ako kedysi napísali Lomonosov a Deržavin. Okrem toho je mechanik samouk. Kuliginove technické nápady sú však zjavne anachronické. Slnečné hodiny, ktoré sníva o inštalácii na Kalinovského bulváru, pochádzajú zo staroveku. Bleskozvod - technický objav XVIII storočia. A jeho ústne historky o súdnej byrokracii sa udržiavajú v ešte skorších tradíciách a pripomínajú staré moralizujúce príbehy. Všetky tieto vlastnosti ukazujú jeho hlboké spojenie so svetom Kalinova. Ten je, samozrejme, iný ako Kalinovci. Dá sa povedať, že Kuligin " nový človek“, ale len jeho novosť sa rozvinula tu, vo vnútri tohto sveta, z ktorého sa rodia nielen jeho vášniví a poetickí snílkovia, ako je Kateřina, ale aj jeho „racionalisti“ – rojkovia, jeho osobití, domáci vedci a humanisti.

Hlavnou vecou Kuliginovho života je sen vynájsť „perpetuum mobile“ a dostať zaň milión od Angličanov. Tento milión mieni minúť na Kalinovovu spoločnosť, dať prácu buržoázii. Kuligin je skutočne dobrý človek: láskavý, nezaujatý, jemný a krotký. Sotva je však šťastný, ako si o ňom Boris myslí. Jeho sen ho neustále núti žobrať peniaze za svoje vynálezy, vymyslené v prospech spoločnosti, a spoločnosť ani nenapadne, že z nich môže mať nejaký úžitok, pre krajanov je Kuligin neškodný excentrik, niečo ako mestský svätý blázon. . A hlavný z možných „filantropov“ Dikaya dokonca napáda vynálezcu, čím potvrdzuje všeobecný názor, že nie je schopný rozlúčiť sa s peniazmi.

Kuliginova vášeň pre kreativitu zostáva neuhasená: ľutuje svojich krajanov, v ich nerestiach vidí dôsledok nevedomosti a chudoby, ale nedokáže im v ničom pomôcť. So všetkou pracovitosťou, tvorivým skladom svojej osobnosti, Kuligin je kontemplatívna povaha, bez akéhokoľvek tlaku a agresivity. Pravdepodobne len preto ho Kalinovci znášali, napriek tomu, že sa od nich vo všetkom líši.

Len jeden človek rodom a výchovou nepatrí do Kalinovského sveta, výzorom a správaním sa nepodobá na ostatných obyvateľov mesta – Boris, „mladý muž, slušne vychovaný“, podľa Ostrovského poznámky.

Ale hoci je cudzinec, už sa dostal do zajatia Kalinova, nemôže s ním pretrhnúť putá, spoznal nad sebou svoje zákony. Borisovo spojenie s Wildom totiž nie je ani peňažná závislosť. A on sám to chápe a jeho okolie hovorí, že mu nikdy nedá dedičstvo po Divokej babičke, ponechané za takýchto „kalinovských“ podmienok („ak bude ctiť svojho strýka“). A predsa sa správa, ako keby bol na Wildovi finančne závislý alebo bol povinný ho poslúchať ako najstaršieho z rodiny. A hoci sa Boris stáva predmetom veľkej vášne pre Katerinu, ktorá sa doňho zamilovala práve preto, že je navonok taký odlišný od jeho okolia, Dobrolyubov má stále pravdu, keď o tomto hrdinovi povedal, že ho treba pripísať kulisám.

V určitom zmysle sa to isté dá povedať o všetkých ostatných postavách v hre, počnúc Wildom a končiac Kudryashom a Varvarou. Všetky sú svetlé a živé. Kompozične sa však v strede hry presadzujú dvaja hrdinovia: Kateřina a Kabanikha, predstavujúci akoby dva póly Kalinovho sveta.

Obraz Kateriny nepochybne koreluje s obrazom Kabanikhy. Obaja sú maximalisti, obaja sa nikdy nezmieria s ľudskými slabosťami a nepristúpia na kompromisy. Obaja napokon veria rovnako, ich náboženstvo je tvrdé a nemilosrdné, hriechy sa neodpúšťajú a obaja si nepamätajú na milosrdenstvo.

Iba Kabanikha je celá pripútaná k zemi, všetky jej sily sú zamerané na držanie, zbieranie, udržiavanie spôsobu života, je strážkyňou skostnatenej formy patriarchálneho sveta. Kanca vníma život ako obrad a ona nielenže nepotrebuje, ale sa aj bojí myslieť na dávno strateného ducha tejto formy. A Katerina stelesňuje ducha tohto sveta, jeho sen, jeho impulz.

Ostrovskij ukázal, že aj v skostnatenom svete Kalinova ľudový charakterúžasnej krásy a sily, ktorej viera – skutočne Kalinovská – je predsa založená na láske, na slobodnom sne o spravodlivosti, kráse, akejsi vyššej pravde.

Pre všeobecnú koncepciu hry je veľmi dôležité, že Kateřina neprišla odniekiaľ z priestranstiev iného života, inej historickej doby (veď patriarchálny Kalinov a súčasná Moskva, kde je ruch v plnom prúde, či železnica o ktorých hovorí Feklusha sú iné historický čas), no zrodil sa a sformoval v rovnakých „kalinovských“ podmienkach.

Kateřina žije v dobe, keď sa vytratil samotný duch patriarchálnej morálky – súlad medzi jednotlivcom a morálnymi predstavami okolia a skostnatené formy vzťahov sú založené len na násilí a nátlaku. Chytila ​​to jej citlivá duša. Po vypočutí príbehu svojej nevesty o živote pred svadbou Varvara prekvapene zvolá: "Ale u nás je to tak." „Áno, zdá sa, že všetko pochádza zo zajatia,“ zamračí sa Katerina.

Všetky rodinné vzťahy v dome Kabanovcov sú v podstate úplným porušením podstaty patriarchálnej morálky. Deti ochotne prejavujú svoju pokoru, počúvajú pokyny bez toho, aby im pripisovali akúkoľvek dôležitosť, a pomaly porušujú všetky tieto prikázania a príkazy. „Och, myslím, že môžeš robiť, čo chceš. Keby to bolo šité a zakryté, “hovorí Varya

Katerinin manžel v zozname postáv nasleduje priamo Kabanovú a hovorí sa o ňom: "jej syn." Taká je skutočne pozícia Tichona v meste Kalinov a v rodine. Tichon, ktorý patrí podobne ako množstvo ďalších postáv v hre (Barbara, Kudrjaš, Shapkin) k mladšej generácii Kalinovitov, svojím spôsobom znamená koniec patriarchálneho spôsobu života.

Kalinovská mládež sa už nechce držať starých spôsobov života. Tikhon, Varvara, Kudryash sú však maximalizmu Kateriny cudzí a na rozdiel od ústredných hrdiniek hry, Kateriny a Kabanikhy, všetky tieto postavy stoja na pozícii svetských kompromisov. Samozrejme, útlak starších je pre nich ťažký, ale naučili sa ho obchádzať, každý podľa svojej povahy. Formálne uznávajúc moc starších a moc zvykov nad sebou samými, neustále idú proti nim. Ale práve na pozadí ich nevedomého a kompromisného postavenia vyzerá Katerina významne a morálne vznešene.

Tikhon v žiadnom prípade nezodpovedá úlohe manžela v patriarchálnej rodine: byť vládcom a zároveň oporou a ochranou svojej manželky. Mierny a slabý muž je zmietaný medzi tvrdými požiadavkami svojej matky a súcitom so svojou manželkou. Tikhon miluje Katerinu, ale nie tak, ako by podľa noriem patriarchálnej morálky mal milovať manžel a Katerinin cit k nemu nie je taký, aký by k nemu mala mať podľa svojich predstáv.

Pre Tikhona vymaniť sa z matkinej starostlivosti znamená ísť na žúr, piť. „Áno, mami, nechcem žiť podľa vlastnej vôle. Kde môžem žiť so svojou vôľou! - odpovedá na nekonečné výčitky a pokyny Kabanikh. Tikhon, ponížený matkinými výčitkami, je pripravený vybiť si mrzutosť na Katerine a scénu zastaví až príhovor jej sestry Barbary, ktorá ho tajne nechá ísť piť na párty.

"Temné kráľovstvo" v Ostrovského hre "Búrka"

Zašlo to do extrému, do popretia všetkých zdravý rozum; viac ako kedykoľvek predtým je nepriateľské voči prirodzeným požiadavkám ľudstva a ešte zúrivejšie ako predtým sa snaží zastaviť ich vývoj, pretože v ich triumfe vidí blížiaci sa nevyhnutnú smrť.

N. A. Dobrolyubov

Alexander Nikolajevič Ostrovskij prvýkrát v ruskej literatúre hlboko a realisticky zobrazil svet „temného kráľovstva“, maľoval farebné obrazy malých tyranov, ich spôsob života a zvyky. Odvážil sa nahliadnuť za železné kupecké brány, nebál sa otvorene ukázať konzervatívnu silu „inertnosti“, „otupenosti“. Dobrolyubov analyzoval Ostrovského „hry života“ a napísal: „V tomto temnom svete nie je nič sväté, nič čisté, nič správne: tyrania, ktorá ho ovláda, divoká, bláznivá, nesprávna, z neho vyhnala akékoľvek vedomie cti a práva. .. A nemôžu to byť oni, kde ľudská dôstojnosť, sloboda jednotlivca, viera v lásku a šťastie a posvätnosť poctivej práce boli rozdrvené na prach a drzo pošliapané tyranmi.“ A predsa mnohé Ostrovského hry zobrazujú „chvenie a blízky koniec tyranie“.

Dramatický konflikt v The Thunderstorm spočíva v strete umierajúcej morálky drobných tyranov s novou morálkou ľudí, v dušiach ktorých je cítiť ľudská dôstojnosť. V hre je dôležité samotné pozadie života, samotné prostredie. Svet „temného kráľovstva“ je založený na strachu a peňažnej kalkulácii. Hodinársky samouk Kuligin hovorí Borisovi: „Krutá morálka, pane, v našom meste krutá! Kto má peniaze, snaží sa zotročiť chudobných, aby mohol ešte viac zarobiť na svojich voľných prácach. Priama peňažná závislosť núti Borisa k úctivosti voči „vynadanému“ Wildovi. Tikhon je rezignovane poslušný svojej matke, hoci aj on sa vo finále hry povznesie do akejsi rebélie. Úradník Wild Curly a Tikhonova sestra Varvara sú prefíkané a uhýbajú. Prenikavé srdce Kateriny cíti falošnosť a neľudskosť okolitého života. „Áno, všetko tu vyzerá byť z otroctva,“ myslí si.

Obrazy drobných tyranov v The Thunderstorm sú umelecky autentické, komplexné, bez psychologickej jednoznačnosti. Wild - bohatý obchodník, významná osobnosť mesta Kalinov. Na prvý pohľad nič neohrozuje jeho silu. Savel Prokofievič, podľa Kudryashovej výstižnej definície, „ako keby sa uvoľnil“: cíti sa pánom života, rozhodcom osudov ľudí, ktorí mu podliehajú. Nehovorí o tom Dikyho postoj k Borisovi? Okolie sa bojí niečím nahnevať Savela Prokofieviča, jeho žena sa pred ním trasie.

Wild cíti na svojej strane silu peňazí, podporu štátnej moci. Márne sú žiadosti o obnovenie spravodlivosti, s ktorými sa obchodníkom oklamaní „roľníci“ obracajú na starostu. Savel Prokofievich potľapkal starostu po ramene a povedal: „Stojí za to, vaša ctihodnosť, hovoriť s vami o takých maličkostiach!

Zároveň, ako už bolo spomenuté, obraz divočiny je dosť komplikovaný. Tvrdý postoj „významnej osoby v meste“ nenaráža na nejaký vonkajší protest, nie proti prejavom nespokojnosti iných, ale proti vnútornému sebaodsudzovaniu. Samotný Savel Prokofievich nie je spokojný so svojím „srdcom“: Prišiel po peniaze, nosil drevo na kúrenie ... Zhrešil: karhal, tak karhal, že lepšie nebolo možné žiadať, skoro ho pribil. To je moje srdce! Po odpustení sa opýtal a sklonil sa k jeho nohám. K tomu ma srdce privádza: tu na dvore, v blate som sa poklonil; pred všetkými sa mu poklonil.“ Toto uznanie Dikoya obsahuje význam, ktorý je hrozný pre základy „temného kráľovstva“: tyrania je taká neprirodzená a neľudská, že prežije sama seba, stráca akékoľvek morálne opodstatnenie pre svoju existenciu.

Bohatého obchodníka Kabanova možno nazvať aj „tyranom v sukni“. Presný opis Marfy Ignatievny bol vložený do úst Kuligina: „Pokrytec, pane! Kŕmi chudobných, ale úplne vyjedá domácnosť.“ Kabanikha v rozhovore so svojím synom a nevestou pokrytecky vzdychne: „Ó, ťažký hriech! Ako dlho hrešiť!"

Za týmto predstieraným výkrikom sa skrýva panovačný, despotický charakter. Marfa Ignatievna aktívne bráni základy „temného kráľovstva“ a snaží sa podmaniť si Tikhona a Katerinu. Vzťahy medzi ľuďmi v rodine by mali byť podľa Kabanovej regulované zákonom strachu, zásadou Domostroy „nech sa bojí manželka svojho manžela“. Túžba Marfy Ignatievny vo všetkom nasledovať staré tradície sa prejavuje v scéne Tikhonovej rozlúčky s Katerinou.

Pozícia hostesky v dome nemôže Kabanikhu úplne upokojiť. Marfu Ignatievnu desí skutočnosť, že mladí ľudia chcú, že sa nerešpektujú tradície prastarého staroveku. „Čo sa stane, ako starí ľudia zomrú, ako bude stáť svetlo, neviem. No, aspoň je dobré, že nič neuvidím, “vzdychne Kabanikha. V tomto prípade je jej strach celkom úprimný, nie je určený na žiadny vonkajší efekt (Marfa Ignatievna vyslovuje svoje slová sama).

Podstatnú úlohu v Ostrovského hre zohráva obraz tuláka Feklushu. Na prvý pohľad pred nami vedľajšia postava. Feklusha v skutočnosti nie je priamo zapojená do akcie, ale je tvorcom mýtov a obrancom „temného kráľovstva“. Vypočujme si úvahy pútnika o „perzskom Saltanovi“ a „tureckom Saltanovi“: „A oni nemôžu... ani jeden prípad spravodlivo posúdiť, takáto hranica im bola stanovená. Máme spravodlivý zákon a oni ... nespravodliví; že podľa nášho zákona to tak vychádza, ale podľa ich je všetko naopak. A všetci ich sudcovia vo svojich krajinách sú tiež nespravodliví...“ hlavný význam z vyššie uvedených slov je, že „máme spravodlivý zákon ..:“.

Feklusha, ktorý očakáva smrť „temného kráľovstva“, zdieľa s Kabanikhom: „ koncové časy, matka Marfa Ignatievna, podľa všetkých znakov posledná. Tulák vidí v zrýchlení plynutia času zlovestné znamenie konca: „Čas sa už začal krátiť ... chytrí ľudia Všimnite si, že náš čas sa kráti." A skutočne, čas pracuje proti „temnému kráľovstvu“.

Ostrovskij v hre prichádza k rozsiahlym umeleckým zovšeobecneniam, vytvára takmer symbolické obrazy (búrka). Pozoruhodná je poznámka na začiatku štvrtého dejstva hry: „V popredí je úzka galéria s klenbami starej budovy, ktorá sa začína rúcať...“ Práve v tomto chátrajúcom, schátranom svete sa Katerina obetavá spoveď znie z jej hlbín. Osud hrdinky je tak tragický, a to predovšetkým preto, že sa vzbúrila proti vlastným predstavám Domostroy dobra a zla. Finále hry nám hovorí, že život „v temnom kráľovstve je horší ako smrť“ (Dobrolyubov). „Tento koniec sa nám zdá potešujúci... – čítame v článku „Lúč svetla v Temnom kráľovstve“, – ... predstavuje strašnú výzvu pre samospravodlivú silu, hovorí jej, že nie čím ďalej je možné ísť ďalej, nie je možné dlhšie žiť s jej násilnými, smrteľnými začiatkami." Neodolateľnosť prebúdzania sa človeka v človeku, rehabilitácia živého ľudského citu, ktorý nahrádza falošnú askézu, tvoria, zdá sa mi, trvalú zásluhu Ostrovského hry. A dnes pomáha prekonávať silu zotrvačnosti, otupenia, sociálnej stagnácie.

Pochmúrny obraz tyranských vzťahov: svojvôľa na jednej strane, bezprávie a útlak na strane druhej vykresľuje Ostrovskij v dráme Búrka.
Akcia sa koná v okresnom meste Kalinov, na brehu Volhy. Hlboká nevedomosť, duševná stagnácia, nezmyselná hrubosť - to je atmosféra, v ktorej sa akcia rozvíja.

Kalinov je skutočne „temné kráľovstvo“, ako Dobrolyubov výstižne nazval celý svet v podaní Ostrovského. O tom, čo sa deje mimo ich mesta a ako tam ľudia žijú, sa Kalinovčania dozvedia väčšinou od rôznych tulákov, ako je Feklusha. Tieto informácie sú zvyčajne najfantastickejšieho charakteru: o nespravodlivých sudcoch, o ľuďoch so psími hlavami, o ohnivom hadovi. Rovnakého charakteru a historických znalostí napríklad o Litve, ktorá „spadla z neba“. Hlavná rola v meste sa hrajú tyran obchodníci, ktorí držia v rukách bezmocného
masu filištínov a vďaka svojim peniazom sa tešia z podpory župných orgánov.

Cítia svoju úplnú beztrestnosť, utláčajú všetkých, ktorí sú im podriadení, núkajú ich podľa ľubovôle a niekedy sa im priamo vysmievajú. „Už je s nami taký hajzl ako Savel Prokofich, hľadaj viac! Bezdôvodne nebude človek odrezaný, “hovorí o Wildovi jeden z mešťanov. Je však „nadávať“ iba vo vzťahu k závislým a neopätovaným ľuďom, ako sú Boris a Kuligin; keď ho husár na trajekte pokarhal, neodvážil sa mu nič povedať, no na druhej strane sa pred ním celá domácnosť dva týždne skrývala po povalách a skriniach.

Obyvatelia Kalinova nemajú žiadne verejné záujmy, a preto sú podľa Kuligina všetci doma, zavretí, sedia. „A nezamykajú sa pred zlodejmi, ale preto, aby ľudia nevideli, ako jedia svoje vlastné jedlo a netyranizujú svoju rodinu. A aké slzy tečú za týmito zámkami, neviditeľnými a nepočuteľnými! A čo, pane, za týmito zámkami je zhýralosť temnoty a opilstvo! "Krutá morálka, pane, v našom meste, krutá!" - hovorí to isté Kuligin na inom mieste.

Hrubosť a nevedomosť Kalinovitov je plne v súlade s ich namyslenosťou a samoľúbosťou: Dikoy aj Kabanova sú si celkom istí, že nie je možné žiť inak, ako žijú. A žijú v starých časoch, s nedôverou, dokonca s nenávisťou ku každej inovácii. Vedou a vedomosťami vôbec pohŕdajú, ako vidno z rozhovoru Dikyho s Kuliginom o elektrine. Považujú sa za pravdu vo všetkom, sú presiaknuté dôverou, že len oni si udržia svetlo. "Niečo sa stane, keď starí ľudia zomrú," hovorí Kabanova, "neviem, ako bude svetlo stáť." Keďže im chýbajú pevné morálne koncepty, o to tvrdohlavejšie lipnú na zvykoch a rituáloch svojho starého otca, v ktorých vidia samotnú podstatu života. Pre Kabanovú napríklad nie je dôležité, že Katerina svojho manžela skutočne miluje, ale je dôležité, aby to po jeho odchode ukázala napríklad „zavyla“ na verande. Religiozita Kalinovitov sa tiež vyznačuje rovnakým rituálom: chodia do kostola, prísne dodržiavajú pôsty, prijímajú tulákov a tulákov, ale vnútorná, morálna stránka náboženstva je ich dušiam úplne cudzia; preto ich religiozita nesie odtlačok pokrytectva a často sa spája s hrubou poverčivosťou.

Všetky rodinné vzťahy v Kalinove sú založené najmä na strachu. Keď Kabanov matke povie, že vôbec nepotrebuje, aby sa ho jeho žena bála, stačí, ak ho miluje, Kabanova rozhorčene namieta: „Ako, prečo sa báť! Ako, prečo sa báť! Áno, si blázon, však? Nebudeš sa báť a ja ešte viac. Aký bude poriadok v dome? Veď ty, čaj, žiješ s ňou v práve. Ali, myslíš, že zákon nič neznamená?" Preto, keď sa Katarína pri rozlúčke vrhne manželovi na krk, Kabanová ju rázne zastaví a pokloní sa jej k nohám: vo vzťahu manželky k manželovi je to pre ňu výraz strachu a otrockej podriadenosti, a nie skutočné pocity, to je dôležité.

V Búrke Ostrovskij ukázal, ako takáto rodinná despotizmus vplýva na utláčaných. Silnejšie a vytrvalejšie povahy sa snažia oklamať ostražitosť domácich tyranov, uchyľujú sa k pretvárke a najrôznejším trikom; taká je napríklad Varvara, dcéra Kabanova; naopak, slabé a mäkké povahy, ako jej syn Tikhon, napokon stratia všetku vôľu, všetku nezávislosť; ich jediný protest proti neustálemu útlaku spočíva v tom, že dočasne unikli slobode, oslobodení od dozoru, oddávajú sa škaredým radovánkam, snažia sa „prechádzať sa celý rok“. V reakcii na matkine výčitky, že nemá „svoj vlastný rozum“, sa Tikhon dokonca vyhráža: „Vezmem si to, ale vypijem to posledné, čo mám: potom nech ma matka kojí ako blázna. ..“ A je celkom možné, že raz túto hrozbu splní.

Obzvlášť ťažké je však v „temnom kráľovstve“, akým je Kalinov, postavenie takých osôb, ktoré sú obdarené značnou duchovnou silou, ktorá im nedovoľuje konečne zlomiť sa pod jarmom despotizmu, stratiť všetko vedomie svojej osobnosti, ale ktorí sú zároveň príliš slabí na to, aby sa postavili za seba, a príliš čistí v duši na to, aby sa uchýlili k prefíkanosti a podvodu; pre nich je tragický výsledok takmer nevyhnutný. Katerina, hlavná hrdinka The Thunderstorm, je presne v tejto pozícii.