Mihail Glinka je ruski skladatelj, utemeljitelj ruske nacionalne opere, avtor svetovno znanih oper Življenje za carja (Ivan Susanin) ter Ruslan in Ljudmila.

Glinka Mihail Ivanovič se je rodil na družinskem posestvu svoje družine v regiji Smolensk 20. maja (1. junija) 1804. Njegov oče je bil potomec porusjenega poljskega plemiča. Starši bodočega skladatelja so bili med seboj daljni sorodniki. Mikhailova mati, Evgenia Andreevna Glinka-Zemelka, je bila druga sestrična njegovega očeta, Ivana Nikolajeviča Glinke.

Mihail Glinka v zadnjih letih

Fant je odraščal kot bolehen in šibek otrok. Prvih deset let življenja je Mihaila vzgajala očetova mati Fjokla Aleksandrovna. Babica je bila brezkompromisna in stroga ženska, v otroku je gojila sumničavost in nervozo. Vnuk Fjokle Aleksandrovne je študiral doma. Prvo zanimanje za glasbo se je pokazalo pri fantu v zgodnje otroštvo ko je skušal z bakrenimi gospodinjskimi pripomočki posnemati zvonjenje.

Po smrti babice je njegova mati prevzela vzgojo Mihaila. Sina je uredila v peterburškem internatu, v katerem so študirali le izbrani plemiški otroci. Tam je Mihail srečal Leva Puškina in njegovega starejšega brata. Aleksander Sergejevič je obiskal sorodnika in poznal njegove tesne prijatelje, eden od njih je bil Mihail Glinka.

V penzionu je bodoči skladatelj začel poučevati glasbo. Njegov najljubši učitelj je bil pianist Karl Mayer. Glinka se je spomnil, da je prav ta učitelj vplival na oblikovanje njegovega glasbenega okusa. Leta 1822 je Mihail diplomiral iz internata. Na dan mature je z učiteljem Mayerjem javno izvedel Hummlov klavirski koncert. Nastop je uspel.

Začetek kariere

Prva dela Glinke spadajo v obdobje izpustitve iz internata. Leta 1822 je Mihail Ivanovič postal avtor več romanc. Eden od njih, "Ne poj, lepotica, pred menoj" je bil napisan v verzih. Glasbenikovo poznanstvo s pesnikom se je zgodilo med študijem, a nekaj let po Glinkini diplomi iz internata so se mladi spoprijateljili na podlagi skupnih interesov.

Mihaila Ivanoviča je od otroštva odlikovalo slabo zdravje. Leta 1923 je odšel na zdravljenje z mineralnimi vodami na Kavkaz. Tam je občudoval pokrajino, preučeval lokalne legende in ljudska umetnost skrbel za zdravje. Po vrnitvi s Kavkaza Mihail Ivanovič skoraj leto dni ni zapustil družinskega posestva in ustvarjal glasbene skladbe.

Leta 1924 je odšel v prestolnico, kjer se je zaposlil na ministrstvu za železnice in zveze. Po petih letih službovanja se je Glinka upokojil. Razlog za odhod iz službe je bilo pomanjkanje prostega časa za pouk glasbe. Življenje v Sankt Peterburgu je Mihailu Ivanoviču dalo poznanstva z izjemnimi ustvarjalnimi ljudmi svojega časa. Okolje je spodbudilo skladateljevo potrebo po ustvarjalnosti.

Leta 1830 se je Glinkino zdravje poslabšalo, glasbenik je bil prisiljen spremeniti peterburško vlago v toplejše podnebje. Skladatelj je odšel na zdravljenje v Evropo. Glinka je združil zdravstveno potovanje v Italijo s strokovnim usposabljanjem. V Milanu je skladatelj srečal Donizettija in Bellinija, študiral opero in belcanto. Po štirih letih bivanja v Italiji je Glinka odšel v Nemčijo. Tam se je učil pri Siegfriedu Dehnu. Mihail Ivanovič je moral prekiniti študij zaradi nepričakovane očetove smrti. Skladatelj se je naglo vrnil v Rusijo.

Razcvet kariere

Glasba je zasedla vse Glinkine misli. Leta 1834 je skladatelj začel delati na svoji prvi operi Ivan Susanin, ki se je pozneje preimenovala v Življenje za carja. Prvi naslov skladbe se je vrnil v sovjetske čase. Opera se dogaja leta 1612, vendar je na izbiro zapleta vplivala vojna leta 1812, ki se je zgodila v avtorjevem otroštvu. Ko se je začela, je bila Glinka stara le osem let, vendar je njen vpliv na zavest glasbenika ostal več desetletij.

Leta 1842 je skladatelj končal delo na svoji drugi operi. Delo "Ruslan in Lyudmila" je bilo predstavljeno na isti dan kot "Ivan Susanin", vendar z razliko šestih let.

Glinka je svojo drugo opero pisal dolgo časa. Za dokončanje tega dela je potreboval približno šest let. Skladateljevo razočaranje ni imelo meja, ko delo ni imelo ustreznega uspeha. Glasbenika je zatrl val kritik. Tudi leta 1842 je imel skladatelj krizo v osebnem življenju, kar je vplivalo na Glinkino čustveno in fizično zdravje.

Nezadovoljstvo z življenjem je Mihaila Ivanoviča spodbudilo k novemu dolgoročnemu potovanju v Evropo. Skladatelj je obiskal več mest v Španiji in Franciji. Postopoma se mu je vračal ustvarjalni navdih. Rezultat njegovega potovanja so bila nova dela: "Jota iz Aragona" in "Spomini na Kastilijo". Življenje v Evropi je Glinki pomagalo povrniti samozavest. Skladatelj je spet odšel v Rusijo.

Glinka je nekaj časa preživel na družinskem posestvu, nato je živel v Sankt Peterburgu, a družabno življenje je glasbenika utrudilo. Leta 1848 je končal v Varšavi. Glasbenik je tam živel dve leti. To obdobje skladateljevega življenja je zaznamovalo ustvarjanje simfonične fantazije Kamarinskaya.

Zadnjih pet let svojega življenja je Mihail Ivanovič preživel na cesti. Leta 1852 je skladatelj odšel v Španijo. Glasbenikovo zdravje je bilo slabo in ko je Glinka prišel v Francijo, se je odločil tam ostati. Pariz mu je bil naklonjen. Ob občutku vzpona vitalnosti je skladatelj začel delati na simfoniji "Taras Bulba". Po približno dveh letih življenja v Parizu je glasbenik odšel domov z vsemi svojimi ustvarjalnimi prizadevanji. Razlog za to odločitev je bil začetek krimske vojne. Simfonija "Taras Bulba" ni bila nikoli dokončana.

Po vrnitvi v Rusijo leta 1854 je glasbenik napisal spomine, ki so bili objavljeni 16 let pozneje pod naslovom Notes. Leta 1855 je Mihail Ivanovič v verzih zložil romanco "V težkem trenutku življenja". Leto kasneje je skladatelj odšel v Berlin.

Osebno življenje

Biografija Glinke je zgodba o človekovi ljubezni do glasbe, vendar je imel skladatelj tudi bolj običajno osebno življenje. Med potovanjem po Evropi je Mikhail postal junak številnih ljubezenskih dogodivščin. Po vrnitvi v Rusijo se je skladatelj odločil poročiti. Po zgledu očeta si je za življenjsko sopotnico izbral daljno sorodnico. Skladateljeva žena je bila Maria (Maria) Petrovna Ivanova.

Zakonca sta imela štirinajstletno starostno razliko, vendar to ni ustavilo skladatelja. Zakon je bil nesrečen. Mihail Ivanovič je hitro ugotovil, da je naredil napačno izbiro. Poroka je glasbenika povezala z njegovo neljubo ženo, njegovo srce pa je bilo dano drugi ženski. Ekaterina Kern je postala skladateljeva nova ljubezen. Deklica je bila hči Puškinove muze, ki ji je Aleksander Sergejevič posvetil pesem "Spominjam se čudovitega trenutka".

Glinkin odnos z ljubimcem je trajal skoraj 10 let. Večino tega časa je bil glasbenik uradno poročen. Njegova zakonita žena Maria Ivanova, ki ni živela niti eno leto v zakonitem zakonu, je začela iskati ljubezenske avanture ob strani. Glinka je vedela za njene dogodivščine. Žena je glasbeniku očitala zapravljanje, škandaliziranje in goljufanje. Skladatelj je bil zelo potrt.

Po šestih letih zakona z Glinko se je Marija Ivanova na skrivaj poročila s kornetom Nikolajem Vasilčikovim. Ko je bila ta okoliščina razkrita, je Glinka dobila upanje na ločitev. Ves ta čas je bil skladatelj v razmerju z Ekaterino Kern. Leta 1844 je glasbenik spoznal, da je intenzivnost ljubezenskih strasti zbledela. Dve leti pozneje se je ločil, vendar se s Catherine ni nikoli poročil.

Glinka in Puškin

Mihail Ivanovič in Aleksander Sergejevič sta bila sodobnika. Puškin je bil le pet let starejši od Glinke. Potem ko je Mihail Ivanovič prestopil mejo dvajsetih let, sta imela z Aleksandrom Sergejevičem veliko skupnih interesov. Prijateljstvo mladih se je nadaljevalo do tragične smrti pesnika.

Slika "Puškin in Žukovski pri Glinki". Umetnik Viktor Artamonov

Glinka si je zamislil opero Ruslan in Ljudmila, da bi lahko delal s Puškinom. Smrt pesnika je močno upočasnila proces ustvarjanja opere. Posledično je njena produkcija skoraj propadla. Glinko imenujejo "Puškin iz glasbe", ker je prispeval enako pomemben prispevek k oblikovanju ruske nacionalne operne šole kot njegov prijatelj k razvoju ruske literature.

Smrt

V Nemčiji je Glinka preučeval delo Johanna Sebastiana Bacha in njegovih sodobnikov. Ker ni živel v Berlinu eno leto, je skladatelj umrl. Smrt ga je dohitela februarja 1857.

Spomenik na grobu Mihaila Glinke

Skladatelj je bil skromno pokopan na majhnem luteranskem pokopališču. Nekaj ​​mesecev pozneje je Glinkina mlajša sestra Ljudmila prispela v Berlin, da bi uredila prevoz bratovega pepela v domovino. Krsto s skladateljevim telesom so prepeljali iz Berlina v Sankt Peterburg v kartonski škatli z napisom "PORCELAN".

Glinko so ponovno pokopali v Sankt Peterburgu na pokopališču Tihvin. Verodostojni nagrobnik iz prvega groba skladatelja se še vedno nahaja v Berlinu na ozemlju ruskega pravoslavnega pokopališča. Leta 1947 so tam postavili tudi spomenik Glinki.

• Glinka je postal avtor romance "Spominjam se čudovitega trenutka", ki je bila napisana na verze Aleksandra Sergejeviča Puškina. Pesnik je vrstice posvetil svoji muzi Anni Kern, Mihail Ivanovič pa je glasbo posvetil njeni hčerki Ekaterini.
• Potem ko je skladatelj leta 1851 prejel novico o materini smrti, je njegov desna roka. Mama je bila glasbeniku najbližja oseba.
• Glinka bi lahko imela otroke. Ljubljena glasbenica leta 1842 je bila noseča. Skladatelj je bil v tem obdobju uradno poročen in se ni mogel ločiti. Glasbenik je Ekaterini Kern dal veliko denarja, da se je znebila otroka. Ženska je skoraj eno leto odšla v regijo Poltava. Po eni različici se je otrok še rodil, saj je bila Ekaterina Kern predolgo odsotna. V tem času so glasbenikovi občutki zbledeli, zapustil je svojo strast. Glinki je bilo proti koncu življenja zelo žal, da je Catherine prosil, naj se znebi otroka.
• Glasbenik je dolga leta zahteval ločitev od svoje žene Marije Ivanove, ki se je nameraval poročiti s svojo ljubljeno Ekaterino Kern, a se je, ko je prejel svobodo, odločil, da se ne bo poročil. Zapustil je svojo strast, bal se je novih obveznosti. Ekaterina Kern je skoraj 10 let čakala, da se ji skladatelj vrne.

Rojen 20. maja (1. junija) 1804 v vasi Novospasskoye v provinci Smolensk na očetovem posestvu.

Pomembno dejstvo Glinkine kratke biografije je dejstvo, da je dečka vzgajala njegova babica, lastni materi pa je bilo dovoljeno videti sina šele po babičini smrti.

M. Glinka je začel igrati klavir in violino pri desetih letih. Od leta 1817 je začel študirati na plemiškem internatu na Pedagoškem inštitutu v Sankt Peterburgu. Po končani internatu se je ves svoj čas posvetil glasbi. Hkrati so nastale prve skladbe skladatelja Glinke. Kot pravi ustvarjalec Glinka ne mara popolnoma svojih del, želi se razširiti gospodinjski žanr glasba.

Razcvet ustvarjalnosti

V letih 1822-1823 je Glinka napisal znane romance in pesmi: »Ne skušaj me po nepotrebnem« na besede E. A. Baratynskega, »Ne poj, lepotica, z menoj« na besede A. S. Puškina in drugih. V istih letih je spoznal slavnega Vasilija Žukovskega, Aleksandra Gribojedova in druge.

Po potovanju na Kavkaz gre v Italijo, Nemčijo. Pod vplivom italijanskih skladateljev Bellinija Doniceti Glinka spremeni svoj glasbeni slog. Nato se je ukvarjal s polifonijo, kompozicijo, instrumentacijo.

Ko se je vrnil v Rusijo, je Glinka marljivo delal na nacionalni operi Ivan Susanin. Njegova premiera leta 1836 v Bolšoj teatru v Sankt Peterburgu je bila velika uspešnica. Premiera naslednje opere Ruslan in Ljudmila leta 1842 ni bila več tako glasna. Močne kritike so skladatelja potisnile k odhodu, zapustil je Rusijo, odšel v Francijo, Španijo in se šele leta 1847 vrnil v domovino.

Veliko del v biografiji Mihaila Glinke je bilo napisanih med potovanji v tujino. Od 1851 je v Petrogradu poučeval petje in pripravljal opere. Pod njegovim vplivom se je oblikovala ruska klasična glasba.

Smrt in zapuščina

Glinka je leta 1856 odšel v Berlin, kjer je 15. februarja 1857 umrl. Skladatelj je bil pokopan na luteranskem pokopališču Trinity. Njegov pepel so prepeljali v Sankt Peterburg in tam ponovno pokopali.

Pevb in romanc Glinke je okoli 20. Napisal je tudi 6 simfoničnih, več komorno-instrumentalnih del in dve operi.

Glinkova zapuščina za otroke vključuje romance, pesmi, simfonične fantazije, pa tudi opero Ruslan in Ljudmila, ki je postala še bolj pravljična, potem ko jo je veliki skladatelj prevedel v glasbo.

Glasbeni kritik V. Stasov je na kratko zapisal, da je Glinka za rusko glasbo postal to, kar je za ruski jezik postal Aleksander Puškin: oba sta ustvarila nov ruski jezik, vendar vsak na svojem področju umetnosti.

Pjotr ​​Čajkovski je dal naslednjo karakterizacijo enemu od Glinkinih del: "Celotna ruska simfonična šola, kot cel hrast v želodu, je vsebovana v simfonični fantaziji "Kamarinskaya""

Muzej Glinka se nahaja v vasi Novospasskoye, v rodnem posestvu skladatelja. Spomeniki Mihailu Ivanoviču Glinki so bili postavljeni v Bologni, Kijevu, Berlinu. Po njem so poimenovali tudi Državno akademsko kapelo v St.

Druge možnosti biografije

• Rojstni kraj velikega ruskega skladatelja je majhna vasica Novospasskoye v provinci Smolensk. Številna družina Glinka je tam živela od takrat, ko je njihov pradedek, poljski plemič, prisegel zvestobo ruskemu carju in nadaljeval službo v ruski vojski.
• Poglej vse

1. Topličarski otrok: otroštvo Mihaila Glinke
2. Študij v peterburškem internatu in prve glasbene izkušnje
3. Od variacij do prve nacionalne opere: zgodovina nastajanja življenja za carja
4. Zanimiva dejstva

Mihail Glinka se je naselil v Milanu. V "Zapiskih M.I. Glinka" je zapisal: »Oživel sem ob nastopu čudovite italijanske pomladi, razvnela se mi je domišljija in začel sem delati«. Skladatelj je napisal variacije na opere in balete. Dve temi iz Donizettijeve Anne Boleyn sta bili natisnjeni v francoščini glasbene revije. Leta 1832 je Glinka napisal romanco "Beneška noč".

V Italiji skladatelj ni zamudil premier: gledališče je bilo njegova najljubša zabava. Veliko je potoval po državi: Bologna, Rim, Parma, Neapelj in spoznal italijanska skladatelja Vincenza Bellinija in Gaetana Donizettija. Vendar je Glinka že leta 1833 v pismu domov priznal: »Iskreno ne bi mogel biti Italijan. Hrepenenje po domovini me je postopoma pripeljalo do ideje, da bi pisal v ruščini..

Julija 1833 se je Mihail Glinka odločil zapustiti Italijo in oditi v Berlin. Tam je napisal dve romanci na podlagi pesmi Žukovskega in Delviga, dokončal variacijo Aljabjevega "Slavca" in napisal več ruskih pesmi za štiriročno igranje. Aprila 1834 se je skladatelj vrnil v Rusijo.

Mihail Glinka je prispel v Sankt Peterburg in se nastanil v hiši svojega prijatelja Alekseja Stunejeva. Družino je obiskala tudi Maria Ivanova, sorodnica Stuneeva. Skupaj sta preživela veliko časa in se kmalu zaljubila. Leta 1835 sta se Glinka in Ivanova poročila.

Neznani umetnik. Litografija "Ivan Susanin ali "Življenje za carja". 1862. Zasebna zbirka

Skladatelj se je vrnil v posvetno življenje: vsak teden se je udeležil večerov Vasilija Žukovskega v Zimskem dvorcu. Pri pesniku se je zbirala ustvarjalna elita, redni gostje so bili Aleksander Puškin, kritika Pjotr ​​Pletnjev in Pjotr ​​Vjazemski, pisatelja Nikolaj Gogol in Vladimir Odojevski. Na enem od večerov je Mihail Glinka izrazil idejo o pisanju nacionalne ruske opere. Žukovski je takoj predlagal zaplet - zgodbo o kmetu Ivanu Susaninu, ki je vodil poljsko-litovski odred v gozd in s tem rešil carja pred smrtjo. Pesniku je bila Glinkina ideja tako všeč, da je sam želel napisati besede in kmalu sestavil "Ah, ne zame, ubogi, silovit veter." Vendar mu poslovne zadeve niso dovolile, da bi dokončal, kar je začel - Žukovski je prosil svojega prijatelja, barona Jegorja Rosena, naj skladatelju pomaga pri libretu za opero.

»Kot po čarovniji je nenadoma nastal načrt celotne opere in zamisel o nasprotju ruske glasbe s poljsko. Končno mi je v glavi naenkrat zabliskalo veliko tem in celo razvojnih podrobnosti.

Mihail Glinka, Zapiski M.I. Glinka

Skladatelj je komponiral hitro: spomladi 1835 so bili pripravljeni osnutki ne le za prvo in drugo dejanje, ampak tudi za večino tem. Baron Rosen je pisal pesmi na glasbo, pri čemer je upošteval njen tempo in velikost. Glinka se je spomnil: »Baron Rosen je bil dober v tem; če naročiš toliko verzov v takšni in takšni velikosti, 2x, 3x zapletenih in celo brez primere - njemu je vseeno; Vrni se čez en dan in končal si". Skladatelj je opero končal že v vasi Novospasskoye - Glinka se je tja preselila s svojo ženo po poroki. V "Zapiskih M.I. Glinka" je zapisal: »Prizor Susanina v gozdu s Poljaki je bil naslikan pozimi; ves ta prizor sem, preden sem začel pisati, pogosto čustveno bral na glas in bil tako živo prenesen v položaj mojega junaka, da so mi sami šli lasje pokonci in mi je polzel mraz po koži..

V začetku leta 1836 je bila opera končana. Kmalu so se začele vaje - s predstavo so želeli odpreti novo sezono sanktpeterburškega Bolšoj teatra. Govorice o prvi nacionalni operi so se hitro razširile po prestolnici: odprte vaje so potekale s polnimi dvoranami. Na eno od predpremiernih projekcij je prišel Nikolaj I., Mihail Glinka se je odločil opero posvetiti cesarju in jo poimenoval Življenje za carja. 9. decembra 1836 je bila premiera.

»Včeraj zvečer so se moje želje končno uresničile in moj dolgoletni porod je bil okronan z najsijajnejšim uspehom. Občinstvo je sprejelo mojo opero z izrednim navdušenjem, igralci so ponoreli od vneme ... vladar-cesar me je usmilil povabiti v svojo ložo, me prijel za roke, se mi zahvalil in se dolgo pogovarjal z menoj. Tudi naslednica, cesarica in velika kneginja Marija Nikolajevna me je počastila z laskavimi ocenami moje glasbe.

Nikolaju I. je bila opera tako všeč, da je dal Mihailu Glinki darilo: prstan s topazom, obdan s tremi vrstami diamantov. In skladateljevi prijatelji: Aleksander Puškin, Pjotr ​​Vjazemski, Vasilij Žukovski in Mihail Vielgorski, so se odločili, da bodo skladatelju čestitali s komično pesmijo "za štiri glasove". Vsak je sestavil četverico.

»Pojte v veselju, ruski zbor!
Izšla je nova.
Lepo se imej, Rus'! Naš Glinka -
Ni glina, ampak porcelan"

Aleksander Puškin

Delo kot dirigent in ideja "Ruslan in Lyudmila"

Ilya Repin. Mihail Glinka med skladanjem opere Ruslan in Ljudmila (detajl). 1887. Država Tretjakovska galerija, Moskva

Leta 1837 je bil Mihail Glinka imenovan za kapelnika dvornega zbora. Pripravljati naj bi nove produkcije, a se je skladatelj po nekaj vajah odločil, da bo najprej delal s pevci in dal nekaj ur solfeggia: umetnikom je manjkalo spretnosti. Glinka je poučeval sam, skrbno se je pripravljal na pouk in celo napisal nekaj učnih skladb za zbor. Istočasno je skladatelj imel idejo, da bi sestavil opero, ki bi temeljila na zapletu Puškinove pesmi "Ruslan in Ljudmila". Kot je načrtoval Glinka, naj bi libreto za produkcijo napisal sam Puškin. Vendar je pesnik kmalu umrl in glasbenik je za nekaj časa opustil idejo o operi.

Leta 1838 je bil Glinka skupaj z dvema pomočnikoma poslan v Ukrajino. Naročeno mu je bilo najti nove pevce za kapelo. Izbor je potekal v več fazah: najprej so organizirali avdicijo v semenišču, nato so najbolj nadarjene povabili domov in jih pozvali, naj že tehnično nastopijo. kompleksna dela. Spomladi in poleti istega leta je bilo izbranih 19 fantov in dva odrasla moška. Navdušen nad Ukrajino je Mihail Glinka napisal romanci »Dober veter« in »Ne žvrgoli slavček«.

Jeseni istega leta se je Mihail Glinka vrnil v Sankt Peterburg. Skoraj ves čas je preživel v službi: poučeval je nove pevce, vadil z zborom ali orkestrom. Skladateljev odnos z ženo se je poslabšal: »Moja žena je bila ena tistih žensk, za katere so bile obleke, bali, kočije, konji, livreje itd. vse; ni dobro razumela glasbe.<...>» . Zato je Glinka poskušala preživeti proste večere zunaj doma.

Leta 1838 se je skladatelj vrnil k zamisli o operi Ruslan in Ljudmila in se lotil dela. Vendar se je premikala počasi, Glinka je pisala v napadih - izšli so le majhni drobci. Glasbenik se je spomnil: »Vedno sem pisal zjutraj po čaju in nenehno me je trgalo od te kavatine: nisem imel časa napisati strani ali dveh, ko se je pojavil stric podoficir z rokami ob straneh in spoštljivo. sporočil: "Vaša čast! Pevci smo se zbrali in vas pričakujemo«.

Leta 1839 je Glinka srečal Ekaterino Kern, hčerko Ane Kern, muze Aleksandra Puškina. V "Zapiskih M.I. Glinka" je skladatelj zapisal: »... Moj pogled se je nehote ustavil na njej: njene jasne izrazite oči, nenavadno vitka postava<...>in posebna vrsta šarma in dostojanstva, razlita v njeni celotni osebi, me je vedno bolj privlačila.. Ekaterina Kern je delila njegovo strast do glasbe: igrala sta štiriročno, skupaj sta pela arije iz opere Življenje za carja. Mihail Glinka je napisal "Valček-fantazijo" za svojo ljubljeno in posvetil romanco "Če te srečam" - Kern je za glasbo pobral pesem Alekseja Koltsova. Glinka se je odločil zapustiti ženo: ni se ločila. Istočasno je Ekaterina Kern resno zbolela. Skladatelj je zapisal: "Nisem bil samo bolan, ne samo zdrav: v mojem srcu je bila težka usedlina od žalosti in mračne nejasne misli so se mi nehote gnetele v mislih.". Nehal se je pojavljati v službi in decembra 1839 je bil Glinka odpuščen s činom kolegijskega ocenjevalca.

Inovativna glasba Mihaila Glinke

Leta 1841 je Ekaterina Kern okrevala, vendar so ji zdravniki priporočili odhod na jug Rusije. Mihail Glinka ji je želel slediti in je celo napisal cikel 12 romanc Zbogom od Peterburga. Toda ločitveni postopek z ženo je skladatelja prisilil, da ostane. V noči, ko je Kern zapuščal mesto, je Glinka napisal glasbo: »Vso noč sem bil v mrzličnem stanju, moja domišljija je burila in tisto noč sem si izmislil in realiziral finale opere, ki je kasneje služil kot osnova za uverturo opere Ruslan in Ljudmila.. Do leta 1842 je bila opera pripravljena in skoraj takoj so se začele vaje v sanktpeterburškem Bolšoj teatru.

27. novembra 1842 je bila premiera v Sankt Peterburgu. Opera "Ruslan in Ljudmila" je propadla: med petim dejanjem je cesarska družina zapustila ložo.

»Ko se je zastor spustil, so me začeli klicati, vendar so zelo neprijazno ploskali, medtem pa vneto sikali, predvsem z odra in orkestra. Nato sem se obrnil na generala Dubelta, ki je bil v direktorski loži, z vprašanjem: "Zdi se, da siknejo, naj grem na izziv?" - "Pojdi," je odgovoril general, Kristus je trpel več kot ti.

Mihail Glinka, »Zapiski M.I. Glinka"

Vse okoliščine so bile proti skladatelju. Sprva se je glavni dekorater sprl z direktorjem gledališča in v maščevanje ga "naredil najbolj vulgarno kuliso". Glinka se je spomnil: »Grad je bil videti kot vojašnica, fantastične rože proscenija so bile grde in gnusno pobarvane z najpreprostejšimi barvami.<...>Z eno besedo, to ni bila dekoracija, ampak past za igralce ". Tik pred premiero pa je prima zbolela in zamenjal jo je mlad, neizkušen umetnik. Kljub temu je bila pozimi 1842 opera izvedena 32-krat.

Leta 1844 je Mihail Glinka odšel v Pariz. Tam se je skladatelj spoprijateljil s slavnim glasbenikom Hectorjem Berliozom in v svoj koncertni program vključil Glinkine skladbe. Polna dvorana je ploskala. Uspeh je Mihailu Glinki dal idejo, da bi nastopil v Parizu samostojni koncert ki se je zgodil aprila 1845. Spomnil se je: »Med koncertom je bila dvorana polna. Ruske dame rade okrasijo koncert rojaka; prišli so v čudoviti obleki.". Koncert je bil zelo cenjen v tisku: laskavi članki so se pojavili v treh vodilnih francoskih revijah hkrati.

Leta 1845 je Glinka prišel v Španijo. Čudovita narava in vzdušje mesta Valladolid sta navdušila skladatelja - kmalu po prihodu je napisal orkestralno skladbo "Aragonska jota". Glinka se je začela zanimati za narodno glasbo. Mulaterja je povabil v svoje stanovanje, ga prosil, naj zapoje ljudske pesmi in jih prenese na notni zapis.

Poleti 1847 se je Glinka vrnil v Rusijo. Več mesecev je ostal doma, v vasi Novospasskoye, vendar se je njegovo zdravje poslabšalo in skladatelj se je odločil nekaj mesecev preživeti v Varšavi. Kmalu se je v poljskem mestu začela epidemija kolere. Glinka ni zapustil stanovanja in je ves čas preživel za klavirjem. V tem času sta se pojavili romanci »Ali slišim tvoj glas« na besede Lermontova in »Zazravny Cup« na Puškinovo pesem. Leta 1848 je Glinka sestavil ples Kamarinskaya. Skladatelj je združil melodije dveh ljudskih pesmi: svatovske »Zaradi gora, gora, visoke gore"in pleše Kamarinskaya. V "Zapiskih M.I. Glinka" je zapisal: »Nenadoma je izbruhnila fantazija in namesto za klavir sem napisal skladbo za orkester<...>Zagotavljam vam, da me je pri skladanju te skladbe vodil edini notranji glasbeni občutek, ne da bi razmišljal o tem, kaj se dogaja na porokah, kako hodijo naši pravoslavci.. Glinka je bil prvi ruski skladatelj, ki je združil v enem glasbeni del različne ritme, značaje in razpoloženja.

Leta 1851 se je Glinka za kratek čas vrnil v Sankt Peterburg, kjer je dajal ure petja. Kmalu je spet odšel v tujino - tokrat v Pariz. V Franciji je skladatelj začel delati na tretji operi "Taras Bulba", vendar jo je kmalu opustil - ni bilo navdiha. Krimska vojna leta 1853 je Glinko prisilila, da zapusti Pariz: Velika Britanija in Francija sta se v koaliciji z Otomanskim cesarstvom borili proti Rusiji. Leta 1854 je skladatelj znova prišel v Sankt Peterburg, a ga je leta 1856 spet zapustil. Mihail Glinka je odšel v Berlin, kjer je živel do konca svojega življenja.

Februarja 1857 je Glinka umrl. Pokopan je bil na luteranskem pokopališču v Berlinu, kmalu pa je bil pepel skladatelja prepeljan v Sankt Peterburg in ponovno pokopan na pokopališču Tihvin.

1. Mihail Glinka je poznal pisatelja in diplomata Aleksandra Gribojedova. Gribojedov je bil velik poznavalec glasbe in je skladatelju predlagal melodijo gruzijske pesmi. Kasneje je Aleksander Puškin posebej zanjo napisal pesem »Ne poj, čarovnica, z menoj«.

2. Mihail Glinka za svojo prvo opero Življenje za carja od gledališča ni prejel niti rublja. Direktor Peterburga Bolšoj teater od skladatelja vzel naročnino, da ne bo zahteval plačila.

3. Skladatelj je včasih prejemal pisma guvernerjev. Če je v regijo prišel član cesarske družine, so uradniki Glinko prosili, naj sestavi zbor za ples: glasba slavnega domoljubnega avtorja naj bi vladarja priljubila lokalnemu plemstvu.

4. Ena od glavnih tem uverture "Ruslana in Ljudmile" parodira ropotanje nožev in vilic na poroki hčerke Nikolaja I., velike vojvodinje Marije Romanove. Skladatelj se je domislil melodije na poročnem obredu. Spomnil se je: »Med večerjo je igrala glasba, peli so tenor in dvorni pevci; Bil sem v zborih in zvok nožev, vilic, krožnikov me je prevzel in mi dal idejo, da bi ga posnemal v uvodu "Ruslana", kar sem kasneje tudi storil ".

5. Med svojim obiskom v Sankt Peterburgu leta 1842 je Franz Liszt poslušal Glinkino novo opero "Ruslan in Ljudmila" in pohvalil skladatelja za delo. V "Zapiskih M.I. Glinka" je zapisal: »Liszt je slišal mojo opero, resnično je občutil vse čudovite kraje<...>mi je zagotovil uspeh".

6. Mihail Glinka se je poskušal naučiti jezika države, ki jo je obiskal. V Italiji je najel učitelja v italijanščini, v Španiji - v španščini. Skladatelj je zlahka dobil jezike in po kratkem času je že razumel pogovore na ulici.

7. Glasbeni kritik Teofil Tolstoj ni podal le svoje interpretacije Glinkine Kamarinske, ampak je o svoji interpretaciji prepričal tudi cesarico Aleksandro Fjodorovno. Po njegovem mnenju pedal za rog v zadnjem delu plesa prikazuje pijanca, ki z nogo trka po sobi, kjer se zabava, in prosi, naj mu odpre vrata.

Mihail Ivanovič Glinka(20. maj [1. junij], vas Novospasskoe, provinca Smolensk - 3. februar, Berlin; pokopan v Sankt Peterburgu) - ruski skladatelj. Dela Glinke so vplivala na največje ruske skladatelje - A. S. Dargomyzhskega, M. P. Musorgskega, N. A. Rimskega-Korsakova, A. P. Borodina, P. I. Čajkovskega in druge. Po besedah ​​V. V. Stasova sta "oba (Puškin in Glinka) ustvarila nov ruski jezik - eden v poeziji, drugi v glasbi."

Enciklopedični YouTube

• 1 / 5

  Mihail Glinka se je rodil 20. maja (1. junija) 1804 v vasi Novospasskoye v provinci Smolensk, na posestvu svojega očeta, upokojenega stotnika Ivana Nikolajeviča Glinke (1777-1834). Njegova mati je bila očetova druga sestrična, Evgenija Andreevna Glinka-Zemelka (1783-1851). Skladateljev praded je bil graščak iz družine Glinka trzaškega grba - Viktorin Vladislav Glinka (poljsko Wiktoryn Władysław Glinka). Po izgubi Smolenska s strani Commonwealtha leta 1654 je V. V. Glinka sprejel rusko državljanstvo in prestopil v pravoslavje. Carska vlada je za smolensko plemstvo obdržala zemljiška posestva in plemiške privilegije, vključno s prejšnjimi grbi.

  Otroštvo in mladost

  Do šestega leta je Mihaila vzgajala njegova babica (po očetu) Fjokla Aleksandrovna, ki je mamo popolnoma odstranila od vzgoje sina. Odraščal je kot živčen, sumničav in bolehen otrok, občutljiv - "mimoza", po lastnih značilnostih Glinke. Po smrti Fjokle Aleksandrovne je Mihail spet prešel v popolno razpolaganje z materjo, ki se je trudila izbrisati sledi svojega prejšnjega odraščanja. Pri desetih letih se je Mikhail začel učiti igrati klavir in violino. Glinkina prva učiteljica je bila iz Sankt Peterburga povabljena guvernanta Varvara Fedorovna Klammer.

  Leta 1817 so njegovi starši pripeljali Mihaila v Sankt Peterburg in ga dali v Plemiški internat (leta 1819 se je preimenoval v Plemiški internat na Univerzi v Sankt Peterburgu), kjer je bil njegov učitelj pesnik, decembrist V. K. -1871), poročen z G. A. Glinka (1776-1818) - bratranec skladateljevega očeta.

  V Sankt Peterburgu je Glinka obiskoval zasebne ure pri uglednih glasbenih učiteljih, med drugim pri Karlu Zeinerju in Johnu Fieldu. Leta 1822 je Mihail Ivanovič uspešno (drugi študent) končal študij na plemiškem internatu na cesarski univerzi v Sankt Peterburgu. V penzionu je Glinka srečal A. S. Puškina, ki je prišel tja k svojemu mlajšemu bratu Leu, Mihailovemu sošolcu. Njuna srečanja so se nadaljevala poleti 1828 in se nadaljevala do pesnikove smrti.

  Obdobja življenja in ustvarjalnosti

  1822-1835

  Glinka je ljubil glasbo. Ob koncu internata je trdo delal: študiral je zahodnoevropsko glasbeno klasiko, sodeloval pri domačem muziciranju v plemiških salonih in včasih vodil stričev orkester. Hkrati se je Glinka preizkusil tudi kot skladatelj, saj je skladal variacije za harfo ali klavir na temo iz opere Švicarska družina avstrijskega skladatelja Josefa Weigla. Od tega trenutka je Glinka vse več pozornosti posvečal kompoziciji in kmalu veliko skladal ter se preizkušal v različnih žanrih. V tem obdobju je napisal danes znane romance in pesmi: »Ne skušaj me brez potrebe« na besede E. A. Baratynskega, »Ne poj, lepotica, z menoj« na besede A. S. Puškina, »Jesenska noč, noč draga« po besedah ​​A. Ya. Rimskega-Korsakova in drugih. S svojim delom pa ostaja dolgo časa nezadovoljen. Glinka vztrajno išče poti, kako preseči oblike in žanre vsakdanje glasbe. Leta 1823 je delal godalni septet, adagio in rondo za orkester ter dve orkestrski uverturi. V istih letih se je krog znancev Mihaila Ivanoviča razširil. Spoznal je V. A. Žukovskega, A. S. Gribojedova, Adama Mickeviča, Antona Delviga, V. F. Odojevskega, ki je kasneje postal njegov prijatelj.

  Poleti 1823 je Glinka odpotoval na Kavkaz in obiskal Pjatigorsk in Kislovodsk. Poznavanje glasbe ljudstev Kavkaza je pustilo pomemben pečat v skladateljevem ustvarjalnem umu in se odrazilo v njegovih kasnejših delih na vzhodne teme. Tako je skladatelj na podlagi azerbajdžanske ljudske pesmi »Galanyn dibinde« ustvaril »Perzijski zbor« za svojo opero »Ruslan in Ljudmila«. Od leta 1824 do 1828 je Mihail delal kot pomočnik sekretarja Glavne uprave za železnice. Leta 1829 sta M. Glinka in N. Pavlishchev izdala "Lirski album", kjer so bile Glinkine igre med deli različnih avtorjev.

  Konec aprila 1830 je skladatelj odšel v Italijo, se na poti ustavil v Dresdnu in opravil dolgo potovanje po Nemčiji, ki se je raztezalo za vse poletne mesece. Ko je zgodaj jeseni prispel v Italijo, se je Glinka naselil v Milanu, ki je bil takrat glavno središče glasbena kultura. V Italiji je spoznal izjemna skladatelja V. Bellinija in G. Donizettija, študiral vokalni slog bel canto (italijansko bel canto) in veliko komponiral v »italijanskem duhu«. V njegovih delih, katerih pomemben del so bile igre na teme priljubljenih oper, ni bilo več nič študentskega, vse skladbe so bile mojstrsko izvedene. Posebno pozornost je Glinka namenil instrumentalnim zasedbam, saj je napisal dve izvirni skladbi: Sekstet za klavir, dve violini, violo, violončelo in kontrabas ter Patetični trio za klavir, klarinet in fagot. V teh delih so se posebno jasno pokazale značilnosti Glinkinega skladateljskega sloga.

  Julija 1833 je Glinka odpotoval v Berlin in se med potjo za nekaj časa ustavil na Dunaju. V Berlinu je pod vodstvom nemškega teoretika Siegfrieda Den Glinke študiral polifonijo in instrumentacijo. Ko je leta 1834 prejel novico o očetovi smrti, se je Glinka odločil, da se takoj vrne v Rusijo.

  Glinka se je vrnil z obsežnimi načrti za rusko nacionalno opero. Po dolgem iskanju zapleta za opero se je Glinka po nasvetu V. Žukovskega odločila za legendo Ivana Susanina. Konec aprila 1835 se je Glinka poročil z Marijo Petrovno Ivanovo, svojo daljno sorodnico. Kmalu zatem sta mladoporočenca odšla v Novospasskoye, kjer se je Glinka z veliko vnemo lotil pisanja opere.

  1836-1844

  1844-1857

  Komaj doživlja kritike svoje nove opere, se je Mihail Ivanovič sredi leta 1844 odpravil na novo dolgo potovanje v tujino. Tokrat je odšel v Francijo in nato v Španijo. V Parizu je Glinka spoznal francoskega skladatelja Hectorja Berlioza, ki je (kasneje) postal občudovalec njegovega talenta. Spomladi 1845 je Berlioz na svojem koncertu izvajal Glinkina dela: Lezginko iz Ruslana in Ljudmile ter Antonidino arijo iz Ivana Susanina. Uspeh teh del je Glinko pripeljal do ideje o dajanju v Parizu dobrodelni koncert iz njegovih spisov. 10. aprila 1845 je bil veliki koncert ruskega skladatelja uspešno izveden v koncertni dvorani Hertz na ulici Victory v Parizu.

  13. maja 1845 je Glinka odšel v Španijo. Tam je Mihail Ivanovič preučeval tradicionalno kulturo, običaje, jezik španskega ljudstva in snemal španske folklorne melodije. Ustvarjalni rezultat tega potovanja sta bili dve simfonični uverturi, napisani na španske ljudske teme. Jeseni 1845 je Glinka dokončal Aragonsko uverturo Jota, leta 1848, po vrnitvi v Rusijo, pa Noč v Madridu.

  Poleti 1847 se je Glinka odpravil na pot nazaj v rodno vas Novospasskoye. Glinkino bivanje v domačih krajih je bilo kratko. Mihail Ivanovič je spet odšel v Sankt Peterburg, a se je, ko si je premislil, odločil prezimiti v Smolensku. Toda vabila na plese in večere, ki so skladatelja preganjala skoraj vsak dan, so ga spravila v obup in odločitev, da ponovno zapusti Rusijo [ ] . Toda Glinki so zavrnili tuji potni list, zato se je, ko je leta 1848 prispel v Varšavo, ustavil v tem mestu. Tu je skladatelj napisal simfonično fantazijo "Kamarinskaya" na teme dveh ruskih pesmi: poročne pesmi "Zaradi gora, visokih gora" in živahne plesne pesmi. V tem delu je Glinka odobril nov tip simfonična glasba in postavil temelje za njen nadaljnji razvoj ter spretno ustvaril nenavadno drzno kombinacijo različnih ritmov, karakterjev in razpoloženj. Peter Iljič Čajkovski je o delu Glinke govoril takole:

  Leta 1851 se je Glinka vrnil v Sankt Peterburg, kjer je poučeval petje, pripravljal operne dele in komorni repertoar s pevci, kot so N. K. Ivanov, O. A. Petrov, A. Ya. Petrova-Vorobyova, A. P. Lodiy, D. M. Leonov in drugi. Pod neposrednim vplivom Glinke se je oblikovala ruska vokalna šola. Obiskal je M. I. Glinko in A. N. Serova, ki sta leta 1852 napisala svoje Opombe o instrumentaciji (objavljena 4 leta pozneje). A. S. Dargomyzhsky je pogosto prihajal.

  Leta 1852 se je Glinka ponovno odpravil na potovanje. Načrtoval je priti v Španijo, a se je naveličan premikanja z diližansami in železnico ustavil v Parizu, kjer je živel dobri dve leti. V Parizu je Glinka začel delati na simfoniji Taras Bulba, ki ni bila nikoli dokončana. Začetek krimske vojne, v kateri je Francija nasprotovala Rusiji, je bil dogodek, ki je dokončno odločil vprašanje Glinkinega odhoda v domovino. Na poti v Rusijo je Glinka preživel dva tedna v Berlinu.

  Maja 1854 je Glinka prispel v Rusijo. Poletje je preživel v Carskem Selu na svoji dači, avgusta pa se je spet preselil v Sankt Peterburg. Istega leta 1854 je Mihail Ivanovič začel pisati spomine, ki jih je imenoval "Zapiski" (objavljeni leta 1870).

  Leta 1856 je Glinka odšel v Berlin. Tam je začel študirati delo J. P. Palestrine in J. S. Bacha. Istega leta je Glinka napisal glasbo za cerkvenoslovanska liturgična besedila: Litanije in »Naj se popravi moja molitev« (za 3 glasove).

  Smrt

  Mihail Ivanovič Glinka je umrl 15. februarja 1857 v Berlinu in je bil pokopan na luteranskem pokopališču. Maja istega leta se je na vztrajanje mlajše sestre M. I. Glinke, Ljudmile (ki se je po smrti matere in dveh svojih otrok od začetka 1850-ih v celoti posvetila skrbi za brata in po njegovi smrti naredil vse, da bi izdal svoja dela) pepel skladatelja so prepeljali v Sankt Peterburg in ga ponovno pokopali na pokopališču v Tihvinu.

  Med prevozom Glinkinega pepela iz Berlina v Rusijo je na njegovi krsti, zapakirani v karton, pisalo "PORCELAN". To je zelo simbolično, če se spomnimo kanona, ki so ga sestavili Glinkini prijatelji po premieri Ivana Susanina. Na grobu Glinke je bil postavljen spomenik, ustvarjen po skici I. I. Gornostaeva.

  V Berlinu, na ruskem pravoslavnem pokopališču, je spomenik, ki vključuje nagrobnik iz prvotnega pokopališča Glinke na luteranskem pokopališču Trinity, pa tudi spomenik v obliki stebra z doprsnim kipom skladatelja, zgrajen leta 1947. s strani vojaškega poveljstva sovjetskega sektorja v Berlinu.

  Spomin

  Glavni članek: Spomin na Mihaila Glinko

  Ime je dobil Novosibirski državni konservatorij.

  Glinkini naslovi v Sankt Peterburgu

  Mednarodno vokalno tekmovanje M. I. Glinka

  Drugo najpomembnejše vokalno tekmovanje v Rusiji je poimenovano po Mihailu Glinki - Mednarodno tekmovanje vokalistov po imenu M. I. Glinka, ki je bilo organizirano leta 1960. Od leta 1968 do 2009 je bila stalna predsednica žirije pevka in pedagoginja, ljudska umetnica ZSSR, heroj socialističnega dela, dobitnica Leninove nagrade in državnih nagrad Rusije, akademik, profesorica Irina Konstantinovna Arkhipova.

  V preteklih letih so zmagovalci Glinke postali izjemni umetniki, kot so Vladimir Atlantov, Sergej Leiferkus, Jurij Mazurok, Jevgenij Nesterenko, Elena Obraztsova, Marija Gulegina, Olga Borodina, Dmitrij Khvorostovski, Vladimir Černov, Anna Netrebko, Askar Abdrazakov, Olga Abdrazakova. Tekmovanje Trifonova, Elena Manistina, Mihail Kazakov, Albina Shagimuratova, Vladimir Vasiliev, Ariunbaatar Ganbaatar in drugi pevci.

  Večja dela

  opere

  • "Življenje za carja" ("Ivan Susanin") (1836)
  • Ruslan in Ljudmila (1837-1842)
  Simfonična dela
  • Simfonija na dve ruski temi (1834, dokončal in orkestriral Vissarion Shebalin)
  • Glasba za tragedijo Nestorja Lutkarja "Princ Kholmski" (1842)
  • Španska uvertura št. 1 "Briljanten capriccio na aragonski joti" (1845)
  • "Kamarinskaya", fantazija na dve ruski temi (1848)
  • Španska uvertura št. 2 "Spomini na poletno noč v Madridu" (1851)
  • "Waltz Fantasy" (1839 - za klavir, 1856 - razširjena verzija za simfonični orkester)
  Komorne instrumentalne skladbe
  • Sonata za violo in klavir (nedokončana; 1828, predelal Vadim Borisovski leta 1932)
  • Sijajni divertimento na teme iz La Sonnambula Vincenza Bellinija za klavirski kvintet in kontrabas
  • Briljanten rondo na temo iz "Capulets and Montagues" Vincenza Bellinija (1831)
  • Grand Sextet Es-dur za klavir in godalni kvintet (1832)
  • "Patetični trio" v d-molu za klarinet, fagot in klavir (1832)
  Romance in pesmi
  • "Beneška noč" (1832)
  • Domoljubna pesem (je bila uradna himna Ruske federacije od 1991 do 2000)
  • "Tukaj sem, Inezilla" (1834)
  • "Nočni pregled" (1836)
  • "Dvom" (1838)
  • "Nočni Zephyr" (1838)
  • "Ogenj želje gori v krvi" (1839)
  • Poročna pesem "Čudoviti stolp stoji" (1839)
  • Vokalni cikel "Zbogom s Peterburgom" (1840)
  • "Mimobežna pesem" (iz cikla "Zbogom Sankt Peterburga")
  • "Škrjanec" (iz cikla "Zbogom Sankt Peterburga")
  • "Spoved" (1840)
  • "Ali slišim tvoj glas" (1848)
  • "Zdrava skodelica" (1848)
  • "Pesem o Margariti" iz Goethejeve tragedije "Faust" (1848)
  • "Marija" (1849)
  • "Adele" (1849)
  • "Finski zaliv" (1850)
  • "Molitev" ("V težkem trenutku življenja") (1855)
  • "Ne reci, da te boli srce" (1856)
  • "Spominjam se čudovitega trenutka" (Puškinova pesem)

  Opombe

  1. Levasheva O. E., Lebedeva-Emelina A. V. Glinka // Velika ruska enciklopedija. - M., 2007. - V.7. - S. 233-235.
  2. // Enciklopedični slovar Brockhausa in Efrona: v 86 zvezkih (82 zvezkov in 4 dodatni). - St. Petersburg. , 1890-1907.
  3. Findeisen N. F.// Ruski biografski slovar: v 25 zvezkih. - St. Petersburg. - M., 1896-1918.
  4. Rozanov, A. S. M. I. Glinka. Album. Prvo obdobje življenja v Novospasskoye (nedoločeno) . - M .: Glasba, . - »Gospodna starka, ki je s podložniško služabnico ravnala »ne prav dobro«, je svojega vnuka »neverjetno« razvadila.« Datum obravnave 25. 9. 2014. Arhivirano iz izvirnika 25. 9. 2014.
  5. // Mali enciklopedični slovar Brockhausa in Efrona: v 4 zvezkih - Sankt Peterburg. , 1907-1909.
  6. Veliko prijateljstvo med azerbajdžanskim in ruskim narodom / Sestavila P. A. Azizbekova, Shikhali Kurbanov. Glavni urednik I. A. Guseynov. - B.: Založba Akademije znanosti Azerbajdžanske SSR, 1964. - S. 214.
  7. Karagičeva L. Kara Karaev. - M.: sovjetski skladatelj, 1960. - S. 9.
  8. Badalbaјli Ә. B. M. I. Glinka (Azerbajdžan) - 29. maj 1954.
  9. To je približno o izvirni klavirski različici slavnega fantazijskega valčka, vsem znanega v orkestralni različici, enem od Glinkinih del, ki presenečajo s svojo duševno lepoto
  10. Marija Petrovna Ivanova (Glinka) b. 1817 . Vstop: 234301 (nedoločeno) . Rodovod. - »26. april 1835 poroka: Mihail Ivanovič Glinka; 15. marec 1841 poroka: Nikolaj Nikolajevič Vasilčikov; Oktober 1846 ločitev: Mihail Ivanovič Glinka. Pridobljeno 5. junija 2014. Arhivirano iz izvirnika 5. junija 2014.

  Glinkina prva izkušnja skladanja glasbe sega v leto 1822, ko je končal internat. To so bile variacije za harfo ali klavir na temo iz opere Švicarska družina avstrijskega skladatelja Weigla, ki je bila takrat modna. Od tega trenutka naprej, ko se je še naprej izpopolnjeval v igranju klavirja, je Glinka vse več pozornosti posvečal kompoziciji in kmalu veliko komponiral ter se preizkusil v različnih žanrih. Dolgo časa ostaja nezadovoljen s svojim delom. Toda v tem obdobju so bile napisane znane romance in pesmi »Ne skušaj me po nepotrebnem« na besede E. A. Baratynskega, »Ne poj, lepotica, z menoj« na besede A. S. Puškina, »Jesenska noč , Draga noč« na besede A. Ya. Rimskega-Korsakova in drugih.

  Vendar pa glavna stvar niso ustvarjalne zmage mladega skladatelja, ne glede na to, kako visoko so cenjene. Glinka »z nenehno in globoko napetostjo« išče sebe v glasbi in hkrati v praksi razume skrivnosti skladateljske spretnosti. Piše vrsto romanc in pesmi, v katerih pili vokalno melodijo, a hkrati vztrajno išče poti, kako preseči oblike in zvrsti vsakdanje glasbe. Že leta 1823 je delal godalni septet, adagio in rondo za orkester ter dve orkestrski uverturi.

  Postopoma Glinkin krog znancev presega posvetne odnose. Sreča Žukovskega, Gribojedova, Mickeviča, Delviga. V istih letih je srečal Odojevskega, ki je kasneje postal njegov prijatelj.

  Vse vrste posvetne zabave, številni umetniški vtisi različnih vrst in celo zdravstveno stanje, ki se je do konca dvajsetih let 19. stoletja vse bolj slabšalo (posledica skrajno neuspešnega zdravljenja) - vse to ni moglo ovirati skladateljevega dela, ki se ji je Glinka posvečal z enako »stalno in globoko napetostjo« . Skladanje glasbe je zanj postalo notranja potreba.

  V teh letih je Glinka začela resno razmišljati o potovanju v tujino. K temu so ga spodbudili različni razlogi. Prvič, pot mu je lahko dala takšne glasbene vtise, taka nova znanja na področju umetnosti in ustvarjalne izkušnje, ki si jih v domovini ne bi mogel pridobiti. Glinka je tudi upal, da bo izboljšal svoje zdravje v drugih podnebnih razmerah.

  Konec aprila 1830 je Glinka odšel v Italijo. Na poti se je ustavil v Nemčiji, kjer je preživel poletne mesece. Po prihodu v Italijo se je Glinka naselil v Milanu, ki je bil takrat glavno središče glasbene kulture. Operna sezona 1830–1831 je bila nenavadno pestra. Glinka je bil popolnoma prepuščen na milost in nemilost novim vtisom: "Po vsaki operi, ko smo se vrnili domov, smo ubrali zvoke, da bi se spomnili naših najljubših krajev, ki smo jih slišali." Tako kot v Sankt Peterburgu Glinka še vedno trdo dela na svojih skladbah. V njih ni več nič študentskega - to so mojstrsko izpeljane skladbe. Pomemben del del tega obdobja so igre na teme popularnih oper. Posebno pozornost Glinka namenja instrumentalnim zasedbam. Napisal je dve izvirni skladbi Sextet za klavir, dve violini, violo, violončelo in kontrabas ter Patetični trio za klavir, klarinet in fagot - dela, v katerih se še posebej jasno kažejo značilnosti Glinkinega skladateljskega sloga.

  Julija 1833 je Glinka zapustil Italijo. Na poti v Berlin se je za nekaj časa ustavil na Dunaju. Od vtisov, povezanih z njegovim bivanjem v tem mestu, Glinka v Zapiski malo omenja. Pogosto in z veseljem je poslušal orkestra Lannerja in Straussa, veliko bral Schillerja in prepisal svoje najljubše igre. Glinka je prispel v Berlin oktobra istega leta. Meseci, preživeti tukaj, so ga vodili k razmišljanju o globokih nacionalnih koreninah kulture vsakega naroda.

  To vprašanje je zanj zdaj še posebej pomembno. Pri svojem delu je pripravljen narediti odločilen korak. "Ideja narodne glasbe (da ne omenjam operne glasbe) je postajala vse bolj jasna," ugotavlja Glinka v Zapiski.

  Najboljše dneva

  Najpomembnejša naloga, ki je bila pred skladateljem v Berlinu, je bila urediti svoje glasbeno in teoretično znanje ter, kot sam piše, predstave o umetnosti nasploh. Pri tem Glinka pripisuje posebno vlogo Siegfriedu Dehnu, slavnemu glasbenemu teoretiku svojega časa, pod vodstvom katerega je veliko študiral.

  Glinkin študij v Berlinu je prekinila novica o očetovi smrti. Glinka se je odločil takoj oditi v Rusijo. Potovanje v tujino se je nepričakovano končalo, vendar mu je v bistvu uspelo uresničiti svoje načrte. Vsekakor je bila narava njegovih ustvarjalnih teženj že določena. Potrditev tega najdemo zlasti v naglici, s katero Glinka, ko se je vrnil v domovino, začne pisati opero, ne da bi čakal na končno izbiro zapleta - narava glasbe prihodnjega dela je tako jasno predstavljena njemu. Nisem imel besed, toda "Maryina Grove" se je vrtel v moji glavi.

  Ta opera je za kratek čas pritegnila pozornost Glinke. Po prihodu v Petrograd je postal pogost obiskovalec Žukovskega, pri katerem se je tedensko sestajalo izvoljeno društvo; ukvarjal pretežno z literaturo in glasbo. Puškin, Vjazemski, Gogol, Pletnev so bili redni obiskovalci teh večerov.

  »Ko sem izrazil željo, da bi se lotil ruske opere,« piše Glinka, »je Žukovski mojo namero iskreno odobril in mi ponudil zgodbo Ivana Susanina. Prizor v gozdu se je globoko vtisnil v mojo domišljijo; V njej sem našel veliko izvirnosti, značilne za Ruse. Glinkino navdušenje je bilo tako veliko, da je "kot s čarobnim dejanjem ... nenadoma nastal načrt celotne opere ...". Glinka piše, da je njegova domišljija »opozorila« libretista; "... veliko tem in celo razvojnih podrobnosti - vse to se mi je naenkrat utrnilo v glavi."

  Toda Glinka v tem času ne zadevajo samo ustvarjalnih težav. Razmišlja o poroki. Izbranka Mihaila Ivanoviča je bila Marya Petrovna Ivanova, lepo dekle, njegova daljna sorodnica. »Poleg prijaznega in čistega srca,« piše Glinka svoji materi v obdobju po poroki, »sem v njenih lastnostih opazil, da sem v svoji ženi vedno želel najti red in varčnost ... kljub njeni mladosti in živahnosti. po značaju je zelo razumna in izjemno zmerna v željah. Toda bodoča žena o glasbi ni vedela ničesar. Vendar pa je bil Glinkin občutek do Marije Petrovne tako močan in iskren, da se okoliščine, ki so kasneje privedle do nezdružljivosti njunih usod, takrat morda ne zdijo tako pomembne.

  Mladi so se poročili konec aprila 1835. Kmalu zatem sta Glinka in njegova žena odšla v Novospasskoye. Sreča v osebnem življenju je spodbudila njegovo ustvarjalno dejavnost, s še večjo vnemo se je lotil opere.

  Opera je hitro napredovala, a uprizoritev v sanktpeterburškem Bolšoj teatru se je izkazala za težko nalogo. Direktor cesarskih gledališč A. M. Gedeonov je trmasto preprečil sprejem nove opere za uprizoritev. Očitno jo je v želji, da bi se obvaroval pred kakršnimi koli presenečenji, prepustil presoji kapelnik Kavosu, ki je bil, kot že rečeno, avtor opere na isto temo. Kavos pa je Glinkino delo ocenil najbolj laskavo in lastno opero umaknil z repertoarja. Tako je bil Ivan Susanin sprejet v produkcijo, vendar je bil Glinka dolžan ne zahtevati plačila za opero.

  Premiera Ivana Susanina je bila 27. novembra 1836. Uspeh je bil ogromen. Glinka je naslednji dan svoji materi pisal: »Sinoči so se moje želje končno uresničile in moje dolgoletno delo je bilo okronano z najsijajnejšim uspehom. Občinstvo je sprejelo mojo opero z izrednim navdušenjem, igralci so izgubili živce od gorečnosti ... suveren-cesar ... se mi je zahvalil in se dolgo pogovarjal z mano ... "

  Ostrina dojemanja novosti Glinkine glasbe je izjemno izražena v "Pismih o Rusiji" Henrija Mériméeja "Življenje za carja" gospoda Glinke se odlikuje po izjemni izvirnosti ... To je tako resničen povzetek vse, kar je Rusija pretrpela in v pesmi izlila; v tej glasbi je mogoče slišati tako popoln izraz ruskega sovraštva in ljubezni, žalosti in veselja, popolne teme in sijoče zore ... To je več kot opera, to je nacionalni ep, to je lirična drama, dvignjena do plemeniti višini svojega prvotnega namena, ko je bil lahkomiselna zabava, pa domoljubni in verski obred.

  Zamisel o novi operi, ki temelji na zapletu pesmi "Ruslan in Ljudmila", se je skladatelju porodila v času Puškinovega življenja. Glinka se spominja v "Opombah" "... Upal sem, da bom sestavil načrt po navodilih Puškina, njegova prezgodnja smrt je preprečila izpolnitev moje namere."

  Prva izvedba "Ruslana in Ljudmile" je bila 27. novembra 1842, točno - na dan - šest let po premieri "Ivana Susanina". Ob Glinkini brezkompromisni podpori je tako kot pred šestimi leti nastopil Odojevski, ki je svoje brezpogojno občudovanje skladateljevega genija izrazil v naslednjih nekaj, a svetlih, poetičnih vrsticah: »... na ruskih glasbenih tleh je zrasla razkošna roža - to je vaše veselje. , tvoja slava. Naj se črvi poskušajo splaziti na njegovo steblo in ga umazati - črvi bodo padli na tla, cvet pa bo ostal. Poskrbite zanj, je nežna roža in cveti le enkrat na stoletje.

  Vendar pa je Glinkina nova opera v primerjavi z Ivanom Susaninom vzbudila močnejše kritike. F. Bulgarin, takrat še zelo vpliven novinar, se je v tisku izpostavil kot najbolj oster nasprotnik Glinke.

  Skladatelj to težko sprejme. Sredi leta 1844 se je podal na novo daljše potovanje v tujino – tokrat v Francijo in Španijo. Kmalu živahni in raznoliki vtisi vrnejo Glinki visoko vitalnost.

  Glinkova dela so bila kmalu okronana z novim velikim ustvarjalnim uspehom, jeseni 1845 je ustvaril uverturo Aragonske Jote. V Lisztovem pismu V. P. Engelhardtu najdemo živ opis tega dela »... z velikim veseljem ... sporočam vam, da je bila »Hota« pravkar izvedena z največjim uspehom ... Že na vaji je razumevanje glasbeniki ... so bili presenečeni in navdušeni nad živahno in pretresljivo izvirnostjo tega ljubkega dela, skovanega v tako nežnih konturah, obrezanega in dodelanega s takim okusom in umetnostjo! Kako čudovite epizode, duhovito povezane z glavnim motivom ... kako subtilni barvni odtenki, razporejeni po različnih tembrih orkestra! Kakšna najsrečnejša presenečenja, obilno izhajajoča iz same logike razvoja!«

  Ko je končal delo na Aragonski joti, se Glinka ne mudi, da bi prevzel naslednjo skladbo, ampak se popolnoma posveti nadaljnjemu poglobljenemu študiju španske ljudske glasbe. Leta 1848 se je po vrnitvi v Rusijo pojavila še ena uvertura na špansko temo - "Noč v Madridu".

  Ko ostane v tuji deželi, Glinka ne more, ampak svoje misli usmeri v daljno domovino. Piše "Kamarinskaya". Ta simfonična fantazija na teme dveh ruskih svatovskih pesmi, lirične (»Zaradi gora, visokih gora«) in živahnega plesa, je bila nova beseda v ruski glasbi.

  V "Kamarinskaya" je Glinka odobril novo vrsto simfonične glasbe in postavil temelje za njen nadaljnji razvoj. Vse tukaj je globoko nacionalno, izvirno. Spretno ustvarja nenavadno drzno kombinacijo različnih ritmov, karakterjev in razpoloženj.

  Zadnja leta je Glinka živel v Sankt Peterburgu, nato v Varšavi, Parizu in Berlinu. Skladatelj je bil poln ustvarjalnih načrtov, a vzdušje sovražnosti in preganjanja, ki mu je bil izpostavljen, je oviralo njegovo ustvarjalnost. Zažgal je več partitur, ki jih je začel.

  Tesen, zvest prijatelj V zadnjih letih V življenju skladatelja je bila njegova ljubljena mlajša sestra Lyudmila Ivanovna Shestakova. Za svojo hčerko je Oli Glinka zložil nekaj svojih klavirskih skladb.

  Glinka je umrl 15. februarja 1857 v Berlinu. Njegov pepel so prepeljali v Sankt Peterburg in pokopali na pokopališču lavre Aleksandra Nevskega.