Vasilij Andrejevič Tropinin, "Čipkarica"

Vasilij Andrejevič Tropinin je bil od rojstva podložnik grofa Minicha. Kot stvar je skupaj z doto Minicheve hčere prešel na grofa Korenčka. Slednji je bil tisti, ki je v mladeniču videl umetnikov talent in ga poslal v Sankt Peterburg, kjer je Tropinin pri 21 letih postal "zunanji študent" Akademije umetnosti.

Kljub dejstvu, da se je usposabljanje na akademiji praviloma začelo že od otroštva, saj je verjel, da risanje in slikanje zahtevata usposabljanje od otroštva, je Tropinin, ki je vanjo vstopil relativno pozno, uspešno študiral in v nekaj letih je ena njegovih prvih slik imela velika razstava uspeh. Toda v tem času ga je gospodar odpoklical nazaj na posestvo, kjer je postal podložni slikar. Šele pri 47 letih je umetnik prejel brezplačno diplomo.

Skupaj s podložnim umetnikom Tropininom v Ruska umetnost vključeval podobe ljudi, ki po mnenju predstavnikov uradne umetnosti ne morejo služiti kot "očarljiv model". To so "Hlapec z damaskom", "Stara ženska s kokošjo", "Predica", "Kmet, skoblja berglo".

Te in številne druge slike dokazujejo, da je delovni človek resnično »očarljiv model«. Leta 1823, v letu, ko je postal svoboden, je Tropinin ustvaril eno svojih najboljših slik, Čipkarico.

Tropinin si je prizadeval za resnična platna, brez uradnega sijaja, slika "Čipkarica" ​​mu je bila še posebej uspešna. Deklica je "pozabila", da pozira za portret: delala je. Le za trenutek je klekljarica pogledala slikarko, a njene roke so nadaljevale svoje delo. Ena roka drži klekelj, druga zabada žebljiček. Na dnu slike vidimo majhen delček dela - rob tiste nežne, bujne, lepe čipke, ki je šla na desetine metrov na nošah dvornih dam in čez katero so podložniki kvarili pogled.

Klekljarica sama je oblečena v skromno obleko, na ramenih ima njen ubogi šal. Toda ta običajna oblačila se mehko prilegajo telesu in razkrijejo njegovo plastičnost bolje kot ženske obleke, ki so trde iz zlatega vezenja in škroba, in bolj ko je lepota in svežina dekleta vidna, njena elastična, zdrava koža.

Jasen in radosten duhovni svet deklice se zlahka bere na njenem obrazu, zvit pogled sije z mladostnim navdušenjem. Zelo podrobno je umetnik narisal roke rokodelke, čopiče delovne osebe že od otroštva. Zdi se, da živijo svoje življenje in običajno nadaljujejo z delom, čeprav dekle pogleda stran. Nohti na rokah klekljarice so lepo pristriženi, da se (bog ne daj!) ne dotakne niti čipke, da je ne pokvari. Pokvarjeno delo je grozilo z gosposko jezo, včasih tudi s fizičnim nasiljem.

Tropinin je veliko delal po naročilu in ustvarjal slike različnih umetniških vrednosti. Med temi deli najdemo uradne portrete, hladne, ki jih je naslikal umetnik z zaprto dušo. Toda najboljše slike mojstra izstopajo po svoji posebni iskrenosti: med njimi so portreti njegove žene, sina in veličasten portret A.S. Puškin. Portret, naslikan leta 1827, je naročil sam Puškin za Tropinina za svojega prijatelja S.A. Sobolevskega, ki je po mnenju sodobnika "želel ohraniti podobo pesnika takšno, kot je, kot je bil pogosteje." Puškin na Tropininovem platnu ni klasik in romantik, temveč avtor "Borisa Godunova" in vaških poglavij "Evgenija Onjegina" - družaben in duhovit, jedek in nežen, mislec in pisatelj.

kakaha hater 28.12.2016

nenapisano

AnnInfut08/03/2017

Iskanje po izdelku: Kupi fantovsko jakno za jesen
Spletna trgovina Kupite nosečniško obleko

orlana 15.12.2017

Aguron 15.12.2017

kkkkkkkkkkkkkkkkkkklllllllllllllllllllllllaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa

"Klekljarico" Vasilija Tropinina so kritiki takoj sprejeli z navdušenjem. Umetnikov sodobnik, ruski založnik in novinar Pavel Svinin je zapisal: »...tako poznavalci kot nepoznavalci so navdušeni ob pogledu na to sliko, ki resnično povezuje vse lepote likovne umetnosti: prijetnost čopiča, pravilnost, vesela osvetlitev, čista, naravna barva. Še več, v samem portretu se razkrije duša lepote in tisti zvit pogled radovednosti, ki ga vrže nekomu, ki je v tistem trenutku vstopil ... ".

Vasilij Andrejevič Tropinin se je rodil 19. (30.) marca 1776 v vasi Karpovo v Novgorodski provinci v družini podložnika grofa Antona Sergejeviča Minikha. Grofova hči se je poročila z junakom turških vojn, izjemnim vojskovodjo Iraklijem Ivanovičem Morkovim, nosilcem križev svetega Jurija za zavzetje Očakova in Izmaela ter za poljsko kampanjo s Suvorovom. Za doto sta mladoporočenca dobila vas z vsemi »prebivalci«.

Vasilijev oče je bil glavar in drugi podložniki so ga zaradi tega močno sovražili. Nenaklonjenost se je odražala v fantu. Še posebej je bil kaznovan, ker je risal prestopnike in na portretih iztisnil njihove najbolj značilne lastnosti. Toda otrok se ni nikoli pritoževal nad pretepi in ustrahovanjem.

Tropinin je res želel postati umetnik, a koga brigajo želje podložnika? Naj se veseli, da se je gospodar odločil, da ga nauči vsaj nekaj obrti. Zato se je fant sprijaznil z željo posestnika, da ga pošlje študirat k slaščičarju v Sankt Peterburg. To seveda ni slikanje, se pomirja mladi talent, je pa tudi to neke vrste umetnost. Konec koncev je umetnost risarja v slaščičarstvu, zlasti pri ustvarjanju figur ljudi in živali, prav tako potrebna. Na srečo je bratranec grofa Morkova takoj opozoril na nadarjenega podložnika in prepričal svojega sorodnika, da mladeniča pošlje kot prostovoljca na Sanktpeterburško akademijo umetnosti. Njegov učitelj postane slavni ruski slikar in mojster portretov Stepan Ščukin.

Tropinin se je v svojih spominih zahvalil lastniku

Po pričakovanjih je Tropininov talent takoj prepoznan. Na Akademijskih tekmovanjih mu uspe dvakrat osvojiti prvo mesto. Leta 1804 je mladi umetnik na akademski razstavi prvič predstavil svoje delo "Fant z mrtvo ptico". Opazila sta jo pomočnik rektorja akademije Ivan Akimovič Akimov in cesarica Marija Fjodorovna, ki sta obiskala razstavo. In predsednik akademije grof Aleksander Sergejevič Stroganov, ko je od svojega prijatelja Oresta Kiprenskega izvedel, da je eden najboljših študentov še vedno podložnik, je obljubil, da bo dobil svobodnega človeka. Toda, žal, mojster je mislil drugače.

Razsvetljeni grof Irakly Morkov se ne želi ločiti od Vasilija. Še več, ko je izvedel za zanimanje tako visokih gospodov zanj, ga je odpoklical v Ukrajino na njegovo novo posestvo Podolia. Gospod ne potrebuje visoko izobraženega portretista. Potreboval je podložnega posestnega umetnika, ki bi slikal ikone in oltarne slike za novo cerkev v gradnji ter okrasil vozove. Poleg tega je bil prisilni Tropinin naročen za portrete lastnikov.

Zanimivo je, da sam Tropinin življenje v Ukrajini dojema kot priložnost za nadaljevanje študija. »Na akademiji sem malo študiral, v Mali Rusiji pa sem se učil: tam sem slikal brez počitka iz narave in zdi se, da so ta moja dela najboljša od vseh, kar sem jih doslej napisal,« se je pozneje spominjal.

Kot rezultat, Vasilij Andrejevič hkrati postane upravnik posestva, kot je bil njegov oče, služabnik, pastir, arhitekt in osebni umetnik grofa. Osupljivo dejstvo - Tropinin je bil tako prijazna oseba da se je v svojih spominih lastniku celo zahvalil za leta življenja v Ukrajini. Po njegovem mnenju ga je Mala Rusija naredila za velikega umetnika ...

Plemiči so obudili stare običaje

V vasi Kukavka je Vasilij Andrejevič srečal svojo ljubezen. O izvoru njegove žene obstaja več različic. Najpogosteje se omenja, da je bila izbranka sestra umetnika Katina, s katerim se je Tropinin spoprijateljil v letih študija na akademiji. Zagotovo je znano le, da je bila Anna Ivanovna Katina svobodna vaščanka, vendar se ni bala poročiti s podložnico in da bo tudi ona postala podložna. Otroci, ki naj bi se rodili v tem zakonu, naj bi postali tudi večni sužnji Morkova in njegovih dedičev ...

Domovinska vojna leta 1812 je družino Tropinin našla v Mali Rusiji. Grof Morkov je bil izvoljen v vodstvo moskovske milice, kjer se je zelo dobro izkazal. Po porazu Napoleona je bilo Tropininu ukazano, naj gre v prestolnico s konvojem gospodarjevega premoženja. V po požaru obnovljeni grofovski hiši je smel odpreti delavnico, kjer slika portrete lastnikov, njihovih sorodnikov in znancev plemičev. Takrat je postalo modno, da namesto platen, ki so zgorela v moskovskem požaru, v svojih domovih oživljajo portretne galerije.

Leta 1818 je Tropinin naslikal portret zgodovinarja Nikolaja Mihajloviča Karamzina, ki je bil vgraviran in odprl zbirko pisateljevih del. Naročila so se pojavila tudi od predstavnikov trgovskega razreda.

Dolgo pričakovan freestyle

Moram reči, da umetniških razstav takrat v Moskvi ni bilo. Sankt Peterburg je veljal za kulturno prestolnico. Vendar je mojster hitro pridobil slavo kot dober portretist. Posebej zanimive za njegovo osebnost so bile laskave vrstice v " Domače note«: »Tropinin, podložnik grofa Korenčka. Študiral je tudi na Akademiji za umetnost in ima vesel dar in nagnjenje do slikanja. Njegova barva je podobna tizianovi.

Mnogi razsvetljeni in plemeniti ljudje, ko so izvedeli, da je slikar Tropinin podložnik, niso skrivali ogorčenja. Menili so, da je njihova dolžnost javno zahtevati, da Morkov podeli svobodo nadarjenemu umetniku.

Obstajajo informacije, da je nekoč v angleškem klubu neki Dmitriev zmagal proti štetju v kartah velika vsota, ga je javno pozval, naj zamenja dolg za svobodo za Tropinina. Toda Morkov nikakor ni želel izgubiti svojega osebnega umetnika ... Vendar maja 1823 mojster, očitno pod pritiskom javnosti, še vedno predstavlja Tropininu brezplačno pismo, tako rekoč, kot velikonočno darilo. Skupaj z njim dobi svobodo tudi žena. Toda sin Arseny bo postal svoboden šele čez pet let ...

Določen naslov umetnika

Morkov povabi Vasilija Andrejeviča, naj ostane v njegovi grofovski hiši, in obljubi, da bo zaprosil za mesto v vojaškem oddelku. Vendar se je umetnik, ki je tako dolgo sanjal o popolni neodvisnosti, odločil za samostojno življenje. Nastani se v stanovanju z delavnico v hiši na vogalu ulic Lenivka in Volkhonka, kjer je delal večino svojega življenja. Tu je pozimi 1826–1827 prišel Aleksander Puškin, da bi poziral za portret.

Septembra 1823 Vasilij Tropinin Svetu Akademije umetnosti v Sankt Peterburgu predstavi slike "Čipkarica", "Starec berač" in "Portret umetnika E. O. Skotnikova". Za ta dela prejme naziv imenovani umetnik, ki mu daje pravico do razrednega čina v rangni tabeli. Le leto kasneje, leta 1824, je za "Portret K. A. Leberechta" prejel naziv akademika.

Začeli so govoriti o Tropininu. Trgovec Moskva, ki je posnemal plemenito modo za portrete, je zabrenčal in hitel k novodobnemu umetniku z naročili. Nekdanji podložnik je postal eden najbolj iskanih ruskih slikarjev. Njegovo delo je bilo cenjeno in kupljeno. Karl Bryullov, ki je zavrnil slikanje portretov Moskovčanov, je rekel: "Imate svojega odličnega umetnika."

Lepotna duša

"Kipkarica", "Kitarist" in druga podobna dela Vasilija Tropinina, ki prikazujejo določeno osebo in njeno tipično okolje, umetnostni kritiki uvrščajo med "portretne vrste". Ta vrsta portreta je postala zaščitni znak umetnika. In "Kipkarica" ​​- pomemben pojav v likovni umetnosti tistega časa, mu je prinesla slavo kot mojstra ženskih podob.

Poleg tega platna v letih 1820-1830. Tropinin je napisal še več del, posvečenih mestnim delavcem in njihovemu skrbnemu delu (»Spinning«, »Za firmware«, »Zlatovez«).

Vse te »Šivilje«, »Klekljarice«, »Zlate šivilje« niso prav nič plemenite mlade dame, ki so se iz dolgčasa lotile šivanja. Najverjetneje so bile dvoriščne deklice ali moskovske igle. Vendar je Tropinin vse mlade ženske obdaril s splošno zunanjo podobnostjo. Združujejo jih nežen ovalni obraz, temne mandljaste oči, prijazen nasmeh, spogledljiv pogled.

Lepo dekle, ki plete čipko, je upodobljeno v trenutku, ko je za kratek čas dvignila pogled od svojega dela in usmerila pogled v gledalca. Njen videz daje slutiti, da njeno delo sploh ni težko, da je to le igra. Čipke, kleklji, škatla za ročno delo so podrobno napisani - tako Tropinin ustvari tako pomemben občutek miru in udobja zase.

»... V samem portretu se razkrije duša lepotice in tisti prebrisani radovedni pogled, ki ga vrže nekomu, ki je v tistem trenutku vstopil. Njene roke, gole v komolcih, so se ustavile s pogledom, delo se je ustavilo, vzdih je ušel iz njenih deviških prsi, pokritih z muslinskim šalom - in vse to je upodobljeno s tako resnico in preprostostjo, «je zapisal kritik Pavel Svinin.

Za platnom je ostala življenjska proza

Tropininovo "Čipkarico", pa tudi njegove druge šivalke, so pogosto imenovali sestre " uboga Lisa«- junakinje zgodbe Nikolaja Karamzina. Zgodba, ki je bila prvič objavljena leta 1792 v moskovskem časopisu, je kmalu postala splošno znana. Karamzin piše o svoji junakinji, da je, "ne varčujoč svoje redke lepote, delala dan in noč." Tako kot Liza, ki živi v kolibi, a je malo podobna kmečki ženski, je tudi Tropininova Klekljarica idealizirana. Toda »takšna težnja, da se mlade dame spremenijo v kmečke ženske (ali odkrivanje plemenite narave v kmečkih ženskah,« piše umetnostna kritičarka Elena Petinova, »je le eden od značilnih znakov tistega časa, ki jih je ujel V. Tropinin. ”

Upodobljena »Klekljarica« se koketno smehlja in to »idealizacijo« so opazili številni likovni kritiki. Na primer, umetnostna zgodovinarka Natalija Kovalenskaja v svoji študiji piše, da so »roke klekljarice graciozno dvignjene, morda nekoliko namerno«. Elegantni obrat figure, počasna gesta nežnih rok nehote nakazujejo, da je njeno delo prijetna igra. Če pa je to igra, potem Tropinin prepriča gledalca v naravnost te igre, v preprostost in skromnost njegovega "Čipkarja".

Morda bo sodobni gledalec v platnu našel značilnosti določene sentimentalnosti ali mirne idealizacije resničnosti. Dejstvo je, da Tropinin nikoli ni bil borec. Njegova občutljiva in čista duša je morda marsikaj prenesla. Počastil je lepoto delovnega človeka, zato v svoji »Klekljarici« opeva občutek notranjega dostojanstva, ki ga je dekle uspelo ohraniti. Za platnom je ostala težka življenjska proza. Če je to mogoče upoštevati, potem z velikimi težavami pri izmuzljivem gibanju junakinjinih ramen.

Ustanovitelj novega trenda v ruski umetnosti

Tropinin je postal začetnik povsem nove smeri v ruski umetnosti, povezane s skrbno, resno analizo ljudski značaj. Pred njim so bili načeloma upodobljeni kmetje. Vendar je bila to prej izjema kot pravilo. In uspelo mu je odobriti takšne slike v ruščini slika XIX stoletja. Potepuški umetniki so prevzeli to pobudo in jo razvili.

Sodobniki so rekli, da je Tropinin prepisal vso Moskvo: uradnike, plemiče, trgovce, igralce, pisatelje, umetnike ... Vasilij Andrejevič je svoje stranke vedno poskušal prikazati v dobrem razpoloženju.

»Kdo v življenju rad gleda jezne, motne obraze? Zakaj bi torej na platno prenesli nekaj neprijetnega, kar bo ostalo nespremenjeno, zakaj narediti boleč vtis, prebuditi boleče spomine v tistih, ki to osebo ljubijo? Naj ga vidijo in se ga spominjajo v srečni dobi življenja,« je rad rekel.

Povedati je treba, da umetnik nikoli ni bil v tujini in je svoj talent razvijal s preučevanjem narave. Vendar pa sta bila njegov talent in umetniška spretnost tako velika, da so mnogi poznavalci slikarstva portrete, ki jih je naslikal, vzeli za dela Rembrandta, imeli so tako neverjetno barvo in svetlobno moč.

Dolga pot "Čipkarica"

Sodobniki so ga imenovali "ruske sanje", ker ni nikoli popravljal narave modela in ga ni olepševal z umetnimi učinki. Svoj model je vedno risal zelo natančno in prenašal skoraj neulovljive poteze obraza upodobljenca. Poze ljudi v njegovih delih so naravne in raznolike, izvedba pa preprosto brezhibna.

Za moj dolgo življenje Vasilij Tropinin je ustvaril več kot tri tisoč slik. V marsikaterem med njimi, zlasti v kasnejših delih, prepoznaš znani obraz moskovskih plemičev, poudarjen z genijem Gribojedova, Gogolja, Turgenjeva ...

Od leta 1833 je Tropinin prostovoljno delal s študenti javnega umetniškega razreda, ki se je odprl v Moskvi (kasneje Moskovska šola za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo). Leta 1843 je bil izvoljen za častnega člana Moskovskega umetniškega društva.

Vasilij Andrejevič Tropinin je umrl leta 1857. Pokopan je bil na Vagankovskem pokopališču. Leta 1969 je Muzej V.A. Tropinin in moskovski umetniki njegovega časa.

Sprva je slika "Čipkarica" ​​padla v zbirko Svinina, zbirko slik, v kateri je bilo 82 slik. Na žalost je do leta 1834 Svinyin bankrotiral in se odločil prodati svojo zbirko. Del je bil prodan baronu Gumbaltu, ostalo je šlo v zasebne zbirke v Rusiji.

"Klekljarica" ​​je prišla do slavnega ruskega zbiratelja, trgovca Pryanishnikova, in ostala pri njem do leta 1867. Potem je končala v moskovskem muzeju Rumjancev. In šele leta 1925 je vstopila v Državno galerijo Tretyakov, kjer se hrani še danes in okrasi njeno razstavo.

Skrivnostni pogled Tropininove "Kipkarice"

Sliko "Čipkarica" ​​Vasilija Andrejeviča Tropinina lahko imenujemo ena najljubših mojstrovin ruskega slikarstva. Nastal je leta 1847 in spada med žanrske portrete, torej ni le podoba osebe, temveč majhen prizor iz življenja. Deklica tke čipko, za trenutek se je odvrnila od svojega dela in dvignila pogled proti umetnici. Ta trenutek je ujet na platnu. Gledalcu se zdi, da ga vesela klekljarica nasmejano gleda.

Portret je lep, zanimiva pa je tudi njegova zgodovina. Dejstvo je, da je bil Vasilij Tropinin podložnik. In šele ko je bil star 47 let, se je njegov lastnik odločil, da mu da svobodo. Nadarjeni slikar je postal svoboden, vendar je moral še vedno dokazati, da je umetnik, da je prejel ta naziv peterburške Akademije umetnosti. V obravnavo komisiji je predložil tri slike, ena od njih je bila "Klekljarica" ​​- portret neznane rokodelke, mlade, lepe, skromne deklice.

Ruska čipka je bila vedno cenjena dobesedno zaradi svoje teže v zlatu, tkanje čipk je težka obrt, ki zahteva skrb, spretnost in vztrajnost. Deklica to zapleteno vsakodnevno delo opravlja z lahkoto in ljubeznijo, ji je domače in prijetno.

Delovni del stroja je privzdignjen in obrnjen proti mojstrici, tako da rezultatov njenega dela gledalec praktično ne vidi, dobro pa se vidi orodje, ki ga drži v roki. Ta bobin. Klekljarica jih mora imeti veliko, več kot je klekljev, širša in bolj prefinjena je čipka. Vidimo, da je na stroju cel kup bobinov, kar kaže na visoko stopnjo izdelave.

Če pozorno pogledate, lahko v spodnjem delu slike vidite delček čipkastega traku, tankega, skoraj prozornega - to je čipka, ki jo spretna rokodelka ustvarja dobesedno pred našimi očmi. V ospredju so na mizi lično napisane škarje. Vse podrobnosti poudarjajo, da je delovno mesto skrbno urejeno.

Roke klekljarice, lepi prsti, kratko postriženi nohti pritegnejo pozornost. Običajne delovne kretnje so graciozne, celo spogledljive, tako da bi deklica lahko držala košček čokolade (če bi vedela za njen obstoj) in ne delovnega orodja. Golo do rame leva roka dobro osvetljena, kar poudarja njeno lepoto. Mehak snop svetlobe osvetli klekljarin obraz in razkrije njegove plemenite poteze. Deklica iz ljudstva je lahko celo lepša od predstavnice bogate družine, želi povedati umetnik.

Poznavalci in strokovnjaki zelo cenijo svetlobo na sliki. Svetloba teče v mehkem toku, poudarja sredino platna, daje barvi poseben čar. Barva je barvna shema, vidimo, da je umetnik izbral mehke barve blizu sive, vendar na sliki izgledajo lepo, sočno, celo slovesno.

Glede prepustnosti dnevne svetlobe lahko Tropinina primerjamo z nizozemskim umetnikom Vermeerjem. Vermeer je zaslovel prav zaradi svoje sposobnosti prenosa žarka dnevne svetlobe, ki pada na obraze ljudi, ki so zaposleni z vsakodnevnimi opravili. Vidimo, da se ruski slikar briljantno spopada s to nalogo.

Rahlo nagajiv in skrivnosten videz klekljarice, osvetljen s snopom, daje sliki veselo, romantično razpoloženje. Zaradi teh vrlin je portret neznane deklice ena najbolj priljubljenih slik ruske likovne umetnosti.

Umetnik Vasilij Tropinin na svojem odru kreativen način ustvarili nov slog slika, katerega vrhunec je veselje do vsakdana. Klekljarica je prva slika, ki jo je avtor objavil kot svobodni umetnik.

Na dvorišču leta 1823. Kot darilo za veliko noč dobi 47-letni umetnik dolgo pričakovano svobodo. Veselje ob osvoboditvi zasenči le eno dejstvo: njegov sin je prisiljen ostati podložnik. Na ta način grof Korenček upa, da bo umetnika obdržal na svojem dvoru, a vseeno izbere svobodo. Tropinin se je preselil v Sankt Peterburg, ker je želel pridobiti diplomo umetnika na akademiji, kjer se je prej izobraževal. Da bi dokazal svojo spretnost, mora komisiji predložiti nekaj lastnih platen, med katerimi je umetnik predstavil Klekljarico.

Komisija umetniku podeli najvišjo oceno. Kljub napakam na drugih slikah pusti Klekljarica na člane komisije neizbrisen vtis. Tropinin je častno prejel diplomo, ki mu je podelila naziv akademika slikarstva. Številni sodobniki in poznavalci slikarstva so prav tako pozitivno govorili o njegovem delu, tudi kritik Svinin v delu Tropinije ni našel nobenih pomanjkljivosti, rekel je, da to platno povzroča resnično občudovanje. Hvali barvno shemo, osvetlitev in značaj, ki se zlahka pojavi na sliki. Poleg tega Tropinin v nasprotju z ustaljeno modo ne spremeni nobene poteze obraza dekleta in jo pokaže takšno, kot je v resnici. "Čipkarica" ​​je slika Tropinina, v kateri je umetniku uspelo odlično združiti mehak čopič, pravo osvetlitev in, kar je najpomembneje, dušo, značaj junakinje.

Seveda so bili tudi nezadovoljni. Zlasti umetniku očitajo, češ da idealizira preprostega delavca. Obstajajo izjave, da je junakinja popolnoma drugačna od kmečke ženske: njene roke so preveč nežne, njeni gibi preveč graciozni, njeno delo pa ji je prelahko in zdi se, kot da prinaša užitek. Toda ta kritika se izgubi v splošni množici hvalisanja in izgleda bolj kot zavisten poskus očrnitve ustvarjalca.

Kaj navaden gledalec pravzaprav vidi na platnu? In vidi dekle, ki se sklanja nad svoje delo. Njen pogled je usmerjen v gledalca, ki je, kot se zdi, pravkar vstopil v njeno sobo. Roke deklice, skoraj popolnoma gole, so za trenutek zamrznile, zdi se, da bo nadaljevala svoje delo. Umetnici ne pozira, ampak nadaljuje s tkanjem čipke. Toda delo ne samo, da ne pokvari rokodelke, ampak jo naredi še lepšo. S to sliko želi Tropinin pokazati, da lahko tudi preprosta kmečka ženska izgleda stokrat bolje kot plemkinja.

Lepotica v resnici sploh ni podobna niti plemkinji niti princesi. Ne nosi modnih oblačil ali dragega nakita. Samo je navadna punca, vendar je v njeni podobi nekaj privlačnosti, zaradi katere se pogled ustavi. Kmečka ženska ni omejena s posvetnimi manirami in normami - preprosto ostane sama in to je ... lepo. S klekljarico se želite le pogovoriti, po videzu lahko sklepate, da ne bo lagala in pretvarjala. Je iskrena odprta, torej se odražajo značajske lastnosti redke v resnično življenje

"Čipkarica" ​​je Tropininova slika, ki upravičeno zaseda mesto v zgodovini ruske umetnosti. Zdaj si lahko ogledate to mojstrovino portreta v galeriji Tretyakov, velikost slike je 75 x 59 centimetrov.

Obstajajo slikovita platna, ki se takoj spomnijo in potopijo v dušo z neko posebno tiho lepoto in duhovnostjo. Takšna je slika "Čipkarica" ​​slavnega ruskega umetnika Vasilija Andrejeviča Tropinina.

Povedali vam bomo o zgodovini nastanka tega umetniškega dela, o tem, kdo je upodobljen na tem portretu, in podali tudi številne zanimiva dejstva iz slikarjeve biografije.

Dejstva iz biografije V. A. Tropinina

Tropininova slika "Čipkarica" ​​je tako popolna in lepa stvaritev, da občinstvo nikoli ne bi dvomilo o talentu in spretnosti umetnika. Medtem se je Vasilij Andrejevič Tropinin rodil kot suženj in na njegovi poti do ustvarjalnosti in svobode je bilo veliko ovir. Samo pomislite: če bi bile zvezde manj naklonjene tej nadarjeni osebi, potem njegov umetniški talent morda ne bi bil razvit.

Torej, V. A. Tropinin se je rodil leta 1776. Ko je bodoči slikar odrasel, je grof Morkov, ki je bil takrat njegov gospodar, poslal dečka v Sankt Peterburg, da bi se učil slaščičarstva. Toda najstnikov talent za risanje se je izkazal tako jasno, da je po volji usode še vedno lahko obiskoval pouk na Akademiji za umetnost. V tistem veselem času je Tropinin srečal Oresta Kiprenskega, Aleksandra Ivanova. Našli so se ugledni ljudje, ki so začeli posredovati pri grofu Korenčku, da bi mladeniču dal svobodo. Toda nasprotno je Tropininu ukazal, naj se vrne, da prevzame položaj lakaja.

Vasilij Andrejevič je dobil svobodo šele leta 1823, takrat je bil star že 44 let.

Kako in kdaj je nastala slika »Klekljarica«.

Takoj po pridobitvi dolgo pričakovane svobode umetnik odide v mesto, ki mu je pri srcu - Sankt Peterburg. Strastno sanja o diplomi iz slikarstva na Akademiji za likovno umetnost, kjer je nekoč študiral likovno risbo. Da bi dokazal svojo spretnost pred strogo akademsko komisijo, je moral sodišču predložiti več slik. Med njimi je bila tudi slika »Klekljarica«.

Člani komisije so platno ocenili z najvišjo oceno. In diploma akademika je bila slovesno predstavljena Tropininu. "The Lacemaker" so kritiki toplo sprejeli. Občudovali so barvno shemo, osvetlitev, umetnikovo sposobnost prenosa značaja modela. Res je, da so bili tudi nezadovoljni, ki so Vasiliju Andrejeviču očitali, da poskuša idealizirati preprosto delo, da je junakinja slike popolnoma drugačna od kmečkega dekleta: njeni gibi so preveč graciozni, roke pa nežne. Toda ti posamezni kritični vzkliki so se izgubili v ozadju splošnega navdušenja.

Opis platna

Slika "Klekljarica" ​​prikazuje ljubko mlado dekle, ki se sklanja nad svojim delom. Zdelo se je, da se je za trenutek raztresla in se srečala z očmi gledalca, ki je nepričakovano vstopil v sobo. Mladenkini skoraj povsem goli roki sta zmrznili le za sekundo. Zdi se, da se bo v trenutku spet potopila v delo in začela tkati okrašene odprte vzorce. Klekljarica ne pozira - ona živi.

"Čipkarica" ​​je nemogoča brez zgodbe o neverjetnem videzu glavna oseba. Po eni strani je preprosto dekle. Oblečena je v običajno kmečko opravo in brez nakita. Toda njen obraz žari, in ne samo od lepote in prijaznosti, ampak tudi od inteligence. In celotna poza klekljarice je zelo graciozna. Z eno besedo, tako sladkemu, prefinjenemu in hkrati preprostemu videzu bi lahko zavidala vsaka plemkinja tistega časa.

Splošna barva slike, naslikane v mehkih, zadržanih in naravnih srebrno-zelenkasto-oljčnih tonih, je zelo lepa. Vsa pozornost gledalca je takoj prikovana na obraz junakinje, ki tako rekoč žari od znotraj, na njene oči in komaj opazen nasmeh. Tropinin je spretno izpisal vse majhne predmete: kleklje, del čipke, škarje na delovni mizi, nezahtevne kose oblačil za delavca. V tem delu slikarka poetizira delo in harmonijo preprostega in iskrenega vsakdana.

To je slika "Čipkarica". Umetnik, ko je videl, koliko ljubezni in priljubljenosti uživa njegovo ustvarjanje med njegovimi sodobniki, je v različnih različicah večkrat ponovil zaplet, ki je bil všeč njemu in javnosti. Ni treba posebej poudarjati, da je bil Tropinin po uspehu platna dobesedno preplavljen s številnimi naročili za portrete.

Kje si lahko ogledate "Klekljarico"

Tropininova slika "Čipkarica" ​​danes zavzema vredno mesto med slikami Moskve Tretjakovska galerija na Lavrushenskem pasu, v hiši številka 10, v dvorani pod trinajsto številko. Obstaja tudi veliko drugih Tropininovih portretov in krajin. Muzej sprejema obiskovalce šest dni v tednu, razen ob ponedeljkih (prost dan).

Zaključek

Pravijo, da Rus portretno slikarstvo znan po vsem svetu po svoji posebni poeziji in duhovnosti. Tropininov portret klekljarice je eden najjasnejših primerov tega.