A karácsonyi és újévi ünnepek előestéjén nem felejthetem el ezt a filmet.
Számomra ez a film gyerekkori emlék.
Az orosz irodalom klasszikusának, Nyikolaj Gogolnak a képernyőadaptációját az orosz filmes mese klasszikusa, Alexander Row készítette. Zene, tánc és egyéb obskurantizmus nélkül, de szövegközelien, vicces horrorokkal, speciális effektusokkal és csodálatosan eljátszott karakterekkel.
Öntvény-
| L. Myznikova Oksana - Chub lánya Jurij Tavrov | Alekszandr Khvylya kozák Chub-kum L. Khityaeva | Szergej Martinson Osip Nikif., diakónus A. Kubatsky | Altaj Vera Panas felesége Dmitrij Kapka | N. Jakovcsenko Patsyuk a gyógyító M. Sidorchuk | A. Radunsky Fej G. Millyar | A. Szmirnov nagykövet Zoja Vaszilkova |
Ez egy szerelmi történet, amiben keveredik minden, ami a karácsony előtti éjszakán elképzelhető. A csendes ukrán Dikanka farmon sok csodálatos esemény zajlik karácsony éjszakáján. A lány cipőt akart, de nem akármit, hanem úgy, hogy olyan legyen, mint maga a királynő!
Vakula kovács, aki a büszke pannochka kegyeiért keresett, maga nyergelte fel az ördögöt, és Pétervárra ment, hogy maga a cárnőtől könyörögjön kis csipkékért kedvesének. Ugyanakkor a faluban az alattomos kacérnő, Solokha (Vakula anyja) alig tud megbirkózni az őt gyakran meglátogató kérők áradatával. Az ördögnek is megvannak a maga nézetei: egykor Vakula úgy rajzolta le az ördögöt, hogy még a pokolban is nevettek rajta, most pedig a tisztátalan arról álmodik, hogy megkapja a kovács halhatatlan lelkét. sok csoda és hihetetlen történetek karácsony előtti éjszakán várja Dikanka lakóit. Gogol újramondásához azonban vagy maga Gogol, vagy Alexander Row képes.
"Esték..." - kétségtelen szerencse. „Mindenki örült ennek az éneklő és táncoló törzs eleven leírásának, a kisorosz természet friss képeinek, ennek a vidámságnak, egyszerű szívű és egyben ravaszságnak.” Puskin így írt Gogol első könyvéről, és ki merjük állítani, hogy a film ugyanilyen kedvező benyomást tett volna a nagy költőre – elsősorban a szereplők szereplőinek pontos találatának köszönhetően.
Vakula kovács (Jurij Tavrov) - komoly és alapos, de a félénkségig szerelmes. Jurij első, diplomás szerepe a jobboldali, valóban Gogol-legény méltóságteljes, mondhatni diadalmenete lett milliók képernyőjén és szívén. Hiszen még fél évszázaddal később sem akarunk valahogy elképzelni egy másik Vakulát. Valamint más szereplők, akiket Gogol hőseivel azonosítottak A. Row galaxisából.
Oksana szépség (Ljudmila Myznikova) kacér és vidám. Alexander Arturovich Rowe meglátta Myznikovát, egy 19 éves stúdiólányt a kijevi filmstúdió folyosóján (a Belarus-Film képviselői hívták meghallgatásra), és azonnal meghívta Oksana szerepére az Esték című filmben. egy farm Dikanka közelében. Rowe és Ljudmila között nagyon meleg kapcsolat alakult ki a forgatáson, a rendező atyailag gondoskodott a fiatal színésznőről.
Chub, Oksana apja (Alexander Khvylya) szilárd és fontos, igazi tiszteletre méltó apa. Solokha, Vakula édesanyja (Ljudmila Khityaeva) egy látványos falusi boszorkány, aki szereti a férfiakat és a vodkát, a „jó nő” Solokha helyére elképzelhetetlen mást, csak Ljudmila Khityajevát.
És természetesen a főszereplő az ördög Georgiy Millyar előadásában. Malackorr, horgolt lófarok, borzasztóan bájos és huncut. "A legközönségesebb ördög" - az egyik legjobb szerepek George Millyar.
A forgatás a Kola-félszigeten zajlott 1961 márciusában. Ezt megelőzően az ország más északi régióit forgatták a Murmanszk régióban, Szibériában, a Távol-Keletet forgatták. De Ukrajna!!! Bátornak kellett lennie.
Fogjuk meg a klasszikus csodálatos, már-már költői sorait: „Eltelt karácsony előtti utolsó nap. Eljött a tiszta téli éjszaka. Csillagok néztek. A hold fenségesen emelkedett az égre, hogy ragyogjon kedves emberekés az egész világnak, hogy mindenki jól érezze magát Krisztust énekelve és dicsőítve. Dermesztően hidegebb volt, mint reggel; de másrészt olyan csöndes volt, hogy a csizma alatti fagy csikorgása fél verdával arrébb is hallatszott. A kunyhók ablakai alatt még egyetlen legénytömeg sem mutatkozott; egyedül a hold kukucskált beléjük lopva, mintha arra buzdítaná a felöltözött lányokat, hogy mielőbb szaladjanak ki a csikorgó hóba. Aztán az egyik kunyhó kéményén át csapongó füst hullott, és felhőben ment át az égen, és a füsttel együtt egy seprűre ülő boszorkány emelkedett fel.
Hol lehet hasonló természetet találni? Rowe Kirovsk közelében fedezte fel. A "13. kilométer" faluban néhány nap alatt épült fel egy "igazi" kis orosz falu. A fehér kunyhók és kerítések elsüllyedtek a pihe-puha hóban, sétáltak, tréfálkoztak egymással, legényekkel és garázda leányzókkal, akik között voltak kirovi munkások, diákok és amatőr művészek, akik részt vettek az extrákban. Kivéve, hogy a füst nem a csövekből jött, de egyébként minden természetes volt.
A történetben és a mozgókép elkészítésének folyamatában pedig az ördög kapott a legtöbbet. Georgy Millyar reinkarnálódott belé, akit akkoriban az ország teljes lakossága már szilárdan „népi Baba Yagaként” ismert. szovjet Únió". Gogol szerint megverik, lóvontatású szállítóeszköznek használják, és belemártják a lyukba. Millyar Rowe "kedvence", közeli barátja volt, a rendező pedig minél jobban meg akarta sajnálni a színészt.
A lyukas jelenetet a pavilonban tervezték, de Georgij Francevics tiltakozott. Ezért élőben forgattak, egy igazi sarki víztározón. Miután többször is túlélt jeges vízben, Millyar éppen arra volt jogosult, hogy elnyerje a "rozmár" címet. Ráadásul eleinte szőrme öltönyt varrtak neki, hogy ne fázzon meg. De hátráltatta a mozgást, és Millyar egy másik öltönyt kért - hideg, de könnyű és szűk. Dolgozott benne. És mint ebben a filmben mindig - a legbonyolultabb smink. Ismét gumóz, műanyag vegyületek. És egyben eleven, mozgó arc. A művésznek volt egy másik bűne - a verbális huliganizmus szenvedélye, amely miatt "Old Man Pokhabych"-nek nevezte magát. Például Anatolij Kubackij színészt, aki Panast alakította az "Esték egy farmon Dikanka mellett" című filmben, a hasmenés beceneve volt, vagy komolytalan mondókákat szavalt, vagy olyan aforizmákat talált ki, amelyekből festékkel töltötték meg a fiatal vásárlókat.
1961 decemberében az apatiti üzem Kultúrpalota nagytermében került sor az új film nyilvános vetítésére. Kirovites lett az első nézője. Kiderült, hogy a speciális effektusok és a színházi premierek egyáltalán nem a mi 21. századunkban születtek. Szemtanúk azt mondják, hogy még 1961-ben, az "Esték a tanyán Dikanka mellett" bemutatóján olyan ördögi cselekményt rendeztek, amiről a mai alkotók álmodni sem mertek! Igazi ördögök szaladgáltak a Ház előterében, és valódi hamis hógolyókat dobáltak a közönség felé.
A filmet a második rendező, V. D. Losev és Chub mutatta be, aki kifejezetten a premierre érkezett, ő Alexander Khvylya. Lelkesek voltak a vélemények a bányaváros lakóinak képéről, akik közül sokan a képernyőn is látták magukat. V. Yanovsky orvos volt az egyetlen, aki úgy döntött, hogy egy hordó mézhez egy legyet ad, aki megjegyezte, hogy „a film általános jó háttere mellett olyan apróságok csúsznak át, amelyek nem történhettek volna meg.
Például Vakula kovács szenet tartott zacskókban, de az egyikből kimászó kozák domolykó tisztának bizonyult, és a Fej, miután a zsákban volt, leráz magáról valami szürkét, meglepően az apatit porához hasonlót. sűrítmény. A kicsikről pedig elmondhatjuk, hogy méretük és formájuk még mindig nem felel meg a mesésnek - túl nagynak tűnnek. De általában a szalagot rendkívül meleg fogadtatásban részesítették, amint azt a Kirovsky Rabochiy újság ismertetése is bizonyítja, amely a képről szóló anyagok válogatását a „Nagyon jó film!” általános címszó alatt helyezte el.
Rowe-nak problémái voltak a film címével. A Szovjetunióban még a "karácsony" szót is nemcsak kis betűvel írták, hanem, úgymond, nem is engedélyezték a használatát. Ezért mulatságos, hogy éppen Hruscsov vallásellenes kampányának kellős közepén, a 60-as évek elején választották a meserendező Alexander Row „Karácsony előtti éjszaka” című filmadaptációját Gogol korai filmjének közös címéül. történeteket.
A rendező láthatóan Gogol karácsonyi csípős fantazmagóriájának tolmácsolásában volt kénytelen erősíteni, mindenekelőtt a Szergej Martinson által alakított hivatalnok és a Georgy Millyar által előadott, nyilvánvalóan különc ördög képeit. Ma már nehéz megmondani, mit szerkesztettek újra 1970-ben, hiszen már egy javított példányról van szó, amit egyébként most éppen karácsonykor szeretnek a televízióban vetíteni.
Ám a régi karácsonyi rituálék, köztük a énekszó és a népi mulatság humorral tálalt rituáléjának meglehetősen részletgazdag reprodukciója csak meglepő, ha figyelembe vesszük, hogy 1961-ben egy vallási ünnepség jeleneteinek bemutatása, noha nemzeti megtörésben, de a hatalom eléggé felfoghatná az elavultnak tűnő hagyományok csodálatának és dicsőítésének.
A filmet 1970-ben restaurálták és színesben mutatták be.
jelszavak-
* "Akaszd fel magad!
- Megfulladt!
- Nem, felakasztotta magát!
* "Mi, testvér, beszélni fogunk a királynővel a sajátunkról!"
Érdekes tény-
Gogol szövegének tanulmányozása során a Permi Ifjúsági Színházban a „Karácsony előtti éjszaka” című darab rendezője, Vladimir Gurfinkel felfedezett néhány olyan pontatlanságot, amelyet Alexander Row használt.
„Amikor Vakula papucsok kezébe került, felkiáltott: „Istenem, igen, ilyen papucsban tényleg jégkovácsolsz?” (siklás azt jelenti)” – mondja Vladimir Gurfinkel. - "Kiderül, ha Gogol szövegét elemezzük, akkor drága királynőnk korcsolyát adott neki."
Népi hagyományok az "Esték egy farmon Dikanka közelében" című filmben
Az „Esték egy farmon Dikanka közelében” N. V. Gogol első könyve, amely azonnal sikert és elismerést nyert. A.S. Puskin ezt írta: „...Mindenki örült ennek az éneklő és táncoló törzs eleven leírásának, a kisorosz természet friss képeinek, ennek a vidámságnak, egyben egyszerű és ravasznak...”. A szerző kedves és vonzó emberképeket festett a népből, ugyanakkor az író iszonyatos felháborodását lelki üresség, kicsinyes érdekek, a burzsoázia és a földbirtokosok butasága váltotta ki. Ez a mű csak Gogolra jellemző modort tartalmaz - észrevenni a vicces mögött a szomorúságot, "a világ számára látható nevetésen keresztül... számára láthatatlan könnyek". Ezért az élénk humorral teli jelenetekben hébe-hóba napfényes nevetés, zavaró jegyek fonódnak össze. A szerző pusztító szatíra segítségével próbálja a feje tetejére állni az igazságtalan világot.
Gogol, a népszerű elképzeléseket és saját álmait tükrözve a tisztességes, ésszerű társadalmi kapcsolatokról, egy ideális, testileg és erkölcsileg szép emberről, Gogol az "Estékben..." a jót a gonosz fölé emeli, a nagylelkűséget az önzés fölé, a humanizmust az önzés fölé, a bátorságot a gyávaság fölé, az energiát. a lustaság és a tétlenség felett, a nemesség az aljasság és az aljasság felett, a spiritualizált szerelem a durva érzékiség felett. Az író meggyőzi olvasóit, hogy a pénz hatalma pusztító, a boldogságot nem a bűn, hanem a jóság éri el, az emberi, földi erők legyőzik az ördögöket, a természeti, nemzeti erkölcsi törvények megszegése, az anyaország elárulása a legsúlyosabb büntetést érdemli. .
Az „Esték a tanyán Dikanka mellett” a népszokásokat, mindennapi szokásokat és hiedelmeket eleveníti fel, főleg az ókorból, amikor Ukrajna mentes volt a jobbágyságtól. A dolgozó nép szabad életének poetizálása. Gogol a "Sorochinsky Fair" és a "Majális éjszaka, avagy a vízbe fulladt nő" című történetekben nem a kényszerjobbágyokra utal, hanem az állami földművesekre, akikből meglehetősen sok maradt Ukrajnában. Levko szavai: "Hála Istennek, szabad kozákok vagyunk!" Gogol érzéseinek, gondolatainak, vágyainak és jóságainak kifejezése volt.
Az "Esték..."-ben a szereplőket a vallási fantázia, a pogány és a keresztény hiedelmek uralják. A közelmúlt eseményeiről, a jelenről szóló történetekben a démoni erőket babonaként érzékelik („Sorochinsky Fair”). Magának a szerzőnek a természetfeletti jelenségekhez való hozzáállása ironikus. A polgári szolgálatról szóló magas gondolatok ölelésében, a "nemes tettekre" törekvő író a folklórt és a néprajzi anyagokat a szellemi lényegnek, a nép erkölcsi és lélektani képének rendelte alá, mint jóságos műveik. A mágikus fantáziát Gogol nem misztikusan, hanem többé-kevésbé humanizáltan jeleníti meg. Az ördögök, sellők, boszorkányok valódi, bizonyos emberi tulajdonságokat kapnak. Tehát az ördög a "The Night Before Christmas" című történetből "elöl - egy tökéletes német", és "mögött - egy tartományi ügyvéd egyenruhában". És igazi nőcsábászként udvarolt Solokhának, és a fülébe súgta: „azt, amit általában az egész női fajnak suttognak”.
A fantasztikus az "Estékben..." együtt létezik és metszi a folklórt és a mesét. Gogol szó szerint folklórblokkokból gyűjti össze történeteit. Tanulmányok tucatjait, ha nem százait szentelték ennek a témának. Az Eltűnt levélben például az eladott lélek legendáját használják, amiért a pokolba mennek. (Gogol, szándékosan összetévesztve a fantasztikumot és a képregényt, a történetben a „lelket” a „kalap”-ra cseréli.) Az „Iván Kupala estéjén” című mű középpontjában az Ivan Kupala-ról szóló legenda áll, és a „ Sorochinsky Fair” a pokolból kiűzött ördög legendája, és tulajdona ördögének felkutatásáról szól. Hogyan kezelte Gogol folklórgazdaságát? „Másnap este egy mocsári barátot hurcolnak látogatóba, szarvakkal a fején, és fojtsuk meg a nyakát, ha monisztó van a nyakában, harapjuk meg az ujját, ha gyűrű van rajta, vagy húzzuk meg a copfját. amikor szalagot szőnek bele". Már ez az egyetlen részlet az „Iván Kupala estéjén” című filmből is megmutatja, milyen messze van a szerző prózája az eredeti forrástól. Először is a gogol használ közelkép(a nyakon monisto; a fonatba szőtt szalag). Másodszor, konkrét-érzéki jelleget ad a történéseknek. Harmadszor, bevezet egy paródia elemet ("harapni egy ujjat, ha gyűrű van rajta"). Az "Esték ..." minden egyes történetében több folklór cselekmény kölcsönhatásba lép egyszerre. Óriási bennük a mesebeli anyag koncentrációja. Gogol egész meséket tömörít egy epizód méretűre. A Sorochinskaya Vásáron a morcos Khivrya kopogtatást hallva a mennyezet alatt deszkákra rejti a kacér papot. Ez a töredék a „Pop” népmese csonka cselekménye. A mesében egyébként a konkrét-érzéki kezdet a helyzet játékossága ellenére teljesen hiányzik. Gogolban nem kisebb szerepet játszik, mint maga a cselekmény: „Íme a felajánlásaid, Afanasy Ivanovics! - mondta, és letette a tálakat az asztalra, és kacéran begombolta a kabátját, amely mintha akaratlanul is kigombolta volna. - Gombóc, búzagombóc, fánk, tovchenichki! Gogol prózájában a népi szépirodalom nemcsak cselekményszinten jelenik meg – a legnyilvánvalóbb.
A víz, a tűz, az erdő ugyanazt a szerepet tölti be az "Esték egy farmon Dikanka mellett" című filmben, mint a folklórban. A. N. Afanasiev a „Vedunák, boszorkányok, kísértetek és vérfarkasok” című cikkében megjegyzi, hogy a különböző régiókban a boszorkányság gyanúját különböző módon kínozták: izzó vasalóval elégették, fákra akasztották. Litvániában a boszorkányokat zselére csábították, amelyet szentelt templomvízben főztek. „Ukrajnában – írja A. N. Afanasiev – egészen később a boszorkányokat arról ismerték fel, hogy képesek voltak a vízen maradni. Amikor megtörtént, hogy az eső sokáig nem öntötte be a mezőket, a falusiak gonosz varázslatoknak tulajdonították a feltartóztatást, békében összegyűltek, lefogták a gyanúsított nőket, és elvitték őket folyóba vagy tóba fürödni. Kötéllel csavarták őket, nehéz köveket kötöttek a nyakukba, majd mély medencékbe dobták a szerencsétlen rabokat: a varázslásban ártatlanok azonnal a fenékre süllyedtek, az igazi boszorkány pedig a kővel együtt a víz tetején lebegett. Az elsőket kötelekkel kihúzták és szabadon engedték; akiket boszorkánynak ismertek el, azokat erőszakkal agyonverték és vízbe fojtották...
A május éjszakájában Gogol, hű maradva az ukrán szokásokhoz, egy boszorkányt vízbefulladt nővé változtat, aki egy tóban él. Az „Iván Kupala előestéjén esténként” a lányok démoni ajándékokat - gyűrűket, monisztot - dobnak a vízbe: "Ha a vízbe dobod, egy démoni gyűrű vagy monisztó lebeg a víz felett, és a kezedbe ... ” Vajon Gogol folklórként fogta fel a folklórt, azaz . filológiailag? Bizonyos értelemben igen. Levelekben kérte édesanyját és rokonait, hogy küldjenek neki folklór anyagokat Szentpétervárra. Az író a legfigyelmesebb módon tanulmányozza Pavlovsky "A kis orosz nyelvjárás nyelvtana" című művét. Több tucat ukrán nevet ír le onnan, és ahogy G. Shapiro megjegyzi, 136 közmondást és mondát. Gol ezek közül néhányat az "Evenings..."-ben használ. Pedig az író folklórszemlélete csak nagy fenntartásokkal tekinthető filológiainak.
„Esték...” humorral átitatott. Könnyed humor, amely végigcsillan az „Estéken…”, megdönti a titokzatost és a fantasztikusat, meggyőzi az olvasót annak illuzórikus természetéről. este forró dikanka gogol
Lírával legyezgetett lányok költői képeinek alkotása - Ghána a Május éjszakájában, Paraska a "Sorochinsky Fair"-ben, Oksana a "Karácsony előtti éjszaka"-ban - Gogol széles körben használja a népdalokat, amelyekből kiválasztja azokat a gyönyörű lelki vonásokat és színeket, amelyeket hősnőkkel van felruházva, olykor álmodozóan gondolkodó és gyengéd, mint Hanna, néha csupa hetyke jókedv, nevető és kacér, mint Oksana. Gogol szerelmesei még a népdalok szavaival is magyarázzák magukat egymásnak.
Először forduljunk konkrét példákhoz, és kezdjük azzal a kérdéssel, hogy milyen kereszténység előtti hiedelmek és eszmék tükröződnek Gogol „Esték...” című művében. Ismeretes, hogy a pogányok élőnek, spirituálisnak, megszemélyesítettnek érzékelték a világot. Gogol történeteiben a természet él és lélegzik. Gogol „ukrán” történeteiben teljes mértékben megnyilvánult az író mítoszalkotás iránti hajlama. Saját mitikus valóságát létrehozva az író a mitológia kész példáit használja, különösen a szlávokat. Az övében korai művek tükrözte az ókori szlávok elképzeléseit a gonosz szellemekről.
különleges szerepet tölt be a művészeti világ Gogolt olyan démonológiai karakterek játsszák, mint az ördögök, boszorkányok, sellők. I. Ognenko rámutatott, hogy a kereszténység nemcsak új neveket és az ukrán démonológiát (ördög, démon, sátán) hozott magával, hanem megváltoztatta a róla alkotott nézetet is: „végül gonosz, tisztátalan hatalommá változtatta a természetfeletti hatalmat”. A "tisztátalan" - az ördög állandó neve az ukrán történetekben - Gogol szembeállítja a keresztény lélekkel, különösen a kozák-kozák lélekkel. Ezt az ellentétet figyeljük meg a The Enchanted Place, a Terrible Vengeance és a korai időszak más műveiben.
Az ördög az ukrán démonológia egyik legnépszerűbb karaktere, aki a gonosz erőket személyesíti meg. A pogány idők népszerű elképzeléseinek megfelelően úgy néz ki, mint Csernobog (a Belobog ellentéte). Később "külföldiként ábrázolták, rövid kabátban vagy frakkban, keskeny nadrágban". Azt hitték, hogy fél a kereszttől. Az ördög leírása Gogol történeteiben megfelel az ősi népi hiedelmeknek: "a front teljesen német<…>de mögötte igazi tartományi ügyvéd volt egyenruhában.
A démonológiai jelleg ebben az összefüggésben redukált és megszemélyesült. „A népi nevetéskultúra évszázadok során stabil hagyományokat alakított ki a gonosz keresztény mitológiai képeinek leegyszerűsítésére, démonizálására és meghonosítására” – jegyzi meg Yu.V. Mann. Az ördögkép démonizálásának szemléletes példája a "Karácsony előtti éjszaka" című történet, ahol hangsúlyozottan komikus vénában mutatják be, szájkosárral, amely állandóan forog és szippant mindent, ami az útjába kerül. A pontosítás - "a pofa, mint a mi malacaink, kerek folttal végződött" - az otthonosság jegyeit adja. Nemcsak egy ördög áll előttünk, hanem a saját ukrán ördögünk. A démoni és az emberi hasonlat összefonódik, ezt hangsúlyozza az író a gonosz szellemek ábrázolásában. Az ördög a "Karácsony előtti éjszakában" "egy fürge dandy farokkal és kecskeszakállal", egy ravasz állat, aki ellopja a holdat, "fintorog és fúj, mint egy paraszt, aki puszta kézzel tüzet rakott bölcsőjébe. ." „Szerelmi csirkéket épít”, felhajt egy „kis démonnal”, gondoskodik Solokháról stb. Hasonló leírás található a "The Missing Letter" című történetben is, ahol "kutyapofa ördögök, német lábon, farkukat forgatva lebegtek a boszorkányok körül, mint a fiúk a vörös lányok körül".
A Sorochinsky vásárban a „vörös tekercsre” és egy beszúrt epizódra (a keresztapa története) tett külön utalásokból a pokolból kiűzött ördög-múltató képe jelenik meg, mert egész nap egy kocsmában ült, amíg meg nem ivott „ piros tekercs”. Az Este Ivan Kupala előestéjén Bisavryuk is mulatozó. De a félelem érzését váltja ki. Ez „az ördög emberi alakban”, „démoni ember”. Gogol itt a világirodalomban megszokott motívumot használja fel, hogy vagyonért és pénzért cserébe eladja az ember lelkét az ördögnek. Ez a történet, mint sok más az "Esték ..." ciklusból, vallási tanításnak tekinthető. A szerző nem vallja azt az elképzelést, hogy a gonosz szellemekkel való szövetség szomorú következményekkel jár, szerencsétlenséget hoz. Ő hozza el figuratív forma, bizonyítva érvényességét a cselekvés fejlesztése során.
Az ördögkép forrásainak kérdése Gogol „Esték...” című művében külön megfontolást igényel, és nem lehet egyértelműen megoldani. Gogol kihasználta a vándorlást, amely a nemzetközi kommunikáció összetett terméke. Természetesen az is, hogy az "Esték..." alkotójára erős hatást gyakoroltak az ukrán népi legendák, hiedelmek, valamint irodalmi források. P. Filippovich szerint Gogol első gyűjteményében az ördög képe Gulak-Artemovszkij „Pán Tvardovszkij” című balladájáig nyúlik vissza, amely nagyon népszerű volt.
V. A. Rozov az ördög komikus képének forrását a hagiográfiai és aszkéta irodalomban látta, megjegyezve, hogy „a szent aszkéták, akik imádkoznak és kínlódnak, győzedelmeskedtek az ördög minden kísértése és trükkje felett”, aki „egyszerűvé változott. gondolkodó démon, aki komikus szerepet játszik.” A kutató feltételezése az is meggyőző, hogy az ördög komikus képe az ukrán színház betlehemes játékainak hatására jelenhetett meg Gogolban: „a kis orosz színház ördöge ártalmatlan természetű, szolgálati és komikus szerepet játszik a közelben. a kozák."
Ahogy más romantikusok műveiben, Gogol műveiben is kettészakad a művészi világ: a valós, valóságos, földi, nappali világ és a bizarr fantázia világa, éjszaka, sötét. Ugyanakkor Gogol fantáziája a mitológiához kapcsolódik, s ez a kapcsolat olyan szoros, hogy mitologizált jellegéről beszélhetünk.
A világ töredezettségét Gogolban hangsúlyozza, hogy az emberek és a mitológiai lények egy térben vannak, és egyszerre léteznek. Solokha boszorkány és hétköznapi nő. Képes seprűnyélen repülni, találkozni az ördöggel és egészen igazi falubeliekkel. A pokolba vezető utat az Elveszett levél hőse teszi meg, ahol „démoni csalásnak” vetik alá.
A varázslónak sok arca van a Szörnyű bosszúban: egyszerre kozák és Katerina apja, és egy népellenes lény, ellenség, áruló. A varázsló különféle csodákra képes, de a keresztény szimbólumok, szentélyek és szövetségek előtt tehetetlen.
A demonológiai motívumok nagyon fontosak művészi szerkezet történetek "Május éjszaka, vagy a vízbe fulladt nő", "Iván Kupala estéje", "Karácsony előtti éjszaka". Itt fontos szerepet játszik a boszorkány képe.
BAN BEN népmesékés a legendák találkoznak egy öreg boszorkánnyal és egy fiatallal. Gogol "Esték..." című művében ennek a karakternek az ukrán démonológiában elterjedt különböző típusai is bemutatásra kerülnek. A „Május éjszakájában” a százados fiatal felesége, „kinézetére vöröses és fehér” szigorú mostohaanyának, szörnyű boszorkánynak bizonyul, aki képes más lényekké változni és gonoszt tenni: kihozza a hölgyet a világból. Az Eltűnt levélben a boszorkányok "kiszabadulnak, maszatolnak, mint a pannoki a vásáron". Az Este Ivan Kupala előestéjén a „sült almához hasonló arcú” boszorkány egy szörnyű varázslónő, aki fekete kutya, majd macska formájában jelenik meg, és bűntett elkövetésére löki Petrus Bezrodnijt. Gogol Solokhája nem kelt olyan szörnyű benyomást, talán azért, mert két világban él. A mindennapi életben "kedves nő", aki "tudta, hogyan kell a legnyugodtabb kozákokat magához varázsolni". Csípős és szerető, a boszorkányok kategóriájába tartozik azon az alapon, hogy szeret seprűnyélen repülni, csillagokat gyűjteni és az ördög szeretője.
Sellők - a víztestek istennői szláv mitológia Gogol ábrázolta a "May's Daughter" című történetben. A szerző a sellő hölgy történetét adja ide Levko szájába. Távol van attól az időtől, amelyben a hősök élnek, kézzelfogható távolságban - „hosszú ideig... egy százados élt ebben a házban”, és egy szöveg a szövegben. A sellő hölgyről és a boszorkány-mostohaanyáról szóló epizód megismétlődik „A vízbe fulladt nő” című fejezetben. A fantasztikus elemek idekerülése az alvás motívumának köszönhető. Ébredés után azonban a hős meg van győződve arról, hogy irreális erők szólnak bele az életébe. Gogol sellők képének mítoepikus jellege van. Megjelenésüket egy illatos éjszakai táj leírása előzi meg: „mozdulatlan tavacska”, „ csalogány csillogása”, „furcsa elragadó ragyogás”, „Ezüst köd”. A sellőt egy lelkes „legény” felfogása adja: „Sápadt, mint a lepedő, mint a hold fénye; de milyen csodálatos! Milyen szép!"
A sellő barátait is költői fényben mutatják be: „rétfehér inges lányok, gyöngyvirággal szegélyezve, amely vékony ezüstködben villódzott”.
BAN BEN kutatási irodalom helyesen mutatott rá arra népművészet a sellő képe sokkal egyszerűbb. Hosszú zöld haja és zöld szeme van. Az író képében a sellők a víz elem szépségének szimbólumaként működnek, bár ősidők óta a szláv mitológiában az embert kísértő veszély szimbóluma. A sellőkről szóló ősi legenda költői formákat ölt Gogol tolla alatt és A szörnyű bosszúban. Itt nincs önálló jelentése, és csak fokozza a történet misztikus ízét. A sellők leírása közel áll a népi hiedelemhez: „kereszteletlen gyerekek”, akik „sírnak, nevetnek”, valamint „lelküket tönkretett szüzek”, madzagosan szaladnak ki a vízből. Rendkívül vonzóak. Gogol lelkes leírása a sellőről azonban a szerző figyelmeztetésével végződik: „Fuss, megkeresztelkedett! Jég a szája, hideg víz az ágya; megcsiklandoz, és a folyóba vonszol.” A sellő antitézise - "kereszteletlen gyermekek" és "megkeresztelkedett emberek" hangsúlyozza a pogány elemek és a keresztény eszmék ellenségességét.
Az ukrán démonológia képeinek többsége a kereszténység előtti eredetű. A keresztény és pogány motívumok bizarr módon összefonódnak az "Esték ..." művészi szövetében.
Az ünnepek ábrázolásánál is megfigyelhető a pogány és keresztény motívumok szintézise, ami különösen hangsúlyos az „Iván Kupala estéjén” és a „Karácsony előtti éjszaka” című filmekben. Különösen a kifejezés
A történet címében szereplő "Ivan Kupala" a szláv népek körében elterjedt Kupala pogány ünnepet idézi, amelyet július 6-ról 7-re virradó éjjel ünnepeltek. A kereszténység bevezetésével megjelent Keresztelő János ünnepe (július 7.), és a népi felfogásban a kereszténység előtti és a keresztény hagyományok egyesültek, ami Ivan Kupala ünnepében is megmutatkozott.
Az "Esték ..." szerzője fokozott érdeklődést mutat a szláv démonológia iránt. De minden történetben, ahol van gonoszkodás- a gonosz megtestesítője, legyőzik, megbüntetik. "<…>Az ördög legyőzése az "Esték ..." egyik fő témája, jegyzi meg Yu.V. Mann. Az ellene folytatott küzdelemben a keresztény szentélyek és szimbólumok fontossága hangsúlyozódik, különös tekintettel a keresztre, a kereszt jelére, az imádságra, a fröccsökre és a szenteltvízre. Első pillantásra kevés helyet foglal el említésük Gogol elbeszéléseinek szövegében, de fontos szerepet töltenek be a szerző világfelfogásában, amelynek szerves része a keresztény kultúra. A keresztény elemek különösen kézzelfoghatóak a dikáni gyülekezet diakónusa, Foma Grigorjevics által elmondott „valódi történetekben”. Például, amikor megemlíti nagyapját az „Iván Kupala estéjén” című történetben, a narrátor nem felejti el hozzáfűzni: „Isten nyugosztalja!”, És emlékezve a gonoszra és trükkjeire, „hogy a kutyája fia szent keresztről álmodozna." Hasonló akcentusokkal találkozunk Az elvarázsolt helyen. A Foma Grigorjevics által elmondott összes "mesében" az egyetlen megváltás a gonosz szellemektől a kereszt jele. Az "Elvarázsolt hely"-ben a nagyapa keresztet vet, ha hall az "átkozott helyről". Itt az ördög "az Úr Krisztus ellensége, akiben nem lehet megbízni ...". A lélek ördögnek való eladásának motívuma az egyik kulcsfontosságú eleme az „Iván Kupala estéje estéjén” című történetnek, amelynek fináléjában többször is a kereszt jele szerepel, mint az egyetlen megváltás a gonosz szellemektől. : „Athanasius atya szenteltvízzel járta a falut és aspergátorral űzte az ördögöt”. A "Hiányzó levélben" - egy történet arról, hogy "a boszorkányok bolondot játszottak a néhai nagypapával" - a hősnek sikerül megnyernie és megmentenie a hiányzó betűt, mivel úgy találta, hogy keresztezi a kártyákat. Az ördög legyőzésének témája az egyik kulcsfontosságú téma a "Karácsony előtti éjszaka" című történetben. Vakula itt szemben áll az ördöggel, akinek jámborságát a szerző többször is hangsúlyozza: „istenfélő ember”, „az egész falu legjámborabb embere”, aki a szentek, különösen Lukács evangélista képeit festette. Művészetének diadala egy kép volt, amelyen „Szent Pétert az utolsó ítélet napján ábrázolta, kiűzve a pokolból a gonosz lelket; a megrémült ördög minden irányba rohant, előre látva a halálát...". Azóta a tisztátalan Vakulára vadászik, bosszút akar állni rajta. Vakula lelkét azonban az ígéretek ellenére sem sikerült megvennie ("Adok neked pénzt, amennyit csak akarsz"). A Vakula alkotta kereszt jele engedelmessé tette az ördögöt, maga a kovács pedig sokkal ravaszabbnak bizonyult, mint az ördög.
A „Szörnyű bosszú” című történet a gyűjtemény egyik kulcstörténete, összefoglalja a benne megnyilvánuló keresztény indítékokat. Fontos szerepet játszik Isten igazságos ítéletének motívuma, amely kétszer is megismétlődik: először is Katerina lelke figyelmezteti apját, hogy „a Utolsó ítélet", majd két kozák - Péter és Iván - történetében, amelyet egy vak bandura játékos mesélt el. A történetet lezáró betétlegendában az árulás motívuma áll az előtérben, amely a bibliai archetípusokhoz nyúlik vissza. Végül is Péter elárulta testvérét, akárcsak Júdás. A történetben a varázsló képével összekapcsolódik az elején alig körvonalazódó idegen föld képe. Az ikonok csodálatos ereje segít feltárni a varázsló valódi megjelenését. A szent ikonok és az ima hatására "megjelent" a kedves vendég. A lélek ördögnek való eladásának motívuma ebben a történetben nemcsak a varázsló képéhez kötődik, hanem őseihez, a „tisztátalan nagyapákhoz” is, akik „készek voltak pénzért eladni magukat lélekkel a Sátánnak”. A varázsló - "az ördög testvére", mint egy tisztátalan kísérti Katerina lelkét, azt kéri, hogy engedjék szabadon a cellából, ahol Danilo Burulbash bebörtönözte. És hogy megnyerje maga mellé, Pál apostolról kezd beszélni, aki bűnös ember volt, de megbánta és szentté lett: „Bűnbánatot fogok tartani: bemegyek a barlangokba, merev zsákruhát veszek fel. testem, éjjel-nappal imádkozom Istenhez." A varázsló hamis esküjével ebben az epizódban a szentség indítéka áll szemben. Egy sok csodára képes varázsló nem tud átjutni a falakon, amelyeket a szent cselszövő épített.
Gogol első gyűjteményében a keresztény motívumok jelentőségét nem lehet alábecsülni. A keresztény világkép a szerző és szereplői jellemzőinek szerves része. Az ördögök, boszorkányok, sellők és az ókori szláv mitológia más szereplői által lakott szürreális éjszakai világot a keresztény ideológia szempontjából értékelik, főszereplőjét - az ördögöt - nevetségessé teszik és legyőzik. A keresztény és pogány motívumok és szimbólumok Gogol "Esték a tanyán Dikanka mellett" című művében élesen szembehelyezkednek egymással, és egyben szintézisben állnak, mint az emberek világképét jellemző ellentétes pólusok.
Az "Esték egy farmon Dikanka mellett" meseciklus - festői képet mutat be teljes dicsőségében Ukrán élet 17-18 században. Az az időszak, amikor Gogol megalkotta remekművét, a legboldogabb volt a szerző életében, tele később megtestesült grandiózus irodalmi tervekkel. A nemzeti elismerés mellett az "Esték egy farmon Dikanka közelében" című ciklust korunk ragyogó írója - Alekszandr Szergejevics Puskin - nagyra értékelte.
A teremtés története
Gogol gyermekkora Ukrajna egyik legfestőibb helyén telt el - a Poltava régióban, Dikanka faluban. Ősidők óta sok fantasztikus pletyka és legenda kering erről a helyről. A gyermekkori benyomások visszhangja teljes mértékben tükröződött Gogol számos történetében, amelyek egyetlen ciklust alkottak: "Esték egy farmon Dikanka közelében". A szerző 1829-ben kezdett dolgozni a művön, majd 1831-1832-ben a ciklus megjelent, és az irodalmi közösség nagyra értékelte. Az "Esték egy farmon Dikanka közelében" ciklus külön történetei számos színházi produkción és adaptáción mentek keresztül.
A munka elemzése
Az alkotás leírása
Mindegyik részt egy képzeletbeli szerző - Rudy Panka méhész - ironikus elbeszélése előzi meg.
Sorochinskaya vásár. Történet egy hozzáértő, ügyes Gritsk legényről, aki ravaszságával és találékonyságával elnyerte a jogot, hogy feleségül vegye a gazdag Paraskát. Az akciót színes vásári leírás kíséri, és néhány hős képeinek különleges szatirikus ábrázolása különbözteti meg.
Este Ivan Kupala előestéjén. Egy hátborzongató, misztikus színezetbe burkolt narratíva azt mondja, hogy a jogtalanul megszerzett gazdagság nem hoz boldogságot tulajdonosának.
Május éjszaka vagy Vízbe fulladt nő. Ez a történet részben összecseng a Sorochinskaya Vásár cselekményével. A fiatal kozák Levkának van egy szeretett lánya, Hanna. Ahhoz, hogy újra találkozhasson leendő menyasszonyával, a ravasz fiatalembernek egy misztikus lányhoz kell fordulnia - a vízbe fulladt Pannochkához.
A hiányzó levél. A történetet fantasztikus színezés hatja át Gogol élénk humorának elemeivel. A nagypapa, akitől levelet, pénzt, lovakat és kalapot loptak, a keresztjel segítségével megnyeri a boszorkánytól az ellopott kártyákat.
Szenteste. És ismét egy egyszerű és hozzáértő legény és egy gyönyörű hölgy házasságának története. Vakula kovács elnyeri a gazdag vidéki szépség, Oksana szerelmét. Boldogságukat nem a gonosz szellemek segítsége nélkül találják meg. A kovács ártatlanságától meghatódva a királynő a hőn áhított kis csipkéket adja a kovács leendő menyasszonyának.
Szörnyű bosszú. Egy epikus narratív stílusban írt történet. Szörnyű történet Danila Burulbash kozák atamánról és feleségéről, Katerináról, akik szörnyű választásra kényszerülnek varázsló apjával kapcsolatban. A történet végén a varázsló teljes mértékben megfizet szörnyű szörnyűségeiért.
Ivan Fedorovich Shponka és nagynénje. Az egyetlen tisztán mindennapi szatirikus vázlat egy kisbirtokosról, aki megpróbálja megszerezni az örökségét. A Gogol-ciklus egyetlen befejezetlen története.
Elvarázsolt hely. Egy történet a gonosz szellemek gonosz tréfáiról. Fantazmagorikus történet egy "kincs" kereséséről és megtalálásáról egy elvarázsolt helyen.
Főszereplők
A ciklus hőseit több csoportra osztják:
- ártatlan, ravasz és találékony fiatal fiúk - Gritsko, Levko és Vakula;
- gyönyörű hölgyek, akiknek szülei nagyon aprólékosak jövőbeli udvarlóik iránt - Paraska, Ganna, Oksana;
- komikus karakterek Gogol humorának teljességében - Patsyuk, Chub, Shponka és mások;
- gonosz szellemek, amelyek trükkjei gyakran megbüntetik a ciklus egyes történeteinek hőseit (Petrus, Nagyapa az utolsó történetből) gazdagság iránti szenvedélyük miatt, és néha a gonosz szellemek ravasz és okoskodó szereplők segítőivé válnak céljuk elérésében.
A mű felépítése
A mű kompozícióját tekintve 8 történetből áll, amelyek két könyvbe vannak rendezve (mindegyikben 4 történet). Bevezetés az ukrán élet színes világába a képzeletbeli Rudy Panok kiadó előszava, amely minden könyvet megelőz.
A valódi költészet, amelyet a szerző az ukrán nép életében és hagyományaiban lát, a legkülönfélébb megnyilvánulásaiban bontakozik ki: a modern élet mindennapi jeleneteiben, történelmi legendákban és fantasztikus népi legendákban. A rengeteg fantazmagorikus jelenet hivatott nagyobb kontrasztot adni a jónak és a rossznak, a keresztény elv és az ördögiség harcának.
Végső következtetés
Gogol munkája különösen értékes – a nagy szeretettel leírt hétköznapi ember személyiségét semmiképpen sem csökkenti a szatíra jelenléte. Sok szereplőt jó humorral írnak le, amit a szerző összeszedett való élet Az akkori ukrán parasztok. A stílus eredetisége, a kisorosz falu természeti szépségeit ábrázoló költői tehetség, líra és jó nevetés teszi a fiatal író briliáns ciklusát a világirodalom igazi remekévé.
A nevetést irodalmi fegyverének nyilvánító Gogol a felvilágosodás íróihoz hasonlóan azt a feladatot tűzte ki maga elé, hogy ne csak szatirikus feljelentéssel javítsa ki a lelkeket, hanem a természetes és valódi alapjukhoz való visszatérést is. Még kisebb hiányosságok is megtalálhatók Gogolban, mint egy leereszkedő, az emberek gyengeségeit kedvesen gúnyoló és megbocsátó képregényíró, hanem mint igényes szerző. Gogol nevetése az a szög, ahogyan a világot nézi, és ahogyan leírja a világot. Ezért ki kell terjednie az élet minden aspektusára és minden árnyalatára, és olyan átfogónak kell lennie, mint maga az élet.
Gogol nevetése szatirikus és humoros, gondtalan és szomorú, örömteli és tragikus, vidám és keserű. Nem redukálható egyetlen ostobáló szatírává. Tágabb – van benne humor, irónia és gúny. Eposzi és lírai kezdetekhez kötődik. Van benne sok tárgyilagos, magából az életből fakadó, de sok lírai is, amit a szerző vezet be. Ez a nevetés áthatóan szánalmas, mélyen keserű és fájdalmasan tragikus. Gogol nevetésének mindezek az oldalai fokozatosan megjelentek, ahogy Gogol tehetsége érett és érett. Most fontos megtanulni egy dolgot - Gogol egészében véve nem szatirikus, de van szatírája; Gogol nem lekezelő humorista, de a humor velejárója. Gogol képregényíró, akiben a képregény drámai és tragikus értelművé válik.
"Esték egy farmon Dikanka mellett". Az "esték egy farmon Dikanka közelében" szinte egyetemes csodálatot váltottak ki. „Mindenki örült – írta Puskin – ennek az élénk leírásnak az éneklő és táncoló törzsről...” A kritikusok felfigyeltek az „Esték...” vidámságára és őszinteségére. Az "Evenings ..." sikere több körülménynek volt köszönhető.
Gogol Ukrajnában született, és jól ismerte annak folklórját, szokásait, szokásait, nyelvét. Sikerült új szintre emelnie a nemzeti szín imázsát, újrateremtve az ukrán nép szabad szellemét. Gogol nem korlátozta művészi feladatát a kis-orosz tartomány leírására. A Dikanka melletti farm és maga a Dikanka nemcsak Oroszország különleges színes külvárosa, hanem egy egész művészi világ.
Petersburg csalódást okozott az írónak. A benne szereplő emberek személytelenek. A szentpétervári Gogol más szemmel nézett Ukrajnára, és értékelte a szabadság szellemét, az érzések természetességét és közvetlenségét, az élmények teljességét. A Dikanka melletti farm ellentétben áll a halott Péterváraddal. Ez a romantikus Gogol-nézet közel áll a kitalált Rudy Panok kiadóéhoz. Az öreg mesemondó hirtelen megjelenik a „nagy fényben”. Egyszerű, közvetlen, leleményes, de ugyanakkor bonyolult, beszédes, merész és büszke, nem idegen az iróniától és inkább maró. Rudy Papko előszeretettel ír le színes műfaji jeleneteket, festői festményeket ad, széles körben használja az ukrán nyelvet, bár tud oroszul is. Nem értelmiségi lévén, de a „nagy társadalomba” bekerülve könyvnyelven akarja kifejezni magát, szánalmas retorikai kifejezéseket, fordulatokat használ. Lelkes, magasztos, sőt dicstelen beszéd jellemzi. A köznép beszédét "lefordítja" könyvesre, intelligensre és fordítva.
Fantázia és valóság. Folklór és irodalom. Az Estek egy farmon Dikanka közelében című könyvben szereplő történetek szinte mindegyike legenda és tündérmese. A folklór és a népi szépirodalom képei uralják őket. Átjárják a műfaji jeleneteket és a festői leírásokat. Dikanka művészi világában megmaradt a természetesség és az érzések teljessége, a közélet egészséges kezdete. Ezért a gonosz komor erői nem olyan szörnyűek, hogy a szereplők féljenek tőlük, és néha egyszerűen nevetségesek.
Az emberek hisznek és nem hisznek az ördögökről és boszorkányokról szóló történetekben. De az ördög egy ügyvédre is emlékeztethet, mert a farka ugyanaz, mint egy tisztviselő egyenruhájának, meg egy tartományi pasié, azon az alapon, hogy ugyanolyan kacéran tud mocorogni. Az elveszett levél öreg kozákja fél az ördögöktől és a boszorkányoktól, de le tudja tagadni őket. Vakula kovács a "Karácsony előtti éjszaka"-ból pedig nem démoni gonosz szellemekkel áll ki a ceremónián, hanem egy rönkvel veri meg.
Az "Esték..." történeteit a világos színek, a vidám tónusok és a vidám nevetés uralják. Gogol teret enged vidám képzelőerejének. Dikanka világa természetes, egyszerű és szerves. Ha a lelki-lelki egészség megmaradt a tanyán, akkor van remény, hogy nem tűnt el a nemzeti élet nagyvilágából.
Számos történetben a magasztos lírát szorongó hangulat váltja fel. A szomorúság és a melankólia jegyei áthatolnak a történetben. Néha a Gogol által festett képek ijesztővé válnak. A fantázia elsötétül. Az "Est Ivan Kupala előestéjén" című történetben Petro eladja lelkét az ördögnek. Basavryuk pénzzel csábítja el. Más történetek is mesélnek arról, hogy milyen természetes és családi kötelékek hogyan vár a halál az emberekre. Az élénk színek időnként elhalványulnak, az élet kevésbé telítetté és unalmasabbá, kevésbé meséssé és prózaibbá válik. Gogol úgy látja, hogy az egykori gazdagság, merészség, szórakozás elhagyja a jelent, amely veszít az életerőből. Ez az egész világra vonatkozik, és mindenekelőtt a jelenre vonatkozik.
Az "Esték ..." szereplői a fantázia és a valóság, a nevetés és a félelem határán élnek. A Shponkáról szóló történetben azonban Gogol a leghétköznapibb, legfigyelemreméltóbb hőshöz fordult.
Ivan Fjodorovics Shponka olyan hétköznapi és haszontalan, hogy nincs mit mondani róla. Ugyanakkor az „Esték...” modorához szokott olvasó azt várja, hogy bármilyen tárgy vagy jelenség említésével mindenképpen meg kell történnie a megszokottól eltérő eseménynek. Azonban semmi sem történik, és a Shponka körüli élet unalmas és feltűnő. Ez a történet már Mirgorod ironikus és szomorú történeteit jelzi. Az "Estékben ..." Gogol leírja a történelmileg eltávozott népi mesevilágot, és a modern valóság leírására siet. Az író a komikus elbeszélés különféle technikáit kipróbálja és elsajátítja.
N. V. Gogol munkája a hétköznapi élet valósághű képeit, a népi fantázia képeit és a történelmi motívumokat ötvözi, amelyek együttesen széles és sokrétű képet festenek az ukrán nép életéről. Gogol történeteit megalkotva készségesen fordult a népdalokhoz és legendákhoz: ezek ragadták meg legélénkebben és legteljesebben az emberek életérzését.
A dalokban Gogol először is tükröződést látott népi karakter. Ennek szentelt cikkben Ukrán dalok ezt írta néptörténet, élénk, fényes, tele színekkel, igazságokkal, leleplezi az emberek egész életét... Aki nem hatol beléjük mélyen, az semmit nem tud Oroszország e virágzó részének múltjáról...", hiszen a dalok közvetíti "az ábrázolt emberek valódi életét, elemeit, az érzések minden fordulatát és árnyalatát, izgalmat, szenvedést, örömet ..."
Dalszöveggel legyezgetett lányok költői képeit alkotják: Ganna a Május éjszakájában, Oksana a Karácsony előtti éjszakában, Paraska a Sorochinskaya vásárban, Gogol széles körben használja a népdalokat. Megtalálja bennük azokat az őszinte vonásokat és színeket, amelyekkel hősnőit ruházzák fel, vagy lírailag átgondolt és gyengéd, mint Hanna, vagy csupa hetyke jókedv, mint Paraska, de ugyanolyan odaadó és gyengéden szerető. Gogol szerelmesei még a népdalok szavaival is magyarázzák magukat egymásnak, mert minden szép és tiszta, ami megkülönbözteti az érzéseket hétköznapi emberek a néptől, a legnagyobb teltséggel és a népdalban kifejeződő költői erővel. Lírai, dalos magyarázata Levko és Ganna a "May Night" című történetben. Nem csoda, hogy az első fejezet eleje olyan közel áll az egyik híres ukrán dalhoz - "A nap alacsony, az este közel van."
Gogol az emberekben a legjobb emberi jellemvonásokat és tulajdonságokat látta: a szülőföld iránti szeretetet, az önbecsülést, az élénk és tiszta elmét, az emberséget és a nemességet.
Kovács Vakula a "The Night Before Christmas", Levko a "May Night", Danila Burulbash a "Rettenetes bosszú"-ban ezek megtestesítői. pozitív tulajdonságok amelyek bevésődnek a népi gondolatokba és a népdalokba. Vakula semmilyen életkörülmény között nem vész el. Kényszerítette az ördögöt, hogy kiszolgálja magát, még a királyné palotájában sem szégyenlős. Cselekedeteit az Oksana iránti szeretet nagy és őszinte érzése határozza meg.
Az "Esték a tanyán Dikanka mellett"-ben nincsenek közvetlen képek a jobbágyéletről, a parasztok földbirtokosok általi elnyomásáról. Ezt nem az író vágya magyarázza, hogy idealizálja, szépítse a valóságot, hanem az, hogy Gogol nem ragaszkodónak és alázatosnak, hanem büszkenek, szabadnak akarta megmutatni a népet. belső szépségés erőt, életigenlő optimizmusában. Nem szabad megfeledkeznünk az ukrán nép életének történelmi sajátosságairól sem, akik csak viszonylag későn kerültek rabszolgasorba: Ukrajnában a jobbágyság csak II. Katalin alatt nyerte el végleges formáját.
A "May Night" legényei, akik úgy döntöttek, hogy ugratják a fejüket, és segítenek Levkónak, nem csak gereblyézőként és mulatozóként mutatkoznak be – kiállnak jogaikért, még mindig emlékeznek a szabadságra, amelyről a kozákok híresek voltak. "Miféle jobbágyok vagyunk mi, legények? Nem egy nemzetségbe tartozunk, mint ő? Hála Istennek, szabad kozákok vagyunk! Mutassuk meg neki, legények, hogy mi szabad kozákok vagyunk!" - mondja Levko, és a fejéhez emeli társait. Az egyik legény felidézi az egykori kozák végrendeletet: "... úgy tűnik, mintha a régi évekre emlékeznél. Szép, fáj a szíved; de a lélek úgy tűnik, a paradicsomban van. Hé, legények! Hej, sétálj! .."
szabadságszerető népies indulás Az „Esték egy farmon Dikanka közelében” különös teltséggel a kozák képében fejeződött ki, amely a történetekben többször is előfordul. A bátorság és a szabadságszeretet olyan hősökre jellemző, mint Vakula kovács, Gritsko, a kozák nagypapa az „Elveszett levél” történetéből, nem beszélve Danil Burulbashról a „Szörnyű bosszú” című történetből.
