1) A történet címe
maga is szimbolikus. Mester - olyan személy, aki nagy magasságokat ért el, gazdag, élvezi az életet, tesz valamit magáért. San Francisco városa "arany" hely, olyan város, ahol erkölcstelen emberek élnek, hozzászokva, hogy minden eszközzel elérjék a maguk útját, és ne tegyenek másokat semmibe, kevésbé gazdagok, vagy nem foglalnak el méltó, tiszteletre méltó helyet a magas rangú társadalomban. emberek.

A szimbólum az
2) az Atlantisz gőzhajó,
hatalmas, luxus, kényelmes. Sorsának meg kell egyeznie a híres elsüllyedt Atlantisz sorsával, amelynek lakói éppoly erkölcstelenek voltak, mint San Franciscóé.

3) szerelmes pár,
Lloyd kapitány bérelte fel, hogy "szeretetet játsszon jó pénzért", a mesterséges élet hangulatát szimbolizálja, ahol mindent vesznek és eladnak - lenne pénz.

4) Időjárás decemberben:
unalmas, megtévesztő, szürke, esős, nyirkos és koszos - szimbolizálja belső állapot a történet szereplőinek lelke, több a főszereplő egy San Francisco-i úriember.

5) A német viselkedése az olvasóteremben
egyben szimbólum is. Ahelyett, hogy egy haldoklón segített volna, aki megbetegedett, a német "sikoltozva kitört az olvasóteremből, felkavarta az egész házat, az egész ebédlőt". Ő a megszemélyesítő halott emberek erkölcsösen, lélektelenül, csak magukra gondolva.

Ugyanezt szimbolizálják
6) akik kerülték az elhunyt San Francisco-i Mester családját,
nem szimpatikus, bizonyos értelemben még kegyetlen a feleségével és a lányával, valamint

7) a tulajdonos,
aki "tehetetlen és tisztességes ingerültségben megvonta a vállát, bűntudat nélkül érezte magát bűnösnek, mindenkit biztosított arról, hogy tökéletesen megértette, "milyen kellemetlen", és szavát adta, hogy "minden tőle telhető intézkedést" megtesz a baj megszüntetésére.

8) Ördög
valami misztikus, szörnyű, nagy valószínűséggel a jövőben jelképez, ami mindezekkel az erkölcstelen emberekkel sújtott, és a pokol mélységébe sodorta őket, amelynek szimbóluma

9) fekete tartás,
ahol a halott és haszontalan San Francisco-i Gentleman feküdt.

*1776-ban a spanyolok letelepedtek a félsziget partján, erődöt építettek az Aranykapunál és missziót alapítottak Szent Ferencről. A közelben keletkezett kisvárost Yerba Yuuenának hívták. 1848-ban a kaliforniai aranyláznak köszönhetően a város gyors növekedésnek indult. Ugyanebben az évben átkeresztelték San Francisco-ra.
San Francisco történelmét nagyban befolyásolta egyedülálló földrajzi fekvése, és a tengeri kereskedelem fontos központjává és egy nagyon kényelmes védelmi reduutjává tette.

Vélemények

Hirtelen és váratlanul. Imádom az ilyen témákat, kedves szerző) Hadd segítsek ebben a kérdésben néhány kiegészítéssel a hírhedt történet képeivel kapcsolatban)

Ami a mű címét, valamint magát a főszereplő alakját illeti:

Nem csoda, hogy Bunin Lordnak nevezte, és semmi több. Az egész történet során egyetlen utalást sem látunk a hős nevére, vezetéknevére vagy bármely más elemére a hős megszemélyesítésében. Ő csak egy homály, egy leírhatatlan sziluett, egy névtelen árnyék. Hát megtörtént, mert halála után mindenki azonnal megfeledkezett róla. Így a szerző megmutatja, mi a sorsa azoknak az embereknek, akik egész életükben (sic) égnek pénzért, hatalomért és presztízsért. Csak lábas pénztárcák. És körülveszed őket, ahogy észrevetted, halott emberek, korrupt és lélektelen. És nem magukat az embereket veszik körül, hanem a pénzüket és a státuszukat. Tehát a világ egyfajta úriemberként emlékezett erre az emberre. Tényleg, emlékszel? Egy pillanattal ezelőtt porszemcséket fújtak le róla – mindezt az ő költségén, most pedig a holttestét ugyanabba az „Atlantiszba” szállítják egy dobozban. A doboz egyben szimbolikus részlet is. Ennek a „mesternek” kezdetben nem volt tisztelete – csak pénzért.

És ön, kedves szerző, emlékezzen a fentiek hátterében egy bizonyos Lorenzóra is, egy szegény vájt csónakosra, akinek a nevét egész Olaszországban ismerik. Ezt a Lorenzót imádják olasz művészek, ami az ő közvetlen részvételével fejeződik ki a festményeken. Soha nem gondolt az anyagi dolgokra, nem öblítette ki élete nagy részét a lefolyóba, hogy a többit a pénzére vágyókkal körülvéve élvezze. Egyszerűen csak élvezte az életet úgy, ahogy van. És a neve Bunin jelzi. Nevét a fenti képek segítségével ismerjük és emlékezünk meg.

A név a történet fő szimbóluma. A főszereplőnek olyan üres és értéktelen élete van, hogy a szerző még névvel sem ruházta fel. Mindazonáltal mindenki elfelejti őt a halál után. És ezt senkinek sem kellett tudnia, nekik az volt a fő, hogy ő az úr.

Hasonló névvel rendelkező momentum található Anton Palych "Ionych" című történetében. Ott volt Dmitrij Starcev, egy szellemileg gazdag bácsi. És ő lett a végén - csak Ionych. Pénztárca ember. Így hát tisztelet nélkül, hanyagul hívták.

Remélem, nem fáraszt a beszédem, csak szeretek alkotásokról beszélgetni)

Számomra úgy tűnik, hogy a csónakost, Lorenzót maga Bunin találta ki a főszereplő kontrasztjaként) Bár ki tudja, nem vagyok annyira tisztában ...

Stepanova E.E. A szimbólumok és részletek szerepe az I.A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" // International Journal of Social and Human Sciences. - 2016. - T. 8. 1. sz. - S. 210-212.

A SZIMBÓLUMOK ÉS RÉSZLETEK SZEREPE AZ I.A. Bunina

"TÁBORNOK SAN FRANCISCÓBÓL"

NEKI. Stepanova, diákkal

Az Omszki Állami Pedagógiai Egyetem fióktelepe G . Tara

(Oroszország, Tara)

Annotáció . Ez a cikk a részletek és szimbólumok tanulmányozásával, valamint szerepük mérlegelésével foglalkozika szövegben az I. sztori példáján. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco".A történet elemzése révén bebizonyosodik, hogy a szereplők azokban Nak nek ste are művészi közeg feltárja a szerző álláspontját. Megszünteti e I. művének ábrázolt világának rendszerében a részletekre és a szimbólumokra is jellemző vonások vannak. A. Bunina.

Kulcsszavak: Bunin, részlet, szimbólum, apokalipszis, filozófiai példázat.

Tragikus és reménytelen érzés d a hullámok hétköznapi létezése O X. fordulójának számos írója és költőjeén X-XX század. Ezek a beállítások e nia képezte a filozófia reflexióinak alapját O fov és ennek az időszaknak az írói a földi élet értelméről és mulandóságáról h sem a lét, az idő és a létezés tragédiája h idő. Mindez logikus o-ra talált T kifejezést műveikben. kbÉs valami határozatlan, A bizonyos mértékig, még baljós is, benne volt téged hívnak az első világháború kezdeteés áthatja a félelem érzése a lo m az élet néhány évszázados megalapozott alapja, amelyeket inspirált forradalmi események Oroszországban. Ezek tükrében s a társadalom sorsáról szóló gondolatok reprodukálásaÉs úgy tekintenek, mint az egész emberiség közelgő apokalipszisének kezdetére. P O jó hangulatok találhatók benne ra a mesével I. Bunin "The Gentleman from San Francisco" 4 ].

A hős biztos volt benne, hogy minden ebben a més re p vágyai beteljesülésének függvényébenés vele egyenlő vágyak: „Ő volt d O szabadon nagylelkűek az úton, és ezért teljes mértékben hittek mindazok gondoskodásában, akik R mérföldre, és megitatta reggeltől estig nál nél érte élt, megelőzve a legkisebb kívánságát is. ... Így volt mindenhol, így volt az úszásban, így kellett volna Nápolyban is.".

Természetesen anyagi javakat O furcsa utazó, mintha nál nél gumikulccsal nyitották a legtöbbet t az ajtóban, de sajnos nem minden. A gazdagság nem járult hozzá az élet meghosszabbításához, uramde nem segített rajta halál kitüntetéssel és kényelemmel b harcolni az utolsó ágyig. A szálloda tulajdonosa nem engedte, hogy holttestét átvigyék jó szobájába, arra hivatkozva, hogy ez elidegeníti a vendégeket, és nem engedte behatolni az ingatlanába. e jó koporsóért, de csakcsak felajánlott egy üres dobozt- gyep alatt üvöltésről . Ezen a megaláztatáson, amikor- akkor mennyi t a turisták száma nem ér véget, testét pedig hajnalban egy kis csónakkal az öbölbe viszik, ahol torzó mester a raktérbe vándorol, az emberekhez, a macskához O Rykh-t észre sem vették a hajón. T A Ily módon átalakult a természet iránti csodálat, amelyet ez az ember élete során látott egyenes és ellentétes a halandó teste által élet után átélt megaláztatás.

A történet írója megmutatja, hogyan e jelentős a pénz ereje a halandó világban, és hogy mi vár arra az emberre, aki fogadást köt rájuk. Itt nem csak tiszteletlenségÉs az elhunyt tiszteletét, hanem azt is a névre, mert senki sem emlékszik. A "The Gentleman from San Francisco" című történet ennek az útnak a mulandóságát és pusztító voltát mutatja be az emberek számára. az örökkévalóságról.

Sok író és néha költőkműveiket példázat műfajában írták(IV. Turgenyev "Alamizsna", A.S.Puskin "Cipész", A.P.Sumarokov és mások). R Yves története Alekszejevicsről is betudhatópéldázat, amelyre mutataz ember helye világunk és kapcsolatát a környező valósággal. És emlékezned kell b hogy az ember halandó, dea legsértőbb, mint az egyik Bulgakové karakterek, ő halandóapno. Ezért lehetetlenkönyörtelenül átadja magát az élvezetnek, és kell ne feledd, hogy nem táplálhatod a lelkedet ilyen örömökkel. Minden kiemelkedő tudományos és műszaki vívmány a moderna civil társadalom nem engedi el a főszereplőta haláltól. Erről szól a tragédia. e az élet napján az ember születik és meghal A Igen, de a lélek örökké él.

A "The Gentleman from San Francisco" történet az áldás filozófiai példázatára utalarya a benne beágyazott karakterekhez. És mindenekelőtt arról van szó b egykor a főszereplő. Gyakorlatilag semmit sem tudunk róla, kivéve a történet elején azokat a sorokat, amelyek a legáltalánosabb formában mutatják be az életét, sem a külsejét, sem a nevét nem ismerjük.se. Ő csak egy az urak közülerős világ, osztályának hétköznapi, tipikus képviselője. Taki csőcselék egyben szimbólumként is működikadott polgári osztály, jelképe annak m A ner, erkölcsi elvek vagy azok t létezését.

A szimbólumok mellett az életkép g e a raj tele van részletekkel. És ha be T Ha a természet vagy a dolgok képe csak szükség esetén adatik meg, akkor Buninban egy fényes d-vel találkozunk e tal a másik után, ezáltal lesz V lyal az alanyi kifejezés elvétés test. A történet tartalmaz vsevo z lehetséges részletek, amelyek többször is megjelennek O többszörös a figyelem felkeltésére A tel valódi értékükre. Ez magában foglalhatja a hajó neve, kapitánya, az óceán képe és egy szerelmespár. Ezek a képek már azért is szimbolikusak, mert jellegzetes, egységes formájukban az egész társadalom viselkedését, alapjait mutatják be.

A "The Gentleman from San Francisco" történetnek van egy epigráfiája a Bibliából: "Jaj neked, Babilon, erős város!" , itt azonosítható a leírással A az aktuális élet szereplőinek és helyzeteinek megértése, ami ad keretet a felfogáshoz filozófiai elmélkedések A tóruszba.

Az óceán is szimbolikus a történet végén. Vihar lekötve a legtöbb kultúrában Istenével e nő és a büntetés. Egy vihartörténetbenábrázolt mint egy világméretű kataklizma e ter fütyül, mint egy dirgea tulajdonos, aki elvesztette korábbi hatalmáta világ, és vele az egész társadalom. Szörnyű a történetben és "élő csodákés több" - gigantikus nyél az anyaméhben parohÓ igen, mozgását biztosítja, és " pokoli lábujjak" alvilága, ra Val vel vörösen izzó garat mely bugyborékoló nev e otthoni erő, és izzadt piszkos emberek, akiknek arcán bíbor lángok tükröződnek. Ho a hajó lakói nem hallanak ezekről d egyszerre nyöszörgő és csattogó hangok: elnyomják a szép dallamai Val vel zenekar és a kabinok vastag falai.

A szimbólumot a hajó kapitányának képén is láthatja, hasonlítsa össze szövés fából ő pogány istenség. A megjelenés valóban, istenséghez hasonló: egy hatalmas vörös hajú férfi tengerészgyalogos egyenruhában, arany csíkokkal, na O úgy viselkedik, ahogy Istennek kell m, in és a hajó tetejénegy bizonyos Olimposzt jelképező kapitánykabin, ahová hétköznapi utas nem léphet be. Időnként látható rajta A síkosító, de ereje és tudása, nem O ez nem kétséges. De valójában a kapitány bizonytalan h e Lovek, távíró reményében a P a paratha, ami a radiorában volt b ke .

A történet elején és végén a szerelmet figyeljük meg len pár, pr és felkelti a hajó utasainak figyelmét amit nem titkolnak t a szerelmed. És csak arraA kapitány tudja a titkukat amiről az egyszerűben rejlik megtévesztés, egyszerű zsoldosok a hajó vendégeinek szórakoztatására. Pontosan azt a megtévesztést szimbolizálják A magában foglalja a modern társadalmat – az igaz érzések és jólét hamisságát chia.

Bunin történetében különféle technikákat használ az alkotáshoz A különböző karakterek: eltávolításav minden szubjektív tulajdonságés kiemelni minden erkölcstelen vonást ( a spiritualitás hiánya , gazdagság iránti vonzódás, önelégültség), egy közönséges hőst tesz szimbólummá t a társadalomról. Más szimbólumokat alkotok t xia a tervek hasonlóságáról: hajó a társadalommal; a funkció hasonlósága y: k a gödör és pogány istenség; AC-n kb kreatív közeledés: az óceán az emberekkel e pimasz élet, egy ember hajóval,kemencék a pokol tüzével.

A történet szereplői vékonyak O természetes eszköze a feltárásnak a V törzshelyzet. Rajtuk keresztül Bunin származó O brazil őszintétlenség és gonoszság vele O átmeneti gazdag társadalom, felejtsd el V erkölcsi törvénytelenségben járva.

Bibliográfiai lista

1. Bunin, I.A. Könnyű légzés: regények, novellák, versek[Szöveg] / I.A. Bunin. - Moszkva: Eksmo, 2015. - 1 92 p.

2. Irodalmi Enciklopédia Fedorova, O.A. Szimbolikus képvalóság a történetbenBunin "The Gentleman from San Francisco"[Szöveg] / 5. O.A. Fedorova, E. E. Stepanova // Filológiai olvasmányok: cikkgyűjteménynemzetközi tudományos és gyakorlatikonferencia, 2016. május 25. G . Tartály. - Omszk: OmGPU Kiadó, 2016. - S. 99-100.

A RÉSZEK SZEREPE AN D SZEREPLŐK AZ I.A. TÖRTÉNETÉBEN BUNIN

"T Ő úriember SAN FRANCISCÓBÓL»

E.E. Stepanova, diák

Omszk Pedagógiai Állami Egyetem fiókja Tarában

(Oroszország, Tara)

absztrakt. Ezt a cikket az alkatrészek és szimbólumok tanulmányozására, valamint a megfontolásra szánták a a szövegben betöltött szerepükről I.A. történetének példáján.Bunin "az úriember San Franciscóból". A történet elemzése során bebizonyosodik, hogy a szöveg szereplői művészi eszközként szolgálnak a szerző álláspontjának feltárására. Jelzett és karakterek s részek és szimbólumok tic sajátosságai a rendszerbenÉs a képen látható világ alkotásai I.A. Bunin.

kulcsszavak: Bunin, részlet, szimbólum, Apokalipszis, egy filozófiai példázat.

Fogalmazás

I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" története 1915-ben íródott. Ebben az időben I. A. Bunin már száműzetésben élt. Az író saját szemével figyelte a 20. század eleji európai társadalom életét, látta annak minden előnyét és hátrányát.

Elmondható, hogy a San Francisco-i úriember Lev Tolsztoj hagyományát folytatja, aki a betegséget és a halált úgy ábrázolta. fontos események egy személy életében ("Iván Iljics halála"). Bunin szerint ők tárják fel az egyén valódi értékét, valamint a társadalom jelentőségét.

A történetben megoldódó filozófiai kérdések mellett ez is fejlődik társadalmi kérdések. Összefügg az író kritikai attitűdjével a polgári társadalom szellemiségének hiányával, a technikai fejlődés szellemi, belső rovására való fejlődésével.

Bunin rejtett iróniával és szarkazmussal írja le a főszereplőt - egy San Francisco-i úriembert. Az író még névvel sem tiszteli meg. Ez a hős a lélektelen polgári világ szimbólumává válik. Egy bábu, akinek nincs lelke, és léte célját csak a test élvezetében látja.

Ez az úr tele van sznobsággal és önelégültséggel. Egész életében a gazdagságra törekedett, igyekezett egyre nagyobb jólétet elérni. Végül úgy tűnik neki, hogy közel a cél, ideje kikapcsolódni, a saját örömödnek élni. Bunin ironikusan megjegyzi: "Eddig nem élt, hanem létezett." És a mester már ötvennyolc éves ...

A hős a helyzet "urának" tartja magát. A pénz hatalmas erő, de nem lehet vele boldogságot, szerelmet, életet venni. Egy San Francisco-i úriember, aki körbeutazza az Óvilágot, gondosan kidolgozza az útvonalat. Az emberek, akikhez tartozott, az volt a szokásuk, hogy az élet élvezetét egy európai, indiai, egyiptomi utazással kezdték...

A San Francisco-i úriember által kidolgozott útvonal nagyon lenyűgözőnek tűnt. Decemberben és januárban abban reménykedett, hogy Dél-Olaszországban élvezheti a napsütést, az ókori műemlékeket, a tarantellát. Karnevált gondolta megtartani Nizzában. Aztán Monte Carlo, Róma, Velence, Párizs és még Japán is. Úgy tűnik, hogy a hős mindent figyelembe vett és ellenőrzött. De az időjárás kudarcot vall, és egy egyszerű halandó nem tudja befolyásolni.

A természet, annak természetessége a gazdagsággal ellentétes erő. Bunin ezzel az ellentéttel a polgári világ természetellenességét, eszméinek mesterségességét és távoli voltát hangsúlyozza.

Pénzért megpróbálhatja nem észrevenni az elemek kényelmetlenségét, de az erő mindig az oldalán van. Capri szigetére költözés szörnyű próbatétel lesz az Atlantisz minden utasa számára. A gyengécske gőzhajó alig birkózott meg az őt sújtó viharral.

A történetben szereplő hajó a polgári társadalom szimbóluma. Rajta és az életben is éles rétegződés tapasztalható. A felső fedélzeten kényelemben és meghittségben lebeg a gazdag. A kísérők az alsó fedélzeten lebegnek. Ő az urak szerint a fejlődés legalsó fokán van.

Az "Atlantis" hajó egy másik szintet is tartalmazott - tűztereket, amelyekbe az izzadságtól sózott testek tonna szenet dobtak. Ezekre az emberekre egyáltalán nem figyeltek, nem szolgálták ki őket, nem gondoltak rájuk. Az alsóbb rétegek mintha kiesnének az életből, csak azért hívják őket, hogy a mesterek kedvében járjanak.

A pénz pusztulásra ítélt világát és a spiritualitás hiányát egyértelműen szimbolizálja a hajó neve - "Atlantis". A hajó mechanikus átfutása az óceánon, feltáratlan szörnyű mélységekkel, leselkedő megtorlásról beszél. A történetben nagy figyelmet fordítanak a spontán mozgás motívumára. Ennek a mozgásnak az eredménye a parancsnok dicstelenül visszatérése a hajó rakterébe.

A San Francisco-i úriember úgy gondolta, hogy körülötte mindent csak az ő vágyai teljesítésére hoztak létre, szilárdan hitt az „aranyborjú” erejében: „Elég nagylelkű volt az úton, ezért teljes mértékben hitt mindazok gondoskodásában, akik táplálták. és megitatta, reggeltől estig szolgálta, figyelmeztetve a legkisebb vágyára is. ... Így volt mindenhol, így volt a navigációban is, így kellett volna Nápolyban is.

Igen, az amerikai turista gazdagsága, mint egy varázskulcs, sok ajtót kinyitott, de nem minden. Nem tudta meghosszabbítani a hős életét, nem védte meg a halál után sem. Mennyi szolgalelkűséget és csodálatot látott ez az ember élete során, ugyanennyi megaláztatás érte halandó testét halála után.

Bunin megmutatja, milyen illuzórikus a pénz hatalma ebben a világban. És szánalmas az az ember, aki tétet vesz rájuk. Miután bálványokat teremtett magának, igyekszik ugyanazt a jólétet elérni. Úgy tűnik, a cél megvalósult, a csúcson van, amiért hosszú évekig fáradhatatlanul dolgozott. És mit csinált, mit hagyott az utókorra? Még ennek a személynek a nevét sem fogja senki emlékezni. A "The Gentleman from San Francisco" című történetben Bunin megmutatta egy ilyen út illuzórikus és katasztrofális természetét.

További írások erről a munkáról

"The Gentleman from San Francisco" (a dolgok általános hibájára elmélkedik) „Örök” és „igazi” I. A. Bunin „The Gentleman from San Francisco” című történetében I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" történetének elemzése I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetének egy epizódjának elemzése Az örökkévaló és a "dolog" a "The Gentleman from San Francisco" történetben Az emberiség örök problémái I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" történetében Bunin prózájának festőisége és súlyossága (a "The Gentleman from San Francisco", "Sunstroke" elbeszélések alapján) Természetes élet és mesterséges élet a "The Gentleman from San Francisco" című történetben Élet és halál I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében Egy San Francisco-i úriember élete és halála Egy San Francisco-i úriember élete és halála (I. A. Bunin története alapján) Az élet értelmének ötlete I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című művében A karakteralkotás művészete. (A XX. századi orosz irodalom egyik alkotása szerint. - I. A. Bunin. „The gentleman from San Francisco”.) Valódi és képzeletbeli értékek Bunin "The Gentleman from San Francisco" című művében Mik I. A. Bunin „The Gentleman from San Francisco” című történetének erkölcsi tanulságai? Kedvenc történetem I.A. Bunin Mesterséges szabályozás és életvitel motívumai I. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében Az "Atlantis" képszimbóluma I. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében A hiú, szellemtelen életmód tagadása I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében. Témarészletezés és szimbolizmus I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében Az élet értelmének problémája I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében Az ember és a civilizáció problémája I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében Az ember és a civilizáció problémája I.A. történetében. Bunin "The Gentleman from San Francisco" A hangszervezés szerepe a történet kompozíciós szerkezetében. A szimbolizmus szerepe Bunin történeteiben ("Light Breath", "The Gentleman from San Francisco") Szimbolika I. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében I. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetének címének jelentése és problémái Az örök és a mulandó egyesülése? (I. A. Bunin „The Gentleman from San Francisco”, V. V. Nabokov „Mashenka” című regénye, A. I. Kuprin „Gránátalma melltartó” című története alapján Érvényes-e az emberi erőfölényre vonatkozó igény? Társadalomfilozófiai általánosítások I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében Egy San Francisco-i úriember sorsa I. A. Bunin azonos nevű történetében A burzsoá világ végzetének témája (I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" elbeszélése szerint) Filozófiai és társadalmi I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" történetében Élet és halál A. I. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében Filozófiai problémák I. A. Bunin munkásságában (a "The Gentleman from San Francisco" című történet alapján) Az ember és a civilizáció problémája Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében A kompozíció Bunin "The Gentleman from San Francisco" című története alapján A San Francisco-i úriember sorsa Szimbólumok a "The Gentleman from San Francisco" című történetben Az élet és halál témája I. A. Bunin prózájában. A polgári világ végzetének témája. I. A. Bunin „The Gentleman from San Francisco” című története alapján A "The Gentleman from San Francisco" sztori létrehozásának és elemzésének története I.A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" történetének elemzése. I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetének ideológiai és művészi eredetisége Az emberi élet szimbolikus képe I.A. történetében. Bunin "The Gentleman from San Francisco". Örök és "igazi" I. Bunin képében A burzsoá világ végzetének témája Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében Az élet értelmének ötlete I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című művében Az eltűnés és a halál témája Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében A huszadik század orosz irodalom egyik művének filozófiai problémái. (Az élet értelme I. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében) Az "Atlantis" képszimbóluma I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében (első verzió) Az élet értelmének témája (I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című története szerint) A pénz uralja a világot Az élet értelmének témája I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében A "The Gentleman from San Francisco" sztori műfaji eredetisége "Atlantis" képszimbóluma I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" című történetében Az élet értelméről a "The Gentleman from San Francisco" című történetben Elmélkedések I. A. Bunin "The Gentleman from San Francisco" történetéről

Kérdések a leckéhez

2. Keresd meg a történet szereplőit! Fontolja meg, melyik konkrét józan ész szerepelnek a történetben.

3. Milyen célból adta Bunin a hajójának az "Atlantis" nevet?



1913 decemberétől Bunin hat hónapot töltött Capriban. Ezt megelőzően járt Franciaországban és más európai városokban, járt Egyiptomban, Algériában, Ceylonban. Ezen utazások benyomásai tükröződtek a Szuhodol (1912), John the Rydalets (1913), Az élet csésze (1915) és Az úriember San Franciscóból (1916) gyűjteményét alkotó történetekben és novellákban.

A "The Gentleman from San Francisco" című történet folytatta L.N. hagyományát. Tolsztoj, aki a betegséget és a halált úgy ábrázolta, mint a legfontosabb eseményeket, amelyek felfedik az ember valódi értékét. Bunin történetének filozófiai irányvonala mellett társadalmi problémák is kialakultak, amelyek a spiritualitás hiányával kapcsolatos kritikus hozzáálláshoz kapcsolódnak, a technikai haladás felemelkedése a belső fejlődés rovására.

A mű megírásához az alkotói lendületet egy milliomos halálhíre adta, aki Capriba érkezett és egy helyi szállodában szállt meg. Ezért a történetet eredetileg "Halál Caprira" hívták. A címváltoztatás kiemeli, hogy a szerző egy ötvennyolc éves névtelen milliomos figurájára fókuszál, aki Amerikából nyaral az áldott Olaszországba.

Egész életét a vagyon féktelen felhalmozásának szentelte, soha nem engedte meg magának a lazítást és a pihenést. És csak most, a természetet figyelmen kívül hagyó és az embereket megvető ember, aki „legyengült”, „száraz”, egészségtelenné vált, úgy dönt, hogy saját fajtája között tölti az időt, a tenger és a fenyőfák körül.

Úgy tűnt neki – jegyzi meg szarkasztikusan és maróan a szerző –, hogy „éppen most kezdett élni”. A gazdag ember nem sejti, hogy létezésének mindaz a hiábavaló, értelmetlen ideje, amelyet az élet zárójeléből kivett, hirtelen megszakad, semmivel nem ér véget, így magát az életet a maga valódi értelmében soha nem kapja meg tud.

Kérdés

Mi a történet fő helyszíne?

Válasz

A történet fő cselekménye a hatalmas Atlantis gőzhajón játszódik. Ez a polgári társadalom egyfajta modellje, amelyben vannak felső "szintek" és "alagsorok". Az emeleten megy tovább az élet, mint egy "minden kényelmi szállodában", kimért, nyugodt és tétlen. "Biztonságosan" élő "utasok", "sok", de sokkal több - "nagyon sok" - a nekik dolgozók.

Kérdés

Milyen technikával ábrázolja Bunin a társadalom megosztottságát?

Válasz

A felosztásnak ellentétes jellege van: a pihenés, a figyelmetlenség, a tánc és a munka, az „elviselhetetlen feszültség” áll szemben; "a kamara ragyogása" és az alvilág komor és fülledt zsigéi"; Frakkos és szmokingos "úriemberek", "gazdag" "bájos" "vécékben" viselő hölgyek és maró, piszkos verejtékben borított emberek és derékig meztelen, a lángoktól lilák. Fokozatosan felépül a menny és a pokol képe.

Kérdés

Hogyan viszonyulnak egymáshoz a "felsők" és az "alsók"?

Válasz

Furcsa kapcsolatban állnak egymással. A „jó pénz” segít feljutni a csúcsra, és akik a „San Francisco-i úrhoz” hasonlóan „meglehetősen nagylelkűek” voltak az „alvilágból” érkezőkkel szemben, azok „etették és itatták… reggeltől estig szolgáltak”. ő, figyelmeztetve őt a legkisebb vágyra, őrizte tisztaságát és békéjét, vonszolta a dolgait...".

Kérdés

A burzsoá társadalom sajátos modelljét megrajzoló Bunin számos csodálatos szimbólummal operál. A történet mely képei szimbolikusak?

Válasz

Először is, egy jelentős nevű óceángőzöst a társadalom szimbólumának tekintenek. "Atlantisz", amelyen egy meg nem nevezett milliomos hajózik Európába. Atlantisz egy elsüllyedt legendás, mitikus kontinens, egy elveszett civilizáció szimbóluma, amely nem tudott ellenállni az elemek támadásának. Vannak összefüggések az 1912-ben meghalt Titanickal is.

« óceán, aki a gőzös falai mögött sétált, az elemek, a természet, a civilizációval szemben álló szimbóluma.

Ez szimbolikus is a kapitány képe, "egy szörnyeteg méretű és súlyú vörös hajú férfi, aki hasonló... egy hatalmas bálványhoz, és nagyon ritkán jelent meg az embereken titokzatos kamráiból."

szimbolikus főszereplő kép(mögött főszereplő akinek a neve szerepel a mű címében, nem biztos, hogy ő a főszereplő). A San Francisco-i úriember a polgári civilizáció emberének megszemélyesítője.

A hajó víz alatti „méhét” a „kilencedik körhöz” használja, gigantikus kemencék „forró szájáról” beszél, a kapitányt „iszonyatos méretű vörös hajú féregnek” kelti, „egy hatalmas bálványhoz” hasonlítva. ”, majd az Ördög Gibraltár szikláin; a szerző reprodukálja a hajó "shuttle"-jét, értelmetlen cirkálását, a félelmetes óceánt és azon a viharokat. A történet egyik kiadásában közölt epigráfiája művészileg is tágas: „Jaj neked, Babilon, erős város!”

A leggazdagabb szimbolika, az ismétlések ritmusa, a tippek rendszere, a gyűrűkompozíció, az utak sűrűsödése, a legbonyolultabb szintaxis számos periódussal - minden a lehetőségről, a közeledésről, végül az elkerülhetetlen halálról beszél. Még az ismerős Gibraltár név is ebben az összefüggésben nyeri el baljós jelentését.

Kérdés

Miért nincs név a főszereplőnek?

Válasz

A hőst egyszerűen "mesternek" hívják, mert ez a lényege. Ő legalább mesternek tartja magát, és gyönyörködik a helyzetében. Megengedheti magának, hogy „csak a szórakozás kedvéért két teljes évre az Óvilágba menjen”, élvezheti a státusza által biztosított minden előnyt, hisz „mindazok gondoskodásában, akik etették, itatták, szolgálták reggeltől estig, a legkisebb vágyára figyelmeztetve, megvetően ragamuffint dobhat a fogai közé: „Kifelé!”

Kérdés

Válasz

Az úriember megjelenésének leírásakor Bunin olyan jelzőket használ, amelyek kiemelik gazdagságát és természetellenességét: „ezüst bajusz”, „arany fogtömések”, „erős kopasz fej” a „régi elefántcsonthoz” hasonlít. A mesterben nincs semmi lelki, célja - meggazdagodni és learatni ennek a gazdagságnak a gyümölcsét - megvalósult, de ettől nem lett boldogabb. A San Francisco-i úriember leírását folyamatosan kíséri a szerző iróniája.

Hősének leírásában a szerző ügyesen alkalmazza az észrevétel képességét részletek(a mandzsettagombos epizód különösen emlékezetes) és kontraszt vétele, szembeállítva a mester külső tekintélyét és jelentőségét belső ürességével és sivárságával. Az író a hős halottságát, egy dolog hasonlatosságát hangsúlyozza (kopasz feje „öreg elefántcsontként” ragyogott), egy mechanikus baba, egy robot. Ezért babrál oly sokáig, kínosan és lassan a hírhedt mandzsettagombbal. Ezért nem mond el egyetlen monológot sem, és két-három rövid meggondolatlan megjegyzése inkább egy felhúzható játék recsegésére és recsegésére emlékeztet.

Kérdés

Mikor kezd megváltozni a hős, elveszti az önbizalmát?

Válasz

A „mester” csak a halállal szemben változik, kezd megjelenni benne az ember: „Már nem a San Francisco-i úriember zihált, nem ő, hanem valaki más.” A halál emberré teszi: arcvonásai elvékonyodni kezdtek, kivilágosodtak...". „Hallott”, „elhunyt”, „halott” - így hívja most a hős szerzője.

A körülötte lévők hozzáállása drámaian megváltozik: a holttestet el kell távolítani a szállodából, hogy ne rontsa el a többi vendég hangulatát, koporsót nem tudnak biztosítani - csak egy üdítős dobozt (a „szóda” is a civilizáció egyik jele ), a szolga, aki szolgalelkű az élőkkel szemben, gúnyosan nevet a halottakon. A történet végén megemlítik "egy San Francisco-i halott öregember holttestét", amely "fekete raktérben" tér haza a sírba, az Újvilág partján. A "mester" ereje illuzórikusnak bizonyult.

Kérdés

Hogyan írják le a történet többi szereplőjét?

Válasz

Ugyanolyan némák, névtelenek, gépiesek azok, akik körülveszik a mestert a hajón. Jellemzőikben Bunin a spiritualitás hiányát is érzékelteti: a turisták csak esznek, konyakot és likőrt isznak, és "fűszeres füsthullámokban" úsznak. A szerző ismét a szembeállításhoz folyamodik, gondtalan, kimért, szabályozott, gondtalan és ünnepi életüket az őrök és munkások pokolian kemény munkájával hasonlítja össze. Egy állítólagos szép ünnep hamisságának feltárása érdekében pedig az írónő egy bérelt fiatal párt ábrázol, akik szerelmet és gyengédséget utánoznak tétlen közönségének örömteli szemlélődésére. Ebben a párban volt egy "bűnösen szerény lány" és egy "fekete, mintha ragasztott hajú, púdertől sápadt fiatalember", "nagy piócára emlékeztet".

Kérdés

Miért kerülnek be a történetbe olyan epizodikus karakterek, mint Lorenzo és az abruzzói hegymászók?

Válasz

Ezek a karakterek a történet végén jelennek meg, és külsőleg semmi közük a történethez. Lorenzo "egy magas, öreg csónakos, gondtalan mulatozó és jóképű férfi", valószínűleg egyidős a San Francisco-i úriemberrel. Csak néhány sort szentelnek neki, de hangzatos nevet adnak, ellentétben a címszereplővel. Olaszország-szerte híres, nemegyszer szolgált modellként számos festő számára.

„Királyi szokással” körülnéz, igazán „királyinak” érzi magát, élvezi az életet, „rajzol a rongyaival, agyagpipával és az egyik fülére eresztett vörös gyapjúsapkával”. Egy festői szegény ember, az öreg Lorenzo örökké élni fog a művészek vásznán, egy gazdag öreg San Francisco-t pedig törölték az életből, és elfelejtették, mielőtt meghalt volna.

Az abruzzi hegyvidékiek Lorenzóhoz hasonlóan megszemélyesítik a lét természetességét és örömét. Harmóniában élnek, harmóniában a világgal, a természettel. A felvidékiek élénk, művészet nélküli zenéjükkel dicsérik a napot, a reggelt. Az az ami valódi értékeket az élet, szemben a "mesterek" fényes, drága, de mesterséges képzeletbeli értékeivel.

Kérdés

Milyen kép foglalja össze a földi gazdagság és dicsőség jelentéktelenségét és romlandóságát?

Válasz

Ez is egy névtelen kép, amely felismerhető az egykor nagyhatalmú Tiberius római császárról, aki utóbbi évekéletét Capriban élte le. Sokan "jönnek megnézni annak a kőháznak a maradványait, ahol élt". „Az emberiség örökké emlékezni fog rá”, de ez Hérosztratosz dicsősége: „olyan ember, aki kimondhatatlanul aljas, hogy kielégítse vágyát, és valamilyen okból hatalma van emberek milliói felett, aki mérhetetlenül kegyetlenséget követett el velük”. A "valamilyen okból" szóban - a fiktív hatalom, a büszkeség leleplezése; az idő mindent a helyére tesz: az igaznak halhatatlanságot ad, a hamisat pedig feledésbe dönti.

A történetben fokozatosan felerősödik a fennálló világrend megszűnésének témája, egy lélektelen és lélektelen civilizáció halálának elkerülhetetlensége. Be van ágyazva az epigráfiába, amelyet Bunin csak az 1951-es utolsó kiadásban távolított el: „Jaj neked, Babilon, erős város!”. Ez a bibliai mondat, amely Belsazár ünnepére emlékeztet a káldeus királyság bukása előtt, úgy hangzik, mint a jövőbeli nagy katasztrófák előhírnöke. A Vezúv említése a szövegben, amelynek kitörése megölte Pompejit, megerősíti a félelmetes jóslatot. éles érzés A nemlétre ítélt civilizáció válsága az életről, az emberről, a halálról és a halhatatlanságról szóló filozófiai elmélkedésekkel párosul.

Bunin története nem ébreszti a reménytelenség érzését. A csúnyák, a szépségtől idegenek világával (nápolyi múzeumok és Capri természetének és életének szentelt dalai) ellentétben az író a szépség világát közvetíti. A szerző eszménye a vidám abruzzói hegyvidékiek képeiben, a Solaro-hegy szépségében ölt testet, tükröződik a barlangot díszítő Madonnában, a legnaposabb, meseszép Olaszországban, amely elszakította az urat San Franciscóból.

És itt van, ez a várt, elkerülhetetlen halál. Caprin hirtelen meghalt egy úriember San Francisco-ból. Előérzetünk és a történet epigráfiája valóra válik. Az úriember üdítős dobozba, majd koporsóba helyezésének története megmutatja azoknak a felhalmozódásoknak, vágyakozásoknak, önámításoknak minda hiábavalóságát és értelmetlenségét, amelyekkel a főszereplő idáig létezett.

Új viszonyítási pont van az időnek és az eseményeknek. A mester halála mintegy két részre vágja a narratívát, és ez határozza meg a kompozíció eredetiségét. Az elhunythoz és feleségéhez való hozzáállás drámaian megváltozik. Szemünk láttára válik közömbössé és érzéketlenné a szálloda tulajdonosa és a harangozó Luigi. Feltárul a magát az univerzum középpontjának tartó szánalma és abszolút haszontalansága.

Bunin kérdéseket vet fel a lét értelméről és lényegéről, az életről és a halálról, az emberi lét értékéről, a bűnről és a bűntudatról, Isten ítéletéről a tettek büntethetősége miatt. A történet hőse nem kap igazolást és bocsánatot a szerzőtől, az óceán pedig dühösen zúg, ahogy a gőzös az elhunyt koporsójával visszafelé halad.

A tanár utolsó szava

Egykor Puskin a déli száműzetés időszakából származó versében romantikusan dicsőítette a szabad tengert, és nevét megváltoztatva "óceánnak" nevezte. Két halált is megfestett a tengeren, tekintetét a sziklára, a „dicsőség sírjára” fordítva, a verseket pedig a jóról és a zsarnokról szóló elmélkedésekkel zárta. Lényegében Bunin is javasolt egy hasonló szerkezetet: az óceán egy hajó, amelyet „szeszély tárol”, „lakoma a pestisjárvány idején” - két haláleset (egy milliomosé és Tiberiusé), egy szikla egy palota romjaival. elmélkedés a jóról és a zsarnokról. De hogy mindent újragondol a „vas” huszadik század írója!

A próza számára elérhető epikus alapossággal Bunin a tengert nem szabadnak, gyönyörűnek és félrevezetőnek rajzolja meg, hanem félelmetes, vad és katasztrofális elemként. Puskin „lakomája a pestis idején” elveszti tragikus jellegét, és parodisztikus és groteszk jelleget kölcsönöz. A történet hősének halálát nem gyászolják az emberek. A sziget szikla, a császár menedékhelye pedig ezúttal nem a „dicsőség sírjává”, hanem paródia-emlékművé, turisztikai objektummá válik: itt vánszorogtak az emberek az óceánon, írja keserű iróniával Bunin, felmászott egy meredek sziklára, amelyen egy aljas és elvetemült szörny élt, számtalan halálra ítélve az embereket. Egy ilyen újragondolás érzékelteti a világ katasztrofális és katasztrofális természetét, amely a hajóhoz hasonlóan a szakadék szélén áll.


Irodalom

Dmitrij Bykov. Ivan Alekszejevics Bunin. // Enciklopédia gyerekeknek "Avanta +". 9. kötet Orosz irodalom. Második rész. XX század. M., 1999

Vera Muromceva-Bunina. Bunin élete. Beszélgetések a memóriával. M.: Vagrius, 2007

Galina Kuznyecova. Grasse naplója. M.: Moszkvai munkás, 1995

N.V. Egorova. Órafejlődés az orosz irodalomban. 11. évfolyam. I szemeszter. M.: VAKO, 2005

D.N. Murin, E.D. Kononova, E.V. Minenko. A XX. század orosz irodalma. 11. évfolyamos program. Tematikus óratervezés. Szentpétervár: SMIO Press, 2001

E.S. Rogover. A XX. század orosz irodalma. SP.: Paritás, 2002

A "The Gentleman from San Francisco" egy filozófiai történet-példabeszéd az ember világban elfoglalt helyéről, az ember és az őt körülvevő világ kapcsolatáról. Bunin szerint az ember nem tud ellenállni a világ megrázkódtatásainak, nem tud ellenállni az élet áramlásának, amely folyóként – chipként – hordozza. Ezt a világnézetet fejezte ki a „The Gentleman from San Francisco” című történet filozófiai gondolata: az ember halandó, és (Bulgakov Wolandja szerint) hirtelen halandó, ezért az ember azt állítja, hogy uralja a természetet, megérti a természet törvényeit. megalapozatlanok. Az összes figyelemre méltó tudományos és technológiai vívmány modern ember ne mentsd meg a haláltól. Ez az élet örök tragédiája: az ember meghalni születik.

A történet tartalmaz szimbolikus részletek, melynek köszönhetően egy-egy ember halálának története az egész társadalom haláláról szóló filozófiai példázattá válik, amelyben az urak kedvelik a főszereplőt. Természetesen a főszereplő képe szimbolikus, bár részletnek nem nevezhető. Bunin története. A San Franciscó-i úriember háttértörténete néhány mondatban a legáltalánosabb formában kerül kifejtésre, a történetben nincs róla részletes portré, a nevét soha nem említik. Tehát a főszereplő tipikus színész példázatok: nem annyira konkrét személy, mint inkább egy bizonyos társadalmi osztály és erkölcsi viselkedés típusszimbóluma.

A példázatban az elbeszélés részleteinek kivételes jelentősége van: természetkép vagy dolog csak szükségből kerül említésre, a cselekmény díszlet nélkül zajlik. Bunin megszegi a példabeszéd műfajának ezeket a szabályait, és egyik fényes részletet a másik után használja, felismerve az övét művészi elv tárgyábrázolás. A történetben a különféle részletek között olyan visszatérő részletek jelennek meg, amelyek felkeltik az olvasó figyelmét, és szimbólumokká válnak („Atlantisz”, kapitánya, az óceán, pár szerelmes fiatal). Ezek az ismétlődő részletek már szimbolikusak, mert az általánost testesítik meg az egyénben.

A Biblia epigráfusa: „Jaj neked, Babilon, erős város!”, ahogyan azt a szerző elgondolta, megadta a történet alaphangját. Az Apokalipszis egyik versének kombinációja a modern hősök és körülmények képével modern élet máris filozófiai hangulatba hozza az olvasót. Babilon a Bibliában nem csak egy nagyváros, hanem az aljas bűn, a különféle bűnök városi jelképe (például Bábel tornya az emberi büszkeség szimbóluma), ezek miatt halt meg a város a Biblia szerint , melyet az asszírok hódítottak meg és pusztítottak el.

A történetben Bunin részletesen megrajzolja a modern Atlantis gőzhajót, amely városnak tűnik. A hajó az Atlanti-óceán hullámaiban az író szimbólumává válik modern társadalom. A hajó víz alatti méhében hatalmas kemencék és egy gépház található. Itt embertelen körülmények között - üvöltve, pokoli hőségben és fülledtségben - stokerek és szerelők dolgoznak, nekik köszönhetően a hajó áthajózik az óceánon. Az alsó fedélzeteken különféle kiszolgáló területek találhatók: konyhák, kamrák, borospincék, mosodák stb. Tengerészek, kísérők és szegény utasok élnek itt. De a felső fedélzeten van egy szelektív társaság (összesen ötven fő), amely fényűző életet és elképzelhetetlen kényelmet élvez, mert ezek az emberek az „élet urai”. A hajót („modern Babilon”) szimbolikusan hívják – egy gazdag, sűrűn lakott ország nevéről, amelyet egy pillanat alatt elsodortak az óceán hullámai, és nyomtalanul eltűnt. Így logikus kapcsolat jön létre a bibliai Babilon és a félig legendás Atlantisz között: mindkét hatalmas, virágzó állam elpusztul, és az igazságtalan társadalmat jelképező, oly jelentősnek nevezett hajó is percenként kockáztatja, hogy a háborgó óceánban elpusztul. Az óceán, remegő hullámok között egy hatalmas hajó úgy néz ki, mint egy törékeny hajó, amely nem tud ellenállni az elemeknek. Nem hiába vigyáz az ördög Gibraltár szikláiról az amerikai partokra induló gőzösre (a szerző nem véletlenül írta nagybetűvel ezt a szót). Tehát megjelenik a történetben filozófiai gondolat Bunin az ember természet előtti tehetetlenségéről, amely emberi elme számára felfoghatatlan.

Az óceán a történet végén szimbolikussá válik. A vihart világkatasztrófaként írják le: a szél fütyülésében a szerző „gyászmisét” hall az egykori „élet uráért” és az egész modern civilizációért; a hullámok gyászos feketeségét fehér habfoszlányok hangsúlyozzák a tarajokon.

A hajó kapitányának képe, akit a szerző a történet elején és végén egy pogány istenhez hasonlít, szimbolikus. Által kinézet ez az ember tényleg úgy néz ki, mint egy bálvány: vörös, szörnyeteg méretű és súlyú, tengeri egyenruhában, széles aranycsíkokkal. Istenhez illően a kapitány kabinjában lakik - a hajó legmagasabb pontján, ahová utasoknak tilos a belépés, ritkán mutatják be nyilvánosan, de az utasok feltétel nélkül hisznek erejében és tudásában. Asam, a kapitány, még mindig férfi lévén, nagyon bizonytalannak érzi magát a háborgó óceánban, és reménykedik egy távírógépben, amely a szomszédos kabin-rádiószobában áll.

A történet elején és végén feltűnik egy szerelmespár, amely felkelti az Atlantisz unatkozó utasainak figyelmét azzal, hogy nem rejti véka alá szerelmüket, érzéseiket. Ám azt csak a kapitány tudja, hogy ezeknek a fiataloknak a boldog megjelenése álhír, mert a házaspár "vígjátékot bont": valójában a hajózási társaság tulajdonosai bérlik fel az utasok szórakoztatására. Amikor ezek a humoristák megjelennek a felső fedélzet ragyogó társadalmában, az emberi kapcsolatok hamissága, amelyet oly fontosan demonstrálnak, mindenkire átterjed körülöttük. Ez a „bűnösen szerény” lány és egy „hatalmas piócára emlékeztető” magas fiatalember a felsőbbrendűség szimbólumává válik, amelyben Bunin szerint nincs helye. őszinte érzések, a hivalkodó ragyogás és jólét mögött pedig romlottság bújik meg.

Összefoglalva, meg kell jegyezni, hogy a "The Gentleman from San Francisco" Bunin egyik legjobb története mind ötletében, mind művészi megtestesülésében. A névtelen amerikai milliomos története filozófiai példabeszédté válik, széles szimbolikus általánosításokkal.

Sőt, Bunin különböző módokon hoz létre szimbólumokat. A San Francisco-i úriember a burzsoá társadalom jel-szimbólumává válik: az író eltávolítja e karakterének minden egyéni jellemzőjét, és kiemeli társadalmi vonásait: a spiritualitás hiányát, a profitszenvedélyt, a határtalan önelégültséget. Bunin többi szimbóluma az asszociatív közeledésre épül (az Atlanti-óceán hagyományos összehasonlítás emberi élet a tengerrel, de magát az embert egy törékeny csónakkal; tűzterek a gépházban - az alvilág pokoli tüze), az eszköz konvergenciájáról (többfedélzeti hajó - miniatűr emberi társadalom), a funkció konvergenciájáról (a kapitány - pogány isten).

A történet szereplői válnak kifejezési eszközök hogy felfedje a szerző álláspontját. Rajtuk keresztül a szerző megmutatta a polgári társadalom csalását és romlottságát, amely megfeledkezett a erkölcsi törvények, igaz értelme emberi életet, és egyetemes katasztrófához közeledik. Nyilvánvaló, hogy Bunin katasztrófa-előérzete különösen a világháború kapcsán erősödött fel, amely egyre jobban fellángolva a szerző szeme láttára hatalmas emberöléssé fajult.