- ... poate proprii lor Platoni
Și Newton iuteși
pământ rusesc să nască.
M.V. Lomonosov

Scriitori ruși din secolul al XVIII-lea

Numele complet al scriitorului Ani de viață Cele mai semnificative lucrări
PROKOPOVICH Feofan 1681-1736 „Retorică”, „Poetică”, „Un cuvânt lăudabil despre flota rusă”
KANTEMIR Antiohia Dmitrievici 1708-1744 „Pentru mintea ta” („Pentru cei ce hulesc învățătura”)
TREDIAKOVSKI Vasili Kirilovici 1703-1768 „Tilemakhida”, „Un mod nou și concis de a compune poezie rusă”
LOMONOSOV Mihail Vasilievici 1711-1765

„Oda la capturarea lui Khotyn”, „Oda în ziua Înălțării...”,

„Scrisoare despre utilitatea sticlei”, „Scrisoare despre utilitatea cărților bisericești”,

„Gramatica Rusă”, „Retorică” și multe altele

SUMAROKOV Alexandru Petrovici 1717-1777 „Dimitri Pretendentul”, „Mstislav”, „Semira”
KNYAZHNIN Iakov Borisovici 1740-1791 „Vadim Novgorodsky”, „Vladimir și Yaropolk”
FONVIZIN Denis Ivanovici 1745-1792 „Foreman”, „Undergrowth”, „Fox Trezorier”, „Message to My Servants”
Derzhavin Gavrila Romanovici 1743-1816 „Domni și Judecători”, „Monument”, „Felitsa”, „Dumnezeu”, „Cascada”
RADIȘCHEV Alexandru Nikolaevici 1749-1802 „Călătorie de la Sankt Petersburg la Moscova”, „Libertate”

Era vremea aceea tulbure
Când Rusia este tânără
Încordarea puterii în lupte,
Soț cu geniul lui Petru.
LA FEL DE. Pușkin

Literatura veche rusă a lăsat o moștenire bogată, care, totuși, nu era cunoscută în secolul al XVIII-lea în cea mai mare parte, deoarece. majoritatea monumentelor literatura antica a fost descoperită și publicată la sfârșitul secolului al XVIII-lea și în secolul al XIX-lea(de exemplu, „Campania Povestea lui Igor”). În acest sens, în secolul al XVIII-lea, literatura rusă s-a bazat despre Biblie și tradițiile literare europene.

Monumentul lui Petru cel Mare (" Călăreț de bronz"), sculptorul Matteo Falcone

secolul al XVIII-lea este epoca iluminismului în Europa și în Rusia. Într-un secol, literatura rusă a parcurs un drum lung în dezvoltarea ei. Baza ideologică și premisele acestei dezvoltări au fost pregătite prin reforme economice, politice și culturale. Petru cel Mare(a domnit între 1682 - 1725), datorită căruia Rus înapoi s-a transformat într-un puternic Imperiu Rus. Încă din secolul al XVIII-lea, societatea rusă a studiat experiența mondială în toate domeniile vieții: politică, economie, educație, știință și artă. Și dacă până în secolul al XVIII-lea literatura rusă s-a dezvoltat izolat de literatura europeană, acum stăpânește realizările literaturilor occidentale. Mulțumită activităților asociatului lui Peter Feofan Prokopovici, poeți Antiohia CantemiraȘi Vasili Trediakovsky, om de știință-encicloped Mihail Lomonosov se creează lucrări despre teoria și istoria literaturii mondiale, se traduc lucrări străine și se reformează versificația rusă. Așa a început ideea literaturii naționale ruse și a limbii literare ruse.

Poezia rusă care a apărut în secolul al XVII-lea s-a bazat pe un sistem silabic, motiv pentru care versurile (versurile) rusești nu sunau destul de armonioase. În secolul al XVIII-lea, M.V. Lomonosov și V.K. Trediakovsky se dezvoltă sistem silabotonic de versificare, care a dus la dezvoltarea intensivă a poeziei, iar poeții secolului al XVIII-lea s-au bazat pe tratatul lui Trediakovsky „Un nou și scurt mod de a compune poezii rusești” și „Scrisoarea despre regulile poeziei ruse” a lui Lomonosov. Nașterea clasicismului rus este, de asemenea, asociată cu numele acestor doi oameni de știință și poeți proeminenți.

Clasicism(din latinescul classicus - exemplar) este o tendință în arta și literatura din Europa și Rusia, care se caracterizează prin respectarea strictă a normelor și regulilor creativeȘi orientare către mostre antice. Clasicismul a apărut în Italia în secolul al XVII-lea, iar ca tendință s-a dezvoltat mai întâi în Franța, apoi în alte țări europene. Nicolas Boileau este considerat creatorul clasicismului. În Rusia, clasicismul s-a născut în anii 1730. în opera lui Antiohia Dmitrievich Kantemir (poetul rus, fiul domnitorului moldovean), Vasily Kirillovich Trediakovsky și Mihail Vasilyevich Lomonosov. Opera majorității scriitorilor ruși din secolul al XVIII-lea este asociată cu clasicismul.

Principiile artistice ale clasicismului sunt.

1. Scriitorul (artist) trebuie să descrie viața în imagini ideale(ideal pozitiv sau „perfect” negativ).
2. În operele clasicismului strict separat binele și răul, sus și jos, frumos și urât, tragic și comic.
3. Eroii operelor clasice clar împărțit în pozitiv și negativîn același timp, numele personajelor, de regulă, sunt „vorbind”, adică conțin caracteristicile eroului.
4. Genurile în clasicism sunt, de asemenea, împărțite în „înalt” și „scăzut”:

Genuri înalte Genuri scăzute
Tragedie Comedie
Oh da Fabulă
epic Satiră

5. Lucrările dramatice au respectat regula celor trei unități - timp, loc și acțiune: acțiunea s-a desfășurat într-o zi în același loc și nu a fost complicată de episoade secundare. în care lucrare dramatică a constat din cinci acte (acţiuni).

Genurile se estompează literatura rusă veche. De acum înainte, scriitorii ruși folosesc sistemul genurilor din Europa care există până astăzi.

M.V. Lomonosov

Creatorul odei rusești a fost Mihail Vasilevici Lomonosov.

A.P. Sumarokov

Creatorul tragediei ruse - Alexander Petrovici Sumarokov. Piesele sale patriotice au fost dedicate celor mai notabile evenimente din istoria Rusiei. Tradițiile stabilite de Sumarokov au fost continuate de dramaturgul Yakov Borisovich Kniazhnin.

IAD. Cantemir

Creatorul satirei rusești (poezie satiră) - Antiohia Dmitrievich Kantemir.

DI. Fonvizin

Creatorul comediei rusești - Denis Ivanovich Fonvizin, datorită căruia satira a devenit iluminatoare. Tradițiile sale de la sfârșitul secolului al XVIII-lea au fost continuate de A.N. Radishchev, precum și comediantul și fabulistul I.A. Krylov.

O lovitură zdrobitoare adusă sistemului clasicismului rus Gavrila Romanovici Derzhavin, care a început ca poet clasicist, dar a încălcat în anii 1770. canoanele (legile creatoare) ale clasicismului. A amestecat în lucrările sale înalt și jos, patos civic și satira.

Din anii 1780 locul principal în procesul literar este ocupat de o nouă direcție - sentimentalism (vezi mai jos), în conformitate cu care M.N. Muravyov, N.A. Lvov, V.V. Kapnist, I.I. Dmitriev, A.N. Radishchev, N.M. Karamzin.

Primul ziar rusesc „Vedomosti”; număr din 18 iunie 1711

Un rol important în dezvoltarea literaturii începe să joace jurnalism. Până în secolul al XVIII-lea, în Rusia nu existau ziare sau reviste. Primul ziar rusesc a sunat Vedomosti în 1703 emisă de Petru cel Mare.

În a doua jumătate a secolului au apărut și reviste literare: "Tot felul de lucruri" (editor - Catherine II), „Dronă”, „Pictor” (editorul N.I. Novikov), „Poșta iadului” (editorul F.A. Emin). Tradițiile stabilite de ei au fost continuate de editorii Karamzin și Krylov.

În general, secolul al XVIII-lea este epoca dezvoltării rapide a literaturii ruse, epoca iluminismului general și cultul științei. În secolul al XVIII-lea, a fost pusă fundația care a predeterminat începutul „epocii de aur” a literaturii ruse în secolul al XIX-lea.

MOSCOVA, 13 februarie - RIA Novosti. Celebrul scriitor Zakhar Prilepin a devenit comandantul adjunct al unuia dintre batalioanele autoproclamatei Republici Populare Donețk. Pentru Prilepin, aceasta nu este prima experiență în zonele de război. În trecut, el a servit deja ca comandant al departamentului OMON, a participat la ambele campanii cecene.

În 2016, scriitorul a început să lucreze la cartea Pluton: Ofițeri și miliții ale literaturii ruse, dedicată biografiilor militare ale poeților Epocii de Aur. Potrivit autorului, el a vrut să infirme stereotipul „despre literatura rusă ca o grămadă de umaniști”. Probabil, marii săi predecesori, Prilepin, l-au inspirat și ei să călătorească în Donbass, că „clasicii ruși în situații identice s-au comportat exact așa: s-au dus imediat și au luat partea poporului lor și adesea cu armele în mână”.

Alexandru Pușkin

În 1829, poetul a cerut-o în căsătorie pe Natalya Goncharova, dar, după ce a primit un răspuns evaziv de la mama miresei, a plecat cu supărare în Caucaz, unde în acel moment se desfășura o altă campanie militară cu Turcia sub conducerea feldmareșalului Ivan. Paskevici.

Pușkin a reușit să-și arate curajul în bătălia de pe vârful Soganlug, dar la insistențele comandantului, care nu a vrut să-și asume responsabilitatea pentru siguranța celebrului poet, a părăsit curând prima linie și s-a mutat la Tiflis.

Vasili Jukovski și Piotr Viazemski

© Fotografie

Tovarășii seniori ai lui Pușkin au luat parte la războiul din 1812. Deja fiind poet celebru, autorul popularului dintre contemporanii săi „Lyudmila”, Vasily Jukovsky s-a înscris în miliție. Împreună cu el a fost tânărul său urmaș Peter Vyazemsky. Acesta din urmă, de altfel, a primit Ordinul Sf. Vladimir de gradul IV pentru succese militare.

Ambii poeți au lăsat amintiri din bătălia de la Borodino. Jukovski a scris o poezie „În tabăra soldaților ruși”, care sa împrăștiat instantaneu în rânduri armata rusă, iar poveștile lui Vyazemski au stat la baza Războiului și păcii lui Tolstoi.

Lev Tolstoi

Contele Lev Nikolaevici însuși a adulmecat praful de pușcă - mai întâi, ca cadet în Caucaz, a participat la lupte cu muntenii, iar odată cu izbucnirea războiului Crimeei s-a mutat în armata dunărenă. Pentru apărarea Sevastopolului, Tolstoi a fost distins cu Ordinul Sfânta Ana, gradul IV, și mai multe medalii.

Pe lângă reputația de războinic curajos, contele a câștigat dragostea colegilor soldați cu poveștile sale. A lui " Povești de la Sevastopol„, tipărită în mijlocul ostilităților, a făcut impresie chiar și asupra împăratului Alexandru al II-lea, care a ordonat să aibă grijă de un ofițer talentat.

Nikolai Gumiliov

Unul dintre cei mai cunoscuți scriitori de primă linie Epoca de argint era Nikolai Gumiliov. În ciuda sănătății precare, poetul a visat la isprăvile ofițerilor ruși care s-au oferit voluntar pentru Abisinia. Gumiliov a făcut mai multe expediții în Africa, a vizitat Turcia și Egiptul. La începutul Primului Război Mondial, poetul s-a înscris pe front și a fost înrolat ca voluntar în Regimentul Life Guards Ulansky.

Pentru participarea la operațiunile de informații, Gumilyov a primit de trei ori Crucea Sf. Gheorghe. În 1917, după o exacerbare a bolii sale, poetul a fost trimis în corpul expediționar rus la Paris, a servit ca adjutant al comisarului guvernului provizoriu.

Mihail Zoșcenko

Celebrul satiric a participat la trei războaie. În Primul Război Mondial, el a servit ca insigne, a primit o rană de schij la picior, un defect cardiac - ca urmare a otrăvirii în timpul unui atac cu gaz - și cinci ordine pentru merit militar. În 1919, Zoșcenko a fost eliberat din serviciu din motive de sănătate. Cu toate acestea, scriitorul s-a oferit imediat voluntar pentru rândurile active ale Armatei Roșii.

Zoșcenko a trecut război civil adjutant de regiment al Regimentului 1 Exemplar al Săracilor Rurali. După un infarct a fost demobilizat, dar cu începutul Marelui Războiul Patriotic scriitorul a sosit din nou la consiliul de proiect cu o cerere de a-l trimite pe front ca soldat experimentat. A fost refuzat, considerându-l inapt serviciu militar. Cu toate acestea, Zoșcenko a intrat în grupul de apărare împotriva incendiilor, care a protejat acoperișurile caselor în timpul bombardamentului.

Arkady Gaidar

Prima încercare de a ajunge în față scriitor pentru copii iar scenaristul Arkady Gaidar s-a angajat la vârsta de zece ani. Nu a reușit să participe la Primul Război Mondial, dar la vârsta de 14 ani a fost înrolat în Armata Roșie. Deja la vârsta de 18 ani, Gaidar a fost numit comandant al unui regiment separat pentru combaterea banditismului. În 1919, a fost demobilizat cu diagnosticul de nevroză traumatică, cauzată de o rană de schij și o cădere de pe un cal.

Gaidar a început al Doilea Război Mondial ca corespondent pentru Komsomolskaya Pravda, scriind eseuri militare. Dar după încercuirea de pe Frontul de Sud-Vest, a ajuns într-un detașament de partizani, unde a slujit ca mitralier. În octombrie 1941, Gaidar a fost luat în ambuscadă de către germani și a murit.

Daniil Granin

Unul dintre puținii scriitori vii din prima linie, Daniil Granin, a mers pe front la vârsta de 22 de ani cu o divizie. miliţie. În primul an al Marelui Război Patriotic, a participat la luptele de lângă Pskov și de la Înălțimile Pulkovo, încercând să împiedice germanii să pătrundă spre Leningrad, a fost rănit de două ori.

Unul dintre ultimele romane ale lui Granin, Locotenentul meu, dedicat greutăților primelor luni de război, a primit Premiul Cartea Mare și a stârnit o mare rezonanță în societate.

De data aceasta vom vorbi despre scriitori britanici celebri, a căror viață a fost legată de munca pentru informații.

Christopher Marlo

Dramaturgul Christopher Marlo, unul dintre cei mai faimoși contemporani ai lui William Shakespeare, în anii săi de studiu la Universitatea Cambridge, a desfășurat activități de informații în numele autorităților regale. Se presupune că sarcina lui era să culeagă informații despre planurile clandestinului catolic englez din Franța, care încerca să răstoarne regimul protestant al Elisabetei I. Cu toate acestea, conform uneia dintre versiuni (cea mai probabilă), acesta a fost cel care a servit ulterior drept motiv pentru uciderea lui.

Scriitorul a dus o viață sălbatică: a abuzat de alcool, zbuciumat și s-a trezit în mod repetat în centrul unor scandaluri de mare profil. Și nu este nimic surprinzător în faptul că un astfel de comportament l-a făcut un agent nesigur în ochii înaltelor autorități. Favoarea faptului că uciderea lui Marlo a fost o operațiune planificată este evidențiată de atitudinea autorităților oficiale față de acest caz de mare profil. Ancheta s-a desfășurat extrem de neglijent, nu doar mărturia, ci chiar și numele martorilor au fost confundate în mod repetat, iar instanța i-a achitat complet pe ucigașii dramaturgului, numind acest incident o „autoapărare” obișnuită în timpul unei bătăi de tavernă.

Daniel Defoe

Daniel Defoe, autorul celebrelor romane Robinson Crusoe, a lucrat și în serviciile secrete britanice. Circumstanțele exacte ale colaborării lor sunt învăluite într-un văl de mister. Potrivit unei versiuni, el a condus serviciul de informații al Marii Britanii și a avut o influență imensă nu numai asupra guvernului, ci și asupra regelui însuși. Potrivit altuia, era un agent obișnuit care a fost eliberat din închisoare cu condiția să execute ordine secrete de la autorități. În special, se știe cu siguranță că a strâns informații în Scoția la momentul semnării celebrului Act de Unire din 1707, care a marcat unirea celor două țări și crearea regatului Marii Britanii.

Somerset Maugham

Celebrul romancier și dramaturg Somerset Maugham a fost recrutat de serviciul britanic de informații MI6 în timpul Primului Război Mondial. A fost trimis în Rusia cu o sarcină specială - să împiedice țara să iasă din conflict. Scriitorul a fost la Petrograd din august până în noiembrie 1917, s-a întâlnit în mod repetat cu Alexandru Kerenski, Boris Savinkov și alte personalități politice ale guvernului provizoriu. Cu toate acestea, toate activitățile sale au fost inutile. Revoluția din octombrie a marcat eșecul misiunii, iar Maugham a fost nevoit să fugă din țară pentru Suedia.

Experiența de a servi în serviciile de informații a fost ulterior reflectată în colecția de povestiri „Ashenden, sau agentul britanic”, care a fost publicată în 1928.

Alan Milne

A lucrat pentru informații și autor de basme despre Winnie the Pooh Alan Milne. În timpul Primului Război Mondial, a fost înrolat în Armata Regală. În iulie 1916, scriitorul a fost rănit în bătălia de la Somme, după care a fost demobilizat și trimis la tratament în Anglia (apropo, o soartă similară a avut-o pe John Tolkien). La scurt timp după ce s-a întors în patria sa, a primit o ofertă de a începe cooperarea cu MI7, unitatea de propagandă a informațiilor britanice. Milne a fost de acord și a lucrat pentru departament până la sfârșitul războiului.

Graham Green

De-a lungul vieții sale, Graham Greene a călătorit mult în lume. La începutul anilor 1940, în timpul uneia dintre călătoriile sale, a fost recrutat de MI6. Într-o misiune secretă, scriitorul a fost trimis în Sierra Leone, unde a trăit până la sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial, exploatând miniere pentru informațiile britanice. Informatii utile. În mod remarcabil, în acei ani, supervizorul său imediat (precum și un prieten apropiat) era infamul ofițer de informații și agent dublu Kim Philby.

Munca prozatorului englez de la MI6 și contactul său cu lumea „jocului mare” se reflectă în romane celebre„Americanul liniștit” și „Omul nostru din Havana”.

Ian Fleming

Poate cel mai faimos scriitor britanic de spioni a fost Ian Fleming, autor de romane de spioni despre legendarul 007 James Bond.

În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, Fleming a fost chemat să servească în serviciile secrete ale Marinei Regale. Ca ofițer, a luat parte la dezvoltarea multor operațiuni importante din punct de vedere strategic împotriva Germaniei naziste, a format faimosul detașament de sabotaj și recunoaștere „Nr. 30 de comandouri. De-a lungul anilor de serviciu, scriitorul, ca nimeni altcineva, a studiat temeinic toate metodele, caracteristicile și aspectele muncii serviciilor speciale și, ulterior, a folosit cu pricepere cunoștințele acumulate în procesul de scriere a romanelor sale.

John Le Carré

John Le Carré a început să lucreze cu serviciul de informații încă din Oxford. La o misiune de la managerii săi, el s-a infiltrat într-un club universitar comunist și a spionat studenții cu opinii politice de stânga. Ulterior, a fost angajat oficial de MI5. Cu toate acestea, un an mai târziu s-a mutat la MI6, de unde a fost trimis în Germania, unde a lucrat sub acoperire diplomatică timp de 5 ani. După pensionare, John Le Carré s-a dedicat viața ulterioară scriind romane de spionaj, care, ca și cărțile lui Fleming, au devenit clasice ale genului (cu toate acestea, scriitorului nu-i plac romanele James Bond).

Stella Rimington

Stella Rimington a devenit prima femeie din istoria Marii Britanii care a condus MI5 (a fost CEO din 1992 până în 1996). După ce s-a pensionat, ea a decis să-și dedice viața de mai târziu activitate literară. În 2001, a fost publicată cartea ei de memorii, iar câțiva ani mai târziu, au început să apară romane de spionaj pline de acțiune, în cele mai bune tradiții ale lui Ian Fleming și John Le Carre. Astăzi, Stella Rimington este unul dintre cei mai populari scriitori britanici, ale cărui cărți sunt garantate să devină bestselleruri nu numai acasă, ci și în alte țări.

Lucrările pentru copii ocupă un loc important printre alte varietăți de ficțiune, deoarece reflectă în mare măsură caracteristicile culturii unui anumit popor, sistemul său de valori. Fiecare cultură are propriile sale concepte despre bine și rău, bine și rău, frumos și urât, corect și nedrept. În copilărie, absorbim valori care ne rămân cu noi pentru tot restul vieții. Prin urmare, nu trebuie subestimată valoarea literaturii pentru copii.

Trebuie remarcată o trăsătură caracteristică a cărților pentru copii - o combinație de artă și cerințe pedagogice. O astfel de literatură nu trebuie doar să distreze, ci și să învețe, să îndrume și să orienteze. Scriitorii pentru copii din secolul al XVIII-lea (și lucrările lor, desigur) au căutat să transmită copiilor cunoștințe importante despre lume, să insufle valorile potrivite.

Să luăm două țări – Marea Britanie și Rusia – și pe exemplul lucrărilor pentru copii create în aceste state, ne vom convinge că chiar așa este. scriitorii și operele lor vă sunt oferite atenției.

Literatura britanică pentru copii din secolul al XVIII-lea

Fiecare dintre noi are cărțile preferate din copilărie: basme „Alice în Țara Minunilor”, „Copiul și Carlson, care locuiește pe acoperiș”, „Matilda”, „Thumbelina”, „Călătoriile lui Gulliver” și „Robinson Crusoe” (lista , desigur). , fiecaruia a lui). Dar să presupunem că nu am crescut în secolul al XXI-lea în Rusia, ci în secolul al XVIII-lea în Anglia, ce am putea citi atunci?

Din lista de mai sus, am fi lăsat doar cartea „Robinson Crusoe” de Daniel Defoe (1719) și „Călătoriile lui Gulliver” de Jonathan Swift (1726) într-o variantă specială pentru copii, scrisă într-un limbaj simplificat, cu multe poze.

Totuși, înseamnă asta că în secolul al XVIII-lea nu era nimic de citit pentru copiii englezi? Să ne dăm seama.

Faptul este că basmele au existat dintotdeauna și nu au lipsit niciodată. Chiar și atunci când nu exista limba scrisă, ele s-au transmis din generație în generație sub formă de folclor. Dar în secolele 17-18, odată cu dezvoltarea tiparului, au început să apară tot mai mulți scriitori profesioniști, în special cei pentru copii. Basmele atunci, ca și acum, încântau și înspăimântau copiii, creând lumi fantastice pe care adulții le absorbeau în grijile cotidiene nu le aprobarea întotdeauna.

Iată doar principalii scriitori pentru copii ai secolului al XVIII-lea și lucrările lor.

Robinson Crusoe de Daniel Defoe

Să ne întoarcem la Anglia secolului al XVIII-lea. Pe vremea aceea, ca să spunem așa, adevăratul „bestseller” era opera lui Defoe. Cartea „Robinson Crusoe” a lăudat curajul, rezistența, ingeniozitatea unei persoane forțate să existe în condiții extreme. Foarte popular a fost și basmul lui Jonathan Swift, în care chemarea autorului de a descoperi noi dimensiuni și orizonturi.

Călătoriile lui Gulliver de Jonathan Swift

Succesul Călătoriilor lui Gulliver a dus chiar la apariția altor cărți pentru copii care arătau clar dorința de a imita această lucrare, cu cuvintele „Gulliver” și „Lilliput” în titluri pentru a evoca o anumită asociere. Un exemplu timpuriu este Jurnalul pentru copii din 1751 al Liliputienilor, creat de John Newbery, un scriitor din Londra. Un alt exemplu este The Library of the Lilliputians, sau Muzeul Gulliver, în zece volume de format mic, publicat la Dublin în anii 1780. Această carte a fost produsă special pentru copii, iar prețul ei a fost mic pentru ca copiii să o cumpere singuri. Costul total al 10 volume a fost de doar cinci șilingi britanici, iar părțile individuale puteau fi cumpărate cu șase pence fiecare. Cu toate acestea, chiar și acest preț relativ scăzut era încă prea mult pentru mulți copii și părinții lor. Doar familiile cu venituri medii și mari își puteau permite să cumpere o astfel de literatură și erau suficient de alfabetizate pentru a o citi.

Alte cărți

Cărțile ieftine din genul literaturii populare existau deja atunci și erau accesibile unor segmente ale populației. Acestea au inclus povești pentru copii, povești, călătorii, cântece, cărți de rugăciuni, povești despre tâlhari, tâlhari și criminali. Aceste volume erau de proastă calitate și se vindeau cu un ban sau doi.

În 1712 o traducere în Limba engleză celebru Povești arabe„O mie și una de nopți”.

După cum puteți vedea, literatura pentru copii din acea vreme se dezvolta activ în Anglia. Și ce s-a întâmplat pe teritoriul Rusiei? Citiți mai multe despre asta.

Cărți rusești pentru copii din secolul al XVIII-lea

Scriitorii pentru copii din secolul al XVIII-lea și lucrările lor apar în Rusia (primele cărți rusești scrise special pentru copii au fost create pe teritoriul statului nostru încă din secolul al XVII-lea, secolul al XVIII-lea a continuat această tradiție).

Epoca lui Petru I a dat un impuls dezvoltării educației, în special literaturii pentru copii. Regele însuși credea că este foarte important să se ocupe de creșterea generației tinere. În acest moment, cărțile pentru copii urmăresc în principal un scop educațional. Sunt tipărite manuale, alfabete și primere.

„Oglinda cinstită pentru tineret”

Scriitorii secolului al XVIII-lea (ruși) deschid lista literaturii pentru copii cu educație. Ca exemplu, putem cita „Oglinda cinstită a tinereții”. Această lucrare descria regulile de conduită la curte, pe care Petru I le-a introdus cu reformele sale.Această carte a fost întocmită de asociații țarului prin decretul său personal. În fruntea scriitorilor care lucrau la lucrare a fost Gavrila Buzhinsky. În carte, printre altele, au fost plasate materiale despre ortografie, alfabet, ortografie. „Oglinda cinstită a tinereții” era destinată viitoarei elite, sprijinului țarului - copiilor, care în viitor urmau să devină curteni. Cartea este Ideea principală că în obținerea succesului, nu originea unei persoane este mai importantă, ci meritele sale personale, deși s-a subliniat poziția deosebită a nobilimii. Viciile lui au fost evidențiate și criticate. Pentru fete a fost creat un cod special de douăzeci de virtuți, printre care trebuie remarcate în mod deosebit utilitatea, tăcerea, religiozitatea, munca grea. Scriitorii secolului al XVIII-lea (ruși) au dezvăluit lista virtuților femeilor în mod figurat, folosind exemple, creând imagini feminineîn lucrările lor.

literatură tradusă

În secolul al XVIII-lea s-a răspândit și literatura tradusă, precum fabulele lui Esop. Aceste fabule, scrise în secolul al VI-lea î.Hr. e. salvie Esop, sunt bine percepute de copii datorita posibilitatii de a se imagina sub forma unor eroi - animale, pasari, copaci, flori... fabulele lui Esop ofera ocazia de a-si depasi viciile si de a dezvolta gandirea asociativa in timp ce glumesc si se joaca.

După anii 1850, au început să apară scriitori pentru copii din secolul al XVIII-lea și lucrările lor. Dar totuși, cea mai mare parte a literaturii pentru copii este împrumutată din Occident (în special din Franța). Aici trebuie remarcat, desigur, celebrul povestitor francez al secolului al XVII-lea, Charles Perrault. Basmele sale „Cenusareasa”, „Frumoasa adormita”, „Scufita Rosie”, „Barba Albastra” sunt cunoscute si iubite de copiii din toata lumea. Din aceste lucrări s-au inspirat nu numai cititorii, ci și poeții și scriitorii secolului al XVIII-lea.

scriitori din secolul al XVIII-lea

Se deschide lista Acest autor a scris două cărți pentru copii - „O scurtă istorie a Rusiei”, precum și „Prima învățătură pentru tineri”. În prefața celei de-a doua cărți, el a menționat că copilăria este un moment foarte important în viața fiecărei persoane, deoarece atunci se formează trăsăturile și obiceiurile principale ale caracterului. Copiii ar trebui să citească cărți și să le iubească.

Ecaterina a II-a

Nu numai poeții și scriitorii profesioniști din secolul al XVIII-lea au creat cărți pentru copii. Până și șefii de stat au considerat de datoria lor să educe singuri tinerii. Un exemplu real în acest sens a fost Ecaterina a II-a. Ea a creat un număr mare de lucrări, printre care s-au numărat cărți pentru copii, precum „Povestea țareviciului Chlor” și „Povestea țareviciului Teba”. Desigur, erau departe de basme sens modern acest cuvânt, cu lor personaje luminoaseși eroi. Aceste lucrări descriu doar vicii și virtuți într-un mod general, abstract. Cu toate acestea, exemplul Ecaterinei a II-a s-a dovedit a fi contagios, iar mulți scriitori ruși celebri din secolul al XVIII-lea l-au urmat, creând lucrări special pentru copii.

Nikolai Ivanovici Novikov

Nikolai Ivanovici Novikov a avut, de asemenea, o contribuție importantă la dezvoltarea literaturii pentru copii. El este editorul primului revista pentru copii - "Lectură pentru copii pentru inimă și minte. „A publicat lucrări de diferite genuri: basme, povești, piese de teatru, glume etc. În revistă nu era prezentată doar ficțiune. În ea au fost plasate și articole de știință populară pentru copii, care le povesteau tinerilor cititori despre natură, lumea mediului, diferite țări și orașe și popoarele care le locuiesc. Aceste articole au fost scrise la figurat, în mod interesant, sub forma unei conversații. Novikov în lucrările sale a predicat ideile de bunătate și umanism, demnitate umană care, în opinia sa, ar trebui să fie insuflat copiilor încă de la o vârstă fragedă. Revista a avut un mare succes și a fost foarte populară la acea vreme. secolul al XVIII-lea au fost tipărite în această ediție.

Nikolai Mihailovici Karamzin

Este necesar să spunem câteva cuvinte despre Nikolai Mihailovici Karamzin. Acest scriitor a creat și tradus peste 30 de lucrări diferite pentru copii. Fiind un reprezentant al sentimentalismului (urmat de mulți scriitori ruși ai secolului al XVIII-lea), atât de aproape de firea copilărească, a devenit deosebit de iubit printre tinerii cititori de vârstă mijlocie și înaintată. În 1789, primele lucrări ale lui Karamzin au fost publicate în revista Children's Reading for the Heart and Mind. Nikolai Mihailovici a scris pentru copii chiar și după închiderea acestei reviste. În ultimul deceniu al secolului al XVIII-lea, el a creat lucrări precum „Frumoasa Prințesă” și „Ilya Muromets”. Epopeele rusești sunt reflectate în ultima poveste. Această lucrare nu a fost finalizată. Ilya Muromets, creat de condeiul autorului, nu era deloc ca un erou tipic din epopee, așa cum ne imaginăm de obicei, dar semăna doar parțial cu acesta din urmă. Basmul nu descrie luptele cu dușmanii Rusiei, ci dezvăluie partea lirică a sufletului lui Ilya Muromets în comunicarea cu iubitul său. În spiritul sentimentalismului, Karamzin a descris în detaliu sentimentele personajelor, creând imagini vii.

Concluzie

Astfel, secolul al XVIII-lea a adus o mulțime de lucruri noi literaturii pentru copii atât în ​​străinătate, cât și la noi. Literatura pentru copii și-a continuat în mod activ dezvoltarea în secolul al XIX-lea și apoi în secolul al XX-lea. Mai mult, continuitatea se simte clar în dezvoltarea sa. De exemplu, basmele lui Charles Perrault în diferite versiuni au fost folosite ulterior de Andersen, Pușkin, frații Grimm, Irving. Adică, motivele unor basme au prins perfect rădăcini în altele. Lucrările scriitorilor ruși din secolul al XVIII-lea au fost citite în secolul al XIX-lea și mai târziu. Literatura pentru copii a secolului al XIX-lea se caracterizează printr-o legătură și mai mare cu fictiune pentru adulți, precum și cu educația și cultura în general.

Scriitorul proletar și-a petrecut jumătate din viață în străinătate, a trăit în conace și a stat la originile „realismului socialist”. Soarta lui a fost plină de paradoxuri.

Vagabond om bogat

Multă vreme, Gorki a fost înfățișat de propaganda sovietică ca un scriitor proletar care a venit „din popor” și a îndurat lipsuri și lipsuri. Scriitorul Bunin, însă, în memoriile sale citează dicționarul lui Brockhaus și Efron: „Gorki-Peshkov Alexei Maksimovici. Născut în 1868, într-un mediu complet burghez: tatăl său este directorul unui mare birou de transport maritim; mama este fiica unui negustor bogat. S-ar părea că acest lucru nu este semnificativ, părinții scriitorului au murit devreme, iar bunicul lui l-a crescut, dar este clar că Gorki a devenit rapid unul dintre cei mai bogati oameni a timpului său, iar bunăstarea lui financiară a fost alimentată nu numai de taxe.

Korney Chukovsky a scris interesant despre Gorki: „Acum mi-am amintit cum Leonid Andreev l-a certat pe Gorki pentru mine:“ Atenție: Gorki este un proletar și totul se agață de bogați - de Morozov, de Sytin, de (a numit o serie de nume ). Am încercat să merg cu el în Italia în același tren - unde mergi! Rupt. Nu există forțe: călătorește ca un prinț.” Poeta Zinaida Gippius a lăsat și ea amintiri interesante. La 18 mai 1918, pe când încă se afla în Petrograd, ea a scris: „Gorki cumpără lucruri vechi pentru aproape nimic de la „burghezii” care mor de foame”. După cum puteți înțelege, Gorki era departe de a fi un străin de bunăstarea materială, iar biografia sa, creată deja în epoca sovietică, este un mit bine făcut, care necesită încă cercetări detaliate și imparțiale. [S-BLOCK]

Patriot rusofob

Maxim Gorki a dat de mai multe ori motive să se îndoiască de patriotismul său. În anii Terorii Roșii, el a scris: „Explic cruzimea formelor de revoluție prin cruzimea excepțională a poporului rus. Tragedia revoluției ruse se joacă printre „oameni pe jumătate sălbatici”. „Când liderii revoluției – un grup din cea mai activă intelectualitate – sunt acuzați de „atrocitate” – consider această acuzație ca pe o minciună și o calomnie, inevitabil în lupta partidelor politice, sau – pentru oamenii cinstiți – ca pe un cinstit. iluzie." „Un sclav recent” – a remarcat Gorki într-un alt loc – a devenit „cel mai neînfrânat despot”.

Artist politic

Principala contradicție a vieții lui Gorki a fost conjugarea strânsă a lui literar și cariera politica. A avut o relație neplăcută atât cu Lenin, cât și cu Stalin. Stalin avea nevoie de Gorki nu mai puțin decât Stalin avea nevoie de Gorki. Stalin i-a oferit lui Gorki tot ceea ce este necesar pentru viață, aprovizionarea scriitorului a trecut prin canalele NKVD, Gorki a oferit regimului „lider” legitimitate și o platformă culturală. La 15 noiembrie 1930, ziarul Pravda a publicat un articol de Maxim Gorki: „Dacă inamicul nu se predă, îl distrug”. Gorki și-a permis să „fleteze” cu autoritățile sovietice, dar nu și-a imaginat întotdeauna consecințele acțiunilor sale. Titlul acestui articol a devenit unul dintre sloganurile represiunilor staliniste. La sfârșitul vieții, Gorki și-a dorit din nou să plece în străinătate, dar Stalin nu a putut să-l lase să plece: i-a fost teamă că scriitorul proletar nu se va întoarce. „Liderul popoarelor” credea în mod rezonabil că Gorki ar putea reprezenta un pericol pentru regimul sovietic din străinătate. Era imprevizibil și știa prea multe. [S-BLOCK]

bolșevic care nu a acceptat revoluția

Gorki s-a poziționat multă vreme ca un revoluționar feroce, un bolșevic, care a stat la cârma procesului revoluționar cultural, dar imediat după lovitura de stat din octombrie din paginile ziarului social-democrat ". Viață nouă„ Gorki i-a atacat cu furie pe bolșevici: „Lenin, Troțki și cei care îi însoțeau au fost deja otrăviți de otrava putredă a puterii, așa cum demonstrează atitudinea lor rușinoasă față de libertatea de exprimare, de individ și de întreaga sumă a acestor drepturi pentru triumful pe care democrația a luptat”. Boris Zaitsev și-a amintit că odată Gorki i-a spus: „Chestia, știi, este simplă. O mână de comuniști. Și sunt milioane de țărani... milioane! .. Cei care au mai mulți, îi vor tăia. Este o concluzie dinainte. Comuniștii vor fi măcelăriți”. Nu i-au tăiat, au găsit și revolvere, iar Maxim Gorki, care a vorbit atât de negativ despre bolșevici și comuniști, a devenit tribunul noului regim.

naș fără Dumnezeu

Relația lui Gorki cu religia nu poate fi numită simplă. Gorki a fost caracterizat de o căutare spirituală, în tinerețe a mers chiar la mănăstiri, a vorbit cu preoții, s-a întâlnit cu Ioan de Kronstadt, a devenit nașul fratelui Yakov Sverdlov Zinovy. Gorki și Tolstoi au asigurat emigrarea financiară a creștinilor Molokan în Occident, dar Gorki nu a devenit niciodată o persoană religioasă. În 1929, la deschiderea celui de-al doilea Congres al întregii uniuni al ateilor militanti, scriitorul spunea că „în dragostea pe care o propovăduiesc bisericii, creștinii, există o cantitate uriașă de ură față de om”. Maxim Gorki a fost unul dintre cei care au semnat o scrisoare prin care i-au cerut să distrugă Catedrala Mântuitorului Hristos. Ceva, dar umilința creștină îi era străină lui Gorki. În 1917, în Gânduri intempestive, el scria: „Nu m-am pocăit niciodată de nimic și de nimeni, pentru că am un dezgust organic pentru asta. Da, și nu am de ce să mă pocăiesc.” [S-BLOCK]

Prietenul Yagoda, homofob

Gorki era foarte intolerant față de homosexuali. A vorbit deschis împotriva lor din paginile ziarelor Pravda și Izvestia. La 23 mai 1934, el numește homosexualitatea „criminală social și pedepsită” și spune că „există deja o vorbă sarcastică: „Distruge homosexualitatea - fascismul va dispărea!”. Cu toate acestea, cercul interior al lui Gorki includea și homosexuali. Dacă nu atingem mediul creativ în care homosexualitatea a fost un fenomen, dacă nu comun, atunci larg răspândit (Eisenstein, Meyerhold), putem spune despre vicepreședintele OGPU Heinrich Yagoda, cu care Gorki a fost în strânsă legătură. Yagoda i-a scris memorii lui Stalin afirmând că „proștii au lansat recrutarea în rândul Armatei Roșii, Marinei Roșii și studenților individuali”, în timp ce el însuși nu era străin de fenomenul condamnat, a organizat orgii la casa lui și, după arestarea sa, a fost găsit un vibrator. printre bunurile fostului vicepreședinte al OGPU.

Apărătorul scriitorilor-tribun stalinist

Nu se poate nega contribuția lui Gorki la organizarea procesului literar din țară. A publicat reviste, a fondat edituri, proiectul lui Gorki a fost Institutul Literar. În apartamentul lui Gorki, în conacul Ryabushinsky, termenul " realism socialist„, în conformitate cu care s-a dezvoltat mult timp literatura sovietică. Gorki a condus și editura „Literatura Mondială” și a servit ca un fel de „fereastră spre Europa” culturală pentru cititorii sovietici. Cu toate aceste merite neîndoielnice ale lui Gorki, nu se poate să nu remarce rolul său negativ în justificarea represiunilor regimului stalinist. A fost redactorul voluminoasei cărți „Canalul Marea Albă-Baltică numită după Stalin”, publicată în 1934. [S-BLOCK]

În ea, Gorki nu se zgâriește în mod deschis la laude „... acesta este un experiment excelent de succes în transformarea în masă a foștilor dușmani ai proletariatului... în angajați calificați ai clasei muncitoare și chiar în entuziaști ai muncii necesare statului. .. Politica corectivă a muncii adoptată de Direcția Politică de Stat... încă o dată s-a justificat strălucit." În plus, Gorki, prin simpla sa prezență pe Olimpul literar sovietic, a justificat politica represivă dusă de Stalin. Era în toată lumea scriitor faimos la care au ascultat şi au crezut.