Sanje o nezemeljski ljubezni niso vedno neškodljive in jasen primer tega je lepa Emma Bovary. Deklica, o kateri je sanjala že od malih nog romantični junak, izgubila vse zaradi nepripravljenosti pogledati na svoje življenje brez neupravičenih pričakovanj. ljubeči mož, pokorna hči in prijeten dom niso postali tolažba srcu, ki je sanjalo o vitezih, dejanjih in nevarnih dogodivščinah.

Zgodovina ustvarjanja znakov

Leta 1851, po še enem neuspešnem poskusu pisanja izjemnega literarno delo padel v dolgotrajno depresijo. Moškega je iz žalostnega stanja spravil urednik Maxime du Can, ki je pisatelju priporočil, naj se preizkusi v ustvarjanju romana, glavna ideja kar bo bolj prozaično.

Pesnik Louis Bouillet, ki je bil prisoten med pogovorom, je Flauberta spomnil na tragedijo, ki se je zgodila z družino Delamare. Zgodba, ki jo omenja znanec, je bila Gustavu dobro znana, pisateljeva mati je osebno poznala prizadeto družino.

  • Flaubert je tako podrobno opisal smrt glavna oseba ki je postal tarča ciničnih ilustracij. Pisatelj je bil na karikaturah upodobljen v podobi znanstvenika, ki preiskuje Emmino srce.
  • Kljub očitni podobnosti zapleta s tragičnimi dogodki v družini Delamare je avtor zanikal ta vpliv na zgodovino ustvarjanja lika Emme.
  • Postal je velik oboževalec romana, ki je Madame Bovary označil za "najboljšo stvar, ki se je zgodila literarnemu svetu".

Citati

Ničesar ne obžalujem. Nikomur ne zamerim. In ničesar se ne bojim.
In dal bi ti vse, vse bi prodal, delal bi zate, šel bi prosit za tvoj en nasmeh, za en pogled, samo da bi slišal zahvalo od tebe.
Vsi občutki so umrli v meni.

Bibliografija

  • 1856 - "Madam Bovary"

Filmografija

  • 1933 - "Madame Bovary" (Francija)
  • 1937 - "Madame Bovary" (Nemčija)
  • 1947 - "Madame Bovary" (Argentina)
  • 1949 - "Madame Bovary" (ZDA)
  • 1969 - "Grehi Madame Bovary" (Italija)
  • 1989 - Shrani in reši (ZSSR)
  • 1991 - "Madame Bovary" (Francija)
  • 2000 - "Madame Bovary" (UK)
  • 2014 - "Madame Bovary" (ZDA)

Ogromno število del je mogoče pripisati mojstrovinam svetovne književnosti. Med njimi je roman Gustava Flauberta Madame Bovary, ki je izšel leta 1856. Knjiga je bila večkrat posneta, vendar niti ena filmska stvaritev ne more prenesti vseh misli, idej in občutkov, ki jih je avtor vložil v svoje potomce.

"Madam Bovary" Povzetek roman

Zgodba se začne z opisom mladih let Charlesa Bovaryja - enega glavnih junakov dela. Bil je neroden in imel je slab akademski uspeh pri številnih predmetih. Po končani fakulteti pa je Charles lahko študiral za zdravnika. Dobil je mesto v Toastu - mestecu, v katerem je na vztrajanje svoje matere našel ženo (mimogrede, veliko starejšo od njega) in se poročil.

Nekega dne se je Charles slučajno odpravil v sosednjo vas, da bi pregledal kmeta, kjer je prvič videl Emmo Rouault. Bilo je mlado privlačno dekle, ki je bilo popolno nasprotje njegove žene. In čeprav zlom starega Rouaulta ni bil prav nič nevaren, je Charles še naprej prihajal na kmetijo – menda povpraševat o bolničinem zdravju, v resnici pa občudovati Emmo.

In potem nekega dne Charlesova žena umre. Po enem mesecu žalovanja se odloči zaprositi Emmo za roko. Deklica, ki je v življenju prebrala na stotine romantični romani in sanjati o svetlem občutku, seveda, dogovorjeno. Vendar pa je Emma po poroki spoznala, da ji v družinskem življenju ni usojeno izkusiti tistega, o čemer so tako živo pisali avtorji njenih najljubših knjig - strasti.

Kmalu se mlada družina preseli v Yonville. Takrat je Madame Bovary pričakovala otroka. V Yonvillu se je dekle srečalo različni ljudje vsi pa so se ji zdeli strašno dolgočasni. Toda med njimi je bil tisti, ob pogledu na katerega je njeno srce zatrepetalo: Leon Dupuis - čeden mladenič s svetlimi lasmi, tako romantičen kot Emma.

Kmalu se je v družini Bovary rodila deklica, ki so jo poimenovali Berta. Vendar mami ni prav nič mar za otroka in dojenček večino časa preživi z medicinsko sestro, Emma pa je ves čas v Leonovi družbi. Njun odnos je bil platonski: dotiki, romantični pogovori in pomenljivi premori. Vendar se to ni končalo z ničemer: kmalu je Leon zapustil Yonville in odšel v Pariz. Madame Bovary je strašno trpela.

Toda zelo kmalu je njihovo mesto obiskal Rodolphe Boulanger - postaven in samozavesten človek. Takoj je pritegnil pozornost Emme in jo je za razliko od Charlesa in Leona, ki sta imela velik šarm in sposobnost osvojiti srca žensk, očaral. Tokrat je bilo vse drugače: zelo kmalu sta postala ljubimca. Madame Bovary se je celo trdno odločila pobegniti s svojim ljubimcem. Vendar se njenim sanjam ni usojeno uresničiti: Rodolphe je cenil svobodo in Emmo je že začel obravnavati kot breme, zato ni našel nič boljšega kot zapustiti Yonville in ji zapustiti le poslovilno sporočilo.

Tokrat se je pri ženski začelo pojavljati vnetje možganov, ki je trajalo mesec in pol. Po okrevanju se je Emma obnašala, kot da se ni nič zgodilo: postala je zgledna mati in ljubica. Toda nekega dne je med obiskom opere spet srečala Leona. Občutki so se razplamteli z novo močjo in zdaj jih Madame Bovary ni hotela zadržati. Enkrat na teden so začeli organizirati srečanja v hotelu Rouen.

Tako je Emma še naprej zavajala moža in pretiravala, dokler se ni izkazalo, da je njihova družina tik pred bankrotom in da razen dolgov nimajo ničesar. Zato, ko se je odločila za samomor, ženska umre v strašnih mukah, ko je zaužila arzen.

Tako je svoj roman končal Gustave Flaubert. Madame Bovary je mrtva, toda kaj se je zgodilo s Charlesom? Kmalu je umrl tudi on, ker ni mogel prenesti žalosti, ki ga je doletela. Bertha je ostala sirota.

31. Zaplet in kompozicija Flaubertovega romana Gospa Bovary.

1856, pisal 5 in nekaj let. Roman je bil na sodišču obtožen nespodobnosti, a je Flaubert vseeno zmagal. Sprva sem želel narediti GG zgodbo o devici, ki živi v provincialnem okolju, se postara od žalosti in v sanjah namišljene strasti pride do skrajne mističnosti. Skratka, taka norec, potopljena v svojo mistično notranji svet. Potem se je (po nasvetu) premislil in vzel realen zaplet. Osnova je zgodba Delamareja, zdravnika iz Reeja, znanega v družini Flaubert. Delamarove zakonske nesreče (ženina nezvestoba) so zaposlovale ljubitelje tračev; Delamarejeva žena, ki jo je ljubimec zapeljal in zapustil, se je zastrupila.

V romanu petintrideset poglavij in tri velike dele: dogajanje v prvem se odvija v Rouenu in Toastu, nato v Yonvillu in končno v Yonvillu, Rouenu in Yonvillu – vsi so izmišljeni kraji, z izjemo Rouena, škofijskega središča v severni Franciji. Čas dogajanja so 1830-a in 1840-a, pod kraljem Ludvikom Filipom (1830-1848) (začne se leta 1827 (s Charlesom s kapo), dogodki epiloga so 1856.

Zaplet je precej običajen, a hkrati tragičen. : žena, neljubi mož, ki ga prevara najprej z enim ljubimcem, nato z drugim, zahrbten oderuh, ki v svoje mreže ujame žrtev, da bi unovčil tujo nesrečo. Tragičen razplet - Emma, ​​razočarana nad vsem, naredi samomor, tako da se zastrupi z arzenikom. Kljub tragičnemu koncu je vse to običajno in preprosto, celo vulgarno. Toda to je bil Flaubertov cilj: Poezija, tako kot sonce, poskrbi, da se gnoj zlato lesketa.. Ko ga je urednik grajal zaradi dolgočasnega, nepoetičnega zapleta, je Flaubert eksplodiral: » Ali res mislite, da neprivlačna realnost, nad katero se tako gnusite, v meni ne zbuja enakega gnusa? Kot človek sem se temu izogibal, kolikor sem lahko. A kot umetnik sem se tokrat odločil, da ga preizkusim do konca.” .

Na splošno, kot Balzac, Flaubert tukaj opozarja na vulgarnost dobe, zato je roman taka tragedija vulgarnosti. Poda podnaslov "Provincialne manire" (kako izvirno!) Seveda nisem zaman dal podnaslova - gre za to, kako to filistrsko okolje, bedno in dolgočasno, daje Emmi gore fantazij in želja, ki vodijo v katastrofo. Emma, ​​ta sanjava norec je "utelešenje najbolj običajne ženske." Flaubert je rekel: "Bovary sem jaz."

Psihologizem romana, podoba Emme. Flaubert se odpoveduje drami, drama je izjema, on pa mora prikazati pravilo.

Sestava

Zgodba Emme Bovary je kot v okvirju vstavljena v življenjsko zgodbo njenega moža Charlesa. Roman se začne s pojavom njegove okorne postave v smešni kapici na pragu šole in konča s Charlesovo smrtjo, ki ne more preživeti izgube svoje žene. Da je to roman o manirah, potrjuje sestava: začne se z zgodbo o Charlesu Bovaryju, konča z zgodbo o farmacevtu Hom. Emma se pojavi šele v drugem poglavju, po njeni smrti pa sledijo še tri poglavja, kjer avtor izriše hinavščino cerkvenikov, izpraznjenost cerkvenega obreda, samozadovoljstvo in karierizem Omeja. Charles, nepomemben v svoji odvisnosti od zunanjih dejavnikov, ki jih je izvedel od Emme, se po njeni smrti dvigne nad vse svoje sposobnosti ljubiti in trpeti.

Flaubert si je zadal najtežjo nalogo - "natančno in hkrati preprosto prenesti vulgarnost" in za to spremeni vrsto kompozicije, ki se je razvila pred njim. Razstavi je namenil posebno veliko mesto - 260 strani, glavnemu je namenil le 120-160, zadnji, Emmini smrti, opisu pogreba in žalosti njenega moža - 60. torej opisni del bi bil dvakrat večji od prikaza samega dogajanja.

32. Primerjava podob Madame de Renal in Bovaryja.

  1. Odnos do moža: Bovary je v samostanu bral romane in bil poln sanj o lepem princu itd., ljubezni, ljubimcih itd. Zato je vedno čakala na nezemeljsko, čudovito ljubezen. Gospa de Renal je bila prepričana, da ljubi svojega moža in si dolgo ni mogla predstavljati, da obstaja kakšna druga ljubezen. Emma je bila nenehno razočarana nad svojim možem.
  2. vest: Renalova je verna, je pravična in kristjanka, večkrat hoče možu priznati svoje grehe. Na koncu pride do resničnega kesanja. Bovaryju je popolnoma vseeno. Polna je prezira do moža, ga ne spoštuje in vedno se ji zdi patetičen.
  3. Odnos do otrok: Renal ima rada svoje otroke, ko malček zboli, verjame, da je to kazen za vse njene grehe in je pripravljena dati svoje življenje, da on ozdravi. Emma skrbi za svoje dekle šele, ko nenadoma "dobi". In če sem iskren, mu je popolnoma vseeno.
  4. Volja: Ema je samostojna in neodvisna, pogumna, ima voljo (v primerjavi z Renalom) Renal je v primerjavi z njo tiha miška.
  5. Pogum: Kljub točki 4 je Renal bolj nagnjen k podvigom. Je zvesta (no, svojim občutkom) in poštena (no, zmerno). Krotka gospa de Renal pride k Julienu v zapor, krši splošno sprejeto idejo morale in dolžnosti, mu reče: "Moja dolžnost je najprej biti s teboj."
  6. Prevara: Renal vara samo zaradi svojega ljubljenega, Emma se na koncu romana, popolnoma obupana in obupana, ponudi Binu in Rodolpheju, in to načeloma počne zase. Emma je samo utelešenje sebičnosti v primerjavi z R.
  7. ljubezen: Renalova ljubezen do Juliena je iskrena in čista, kljub razvpitemu grehu "prešuštva". Emma je razočarana nad svojimi ljubimci, jih prisili, da počnejo popolnoma nore stvari, nobena ji ni bila dovolj (Rodolphe mora pomisliti nanjo ob polnoči, Leon spremeni kuliso)
  8. Odnos do okolja: Madame de Renal je načeloma zelo zadovoljna z okoliško realnostjo in ni napolnjena z občutkom prezira do tega sveta, noče iti v Pariz in vse ji je ustrezalo, dokler se v njej ni prebudila ljubezen. Emma, ​​da, ona je bolna od buržoaznega okolja. V tem je še bolj podobna Sorelu, njega vlečejo podvigi, ona je nasploh nekaj takega.

Oba sta provincialca, oba sta romantični naravi, obe sta ženski, obe sta lepi, obe sta pametni. Spomnimo se številnih Emminih trikov (goljufija s prodajo parcele iz dediščine po nasvetu Leraya, nakupi na skrivaj od moža), spomnimo se Renala, ki, ko se Julienu pojavi grožnja, skova načrt, da prevarati svojega moža. Obe sta privlačni ženski. Tako v skritem žaru kot v strasti, čeprav bi Renal umrl od sramu, ko bi ji povedal, kdo je, bi Emma zabavala njen ponos.

Na splošno je Gospa de Renal nekoliko idealizirana romantična podoba, Bovary pa realistična podoba ženske, utopljene v sanje in želje.

33. Sredstva za karakterizacijo likov v romanu "Madame Bovary".

Želja po celoviti sliki sveta, njenem resničnem in celovitem posredovanju. Načelo neosebne, objektivne umetnosti se ne rodi iz odsotnosti avtorske pozicije, a s fokusom na bralca, ki umetniško delo aktivno dojema. "... bolj ko je naše delo osebno, šibkejše je."

Flaubert je bil globoko prepričan, da vseh misli in še posebej občutkov ni mogoče izraziti z besedami, da ne bi smeli biti vsi vzroki in posledice podvrženi subtilni analizi. Pisatelj je menil, da je treba uporabiti klical »podzavestne poetike«. Ustvarjen je bil s številnimi slogovnimi odločitvami: vrnitev bralčeve pozornosti na izvor lika, igranje prej imenovanih podrobnosti in prizorov, podteksta (na primer - glej vlogo podrobnosti, vikont in cigaretnica identificirata Emmine sanje o Parizu, šopek je znamenje propada )

V 50., 60. letih - INDUKTIVNI psihologizem realističnega romana(Flaubert, Thackeray).

Glavne značilnosti:

n nepričakovano vedenje protagonista

n namestitev na samorazvoj značaja, množica motivacij.

n opis značaja junaka skozi situacijo, stvar. Skozi stvar, temo slojev in slojnih tort, se slika odvija plast za plastjo, nadstropje za nadstropjem, soba za sobo, krsta za krsto. Stvari pravijo o junakih:

1. Charles kapa na samem začetku. Charlesova kapa je bedna in neokusna; ona uteleša vse njegovo nadaljnje življenje - prav tako neokusno in bedno.

"To je bilo zapleteno pokrivalo, ki je združevalo elemente grenadirskega klobuka, lancerjevega šaka, okroglega klobuka, krznene kape in nočne čepice," z eno besedo, ena tistih grdih stvari, katerih nema grdota je tako globoko izrazita kot obraz idiota».

2. Poročna kodrasta torta je beden izdelek slabega okusa. " Na njenem dnu je bil moder kartonski kvadrat.<pita se tako rekoč začne s koncem kapice; zaključila se je s kartonastim poligonom>

Jezero marmelade je nekakšen napovedni emblem tistih švicarskih jezer, nad katerimi se bo ob modnih Lamartinovih stihih v sanjah dvigala Emma Bovary, začetnica prešuštnica; mali kupid pa se bo srečal na bronasti uri sredi bednega razkošja gostilne Rouen, kjer Emma sreča Leona, svojega drugega ljubimca.

  1. Krsta. Emma naredi samomor in Charles v enem samem romantičnem trenutku napiše pogrebni nalog: »zaklenil se je v svojo pisarno, vzel pero in po dolgem jokanju zapisal:« Želim, da bi bila pokopana v poročni obleki, v belih čevljih, v vencu. Spustite lase čez ramena; so tri krste: ena je hrastova, druga je mahagonij in druga je kovinska ... Pokrijte jo z velikim kosom zelenega žameta od zgoraj..

nopis pokrajine je zamenjava za junakov notranji monolog.

trikrat impresionistična pokrajina:

1. Charles in Emma prispeta v Yonville - travniki se zlijejo v en pas s pašniki, zlato klasje pšenice se zamegljuje pod senco dreves v zelenju, gozdovi in ​​pečine so opraskani z dolgimi in neenakomernimi rdečimi črtami - sledi dežja. Pokrajina je opisana v živahnih svetlih barvah, kar služi kot gorivo zapletu, ko Emma v svoji duši nosi nove upe za prihodnost.

2. Emma se spominja svoje mladosti v samostanu, kako mirna in spokojna je bila tam. Pokrajina je harmonična (večerna megla, škrlatna meglica, tanka tančica, ki visi na vejah), opisana v nežnih tonih, kar vam omogoča, da greste daleč v preteklost.

3. Emma stoji v noči z Rodolphejem, in ko se odloči, da ne bo šel z njo, noče prevzeti tega bremena. Škrlatna luna, srebrn odsev neba, tiha noč, ki napoveduje nevihto.

n govorna značilnost lika se spremeni - ne pove vedno, kar misliš. Uvede se PODBESEDILO (posredno izražanje misli). Obstaja tudi metoda kontrapunkta oziroma metoda vzporednega tkanja in prekinitve dveh ali več pogovorov ali miselnih tokov. Emma in Leon govorita istočasno kot Ome in Charles, ko se srečata. Ome ima dolgo predavanje o lokalnem podnebju in temperaturi (mimogrede, napačno prevede stopinje Fahrenheita, skoraj zameša sestavo amoniaka z zrakom), Emma in Leon govorita tudi o naravi:

»Po mojem mnenju ni nič bolj čudovitega kot sončni zahod,« je rekla Emma, ​​»še posebej ob morju.

Oh, obožujem morje, je rekel gospod Leon.

Ali se vam ne zdi, da duh svobodneje lebdi nad tem brezmejnim prostorom, da kontemplacija o njem povzdiguje dušo in nakazuje idejo o neskončnem, o idealu? ..

Enako se dogaja v gorah, - je odgovoril Leon.

Zakonca Leon - Emma sta prav tako banalna, stereotipna, pavšalna v svojih psevdoumetniških izkušnjah, kot pompozni in v bistvu ignorantski Ome - v odnosu do znanosti. Tu se srečata psevdoumetnost in psevdoznanost.

  • Drug primer je polifonija. Kmetijska konvencija, na kateri Rodolphe zapelje Emmo tako, da govori istočasno kot prefektov svetnik in se zatakne v svoje "predloge". Učinek resničnosti.

28. Vloga detajla v Flaubertovem romanu Gospa Bovary.

Flaubertov roman je tako skrbno zgrajen, da vsaka na videz nepomembna podrobnost dobi svoje mesto v kontekstu celote, se »rima« s sorodnimi podrobnostmi in bralcu razjasni pomen dogajanja.

Na splošno si je F. prizadeval za realizem in odstranil podobo avtorja iz dela. Zato bralec predmete in junake opazuje skozi vizijo drugih junakov. F. poskuša biti objektiven => visoka vloga detajla.

Mislim, da so primeri tukaj pomembni. Torej podrobnosti:

1. Plošče. Plošče vsebujejo prerokbo o usodi same Emme in hkrati njene nedosegljive sanje. Louise de la Vallière je bila ljubica kralja Ludvika XIV. Tudi Emmi je usojen padec, a njeni ljubimci in same okoliščine padca so le parodija na imenitno zgodovino slavne ljubljenke Sončnega kralja, so kot ceneni gostilniški krožniki z grobo poslikano.

Že od otroštva je imela romantično dušo. Sprva se je dotakne sentimentalni roman Bernardina de Saint-Pierra, nato pa jo že v samostanu navdušijo »besede, ki se ponavljajo v pridigi: nevesta, mož, nebeški ljubimec, večna zakonska zveza«. V samostanu bere romane. Emma si predstavlja junakinje iz drugih obdobij. Med drugimi podobami v njeni duši živi "neizbrisen spomin na poslikane krožnike, ki hvalijo Ludvika XIV."

2. Kuža, bele pajkice, druga oblačila. "tema galanterije"

V albumih, ilustriranih z gravurami, ki so jih njeni prijatelji prinesli v samostan, junakinja vidi angleške dame s svetlimi kodri, ki ležijo v kočijah. hrti, ki skačejo pred kočijo, mali ženini v belih hlačah. Emma, ​​ki je postala žena Charlesa Bovaryja, dobi v dar kužka hrta, ki mu da ime, ki si ga je izposodila od Victorja Hugoja. Djali je bilo ime koze Esmeralde v romanu Notredamska katedrala.

Bele pajkice imajo svojo vlogo tudi v Flaubertovem romanu. Za naivno Emmo ostajajo zelo izrazit simbol bogastva in prefinjenosti. Obupana je, da mora biti zadovoljna »ženin v luknjasti bluzi« »namesto ženina v hlačah«. Rodolphe Boulanger, njen prvi ljubimec, si obleče bele pajkice in žameten frak (simbol idealnega poročnega potovanja v Emminih očeh) za ježo, med katero junakinja zapade v greh. Bele pantalone nosi tudi njen drugi ljubimec Leon Dupuis, ko hiti na njen prvi zmenek.

Toaletni izdelki zavzemajo nesorazmerno mesto v Emminih sanjah in pozneje v njenem življenju. Nepogrešljiv pogoj za idealne medene tedne, ki naj bi jih preživeli v švicarski hiši ali v škotski koči, ni le črn žametni frak z dolgimi repi, ampak tudi “mehki škornji, koničast klobuk in čipkaste manšete” mož. "Mehke škornje" nosi Rodolphe, medtem ko so Charlesovi škornji grobi in trdi, kot les. Kasneje njeno usodo deloma odločajo nove obleke, za kroje blaga, za katere Emma veliko dolguje trgovki in dninarki Leri.

3. Ena osrednjih simbolnih podob romana - zelena svilena cigaretnica. Simbol privlačnosti do Pariza kot do končnih sanj itd. Charles ga najde, ko se vrnejo s počitnic na posestvu Vaubiessard. To potovanje je bilo prelomnica v Emminem življenju. Okušanje vrveža in razkošja posvetno življenje, začne strastno sanjariti o Parizu, o nadvse zlobnem življenju posvetnih dam, o »nočnih maškaradah, o drznih radostih in neznani samopozabi, ki bi se morala skrivati ​​v njih«. In ves čas sanja...

4. Zelena barvacigaretnica večkrat pojavi na straneh romana. Ko Emma prvič vidi Rodolpheja, on zelen žametni plašč. V prizoru njihove razlage junakinja nosi zelen klobuk. V zelenem fraku se Leon pojavi na prvem zmenku. Kos zelenega žameta Charles prosi, naj Emmino telo zaprejo v krsto.

Zaboj za cigarete je pripadal vikontu, ki je na plesu vzbudil Emmino domišljijo. Drugič ga vidi, ko se s Charlesom vrne iz Vaubiessarda: mimo hiti v kavalkadi sijajnih jezdecev. Rodolphejevi namazani lasje med njuno razlago dišijo enako, kot je dišala vikontova brada - vanilija in limona. Emma čuti, da dišava "ovije njeno dušo." Kasneje Rodolpheju v znak ljubezni podari »cigaretnico, ki je videti natanko tako kot vikontova cigaretnica.”.

Ponovno se vikont pojavi na straneh romana, ko se dogajanje naglo premika proti katastrofi. Emma pošlje Leona po denar za plačilo Lerinega dolga. Leon se ne vrne. Emma spozna, da je zanjo konec. In ravno takrat mimo nje hitro pripelje kočija, ki jo vozi »gospod v soboljevem plašču«. V njem junakinja prepozna vikonta: »Emma se je obrnila: ulica je bila prazna. In počutila se je tako zlomljeno, tako nesrečno, da se je naslonila na steno, da ne bi padla.” V tem zadnjem srečanju pridejo do izraza Emmini neuresničeni upi, njene neizpolnjene sanje. In hkrati je podoba hitrih galopirajočih konj v romanu nenehno povezana z motivom usode, slutnje tragična usoda junakinj.

4. Ritualni sežig poročnega šopka. Usoda njenega poročnega šopka je nekakšno znamenje ali emblem, kako se bo čez nekaj let Emma sama ločila od svojega življenja. Ko je Emma našla poročni šopek svoje prve žene, se je spraševala, kaj bo postalo z njenim. In tako, ko zapusti Zdravljico, jo sama zažge v veličastnem odlomku: »Nekega dne je Emma, ​​ki se je pripravljala na odhod, razpakirala stvari v komodo in se v nekaj zbodla s prstom. Bila je žica iz njenega poročnega šopka. Pomarančni cvet porumenel od prahu, srebrno obrobljeni satenasti trakovi na robovih. Emma je vrgla rože v ogenj. Vžgali so se kot suha slama. Na pepelu je ostal počasi goreč rdeč grm. Emma ga je pogledala. Kartonske jagode so počile, bakrena žica se je zvijala, galon se je stopil; Metlice za zažgani papir so švigale po kaminu kot črni metulji, dokler niso končno odletele v dimnik.«

35. Podoba lekarnarja Homa in njegovo mesto v Flaubertovem romanu.

Večina likov v Madame Bovary je meščanskih. Za Flauberta buržuj pomeni "filister", to je oseba usmerjen v materialno plat življenja in verjame le v splošno sprejete vrednote. Zanj meščanstvo določa vsebina glave, ne denarnice. Zato sta v znamenitem prizoru romana, ko stara kmetica, ki prejme medaljo za suženjsko delo za lastnika kmetije, stala pred poroto nežnih meščanov, meščani sta obe strani: tako dobrohotni politiki kot vraževerna starka, vsi so buržoazni v flaubertovem smislu .. Ključ do Flaubertovega izraza - filistrstvo gospoda Doma.

"Vitez napredka"

Flaubert je v podobi lekarnarja Omeja satirično koncentriral tisto, čemur se je Emma tako obupano, a neuspešno upirala. Ome ni le tipičen meščan-filister. On je prava vulgarnost, očaral svet, samozadovoljen, zmagoslaven, militanten. Ome trdi, da je enciklopedična erudicija, širina in neodvisnost presoje, svobodomiselnost, liberalizem in celo politična opozicija. Ko govorimo o njegovem "revolucionarju" (" Jaz... za nesmrtna načela leta 89»), Ome budno spremlja oblast, "razkriva zlorabe", poroča o vseh "pomembnejših" dogodkih v lokalnem tisku. (»ni bilo takega primera, da bi bil v okraju zmečkan pes, ali zažgan hlev, ali pretepena ženska, in Ome ne bi vsega takoj poročal javnosti, nenehno navdahnjen z ljubeznijo do napredka in sovraštvom do duhovnikov«)). Ker se s tem ni zadovoljil, se je »vitez napredka« »upletel v najgloblja vprašanja: socialni problem, širjenje morale v revnih slojih, ribogojstvo, kavčuk, železnice itd.« Šele na koncu romana se razkrije pravo ozadje Omejeve pretirane »državljanske aktivnosti« in njegove politične načelnosti: vneti opozicijo se je »stopil na stran oblasti ... prodal, prostituiral« za lastno korist. Na koncu Ome doseže, kar si strastno želi - prejme red legije časti in po smrti Charlesa Bovaryja postopoma prevzame celotno zdravniško prakso v Yonvillu. »Oblasti si zatiskajo oči pred njim, javno mnenje ga pokriva,« zaključuje romanopisec.

Homay je zelo tipična podoba »Vsi lekarnarji v Spodnji Seni, ki so se prepoznali v Homayu,« piše Flaubert po izidu romana, »so me hoteli priti in me oklofutati.«

Nekaj ​​naukov farmacevta Omeja (po Nabokovu):

1. Njegovo znanstveno znanje je vzeto iz pamfletov, njegova splošna izobrazba iz časopisov; literarni okus je grozen, sploh kombinacije, v katerih citira pisatelje. Iz nevednosti enkrat pripomni: »To je vprašanje, kot je bilo nedavno zapisano v časopisu,« ne vedoč, da ne citira rouenskega novinarja, ampak Shakespeara, česar morda pisec uvodnika sam ni. osumljenec.

2. Ne more pozabiti groze, ki jo je doživel, ko je skoraj pristal v zaporu zaradi nezakonite zdravniške prakse (zato se Charlesu na začetku nasede).

3. Je izdajalec, nesreč, prisrčen in zlahka žrtvuje svoje dostojanstvo za pomembnejše poslovne interese ali za naročilo.

4. Je strahopetec in se kljub pogumnim tiradam boji krvi, smrti, trupel.

5. Ne pozna prizanesljivosti in je gnusno maščevalen.

6. Je pompozen osel, samozadovoljen pozer, prostaški govornik in steber družbe, tako kot mnogi vulgarniki.

7. Naročilo prejme leta 1856, na koncu romana.

V nekem smislu je Ome Emma v obratni smeri. On je prozaičen - ona ekstravagantna, v finalu romana njemu uspejo vsi njegovi načrti, on cveti - ona propade in umre. A oba lika utelešata trivialnost, meščansko mišljenje. Za oba je značilna vulgarna surovost. Samo pri Emmi je vulgarnost in malomeščansko prekrito s šarmom, očarljivostjo, lepoto, spretno pametjo, strastjo do idealiziranja, utrinki nežnosti in občutljivosti ter dejstvom, da se njeno kratko ptičje življenje konča s pravo tragedijo.

Drugače je z Omejem. Je uspešen trgovec. In vse do konca je uboga Emma, ​​čeprav ležeča mrtva, pod njegovim obsedenim skrbništvom, on in prozaični kurat Bournicien. Omisli si njen nagrobni napis sta viator - ustavi se, mimoidoči (ali ustavi se, popotnik). Kje se ustaviti? Druga polovica latinskega izraza - heroa calcas - poteptati po pepelu junaka. Končno Ome s svojo običajno lahkomiselnostjo zamenja »pepel junaka« s »pepelom tvoje ljubljene žene«. Nehaj, popotnik, z nogo poteptaš svojo ljubljeno ženo - to nima nobene zveze z nesrečnim Charlesom, ki je Emmo kljub vsej svoji neumnosti ljubil z globokim, ganljivim oboževanjem, ki ga je kljub temu slutila pred smrtjo. Kje umre? V istem paviljonu, kamor sta Emma in Rodolphe prihajala na ljubezenske zmenke.

36. Podobi Emme in Charlesa v Flaubertovem romanu Madame Bovary.

Emma živi v izmišljenem svetu, ki ga avtorica imenuje »fantazmagorija občutljive resničnosti". To je svet, ki ga jemljemo kot vodilo v življenju romantična dela, od Walterja Scotta do Lamartina in Huga. V tem svetu" bila je samo ljubezen, ljubimci, ljubice, preganjane dame, ki so padale v nezavest v samotnih vrtovih, poštarji, ki jih ubijajo na vseh postajah, konji, ki jih preganjajo na vsaki strani, temni gozdovi, srčni nemir, prisege, vpitje, solze in poljubi, čolniki ob mesečini, slavčki v gozdičkih, kavalirji, pogumni kot levi in ​​krotki kot jagnjeta<…>vedno lepo oblečena.” Emma vse te klišeje, izposojene iz knjig, prenese v svoje življenje. S prizadevanji junakinje se v njem pojavijo ljubimci in osamljena gazebo, kjer sreča Rodolpheja, in srčna zmeda ter čolnarjenje v mesečini z Leonom. A vse to ima smisel in čar le v njeni lastni domišljiji. Rodolphe komaj prenese njeno navdušenje in tudi mladega Leona kmalu začne težiti »hrup strasti«. Povezava z Emmo za oba ni nič drugega kot banalna afera.

Emma misli v že pripravljenih formulah iz slabih romanov. Ko ji je v mladosti umrla mati, je bila junakinja »globoko vesela, da se je takoj dvignila do tistega izjemnega ideala brez veselja, ki za vedno ostaja nedosegljiv za povprečna srca«.

Za Emmo ni občutkov, ki niso oblečeni v pogojne oblike.. Ne samo, da zaničuje moževo globoko in ganljivo ljubezen, ampak se tudi ne zaveda svoje prve zaljubljenosti v Leona. Takoj ko ne čuti točno tistega, kar naj bi bilo v takih primerih, potem tudi ljubezni ni: “ Ljubezen, je mislila, mora priti nenadoma, kakor grom in blisk; to je nebeški orkan, ki pade na življenje, ga obrne na glavo, utrga želje kakor list z drevesa in vzame srce v snop. Inu".

Charles

Zgodba o Emmi Bovary kot v okvir vstavljena v življenjsko zgodbo njenega moža Charlesa. Roman se začne s pojavom njegove okorne postave v smešni kapici na pragu šole in konča s Charlesovo smrtjo, ki ne more preživeti izgube svoje žene. Flaubert ga prikazuje kot neumnega in ustrežljivega. Emma zelo kmalu začne svojega moža gledati z gnusom. Manjka mu elegantnih manir, ne zna »plavati, ne mečati, ne streljati iz pištole«, ne pozna jahalnih pogojev, ne nosi žametnega fraka z dolgimi repi, ne koničastega klobuka, ne čipkastih manšet. Tudi Charlesova ljubezen do nje se Emmi ne zdi vredna pozornosti. Medtem je bil ta junak Flaubert obdaruje zmožnost globoke, vseobsegajoče ljubezni . Emma je jezna, ker ji Charles odpušča lahkomiselnost v denarnih zadevah. Junakinji se zdi, da njen mož nima značaja. A ni samo to. Charles ji odpusti tudi, ko po njeni smrti najde ljubezenska pisma Leona in Rodolpha. Njegova ljubezen je tako velika, da sprejme tak spomin na Emmo, se dvigne nad ljubosumje in kakršne koli sebične težnje. Umre v isti uti, kjer sta se srečala Rodolphe in Emma, ​​"zadušen v nejasni plimi ljubezni, ki je preplavila njegovo izmučeno srce."

V podobi Charlesa Bovaryja Flaubert upodablja »preprosto dušo«, estetsko in intelektualno nerazvito, a sposobno čista ljubezen. To tematiko razvije dvajset let pozneje v zgodbi Preprosta duša.

Flaubert poudarja, da njegova junakinja nikoli ni študirala ničesar in ni prejela niti osnovne verske izobrazbe. Tudi Charles Bovary ni imel priložnosti razviti svojih sposobnosti. Mama, ki ga je imela noro rada, sina ni pustila stran od sebe in njegovo izobraževanje se je pravzaprav začelo pri petnajstih letih, ko se je že lahko malo naučil. Charles ni bral ničesar in nikoli ni bil niti v gledališču. Globoko skrita sposobnost njegove duše za estetske vtise se pokaže, ko z vedno večjim užitkom posluša opero.

In tukaj je o njih zapisal Nabokov:

Izraz "romantika" ima več pomenov. Ko bom razpravljal o Madame Bovary, ga bom uporabil v naslednjem pomenu: »odlikuje ga sanjava miselnost, prepušča se kontemplaciji slikovnih fantazij, izposojenih predvsem iz literature« (bolj »romantično« kot »romantično«). Emma Bovary ni neumna, občutljiva, dobro izobražena, vendar je njena duša majhna: šarm, lepota, občutljivost je ne rešijo pred usodnim okusom filisterstva. Kljub svojim eksotičnim sanjam je provincialna meščanka do kosti, zvesta stereotipnim idejam ali pa na tak ali drugačen stereotipni način krši stereotipne konvencije, od katerih je prešuštvo najbolj stereotipni način dviga nad stereotipno; in kljub svoji strasti do razkošja enkrat ali dvakrat razkrije tisto, kar Flaubert imenuje kmečka togost - kmečko skopuhost.. Toda njen izjemen telesni šarm, nenavadna gracioznost, kolibrijeva živahnost – vse to neustavljivo privlači in očara tri moške v knjigi: njenega moža in njena dva zaporedna ljubimca, dva nepridiprava – Rodolpha, za katerega je njena sanjava otroška nežnost prijetno nasprotje kurbe, njegova običajna družba; in Leona, nečimrnega ničemera, ki mu laska, da ima v svoji ljubici pravo damo.

Kaj pa njen mož Charles Bovary? Dolgočasen, prizadeven počasen, brez šarma, duhovitosti, izobrazbe, a s polnim naborom stereotipnih idej in pravil. Je trgovec, a tudi ganljivo, patetično bitje. Dve stvari sta izjemno pomembni. V Emmi vidi in zapelje natanko tisto, za kar si sama zaman prizadeva v svojih sanjah. Nejasno, a globoko Charles v njej čuti nekakšen mavrični čar, razkošje, zasanjano oddaljenost, poezijo, romantiko. To je prvo in primere bom navedel pravočasno. Drugič, ljubezen do Emme, ki raste skoraj neopazno za samega Charlesa, je resnično čustvo, globoko in pristno, absolutno nasprotje živalskih ali malenkostnih čustev Rodolpha in Leona, njenih samozadovoljnih in prostaških ljubimcev. To je privlačen paradoks Flaubertove zgodbe: najbolj dolgočasen in neroden lik v knjigi je edini, ki ga opravičuje odmerek božanskega, ki je v njegovi vsepremagovalni, vseodpuščajoči, nespremenljivi ljubezni do Emme, ​​žive ali mrtve. Res je v knjigi še četrti lik, ki je zaljubljen v Emmo – a to je le dickensovski fant, Justin. Kljub temu ga priporočam vaši naklonjeni pozornosti.

Flaubert

1. Flaubert - predstavnik realizma (še več, "razkrivanje", kritičen do kapitalistične realnosti) in F. - hkrati obnovitelj romantičnega estetizma "na novi podlagi". Skupaj z Gauthierjem se je boril za »umetnost zaradi umetnosti« (ni družbeno izobraževalne vloge) Takšna je značilna »dvojnost« F.

2. . Ozadje Madame Bovary je zatiralski dolgočasje in prostaštvo provincialnega meščanskega življenja. Ozadje je podano brez pretiravanja, brez zgoščevanja barv, z dokumentarno natančnostjo naredi posebno močan vtis skrbna detajlnost pri upodabljanju predmetov, obrazov, celo fizioloških stanj. Buržoazno delovanje je prikazano kot absurdno in nesmiselno (kmetijski kongres). Najznačilnejša meščanska »figura«, lekarnar Ome, je le lik, do katerega je avtor še posebej surov: o Omejevih negativnih lastnostih skorajda ni govora, odbijajoče se izkažejo njegove meščanske vrline - integriteta, nepotizem, družabnost, delavnost, vera v znanost in napredek, liberalnost(zloglasna "načela leta 1989").

3. Tako kot Balzac in Stendhal sledi kritičnemu realizmu. AMPAK F. ne široke posplošitve, tisto umetniško razumevanje osnovnih zakonitosti meščanske družbe in njenih globokih protislovij, ki so značilna za Balzaca. F. v veliko

manj kot Balzac razume bistvo procesov in pojavov, ki se dogajajo v meščanski družbi. Njihovo zunanjost pa vidi veliko ostreje, natančneje in podrobneje. Poudarjanje impresivne podrobnosti - glavna metoda F V F. je naturalistična "podrobnost" podrejena splošnemu, oseba, "lik" še vedno ostaja vodilna, ne postane podrobnost slike.

4. Estetizem je značilen za samo "tehniko" F.: Flaubert na svojstven način stilizira realnost, namerno postane v pozi kontemplatorja ljudi in stvari "od daleč", občuduje njihovo materialno in meseno bistvo.

Flaubert odločno zanika družbeno in izobraževalno vlogo umetnosti, utemeljuje pravico umetnika (v tem primeru samega Flauberta), da se od realnosti odmakne v preteklost, v globino stoletij.

5. Podoba avtorja (natančneje, njegova odsotnost) Edino mesto v romanu, kjer zveni njegov glas, govori o avtorjevi simpatiji do junakinje. Ko ga Emma dolgočasi, začne Rodolphe razmišljati o njenih strastnih govorih kot o "prikrivanju povprečnih želja". “ Kot da se resnična polnost duše, - vzklikne avtor, - včasih ne izlije v najbolj praznih metaforah! Navsezadnje nihče ne more natančno izraziti ne svojih potreb, ne pojmov, ne žalosti, kajti človeški govor je kot počen kotel, po njem tapkamo medvedje, ko bi se radi z glasbo dotaknili zvezd.”.

V nasprotnem primeru je avtor v osnovi izločen iz pripovedi. Po Flaubertu popolna forma pomeni popolno odsotnost subjektivnosti. Avtorjeva misel je izražena v konstrukciji dela, vendar v nobenem primeru ni izražena neposredno, osebnost avtorja se bralcu ne vsiljuje.

Zgodba o ženi provincialnega zdravnika Emmi Bovary bi bila precej banalna, če bi si jo izmislil nekdo drug – ne Gustave Flaubert (1821-1880). Izpilil je vsako vrstico, vsako epizodo, Flaubert je ustvaril nesporno mojstrovino, zaradi česar so se s tem strinjali celo sodniki, ki so recenzirali roman. Gospa Bovary"zaradi obtožb o nemoralnosti. Prav oprostilna sodba sodišča je omogočila objavo romana kot posebne knjige. Poznejših ponatisov romana v več deset jezikih in nato filmskih adaptacij je nešteto. Junakinja je postala simbol osamljenost in knjižno ujetništvo. Poskušala je spremeniti lastno usodo po receptih priljubljenih romanov, ji ni uspelo. Zakaj? - To je odvisno od bralcev. Mimogrede, verjetno ste slišali Flaubertov slavni rek "Madame Bovary sem jaz." In če ga niste jemali preveč resno, potem je tukaj še en stavek iz njegovega pisma: "Ko sem opisoval prizor zastrupitve Emme Bovary, sem tako jasno okusil arzen in se počutil tako resnično zastrupljenega, da sem trpel ...

Preberi v celoti

Zgodba o ženi provincialnega zdravnika Emme Bovary bi bila precej banalna, če bi si jo izmislil kdo drug – ne Gustave Flaubert (1821-1880). Izpilil je vsako vrstico, vsako epizodo, Flaubert je ustvaril nesporno mojstrovino, zaradi česar so se celo sodniki, ki so obravnavali roman "Madame Bovary", strinjali s tem zaradi obtožb o nemoralnosti. Prav oprostilna sodba sodišča je omogočila, da je roman izšel kot samostojna knjiga. Poznejših ponatisov romana v več deset jezikih in nato filmskih adaptacij je nešteto. Junakinja je postala simbol osamljenosti in knjižne ujetosti. Poskušala je spremeniti lastno usodo po receptih priljubljenih romanov, ji ni uspelo. Zakaj? - rešiti bralcem. Mimogrede, gotovo ste že slišali Flaubertov slavni rek: "Madame Bovary sem jaz." In če ga niste jemali preveč resno, potem je tukaj še en stavek iz njegovega pisma: "Ko sem opisal prizor zastrupitve Emme Bovary, sem tako jasno začutil okus po arzenu in se počutil tako resnično zastrupljenega, da sem doživel dva napada slabosti, čisto resnične, ena za drugo in pošast iz želodca vso večerjo." Ni preveč okusen, a izjemno zanesljiv.

Prevod iz francoščine Nikolaj Ljubimov. Spremni članek Veronika Dolina

Veronika Arkadjevna Dolina (roj. 1956) je ruska pesnica, avtorica in izvajalka pesmi, ki so javnosti znane že od 70. let prejšnjega stoletja. Diplomiral na Moskovskem državnem pedagoškem inštitutu. Lenin, francoska fakulteta. Leta 1986 je izšla njena prva zgoščenka, od takrat jih je bilo izdanih več deset. Redno izhajajo knjige pesmi in prevodov Veronike Doline, od leta 2006 je pri založbi Vremya izšlo sedem njenih knjig.

Skrij se Izvirni jezik: Izvirnik objavljen:

"Madam Bovary" (Gospa Bovary, fr. Gospa Bovary poslušaj)) je roman Gustava Flauberta, prvič objavljen leta 1856. Velja za eno mojstrovin svetovne literature.

Glavna junakinja romana je Emma Bovary, zdravnikova žena, ki živi preko svojih zmožnosti in ima zunajzakonske afere v upanju, da se znebi praznine in rutine provincialnega življenja. Čeprav je zaplet romana precej preprost in celo banalen, prava vrednost roman - v podrobnostih in oblikah predstavitve zapleta. Flaubert kot pisatelj je bil znan po svoji želji, da bi vsako delo pripeljal do ideala, pri čemer je vedno poskušal najti prave besede.

Roman je bil objavljen v pariški literarni reviji " Revue de Paris» od 1. oktobra do 15. decembra 1856. Po izidu romana je bil avtor (tako kot še dva založnika romana) obtožen žalitve morale in skupaj z urednikom revije januarja 1857 priveden pred sodišče. Zaradi škandalozne slave je delo postalo priljubljeno, oprostilna sodba 7. februarja 1857 pa je omogočila objavo romana kot ločene knjige, ki je sledila istega leta. Zdaj velja ne le za eno ključnih del realizma, temveč tudi za eno izmed del, ki so imela največji vpliv na literaturo nasploh. Roman vsebuje poteze literarnega naturalizma. Flaubertov skepticizem do človeka se je kazal v odsotnosti značilnega za tradicionalni roman dobrote. Skrbno risanje likov je privedlo tudi do zelo dolge ekspozicije romana, ki omogoča boljše razumevanje značaja glavne junakinje in s tem motivacije za njena dejanja (v nasprotju z voluntarizmom v dejanjih junakov sentimentalistična in romantična literatura). Togi determinizem v dejanjih likov je postal obvezna značilnost francoskega romana prve polovice. 19. stoletje Obarvanost provincialnega življenja, v katerem je zgoščena vsa grdota meščanske kulture, omogoča, da Flauberta pripišemo številu pisateljev, osredotočenih na "protiprovincialne" teme. Temeljitost upodobitve likov, neusmiljeno natančno risanje detajlov (roman natančno in naturalistično prikazuje smrt zaradi zastrupitve z arzenom, prizadevanja za pripravo trupla za pokop, ko umazana tekočina teče iz ust pokojne Emme, ​​itd.) so kritiki opazili kot značilnost pisateljskega načina Flauberta. To se je odrazilo v risanki, kjer je Flaubert upodobljen v predpasniku anatoma, ki razkriva telo Emme Bovary.

Po anketi med sodobnimi priljubljenimi avtorji iz leta 2007 je Gospa Bovary eden od dveh največjih romanov vseh časov (takoj za Ano Karenino Leva Tolstoja). Turgenjev je nekoč o tem romanu govoril kot o najboljšem delu "v vsem literarnem svetu".

Plot

Poroka Emme in Charlesa.

Charles Bovary po končani fakulteti po odločitvi matere začne študirati medicino. Vendar se izkaže za premalo pametnega in le naravna pridnost in pomoč matere mu omogočita, da opravi izpit in dobi službo zdravnika v Toastu, provincialnem francoskem mestu v Normandiji. S prizadevanji svoje matere se poroči z lokalno vdovo, neprivlačno, a premožno ženo, ki je že čez štirideset. Nekega dne na klicu k lokalnemu kmetu Charles spozna kmetovo hčer Emmo Rouault, lepo dekle, ki ga začne privlačiti.

Po smrti svoje žene Charles začne komunicirati z Emmo in se čez nekaj časa odloči zaprositi za njeno roko. Njen dolgo časa ovdoveli oče se strinja in poskrbi za veličastno poroko. Toda ko mladi začnejo živeti skupaj, Emma zelo hitro ugotovi, da Charlesa ne ljubi. Kljub temu jo ljubi in je z njo resnično srečen. Obremenjuje jo družinsko življenje v oddaljeni provinci in v upanju, da bo kaj spremenila, vztraja pri selitvi v drugo mesto. Vendar to ne pomaga in tudi rojstvo otroka, deklice, ne spremeni ničesar v njenem odnosu do življenja.

V novem kraju spozna občudovalca Leona Dupuisa, s katerim ima platonsko razmerje. Toda Leon sanja velemestno življenje in čez nekaj časa odide v Pariz. Čez nekaj časa Emma spozna Rodolpha Boulangerja, zelo bogatega človeka in znanega ženskarja. Začne ji dvoriti in postaneta ljubimca. Med tem razmerjem se začne zadolževati in zapravljati denar brez moževega dovoljenja. Razmerje se konča, ko začne sanjati in se pripravljati na pobeg od moža v tujino z ljubimcem in hčerko. Rodolphe ni zadovoljen s takšnim razvojem dogodkov in prekine zvezo, kar Emma zelo težko sprejme.

Končno se ji uspe premakniti iz depresivnega stanja šele, ko spet sreča Leona Dupuisa, ki se je vrnil iz prestolnice in se ponovno loti dvorjenja. Poskuša ga zavrniti, a ne more. Emma in Leon se najprej povežeta v kočiji, ki sta jo najela za ogled Rouena. V prihodnosti jo odnosi z novim ljubimcem prisilijo, da prevara svojega moža in v družinsko življenje vpleta vedno več laži. A zaplete se ne le v laži, ampak tudi v dolgove, ki jih naredi s pomočjo lastnika trgovine, gospoda Leraya. To se izkaže za najslabše. Ko posojevalec noče več čakati in se obrne na sodišče, da zaseže premoženje zakoncev zaradi dolga, se Emma, ​​ki poskuša najti izhod, obrne na svojega ljubimca, na druge znance, celo na Rodolpheja, svojega nekdanjega ljubimca, a neuspešno.

Obupana na skrivaj od farmacevta gospoda Omeja v lekarni vzame arzen, ki ga takoj vzame. Kmalu zboli. Niti njen mož niti povabljeni slavni zdravnik ji ne moreta pomagati in kmalu Emma umre. Po njeni smrti Charles odkrije resnico o številu dolgov, ki jih je imela, in nato o prisotnosti odnosov z drugimi moškimi. Pretresen, tega ne more preživeti in kmalu umre.

Zgodovina ustvarjanja

Idejo za roman je leta 1851 predstavil Flaubert. Prijateljem je ravnokar prebral prvo različico drugega svojega dela, Skušnjava sv. Antona, in ti so ga kritizirali. V zvezi s tem mu je eden od pisateljevih prijateljev, Maxime du Can, urednik La Revue de Paris, predlagal, naj se znebi poetičnega in zadrtega sloga. Da bi to naredil, je du Can svetoval, naj izberejo realistično in celo vsakdanjo zgodbo, povezano z dogodki v življenju navadnih ljudi, sodobnega francoskega buržoaznega Flauberta. Sam zaplet je pisatelju predlagal drug prijatelj, Louis Bouillet (roman je posvečen njemu), ki je Flauberta spomnil na dogodke, povezane z družino Delamare.

Eugene Delamare je študiral kirurgijo pri Flaubertovem očetu Achillu Clefoasu. Ker ni imel talentov, je lahko zasedel mesto zdravnika šele v oddaljeni francoski provinci, kjer se je poročil z vdovo, žensko, starejšo od njega. Po ženini smrti je spoznal mlado dekle po imenu Delphine Couturier, ki je kasneje postala njegova druga žena. Romantična narava Delphine pa ni mogla prenesti dolgočasja provincialnega filistrskega življenja. Začela je zapravljati možev denar za drage obleke, nato pa ga je varala s številnimi ljubimci. Moža so opozorili na morebitno nezvestobo svoje žene, a ni verjel. Pri 27 letih, zapletena v dolgove in izgubljanje pozornosti moških, je naredila samomor. Po smrti Delphine je možu razkrila resnico o njenih dolgovih in podrobnostih njenih izdaj. Tega ni prenesel in leto kasneje je tudi on umrl.

Flaubert je poznal to zgodbo – njegova mati je bila v stiku z družino Delamare. Pograbil je idejo o romanu, proučil življenje prototipa in se še istega leta lotil dela, ki pa se je izkazalo za neznosno težko. Flaubert je roman pisal skoraj pet let, včasih je za posamezne epizode porabil cele tedne in celo mesece. To je bil pisni dokaz samega pisca. Tako je januarja 1853 pisal Louise Colet:

Na eni strani sem preživel pet dni ...

V drugem pismu se pravzaprav pritožuje:

Z vsako ponudbo se mučim, a enostavno ne gre. Kako težko veslo je moje pero!

Že v procesu dela je Flaubert nadaljeval z zbiranjem gradiva. Sam je bral romane, ki jih je rada brala Emma Bovary, preučeval simptome in učinke zastrupitve z arzenom. Splošno znano je, da se je sam počutil slabo, ko je opisoval prizor zastrupitve junakinje. Takole se je spominjal:

Ko sem opisoval prizor zastrupitve Emme Bovary, sem tako jasno okusil arzen in se počutil tako resnično zastrupljenega, da sem doživel dva napada slabosti, čisto resnična, enega za drugim, in izbruhal celotno večerjo iz želodca.

Med delom je Flaubert svoje delo večkrat predelal. Rokopis romana, ki se trenutno hrani v občinski knjižnici