Die schöpferische Tätigkeit eines Menschen kann je nach Weltanschauung und moralischen Grundlagen jedes Einzelnen zum Guten oder zum Bösen ausgerichtet sein. Wofür soll man das Leben widmen? Schöpfung oder Zerstörung ist die klassische Frage nach dem Menschsein oder Nichtsein.

Das Endergebnis jeder Kreativität ist ein geschaffenes Objekt, ein Kunstwerk, ein Produkt, d.h. dann der letzte Link in Kreative Aktivitäten, das die bereits vor der Erstellung geplante Funktion erfüllt, um den Bedürfnissen des Kunden, Käufers oder Verbrauchers gerecht zu werden. Auch wenn man etwas für sich selbst erschafft, verschmelzen Autor und Verbraucher-Kunde zu einer Person. Das Kriterium zur Bewertung der schöpferischen Tätigkeit ist der Zweck des geschaffenen Objekts.

In der Patentgesetzgebung der Länder der Welt gibt es einen speziellen Artikel, der sogar die Berücksichtigung von Anmeldungen für Erfindungen verbietet, die nicht den Normen der Moral und Menschlichkeit entsprechen. Doch obwohl niemand patentiert, werden viele unmenschliche Entwicklungen angeordnet und angewendet – das ist ein Paradoxon, das politische Wurzeln hat, und Politik ist unpersönlich und unmoralisch.

Der Grund, etwas zu erschaffen, mag zum Teil human sein, aber der endgültige Zweck ist das Hauptkriterium für die Menschlichkeit des Werks. Beispielsweise wollte der Autor der Guillotine das Leiden der Menschen während der Hinrichtung beseitigen und einen sofortigen Tod ohne Schmerzen garantieren.

Wenn man in die Antike blickt, als die Menschen zum ersten Mal auftauchten, dann war alles, was sie schufen, auf das Überleben in der Tierwelt ausgerichtet. Das Ziel war edel und die geschaffenen Werkzeuge und Waffen zur Verteidigung waren ein und dasselbe. Ein Steinmesser oder eine Axt, ein Speer oder ein Pfeil dienten zum Töten und Schlachten von Tieren. Aber es gab eine Linie, in der es notwendig war, sich gegen ihresgleichen zu verteidigen – den Angriff benachbarter Stämme. Mord erhielt einen rechtlichen Status und wurde nicht bestraft, sondern gefördert, weil. Das Ziel war dasselbe – Überleben, aber der Mensch wurde zu einem Raubtier, einem Tier, das seinesgleichen nicht zum Essen tötete, sondern um etwas zu erreichen politisch die Ziele, andere Stämme zu versklaven und den von Konkurrenten besetzten Lebensraum zu erobern. Dies ist ein Meilenstein, die Grenze, die den Menschen von der Tierwelt trennte, die Millionen von Jahren nach den Gesetzen der Natur lebte, sehr fair und menschlich, wo der Stärkste siegte, aber ohne Grausamkeit, Bosheit und Hass. In der Tierwelt sind Großzügigkeit und Adel im Kampf um Territorium oder um Weibchen noch erhalten. Wenn zum Beispiel zwei Anführer von Wolfsrudeln in ein Duell um die Macht über das Rudel eintreten, erkennt der Schwächere sich, nachdem er seine ganze Kraft für den Sieg eingesetzt hat, als besiegt, liegt auf dem Rücken und öffnet den Hals. Dieser Kampf endet und der Verlierer verlässt das Rudel. Niemand macht Schluss und niemand spottet. Raubtiere töten niemals exzessiv, d.h. mehr, als sie entsprechend ihrem physiologischen natürlichen Bedarf essen können. Der Grundsatz der minimalen Notwendigkeit und Genügsamkeit im Tierreich wird tadellos eingehalten. Der Mann wurde stolz und lehnte ihn ab.

Nur der Mensch entwickelte Gier und Grausamkeit, offenbar als Entwicklungspathologie, als unerwartete Nebenwirkung. Seitdem sind Spezialwaffen aufgetaucht, mit denen Menschen durch Menschen getötet werden können und die darauf abzielen, Ehrgeiz, Gier und Grausamkeit zu verwirklichen. Führer die später als Politiker bekannt wurden. Es begann die Ära der Kriege ohne „Spielregeln“, deren Ziel die Zerstörung von Menschen und ihren Wohnorten war. Ganze Städte wurden zusammen mit ihrem kulturellen Erbe, Wissen und Können vom Erdboden vernichtet. Um die Produktivität der Zerstörung zu steigern, wurden Zerstörungswaffen, ausgefeilte Methoden und Werkzeuge zur Tötung von Menschen entwickelt und verbessert. Dieser Prozess ist immer noch im Gange, dessen Höhepunkt die Entwicklung und der Einsatz nuklearer, chemischer und bakteriologischer Waffen war, und „konventionelle“ Waffentypen sind im Einsatz sehr perfekt und effektiv geworden. Folglich hat die Menschheit in ständigen Kriegen untereinander Menschlichkeit, Moral und Menschlichkeit verloren. Politische Ambitionen sind zu Prioritäten bei Entscheidungen von nationaler Bedeutung geworden Menschen sind zu Verbrauchsgütern geworden, um politische Ziele mit militärischen Mitteln zu erreichen. Der Handel mit Waffen und deren Einsatz ist zu einem sehr lukrativen Geschäft geworden. Es ist eine Tatsache. Wer wird bestreiten?

Betrachten Sie vor diesem Hintergrund das Thema Kreativität. Es scheint, dass Kreativität Schöpfung zum Nutzen und zum Wohlstand der Menschheit ist, aber jede Art von Aktivität hat zwei Seiten der Medaille. Das Gesetz der Einheit und des Kampfes der Gegensätze ist universell und manifestiert sich in allem Materiellen. Der Mensch ist von Natur aus dual und seine Tätigkeit ist dual im Hinblick auf die Tatsachen und Endergebnisse. Kreativität der Schöpfung und Zerstörung hat eine gemeinsame Grundlage – Neuheit entsteht aus Gedanken und die Mechanismen der Kreativität sind eins, und die Technologie zur Schaffung von Innovationen in verschiedenen Tätigkeitsfeldern ist eins. Was sind die Unterschiede, insbesondere die Gegensätze in der Kreativität?

Erstens in der Weltanschauung der Schöpfer, in ihren moralischen Prinzipien, Grundsätzen, Ansichten, d.h. im subjektiven Faktor.

Zweitens für die verfolgten Zwecke und die Staatsbürgerschaft.

Drittens im Sinne der Zugehörigkeit zur Menschheit und der Verantwortung für die Ergebnisse kreativer Tätigkeit auf globaler Ebene.

Viertens im „Egoismus“ der Interessen.

Das Gegenteil liegt darin, dass in der auf Schöpfung ausgerichteten schöpferischen Tätigkeit die materiellen und spirituellen Werte der Menschheit vervielfacht und angesammelt werden, was zu Wohlstand und Wohlstand, Stärkung und Entwicklung jedes Einzelnen und der Menschheit als Ganzes führt – jeder wird reicher . Kultur ist eine Welt geschaffener Werte. Kriege zerstören die Kultur.

Bei schöpferischer Tätigkeit, die auf Zerstörung und Vernichtung abzielt, werden materielle und geistige Werte dem Besitz, der Nutzung und der Verfügung jedes Einzelnen und der Gesellschaft als Ganzes entzogen – alle werden ärmer, aber eine eigene Gruppe von Politikern und Machthabern wird reicher, Weil Für sie ist Krieg ein lukratives Geschäft. Dann stellen sie Schöpfer ein und bezahlen sie für die Schaffung unmenschlicher und unmoralischer Produkte, indem sie Forschung und Entwicklung anordnen, die auf die Zerstörung von Leben und Kultur abzielen.

In allen Bundesländern wissenschaftliche Entdeckungen und Entwicklungen werden zensiert und alle Errungenschaften des wissenschaftlichen und technischen Fortschritts werden zunächst unter dem Gesichtspunkt der Möglichkeit bewertet, im Bereich des militärisch-industriellen Komplexes zur Herstellung von Waffen oder zumindest zur politischen Erpressung von Staaten und genutzt zu werden der Öffentlichkeit zugänglich gemacht werden, und was für diese Zwecke ungeeignet ist, darf für sogenannte friedliche Zwecke in zivile Tätigkeit überführt werden. Daher das ganze Geheimhaltungsregime und eine kolossale Abzweigung der intellektuellen und materiellen Ressourcen der Menschheit, die neben der direkten Vernichtung von Menschen in militärischen Konflikten tatsächlich die gesamte Menschheit beraubt und zu einer Verknappung der Ressourcen für das Leben der Menschen führt. Dies ist die Hauptursache der Massenarmut auf der Erde.

Aufgrund des Wettbewerbs neueste Ergebnisse Forschung und Entwicklung veralten schnell und der Verlust von Ressourcen wird unersetzlich und in den Wind geschlagen. Die Dummheit wird offensichtlich. Trotz des Verständnisses, dass die natürlichen Ressourcen der Erde erschöpfbar und unersetzlich sind, geht das wahnsinnige Wettrüsten aufgrund der Schuld einzelner, mächtiger Politiker und superreicher Menschen, die Politik in Geschäfte verwandeln, weiter. Um die Ambitionen dieser Handvoll Menschen zu befriedigen, werden Millionen von Schöpfern und hochqualifizierten Fachleuten ganz bewusst eingestellt, um in Unternehmen und Institutionen des militärisch-industriellen Komplexes in jedem Land zu arbeiten, weil. Dort werden die günstigsten Bedingungen für kreative Tätigkeit geschaffen, die es den Schöpfern ermöglicht, sich selbst zu verwirklichen und ihren Lebensunterhalt zu bestreiten. Schöpfer stehen vor der Wahl: für das Gute zu arbeiten, aber gleichzeitig arm zu sein und ein hohes moralisches Niveau zu haben, oder für das Böse zu arbeiten, materiell zu gedeihen, sich aber spirituell zu erniedrigen, weil. Durch das Übertönen der Stimme des Gewissens wird spirituelle Entwicklung unmöglich.

Der Mensch hat einen freien Willen und das Recht zu entscheiden, wer er sein und was er tun möchte.

Die menschliche Dualität schafft auch in der Kreativität ein Paradoxon. Es ist unmöglich, gleichzeitig zu erschaffen und zu zerstören – man kann verrückt werden, wenn man versucht, einen Kompromiss zu finden. Nobel erfand beispielsweise Dynamit für den Bergbau und Erdarbeiten, das Militär nutzte es jedoch zum Zerstören und Töten. Hier ist es angebracht, eine harte, aber überzeugende Allegorie zu geben: Nach der Geburt eines Kindes pflegen und erziehen die Eltern es, um es zu töten. Allerdings ist die Komödie des Absurden bei modernen Politikern beliebt.

Gut und Böse in der Kreativität ist ein philosophisches und unerschöpfliches Thema, aber ist das Problem grundsätzlich lösbar?

Hausaufgaben und das Thema des Abstracts zum Modultest:

Thema 1. „Mein Verständnis von Kreativität der Schöpfung und Kreativität der Zerstörung.“

Thema 2. „Können Politiker Schöpfer sein?“

Thema 3. „Kann es Zerstörer in der humanitären Kreativität geben, oder ist dieses Phänomen nur der technischen Kreativität inhärent?“

Thema 4. „Ist es möglich, kreativ zu töten oder kreativ zu zerstören?“

Thema 5. „Kann Kreativität neutral und der Schöpfer gleichgültig sein?“

Thema 6. „Kann ein Schöpfer ein Henker sein?“

Gut und Böse in der russischen Literatur

Gut und Böse existieren bekanntlich nur in Symbiose. IN moderne Welt Gut und Böse haben praktisch keine klaren Grenzen. All dies wurde von vielen Schriftstellern und Philosophen wiederholt bewiesen.

Gut und Böse sind philosophische, „ewige“ Themen. Freundlichkeit ist ein ziemlich weit gefasster Begriff, der sowohl die Eigenschaften eines Objekts (freundlich, gut, sanft, liebevoll usw.) als auch Manifestationen qualitativer individueller Merkmale (barmherzig, gutherzig, mitfühlend) umfasst.

Bemerkung 1

Im Gegensatz zum Guten ist das Böse ein relativer Begriff. Aus philosophischer Sicht ist das Böse die Abwesenheit des Guten und seiner Manifestationen. An sich ist „das Böse“ eine Leere, die dort entsteht, wo es keine Freundlichkeit, Gerechtigkeit und Mitgefühl gibt. Jede Abwesenheit von etwas wird unweigerlich mit dem Gegenteil aufgefüllt, eines dieser Beispiele ist das Böse.

Was ist „böse“ und „gut“ in der russischen Literatur? Was sind ihre Erscheinungsformen und charakteristischen Merkmale? Um dieses Problem zu verstehen, analysieren wir mehrere Werke russischer Klassiker:

  • Betrachten Sie zunächst das Thema Gut und Böse im Werk von Fjodor Michailowitsch Dostojewski „Verbrechen und Strafe“. In jeder der Hauptfiguren dieses Werkes gibt es sowohl Gutes als auch Böses. Das Böse wird in den Charakteren als spiritueller und moralischer Verfall dargestellt, mit dem sie im Laufe des Romans zu kämpfen haben. So kann sich das Böse nicht nur als offensichtliche Grausamkeit, Blutdurst, Rache usw. manifestieren, sondern auch als Komplex mit dem Guten, der in einem bestimmten Helden dieses Böse überwinden kann.
  • Zweitens kann Freundlichkeit nicht nur als Barmherzigkeit, sondern auch als Mitgefühl dargestellt werden. Dies gilt insbesondere für militärische Arbeiten.
  • Drittens kann das Böse als Bosheit oder Wut, Hass dargestellt werden. Die Ausnahme bilden solche Wut, die einen Menschen motivieren oder ihn zur Kreativität inspirieren können. Ein Beispiel hierfür ist das Werk von Leo Tolstoi „Krieg und Frieden“.

So haben wir herausgefunden, dass in verschiedenen Werken Gut und Böse nicht nur als ihre offensichtlichen Erscheinungsformen, sondern auch als ihre Symbiosen dargestellt werden können. Themen rund um Gut und Böse sind unabhängig von der Zeit immer relevant, da sie zum Rang „ewiger“ Themen und Probleme gehören.

Auch die Vorstellungen von Gut und Böse können bei verschiedenen Charakteren unterschiedlich sein. Der Held jedes Werkes trägt seine eigene Ideologie, er hat seine eigenen Vorstellungen von Gut und Böse, Moral und Moral, Zynismus und Barmherzigkeit.

Daher kann man zu dem Schluss kommen, dass Gut und Böse recht subjektive Konzepte sind, die ihrem Wesen nach religiös und philosophisch sind. Gut und Böse können in verschiedenen Werken auf unterschiedliche Weise dargestellt werden. Diese Idee kann auch von der Vorstellung des Autors von Gut und Böse abhängen. Die Charaktere in einem Werk können auch unterschiedliche Vorstellungen und gemischte Vorstellungen davon haben, was gut und was böse ist.

Die Bedeutung von Gut und Böse in der russischen Literatur

Wir haben herausgefunden, was Gut und Böse sind und was ihre charakteristischen Merkmale sind. Welche Bedeutung hat ein so religiöses und philosophisches Thema wie das Thema von Gut und Böse in der russischen Literatur? Beginnen wir mit der Tatsache, dass es in fast allen Werken um das Thema Gut und Böse geht. Welche Bedeutung hat dieses Thema in der russischen Literatur? Natürlich groß.

Erstens werfen solche Werke nicht nur das Thema Gut oder Böse auf, sondern auch andere wichtige philosophische Probleme, die sich aus diesen Themen ergeben. Somit kann man die ganze Welt als eine Ansammlung von guten und bösen Taten in unterschiedlichen Ausmaßen betrachten, woraus sich die Wichtigkeit und Bedeutung solcher Themen ergibt.

Zweitens sind solche Werke zeitlos und immer für verschiedene Generationen relevant, da sie Antworten auf viele Fragen finden, die aus religionsphilosophischer und sozialer Sicht von Interesse sind.

Drittens verherrlichen diese Werke am meisten beste Qualitäten menschliche Seele: Freundlichkeit, Ehre, Freundlichkeit, Liebe, Zärtlichkeit, Mitgefühl usw. Sie spiegeln auch die edelsten Eigenschaften wider, die zur hohen moralischen und moralischen Wahrnehmung des Werkes beitragen. Daher sind Werke, die das Thema Gut und Böse thematisieren, am häufigsten und haben eine tiefe moralische Implikation.

Viertens sind Werke, die das Thema Böse und Grausamkeit thematisieren, oft satirisch oder ironisch. Sie verspotten die Laster von Mensch und Gesellschaft und schaffen eine eigene Atmosphäre für die Arbeit.

Fünftens sind sie für die gesamte Literatur von enormer Bedeutung und bestimmen oft die Richtung und Entwicklung verschiedener literarische Tendenzen und Genres. Solche Werke „geben den Ton“ für die gesamte Literatur an, sind Begründer aller Trends und Genres.

Bemerkung 2

So fanden wir heraus, dass die Werke der russischen Literatur mit „ewigen“ Themen von Gut und Böse eine tiefe moralische Konnotation haben, indem sie die besten Eigenschaften der menschlichen Seele verherrlichen und die schlimmsten lächerlich machen und anprangern.

Daraus können wir schließen, dass die Werke der russischen Literatur, die die Themen „Gut“ und „Böse“ thematisieren, „ewig“ sind und ihre Aktualität nicht verlieren und auch in der russischen Literatur insgesamt von großer Bedeutung sind.

Dank Gut und Böse stach die russische Literatur noch mehr hervor, da die oben genannten Themen teilweise sozialer Natur waren. All dies spielte natürlich eine große Rolle bei der Entstehung der russischen Literatur als Phänomen und bei der Bestimmung der Richtung ihrer weiteren Entwicklung.

Aus all dem können wir schließen, dass die russische Literatur diesem Thema viel zu verdanken hat; dass Gut und Böse einen erheblichen Einfluss auf die Entstehung seiner Stile und Genres hatten.

Gut und Böse im Werk russischer Schriftsteller standen im Rampenlicht. Schriftsteller spiegelten sich in ihrem wider Kreativität russischer Schriftsteller diese moralischen Kategorien auf unterschiedliche Weise.

Puschkin berührt das Thema des Bösen mehrmals. Im Gedicht „Anchar“ glaubt der Autor, dass das Böse das Gute ausgleichen sollte. Die Natur hat am Rande des Universums einen Platz für das Böse reserviert. Die Verbreiter des Bösen auf der ganzen Erde sind zu Menschen geworden, die von Machthunger, Reichtum, Neid (für den König) und Angst (für den Sklaven) getrieben werden. Diese Gefühle sind die Leiter des Bösen. Geld kann im Leben eines Menschen eine ähnliche Rolle spielen. Sie führen dazu, dass die Menschen ihre edlen ritterlichen Qualitäten verlieren, Familienbande, Liebe („Der geizige Ritter“). Sie vergiften den kreativen Prozess („Ägyptische Nächte“). Eine der Haupterscheinungen des Bösen ist Gewalt. Sein Einsatz führt zu einer Tragödie. Puschkin bestreitet es in der Ode „Freiheit“, in den Prosawerken „Dubrovsky“, „ Tochter des Kapitäns».
Durch Gewalt erworbene Macht wird vom Volk nicht anerkannt (Boris Godunov). Eine Person, die den Weg des Verbrechens gewählt hat, kann keine kreative Person sein.

Genie und Schurkerei sind unvereinbar („Mozart und Salieri“), Puschkins Humanismus liegt in der Schlussfolgerung, dass jeder Teuflisch immer strafbar. Einen guten Anfang sieht er in der Natur („Ich war wieder zu Besuch ...“), in der Kunst (dem Bild von Mozart, „Dichter“), in natürlichen menschlichen Gefühlen der Liebe und Freundschaft („Ich erinnere mich an einen wundervollen Moment“, „Oktober“) 19, 1827“).

Lermontovs kreative Blütezeit fiel in ein dunkleres Jahrzehnt als Puschkins. Lermontov verschärfte das Thema des Bösen. Er teilt das Böse in zwei Arten ein. Teuflisch Der Autor respektiert den Romantiker für seine Stärke und sein Untergangsbewusstsein. Dies zeigt sich im Gedichtzyklus über Napoleon und im Gedicht „Dämon“. Ein weiteres Übel kommt von der Gesellschaft. Dies ist das Übel der „spottenden Ignoranten“, High-Society-Bewohnern, die Puschkin vergiftet haben („Tod eines Dichters“, „Wie oft, umgeben von einer bunten Menge ...“).

Puschkin schreibt mit Bitterkeit über die Menge, die den Dichter nicht versteht. Lermontov verstärkt dieses Motiv („Der Prophet“). Für ihn sind die Menschen des Lichts die Träger des Bösen. Lermontovs Helden, die aktiv dem Leben nachjagen, eilen zwischen Gut und Böse hin und her („Ein Held unserer Zeit“). Gut in Kreativität Lermontov konzentriert sich auf die Natur, wo der lyrische Held eine Antwort auf den psychischen Zustand findet („Ich gehe alleine auf die Straße“).

Gogol hat ein anderes Konzept. Er hat alles zusammengestellt Teuflisch in Russland und widersetzte sich ihm mit dem Glauben an die spirituelle Wiederbelebung seines Heimatlandes. Gogol lieferte Bilder des Bösen, von mystischen Bildern des antiken Bösen („Abende auf einem Bauernhof bei Dikanka“, „Viy“, „Schreckliche Rache“) bis hin zum Bösen in der heutigen Gesellschaft. Der Geist der Dämonen ist durchdrungen echte Menschen und mit kleinbürgerlichem Übel verflochten. Das ist die Geschichte des schrecklichen Porträts und das Schicksal des Künstlers Chertkov, der seine kreative Seele gegen Geld eintauschte und sich selbst an den Teufel verkaufte („Porträt“). In „Inspektor“, „Mantel“, „ Tote Seelen Der Autor beschreibt ausführlich ein kleines, aber zahlreiches Übel und zeigt seine Gefahr für die Gesellschaft und die menschliche Seele auf.

Bei Nekrasov Teuflisch hat einen bestimmten sozialen Ursprung. Die wahre Quelle des Bösen ist die Leibeigenschaft. Es erlaubt dem Adligen, im Müßiggang zu leben und die Menschen mit Verachtung zu behandeln („Eisenbahn“, Kapitel 3). Die Leibeigenschaft verwandelt einen geistig freien Menschen in einen Sklaven („Hey, Ivan!“ und Kapitel aus dem Gedicht „Wer lebt gut in Russland“, „Das letzte Kind“, „Über Jakob den Treuen, einen vorbildlichen Sklaven“). Gut in Kreativität Nekrasov hat auch eine soziale Konnotation. Die Freundlichkeit des Dichters hat eine Konnotation von Opferbereitschaft („Der Dichter und der Bürger“, „Am Tag von Gogols Tod“, „N. G. Chernyshevsky“, „Ritter für eine Stunde“). Der Dichter sieht die moralischen Prinzipien des russischen Lebens in der Seele des Volkes:

In Knechtschaft geschlafen
Die Sonne ist frei.
Gold, Gold -
Das Herz der Menschen.

(„Rus“, Lied von Grisha Dobrosklonov aus dem Gedicht „Wer sollte in Rus gut leben“)

L. Tolstoi stimmt Nekrasov in seiner Einschätzung von Leibeigenschaft und Gewalt gegen eine Person zu. Tolstoi betrachtet die Konzepte von Gut und Böse philosophisch. Wenn ein Mensch im Einklang mit der Welt um ihn herum und seiner eigenen Natur lebt, dann wurde er für das Gute geschaffen (Karataev). Wenn Menschen ihre nationalen Wurzeln verlieren und versuchen, das menschliche Wesen neu zu erschaffen, um sich über die Menschen um sie herum zu erheben, verfallen sie dem Bösen. In „Krieg und Frieden“ sind solche Charaktere Napoleon, Kuragin. Bolkonski, Kutusow, Rostow, die geistig mit der Natur und den Menschen verbunden sind, sind gegen sie. Für Tolstoi ist der Krieg das größte Übel.

Dostojewski spricht leidenschaftlich über Gut und Böse. Es enthüllt die Ursprünge des Bösen. Die soziale Seite des Lebens ist der Hintergrund der Geschichte über den Kampf zwischen Gott und dem Teufel in der menschlichen Seele. Gut und Böse existieren in der Welt im Gleichgewicht.

Raskolnikov („Verbrechen und Strafe“) leidet unter sozialem Übel und wählt im Kampf gegen Ungerechtigkeit am meisten schreckliche Form. Auf Gewalt basierendes erzwungenes Gutes degeneriert zum Bösen. Raskolnikow fühlt sich zunächst als Befreier der Menschheit von schädlichen Blutsaugern. Doch am Ende stellt sich heraus, dass „er für sich selbst getötet hat“. Sonya hilft Raskolnikov, eine paradoxe Wende endgültig zu vollziehen. Sonya setzt sich für das Wohlergehen anderer ein und bewahrt ihre Seele rein. Der Weg vom Bösen zum Guten führt über Leiden, Reue und Reinigung der Seele. All dies erlebt Raskolnikow im Nachwort, und ihm wird das Licht der Wahrheit offenbart. Dostojewski gibt jedem tief gefallenen Menschen das Recht, Buße zu tun und aus den Tiefen der Hölle zum Licht aufzusteigen.

Gut und Böse im Werk russischer Schriftsteller nehmen einen wichtigen Platz ein, denn diese moralischen Kategorien sind entscheidend für das spirituelle Leben der Menschheit. Die klassische Literatur versuchte, die tödliche Natur des Bösen aufzudecken und die Seele vor seinen zerstörerischen Auswirkungen zu bewahren.

Heutzutage ist es unmöglich, eine Zeitung aufzuschlagen und darin nicht einen Artikel über einen weiteren Mord, eine weitere Vergewaltigung oder einen weiteren Kampf zu finden. Jedes Jahr nimmt die Kriminalität immer mehr zu. Die Menschen sind böse und feindselig zueinander. Aber ich denke das sogar böse Person Es gibt zumindest ein Körnchen guter Gefühle im Herzen, und sehr selten, aber dennoch, findet man in unserer Zeit wirklich freundliche Menschen. Für solche Menschen ist es jedoch sehr schwer zu leben, weil sie nicht verstanden und oft verachtet werden und versuchen, sie auf irgendeine Weise zu täuschen oder zu demütigen. Einige Autoren versuchten in ihren Werken die Frage nach Gut und Böse, nach guten Beziehungen zwischen Menschen zu stellen.

Ich glaube, dass der wirklich freundlichste Mensch, der noch nie jemandem etwas Böses getan hat, Jesus Christus ist, den man sogar noch richtiger als einen Gottmenschen bezeichnen könnte. Einer der Autoren, die in ihren Werken über ihn schrieben, war M. A. Bulgakov. Der Autor zeigte in seinem Roman „Der Meister und Margarita“ eine persönliche Version des Lebens und Todes Christi, den der Autor Yeshua Ha-Notsri nannte. Während seines kurzen Lebens tat Yeshua Gutes und half den Menschen. Es ist seine Freundlichkeit, die Ha-Notsri in den Tod führt, denn die Machthaber sahen in seinen Taten böse Absichten. Aber trotz des Verrats und der Schläge, die er von den Menschen erlitten hat, nennt Yeshua, blutüberströmt und geschlagen, sie alle, sogar Mark Ratslayer – „einen kalten und überzeugten Henker“ – immer noch gute Menschen. Der Prokurator Pontius Pilatus selbst, der sich nie für das Schicksal der Kriminellen interessierte, die durch ihn gingen, bewunderte Jeschua, die Reinheit seiner Seele und seiner Taten. Doch die Angst vor Machtverlust und Ungnade tat ihr Übriges: Pilatus stimmt dem Todesurteil Jeschuas zu.

Ein anderer Schriftsteller, der Jesus erwähnte, war der große moderne Autor Chingiz Aitmatov. Aber ich möchte die Aufmerksamkeit nicht auf Christus lenken, sondern auf einen Mann, der ihn zutiefst liebte und an ihn glaubte. Das - Protagonist Roman „Der Block“ von Avdiy Kallistratov. Alle kurzes Leben Dieser junge Mann war mit Gott verbunden: Sein Vater war Priester und er selbst studierte am Priesterseminar. All dies hinterließ einen tiefen Eindruck im Charakter von Obadiah: Ein tiefer Glaube an Gott erlaubte ihm nicht, schlechte Taten zu begehen. Ich glaube, dass sich der Autor nicht umsonst dem Bild Christi zugewandt hat, denn die Schicksale von ihm und Obadja sind einigermaßen ähnlich. Sowohl der eine als auch der andere lebten ein kurzes Leben; beide liebten die Menschen und versuchten, sie auf den richtigen Weg zu bringen; Sogar ihr Tod war dasselbe: Sie wurden von denen gekreuzigt, denen sie helfen wollten.

Das Problem der Wahl zwischen Gut und Böse ist so alt wie die Welt, aber auch heute noch aktuell. Ohne das Wesen von Gut und Böse zu verstehen, ist es unmöglich, das Wesen unserer Welt oder die Rolle eines jeden von uns in dieser Welt zu verstehen. Ohne dies verlieren Konzepte wie Gewissen, Ehre, Moral, Moral, Spiritualität, Wahrheit, Freiheit, Sündhaftigkeit, Gerechtigkeit, Anstand, Heiligkeit jede Bedeutung ...
Begründung:
Biblische Überlieferungen besagen, dass nach der Erschaffung der Welt und des Menschen kein Leid und Kummer und damit kein BÖSE existierte, sondern überall Glück, Wohlstand und das Gute herrschten. Woher kam das BÖSE? Wer ist der Träger des Bösen in unserem Leben? Kann es ausgerottet werden? Diese philosophischen Fragen werden von jedem Bewohner des Planeten gestellt.
Von Kindheit an hörten wir, die noch nicht lesen konnten, Märchen unserer Mutter oder Großmutter und bewunderten die Schönheit und Weisheit von Vasilisa der Schönen, die dank ihrer Intelligenz und ihres Einfallsreichtums zum Triumph der Gerechtigkeit im Kampf beitrug gegen Koshchei den Unsterblichen. Sogar drei leichtfertige Schweine konnten dem bösen und heimtückischen Zerstörer – dem Wolf – widerstehen. Freundschaft, gegenseitige Hilfe, Liebe und das Gute konnten Täuschung und Böses besiegen.
Ich bin erwachsen geworden und habe nach und nach die Werke der klassischen Literatur kennengelernt. Und unwillkürlich kamen mir die Worte der Volksweisheit in den Sinn: „Wer Gutes sät, dessen Frucht ist gut; Wer Böses sät, wird Böses ernten.
Jedes Werk unserer Literatur enthält im Wesentlichen diese beiden Konzepte: Der majestätische Peter I. besiegt den Eindringling Karl Und wie eindringlich ist Dostojewskis Roman „Schuld und Sühne“ im Hinblick auf den Kampf zwischen Gut und Böse!
Als ich darüber nachdachte, kam ich zu dem Schluss, dass fast jedes Werk dieses Problem enthält, und ich wollte in das Geheimnis eintauchen.
Problematische Frage: Wie kommt es im Leben: Gut oder Böse siegt?
Der Zweck der Studie: herauszufinden, ob es in allen Werken der russischen Literatur eine Konfrontation zwischen Gut und Böse gibt und wer in diesem Kampf gewinnt?
Studienobjekt: Belletristik
Forschungsgegenstand: Konfrontation zwischen Gut und Böse
Forschungsmethoden:
- Umfrage,
- Analyse,
- Vergleich,
- Klassifizierung
Aufgaben:
Sammeln Sie historische und literarische Informationen zum Problem von Gut und Böse in der russischen Literatur.
Untersuchen Sie eine Reihe von Werken der russischen Literatur, die sich mit dem Problem von Gut und Böse befassen.
Führen Sie eine Klassifizierung der Werke durch, um die Gewinner der Konfrontation zu ermitteln.
Bereiten Sie abstraktes Material zum angegebenen Thema vor
Entwickeln Sie Fähigkeiten im Umgang mit verschiedenen Quellen
Präsentieren Sie das Projekt in der Literary Lounge
Nehmen Sie an einer Schulkonferenz teil
Hypothese: Angenommen, es gäbe kein Böses auf der Welt. Dann wäre das Leben uninteressant. Das Böse geht immer mit dem Guten einher, und der Kampf zwischen ihnen ist nichts anderes als Leben. Fiktion ist ein Spiegelbild des Lebens, was bedeutet, dass in jedem Werk der Kampf zwischen Gut und Böse seinen Platz hat und wahrscheinlich das Gute siegt.
Analyse der soziologischen Umfrage:
Fragen & Antworten
Was war Ihrer Meinung nach zuerst da: Gut oder Böse? Gut – 18 Böse – 2
Was gibt es mehr auf der Welt: Gut oder Böse? Gut – 15 Böse – 5
Wer ist der Sieger im Kampf zwischen Gut und Böse? Gut – 10 Böse – 10
Fazit: Ich habe 20 Personen interviewt. Das sind meine Klassenkameraden, Schullehrer, Verwandte und Nachbarn. Die Umfragedaten zeigen, dass die meisten Menschen glauben, dass das Gute früher erschien als das Böse, dass es mehr Gutes als Böses auf der Welt gibt. Wenn man jedoch vom Kampf zwischen Gut und Böse spricht, gibt es ein Gleichgewicht.
Die gesellschaftliche Bedeutung des Projekts: Die Materialien der Arbeit können im Literaturunterricht verwendet werden, außerschulische Aktivitäten. Die Arbeit muss fortgesetzt werden: Studien zum Problem von Gut und Böse in der Literatur des 20. Jahrhunderts und in zeitgenössische Literatur.
Projektumsetzung
alte Legende
Gute Zauberer lebten in einem fernen Land. Und obwohl die Menschen sie noch nie gesehen hatten, wussten sie, dass es Zauberer gab, weil sie oft ihre Anwesenheit und Hilfe spürten.
Man sagt, dass in einem magischen Land die Sonne immer wärmt und selbst im Winter Blumen von außergewöhnlicher Schönheit wachsen. Sie sind überall verstreut, und es gibt keinen solchen Ort, wo immer sie wachsen, wo es Büsche mit reifen saftigen Beeren gibt. In den Wäldern leben ungewöhnliche Tiere, die sprechen und fliegen können. Goldfische schwimmen in den Flüssen und Vögel singen erstaunliche Melodien.
Überall herrschen Liebe und Frieden. In diesem Land gibt es keine Nächte. Nur - strahlend sonnige Tage sowie die Stimmung seiner Bewohner. Zwischen den Bergen gibt es eine Burg, in der es viele Spiegel gibt. Durch sie erfahren Zauberer etwas über das Leben der Menschen und schicken ihnen ihre Hilfe.
Es gibt eine Legende, dass Zauberer dieselben Menschen sind, aber nur Wunder wirken können. Die Legende besagt, dass jene Menschen, die anderen nie Schaden zufügen wollten, zu lieben wussten und der Welt nur Gutes brachten, nicht sterben, sondern in ein magisches Land ziehen und die Gabe der Magie erlangen. Die Königin gibt ihnen dieses Geschenk.
Im Land der Zauberer war alles in Ordnung, bis schwarze Magier in ihr Land kamen. Ein dunkler Nebel hing über dem Land, verdunkelte die Sonne und hüllte die Wälder und Flüsse ein. Nachdem sie das magische Land erobert hatten, zerbrachen die Magier zunächst die Spiegel und begannen, die Magier ihrer Macht zu unterwerfen, indem sie ihre Gabe für ihre eigenen schwarzen Zwecke nutzten.
Sie wollten die Erde mit all ihren Ländern und Städten an sich reißen, alles Leben vernichten und ihr eigenes Reich erschaffen. Aber ihre Kraft reichte nicht aus. Dann begannen sie, nach Menschen mit bösen Gedanken zu suchen und saugten wie ein Schwamm alles Negative auf, was in den Gedanken eines Menschen war, wodurch ihre Kraft wieder aufgefüllt und ihre Kraft gestärkt wurde.
Magie war machtlos gegenüber der Magie der Zerstörung und des Bösen. Es hatte keine Wirkung auf Magier. Die Kräfte waren ungleich und die Zauberer verzweifelten. Sie riefen ihre Königin an und baten sie um Rat.
„Damit sich der schwarze Nebel auflöst, ist die Hilfe der Menschen nötig“, sagte die Königin, „ohne sie sind wir machtlos.“
„Leute“, waren die Zauberer überrascht. Was können sie tun, wenn sie selbst Hilfe benötigen?
- In den Menschen gibt es Freundlichkeit, Mitgefühl, Liebe. Und dies ist die mächtigste Waffe gegen das Böse, das in Magiern lebt. Sie ernähren sich davon und wenden es gegen diejenigen auf, die es mitbringen. Nur darin liegt ihre Stärke, denn Magier leben nach dem Gesetz des Bumerangs.
Die Zauberer sahen einander an.
- Wir kennen ein solches Gesetz nicht.
- Es existiert seit Tausenden von Jahren. Wenn Sie an das Schlechte denken, jemandem Böses wünschen, wird es früher oder später wie ein Bumerang zu Ihnen zurückkehren und umgekehrt. Magier fangen böse Gedanken ab, und wenn sie so viel sammeln, wie sie zum Erreichen ihres Ziels benötigen, werden sie genug Kraft haben, um Menschen mit ihrer eigenen Hilfe zu zerstören.
- Aber wie kann man die Menschen auf die Gefahr aufmerksam machen, die ihnen droht? Wie lässt sich erklären, dass sich ihre Gedanken gegen sie wenden können? Schließlich haben die Zauberer alle Spiegel zerbrochen. Vielleicht jemanden schicken?
Und die Königin schickte wundervolle Vögel in die Welt der Menschen, damit sie mit ihrem magischen Gesang die Menschen vor düsteren Gedanken bewahren würden, und Goldfische erschienen in Seen und Flüssen, um alle mit ihrer Schönheit zu erfreuen.
Aber unter den Menschen gab es solche, die die Vögel fingen und in Käfige steckten und die Goldfische in andere Länder verkauften.
Dann verdichtete sich der schwarze Nebel über dem Schloss der Zauberer noch mehr. Und die Menschen verloren ihre Hilfe.
Die Zauberer lachten: „Bald wird die ganze Erde uns gehören, und du wirst uns dienen.“
„Zauberer werden niemals im Dienste des Bösen stehen“, sagte die Königin und schwenkte ihren Zauberstab. Alle Zauberer verwandelten sich in eine weiße Wolke. Der Wind wehte und am Morgen sahen die Menschen ein ganzes Meer von Zirruswolken am Himmel.
- Was für eine Schönheit! - sagten sie bewundernd und als sie in den Himmel schauten, dachten sie darüber nach, wie schön die Welt ist.
„Schau, Mama, die Wolken lächeln“, bemerkte das kleine Mädchen. - Wie schön sie sind.
Das Mädchen winkte ihnen zu, und in diesem Moment fiel ein Stern vom Himmel.
„Wenn du dir einen Wunsch wünschst, wird er mit Sicherheit in Erfüllung gehen“, lächelte Mama.
- Mögen jetzt alle gut und lustig sein.
Diese Worte klangen wie ein Zauberspruch. Der schwarze Nebel lichtete sich. Die Zauberer kehrten wieder in ihr Land zurück und die Zauberer verwandelten sich in schwarze Wolken und flogen ins Unbekannte. Jetzt sind sie zur ewigen Irrfahrt verdammt, denn noch nie zuvor war das Böse in der Lage, das Gute zu besiegen.
Die Legende ist eine Fiktion, aber wie in einem Märchen steckt darin eine Tiefe des Wissens. Das Gute könnte niemals ohne das Böse existieren.
Wahrscheinlich erschien mit der Ankunft der Menschheit auf der Erde das Böse als zweites und erst nach dem Guten und löschte dieses Böse aus. Ich glaube, dass das Gute ohne das Böse nicht existieren kann und das Böse auch nicht ohne das Gute existieren kann. Gut und Böse gibt es überall und jeden Tag werden wir mit diesen beiden Erscheinungsformen konfrontiert Alltagsleben. So reflektierten russische Schriftsteller in ihren Werken oft das Problem von Gut und Böse und wollten den Menschen immer am Beispiel ihrer Helden zeigen, wozu Böses, Eigennutz und Neid führen und natürlich, was uns Gutes gibt. Darüber sprach auch A.A. Fet
Seit jeher herrschen zwei Welten
Zwei gleichberechtigte Wesen:
Man umarmt einen Mann,
Der andere ist meine Seele und mein Gedanke.

Und wie in einem Tautropfen, ein wenig spürbar
Du wirst das ganze Gesicht der Sonne erkennen,
So verschmolzen in den Tiefen des Geschätzten
Du wirst das ganze Universum finden.

Nicht betrügerischer junger Mut:
Beuge dich über tödliche Wehen -
Und die Welt wird ihre Segnungen offenbaren;
Aber kein Gedanke einer Gottheit zu sein.

Und selbst in der Ruhestunde.
Eine verschwitzte Stirn hochziehen
Haben Sie keine Angst vor bitteren Vergleichen
Und zwischen Gut und Böse unterscheiden.

Aber wenn auf den Flügeln des Stolzes
Du wagst es, wie ein Gott zu wissen
Bringen Sie nicht in die Welt der Schreine
Deine Sklavenängste.

Pari ist allsehend und allmächtig,
Und aus unbefleckten Höhen
Gut und Böse, wie Grabstaub,
In den Menschenmassen verschwinden die Menschen.
Kunstwerke Fiktion Meiner Meinung nach spiegeln sie immer die Realität des Lebens wider. Das Leben selbst ist ein unversöhnlicher Kampf zwischen Gut und Böse. Dies belegen die Aussagen vieler Philosophen, Denker und Schriftsteller.
- Nicht der Kluge, der weiß, wie man Gut vom Böse unterscheidet, sondern derjenige, der weiß, wie man das kleinere von zwei Übeln wählt. Arabisches Sprichwort
- Denke nicht an gute Taten, sondern tue Gutes. Robert Walser
-Lassen Sie sich nicht durch die Undankbarkeit vieler davon abhalten, den Menschen Gutes zu tun. Denn abgesehen davon, dass Gutes an sich und ohne einen anderen Zweck zu tun, eine edle Tat ist, aber Gutes zu tun, trifft man manchmal in einer Person so viel Dankbarkeit, dass sie alle Undankbarkeit anderer belohnt. Francesco Guicciardini
-Freundlichkeit und Bescheidenheit sind zwei Eigenschaften, die einen Menschen niemals ermüden sollten. Robert Lewis Balfour Stevenson
Ein Übermaß an Bösem bringt Gutes hervor. Percy Bysshe Shelley
-Die Natur ist so arrangiert, dass Beleidigungen länger in Erinnerung bleiben als gute Taten.
Wenn jemand, der Böses getan hat, Angst hat, dass die Leute davon erfahren, kann er immer noch einen Weg zum Guten finden. Wenn jemand, nachdem er Gutes getan hat, versucht, es den Menschen mitzuteilen, erzeugt er Böses. Hong Zicheng

Gut und Böse eint nur die Tatsache, dass sie am Ende immer zu dem Menschen zurückkehren, der sie geschaffen hat. Baurzhan Toyshibekov
-Wenn du Gutes tust, werden dir die Leute versteckten Egoismus und Egoismus vorwerfen. Und trotzdem Gutes tun. Mutter Teresa

Ich werde meine Forschung mit einer Analyse von CNT-Produkten beginnen.
Alles ist in einem Märchen
Es gibt Böses und Gutes darin,
Ja, es ist einfach nicht passiert.
Damit das Böse über das Gute siegt.
Ein Märchen... Es scheint, als ob das Wort selbst leuchtet und klingt. Es erklingt mit einem silbernen, magischen Klang, wie die Glocke einer Troika, die uns dorthin führt wundervolle Welt wundervolle und gefährliche Abenteuer, fantastische Wunder. Der Dichter Surikov schrieb:
Ich höre ein Märchen -
Das Herz stirbt;
Und in der Pfeife wütend
Der böse Wind singt ...
Warum setzt das Herz einen Schlag aus? Ja, Angst ums Leben Märchenhelden Schließlich versuchten sowohl die Schlangen Gorynych als auch Koschey der Unsterbliche, sie zu zerstören. Ja, und Baba Yaga Bone Leg ist eine sehr heimtückische Person. Mutige, starke Helden sind jedoch immer zu Heldentaten bereit und kämpfen gegen das Böse und die Täuschung.
Russisch Volksmärchen„Ivan – ein Bauernsohn und Wunder-Yudo“
Das Problem von Gut und Böse
Das Gute im Märchen wird im Bild von Ivanushka dargestellt. Er ist bereit zu sterben, aber um den Feind zu besiegen. Ivanushka ist sehr klug und einfallsreich. Er ist großzügig und bescheiden, erzählt niemandem von seinen Heldentaten.
„Nein“, sagt Ivanushka, „ich möchte nicht zu Hause bleiben und auf dich warten, ich werde mit einem Wunder kämpfen!“
„Ich bin gekommen, um dich zu sehen, feindliche Streitmacht, um deine Festung auf die Probe zu stellen ... Ich bin gekommen, um mit dir bis zum Tod zu kämpfen, von dir, Verdammter, gute Menschen liefern!"
Aber das Böse wird in dieser Arbeit im Bild von Miracle Yuda dargestellt. Miracle Yudo ist ein Monster, das versuchte, alles Leben auf der Erde zu zerstören und siegreich zu bleiben.
„Plötzlich verbreitete sich in diesem Königreich die Nachricht: Das schmutzige Wunder Yudo wird ihr Land angreifen, alle Menschen ausrotten, alle Städte und Dörfer mit Feuer niederbrennen …
„Der wundersame Yudo-Bösewicht hat alle ruiniert, geplündert und einen grausamen Tod herbeigeführt.“
„Plötzlich wurde das Wasser auf dem Fluss aufgewühlt, die Adler schrien auf den Eichen – ein Wunder-Yudo mit neun Köpfen fuhr herauf.“
Die Vertreter der Macht des Bösen im Märchen sind drei wundersame Ehefrauen und eine Mutter, eine alte Schlange.
„Und ich“, sagt der Dritte, „ich werde darauf schlafen und schlummern lassen, und ich selbst werde vorauslaufen und mich in einen weichen Teppich mit seidenen Kissen verwandeln.“ Wenn die Brüder sich hinlegen und ausruhen wollen, dann werden wir sie mit Feuer verbrennen!

Abschluss:
In dieser Geschichte hat das Gute über das Böse gesiegt. Ivanushka besiegte Yudos Wunder und alle begannen, glücklich bis ans Ende ihrer Tage zu leben.
„In der Zwischenzeit kam Ivan, der Bauernsohn, aus der Erde, erfand, schnitt dem wundersamen Yudu den feurigen Finger ab und lasst uns ihm den Kopf abhacken. Er schlug jeden einzelnen nieder, schnitt seinen Körper in kleine Teile und warf ihn in den Fluss Smorodina.
„Hier sprang Ivan aus der Schmiede, packte die Schlange und schlug sie mit aller Kraft auf einen Stein. Die Schlange zerfiel in kleine Asche, und der Wind verstreute diese Asche in alle Richtungen. Seitdem sind in diesem Land alle Wunder und Schlangen geschlüpft – die Menschen begannen, ohne Angst zu leben.
Russisches Volksmärchen „Wassilisa die Schöne“
Das Problem von Gut und Böse
„Die Stiefmutter lässt Vasilisa mit Schlägen das Böse aus.“
Gut und Böse werden in dieser Geschichte in den Gesichtern der jungen Prinzessin und ihrer Stiefmutter dargestellt. Die Menschen zeichnen ein junges Mädchen als klug, neugierig und mutig. Sie arbeitet hart und erträgt geduldig alle Beleidigungen, die ihre Stiefmutter und ihre Tochter ihr zufügen.
„Vasilisa ertrug alles resigniert ... Vasilisa selbst aß früher nicht und überließ den meisten Leckerbissen der Puppe ...
„Ich bin es, Großmutter, die Töchter meiner Stiefmutter haben mich zum Feuer zu dir geschickt.“
„Der Segen meiner Mutter hilft mir“
Aber die Stiefmutter ist ein böser Charakter, sie versuchte mit ihren Taten ihre Stieftochter loszuwerden. Ihr Neid kannte keine Grenzen und ihre Haupthandlungen bestanden darin, Vasilisa mit Arbeit zu belasten und dem Mädchen ständig Groll zu bereiten.
„Der Kaufmann heiratete eine Witwe, wurde aber getäuscht und fand in ihr keine gute Mutter für seine Vasilisa ... Die Stiefmutter und die Schwestern beneideten ihre Schönheit, quälten sie mit allerlei Arbeit, damit sie durch die Wehen abnahm, und schwarz werden vom Wind und der Sonne; Es gab überhaupt kein Leben!“
Fazit: In dieser Geschichte siegte das Gute über das Böse. Die Stiefmutter und ihre Töchter verwandelten sich in Kohle, und Vasilisa begann ein glückliches und glückliches Leben mit dem König, in Zufriedenheit und Glück.
„Dann nahm der König Vasilisa bei den weißen Händen, setzte ihn neben sich und dort spielten sie eine Hochzeit ... Sie nahm die alte Frau Vasilisa zu sich und trug die Puppe am Ende ihres Lebens immer in der Tasche .“
„Du musst dem Feuer folgen“, riefen beide Schwestern. Geh zu Baba Yaga ... "
literarische Erzählung A. S. Puschkin „Das Märchen von der toten Prinzessin und den sieben Bogatyrern“
Das Problem von Gut und Böse
Puschkin bewundert den Reichtum der Fiktion und die hohen moralischen Prinzipien der Volksmärchen und ruft begeistert aus: „Was für ein Charme diese Geschichten haben! Jedes ist ein Gedicht!
In den 1930er Jahren erschienen die großartigen Puschkin-Erzählungen, in denen sich das Genie des Volkes und das Genie des großen russischen Dichters vereinten. Sie sind nicht für Kinder geschrieben, und in ihnen klingen, wie in vielen anderen Werken Puschkins, Bitterkeit und Traurigkeit, Spott und Protest, Gut und Böse. Sie spiegelten die tiefe Liebe des Dichters zum einfachen Volk, Puschkins unerschöpflichen Glauben an den Sieg der Vernunft, des Guten und der Gerechtigkeit wider.
Der Hauptgegensatz in diesem Werk verläuft im Sinne der jungen Prinzessin und ihrer Stiefmutter. Der Dichter zeichnet ein junges Mädchen als freundlich, sanftmütig, fleißig und wehrlos. Ihr äußere Schönheit entspricht der Schönheit des Inneren. Die Prinzessin hat ein besonderes Fingerspitzengefühl, Anmut und Weiblichkeit. Achten wir darauf, dass Puschkin hilft, den Charakter der Prinzessin zu verstehen, indem er nur auf Verben zurückgreift:
Die Prinzessin ging um das Haus herum,
Alles entfernt,
Zünde eine Kerze für Gott an
Habe den Herd heiß angeheizt
Ich kletterte auf den Boden
Und leise nachgelassen ...
Es fällt ihr schwer, in einer Welt zu leben, in der es Böses, Neid und Betrug gibt. Eine ganz andere Stiefmutterkönigin erscheint vor uns. Sie ist auch schön, aber „wütend“, eifersüchtig und neidisch.
Und die Königin lacht
Und zucke mit den Schultern
Und zwinkere mit den Augen
Und schnippe mit den Fingern
Und dreh dich um,
Stolz in den Spiegel schauen...
"Nichts zu tun. Sie ist voller schwarzem Neid ...“
...die böse Königin
Droht ihr mit einer Steinschleuder
Entschieden oder nicht zu leben,
Oder zerstöre die Prinzessin ...
Der Gedanke, dass diese Schönheit ohne das Gute nicht gut ist, durchdringt das ganze Märchen. Viele liebten die junge Prinzessin. Es stellt sich die Frage, warum sie sie nicht gerettet haben. Ja, denn nur Prinz Elisha liebte sie wirklich aufrichtig und hingebungsvoll. Nur wahre Liebe Prinz Elisha rettet die Prinzessin und erweckt sie toter Schlaf.
Fazit: Das Böse, sagt der Dichter, ist nicht allmächtig, es ist besiegt. Die böse Königin-Stiefmutter hat kein Selbstvertrauen, obwohl sie „es mit Verstand und allem“ hingenommen hat. Und wenn die Königinmutter an der Kraft ihrer Liebe starb, dann stirbt die Königinstiefmutter an Neid und Sehnsucht. Diese Puschkin zeigten das innere Versagen und den Untergang des Bösen.
Literatur des 19. Jahrhunderts. A. S. Puschkin. Der Roman „Eugen Onegin“
Das Problem von Gut und Böse
In dieser Arbeit ist Tatjana die gute und helle Seite. Sie ist ein sehr sanfter und reiner Charakter. Ihre Seele ist für jeden offen. Im Grunde ihrer Seele blieb Tatjana dieselbe Russin, die jederzeit bereit war, dem Trubel der Stadt zu entfliehen, irgendwohin in die Ferne zu gehen und sich dem Leben auf dem Land zu widmen.
Tatjana ist die Russin, die für ihre Geliebte nach Sibirien gehen könnte
Tatiana, liebe Tatiana...
... Ich liebe meine liebe Tatjana so sehr! ..
Denn ... das in süßer Einfachheit
Sie kennt keine Lügen
Und er glaubt an seinen gewählten Traum.
Denn was... das liebt ohne Kunst,
Der Anziehungskraft der Gefühle gehorchend,
Wie vertrauensvoll sie ist
Was vom Himmel geschenkt wird
rebellische Fantasie,
Geist und Wille lebendig,
Und eigensinniger Kopf
Und mit einem feurigen und zarten Herzen.
Sie ist eine dieser poetischen Naturen, die nur einmal lieben können.
Langherzige Trägheit
Es drückte ihre junge Brust;
Die Seele wartete... auf jemanden.

Tatjana konnte sich in keinen der jungen Menschen um sie herum verlieben. Aber Onegin wurde sofort bemerkt und von ihr hervorgehoben:
Du bist gerade eingetreten, das habe ich sofort erfahren
Alles taub, verbrannt
Und in Gedanken sagte sie: Hier ist er!

Puschkin sympathisiert mit Tatjanas Liebe, macht sich Sorgen um sie.
Tatiana, liebe Tatiana!
Mit dir vergieße ich jetzt Tränen ...
Ihre Liebe zu Onegin ist ein reines, tiefes Gefühl.
Tatyana liebt es, nicht zu scherzen
Und bedingungslos kapitulieren
Liebe wie ein süßes Kind.
Lensky ist ein weiterer kluger Charakter. Er ist nett und gerechter Mann jederzeit bereit, seinem Kameraden zu helfen. Dies ist ein sehr spiritueller und poetischer junger Mann. A. S. Puschkin spricht mit leichter Ironie über Lensky, diesen begeisterten Romantiker
... sang Trennung und Traurigkeit,
Und etwas, und dieses Manna weit weg.
Und mit einigem Spott spricht er auch darüber, wie Lensky schrieb:
So schrieb er, düster und träge
(Was wir Romantik nennen,
Obwohl es hier keine Romantik gibt
Ich verstehe nicht...).
Die Romantik ist bereits vergangen, ebenso wie Lensky. Sein Tod ist ganz logisch, er symbolisiert eine völlige Ablehnung romantische Ideen. Lensky entwickelt sich nicht mit der Zeit, er ist statisch. Anders als die Menschen, unter denen er leben muss (und darin ähnelt er Onegin), konnte Lensky nur schnell ausbrechen – und verschwinden. Und selbst wenn Onegin ihn höchstwahrscheinlich nicht getötet hätte, würde Lensky in der Zukunft auf ihn warten gewöhnliches Leben, was seine Begeisterung gekühlt und ihn in einen einfachen Mann auf der Straße verwandelt hätte, der
Getrunken, gegessen, verpasst, dick und kränklich geworden
Und schließlich in deinem Bett
Ich würde unter den Kindern sterben,
Weinende Frauen und Ärzte.
Ein solcher Weg, eine solche Sichtweise ist nicht gangbar, was Puschkin dem Leser beweist.
Eine ganz andere Sichtweise von Onegin. Es ähnelt in gewisser Weise dem Standpunkt des Autors, und deshalb werden sie irgendwann Freunde:
Ich mochte seine Gesichtszüge
Träume von unfreiwilliger Hingabe ...
Beide gleichen sich in ihrer Einstellung zum Licht, beide fliehen davor.
Onegin ist ein Skeptiker und zugleich ein Intellektueller. Onegin glaubt nicht an Liebe, glaubt nicht an Glück, glaubt nicht an so etwas. Die Jahre, die er in der falschen Welt verbrachte, waren für ihn nicht umsonst. Nachdem er so viele Jahre lang in einer Lüge gelebt hat, kann Eugene nicht wirklich lieben. Seine Seele ist voller Leidenschaften. Dies erklärt sein Verständnis von Tatjana. Aber nachdem er einen Brief von Tatjana erhalten hat, zeigt er Adel, denn „... er war lebhaft berührt“ von Unerfahrenheit und aufrichtiges Gefühl ihre Liebe: „Deine Aufrichtigkeit liegt mir am Herzen.“ Seine Zurechtweisung an Tatjana wird durch seine Sorge um das junge Mädchen bestimmt:
Aber er wollte nicht schummeln.
Das Vertrauen einer unschuldigen Seele.

In seiner Seele blieben noch Reste des Gewissens, nicht verbrannt vom Feuer der Leidenschaften, überraschenderweise verbunden mit Egoismus. Deshalb sagt er zu Tatjana:
Immer wenn das Leben rund ums Haus spielt
Ich wollte einschränken
Das stimmt, bis auf dich allein
Die Braut suchte nicht nach einer anderen ...
Einst, in seiner frühen Jugend, glaubte Onegin wahrscheinlich an die Möglichkeit einer hohen Liebe zum Leben. Doch sein ganzes weiteres, von Leidenschaften erfülltes Leben tötete diesen Glauben – und sogar die Hoffnung auf seine Rückkehr:
Träume und Jahre haben kein Wiederkehr:
Ich werde meine Seele nicht erneuern ...
Da ist sie - die größte Tragödie Onegin: „Ich werde meine Seele nicht erneuern“! Aus seiner Sicht hat er natürlich Recht, er handelt edel: Da er nicht an die Möglichkeit der Liebe glaubt, lehnt er sie ab, um das Mädchen nicht zu täuschen, nicht zu beschämen.

So sehr ich dich liebe,
Nachdem ich mich daran gewöhnt habe, werde ich sofort aufhören zu lieben;
Fangen Sie an zu weinen: Ihre Tränen
Berühre nicht mein Herz
Und sie werden ihn nur verärgern...
Warum ist Onegin so sicher, dass es kein anderes „Familienglück“ geben kann? Weil er zu viele ähnliche Beispiele im Licht sah:
Was gibt es Schlimmeres auf der Welt?
Familien, in denen die arme Frau
Traurig für einen unwürdigen Ehemann
Und Tag und Abend allein;
Wo ist der langweilige Ehemann, der ihren Preis kennt?
(Das Schicksal flucht jedoch),
Immer stirnrunzelnd, still,
Wütend und kalt-eifersüchtig!
Der Autor entfernt sich allmählich von Onegin. Als Onegin aus Angst vor der öffentlichen Meinung in ein Duell geht und darin Lensky tötet, als sich herausstellt, dass sein Standpunkt nicht auf soliden moralischen Prinzipien beruht, entfernt sich der Autor völlig von seinem Helden. A. S. Puschkin zeigt uns Onegins Standpunkt, zum Beispiel seine Einstellung zum Theater:
...zur Bühne
Ich sah in großer Verwirrung aus,
Drehte sich ab – und gähnte
Onegins Einstellung zur Liebe:
Wie früh konnte er heuchlerisch sein,
Hoffe, sei eifersüchtig ... -
Es hat einfach keine Daseinsberechtigung.
Onegin, ein „Genie“ der Wissenschaft der Liebe, verpasste die Gelegenheit zum Glück für sich selbst und erwies sich (am Anfang) als unfähig zu wahren Gefühlen. Als es ihm gelang, sich zu verlieben, wurde er immer noch nicht glücklich, es war bereits zu spät. Das ist die wahre Tragödie von Onegin. Und sein Weg erweist sich als falsch, unwirklich.
Abschluss:
Die freundliche, reine, aufrichtige Tatjana ruft in uns Lesern nur zärtliche und edle Gefühle hervor. Mädchen wollen wie sie sein. Wir vergleichen unsere Handlungen mit den Handlungen von Tatjana. Ich möchte so sehr, dass dieses Mädchen glücklich ist und dass ihre Liebe auf Gegenseitigkeit beruht.
Die Meinung des Lesers über Onegin ändert sich in dem Moment, als er Lensky kaltblütig das Leben nimmt. Wut und Arroganz bestimmen sein Handeln. Ich kann nicht glauben, dass ein junger Mann so grausam und hinterlistig sein kann.
A. S. Puschkin liebt seine Heldin Tatjana sehr, aber Onegin ist das Gegenteil. Je näher Puschkin Tatjana steht, desto mehr entfernt er sich von Onegin, der moralisch viel niedriger ist als sie. Und erst wenn Onegin zu einem Hochgefühl fähig ist, wenn er sich in Tatjana verliebt, werden die kritischen Einschätzungen von A. S. Puschkin verschwinden.
Das Bild von Onegin eröffnet die Porträtgalerie. zusätzliche Leute» in der russischen Literatur. Nach ihm werden Lermontovs Pechorin, Turgenevs Rudin, Goncharovs Oblomov erscheinen... Das Schicksal dieser Helden wird auch „von der Welt“ verwöhnt, von der Erziehung, und sie leiden darunter, dass sie keinen Nutzen für sich selbst finden, nützlich sein können Gesellschaft. In ihren Charakteren stecken Arroganz, Kälte und Wut. Aber das ist nicht nur ihre persönliche Tragödie, sondern auch die Tragödie der Gesellschaft, in der sie leben.
A. S. Puschkin“ Stationsmeister»
Das Problem von Gut und Böse
Die Geschichte der Geschichte „Der Bahnhofsvorsteher“ ist von Traurigkeit und Mitgefühl geprägt. Die Ironie im Epigraph liegt im Namen des Protagonisten: Der kleine machtlose Mann ist nach dem biblischen Helden benannt. Nach der Definition von M. Gershenzon wurden die Helden der Geschichte Opfer der „wandelnden Moral“, einiger literarischer Vorbilder.
„Bevor ich meinen alten Kutscher abbezahlen konnte, kam Dunya mit einem Samowar zurück. Die kleine Kokette bemerkte auf den zweiten Blick, welchen Eindruck sie auf mich machte; sie senkte ihre großen blauen Augen; Ich fing an, mit ihr zu reden, sie antwortete mir ohne jede Scheu, wie ein Mädchen, das das Licht gesehen hat. Ich bot ihrem Vater ein Glas Punsch an; Ich gab Dunya eine Tasse Tee und wir drei begannen zu reden, als ob wir uns schon seit einem Jahrhundert kennen würden.
„Du kanntest also meine Dunja? er begann. Wer kannte sie nicht? Oh, Dunja, Dunja! Was für ein Mädchen sie war! Früher galt: Wer vorbeikommt, jeder wird loben, niemand wird verurteilen. Die Damen gaben ihr, die eine mit einem Taschentuch, die andere mit Ohrringen. Meine Herren, die Reisenden blieben absichtlich stehen, als wollten sie essen oder zu Abend essen, tatsächlich aber nur, um sie länger anzusehen. Es kam vor, dass der Meister, egal wie wütend er war, sich in ihrer Gegenwart beruhigte und freundlich mit mir redete. Glauben Sie mir, mein Herr: Kuriere, Kuriere haben eine halbe Stunde lang mit ihr geredet. Sie kümmerte sich um den Haushalt: Was zu putzen, was zu kochen war, sie hatte für alles Zeit. Und ich, der alte Narr, sehe nicht genug aus, früher war es so, ich bekomme nicht genug; Habe ich meine Dunya nicht geliebt, habe ich mein Kind nicht geschätzt? Hatte sie kein Leben? Nein, Sie werden den Ärger nicht los; was bestimmt ist, das wird nicht vergehen“
Die Hauptfigur selbst wird vom Autor mit guten menschlichen Qualitäten ausgestattet:
„Ich sehe, wie jetzt, den Besitzer selbst, einen Mann von etwa fünfzig Jahren, frisch und kräftig, und seinen langen grünen Gehrock mit drei Medaillen an verblassten Bändern.“
„Ein wahrer Märtyrer“, „ein zitternder Hausmeister“, „friedliche, hilfsbereite Menschen, die zum Zusammenleben neigen“, „bescheiden im Anspruch auf Ehren“, „nicht zu gierig“).
Über das, was nicht ist mit leichtem Herzen Dunya verließ ihr Elternhaus, nur ein gemeiner Satz besagt: „Der Kutscher ... sagte, dass Dunya die ganze Zeit weinte, obwohl es schien, als würde sie nach ihrem eigenen Wunsch fahren“).
Samson Vyrin wartet auf die Rückkehr der verlorenen Tochter und ist bereit, sie anzunehmen und zu vergeben, aber er hat nicht gewartet, er ist gestorben. Dunya erlaubt nach dem Vorbild des Gleichnisses, in Zukunft mit einer Sektion in ihr Haus zurückzukehren, und sie kehrt zurück, aber es stellt sich heraus, dass es keinen Ort gibt, an den sie zurückkehren kann. Das Leben ist einfacher und schwieriger als viele alte Gleichnisse. Der springende Punkt liegt in dieser „wunderbaren Verwandlung“ von Dunya: Schließlich verschlimmert sie nur die miserable Lage des Hausmeisters. Ja, Dunya wurde eine reiche Dame, aber ihr Vater durfte nicht einmal die Schwelle des Hauses der Hauptstadt betreten, wo Minsky Dunya unterbrachte. Die Armen blieben nicht einfach arm; er wurde auch beleidigt, er wurde mit Füßen getreten Menschenwürde.
„Es war definitiv Samson Vyrin; aber wie alt er ist. Während er gerade dabei war, meine Roadmap neu zu schreiben, schaute ich auf sein graues Haar, auf die tiefen Falten seines langen, unrasierten Gesichts, auf seinen gebeugten Rücken – und war nicht überrascht, wie drei oder vier Jahre einen kräftigen Mann in einen gebrechlichen alten Mann verwandeln konnten Mann.
Und das für Außenstehende sichtbare familiäre, weibliche, mütterliche Glück der Tochter verschärft in den Augen des Lesers nur die Trauer des alten Vaters. Am Ende der Geschichte beugt sie sich offensichtlich unter der Last verspäteter Reue.
Fazit: Die Freundlichkeit und Sensibilität von Dunya, die ihrem Charakter innewohnt liebevolle Eltern, verschwinden unter dem Einfluss eines anderen Gefühls. Was auch immer Minskys Gefühle gegenüber Duna sein mögen, am Ende verkörpert er immer noch das Böse. Dieses Übel zerstörte die Familie, dieses Übel machte Dunya unglücklich und führte zum Tod von Samson Vyrin.
M. Yu. Lermontov „Mtsyri“
Das Problem von Gut und Böse
Lermontov wurde im Frühjahr 1837 in den Kaukasus verbannt und reiste entlang der georgischen Heerstraße. In der Nähe des Bahnhofs Mzcheta, in der Nähe von Tiflis, befand sich einst ein Kloster.
Hier traf der Dichter einen altersschwachen alten Mann, der zwischen den Ruinen und Grabsteinen umherwanderte. Es war ein Hochlandmönch. Der alte Mann erzählte Lermontov, wie er als Kind von den Russen gefangen genommen und zur Ausbildung in diesem Kloster abgegeben wurde. Er erinnerte sich daran, wie er damals seine Heimat vermisste und wie er davon träumte, nach Hause zurückzukehren. Doch nach und nach gewöhnte er sich an sein Gefängnis, wurde in das eintönige Klosterleben hineingezogen und wurde Mönch. Die Geschichte des alten Mannes, der in seiner Jugend Novize im Mzcheta-Kloster oder auf Georgisch „mtsyri“ war, entsprach Lermontovs eigenen Gedanken, die er viele, viele Jahre lang gehegt hatte.
Acht Jahre sind vergangen und Lermontov verkörperte seine alte Idee in einem Gedicht
„Mtsyri“. Heimat, Vaterland, Freiheit, Leben, Kampf – alles vereint sich in einer strahlenden Konstellation und erfüllt die Seele des Lesers mit einer trägen Sehnsucht nach einem Traum. Eine Hymne an die hohe „feurige Leidenschaft“, eine Hymne an das romantische Brennen – das ist das Gedicht „Mtsyri“:
Ich kannte nur eine Gedankenkraft,
Eins – aber eine feurige Leidenschaft ...
Zweifellos sind im Gedicht „Mtsyri“ Gefühle der Freundlichkeit und Barmherzigkeit offensichtlich. Die Mönche nahmen und zähmten den armen kranken Jungen, sie holten ihn heraus, heilten ihn, umgaben ihn mit Aufmerksamkeit und Fürsorge, man könnte sagen, gaben ihm Leben ... Und das ist alles gut. Die Mönche beraubten Mtsyri jedoch des Wichtigsten – der Freiheit, sie verboten ihm, zu seinen Verwandten und Freunden zurückzukehren, sie zu finden, sie wiederzufinden ... Die Mönche dachten, Mtsyri sei bereit, das Leben aufzugeben, aber er träumte nur des Lebens. Vor langer Zeit beschloss er, wegzulaufen, um seine Heimat, seine Verwandten und Freunde zu finden:
Finden Sie heraus, ob die Erde schön ist
Finden Sie heraus, ob Sie in Freiheit oder im Gefängnis sind
Wir werden in diese Welt hineingeboren.
Im ersten Kapitel des Gedichts werden die tragischen Widersprüche zwischen der geistigen Stärke des jungen Mannes und den Lebensumständen, die ihn in den engen Rahmen des Klosterlebens trieben, besonders deutlich. In der engen, dunklen Kirche stand während des frühen Morgengottesdienstes ein dünner, schwacher Junge, der noch nicht ganz wach war und von einem ohrenbetäubenden Glockenläuten aus einem süßen Morgentraum geweckt wurde. Und es schien ihm, als ob die Heiligen ihn von den Wänden aus mit einer düsteren und stummen Drohung ansahen, wie die Mönche. Und da oben, auf dem vergitterten Fenster, spielte die Sonne:
Oh, wie gern ich dorthin wollte
Aus der Dunkelheit der Zelle und den Gebeten,
In diese wundervolle Welt der Leidenschaften und Schlachten ...
Ich schluckte bittere Tränen
Und meine kindliche Stimme zitterte,
Als ich das Lob sang
Wer in aller Welt bin ich allein?
Statt einer Heimat gab er mir ein Gefängnis ...
Und als der junge Mann ein Gelübde ablegen muss, verschwindet er im Schutz der Nacht. Er ist seit drei Tagen weg. Er wird erschöpft und erschöpft aufgefunden. „Und sein Ende war nahe; dann kam ein schwarzer Mann zu ihm.“ Das sterbende Geständnis beginnt – elf Kapitel erzählen von den drei Tagen der Freiheit und enthalten alle Tragödien und das ganze Glück seines Lebens.
Aus Mtsyris Geständnis wird eine Predigt, ein Streit mit dem Beichtvater, dass freiwillige Sklaverei niedriger sei als die „wunderbare Welt der Sorgen und Kämpfe“, die sich mit der Freiheit eröffnet. Mtsyri bereut seine Tat nicht, spricht nicht über die Sündhaftigkeit seiner Wünsche, Gedanken und Handlungen. Wie in einem Traum stand das Bild seines Vaters und seiner Schwestern vor Mtsyri und er versuchte, den Weg nach Hause zu finden. Drei Tage lang lebte und genoss er die Wildnis. Er genoss alles, was ihm fehlte – Harmonie, Einheit, Brüderlichkeit. Auch das georgische Mädchen, das er kennengelernt hat, ist ein Teil von Freiheit und Harmonie, verschmolzen mit der Natur, aber er verirrt sich auf dem Weg nach Hause. Auf seinem Weg begegnete Mtsyri einem Leoparden. Der junge Mann spürte bereits die ganze Kraft und Freude der Freiheit, sah die Einheit der Natur, ich ziehe mit einer ihrer Schöpfungen in den Kampf. Es war eine gleichberechtigte Rivalität, bei der jedes Lebewesen das Recht verteidigte, das zu tun, was die Natur ihm vorschrieb. Mtsyri gewann, während er durch die Klauen des Leoparden tödliche Wunden erlitt. Bewusstlos aufgefunden. Nachdem er zur Besinnung gekommen ist, hat Mtsyri keine Angst vor dem Tod, er ist nur traurig darüber, dass er darin begraben wird Heimatland.
Mtsyri, der die Schönheit des Lebens sah, bereut die kurze Dauer seines Aufenthalts auf der Erde nicht, er hat versucht, sich aus seinen Fesseln zu befreien, sein Geist ist nicht gebrochen, der freie Wille lebt in einem sterbenden Körper. M. Yu. Lermontov hat uns mit diesem Gedicht klar gemacht, dass die Wünsche der Menschen realisierbar sind, man muss sich nur leidenschaftlich etwas wünschen und keine Angst haben, einen entscheidenden Schritt zu tun. Viele, wie der alte Mann, der Lermontov traf, finden nicht die Kraft, den Versuch zu unternehmen, ihre Freiheit wiederzugewinnen.
Abschluss:
Leider siegt in diesem Werk das Böse, weil ein Mensch starb, ohne die Freiheit zu erlangen. Güte zeigt sich in Barmherzigkeit und Mitgefühl für den Nächsten. Diese übermäßig obsessive Freundlichkeit führt jedoch für Mtsyri zu Leid, Trauer und letztendlich zum Tod. Man kann nach Ausreden für Mönche suchen, indem man sich mit religiösen Konzepten und Traditionen beschäftigt, aber mir scheint, dass die christliche Religion auf Freiheit und Glauben basierte. Und Mtsyri glaubte an seine Freiheit. Es stellte sich heraus, dass die Mönche „ihr Bestes geben wollten, aber es kam wie immer.“
N.A. Ostrovsky „Gewitter“
Das Problem von Gut und Böse
Ostrovsky kontrastiert die vergeistigte reiche Natur von Katerina:
„Warum fliegen die Leute nicht? Ich sage, warum Leute nicht wie Vögel fliegen? Manchmal fühle ich mich wie ein Vogel. Wenn man auf einem Berg steht, zieht es einen zum Fliegen. So wäre ich geflohen, hätte meine Hände erhoben und wäre geflogen“ – das bösartige Leben einer kleinen Wolgastadt, in der einige „tyrannisieren“, während andere pflichtbewusst gehorchen. Hauptfigur spielt Katerina markiert starker Charakter Sie ist Demütigungen und Beleidigungen nicht gewohnt und gerät daher in Konflikt mit der grausamen alten Schwiegermutter. Im Haus ihrer Mutter lebte Katerina frei und unbeschwert. Im Haus Kabanovs fühlt sie sich wie ein Vogel im Käfig.
Die Bilder häuslicher Tyrannen werden im Stück lebendig und überzeugend dargestellt. " Grausame Moral, mein Herr, in unserer Stadt, grausam! Im Spießertum, mein Herr, werden Sie nichts als Unhöflichkeit und bloße Armut sehen. Und wir, mein Herr, werden aus dieser Barke nie herauskommen! Denn ehrliche Arbeit wird uns niemals mehr tägliches Brot einbringen. Und wer Geld hat, mein Herr, der versucht, die Armen zu versklaven, damit er für seine freie Arbeit arbeitet mehr Geld Geld verdienen. Wissen Sie, was Ihr Onkel Savel Prokofich dem Bürgermeister geantwortet hat? Die Bauern kamen zum Bürgermeister und beschwerten sich, dass er übrigens keines davon lesen würde. Der Bürgermeister begann zu ihm zu sagen: „Hören Sie“, sagt er, „Savel Prokofich, Sie zählen die Bauern gut! Jeden Tag kommen sie mit einer Beschwerde zu mir!“ Ihr Onkel klopfte dem Bürgermeister auf die Schulter und sagte: „Lohnt es sich, Euer Ehren, mit mir über solche Kleinigkeiten zu reden! Mann, ich habe Tausende davon, also ist es; es ist gut für mich!“ So geht's, Herr! Und untereinander, mein Herr, wie leben sie! Sie untergraben den Handel des anderen, und zwar nicht so sehr aus Eigennutz, sondern aus Neid. Sie streiten miteinander; Sie bringen betrunkene Angestellte in ihre hohen Villen, so, Herr, Angestellte, dass er kein menschliches Gesicht mehr hat, ein menschliches Aussehen verloren geht "" - (Kuligin; Handwerker, autodidaktischer Uhrmacher, auf der Suche nach einem Perpetuum Mobile).
Kabanikha glaubt, dass in der Familie nicht die Liebe, sondern die Angst das Wichtigste ist.
Der Eber frisst Haustiere, um ihren Willen und jede Widerstandsfähigkeit zu töten. Sie unterstützt
Aberglaube und Vorurteile, hält sich strikt an die alten Bräuche und Praktiken:
„Warum stehst du da, kennst du die Reihenfolge nicht? Befehl
Frau – wie kann man ohne dich leben!
Ein Eber ist eine herrschsüchtige, stolze, eigensinnige Frau, die nur an bedingungslosen Gehorsam und Demütigung gewöhnt ist
Andere:
„Na gut, gib Befehle! Damit ich hören kann, was du ihr befiehlst!“
„In der Nacht, in der Nacht“, befiehlt er Tikhon.
Dies ist keine Frau, sondern eine herzlose, grausame Henkerin. Selbst beim Anblick von Katerinas Leiche, die aus der Wolga gezogen wurde, bleibt sie eisig ruhig. Der Eber versteht, dass nur Angst die Menschen unterwerfen und die Herrschaft kleiner Tyrannen verlängern kann. Auf die Worte Tikhons, warum sollte seine Frau Angst vor ihm haben, ruft Kabanikha entsetzt aus:
„Warum Angst haben! Ja, du bist verrückt, oder? Du wirst keine Angst haben, und ich noch mehr.
Sie verteidigt das Gesetz, nach dem die Schwachen Angst vor den Starken haben müssen, nach dem der Mensch keinen eigenen Willen haben sollte. Nach
Katerinas Geständnis, sie sagt laut und triumphierend zu Tichon:
"Was geht ab! Wohin wird der Wille führen? Ich habe es dir gesagt, also dir
wollte nicht zuhören. Darauf habe ich gewartet!"
Alles geschieht in Unwissenheit, in Angst vor allem Neuen. Katerina verliebte sich in Boris – willensschwach und schwach. Er ist viel niedriger spirituelle Qualitäten seine auserwählte Frau. Sensibel und gefühlvoll reine Katerina kann nicht leben, heimlich sündigen: „Ich weiß nicht, wie ich täuschen soll, ich kann nichts verbergen.“ Letzte Worte Katerina wandte sich vor ihrem Tod an ihre Geliebte: „Mein Freund! Meine Freude! Auf Wiedersehen!"
Ostrovsky im Stück „The Thunderstorm“ gezeigt tragisches Schicksal eine junge Frau, die es wagte, sich in ihrem Streben frei und allein zu fühlen.
Schlussfolgerungen:
In diesem Werk siegt das Böse über das Gute. Es scheint ein junges, schönes Paar zu sein. Egal was passiert, lebe in Liebe und Glück. Das Böse kann also schließlich nicht das Glück anderer sehen. Katerina stirbt, aus Hoffnungslosigkeit stürzt sie sich in die Wolga ... Sie wollte sich nicht mit der Realität abfinden, die die Menschenwürde tötet, sie konnte nicht ohne moralische Reinheit, Liebe und Harmonie leben und wurde daher auf die einzige Weise vom Leiden befreit unter diesen Umständen möglich. „... Gerade als Mensch ist es für uns eine Freude, Katerinas Erlösung zu sehen – auch durch den Tod, wenn es anders nicht möglich ist ... Ein gesunder Mensch haucht uns ein erfreuliches, frisches Leben ein und findet in sich die Entschlossenheit, zu Ende zu gehen dieses faule Leben um jeden Preis!..“ - sagt N.A. Dobrolyubov. Und deshalb ist das tragische Finale des Dramas – Katerinas Selbstmord – keine Niederlage, sondern eine Bestätigung der Stärke eines freien Menschen, – es ist ein Protest gegen Kabanovs Moralvorstellungen, „die unter häuslicher Folter und über dem Abgrund verkündet wurden“. in die die arme Frau stürzte“, sei dies „eine schreckliche Herausforderung für die tyrannische Macht“. Und in diesem Sinne ist Katerinas Selbstmord ihr Sieg.
N.A. Ostrovsky „Mitgift“
Das Problem von Gut und Böse
Larisa ist ein bedeutender Name, wie jeder Name von Ostrovsky: aus dem Griechischen übersetzt – eine Möwe. Larisa neigt zu verschiedenen Arten von Kunst, sie liebt alles Schöne. Frauen mit dem Namen Larisa sind charmant, klug, ordentlich und immer im Rampenlicht, besonders bei Männern. Das ist Larisa bei Ostrovsky. Verträumt und künstlerisch nimmt sie die vulgären Seiten der Menschen nicht wahr, sieht sie mit den Augen der Heldin der russischen Romantik und handelt entsprechend. Für sie gibt es nur eine Welt voller purer Leidenschaften, selbstloser Liebe und Charme.
Dieses Stück ist ein lebhafter Protest gegen die Macht des Geldes in der Gesellschaft. Larisa ist von Menschen umgeben, die bereit sind, entweder zu kaufen oder zu verkaufen. Sie wächst in einer Atmosphäre der Käuflichkeit auf – ihre Mutter, die damit beschäftigt ist, ihre Töchter unterzubringen, nimmt schamlos Geld von Händlern an, ohne an Hirsche zu denken und ohne ihrer Tochter irgendwelche moralischen Prinzipien zu vermitteln. Die Kaufleute Knurov und Vozhevatov behandeln Larisa zunächst wie eine Sache. Der von ihr verehrte Paratov kann sich ein Gefühl leisten, nur um Spaß zu haben. Er zerstörte Larisas Leben, gab aber sein Ziel, Besitzer der Goldminen zu werden, nicht auf. Schändlicher Mensch. Er hielt es nicht für nötig, auf den grausamen Spaß zu verzichten. Knurov sagt über sie: „Es ist schön, sie öfter allein zu sehen, ohne Einmischung ...“ Oder: „Larisa wurde für Luxus geschaffen …“
Seine Meinung wird auch von Larisas langjährigem Freund Vozhevatov geteilt: „Die junge Dame ist hübsch, spielt verschiedene Instrumente, singt, der Verkehr ist frei und sie zieht. Wie empfindlich! Er mag Larisa und Karandyshev nicht – es ist ihm wichtig, sich über die Menschen um ihn herum zu erheben, da er eine so beneidenswerte Frau wie Larisa „besitzt“.
„Verhandlungen um Larisa“ umfassen alle männlichen Charaktere des Stücks. Um sie herum bildet sich ein ganzer Kreis von Anwärtern. Aber was bieten sie ihr an? Knurov und Vozhevatov - Inhalt. Karandyshev - die Position eines Ehrlichen Verheiratete Frau und elende Existenz. Paratov möchte die letzten Tage seiner Junggesellenfreiheit mit Stil verbringen. Larisa ist für ihn einfach ein starkes Hobby. Wer hat sich nicht engagiert? Das ist seine Philosophie.
Das Wichtigste für Larisa ist Liebe. Sie vertraut ihrem Auserwählten vollkommen und ist bereit, ihm bis ans Ende der Welt zu folgen:
„Paratow. Jetzt oder nie.
Larisa. Lass uns gehen.
Paratow. Wie entscheiden Sie sich, über die Wolga hinauszugehen?
Larisa. Wo immer es Ihnen gefällt.
In solch einer unerträglichen Lebenssituation behält Larisa immer noch Spiritualität, Aufrichtigkeit und die Fähigkeit zu lieben.
Die größte Enttäuschung für Larisa ist, dass alle Menschen sie wie ein Ding behandeln. „Ding… ja, Ding! Sie haben Recht, ich bin eine Sache, keine Person. Ich bin jetzt davon überzeugt, dass ich mich selbst getestet habe ... Ich bin ein Ding! Sie wollte etwas ganz anderes: „Ich habe nach Liebe gesucht und sie nicht gefunden. Sie schauten mich an und schauten mich an, als ob sie Spaß hätten. Niemand hat jemals versucht, in meine Seele zu schauen, ich habe bei niemandem Mitgefühl gesehen, ich habe kein warmes, herzliches Wort gehört. Aber es ist so kalt zu leben ... "
In einem Anfall von Verzweiflung fordert Larisa die Profitwelt heraus: „Nun, wenn man ein Ding ist, dann gibt es einen Trost – teuer zu sein, sehr teuer.“
Larisa selbst ist zu einem entscheidenderen Schritt nicht fähig, doch Karandyshevs Schuss wird von ihr als Segen empfunden. Dies ist wahrscheinlich die einzige Tat, die nicht durch Berechnung begangen wird, die einzige Manifestation eines lebendigen Gefühls. Larisa stirbt mit Worten der Vergebung auf den Lippen: „Meine Liebe, was für einen Segen hast du für mich getan! Pistole hier, hier auf dem Tisch! Ich bin es selbst... Oh, was für eine Wohltat!“
Knurov Vozhevatov Paratov
„Bedeutende Persönlichkeiten der Stadt“ „Genialer Gentleman“
Ja, man kann mit Geld Geschäfte machen. Gut für jemanden ... der viel Geld hat.
„Finden Sie Leute, die Ihnen Zehntausende umsonst versprechen, und schimpfen Sie dann mit mir.
- Wenn ich sage: der Adler, dann verliere ich, der Adler, natürlich dich. - Für Freuden muss man bezahlen, sie werden nicht umsonst gegeben ...
- Ich weiß, was das Wort eines Kaufmanns ist.
- Was ich versprochen habe, das werde ich erfüllen: Für mich ist das Wort das Gesetz, das Gesagte ist heilig.
- Jedes Produkt hat einen Preis. - Ich bin ein Mann mit Regeln, die Ehe ist mir heilig.
- Ich selbst bin derselbe Spediteur.
Was „Entschuldigung“ bedeutet, weiß ich nicht. Ich habe nichts Wertvolles; Ich werde einen Gewinn erzielen, also werde ich alles verkaufen, alles.
- Ich habe eine Regel: Verzeihe niemandem etwas ...
- Schließlich hätte ich Larisa fast geheiratet – wenn ich die Leute nur zum Lachen bringen würde.
- Meine Herren, ich habe eine Schwäche für Künstler.
Abschluss:
Die Arbeit endete traurig und tragisch. Ein erstaunliches Mädchen hat gute Anfänge in sich: Sie liebt ihre Mutter, ihre Schwestern, sie ist gehorsam, sie ist aufmerksam gegenüber Menschen, sie ist edel. Und erst als sie zur Verzweiflung getrieben wird, protestiert sie. In ihrem Bild liegt etwas von Märtyrertum.
Leider stirbt Larisa ... und ihr Tod ist der einzig würdige Ausweg, denn erst im Tod wird sie aufhören, etwas zu sein. Deshalb dankt die Heldin dem Mörder für den Schuss.
Dostojewski „Verbrechen und Strafe“
Das Problem von Gut und Böse
Die wichtigste philosophische Frage von Dostojewskis Roman „Schuld und Sühne“ ist die nach den Grenzen zwischen Gut und Böse. Der Autor versucht, diese Konzepte zu definieren und ihre Interaktion in der Gesellschaft und im Einzelnen aufzuzeigen. In Raskolnikows Protest ist es schwierig, eine klare Grenze zwischen Gut und Böse zu ziehen. Raskolnikow ist ungewöhnlich freundlich und menschenfreundlich: Er liebt seine Schwester und seine Mutter leidenschaftlich; hat Mitleid mit den Marmeladovs und hilft ihnen, gibt das letzte Geld für die Beerdigung von Marmeladov; bleibt dem Schicksal des betrunkenen Mädchens auf dem Boulevard nicht gleichgültig. Raskolnikows Traum von einem abgeschlachteten Pferd unterstreicht den Humanismus des Helden, seinen Protest gegen das Böse und die Gewalt.
Gleichzeitig zeigt er extremen Egoismus, Individualismus, Grausamkeit und Rücksichtslosigkeit. Raskolnikov entwickelt eine menschenfeindliche Theorie von „zwei Kategorien von Menschen“, die im Voraus festlegt, wer leben und wer sterben wird. Er rechtfertigt die „Idee des Blutes im Gewissen“, wenn jeder Mensch um höherer Ziele und Prinzipien willen getötet werden könne. Raskolnikow, liebevolle Menschen Sie leidet unter ihrem Schmerz und begeht den schurkischen Mord an einer alten Pfandleiherin und ihrer Schwester, der sanftmütigen Lisaweta. Nachdem er einen Mord begangen hat, versucht er, die absolute moralische Freiheit eines Menschen zu etablieren, was im Wesentlichen Freizügigkeit bedeutet. Dies führt dazu, dass die Grenzen des Bösen nicht mehr bestehen.
Aber Raskolnikow begeht alle Verbrechen zum Wohle des Guten. Es entsteht eine paradoxe Idee: Das Gute wird auf die Grundlage des Bösen gelegt. Gut und Böse kämpfen in Raskolnikows Seele. Das Böse, auf die Spitze getrieben, bringt ihn Svidrigailov näher, das Gute, zur Selbstaufopferung gebracht, macht ihn mit Sonya Marmeladova verwandt.
Im Roman Raskolnikov und Sonya kommt es zu einer Konfrontation zwischen Gut und Böse. Sonya predigt Freundlichkeit, die auf christlicher Demut und christlicher Liebe zum Nächsten und zu allen Leidenden beruht.
Aber selbst in Sonyas Handlungen verwischt das Leben selbst die Grenze zwischen Gut und Böse. Sie macht einen Schritt voller christlicher Liebe und Güte gegenüber ihrem Nächsten – sie verkauft sich selbst, um ihre kranke Stiefmutter und ihre Kinder nicht verhungern zu lassen. Und sie fügt sich selbst, ihrem Gewissen, irreparablen Schaden zu. Und wieder ist das Gute die Wurzel des Bösen.
Die Durchdringung von Gut und Böse lässt sich auch in Swidrigailows Albtraum vor dem Selbstmord erkennen. Dieser Held vervollständigt die Kette böswilliger Verbrechen im Roman: Vergewaltigung, Mord, Kindesmissbrauch. Der Autor bestätigt zwar nicht, dass diese Verbrechen begangen wurden: Es handelt sich hauptsächlich um Luschins Klatsch. Es ist jedoch absolut bekannt, dass Swidrigailow für die Kinder von Katerina Iwanowna gesorgt und Sonya Marmeladova geholfen hat. Dostojewski zeigt, wie in der Seele dieses Helden ein komplexer Kampf zwischen Gut und Böse stattfindet. Dostojewski versucht im Roman eine Grenze zwischen Gut und Böse zu ziehen. Aber die menschliche Welt ist zu komplex und ungerecht, sie verwischt die Grenzen zwischen diesen Konzepten. Deshalb sieht Dostojewski im Glauben Erlösung und Wahrheit. Christus ist für ihn das höchste Kriterium der Moral, der Träger wahrlich gut auf der Erde. Und das ist das Einzige, woran der Autor nicht zweifelt.
Fazit: Auf den Seiten des Romans gehen Gut und Böse Hand in Hand. Aber seltsamerweise liegt die Überlegenheit auf der Seite des Bösen. Das Böse im Roman ist in erster Linie ein soziales System, das unerträgliche Lebensbedingungen für Menschen schafft, zu endlosem Leid führt, Menschen moralisch korrumpiert und die menschliche Natur verzerrt. Der Autor zeigte die Wahrheit über gedemütigte Menschen, über Wut und Grausamkeit, über gesellschaftliche Widersprüche.
3. Vergleichs- und Klassifizierungstabelle
Werke der russischen Literatur Bilder, die das Gute verkörpern Bilder, die das Böse verkörpern Triumph des Guten Triumph des Bösen
Russisches Volksmärchen „Ivan, der Bauernsohn …“ Ivan Chudo-Yudo
Schlangen – die Frauen des Wunders Yuda + –
Russisches Volksmärchen „Wassilisa die Schöne“ Prinzessin Böse Stiefmutter + -
Literarisches Märchen von A. S. Puschkin „Das Märchen von der toten Prinzessin und den sieben Helden“ der Prinzessin, Prinz Elisha. Königin Stiefmutter + -
A. S. Puschkin. Der Roman „Eugen Onegin“ von Tatiana, Lensky Larin, Familie Eugen Onegin
Großstädtischer Adel - +
A. S. Puschkin „Der Bahnhofsvorsteher“ Samson Vyrin, Dunya Minsky
Soziale Ordnung - +
A. S. Puschkin
"Dubrovsky" Wladimir, Mascha, Bauern Troekurov,
Soziale Schichten - +
A. S. Puschkin
Die Tochter des Kapitäns Petr Grinev, Masha Mironova
Kapitän Mironov Shvabrin
Pugatschow
Katharinas Ära -
+ _
+
M. Yu. Lermontov „Mtsyri“ Mtsyri-Mönche - +
M. Yu. Lermontov „Ein Held unserer Zeit“ Bela
Maksim Maksimovich
Vera Azamat
Petchorin, Kazbich
„Wassergesellschaft“
Gruschnitski - +
M. Yu. Lermontov
„Ein Lied über...
Kaufmann Kalaschnikow" Kaufmann Kalaschnikow,
Alena Iwanowna Epoche, Iwan der Schreckliche,
Kiribeich - +
N. V. Gogol
„Inspektor“ Khlestakov Bild des Volkes - +
N. V. Gogol
"Tote Seelen" Einfache Leute Chichikov Korobochka,
Nozdrev
Sobakewitsch
Plüschkin
Beamte _ +
I. S. Turgenjew
„Väter und Söhne“ Odinzow
N.P. Kirsanow
Basarow P. P. Kirsanow
Basarow - +
N. A. Nekrasov
„Wer in Russland sollte gut leben“ Grisha Dobrosklonov,
Reisende,
Matrena Timofejewna
Savely Pop
Obolt-Obolduev
Prinz Utyatin
Deutscher Vogel _ +
N.A. Ostrovsky „Gewitter“ Katerina, Kabanikha
Wild - +
N.A. Ostrovsky „Mitgift“ Larisa Kaufleute Knurov und Vozhevatov, Paratov, Karandyshev - +
A. I. Goncharov
„Oblomov“ Stolz
Olga Ilinskaya
Weizen Oblomov
Sachar - +
M.E. Saltykov-Shchedrin
Märchen Russische Leute Vermieter
Beamte - +
Dostojewski „Verbrechen und Strafe“ Sonya, Marmeladov, Katerina Ivanovna, Raskolnikov
Luschin
Swidrigailow - +
Abschluss:
Ich habe etwa zwanzig Werke russischer Klassiker studiert. Alle diese Werke des Programmzyklus. Mit Ausnahme der Märchen sind alle Beispiele für Russisch realistische Prosa und Texte. Sie spiegeln die Realität vollständig wider. In jedem der untersuchten Kunstwerke gibt es ein Problem von Gut und Böse. Darüber hinaus steht das Gute in ständiger Konfrontation mit dem Bösen. Meine Annahmen darüber, was in jedem enthalten ist Kunstwerk In der klassischen Literatur wird die Konfrontation zweier Lebensphänomene – Gut und Böse – bestätigt. Die zweite von mir aufgestellte Hypothese zum Sieg des Guten über das Böse erwies sich jedoch als widerlegt. In fast allen untersuchten Werken befand sich das Böse auf dem Höhepunkt seines Ruhms. Die einzigen Ausnahmen sind Märchen. Warum? Vielleicht, weil die Träume der Menschen vom ewigen Leben in Märchen verkörpert sind. glückliches Leben. Was ist mit der Realität??? Moralvorstellungen Fähigkeit, Entscheidungen im Leben zu treffen Seien Sie verantwortlich für das, was Sie getan haben
Perspektiven für das Projekt: Die Arbeit ließ mich fragen, ob es in der Literatur des 20. Jahrhunderts und in der modernen Literatur Konzepte von Gut und Böse gibt, oder gibt es in der modernen Literatur nur das Konzept des Bösen, und das Gute hat sich völlig ausgerottet?

Bibliografische Liste
1. N. I. Kravtsov Geschichte der russischen Literatur. Aufklärung M.-1966
2. Alle Werke des Schullehrplans (in Zusammenfassung) M.-1996
3. E. Borokhov Enzyklopädie der Aphorismen M. - 2001
4. Geschichte der russischen Literatur des 19. Jahrhunderts. M. Aufklärung, 1987
5. Russisch klassische Literatur komp. D. Ustyuzhanin.
M. - Aufklärung, 1969