Sistemul de imagini din poezia „Suflete moarte” de N. Gogol. Compoziția și sistemul de personaje din poezia de N.V. „Suflete moarte” a lui Gogol Sistem figurativ al poemului suflete moarte a lui Gogol

Disciplina: Limba și literatura rusă
Tip de muncă: Eseu
Subiect: Sistemul imaginilor din poezia lui N.V. Gogol „Suflete moarte”

Școala secundară municipală

Rezumat de literatură

Sistemul imaginilor din poemul lui N.V. Gogol

"Suflete moarte"

Finalizat: elevul 11 „B”

Kononov Anatoly

Verificat: cool

supraveghetor,

Lukanina L.I.

Volgorechensk, 2003

Introducere.

Parte principală.

1. „Suflete moarte”

„un strigăt de groază și rușine”.

a) relevanța lucrării.

b) istoria creaţiei poeziei.

c) „proprietar”

lume” – căderea și decăderea ei.

2. Galeria de portrete:

prost administrat pe Manilov

„Cutie cu cap

b) „Cavaler al siropei”

c) „al naibii de pumn” Sobakevici

d) „gaura în umanitate” Plyushkin

) trăsături comune ale proprietarilor.

3. Imaginea „achizitorului”

Cicikov

instrucțiunea tatălui: „Păstrează un bănuț frumos”.

b) „Suflet mort”

4. „Împărăția morților” care se prezintă drept „Împărăția celor vii”.

5. Credința într-o altă Rusie.

6. „Este mai ușor să iubești decât să înțelegi…”

Concluzie.

Bibliografie.

în faptul că aspectele individuale ale vieții rusești, conturate cu atât de acuratețe de Gogol mai devreme, sunt acum unite de el într-o pânză uriașă realistă, care surprinde aspectul întregului

Nikolaev Rusia, de la pădurile provinciei și orașul provincial până la Sankt Petersburg, și unde răul vieții apare într-o schimbare unică de imagini și imagini, strâns legate între

o unitate de intenţie artistică.

Citind „Suflete moarte”, vezi cât de groaznic, animale sălbatice era pe marele pământ rusesc. „Țipete de groază și rușine” – așadar

numită opera lui Gogol Herzen. Dar „Suflete moarte” este o carte și vindecare. Ulcerele vieții sunt expuse în ea cu atâta neînfricare, acoperirile sunt îndepărtate cu atât de curaj, despre voință, perseverență,

talentele poporului rus și dragostea scriitorului pentru „bobul fertil” al vieții rusești sunt legate de o astfel de forță încât scopul stabilit de autor este acela de a afirma bunătatea, de a muta o persoană la

slujire pentru frumosul înalt - pentru a deveni evident clar.

În niciuna dintre creațiile sale artistice, Gogol nu a pus atât de multă muncă creativă, atât de multe gânduri profunde și uneori tragice, ca în Suflete moarte.

În această lucrare a fost dezvăluită până la sfârșit poziția lui Gogol, un scriitor, un om și un gânditor.

În poemul lui Gogol există atât de multe probleme care i-au tulburat profund pe poporul progresist ruși, atât de multă indignare și admirație, dispreț și entuziasm liric, umor cald și

râsete, adesea bătând până la moarte, că nu este nimic surprinzător în faptul că s-a dovedit a fi una dintre cele mai semnificative lucrări ale literaturii realiste critice din prima jumătate a anului 19

secol. Dar opera lui Gogol, ca fenomen de mare artă, este și astăzi actuală. Semnificația ei de durată în mental

Și viata morala umanitatea este determinată de faptul că te face să te gândești nu numai la viața care este înfățișată în ea, ci și la acea lume teribilă care

numită Rusia aristocratică feudală, dar și asupra sensului vieții în general, asupra scopului omului. Îl împinge pe cititor să se cunoască pe sine, pe al lui lumea spirituală, gindind despre

activităţi proprii.

în cele din urmă, odată, după ce am citit o mică imagine a unei scene mici, dar care, totuși, ei bine, l-a frapat cel mai mult pe tot ce citisem înainte, el

mi-a spus: „Cum cu această capacitate de a ghici o persoană și câteva trăsături să-l expun

dintr-o dată totul, parcă viu, cu această capacitate de a nu-și asuma un eseu mare. E doar un păcat!”… si, la sfarsit, mi-a dat propriul complot, din

pe care voia să-şi facă el însuşi ceva ca o poezie şi

pe care, zicea el, nu l-ar da nimănui. A fost complotul lui Dead Souls. Pușkin a constatat că intriga din „Suflete moarte” este bună pentru mine, deoarece dă un aspect complet

libertate de...

Ridicați fișierul

Școala Gimnazială Nr 3

Rezumat de literatură

Subiect: Sistemul imaginilor din poezie

"Suflete moarte"

Finalizat: elevul 11 „B”

clasa, Anatoly Kononov

Verificat: cool

supraveghetor,

Volgorechensk, 2003

PLAN :

I. Introducere.

II. Parte principală.

1. „Suflete moarte” – „un strigăt de groază și rușine”.

a) relevanța lucrării.

b) istoria creaţiei poeziei.

c) „lumea proprietarului” – căderea și decăderea ei.

2. Galeria de portrete:

prost administrat pe Manilov

a) cutie „cudgel”.

b) „Cavalerul de pescuit” Nozdrev

c) „al naibii de pumn” Sobakevici

d) „gaura în umanitate” Plyushkin

e) trăsături comune ale proprietarilor de terenuri.

3. Imaginea „dobânditorului” Cicikov

a) instrucțiunea tatălui: „Păstrează un bănuț frumos”.

b) „Suflet mort” de Cicikov

4. „Împărăția morților” care se prezintă drept „Împărăția celor vii”.

5. Credința într-o altă Rusie.

6. „Este mai ușor să iubești decât să înțelegi…”

III. Concluzie.

IV. Bibliografie.

Poezia „Suflete moarte” este cea mai semnificativă lucrare, apogeul operei sale și un fenomen calitativ nou în literatura rusă. Esența sa inovatoare constă, în primul rând, în faptul că aspectele individuale ale vieții rusești, conturate cu atât de claritate de Gogol mai devreme, sunt acum combinate de el într-o pânză realistă uriașă, care surprinde aspectul întregii Rusii Nicolae, de la pădurile proprietarilor de pământ provincial și orașul provincial până la Sankt Petersburg și unde răul vieții apare într-o schimbare unică de imagini și imagini, strâns legate între ele de unitatea concepției artistice.

Citind „Suflete moarte”, vezi ce viață groaznică și sălbatică era pe marele pământ rusesc. „Un strigăt de groază și rușine” - așa a numit Herzen opera lui Gogol. Dar „Suflete moarte” este o carte și vindecare. Rănile vieții sunt expuse în ea cu atâta neînfricare, copertele sunt îndepărtate cu atât de curaj, despre voința, perseverența, talentul poporului rus și despre dragostea scriitorului pentru „bobul fertil” al vieții rusești este legată de o asemenea forță. că scopul stabilit de autor este de a afirma bunătatea, de a muta o persoană în slujba frumoasei înalte - să devină evident clar.

În niciuna dintre creațiile sale artistice, Gogol nu a pus atât de multă muncă creativă, atât de multe gânduri profunde și uneori tragice, ca în Suflete moarte. În această lucrare a fost dezvăluită până la sfârșit poziția lui Gogol, un scriitor, un om și un gânditor.

În poezia lui Gogol există atât de multe probleme care au tulburat profund poporul progresist rus, atât de multă indignare și admirație, dispreț și entuziasm liric, umor și râs încălzit, adesea bătând până la moarte, încât nu este nimic surprinzător în faptul că s-a dovedit a fi fi una dintre cele mai semnificative opere de literatură de realism critic.prima jumătate a secolului al XIX-lea. Dar opera lui Gogol, ca fenomen de mare artă, este și astăzi actuală. Semnificația sa de durată în viața mentală și morală a omenirii este determinată de faptul că ne face să ne gândim nu numai la viața descrisă în ea, la acea lume teribilă numită Rusia nobilă feudală, ci și la sensul vieții. în general, despre scopul omului. Îl împinge pe cititor să se cunoască pe sine, lumea sa spirituală, să se gândească la propriile sale activități.

În „Mărturisirea autorului”, Gogol subliniază că Pușkin a fost cel care l-a determinat să scrie „Suflete moarte”... M-a convins de mult să fac un eseu mare și, în cele din urmă, o dată, după ce am citit unul mic. imagine a unei scene mici, dar care, totuși, bine, l-a frapat cel mai mult pe toate cele citite înainte, mi-a spus: „Cum, cu această capacitate de a ghici o persoană și câteva trăsături, îl expun brusc ca și cum ar fi erau în viață, cu această capacitate de a nu lua un eseu grozav. E doar un păcat!”… și, în cele din urmă, mi-a dat propriul complot, din care voia să facă el însuși ceva ca o poezie și pe care, după el, nu l-ar da nimănui. A fost complotul lui Dead Souls. Pușkin a constatat că intriga „Suflete moarte” este bună pentru mine, deoarece îmi oferă libertate deplină să călătoresc în toată Rusia cu eroul și să scot în evidență o mulțime dintre cele mai diverse personaje.

Ideea „de a călători în toată Rusia împreună cu eroul și de a scoate la iveală multe dintre cele mai diverse personaje” a predeterminat compoziția poeziei. Este construită ca o poveste a aventurilor „cumpărătorului Cicikov”, care cumpără de fapt sufletele morți, dar vii din punct de vedere legal, adică neșterse din listele de revizuire.

Criticând „Suflete moarte”, cineva a remarcat: „Gogol a construit un coridor lung de-a lungul căruia își conduce cititorul împreună cu Cicikov și, deschizând ușile în dreapta și în stânga, arată un ciudat stând în fiecare cameră”. E chiar asa?

Gogol însuși a vorbit despre particularitățile lucrării sale asupra imaginii - personaj: „Această întruchipare completă în carne și oase, această rotunjire completă a caracterului a avut loc atunci când îmi iau în minte toată această ceartă esențială prozaică a vieții, când, cuprinzând în capul meu. toate trăsăturile majore ale caracterului, în același timp, voi aduna în jurul lui toate cârpele până la cel mai mic ac care se învârte în jurul unei persoane în fiecare zi, într-un cuvânt - când îmi imaginez totul, de la mic la mare, fără a pierde nimic ... "

Imersarea unei persoane în „certele vieții” prozaice, „în zdrențe” - acesta este mijlocul de a crea caracterul personajelor. Locul central în volumul 1 este ocupat de cinci capitole „portret” (imagini ale proprietarilor de pământ). Aceste capitole, construite după același plan, arată cum s-au dezvoltat diferite tipuri de proprietari de iobagi pe baza iobăgiei și cum iobăgia în anii 20-30 ai secolului al XIX-lea, în legătură cu creșterea forțelor capitaliste, a condus clasa moșierului. la declinul economic și moral. Gogol dă aceste capitole într-o anumită ordine.

Proprietarul prost administrat Manilov (cap. 2) este înlocuit de micul tezaurist Korobochka (cap. 3), risipitorul neglijent Nozdreva (cap. 4) este înlocuit de zgârcitul Sobakevici (cap. 5). Această galerie a proprietarilor este completată de Plyushkin, un avar care și-a adus moșia și țăranii la ruină completă.

Imaginea prăbușirii economice a corvée, economie de subzistență pe moșiile Manilov, Nozdrev, Plyushkin este desenată în mod viu și convingător. Dar chiar și fermele aparent puternice din Korobochka și Sobakevich nu sunt de fapt viabile, deoarece astfel de forme de agricultură au devenit deja învechite.

Cu o expresivitate și mai mare în capitolele „portret”, se oferă o imagine a decăderii morale a clasei proprietarilor. De la un visător leneș care trăiește în lumea visurilor sale, Manilov, până la Korobochka „cu cap de club”, de la acesta la cheltuitorul nesăbuit, mincinos și mai ascuțit Nozdryov, apoi la Sobakevici, care și-a pierdut toate calitățile morale și, în cele din urmă, la „gaura în umanitate” care și-a pierdut toate calitățile morale - Gogol ne conduce la Plushkin, arătând declinul moral tot mai mare și decăderea reprezentanților lumii proprietarilor.

Așa că poezia se transformă într-o înfățișare strălucitoare a iobăgiei ca un astfel de sistem socio-economic, care dă naștere firesc la înapoierea culturală și economică a țării, corupe moral clasa care era la acea vreme arbitrul destinului statului. Această orientare ideologică a poeziei se dezvăluie, în primul rând, în sistemul imaginilor sale.

Galeria de portrete ale proprietarilor se deschide cu imaginea lui Manilov - „În ochii lui era o persoană proeminentă; trăsăturile lui nu erau lipsite de plăcere, dar această plăcere părea să fi fost prea devotată zahărului; în manierele și întorsăturile lui era ceva care se încurajează cu locația și cunoștința. Zâmbea ademenitor, era blond, cu ochi albaștri. Anterior, a slujit în armată, unde era considerat cel mai modest, cel mai delicat și cel mai educat ofițer „... Trăind pe moșie, vine uneori în oraș să vadă oameni educați”. Pe fondul locuitorilor orașului și moșiilor, el pare a fi „un moșier foarte politicos și politicos”, pe care se află un fel de amprentă a unui „mediu pe jumătate luminat”. Cu toate acestea, dezvăluind înfățișarea interioară a lui Manilov, personajul său, vorbind despre atitudinea sa față de economie și distracție, atragând recepția lui Manilov despre Cicikov, Gogol arată golul total și lipsa de valoare a acestui „existent”.

Scriitorul subliniază două trăsături principale ale personajului lui Manilov - lipsa de valoare a lui și visarea cu ochii deschiși, fără sens. Manilov nu avea interese vii. Nu s-a ocupat de economie, încredințând-o complet grefierului. Nici măcar nu putea să-i spună lui Cicikov dacă țăranii lui muriseră de la revizuire. Casa lui „stătea singură pe o Jura (adică o înălțime), deschisă tuturor vânturilor care ar fi nevoie să sufle. În locul grădinii umbrite care înconjura de obicei casa conacului, Manilov avea doar cinci sau șase mesteacănuri, iar în satul său nu era nicăieri un copac în creștere sau vreun fel de verdeață. Lipsa de menaj, impracticabilitatea lui Manilov este evidentă și de mobilierul camerelor casei sale, unde lângă frumosul mobilier se aflau două fotolii, „acoperite cu doar mat”, un sfeșnic dandy din bronz închis cu trei antice. Graces „stătea pe masă, iar lângă ea era așezat ceea ce „Este doar un invalid de aramă, șchiop, ghemuit pe o parte și acoperit cu grăsime”.

„Nu e de mirare că un astfel de stăpân are o cămară destul de goală, funcționarul și menajera sunt hoți, servitorii sunt fără scrupule și bețivi, iar toată gospodăria doarme fără milă și face clovn în restul timpului.” Manilov își petrece viața în deplină lenevie. S-a retras de la orice muncă, nici măcar nu citește nimic - de doi ani există o carte în biroul lui, toate așezate pe aceeași pagină a 14-a. Manilov își luminează lenevia cu vise fără temei și „proiecte fără sens, cum ar fi construirea unui pasaj subteran din casă, a unui pod de piatră peste un iaz.

În loc de un sentiment real, Manilov are un „zâmbet plăcut”, o curtoazie stânjenitoare și o frază sensibilă: în loc de un gând, un fel de raționament incoerent, stupid, în loc de activitate, vise goale.

Nu o persoană vie, ci o parodie a lui, o altă încarnare a aceluiași gol spiritual este Korobochka, un moșier tipic blând - proprietarul a 80 de suflete de iobagi.

Spre deosebire de Manilov, Korobochka este o gazdă de afaceri. Are „un sat drăguț, curtea este plină de tot felul de păsări, sunt grădini de legume spațioase cu varză, ceapă, cartofi, sfeclă…,…. Există meri și alți pomi fructiferi; ea îi cunoștea pe nume pe de rost aproape pe toți țăranii ei. Confundând Cicikov cu un cumpărător, ea îi oferă tot felul de produse din gospodăria ei ... ”

Dar perspectiva mentală a lui Korobochka este extrem de limitată. Gogol își subliniază prostia, ignoranța, superstiția, indică faptul că comportamentul ei este ghidat de interesul propriu, pasiunea pentru profit. Îi este foarte frică să nu se „iartă” atunci când vinde. Tot ce este nou și fără precedent o sperie.

Cutia „Cudgel-Headed” este întruchiparea acelor tradiții care s-au dezvoltat printre micii proprietari de terenuri din provincie care sunt angajați în agricultura de subzistență. Arătând spre imaginea tipică a Cutiei, Gogol spune că astfel de „Cutii” pot fi găsite și printre aristocrații metropolitani.

Un alt tip de „morți vii” este reprezentat de Nozdryov. „Era de înălțime medie, un tip foarte bine făcut, cu obraji roșiatici, dinți albi ca zăpada și perciuni negre ca oțelul. Era proaspăt ca sângele și laptele, sănătatea părea să-i stropească de pe față.

Nozdryov este exact opusul atât al lui Manilov, cât și al lui Korobochka. Este un agitat, un erou al târgurilor, balurilor, petrecerilor cu băuturi, o masă de cărți, are „așteptate neliniștită și caracter vioi”. El este un bătaie, un petrecător, un mincinos, „un cavaler al distracției”. El nu este străin de Khlestakovism - dorința de a părea mai semnificativ și mai bogat. Și-a condus complet afacerea. In stare excelenta, are doar canisa.

Nozdryov joacă cărți necinstit, este întotdeauna gata să „mergă oriunde, chiar și până la capătul lumii, să intre în orice întreprindere dorești, să schimbe tot ceea ce este, pentru orice vrei”. Totuși, toate acestea nu îl conduc pe Nozdryov la îmbogățire, ci, dimpotrivă, îl ruinează.

Semnificația socială a imaginii lui Nozdryov constă în faptul că pe ea Gogol arată clar toată contradicția dintre interesele țărănimii și ale proprietarilor de pământ. Produse agricole au fost aduse la târg din moșia lui Nozdryov - roadele muncii forțate ale țăranilor săi - și „vândute la cel mai bun preț”, iar Nozdriov a risipit totul și a pierdut în câteva zile.

O nouă etapă în căderea morală a unei persoane este „pumnul blestemat”, în cuvintele lui Cicikov - Sobakevich.

„Părea”, scrie Gogol, „acel trup nu avea deloc suflet, sau avea unul, dar deloc acolo unde ar trebui, ci ca Kashchei cel Nedecestul, undeva dincolo de munți, și acoperit cu o astfel de coajă groasă pe care totul Orice a aruncat și s-a întors în fundul ei nu a produs în mod decisiv nici un șoc la suprafață.

În atracția lui Sobakevici față de vechile forme feudale de agricultură, ostilitatea față de oraș și iluminismul sunt combinate cu bătrânețea pentru câștig, acumularea prădătoare. Pasiunea pentru îmbogățire îl împinge la înșelăciune, îl face să caute diverse mijloace de profit. Spre deosebire de alți proprietari, crescuți de Gogol, Sobakevich, pe lângă corvee, folosește și sistemul quitrent. Deci, de exemplu, un Yeremey Sorokoplyokhin, care a făcut comerț la Moscova, i-a adus lui Sobakevici 500 de ruble. renunta la chirie.

Discută despre personajul lui Sobakevici, Gogol subliniază sensul generalizator larg al acestei imagini. „Sobakevichi”, spune Gogol, „a fost nu numai în proprietar, ci și în mediul birocratic și științific. Și peste tot și-au arătat calitățile de „om-kulak”, interes propriu, interese înguste, inerție.

Limita căderii morale a unei persoane este Plyushkin - „o gaură în umanitate”. Tot ceea ce uman a murit în el, este în sensul deplin al cuvântului - „suflet mort”. Iar Gogol ne conduce consecvent și persistent la această concluzie, de la începutul și până la sfârșitul capitolului, dezvoltând și aprofundând tema morții spirituale a omului.

Expresivă este descrierea satului Plyushkin cu trotuarul său din bușteni care a căzut în complet paragină, cu „degradarea deosebită” a colibelor satului, cu stive uriașe de pâine putredă, cu casa stăpânului, care arăta ca un fel de „ invalid decrepit”. Doar grădina era pitoresc de frumoasă, dar această frumusețe este frumusețea unui cimitir abandonat. Și pe acest fundal, în fața lui Cicikov a apărut o figură ciudată: fie un bărbat, fie o femeie, „în rochie nedeterminată”, atât de ruptă, de unsură și de uzată, încât dacă Cicikov l-ar fi întâlnit undeva lângă biserică, probabil că i-ar fi dat. penny de cupru”. Dar nu era un cerșetor care stătea în fața lui Cicikov, ci un moșier bogat, stăpânul a o mie de suflete, ale cărui magazii, hambare și uscătoare sunt pline de tot felul de bunuri. Cu toate acestea, toată această bunătate putrezește, se deteriorează, se transformă în praf, deoarece zgârcenia lacomă care l-a cuprins complet pe Plyushkin a șters de la el orice înțelegere a valorii reale a lucrurilor, a umbrit mintea practică a proprietarului odinioară experimentat. Relațiile lui Plyushkin cu cumpărătorii, plimbarea lui prin sat adunând tot felul de gunoaie, celebrele mormane de gunoaie de pe masa lui, tezaurizarea, îl conduc pe Plyushkin la tezaurizarea fără sens, aducând ruina gospodăriei sale. Totul a căzut în declin complet, țăranii „mur ca muștele”, zeci sunt pe fugă. Zgârcenia fără sens care domnește în sufletul lui Plyushkin dă naștere la suspiciune față de oameni, neîncredere și innăscut față de tot ce îl înconjoară, cruzime și nedreptate față de iobagi. În Plyushkin nu există sentimente umane, chiar paterne. lucruri pentru el mai scump decât oameniiîn care nu vede decât escroci și hoți.

„Și la ce nesemnificație, meschinărie, ticăloșie ar putea coborî o persoană! exclamă Gogol.

În imaginea lui Plyushkin, cu o forță excepțională și o acuratețe satirică, este întruchipată nesimțirea rușinoasă a tezaurizării și a avariției generate de o societate posesivă.

Gogol dezvăluie primitivitatea interioară a eroilor săi cu ajutorul specialului tehnici artistice. Construind cupole portret, Gogol selectează astfel de detalii care arată originalitatea fiecărui proprietar de teren. Drept urmare, imaginile proprietarilor de terenuri sunt strălucitor individualizate și conturate clar, convex. Aplicând tehnica hiperbolei, subliniind și ascuțind cele mai importante trăsături ale personajelor sale, Gogol sporește tipicitatea acestor imagini, păstrând în același timp vitalitatea și realitatea acestora; fiecare dintre proprietari este unic, nu ca ceilalți. Cu toate acestea, toți sunt proprietari de pământ - domni feudali și, prin urmare, au și trăsături comune, de clasă, generate de sistemul feudal - feudal. Aceste trăsături sunt:

2) interesele animale de bază, absența oricăror impulsuri ideologice înalte; vulgaritate, atenuarea tuturor sentimentelor umane, egoism grosolan

3) lipsa activității sociale utile. Toate sunt „Suflete moarte”.

Așa că Gogol însuși s-a uitat la ei. „Nu fiți morți, ci suflete vii”, a scris el proprietarilor de pământ - nobili. Așa i-a privit și pe ei Herzen, care a introdus astfel de gânduri în jurnalul său: „Suflete moarte?” - acest titlu în sine poartă ceva terifiant în sine. Și altfel nu putea numi; nu sufletele moarte ale revizioniștilor, ci toți acești Nozdriov, Manilovi și toți ceilalți - acele suflete chiar moarte, și le întâlnim la fiecare pas.

Dacă, făcând imagini ale proprietarilor de pământ, Gogol a oferit o imagine a economiei economice și a degenerării morale a clasei conducătoare, atunci în imaginea lui Cicikov a arătat trăsăturile tipice ale unui prădător, „sticlă”, „dobânditor” al stâlpului burghez. .

Gogol vorbește despre drumul vietii Cicikov de la naștere până în momentul în care acest „erou” a început să cumpere suflete moarte, cum s-a dezvoltat personajul lui Cicikov, ce interese vitale s-au format în el sub influență mediu inconjurator i-a ghidat comportamentul. Chiar și în copilărie, a primit instrucțiuni de la tatăl său despre cum să pătrundă în oameni: „mai ales, vă rog, profesori și șefi, petreceți-vă cu cei care sunt mai bogați, astfel încât să vă fie de folos ocazional... și mai presus de toate, ai grijă și economisește un ban - chestia asta este mai de încredere tot ce este în lume, vei face totul și vei sparge totul în lume cu un ban. Acest testament al tatălui și a pus Cicikov la baza relațiilor sale cu oamenii de la banca școlii. A economisi un ban, dar nu de dragul său, ci a-l folosi ca mijloc de a obține bunăstarea materială și o poziție proeminentă în societate, a devenit obiectivul principal al întregii sale vieți. Deja la școală, a obținut rapid locația profesorului și, având o „minte grozavă din partea practică”, a acumulat cu succes bani.

Serviciul în diverse instituții și-a dezvoltat și șlefuit datele naturale în Chichikovo: minte practică, ingeniozitate pricepută, ipocrizie, răbdare, capacitatea de a „înțelege spiritul șefului”, de a găsi o coardă slabă în sufletul unei persoane și de a o influența cu pricepere în scopuri personale. , energie și perseverență în realizarea promiscuității concepute, completă în mijloace și lipsă de inimă.

După ce a primit postul, Cicikov „a devenit o persoană remarcabilă, totul s-a dovedit a fi în el, ceea ce este necesar pentru această lume: atât plăcere în rânduri, cât și acțiuni, precum și slăbiciune în afacerile” - toate acestea l-au distins pe Cicikov în serviciul său ulterioară; așa apare în fața noastră în timpul cumpărării sufletelor moarte.

„Forța de caracter irezistibilă”, „rapiditate, perspicacitate și clarviziune”, toată capacitatea sa de a fermeca o persoană, Cicikov o pune în joc pentru a obține îmbogățirea dorită.

„Multilateralitatea” internă a lui Cicikov, evazivitatea lui este subliniată și de aspectul dat de Gogol, în tonuri nedefinite.

„În britzka stătea un domn – nu frumos, dar nici rău, nici prea gras, nici prea slab, nu se poate spune că era bătrân, dar nici prea tânăr.”

Expresia feței lui Cicikov se schimbă constant, în funcție de cine și despre ce vorbește.

Gogol subliniază constant curatenia exterioară a eroului său, dragostea lui pentru curățenie, un costum bun, la modă. Cicikov este întotdeauna bărbierit cu grijă și parfumat; el poartă întotdeauna lenjerie curată și o rochie la modă, „culori maro și roșiatice cu o scânteie” sau „culoarea fumului Navarino cu flăcări”. Și această curățenie exterioară, curățenia lui Cicikov, care contrastează expres cu murdăria interioară și necurățenia acestui erou, completează pe deplin imaginea unui „sticlă”, „dobânditor” - un prădător care folosește totul pentru a-și atinge scopul principal - profit, achiziție.

Meritul lui Gogol este că eroul afacerilor, prosperitatea personală este supus râsului său ofilit. Ridicul și nesemnificativ Cicikov provoacă cel mai mare dispreț tocmai atunci când, obținând un succes complet, devine un idol și un favorit al societății. Râsul autoarei s-a dovedit a fi un fel de „dezvoltator”. Toți cei din jur au devenit vizibili pentru „sufletul mort” al lui Cicikov, soarta lui, în ciuda tenacității și vitalității exterioare. Nu există nici cea mai mică clemență în verdictul imparțial al autorului.

Lumea stăpânilor vieții a apărut în „Suflete moarte” ca împărăția morților, dând drept împărăția celor vii, împărăția somnului spiritual, stagnare, vulgaritate, murdărie, interes propriu, înșelăciune, scăpare de bani.

Pe tărâmul morților vii, tot ce este măreț este vulgarizat, sublimul este degradat, cinstit, gânditor, nobil piere.

Titlul poeziei s-a dovedit a fi o descriere generalizantă și extrem de exactă și un fel de simbol al sistemului feudal. De unde râsul rău la „sufletele moarte” din poem?

Nu este greu să te asigur că autorul l-a auzit de la oameni. Ura oamenilor pentru asupritorii lor este sursa râsului lui Gogol. Oamenii au executat în râs orice absurditate, minciună, inumanitate, iar în această execuție cu râs – sănătate mintală, o privire sobră asupra mediului.

Astfel, Gogol a apărut în Dead Souls ca un reprezentant al poporului său, pedepsind moșierul și Rusia birocratică cu hohote de dispreț și indignare populară. Iar acestui regat condamnat al „sufletelor moarte” i se opune în carte credința lui în altă Rusie, acea țară a viitorului, în posibilitățile nelimitate ale poporului rus.

O operă de geniu nu moare împreună cu creatorul ei, ci continuă să trăiască în mintea societății, a oamenilor, a umanității. Fiecare epocă, făcând propria judecată despre ea, nu va exprima niciodată totul, lăsând multe de spus generațiilor ulterioare care citesc opera într-un mod nou, percep unele aspecte ale ei mai clar decât contemporanii lor. Ele dezvăluie din ce în ce mai larg și mai adânc „curentul subteran” care zboară la baza lui.

Marele critic Belinsky spunea: „Gogol a fost primul care a privit cu îndrăzneală și direct realitatea rusă prin ochii unui realist, iar dacă la asta adăugăm umorul său profund și ironia lui nesfârșită, va fi clar de ce nu va fi înțeles. pentru o lungă perioadă de timp.

Este mai ușor pentru societate să-l iubească decât să-l înțeleagă…”

BIBLIOGRAFIE:

1. M. Gus „Rusia vie și suflete moarte”, Moscova, 1981

2. , „Poezia „Suflete moarte“ Moscova 1982

3. Yu. Mann „În căutarea unui suflet viu”, Moscova 1987

4. Vocabular modern- Ghid de literatură. Moscova 1999

5. Gogol în memoriile contemporanilor săi. M., GIHL, 1952

6. Yu. Mann. Poetica lui Gogol. Editura " Fictiune", 1978

7. Stepanov M., „Garda tânără”, ZhZL, 1961

8. Tarasenkov zile din viața lui Gogol. Ed. 2, completat conform manuscrisului. M., 1902

9. Hrapcenko „Bufnițe. scriitor”, 1959

Introducere.

Scriitorul, a cărui operă este inclusă pe bună dreptate în clasicii literaturii ruse. Gogol este un scriitor realist, dar legătura dintre artă și realitate este complicată pentru el. În niciun caz nu copiază fenomenele vieții, ci le interpretează întotdeauna în felul său. Gogol știe să vadă și să arate obișnuitul dintr-un unghi complet nou, dintr-un unghi neașteptat. Iar un eveniment obișnuit capătă o culoare de rău augur, ciudat. Acesta este ceea ce se întâmplă în principal opera lui Gogol- "Suflete moarte" Spațiul artistic al poeziei este format din două lumi, pe care le putem desemna condiționat ca fiind lumea „reală” și lumea „ideală”. Autorul construiește o lume „reală” recreând o imagine contemporană a vieții rusești. Conform legilor epopeei, Gogol recreează o imagine a vieții în poem, străduindu-se pentru o acoperire maximă. Lumea asta e urâtă. Lumea asta este teribilă. Aceasta este o lume a valorilor inversate, îndrumările spirituale sunt pervertite în ea, legile după care există sunt imorale. Dar trăind în interiorul acestei lumi, fiind născut în ea și acceptând legile ei, este aproape imposibil să evaluezi gradul de imoralitate, să vezi abisul care o separă de lume. valori adevărate. Mai mult, este imposibil de înțeles motivul care provoacă degradarea spirituală, dezintegrarea morală a societății. Plyushkin, Nozdrev Manilov, procurorul, șeful poliției și alți eroi trăiesc în această lume, care sunt caricaturi originale ale contemporanilor lui Gogol. O întreagă galerie de personaje și tipuri lipsite de suflet a fost creată de Gogol într-o poezie, toate sunt diverse, dar toate au un lucru în comun - niciunul dintre ei nu are suflet.

Concluzie.

Titlul poeziei conține cel mai profund sens filozofic. Sufletele moarte sunt o prostie, pentru că sufletul este nemuritor. Pentru lumea „ideală”, sufletul este nemuritor, deoarece întruchipează principiul divin în om. Iar în lumea „reală” poate exista un „suflet mort”, pentru că pentru el sufletul este doar ceea ce distinge cei vii de cei morți. În episodul morții procurorului, cei din jur au ghicit că „a fost cu siguranță un suflet” doar atunci când a devenit „doar un trup fără suflet”. Această lume este nebună - a uitat de suflet, iar lipsa de spiritualitate este motivul prăbușirii. Doar cu înțelegerea acestui motiv poate începe renașterea lui Rus, întoarcerea idealurilor pierdute, spiritualitatea, sufletul în sensul său adevărat, cel mai înalt. Sezlong Chichikovskaya, transformat ideal în ultimul digresiuneîntr-un simbol al sufletului veșnic viu al poporului rus - un minunat „pasăre-trei”, completează primul volum al poemului. Amintiți-vă că poemul începe cu o conversație fără sens între doi țărani: va ajunge roata la Moscova; dintr-o descriere a străzilor prăfuite, cenușii și triste ale unui oraș de provincie; cu tot felul de manifestări ale prostiei şi vulgarităţii umane. Nemurirea sufletului este singurul lucru care insuflă autorului credința în renașterea obligatorie a eroilor săi și a întregii vieți, deci a întregii Ruse.

Poezia „Suflete moarte” este una dintre cele mai bune lucrări ale lui N.V. Gogol. apogeul operei sale și o operă calitativ nouă în literatura rusă. În ea, autorul a arătat diferite aspecte ale vieții rusești, pornind de la societatea provincială a proprietarilor și terminând cu picturile din Sankt Petersburg.

Sistemul figurativ al operei se bazează pe trei linii principale ale intrigii și compoziției: societatea proprietarilor de pământ, oficiali ruși și imaginea personajului principal, Pavel Ivanovici Cicikov.

Un capitol separat este dedicat fiecăruia dintre proprietarii de pământ pe care îi întâlnește Cicikov. Nu întâmplător apar în această ordine. De la proprietar la proprietar, sărăcirea este văzută din ce în ce mai profund. suflet uman. Aceste personaje sunt descrise bilateral: pe de o parte, cum se văd pe sine, pe de altă parte, cum sunt cu adevărat. Deci, de exemplu, Manilov se consideră o persoană foarte educată și cultă, dar în realitate este

Visători goali și leneși. Discursul lui este saturat de astfel de fraze stupide precum „un fel de”, „într-un fel”, etc.

Următorul proprietar, Nastasya Petrovna Korobochka. mai practic și activ, dar extraordinar de stupid. Când Cicikov îi oferă să vândă „suflete moarte”, ea nu vrea să facă acest lucru, crezând naiv că acestea îi pot fi de folos în gospodărie. Mai mult, Cicikov se termină cu proprietarul de pământ distrus Nozdrev. Această persoană este, de asemenea, activă, dar acțiunile sale nu sunt doar lipsite de scop, ci se transformă adesea într-un dezastru pentru alții. Nu poate fi numit meschin, dar este teribil de frivol. Nu-i pasă de propriii copii, ci este interesat doar de jocurile de noroc și de sărbătorile de beție cu prietenii.

Esența lui Sobakevici se reflectă în aspectul său. Un bărbat „cu o strângere de buldog” și care seamănă cu un „urs de talie medie”. Acest proprietar este prudent, iute la minte, dar mai degrabă zgârcit. Cu el, Cicikov se târguiește pentru o achiziție " suflete moarte" cea mai lungă. Ultima etapă a dezintegrarii unei persoane este văzută în imaginea vecinului lui Sobakevich - Stepan Plyushkin. Acest proprietar odinioară economic și practic s-a transformat într-un avar dureros de lacom. Nu numai că umblă el însuși în zdrențe, ci își înfometează oamenii. De fapt, acest lucru a atras atenția fraudului Cicikov. Pentru el, cu cât sunt mai multe „suflete moarte” în gospodărie, cu atât mai bine.

„Insensibilitatea moartă” este prezentă nu numai în sufletele proprietarilor de pământ, ci și în imaginile oficialităților orașului. Autorul nu le descrie atât de detaliat, dar unele dintre personaje prezintă un portret colectiv al întregii birocrații a Rusiei. Deci, de exemplu, nu sunt nici „groși”, nici „subțiri”. Ajunși într-un loc respectabil, devin „grași”, iar în fața persoanelor care ocupă o poziție superioară, par „subțiri”. Oficialul Ivan Antonovici, care trăiește din mită, este descris în mod interesant. Acest personaj este gata să-și vândă propriul suflet dacă plătesc bine, dar nu are suflet.

Gogol și-a portretizat personajul principal ca o persoană întreprinzătoare, practică și iute la minte. Știa cu cine și cum să vorbească, despre ce să vorbească, cum să realizeze ceea ce își dorește. În imaginea lui Cicikov, sunt vizibile calitățile care apar în noua societate burgheză. Aceasta este, în primul rând, lipsă de scrupule și egoism. Setea ireprimabilă de dobândire ucide cele mai bune calități umane din el. Astfel, are nevoie de cunoștințe și putere doar pentru a-și face fapta ticăloasă, adică pentru a cumpăra „suflete moarte”, pe care ulterior le poate amaneta pentru o sumă decentă. Conform ideii autorului, un astfel de erou trebuie să treacă pe calea purificării și renașterii sufletului.

Eseuri pe subiecte:

Să ne gândim de ce Cicikov a cumpărat suflete moarte? Este clar că această întrebare prezintă un mare interes pentru școlari atunci când fac spectacol teme pentru acasă despre literatura....
Poezia lui Gogol „Suflete moarte” se bazează pe aventurile protagonistului Cicikov, care cumpără „suflete moarte”. El este personificarea proprietarului rusesc...

Școala Gimnazială Nr 3

Rezumat de literatură

Subiect: Sistemul imaginilor din poezia de N.V. Gogol

"Suflete moarte"

Finalizat: elevul 11 „B”

clasa, Anatoly Kononov

Verificat: cool

șef, Lukanina L.I.

Volgorechensk, 2003

PLAN :

I. Introducere.

II. Parte principală.

1. „Suflete moarte” – „un strigăt de groază și rușine”.

a) relevanța lucrării.

b) istoria creaţiei poeziei.

c) „lumea proprietarului” – căderea și decăderea ei.

2. Galeria de portrete:

prost administrat pe Manilov

a) cutie „cudgel”.

b) „Cavalerul de pescuit” Nozdrev

c) „al naibii de pumn” Sobakevici

d) „gaura în umanitate” Plyushkin

e) trăsături comune ale proprietarilor de terenuri.

3. Imaginea „dobânditorului” Cicikov

a) instrucțiunea tatălui: „Păstrează un bănuț frumos”.

b) „Suflet mort” de Cicikov

4. „Împărăția morților” care se prezintă drept „Împărăția celor vii”.

5. Credința într-o altă Rusie.

6. „Este mai ușor să iubești decât să înțelegi…”

III. Concluzie.

IV. Bibliografie.

Poezia „Suflete moarte” este cea mai semnificativă lucrare a lui N.V. Gogol, apogeul operei sale și un fenomen calitativ nou în literatura rusă. Esența sa inovatoare constă, în primul rând, în faptul că aspectele individuale ale vieții rusești, conturate cu atât de claritate de Gogol mai devreme, sunt acum combinate de el într-o pânză realistă uriașă, care surprinde aspectul întregii Rusii Nicolae, de la pădurile proprietarilor de pământ provincial și orașul provincial până la Sankt Petersburg și unde răul vieții apare într-o schimbare unică de imagini și imagini, strâns legate între ele de unitatea concepției artistice.

Ideea „de a călători în toată Rusia împreună cu eroul și de a scoate la iveală multe dintre cele mai diverse personaje” a predeterminat compoziția poeziei. Este construită ca o poveste a aventurilor „cumpărătorului Cicikov”, care cumpără efectiv morții, dar viu legal, adică. nu taiate din listele de audit, suflete.

Imaginea prăbușirii economice a corvée, agricultura de subzistență pe moșiile Manilov, Nozdrev și Plyushkin este desenată în mod viu și convingător. Dar chiar și fermele aparent puternice din Korobochka și Sobakevich nu sunt de fapt viabile, deoarece astfel de forme de agricultură au devenit deja învechite.

Scriitorul subliniază două trăsături principale ale personajului lui Manilov - lipsa de valoare a lui și visarea cu ochii deschiși, fără sens. Manilov nu avea interese vii. Nu s-a ocupat de economie, încredințând-o complet grefierului. Nici măcar nu putea să-i spună lui Cicikov dacă țăranii lui muriseră de la revizuire. Casa lui „stătea singură pe Jura (adică înălțimea), deschisă tuturor vântului, oricare ar fi trebuit să sufle. În locul grădinii umbrite care înconjura de obicei casa conacului, Manilov avea doar cinci sau șase mesteacănuri, iar în satul său nu era nicăieri un copac în creștere sau vreun fel de verdeață. Lipsa de menaj, impracticabilitatea lui Manilov este evidentă și de mobilierul camerelor casei sale, unde lângă frumosul mobilier se aflau două fotolii, „acoperite cu doar mat”, un sfeșnic dandy din bronz închis cu trei antice. Graces „stătea pe masă, iar lângă ea era așezat ceea ce „Este doar un invalid de aramă, șchiop, ghemuit pe o parte și acoperit cu grăsime”.

Nu o persoană vie, ci o parodie a lui, o altă încarnare a aceluiași gol spiritual este Korobochka, un moșier tipic blând - proprietarul a 80 de suflete de iobagi.

O nouă etapă în căderea morală a unei persoane este „pumnul blestemat”, în cuvintele lui Cicikov - Sobakevich.

Expresivă este descrierea satului Plyushkin cu trotuarul său din bușteni care a căzut în complet paragină, cu „degradarea deosebită” a colibelor satului, cu stive uriașe de pâine putredă, cu casa stăpânului, care arăta ca un fel de „ invalid decrepit”. Doar grădina era pitoresc de frumoasă, dar această frumusețe este frumusețea unui cimitir abandonat. Și pe acest fundal, în fața lui Cicikov a apărut o figură ciudată: fie un bărbat, fie o femeie, „în rochie nedeterminată”, atât de ruptă, de unsură și de uzată, încât dacă Cicikov l-ar fi întâlnit undeva lângă biserică, probabil că i-ar fi dat. penny de cupru”. Dar nu era un cerșetor care stătea în fața lui Cicikov, ci un moșier bogat, stăpânul a o mie de suflete, ale cărui magazii, hambare și uscătoare sunt pline de tot felul de bunuri. Cu toate acestea, toată această bunătate putrezește, se deteriorează, se transformă în praf, deoarece zgârcenia lacomă care l-a cuprins complet pe Plyushkin a șters de la el orice înțelegere a valorii reale a lucrurilor, a umbrit mintea practică a proprietarului odinioară experimentat. Relațiile lui Plyushkin cu cumpărătorii, plimbarea lui prin sat adunând tot felul de gunoaie, celebrele mormane de gunoaie de pe masa lui, tezaurizarea, îl conduc pe Plyushkin la tezaurizarea fără sens, aducând ruina gospodăriei sale. Totul a căzut în declin complet, țăranii „mur ca muștele”, zeci sunt pe fugă. Zgârcenia fără sens care domnește în sufletul lui Plyushkin dă naștere la suspiciune față de oameni, neîncredere și innăscut față de tot ce îl înconjoară, cruzime și nedreptate față de iobagi. În Plyushkin nu există sentimente umane, chiar paterne. Lucrurile îi sunt mai dragi decât oamenii, în care nu vede decât escroci și hoți.

„Și la ce nesemnificație, meschinărie, ticăloșie ar putea coborî o persoană! exclamă Gogol.

În imaginea lui Plyushkin, cu o forță excepțională și o acuratețe satirică, este întruchipată nesimțirea rușinoasă a tezaurizării și a avariției generate de o societate posesivă.

Gogol dezvăluie primitivitatea interioară a eroilor săi cu ajutorul unor tehnici artistice speciale. Construind cupole portret, Gogol selectează astfel de detalii care arată originalitatea fiecărui proprietar de teren. Drept urmare, imaginile proprietarilor de terenuri sunt strălucitor individualizate și conturate clar, convex. Aplicând tehnica hiperbolei, subliniind și ascuțind cele mai importante trăsături ale personajelor sale, Gogol sporește tipicitatea acestor imagini, păstrând în același timp vitalitatea și realitatea acestora; fiecare dintre proprietari este unic, nu ca ceilalți. Cu toate acestea, toți sunt proprietari de pământ - domni feudali și, prin urmare, au și trăsături comune, de clasă, generate de sistemul feudal - feudal. Aceste trăsături sunt:

3) lipsa activității sociale utile. Toate sunt „Suflete moarte”.

Gogol povestește în detaliu despre calea vieții lui Cicikov de la naștere până la momentul în care acest „erou” a început să cumpere suflete moarte, cum s-a dezvoltat caracterul lui Cicikov, ce interese vitale, formate în el sub influența mediului, i-au ghidat comportamentul. Chiar și în copilărie, a primit instrucțiuni de la tatăl său despre cum să pătrundă în oameni: „mai ales, vă rog, profesori și șefi, petreceți-vă cu cei care sunt mai bogați, astfel încât să vă fie de folos ocazional... și mai presus de toate, ai grijă și economisește un ban - chestia asta este mai de încredere tot ce este în lume, vei face totul și vei sparge totul în lume cu un ban. Acest testament al tatălui și a pus Cicikov la baza relațiilor sale cu oamenii de la banca școlii. A economisi un ban, dar nu de dragul său, ci a-l folosi ca mijloc de a obține bunăstarea materială și o poziție proeminentă în societate, a devenit obiectivul principal al întregii sale vieți. Deja la școală, a obținut rapid locația profesorului și, având o „minte grozavă din partea practică”, a acumulat cu succes bani.

„Multilateralitatea” internă a lui Cicikov, evazivitatea lui este subliniată și de aspectul dat de Gogol, în tonuri nedefinite.

„În britzka stătea un domn – nu frumos, dar nici rău, nici prea gras, nici prea slab, nu se poate spune că era bătrân, dar nici prea tânăr.”

Expresia feței lui Cicikov se schimbă constant, în funcție de cine și despre ce vorbește.

Pe tărâmul morților vii, tot ce este măreț este vulgarizat, sublimul este degradat, cinstit, gânditor, nobil piere.

Titlul poeziei s-a dovedit a fi o descriere generalizantă și extrem de exactă și un fel de simbol al sistemului feudal. De unde râsul rău la „sufletele moarte” din poem?

O operă de geniu nu moare împreună cu creatorul ei, ci continuă să trăiască în mintea societății, a oamenilor, a umanității. Fiecare epocă, făcând propria sa judecată despre ea, nu va exprima niciodată totul, lăsând multe de spus generațiilor următoare care citesc lucrarea. într-un mod nou percepe unele aspecte ale acesteia mai clar decât contemporanii. Ele dezvăluie din ce în ce mai larg și mai adânc „curentul subteran” care zboară la baza lui.

Este mai ușor pentru societate să-l iubească decât să-l înțeleagă…”

BIBLIOGRAFIE:

1. M. Gus „Rusia vie și suflete moarte”, Moscova, 1981

2. A. M. Dokusov, M. G. Kachurin „Poemul N.V. Gogol „Suflete moarte” Moscova 1982

3. Yu. Mann „În căutarea unui suflet viu”, Moscova 1987

4. Dicționar modern - carte de referință despre literatură. Moscova 1999

5. Gogol în memoriile contemporanilor săi. M., GIHL, 1952

6. Yu. Mann. Poetica lui Gogol. Editura „Fiction”, 1978

7. Stepanov N. L. Gogol M., „Tânăra gardă”, ZhZL, 1961

8. Tarasenkov A.T. Ultimele zile ale vieții lui Gogol. Ed. 2, completat conform manuscrisului. M., 1902

9. Khrapchenko M. B. Creativitatea lui N. V. Gogol „Bufnițe. scriitor”, 1959

Introducere.

N.V. Gogol este un scriitor a cărui operă a devenit pe bună dreptate un clasic al literaturii ruse. Gogol este un scriitor realist, dar legătura dintre artă și realitate este complicată pentru el. În niciun caz nu copiază fenomenele vieții, ci le interpretează întotdeauna în felul său. Gogol știe să vadă și să arate obișnuitul dintr-un unghi complet nou, dintr-un unghi neașteptat. Iar un eveniment obișnuit capătă o culoare de rău augur, ciudat. Acesta este ceea ce se întâmplă în lucrarea principală a lui Gogol - poemul „Suflete moarte”. Spațiul artistic al poeziei este format din două lumi, pe care le putem desemna condiționat ca fiind lumea „reală” și lumea „ideală”. Autorul construiește o lume „reală” recreând o imagine contemporană a vieții rusești. Conform legilor epopeei, Gogol recreează o imagine a vieții în poem, străduindu-se pentru o acoperire maximă. Lumea asta e urâtă. Lumea asta este teribilă. Aceasta este o lume a valorilor inversate, îndrumările spirituale sunt pervertite în ea, legile după care există sunt imorale. Dar trăind în interiorul acestei lumi, fiind născut în ea și acceptând legile ei, este practic imposibil să evaluăm gradul de imoralitate, să vedem abisul care o separă de lumea valorilor adevărate. Mai mult, este imposibil de înțeles motivul care provoacă degradarea spirituală, dezintegrarea morală a societății. Plyushkin, Nozdrev Manilov, procurorul, șeful poliției și alți eroi trăiesc în această lume, care sunt caricaturi originale ale contemporanilor lui Gogol. O întreagă galerie de personaje și tipuri lipsite de suflet a fost creată de Gogol într-o poezie, toate sunt diverse, dar toate au un lucru în comun - niciunul dintre ei nu are suflet.

Concluzie.

Titlul poeziei conține cel mai profund sens filozofic. Sufletele moarte sunt o prostie, pentru că sufletul este nemuritor. Pentru lumea „ideală”, sufletul este nemuritor, deoarece întruchipează principiul divin în om. Iar în lumea „reală” poate exista un „suflet mort”, pentru că pentru el sufletul este doar ceea ce distinge cei vii de cei morți. În episodul morții procurorului, cei din jur au ghicit că „a fost cu siguranță un suflet” doar atunci când a devenit „doar un trup fără suflet”. Această lume este nebună - a uitat de suflet, iar lipsa de spiritualitate este motivul prăbușirii. Doar cu înțelegerea acestui motiv poate începe renașterea lui Rus, întoarcerea idealurilor pierdute, spiritualitatea, sufletul în sensul său adevărat, cel mai înalt. Britzka lui Cicikov, transformată în mod ideal în ultima digresiune lirică într-un simbol al sufletului veșnic viu al poporului rus - o minunată „pasăre troika”, completează primul volum al poemului. Amintiți-vă că poemul începe cu o conversație fără sens între doi țărani: va ajunge roata la Moscova; dintr-o descriere a străzilor prăfuite, cenușii și triste ale unui oraș de provincie; cu tot felul de manifestări ale prostiei şi vulgarităţii umane. Nemurirea sufletului este singurul lucru care insuflă autorului credința în renașterea obligatorie a eroilor săi și a întregii vieți, deci a întregii Ruse.

Sistem de imagine. Sistemul figurativ al poemului este construit în conformitate cu trei legături principale ale intrigii și compoziției: proprietar, Rusia birocratică și imaginea lui Cicikov. Originalitatea sistemului de imagini constă în faptul că contrastul cu personajele prezentate în planul real al poeziei alcătuiește un plan ideal, în care vocea autorului este prezentă și se creează imaginea autorului.

Un capitol separat este dedicat fiecărui proprietari de pământ și împreună reprezintă chipul proprietarului Rusiei. Secvența de apariție a acestor imagini nu este, de asemenea, întâmplătoare: de la proprietar la proprietar, sărăcirea sufletului uman, absorbit de setea de profit sau de risipa fără sens, devine din ce în ce mai profundă, ceea ce este asociat atât cu deținerea necontrolată a „suflete” altora, bogăție, pământ și cu lipsa de scop a existenței, care și-a pierdut ținta spirituală cea mai înaltă.

Aceste personaje sunt date, parcă, într-o dublă iluminare - așa cum li se par și așa cum sunt cu adevărat. Un astfel de contrast provoacă un efect comic și, în același timp, un zâmbet amar asupra cititorului. Manilov i se pare purtător de cultură înaltă. În armată, a fost considerat un ofițer educat. Dar, de fapt, principala sa caracteristică este visarea cu ochii deschiși, dând naștere la proiecte absurde, slăbiciune spirituală. Lui Manilov îi lipsesc cuvintele chiar și în conversație, discursul său este împovărat de fraze fără sens: „într-un fel”, „un fel de”. Cutia este opusul lui Manilov, ea este supărătoare, dar extraordinar de proastă. Cicikov o numește „cap de club”. Spre deosebire de Manilov, Korobochka are grijă de gospodărie, dar agitat, aproape fără scop. Frica ei de a-i vinde „suflete moarte” lui Cicikov este, de asemenea, absurdă. Nu se teme de subiectul comerțului, dar este mai îngrijorată de posibilitatea ca „sufletele moarte” să fie utile în gospodărie dintr-un anumit motiv.

Caracterele proprietarilor de terenuri sunt oarecum opuse, dar și subtil asemănătoare între ele. Prin astfel de opoziție și comparație, Gogol atinge o profunzime suplimentară a narațiunii. Nozdrev este, de asemenea, o persoană activă, cu toate acestea, activitatea sa se întoarce uneori împotriva celor din jur și este întotdeauna fără scop. Este hotărât, trișează la cărți, intră mereu în povești, cumpără, schimbă, vinde, pierde. El nu este meschin, ca Korobochka, ci frivol, ca Manilov și, ca Hlestakov, minte cu fiecare ocazie și se laudă fără măsură. Esența personajului lui Sobakevici devine clară chiar înainte de a-l întâlni Cicikov - totul despre el este sănătos, stângaci, fiecare lucru din gospodăria lui țipă, parcă: „Și eu sunt Sobakevici!” Sobakevici, spre deosebire de alți proprietari de pământ, este prudent în gospodărie, este cu pumnii strânși și iute la minte, acesta este un proprietar kulak, așa cum îl numește autorul. Plyushkin, al cărui portret este desenat la sfârșitul acestei galerii ciudate, pare a fi etapa finală a căderii omului. Este lacom, și-a murit de foame poporul (numărul de suflete moarte l-a atras pe Cicikov la el). Fost proprietar cu experiență și muncitor, acum este „un fel de lacrimă în umanitate”. Nu are rude, copiii l-au părăsit din cauza lăcomiei tatălui său și și-a blestemat proprii copii. În orice persoană, Plyushkin vede un distrugător, rezervele uriașe acumulate de el se deteriorează, iar el însuși și curțile sale mor de foame. Plyushkin a devenit sclavul lucrurilor.

Astfel, fiecare dintre proprietarii de terenuri are propriile sale calități negative, deși există și avantaje, dar într-unul sunt uniți, păstrându-și trăsăturile de caracter - aceasta este atitudinea față de " suflete moarte". Ei evaluează întreprinderea lui Cicikov în moduri diferite: Manilov este stânjenit și surprins, Korobochka este nedumerit, Nozdryov este curios - ce se întâmplă dacă va apărea următoarea „poveste”, - Sobakevici este calm și de afaceri. Dar soarta oamenilor, iobagii din spatele titlului oficial de „suflete moarte”, nu-i interesează. Această inumanitate îi face pe proprietarii de pământ înșiși” suflete moarte„, ei înșiși aduc necroză și moarte.

Așa este, de exemplu, oficialul Ivan Antonovici, poreclit botul ulciorului, desenat în mișcări scurte. Pentru mită, el este gata să-și vândă propriul suflet, cu excepția cazului în care, desigur, presupunem că are suflet. De aceea, în ciuda poreclei comice, nu arată deloc amuzant, ci mai degrabă înfricoșător.

Astfel de oficiali nu sunt un fenomen excepțional, ci o reflectare a întregului sistem al birocrației ruse. Ca și în Inspectorul general, Gogol arată o „corporație de hoți și escroci”. Birocrația și funcționarii corupți domnesc peste tot. În camera judiciară, în care cititorul se află împreună cu Cicikov, legile sunt sincer neglijate, nimeni nu se va ocupa de cazul, iar funcționarii, „preoții” acestui Themis ciudat, sunt preocupați doar de modul de a colectați tribut de la vizitatori - adică mită. Mita aici este atât de obligatorie încât numai cei mai apropiați prieteni ai oficialilor de rang înalt pot fi scutiți de la aceasta. Deci, de exemplu, președintele camerei, într-un mod prietenos, îl eliberează pe Cicikov de tribut: „Prietenii mei nu trebuie să plătească”.

Dar și mai rău este faptul că, în spatele unei vieți lene și bine hrănite, funcționarii nu numai că uită de datoria lor oficială, ci își pierd complet nevoile spirituale, își pierd „sufletul viu”. Din galeria birocrației din poezie se remarcă imaginea procurorului. Toți oficialii, după ce au aflat despre cumpărarea ciudată a lui Cicikov, intră în panică, iar procurorul a fost atât de speriat încât a murit când a venit acasă. Și numai când s-a transformat într-un „corp fără suflet”, și-au amintit că „avea un suflet”. În spatele satirei sociale ascuțite, se ridică din nou întrebarea filozofică: de ce a trăit o persoană? Ce a mai rămas după el? „Dar dacă te uiți bine la caz, atunci de fapt ai avut doar sprâncene groase”, încheie autorul povestea despre procuror. Dar poate că a apărut deja acel erou care se opune acestei întregi galerii de „suflete moarte” a realității rusești?

Gogol visează la apariția sa, iar în volumul I pictează o față cu adevărat nouă a vieții rusești, dar deloc într-o lumină pozitivă. De fapt, Cicikov - noul erou, un tip aparte de rus care a apărut în acea epocă, un fel de „erou al vremii”, al cărui suflet este „vrăjit de bogăție”. Tocmai atunci când banii au început să joace un rol decisiv în Rusia și a fost posibil să se pună un loc în societate, să se obțină independența doar bazându-se pe capital, a apărut acest „dobânditor ticălos”. În caracterizarea eroului de către acest autor, toate accentele sunt imediat plasate: un copil al timpului său, Cicikov, în căutarea capitalului, pierde conceptul de onoare, conștiință și decență. Dar într-o societate în care măsura valorii unei persoane este capitalul, acest lucru nu contează: Cicikov este considerat un „milionar” și, prin urmare, este acceptat ca o „persoană decentă”.

În imaginea lui Cicikov, trăsături precum dorința de succes cu orice preț, întreprinderea, caracterul practic, capacitatea de „voință rezonabilă” de a-și pacifica dorințele, adică calități caracteristice burgheziei ruse în curs de dezvoltare, combinate cu lipsa de scrupule și egoism, a primit întruchipare artistică. Nu îl așteaptă pe Gogol un astfel de erou: la urma urmei, setea de achiziție ucide cele mai bune sentimente umane din Cicikov, nu lasă loc unui suflet „viu”. Cicikov cunoaște oamenii, dar are nevoie de acest lucru pentru finalizarea cu succes a „afacerii” sale teribile - achiziționarea de „suflete moarte”. El este o forță, dar „îngrozitor și ticălos”.

Caracteristicile acestei imagini sunt legate de intenția autorului de a conduce Cicikov pe calea purificării și renașterii sufletului. În felul acesta, scriitorul a vrut să arate tuturor drumul de la chiar adâncurile căderii – „iad” – prin „purgatoriu” până la transformare și spiritualizare. De aceea, rolul lui Cicikov în structura generală a intenției scriitorului este atât de important. De aceea este înzestrat cu o biografie (precum Plyushkin), dar este dată doar la sfârșitul volumului I. Înainte de aceasta, caracterul său nu este complet definit: în comunicarea cu toată lumea, încearcă să-i placă interlocutorului, se adaptează la el. Uneori, ceva diabolic se profilează în înfățișarea lui: până la urmă, vânătoarea de suflete moarte este ocupația primordială a diavolului. Nu e de mirare că bârfele orașului, printre altele, îl numesc Antihrist și ceva apocaliptic se uită în comportamentul funcționarilor, care este întărit de imaginea morții procurorului. Deci realismul lui Gogol se apropie din nou de fantasmagorie.

Dar în imaginea lui Cicikov sunt vizibile și trăsături complet diferite - cele care ar permite autorului să-l conducă pe calea purificării. Nu întâmplător reflecțiile autorului răsună adesea cu gândurile lui Cicikov (despre țăranii morți ai lui Sobakevici, despre un tânăr pensionar). Baza tragediei și, în același timp, a comediei acestei imagini este că toate sentimentele umane din Cicikov sunt ascunse adânc în interior, iar el vede sensul vieții în achiziție. Conștiința i se trezește uneori, dar o liniștește repede, creând un întreg sistem de autojustificări: „Nu am făcut pe nimeni nefericit: n-am jefuit o văduvă, n-am lăsat pe nimeni să intre pe lume... ”. În cele din urmă, Cicikov își justifică crima. Aceasta este calea degradării, din care autorul își avertizează eroul. Îl cheamă pe eroul său, și împreună cu el cititorii, să pornească pe „un drum drept, asemănător cu drumul care duce la un templu magnific”, aceasta este calea mântuirii, a renașterii unui suflet viu în fiecare.