Der Plan der Interaktion zwischen Pädagogen und dem Musikdirektor. Das Zusammenspiel der Erzieherin und des musikalischen Leiters der vorschulischen Bildungseinrichtung im Bildungsbereich „Musik“. Interaktionsplan mit Pädagogen

I. Allgemeine Bestimmungen

1. Der Musikdirektor gehört zur Kategorie der Spezialisten.
2. Für die Position des Musikdirektors wird eine Person mit einer speziellen Sekundar- oder Hochschulausbildung ernannt.
3. Ernennung und Entlassung des Musikdirektors
4. Der Musikdirektor muss wissen:
4.1. Verfassung der Russischen Föderation.
4.2. Gesetze der Russischen Föderation, Beschlüsse und Beschlüsse der Regierung der Russischen Föderation und der Bildungsbehörden zu Bildungsfragen.
4.3. Pädagogik und Psychologie, Altersphysiologie, Anatomie.
4.4. Hygiene und Hygiene.
4.5. Individuelle Merkmale der Entwicklung der Persönlichkeit von Kindern, der musikalischen Wahrnehmung, der Emotionen, der Motorik und der musikalischen Fähigkeiten von Kindern unterschiedlichen Alters.
4.6. Musikalische Werke des Kinderrepertoires.
4.7. Regeln und Normen des Arbeitsschutzes, der Sicherheit und des Brandschutzes.
4.8. Bei der Arbeit mit Kindern mit Entwicklungsstörungen – Grundlagen der Defektologie und entsprechende Methoden.
6. Während der Abwesenheit des Musikdirektors (Urlaub, Krankheit etc.) werden seine Aufgaben von einer auf Anordnung des Institutsleiters ernannten Person wahrgenommen. Diese Person erwirbt die entsprechenden Rechte und ist für die Qualität und termingerechte Erfüllung der ihr übertragenen Aufgaben verantwortlich.
II. Amtliche Verpflichtungen
Musikalischer Leiter:
1. Führt die Entwicklung musikalischer Fähigkeiten durch und emotionale Sphäre, Kreative Aktivitäten Schüler.
2. Bildet ihren ästhetischen Geschmack durch unterschiedliche Arten und Formen der Organisation musikalischer Aktivitäten.
3. Beherrscht professionell die Technik des Spielens auf einem Musikinstrument.
4. Koordiniert die Arbeit des Lehrpersonals und der Eltern (deren Vertreter).
5. Legt die Richtungen der pädagogischen Tätigkeit unter Berücksichtigung der individuellen und Altersmerkmale der Schüler sowie ihrer kreativen Fähigkeiten fest.
III. Rechte
Der Musikdirektor hat das Recht:
1. Machen Sie sich mit den Entscheidungsentwürfen der Leitung der Einrichtung bezüglich ihrer Tätigkeit vertraut.
2. In Fragen, die in seine Zuständigkeit fallen, der Leitung der Einrichtung Vorschläge zur Verbesserung der Tätigkeit der Einrichtung und der Arbeitsmethoden vorzulegen; Kommentare zur Tätigkeit der Mitarbeiter der Einrichtung; Möglichkeiten zur Beseitigung von Mängeln in der Tätigkeit der Einrichtung.
3. Persönlich oder im Namen der Leitung der Einrichtung von Strukturabteilungen und anderen Fachkräften Informationen und Unterlagen anzufordern, die für die Wahrnehmung seiner Amtspflichten erforderlich sind.
4. Einbindung von Fachkräften aus allen (Einzel-)Strukturbereichen in die Lösung der ihr übertragenen Aufgaben (sofern in den Strukturbereichsordnungen vorgesehen, andernfalls mit Genehmigung der Einrichtungsleitung).
5. Von der Leitung der Einrichtung verlangen, dass sie bei der Erfüllung seiner Pflichten und Rechte behilflich ist.
IV. Verantwortung
Der Musikdirektor ist verantwortlich für:
1. Für unsachgemäße Erfüllung oder Nichterfüllung ihrer Amtspflichten aus diesem Arbeitsbeschreibung, - innerhalb der durch die geltende Arbeitsgesetzgebung der Russischen Föderation festgelegten Grenzen.
2. Für Straftaten, die im Rahmen der Ausübung ihrer Tätigkeit begangen werden – im Rahmen der geltenden Verwaltungs-, Straf- und Zivilgesetzgebung der Russischen Föderation.
3. Für die Verursachung von Sachschäden – innerhalb der durch die geltende Arbeits- und Zivilgesetzgebung der Russischen Föderation festgelegten Grenzen.

Wie aktiv beteiligen sich Kindergärtnerinnen an der musikalischen Erziehung der Kinder? Und ist ihnen allen bewusst, wie wichtig eine solche Beteiligung ist? Leider sieht es der Lehrer oft als seine Pflicht an, beim Musikunterricht einfach anwesend zu sein – um die Disziplin aufrechtzuerhalten. Und manche halten es nicht einmal für notwendig, anwesend zu sein – sie sagen, dass sie in dieser Zeit einiges in der Gruppe erledigen können ... Ohne die aktive Hilfe des Erziehers ist die Produktivität des Musikunterrichts mittlerweile deutlich geringer als möglich. Umsetzung des Prozesses musikalische Ausbildung erfordert viel Aktivität vom Lehrer. Bei der Erziehung eines Kindes durch Musik sollten Lehrer – „Vorschulkinder“ – ihre Bedeutung für die harmonische Entwicklung des Einzelnen gut verstehen. Dazu muss man sich klar und deutlich vorstellen, mit welchen Mitteln und methodischen Techniken man den Grundstein für die richtige Wahrnehmung von Musik legen kann.

Der Pädagoge muss:

1. Kennen Sie alle Programmanforderungen für die Musikausbildung.

2. Kennen Sie das musikalische Repertoire Ihrer Gruppe, seien Sie aktiver Assistent des Musikdirektors im Musikunterricht.

3. Den musikalischen Leiter bei der Beherrschung des musikalischen Repertoires des Programms durch Kinder zu unterstützen und Beispiele für die genaue Ausführung von Bewegungen zu zeigen.

4. Führen Sie in Abwesenheit eines musikalischen Leiters regelmäßig Musikunterricht mit den Kindern der Gruppe durch.

5. Lernen Sie Bewegungen mit zurückgebliebenen Kindern.

6. Das musikalische Erleben von Kindern durch das Hören von Musik in der Gruppe mit Hilfe technischer Mittel vertiefen.

7. Entwicklung der musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten von Kindern (melodisches Gehör, Rhythmusgefühl) bei der Durchführung didaktischer Spiele.

8. Grundkenntnisse im Spielen von Kindermusikinstrumenten (Metallophon, Klangglocken, Holzlöffel usw.) besitzen.

9. Um die musikalische Entwicklung von Kindern zu fördern, indem alle Bereiche der Arbeit genutzt werden: Singen, Musik hören, musikalische und rhythmische Bewegungen, Spielen auf dem DMI, musikalische und didaktische Spiele.

10. Berücksichtigen Sie die individuellen Fähigkeiten und Fertigkeiten jedes Kindes.

11. Entwicklung der Selbständigkeit, Eigeninitiative der Kinder bei der Verwendung bekannter Lieder, Reigentänzen, Musikspielen im Klassenzimmer, einem Spaziergang, Morgenübungen, bei eigenständigen künstlerischen Aktivitäten.

12. Schaffen Sie Problemsituationen, die Kinder zu unabhängigen kreativen Manifestationen aktivieren.

13. Beziehen Sie Kinder in kreative Spiele ein, die bekannte Lieder, Bewegungen und Tänze beinhalten.

14. Nutzen Sie die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten der Kinder im Klassenzimmer für andere Aktivitäten.

15. Beziehen Sie die musikalische Begleitung in die Organisation des Unterrichts und der Trainingseinheiten ein.

16. Nehmen Sie direkt an der diagnostischen Untersuchung Ihrer Schüler teil, um die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten sowie die individuellen Fähigkeiten jedes Kindes zu ermitteln.

17. Beteiligen Sie sich aktiv an der Vorbereitung und Durchführung von Feiertagen, Unterhaltung, musikalischer Freizeitgestaltung und Puppentheater.

Interaktion mit Lehrern
„Pädagogik und Musik“

Die Rolle des Erziehers im Prozess der musikalischen Bildung von Vorschulkindern

Wie aktiv beteiligen sich Kindergärtnerinnen an der musikalischen Erziehung der Kinder? Und ist ihnen allen bewusst, wie wichtig eine solche Beteiligung ist? Leider sieht es der Lehrer oft als seine Pflicht an, beim Musikunterricht einfach anwesend zu sein – um die Disziplin aufrechtzuerhalten. Und manche halten es nicht einmal für notwendig, anwesend zu sein – sie sagen, dass sie in dieser Zeit einige Geschäfte in der Gruppe erledigen können ... Ohne die aktive Hilfe des Lehrers ist die Produktivität des Musikunterrichts inzwischen viel geringer als möglich. Die Umsetzung des Prozesses der musikalischen Bildung erfordert vom Lehrer viel Aktivität. Bei der Erziehung eines Kindes durch Musik sollten Lehrer – „Vorschulkinder“ – ihre Bedeutung für die harmonische Entwicklung des Einzelnen gut verstehen. Dazu muss man sich klar und deutlich vorstellen, mit welchen Mitteln und methodischen Techniken man den Grundstein für die richtige Wahrnehmung von Musik legen kann.

Der Pädagoge muss:

1. Kennen Sie alle Programmanforderungen für die Musikausbildung.
2. Kennen Sie das musikalische Repertoire Ihrer Gruppe, seien Sie aktiver Assistent des Musikdirektors im Musikunterricht.
3. Den musikalischen Leiter bei der Beherrschung des musikalischen Repertoires des Programms durch Kinder zu unterstützen und Beispiele für die genaue Ausführung von Bewegungen zu zeigen.
4. Führen Sie in Abwesenheit eines musikalischen Leiters regelmäßig Musikunterricht mit den Kindern der Gruppe durch.
5. Lernen Sie Bewegungen mit zurückgebliebenen Kindern.
6. Das musikalische Erleben von Kindern durch das Hören von Musik in der Gruppe mit Hilfe technischer Mittel vertiefen.
7. Entwicklung der musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten von Kindern (melodisches Gehör, Rhythmusgefühl) bei der Durchführung didaktischer Spiele.
8. Grundlegende Spielfähigkeiten für Kinder besitzen Musikinstrumente(Metallophon, Klangglocken, Holzlöffel usw.).
9. Um die musikalische Entwicklung von Kindern zu fördern, indem alle Bereiche der Arbeit genutzt werden: Singen, Musik hören, musikalische und rhythmische Bewegungen, Spielen auf dem DMI, musikalische und didaktische Spiele.
10. Berücksichtigen Sie die individuellen Fähigkeiten und Fertigkeiten jedes Kindes.
11. Entwicklung der Selbständigkeit, Eigeninitiative der Kinder bei der Verwendung bekannter Lieder, Reigentänzen, Musikspielen im Klassenzimmer, einem Spaziergang, Morgenübungen, bei eigenständigen künstlerischen Aktivitäten.
12. Schaffen Sie Problemsituationen, die Kinder zu unabhängigen kreativen Manifestationen aktivieren.
13. Beziehen Sie Kinder in kreative Spiele ein, die bekannte Lieder, Bewegungen und Tänze beinhalten.
14. Nutzen Sie die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten der Kinder im Klassenzimmer für andere Aktivitäten.
15. Beziehen Sie die musikalische Begleitung in die Organisation des Unterrichts und der Trainingseinheiten ein.
16. Nehmen Sie direkt an der diagnostischen Untersuchung Ihrer Schüler teil, um die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten sowie die individuellen Fähigkeiten jedes Kindes zu ermitteln.
17. Beteiligen Sie sich aktiv an der Vorbereitung und Durchführung von Feiertagen, Unterhaltung, musikalischer Freizeitgestaltung und Puppentheater.
18. Bereiten Sie thematische Sammlungen poetischen Materials für Unterhaltung und musikalische Matineen vor.
19. Helfen Sie bei der Herstellung von Attributen und der musikalischen Gestaltung
Saal für Feiertage und Unterhaltung.
20. Seien Sie künstlerisch, erfinderisch und emotional mobil.
Bei einer Musikstunde
Die Rolle des Erziehers, der Wechsel seiner aktiven und passiven Beteiligung, sind je nach Unterrichtsabschnitt und Aufgabenstellung unterschiedlich.
Musik hören:
1. Durch persönliches Beispiel wird Kindern die Fähigkeit vermittelt, aufmerksam zuzuhören musikalische Komposition, bekundet Interesse;
2. Überwacht die Disziplin;
3. Hilft dem Musikdirektor bei der Verwendung visuelle Hilfen und anderes methodisches Material.
Singen, singen:
1 . Nimmt nicht an Schnellverhörübungen teil;
2. Beteiligt sich nicht am Singen, um Kinder nicht niederzuschlagen;
3. Singt mit Kindern, lernt ein neues Lied und zeigt die richtige Artikulation;
4. Unterstützt das Singen bei der Aufführung bekannter Lieder unter Verwendung von mimischen und pantomimischen Ausdrucksmitteln;
5. Um das Erlernen eines Liedes zu verbessern, singt er an schwierigen Stellen mit;
6. Singt nicht mit Kindern, die emotional und ausdrucksstark sind
Singen (Ausnahme: Singen mit Kindern im frühen und jüngeren Alter);
Musikalisch-rhythmische Bewegungen und Spiele:
1. Beteiligt sich an der Darstellung aller Arten von Bewegungen und gibt den Kindern entsprechende Empfehlungen;
2. Gibt genaue, klare und ästhetische Standards für die Bewegung an (Ausnahme –
Übungen zur Entwicklung der kreativen Aktivität von Kindern);
3. Nimmt direkt an der Aufführung von Tänzen, Tänzen und Rundtänzen teil. Im höheren Vorschulalter werden bekannte Tänze und Tänze von den Kindern alleine aufgeführt;
4. Korrigiert die Bewegungsausführung einzelner Kinder während des Tanzes
oder tanzen;
5. Erklärt und kontrolliert die Erfüllung der Spielbedingungen und trägt so zur Bildung von Verhaltensfähigkeiten während des Spiels bei;
6. Übernimmt eine der Rollen im Story-Spiel;
7. Überwacht die Disziplin während der gesamten Musiksitzung.

Lehrer und Musikdirektor: Fragen der Zusammenarbeit und Co-Kreation

Berufliche Aufgaben des musikalischen Leiters der vorschulischen Bildungseinrichtung

Vom Erzieher gelöste Aufgaben der musikalischen Erziehung von Vorschulkindern

1. Organisation und Durchführung des Unterrichts in jeder Altersgruppe.

2. Organisation und Durchführung von Feiertagen, Unterhaltungsprogrammen in Kindergarten.

3. Anleitung der Arbeit des Pädagogen im Bereich der musikalischen Entwicklung von Kindern durch Beratungen und Gruppenunterricht.

4. Organisation pädagogischer Treffen

1. Helfen Sie bei der Durchführung des Musikunterrichts: Singen und bewegen Sie sich mit den Kindern, helfen Sie beim Erlernen neuer Lieder, tanzen Sie Bewegungen, überwachen Sie die Erledigung von Aufgaben.

2. Gestaltung pädagogischer Bedingungen, die zur Entwicklung selbstständiger musikalischer Aktivität von Vorschulkindern beitragen.

3. Auswahl musikalischer und didaktischer Materialien zur Lösung verschiedener Probleme der Erziehung und Entwicklung von Kindern. Organisation unabhängiger musikalischer und kreativer Aktivitäten von Kindern

Die Gemeinsamkeit beruflicher und pädagogischer Aufgaben als Grundlage für die Zusammenarbeit und Mitgestaltung des Musikdirektors und Erziehers der vorschulischen Bildungseinrichtung.

Eine Kindergärtnerin	Musikalischer Leiter
Diagnoseaufgaben
1. Das Studium der individuellen Merkmale und Fähigkeiten des Kindes, einschließlich derjenigen im Zusammenhang mit der Musikalität eines Vorschulkindes. Kindergarten, die Art seines Entwicklungsfortschritts, auch musikalisch. 4. Ermittlung der Wirksamkeit der Auswirkungen der im Kindergarten umgesetzten pädagogischen Rahmenbedingungen auf die abwechslungsreiche Entwicklung Vorschulkind	1. Das Studium der individuellen Eigenschaften und Fähigkeiten des Kindes im Kontext der Musikalität. 2. Sie ganzheitlich berücksichtigen Bildungsprozess DOW. 3. Verfolgung der Art der Veränderungen, die beim Kind während des Bildungsprozesses auftreten Kindergarten, seine Fortschritte in der musikalischen Entwicklung. 4. Bestimmung der Wirksamkeit der bei den Kindern umgesetzten Wirkung Garten der pädagogischen Bedingungen für die musikalische Ausbildung und Entwicklung des Vorschulkindes
Aufgaben der pädagogischen Gestaltung des Bildungsprozesses
6. Kennenlernen des musikalischen Repertoires für Kinder zum Anhören und Aufführen, um die Arbeit eines Musiklehrers zu unterstützen. 7. Kenntnis der Aufgaben der musikalischen Bildung und Entwicklung von Vorschulkindern, Analyse ihrer Lösung im Hinblick auf die Grundkompetenz musikalischer Leiter. 8. Rendern professionelle Hilfe und sich gegenseitig unterstützen, gemeinsame Lösung der Probleme der Erziehung und Entwicklung des Kindes, einschließlich der Aufgaben der musikalischen Bildung und Entwicklung. 9. Schaffung eines einheitlichen Kultur- und Bildungsraums im Lehrpersonal Bildungseinrichtung, im Kindergarten und in der Familie des Schülers, im Kindergarten und etabliert	6. Kennenlernen der pädagogischen Aufgaben der allgemeinen Entwicklung von Vorschulkindern eines bestimmten Alters. 7. Untersuchung der Merkmale der allgemeinen kulturellen Kompetenz eines Kindergärtners, Kenntnis seiner musikalischen Bedürfnisse und Interessen. 8. Sich gegenseitig professionelle Hilfe und Unterstützung leisten, gemeinsame Lösung der Probleme der Erziehung und Entwicklung des Kindes durch Musik und musikalische Aktivitäten.
Die Aufgaben der Gestaltung und Organisation eines sich entwickelnden Bildungsumfelds für eine vorschulische Bildungseinrichtung
10. Schaffung eines sich entwickelnden musikalischen und pädagogischen Umfelds im Kindergarten als eine der wirksamsten Voraussetzungen für die Initiierung der Prozesse der ganzheitlichen musikalischen (künstlerischen) Entwicklung und Erziehung eines Kindes	10. Schaffung eines sich entwickelnden Bildungsumfelds im Kindergarten als eine der wirksamsten Voraussetzungen für die Einleitung ganzheitlicher Entwicklungs- und Erziehungsprozesse eines Kindes
Die Aufgabe besteht darin, die Fachposition des Pädagogen zu entwickeln und die berufliche Kompetenz zu bereichern
	11. Persönliche und berufliche Selbstentwicklung, Selbstbildung: Steigerung der Fachkompetenz durch Bereicherung allgemeiner kultureller Grund- und Spezialkompetenzen

Innovative Formen der Zusammenarbeit und Mitgestaltung des musikalischen Leiters und Erziehers der vorschulischen Bildungseinrichtung

Die Aufgaben der professionellen Zusammenarbeit und Mitgestaltung des Pädagogen und des musikalischen Leiters	Formen der Zusammenarbeit und Co-Kreation
1. Das Studium der individuellen Eigenschaften und Fähigkeiten des Kindes im Kontext der Musikalität	Entwicklung einheitlicher diagnostischer Karten der Musikalität des Kindes; gemeinsame Diskussion der Ergebnisse der Diagnostik und individueller musikalischer Erscheinungsformen des Kindes in den Unterrichtsbedingungen und im Alltag
2. Ihre Berücksichtigung im ganzheitlichen Bildungsprozess der vorschulischen Bildungseinrichtung	Gemeinsame Gestaltung von Arbeitsplänen, deren zeitnahe Anpassung bei der Lösung gemeinsamer Aufgaben; Schaffung ergänzender pädagogischer Rahmenbedingungen in der vorschulischen Bildungseinrichtung, die zur musikalischen Bildung und Entwicklung der Kinder beitragen
3. Verfolgung der Art der Veränderungen, die beim Kind während des Bildungsprozesses im Kindergarten auftreten, und seines Fortschritts in der musikalischen Entwicklung	Erstellung von Zwischendiagnostiken, diagnostischen Methoden zur Beurteilung der Art des kindlichen Fortschritts in der musikalischen Entwicklung; gemeinsame Diskussion der Besonderheiten der musikalischen Weiterentwicklung des Kindes in thematischen Seminaren, pädagogischen Beratungen, Planspielen; gemeinsame Diskussion über den Einfluss des musikalischen Entwicklungsprozesses auf die Gesamtentwicklung des Kindes
4. Ermittlung der Wirksamkeit des Einflusses der umgesetzten pädagogischen Rahmenbedingungen im Kindergarten auf die musikalische Ausbildung und Entwicklung eines Vorschulkindes	Gemeinsame Diskussion der Wirksamkeit des Einflusses pädagogischer Rahmenbedingungen auf die Art des kindlichen musikalischen Entwicklungsfortschritts, allgemeine Entwicklung in thematischen Seminaren, pädagogischen Beratungen, Planspielen, Treffen des Begleitdienstes
5. Gestaltung und Organisation eines ganzheitlichen Bildungsprozesses, der die ganzheitliche musikalische Entwicklung eines gesunden Vorschulkindes im Kindergarten fördert	Gegenseitige Beratung, Erstellung professioneller „Spickzettel“ (Tipps) zur Nutzung Musikalisches Material im Bildungsprozess vorschulischer Bildungseinrichtungen, bei der Lösung verschiedener Bildungs- und Entwicklungsprobleme
6. Untersuchung der Merkmale der allgemeinen kulturellen Kompetenz von Kindergärtnerinnen, Kenntnis ihrer musikalischen Bedürfnisse und Interessen	Organisation der Lehrerdiagnostik durch den Musikdirektor Vorschulbildung und Selbstdiagnose für das Studium der Musikkultur, Gelehrsamkeit (Anhang 5)
7. Kenntnis der Aufgaben der musikalischen Bildung und Entwicklung von Vorschulkindern durch den Erzieher, Analyse deren Lösung durch den Musikdirektor im Hinblick auf die Grundkompetenz	Gegenseitige Teilnahme am Unterricht, andere Formen der beruflichen Interaktion mit dem Kind zu musikalischen Inhalten, anschließende Analyse und gemeinsame Diskussion der Wirksamkeit der Lösung der Probleme der Erziehung und Entwicklung des Kindes
8. Sich gegenseitig professionell unterstützen und gemeinsam die Probleme der Erziehung und Entwicklung eines Kindes durch Musik und musikalische Aktivitäten lösen	Musikalische Lounges und Treffenabende mit Musik im Vorschulalter (Anhang 4); gemeinsame Feriengestaltung durch das Lehrpersonal der vorschulischen Bildungseinrichtung; gemeinsame Vorbereitung thematischer Seminare und Workshops zum Problem der ganzheitlichen Bildung und Entwicklung eines Vorschulkindes durch Musik, Einsatz neuer pädagogischer Werkzeuge und Techniken in der musikalischen Bildung und Entwicklung von Kindern
9. Schaffung eines einzigen kulturellen und pädagogischen musikalischen und ästhetischen Raums im Lehrpersonal der Bildungseinrichtung, im Kindergarten und in der Familie des Schülers, im Kindergarten und kulturelle Institutionen, Gemeinde mit Musikeinrichtungen der Stadt, Bezirk der vorschulischen Bildungseinrichtung	Gemeinsame Ausflüge zur Philharmonie, zum Konservatorium, zur Kapelle, zum Theater; gemeinsame Erstellung eines Posters zum Thema Schuljahr für Fach- und Lehrpersonal, Eltern von Kindern, Vorschulkinder mit Empfehlungen zum Repertoire; gemeinsame Organisation von Elterntreffen zu Problemen der musikalischen Bildung und Entwicklung des Kindes; Schaffung eines Standes oder einer Ecke für Eltern und Lehrer „Musik im Leben unserer Familie“, „Wir und Musik“, „Ich möchte, dass Sie und Ihr Kind zuhören“ usw.; Einladung zu Kindergarten-Musical- und Theatergruppen für Kinder
10. Schaffung eines sich entwickelnden musikalischen und pädagogischen Umfelds eines Kindergartens als eine der wirksamen Voraussetzungen für die Einleitung der Prozesse der ganzheitlichen musikalischen (künstlerischen) Entwicklung und Bildung eines Kindes	Gemeinsame Gestaltung des musikalischen und pädagogischen Umfelds in vorschulischen Bildungseinrichtungen, in Gruppen; Organisation eines Wettbewerbs für Projekte einer musikalischen Entwicklungsumgebung in einer vorschulischen Bildungseinrichtung, in einer Einzelgruppe, in einer Kinderfamilie
11. Persönliche und berufliche Selbstentwicklung, Selbstbildung, Aufbau beruflicher Kompetenz durch Bereicherung allgemeiner kultureller Grund- und Spezialkompetenzen	Professionelle Empfehlungen und gegenseitige Beratung in Form von Tagebüchern, Beratungen, ausgestatteten Methodenportfolios, Einladungen zu Konzerten und Aufführungen; gegenseitige Empfehlungen zum musikalischen Repertoire und seiner Verwendung im Bildungsprozess vorschulischer Bildungseinrichtungen; Zusammenstellung einer professionellen Musikbibliothek, einer Datenbank pädagogischer Techniken und Technologien für den Einsatz von Musik bei der Lösung verschiedener Probleme der Bildung und Entwicklung von Vorschulkindern

Die Rolle des Pädagogen bei der musikalischen Erziehung von Kindern.

Erfolge in der musikalischen Entwicklung von Kindern und ihrer emotionalen Wahrnehmung von Musik stehen in engem Zusammenhang mit der Arbeit des Erziehers. Es ist der Pädagoge, der eine weite Perspektive hat, eine gewisse Musikkultur Wer die Aufgaben der musikalischen Erziehung von Kindern versteht, ist Musikdirigent in Alltagsleben Kindergarten. Eine gute Geschäftsbeziehung zwischen einem Musikdirektor und einem Pädagogen wirkt sich positiv auf Kinder aus, schafft eine gesunde, freundliche Atmosphäre, die für Erwachsene und Kinder gleichermaßen notwendig ist.

Dies ist ein künstlerischer und pädagogischer Prozess, der zur Entwicklung der Musikalität des Kindes, zur Bildung seiner Persönlichkeit und zur Entwicklung der Realität durch musikalische Bilder beiträgt. Musikunterricht spielt eine wichtige Rolle bei der Entwicklung von Ausdauer, Willen, Aufmerksamkeit, Gedächtnis, bei der Erziehung zum Kollektivismus, der zur Vorbereitung auf die Schulbildung beiträgt. Sie führen eine systematische Erziehung jedes Kindes unter Berücksichtigung seiner individuellen Merkmale durch.

Die Leitung des Musikunterrichts ist nicht das Monopol des Musikdirektors, sondern gehört zur pädagogischen Arbeit des Lehrers.

Die Beteiligung des Erziehers an einem Musikunterricht hängt von der Altersgruppe, der musikalischen Vorbereitung der Kinder und den konkreten Aufgaben dieses Unterrichts ab. Für den Pädagogen ist es besonders wichtig, sich an der Arbeit mit jüngeren Gruppen zu beteiligen, zu denen er gehört Hauptrolle im Spiel, Tanz, Gesang. Je jünger die Kinder, desto aktiver muss der Erzieher sein – jedem Kind helfen, dafür sorgen, dass die Kinder nicht abgelenkt werden, aufmerksam sein, beobachten, wer und wie sich im Unterricht zeigt. Im Senioren- und Vorbereitungsgruppen, Kinder erhalten mehr Unabhängigkeit, aber dennoch ist die Hilfe des Erziehers erforderlich. Er zeigt gemeinsam mit dem Musikdirektor die Bewegungen der Übungen, führt einen Tanz mit einem Kind ohne Partner auf, überwacht das Verhalten der Kinder, die Qualität der Aufführung des gesamten Programmmaterials. Der Lehrer sollte in der Lage sein, Lieder zu singen, jede Übung, jedes Spiel oder jeden Tanz zu zeigen und die Musik zum Zuhören aus dem Repertoire der Kinder zu kennen. Während des Musikunterrichts überwacht der Lehrer die Körperhaltung der Kinder, die Aussprache der Wörter im Lied und die Qualität der Aufnahme des Stoffes. Die Rolle des Pädagogen variiert je nach Inhalt des Musikunterrichts. Wenn der Unterrichtsplan die Bekanntschaft mit einem neuen Lied vorsieht, kann der Lehrer es singen, wenn er es zuerst mit dem Musikdirektor lernt. Auch diese Möglichkeit ist erlaubt: Der Musikdirektor spielt das Lied zum ersten Mal und der Pädagoge erneut. Der Lehrer überwacht, ob alle Kinder aktiv singen, ob sie die Melodie des Liedes richtig wiedergeben und die Worte aussprechen. Da sich der Musikdirektor in der Nähe des Instruments befindet, kann er nicht immer erkennen, welches der Kinder dieses oder jenes Wort falsch gesungen hat. Wenn der Unterricht dem Musikhören gewidmet ist, kann der Lehrer über den Inhalt des Musikstücks sprechen, das der Musikdirektor spielen wird, und während der Aufführung überwachen, wie die Kinder die Musik wahrnehmen. Wenn Kinder wenig über das Gehörte sprechen, hilft ihnen der Lehrer mit Leitfragen. Bei der Durchführung musikalischer und rhythmischer Bewegungen mit Kindern jüngerer Gruppen spielt der Lehrer mit ihnen, zeigt Tanz- und Imitationsfiguren. In älteren Gruppen überwacht er sorgfältig, ob die Kinder die Bewegungen richtig ausführen und wer von ihnen Hilfe benötigt. Durch die Anwesenheit im Unterricht und die aktive Teilnahme daran hilft der Erzieher nicht nur den Kindern, sondern lernt den Stoff auch selbst. Es ist erforderlich, dass beide Lehrkräfte abwechselnd am Unterricht teilnehmen. Wenn sie das Repertoire kennen, können sie bestimmte Lieder und Spiele in das tägliche Leben von Kindern integrieren.

Das Leben eines Kindes wird bunter, voller, glücklicher, wenn nicht nur im Musikunterricht, sondern auch in der übrigen Zeit im Kindergarten Voraussetzungen für die Entfaltung seiner musikalischen Neigungen, Interessen und Fähigkeiten geschaffen werden.

Im Unterricht erworbene Kompetenzen müssen auch außerhalb des Unterrichts gefestigt und weiterentwickelt werden. In verschiedenen Spielen, bei Spaziergängen, während der Zeit, die für selbstständige Aktivitäten vorgesehen ist, können Kinder aus eigener Initiative Lieder singen, tanzen, Musik hören und die einfachsten Melodien auf dem Metallophon erlernen. So hält Musik Einzug in das Leben des Kindes, musikalische Betätigung wird zur Lieblingsbeschäftigung.

Im Musikunterricht werden neue Informationen über musikalische Werke vermittelt, gesangliche und musikalisch-rhythmische Fähigkeiten geschult und nach einem bestimmten System für eine gleichmäßige musikalische Entwicklung aller Kinder gesorgt. Im Kindergartenalltag liegt der Schwerpunkt auf der individuellen Arbeit mit Kindern – der Entwicklung ihrer musikalischen Fähigkeiten, der Bildung reiner Intonation, der Vermittlung des DMI-Spiels an die Kinder. Die führende Rolle kommt hier dem Erzieher zu. Unter Berücksichtigung des Alters der Kinder legt er fest, wie Musik in den Alltag integriert werden soll. Viele Aspekte des Kindergartenlebens ermöglichen eine Verbindung zur Musik und erlangen dadurch eine große emotionale Fülle.

Musik kann in kreativen Plot-Rollenspielen für Kinder, Morgengymnastik, bei einigen Wasserprozeduren, bei einem Spaziergang (im Sommer), Unterhaltungsabenden und vor dem Zubettgehen eingesetzt werden. Es ist erlaubt, Musik in den Unterricht für verschiedene Arten von Aktivitäten einzubeziehen: visuelle Bildung, Sportunterricht, Kennenlernen der Natur und Sprachentwicklung.

Ein Spiel, Natürlich ist die Hauptbeschäftigung des Kindes außerhalb des Unterrichts. Die Einbeziehung von Musik in das Spiel macht es emotionaler, interessanter und attraktiver. Für den Einsatz von Musik in Spielen gibt es verschiedene Möglichkeiten.

In manchen Fällen handelt es sich sozusagen um eine Veranschaulichung der Spielhandlungen. Zum Beispiel singen Kinder beim Spielen ein Schlaflied, feiern die Einweihungsfeier und tanzen. In anderen Fällen reflektieren Kinder in Spielen die Eindrücke, die sie im Musikunterricht oder in den Ferien gewonnen haben. Die Durchführung von Rollenspielen mit Musik erfordert eine sehr sorgfältige und flexible Anleitung des Pädagogen. Während er den Verlauf des Spiels beobachtet, ermutigt er Kinder, auf DMI zu singen, zu tanzen und zu spielen. Viele Rollenspiele entstehen erst, wenn Kinder einen Spielzeugfernseher, ein Klavier oder eine Kinoleinwand bekommen. Kinder beginnen, „Musikunterricht“, „Theater“ zu spielen und Konzerte im „Fernsehen“ zu geben.

Musik kann einbezogen werden Komponente und in verschiedenen Aktivitäten. Die ästhetische Wahrnehmung der Natur lässt bei Kindern die Liebe zum Mutterland entstehen. Musik hilft ihnen auch, die Bilder der Natur, ihre einzelnen Phänomene, emotional tiefer wahrzunehmen. Gleichzeitig vertieft die Naturbeobachtung die Wahrnehmung von Musik. Es wird verständlicher und zugänglicher. Wenn Kinder beispielsweise bei einem Spaziergang in einem Park oder Wald auf eine schöne schlanke Birke achten, sollte der Lehrer die Kinder auffordern, sie sorgfältig zu untersuchen, sich ein Gedicht darüber zu merken und noch besser, ein Lied zu singen oder tanzen. So festigt der Erzieher die Eindrücke der Kinder aus der direkten Naturbeobachtung mit Hilfe eines Musikstücks. Darüber hinaus kann der Lehrer bei Sommerspaziergängen Spiele mit Gesang spielen. Dies verleiht dem Spaziergang einen Mehrwert. Musikalisches Material rund um das Thema Natur, das vorab im Musikunterricht erlernt wird, ermöglicht den Kindern eine aufmerksamere Beobachtung. Kinder beginnen zu verstehen, dass jedes Naturphänomen, jede Jahreszeit auf ihre eigene Weise schön ist. Musik geht je nach Aufgabenstellung des Erziehers der Beobachtung entweder voraus oder verstärkt die Eindrücke der Kinder.

MUSIKUNTERRICHT UND DIE ROLLE DES PÄDAGOGEN.

Der Musikunterricht ist die wichtigste Organisationsform zur Umsetzung der Aufgaben der musikalischen Bildung und Entwicklung von Kindern.

Im Musikunterricht erfolgt eine vielseitige Ausbildung der Kinder (geistig, ästhetisch, körperlich)

Geistig: Kinder erwerben Kenntnisse über verschiedene Aspekte und Phänomene der umgebenden Realität, also Wissen über die Jahreszeiten, Feiertage und den Arbeitsalltag der Menschen. Lebenserfahrung wird systematisiert.

Moralisch-willkürlich:Das Gefühl der Liebe zur Mutter, zum Mutterland wird gefördert, die Fähigkeiten des kulturellen Verhaltens werden ausgebildet (in organisatorischen Momenten), die Fähigkeit zum Zuhören, Singen, Tanzen im Team wird gefördert. Zielstrebiges Engagement, die Fähigkeit, die begonnene Arbeit zu Ende zu bringen und Schwierigkeiten zu überwinden

Körperlich: Durch Tanzen und Spiele werden bestimmte motorische Fähigkeiten trainiert, die bestimmte Muskelgruppen entwickeln.

Ästhetisch: Um Musik hören und verstehen zu können, muss man sie fühlen, das Schöne kennen.

Gesangskenntnisse:Reinheit der Intonation, Atmung, Diktion, Kohärenz der Gesangsintonationen

Arten der musikalischen Aktivität:

1. Zuhören ist die Hauptform der musikalischen Aktivität. Da diese Tätigkeit unabhängig ist, ist sie zugleich obligatorischer Bestandteil jeder Form des Musizierens, jeder Art musikalischer Tätigkeit. Für die ästhetische Entwicklung von Vorschulkindern werden hauptsächlich zwei Arten von Musik verwendet: Vokal- und Instrumentalmusik. Für das frühe und jüngere Alter ist die stimmliche Klangform zugänglicher. Ältere Kinder hören Instrumentalmusik („Clowns“, „Pferd“). Es ist notwendig, dem Kind nicht nur beizubringen, Musik zu hören, sondern auch, emotional über sie zu sprechen (Charakter), einige Namen zu nennen (Tanz, Marsch, Schlaflied), die Ausdrucksmittel (Tempo, Dynamik, Register) vorzustellen usw Namen von Komponisten. Durch das wiederholte Anhören eines Werkes merken sich Kinder es nach und nach, sie entwickeln einen Geschmack und eine bestimmte Einstellung zu einem bestimmten Werk, es tauchen Lieblingswerke auf.

2. Singen und Songwriting ist eine der beliebtesten Musikrichtungen für Kinder. Aktivitäten. Chorgesang vereint Kinder, schafft Bedingungen für ihre emotionale Kommunikation. In der ersten Phase können Kinder nur mitsingen und Lautmalerei reproduzieren (eine Katze miaut, ein Hund bellt, ein Vogel singt).

3. Zu den musikalischen und rhythmischen Bewegungen gehören Tanzen, tänzerische Kreativität, Musikspiele, Rundtanzübungen. Kinder lernen, sich entsprechend der Natur der Musik, mit den Mitteln des musikalischen Ausdrucks, zu bewegen. Entwickeln Sie ein Rhythmusgefühl, entwickeln Sie künstlerische und kreative Fähigkeiten. In der Anfangsphase, wenn man Tänze lernt. Bewegungen, die der Lehrer zeigen muss. Künftig werden im Zuge der Ausführung nur noch mündliche Weisungen erteilt, Fehler werden korrigiert. Kinder lernen, verschiedene Bilder zu vermitteln (Vögel fliegen, Pferde springen, Hasen springen). Der Erzieher hilft verbal dabei, die Ähnlichkeit mit den Charakteren genauer zu vermitteln. In älteren Gruppen fordern wir von den Kindern eine bewusste Einstellung zu ihrer Rolle und eine hohe Qualität bei der Ausführung von Bewegungen. Folglich entwickelt sich die kreative Aktivität von Kindern durch gezieltes Lernen, die Erweiterung des musikalischen Erlebens, die Aktivierung von Gefühlen, Vorstellungskraft und Denken. Zu den einfachen kreativen Aufgaben gehört die Inszenierung von Liedern.

4. Erlernen des Spielens von Musikinstrumenten für Kinder (Kennenlernen des Klangs von Instrumenten, die von einem Erwachsenen gespielt werden, Auswahl bekannter Melodien auf verschiedenen Instrumenten. Bei dieser Art von Aktivität werden sensorische musikalische Fähigkeiten, Rhythmusgefühl, Gehör für Musik und musikalisches Denken gefördert entwickelt. Das Spielen in einem Orchester trägt zur Entwicklung von Aufmerksamkeit, Unabhängigkeit, Initiative und der Fähigkeit, den Klang von Instrumenten zu unterscheiden, bei

Der Musikunterricht besteht aus mehreren Abschnitten:

1. Einführungsteil: Bewegungen in verschiedenen Formationen (Säulen, Linien, Glieder, Paare, im Kreis), Gehen, Laufen, Tanzschritte (Springen, Geradeaus, Seitengalopp, Bruchtanz, Rundtanz usw.). Bewegungen zur Musik sorgen für eine fröhliche, heitere Stimmung, verbessern die Körperhaltung, die Koordination von Armen und Beinen.

2. Musik hören

3. Gesang und Songwriting -

4. Erlernen des Spielens von Kindermusikinstrumenten (Kennenlernen des Klangs von Instrumenten eines Erwachsenen, Auswahl bekannter Melodien auf verschiedenen Instrumenten).

5. Tanzen

6. Spiel

Grundsätzlich übernimmt der Lehrer die gesamte pädagogische Arbeit im Kindergarten – er kann sich daher dem musikalischen und pädagogischen Prozess nicht entziehen.

Die Anwesenheit von zwei Lehrern - Musen - im Kindergarten. Führungskraft und Pädagoge führt nicht immer zu den gewünschten Ergebnissen. Wenn sich die gesamte musikalische Bildung auf die bloße Leitung von Musikunterricht beschränkt und der Pädagoge sich frei von der musikalischen Entwicklung der Kinder hält, dann ist die musikalische Bildung in diesem Fall kein organischer Teil des gesamten Lebens der Kinder: Tanzen und Musizieren gehören nicht dazu im Leben des Kindes. Der Pädagoge, der die Bedeutung der musikalischen Bildung in der pädagogischen Arbeit unterschätzt, zeigt kein Interesse daran und weiß nicht, wie er das Interesse der Kinder wecken kann.

Die Hauptrolle im Musikunterricht kommt den Musen zu. Manager, weil er kann Kindern die Besonderheiten musikalischer Werke vermitteln.

Ein Missverständnis des Pädagogen über die pädagogischen Aufgaben der Musik kann alle Bemühungen des Musikdirektors zunichte machen. Wo der Lehrer Musik liebt, gerne singt und Kinder großes Interesse am Musikunterricht haben. Darüber hinaus gibt es in der Rubrik „Bewegung“ Musik. Der Leiter wird an das Instrument gefesselt und hier muss der Lehrer die Bewegungen zeigen.

Die führende Rolle des Musikdirektors mindert in keiner Weise die Tätigkeit des Pädagogen.

Lehrer machen im Unterricht häufig folgende Fehler:

1. Der Lehrer sitzt mit leerem Blick da

2. Der Lehrer unterbricht die Aufführung

3. Geben Sie verbale Anweisungen, die der Musik ebenbürtig sind. Anführer (obwohl es nicht zwei Aufmerksamkeitszentren geben kann)

4. Verstößt gegen den Unterrichtsablauf (betritt und verlässt den Saal)

Die Tätigkeit des Erziehers hängt von drei Faktoren ab

1. Ab dem Alter der Kinder: Je kleiner die Kinder, desto mehr singt, tanzt und hört der Lehrer gleichberechtigt mit den Kindern.

2. Aus dem Bereich der Musikpädagogik: Die größte Aktivität zeigt sich beim Erlernen von Bewegungen, etwas weniger beim Singen, die niedrigste beim Zuhören

3. Aus dem Programmmaterial: je nach neuem oder altem Material

Der Lehrer muss bei jeder Musikstunde anwesend sein und sich aktiv am Unterrichtsprozess der Kinder beteiligen:

1. Singt mit Kindern (ohne den Gesang der Kinder zu übertönen). Beim Singen sitzt der Lehrer auf einem Stuhl vor den Kindern, um bei Bedarf Bewegungen, Tonhöhen, Rhythmusklatschen usw. zu zeigen.

2. Beim Unterrichten von Kindern in musikalischen und rhythmischen Bewegungen (insbesondere in Nachwuchsgruppen) - nimmt an allen Arten von Bewegungen teil und aktiviert dadurch die Kinder. In älteren Gruppen - nach Bedarf (zeigen dieser oder jener Bewegung, Erinnern an die Formation oder Erteilen separater Anweisungen im Tanz, Spiel)

3. Leitet unabhängige musikalische Aktivitäten, einschließlich Musik in Spielen, Spaziergängen, Arbeitsprozessen, unter Verwendung der aus der Musik gelernten Musik. Führungsmaterial.

4. Der Lehrer muss in der Lage sein, alle Instrumente zu spielen, die von Kindern im Musikunterricht verwendet werden, um den Kindern korrekt zeigen zu können, wie man auf jedem Instrument Töne erzeugt

5. Wiederholt den Text von Liedern mit Kindern und lernt sie nicht wie Gedichte auswendig, sondern singt mit Kindern

6. Wiederholt die Tanzbewegungen, nachdem die Musik zuvor auf einer Audiokassette aufgezeichnet wurde.

7. Kennt die Tricks des Puppenspiels

Je aktiver der Erzieher diese Arbeit macht, desto mehr neue Kinder können im Musikunterricht lernen, sonst wird der Musikunterricht zu einer endlosen Wiederholung des Gleichen, d.h. „auf der Stelle trampeln“

Der Erfolg des Pädagogen hängt maßgeblich von der Intensität der Arbeit des Musikdirektors mit ihm ab. Je schlechter der Erzieher vorbereitet ist, desto mehr muss der Musikdirektor direkt mit den Kindern zusammenarbeiten.

Es gibt zwei Formen der Arbeit eines Musikdirektors mit einem Lehrer

1. Individuelle Beratungen:findet alle 2 Wochen einmal statt

Kennenlernen der Aufgaben der kommenden Kurse
Aneignung des Repertoires (es wird überprüft, wie der Lehrer Kinderlieder und Tänze vorführt)
Formen durchdenken individuelle Arbeit mit Kindern
Ich denke darüber nach, Musik in den Alltag zu bringen
Gespräche über die Tätigkeit des Musikpädagogen. Klassen

2. Gruppenberatungen:

Kennenlernen neuer methodischer Fragestellungen (Liedkreativität, motorische Kreativität, Erlernen des Instrumentenspiels)
Komposition der Szenen des Feiertags
Über Überraschungen nachdenken
Diskussion verschiedener Themen
Offener Musikunterricht (für junge Lehrer)
Lieder zum Anhören oder Singen auf Partys lernen (auf Reinheit der Intonation und Diktion achten)
Verbesserung der Bewegungskultur (zusätzlich zu Kinderspielen, Tänzen, Übungen machen Erzieher komplexere Bewegungen, die zur Entwicklung der Bewegungskoordination und zur allgemeinen musikalischen Entwicklung beitragen)
Selbstständige Aufgaben ausführen (einen Tanz oder eine Übung zu einer bestimmten Musik komponieren)
Den Pädagogen den Umgang mit einem Abspielgerät und einem Tonbandgerät beibringen, die Kenntnisse im Bereich der musikalischen Kompetenz verbessern, damit er aus Noten ein Kinderlied auf Musikinstrumenten spielen und singen kann
Ausbildung im Puppenspiel

Die Rolle des Gastgebers beim Festival

Die Rolle des Anführers ist sehr wichtig. Der Moderator ist die Person, die die festliche Matinee leitet, alle Elemente des Feiertags zu einem organischen Ganzen vereint, den Kindern erklärt, was passiert, und das Bindeglied zwischen Publikum und Darstellern ist. Die Stimmung der Kinder im Urlaub, das Interesse an der aufgeführten Sendung hängt maßgeblich vom Moderator ab.

Die Hauptaufgabe des Leiters besteht darin, sich sorgfältig auf die Erfüllung seiner Aufgaben vorzubereiten. Der Moderator sollte das Programm der Matinee gut kennen, die Lieder, Tänze und Spiele der Kinder kennen und den Kindern bei Bedarf bei der Aufführung eines Tanzes oder einer Inszenierung helfen.

Vor der Matinee muss der Gastgeber alle je nach Szenario notwendigen Attribute auslegen, deren Anzahl überprüfen und die erforderliche Anzahl an Stühlen aufstellen.

Bei der Matinee sollte der Leiter selbstverständlich frei sein. Es sollte nicht ausführlich sein. Was Kindern vermittelt werden muss, sollte einfach und klar dargelegt werden. Ein passender Witz, eine Frage an Kinder, Lehrer, Gäste (zum Beispiel: Haben Sie gesehen, wie unsere Kinder mit Taschentüchern tanzen?)

Bei der Matinee müssen Sie laut genug, deutlich und ausdrucksstark sprechen. Der Leiter informiert nicht nur darüber, welche Lieder und Tänze aufgeführt werden, sondern erklärt auch, was passiert. Die Matinee sollte in einem guten Tempo abgehalten werden. Lange Auftritte und Pausen ermüden die Jungs

Der Anführer muss einfallsreich sein! Bei der Matinee können unvorhergesehene Momente auftreten (Kinder hatten keine Zeit, sich umzuziehen, die Besetzung der Darsteller änderte sich, eine Figur erschien zu spät, sie verpassten eine Musiknummer usw.). In solchen Fällen muss der Moderator schnell einen Ausweg aus einer schwierigen Situation finden (Witze, Rätsel, Einbeziehung des Publikums in die Lösung von Schwierigkeiten).

Der Gastgeber muss lernen, wie er den Urlaub organisiert ausklingen lässt! Nach dem Leckerbissen - danken Sie dem Gast (erwachsener Charakter), verabschieden Sie sich von ihm, erinnern Sie alle daran, zu welchem Anlass sie sich im Saal versammelt haben (gratulieren Sie noch einmal allen zum Feiertag), laden Sie die Kinder ein, den Saal organisiert zu verlassen Art und Weise (sofern das Szenario keine andere Option vorsieht), d. h. Stehen Sie nacheinander oder zu zweit und gehen Sie zur Musik und rennen Sie nicht zu Ihren Eltern

Ein Lehrer, der keine Rollen spielt, ist bei den Kindern seiner Gruppe. Er singt und tanzt mit den Kindern. Der Lehrer sollte außerdem das Programm und den gesamten Ablauf der Ferien gut kennen und für den ihm übertragenen Arbeitsbereich verantwortlich sein (Attribute vorbereiten, Kostümdetails vorbereiten, Kleidung der Kinder rechtzeitig wechseln, Kostüme ggf. anpassen). ).

Solo- und Gruppenaufführungen von Pädagogen (Lieder, Tanz, Charakter) bereiten Kindern große Freude. Erwachsene Charaktere nehmen auch an Spielen und Tänzen teil (gepaart mit Kindern)

Kostüme für den Feiertag werden von den Pädagogen im Voraus mitgenommendamit Sie alles überprüfen können: waschen, säumen, die fehlenden Teile anfertigen. Wenn Eltern angewiesen werden, ein Kostüm zu nähen oder zu dekorieren, Attribute vorzubereiten, müssen die Eltern diese im Voraus mitbringen, damit die Erzieher sie überprüfen können. Andernfalls kann es am Feiertag passieren, dass die Gummibänder an den Petersilienkappen reißen, die Attribute brechen. usw.

Der Urlaub ist vorbei, aber die Urlaubseindrücke bleiben den Kindern noch lange im Gedächtnis. Sie teilen sie mit ihren Kameraden, Erziehern und Eltern und reflektieren sie in ihren Spielen, Zeichnungen und Modellierungen. Der Lehrer ist bestrebt, die farbenfrohsten Eindrücke rund um das Thema des Urlaubs zu festigen. Kinder wiederholen ihre Lieblingstänze, Lieder und Aktionen einzelner Charaktere. Sie können auch eine verstärkende Musikstunde durchführen (die Dekoration des Feiertags, Kostümdetails, Attribute für Spiele hinterlassen und anbieten, sich daran zu erinnern, was ihnen gefallen hat, Eindrücke auszutauschen. Einige Aufführungen können mit einem Wechsel der Darsteller 2-3 Mal wiederholt werden). Sie können festliche Nummern vor Kindern jüngerer Gruppen aufführen.

Auch Eltern können sich an der Vorbereitung der Feiertage beteiligen: beim Dekorieren des Zimmers, beim Entwerfen einer Wandzeitung, beim Anfertigen von Kostümen, beim Spielen kleiner Rollen oder beim Vorlesen von Gedichten, beim Aufführen von Musikstücken mit ihren Kindern.

Eltern sind bei der Feier gern gesehene Gäste. Der Manager und der Erzieher (Elternteil) haben ihm zugeteilt, ihm dabei zu helfen, die Gäste herzlich zu begrüßen und sie in der Halle unterzubringen. Eltern müssen darauf hingewiesen werden, dass sie Wechselschuhe mitbringen müssen. Nach der Matinee bieten Pädagogen den Eltern an, ihre Eindrücke im „Buch der Rezensionen“ festzuhalten.

Es ist gut, Gespräche über den vergangenen Urlaub auf einem Ped zu führen. Treffen, bei dem die positiven Aspekte des Urlaubs und die gemachten Fehler besprochen werden.

Ozerova Elena Borisovna; Jablokowa Irina Nikolajewna
MBDOU „Kindergarten Nr. 69“, Kostroma
Musikdirektoren

Präsentation „Interaktion zwischen Musikdirektor und Pädagoge
bei der Organisation musikalischer Aktivitäten in der vorschulischen Bildungseinrichtung“

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Wir präsentieren Ihnen Material zum Zusammenspiel von Musikdirektor und Pädagoge bei der Organisation musikalischer Aktivitäten in vorschulischen Bildungseinrichtungen.

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Die Vorschulkindheit ist die Zeit, in der sich das Kind optimal mit der Welt der Schönheit, einschließlich der Welt der Musik, vertraut macht.

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Das Problem der pädagogischen Interaktion zwischen einem Lehrer und einem musikalischen Leiter in einer vorschulischen Bildungseinrichtung ist eines der wichtigsten: Der Erfolg des Prozesses der musikalischen Entwicklung von Vorschulkindern hängt von seiner Lösung ab.

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Nur durch die gemeinsame koordinierte Tätigkeit beider Lehrer kann eine erfolgreiche Entwicklung der Musikalität der Kinder erreicht werden

Ziele:

psychologische und pädagogische Unterstützung für eine positive Sozialisierung und Individualisierung, umfassende Persönlichkeitsentwicklung von Kindern im frühen und frühen Alter Vorschulalter bei altersgerechten Aktivitäten für Kinder.

Und einige Probleme lösen:

Entwicklung musikalischer und künstlerischer Aktivitäten;

Einführung in die Musikkunst;

Entwicklung der Musikalität der Kinder;

Entwicklung der Fähigkeit, Musik emotional wahrzunehmen.

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Für die musikalische Ausbildung von Kindern in einer Vorschuleinrichtung sind nicht nur der Musikdirektor, sondern auch die Erzieher verantwortlich. Berücksichtigen Sie ihre Rollen und Verantwortlichkeiten.

Der Doktor der Psychologie Alexander Iljitsch Schtscherbakow hebt hervor 8 allgemeine pädagogische Funktionen:

1. Informationen.

2. Entwicklung.

3. Mobilisierung.

4. Orientierung.

5. Konstruktiv.

6. Organisatorisch.

7. Kommunikativ.

8. Forschung.

Davon sind 1-4 pädagogische Funktionen, 5-6 allgemeine Arbeitsfunktionen, die darauf abzielen, materielle und didaktische Voraussetzungen für die kreative Lösung pädagogischer Probleme zu schaffen.

1. Informationsfunktion. Weitergabe musikalischer Informationen an Kinder. Dazu müssen Sie über fundierte Kenntnisse Ihres Fachs verfügen, Ihr Wissen den Studierenden vermitteln können und die Sprachkultur beherrschen.

2. Entwicklungsfunktion. Entwickeln Sie die Fähigkeiten der Kinder, bringen Sie ihnen bei, selbstständig zu denken, und regen Sie kreative Manifestationen an.

3. Mobilisierungsfunktion. Setzt die Fähigkeit des Lehrers voraus, die emotional-willkürliche Sphäre des Kindes zu beeinflussen. Bildung wird sich entwickeln, wenn der Lehrer die Kinder interessiert und fesselt.

4. Orientierungsfunktion. Geht von der Bildung eines stabilen Systems der Wertorientierungen des Einzelnen aus.

5. Designfunktion. Beinhaltet 3 Komponenten:

konstruktiv sinnvoll(Auswahl und Zusammenstellung von Lehrmaterial).

konstruktiv-betrieblich(Planung der Struktur des eigenen Handelns und des Handelns von Kindern).

konstruktiv-material(Planung der pädagogischen und materiellen Basis für die Arbeit).

6. Organisationsfunktion.

Der Musikdirektor muss:

Bieten Sie Betreuungspersonen Einzel- und Gruppenberatung an.
Gruppenarbeit durchführen.
Nehmen Sie an Lehrräten teil.
Benehmen offene Klassen für Pädagogen.
Führen Sie Elterngespräche, individuelle Beratungen und Gespräche durch.

Der Pädagoge muss:

Zusammen mit der Musik Leiter zum Studium der Theorie und Methodik der Musik. Bildung in der gegenwärtigen Phase und bringen neue Errungenschaften in den pädagogischen Prozess ein.
Helfen Sie der Musik an der Spitze bei der Organisation und Durchführung von Unterricht, Unterhaltung und Ferien, um bei der Organisation der Interaktion mit der Familie zu helfen.

7. Kommunikationsfunktion. Dazu gehört die Fähigkeit zu kommunizieren, freundschaftliche Beziehungen zu Kindern, einem Team aus Lehrern und Eltern aufzubauen.

8. Forschungsfunktion. Der Wunsch nach Selbstverbesserung und Selbstentwicklung, Auffrischung beruflicher Kompetenzen.

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Leider sieht es der Lehrer oft als seine Pflicht an, beim Musikunterricht einfach anwesend zu sein – um die Disziplin aufrechtzuerhalten. Und manche halten es nicht einmal für notwendig, daran teilzunehmen. Ohne die aktive Hilfe des Pädagogen ist die Produktivität des Musikunterrichts mittlerweile deutlich geringer als möglich. Die Umsetzung des Prozesses der musikalischen Bildung erfordert vom Lehrer viel Aktivität. Bei der Erziehung eines Kindes durch Musik sollten Lehrer – „Vorschulkinder“ – ihre Bedeutung für die harmonische Entwicklung des Einzelnen gut verstehen. Dazu müssen Sie als Pädagoge sich klar und deutlich vorstellen, mit welchen Mitteln und methodischen Techniken Sie den Grundstein für die richtige Wahrnehmung von Musik legen können.

Die effektivsten Bildungsaufgaben werden gelöst, wenn man das Prinzip der Integration von Bildungsbereichen berücksichtigt.

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Im Musikunterricht erwerben Kinder erste Fähigkeiten der musikalischen Bildung. Wenn sich der Erzieher auf diese Unterrichtsstunden freut, sich gemeinsam mit den Kindern ungeduldig darauf vorbereitet, während des gesamten Musikunterrichts aktiv ist, dann überträgt sich seine Stimmung auf die Kinder. Wenn wir über Kinder im Grundschulalter sprechen, dann ist die Rolle des Erziehers in der musikalischen Arbeit mit ihnen außergewöhnlich groß, er nimmt an allen Arten von Kinderaktivitäten teil, singt und tanzt mit den Kindern, spielt verschiedene Musikinstrumente.

Die Praxis zeigt, dass sich die Bereitschaft des Erziehers für die musikalische Entwicklung von Kindern in vorschulischen Bildungseinrichtungen in allen Formen der Gestaltung musikalischer Aktivitäten manifestiert: Erzieher sind im Musikunterricht aktiv, führen Reigentänze mit Gesang beim Spaziergang durch, musikalische und didaktische Spiele, nutzen Musikalische Werke im Unterricht, um die Sprache zu entwickeln und sich mit anderen vertraut zu machen. Solche Aktivitäten tragen zur Entwicklung der Musikalität der Kinder bei, bringen den Erzieher und das Kind zusammen und ermöglichen es dem Musikdirektor, sich auf die darstellenden Fähigkeiten im Prozess der Entwicklung der musikalischen Wahrnehmung bei Vorschulkindern zu konzentrieren.

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Formen der Interaktion zwischen Lehrern:

1. Organisation der Überwachung.

Wir führen diagnostische Maßnahmen mit Ergebnisfixierung durch.

2. C gemeinsame Planung

Als Ergebnis des Monitorings erstellen wir gemeinsam mit den Pädagogen einen Plan.

3.Methodische Unterstützung.

Dazu gehören die Abhaltung thematischer Lehrerräte, Beratungen, Seminare, Workshops, Planspiele, die Entwicklung von Broschüren, visuelle Beratungen, Informationsbroschüren, Planungsleitfäden, gemeinsame Diskussion von Szenarien.

Eine der Formen der Arbeit mit Pädagogen besteht darin, ein Interaktionsnotizbuch zu führen, in das der Musikdirektor Folgendes einträgt:

2. Texte und Tanzbewegungen, bevor Sie sie im Unterricht lernen.

4.Praktische produktive Tätigkeit.

ist das fertige Produkt dieser Aktivität:

Kindern neues Wissen vermitteln;

Organisation und Durchführung von Feiertagen und Unterhaltung;

Organisation von Ausstellungen für Kinder kreative Arbeiten verknüpft mit musikalische Aktivität.

5Familienengagement umfasst:

Organisation von Elterntreffen;

Beratung;

Einbeziehung der Eltern in die Teilnahme an Feiertagen und Unterhaltung, in die Herstellung von Kostümen und Attributen, in die gemeinsame Teilnahme an kreativen und musikalischen Veranstaltungen, Wettbewerben und Festivals auf Kindergarten- und Stadtebene.

Platzierung kreativer Berichte auf der Website der Institution.

6. Organisation der Interaktion mit der Gesellschaft

Organisation von Auftritten professioneller Gruppen der Stadt (Philharmonie, Theater, Folkloreensemble „Venets“, verschiedene Choreografie- und Gesangsgruppen);

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Der Pädagoge muss:

Entwicklung der Selbstständigkeit, Eigeninitiative der Kinder im Umgang mit bekannten Liedern, Reigentänzen, Musikspielen im Klassenzimmer, Spaziergang, Morgengymnastik, selbstständige künstlerische Aktivitäten.

Entwicklung der musikalischen Fähigkeiten von Kindern (melodisches Gehör, Rhythmusgefühl) bei der Durchführung didaktischer Spiele.

Beteiligen Sie Kinder an kreativen Spielen mit bekannten Liedern, Bewegungen und Tänzen.

Nutzen Sie die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten der Kinder im Klassenzimmer für andere Aktivitäten.

Beziehen Sie die musikalische Begleitung in die Organisation des Unterrichts und der Programmmomente ein.

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Die Interaktionsstruktur können Sie auf der Folie sehen. Eine erfolgreiche Interaktion aller Beteiligten basiert auf Subjekt-Subjekt-Beziehungen, d.h. alle sind vollwertige Helfer in der musikalischen Ausbildung und Entwicklung von Kindern.

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Die Lehrkräfte unserer Vorschuleinrichtung sind aktive und unmittelbare Helfer bei der musikalischen Ausbildung und Entwicklung der Kinder.

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Das erfolgreiche und systematische Zusammenspiel von Musikdirektor und Pädagoge in der Musikpädagogik ermöglicht es, das gesetzte Ziel zu erreichen und Probleme zu lösen, Fähigkeiten und Fertigkeiten zur Wahrnehmung von Musik, Gesang, musikalischen und rhythmischen Bewegungen zu entwickeln. Die altersgerechten integrativen Qualitäten jedes Kindes voll zu entwickeln.

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Vielen Dank für Ihre Aufmerksamkeit.

Beratung für Lehrer „Interaktion zwischen einem Musikdirektor und einem Erzieher in einer vorschulischen Bildungseinrichtung.“

Kurkina Irina Sergeevna, musikalische Leiterin des MADOU-Kindergartens Nr. 106, Jekaterinburg.

Das Material richtet sich an Lehrkräfte vorschulischer Bildungseinrichtungen (Musikdirektoren, Lehrer). Enthält methodische Informationen, einen Fragebogen für Pädagogen, methodische Empfehlungen.

Ziel: Schaffung von Bedingungen für eine erfolgreiche musikalische Entwicklung von Schülern vorschulischer Bildungseinrichtungen.

Aufgaben:
- Steigerung der Fachkompetenz von Lehrkräften zur musikalischen Entwicklung von Vorschulkindern;
- Pädagogen mit ihrer Funktionalität bei verschiedenen Arten musikalischer Aktivitäten von Kindern während des Musikunterrichts vertraut zu machen;
-methodische Unterstützung bieten (Empfehlungen für Pädagogen und „Leiter“ bei Kinderferien und Unterhaltung);
- um die Interaktion zwischen Lehrer-Ausbilder und Musikdirektor sicherzustellen.

Relevanz des Problems:
Wie aktiv beteiligen sich Kindergärtnerinnen an der musikalischen Erziehung der Kinder? Sind sich alle der Bedeutung einer solchen Beteiligung bewusst?

Grundsätzlich übernimmt der Lehrer die gesamte pädagogische Arbeit im Kindergarten – er kann sich daher dem musikalischen und pädagogischen Prozess nicht entziehen.
Die Anwesenheit von zwei Lehrern - Musen - im Kindergarten. Führungskraft und Pädagoge führt nicht immer zu den gewünschten Ergebnissen. Wenn sich die gesamte musikalische Bildung auf die bloße Leitung von Musikunterricht beschränkt und der Pädagoge sich frei von der musikalischen Entwicklung der Kinder hält, dann ist die musikalische Bildung in diesem Fall kein organischer Teil des gesamten Lebens der Kinder: Tanzen und Musizieren gehören nicht dazu im Leben des Kindes. Der Pädagoge, der die Bedeutung der musikalischen Bildung in der pädagogischen Arbeit unterschätzt, zeigt kein Interesse daran und weiß nicht, wie er das Interesse der Kinder wecken kann.
Die Hauptrolle im Musikunterricht kommt den Musen zu. Manager, weil er kann Kindern die Besonderheiten musikalischer Werke vermitteln. Ein Missverständnis des Pädagogen über die pädagogischen Aufgaben der Musik kann alle Bemühungen des Musikdirektors zunichte machen. Wo der Lehrer Musik liebt, gerne singt und Kinder großes Interesse am Musikunterricht haben. Darüber hinaus gibt es in der Rubrik „Bewegung“ Musik. Der Leiter wird an das Instrument gefesselt und hier muss der Lehrer die Bewegungen zeigen.
Die führende Rolle des Musikdirektors mindert in keiner Weise die Tätigkeit des Pädagogen.

Oft sieht es der Pädagoge als seine Pflicht an, beim Musikunterricht einfach anwesend zu sein – um die Disziplin aufrechtzuerhalten. Und manche halten es nicht einmal für notwendig, anwesend zu sein, weil sie glauben, dass sie in dieser Zeit einige Geschäfte in der Gruppe erledigen können. Ohne die aktive Hilfe des Pädagogen ist die Produktivität des Musikunterrichts mittlerweile deutlich geringer als möglich. Die Umsetzung des Prozesses der musikalischen Bildung erfordert vom Lehrer viel Aktivität. Bei der Erziehung eines Kindes durch Musik sollten Lehrer sich ihrer Bedeutung für die harmonische Entwicklung der Persönlichkeit bewusst sein. Dazu muss man sich klar und deutlich vorstellen, mit welchen Mitteln und methodischen Techniken man den Grundstein für die richtige Wahrnehmung von Musik legen kann.

Was gehört zu den AUFGABEN DES LEHRERS im Bereich der Musikpädagogik in der vorschulischen Bildungseinrichtung:
1. Kennen Sie alle Programmanforderungen für die Musikausbildung.
2. Kennen Sie das musikalische Repertoire Ihrer Gruppe, seien Sie aktiver Assistent des Musikdirektors im Musikunterricht.
3. Den musikalischen Leiter bei der Beherrschung des musikalischen Repertoires des Programms durch Kinder zu unterstützen und Beispiele für die genaue Ausführung von Bewegungen zu zeigen.
4. Führen Sie in Abwesenheit eines musikalischen Leiters regelmäßig Musikunterricht mit den Kindern der Gruppe durch.
5. Lernen Sie Bewegungen mit zurückgebliebenen Kindern.
6. Das musikalische Erleben von Kindern durch das Hören von Musik in der Gruppe mit Hilfe technischer Mittel vertiefen.
7. Entwicklung der musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten von Kindern (melodisches Gehör, Rhythmusgefühl) bei der Durchführung didaktischer Spiele.
8. Grundkenntnisse im Spielen von Kindermusikinstrumenten (Metallophon, Klangglocken, Holzlöffel usw.) besitzen.
9. Um die musikalische Entwicklung von Kindern zu fördern, indem alle Bereiche der Arbeit genutzt werden: Singen, Musik hören, musikalische und rhythmische Bewegungen, Spielen auf dem DMI, musikalische und didaktische Spiele.
10. Berücksichtigen Sie die individuellen Fähigkeiten und Fertigkeiten jedes Kindes.
11. Entwicklung der Selbständigkeit, Eigeninitiative der Kinder bei der Verwendung bekannter Lieder, Reigentänzen, Musikspielen im Klassenzimmer, einem Spaziergang, Morgenübungen, bei eigenständigen künstlerischen Aktivitäten.
12. Schaffen Sie Problemsituationen, die Kinder zu unabhängigen kreativen Manifestationen aktivieren.
13. Beziehen Sie Kinder in kreative Spiele ein, die bekannte Lieder, Bewegungen und Tänze beinhalten.
14. Nutzen Sie die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten der Kinder im Klassenzimmer für andere Aktivitäten.
15. Beziehen Sie die musikalische Begleitung in die Organisation des Unterrichts und der Trainingseinheiten ein.
16. Nehmen Sie direkt an der diagnostischen Untersuchung Ihrer Schüler teil, um die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten sowie die individuellen Fähigkeiten jedes Kindes zu ermitteln.
17. Beteiligen Sie sich aktiv an der Vorbereitung und Durchführung von Feiertagen, Unterhaltung, musikalischer Freizeitgestaltung und Puppentheater.
18. Bereiten Sie thematische Sammlungen poetischen Materials für Unterhaltung und musikalische Matineen vor.
19. Unterstützung bei der Herstellung von Attributen und Design Musikhalle für Urlaub und Unterhaltung.
20. Seien Sie künstlerisch, erfinderisch und emotional mobil.

Um die Kompetenz des Pädagogen in Bezug auf seine Rolle in der musikalischen Erziehung von Kindern zu beurteilen, kann eine Umfrage durchgeführt werden.

Fragebogen für einen Lehrer-Ausbilder

1. Ich kenne alle Programmanforderungen für die Musikausbildung.
2. Ich kenne das musikalische Repertoire meiner Gruppe
3. Ich kann Beispiele für die genaue Ausführung von Bewegungen zeigen / Hilfestellungen geben.
4. Ich führe regelmäßig Musikunterricht mit den Kindern der Gruppe durch, wenn kein musikalischer Leiter vorhanden ist.
5. Ich lerne Bewegungen mit zurückgebliebenen Kindern.
6. Vertiefung des Musikerlebnisses von Kindern durch Musikhören in der Gruppe mit Hilfe technischer Mittel.
7. Ich entwickle die musikalischen Fähigkeiten von Kindern (melodisches Gehör, Rhythmusgefühl) durch die Durchführung didaktischer Spiele.
8. Ich verfüge über Grundkenntnisse im Spielen von Kindermusikinstrumenten (Metallophon, Tamburin, Triangel, Trommel, Holzlöffel usw.).
9. Ich entwickle Selbstständigkeit, Initiative der Kinder im Umgang mit bekannten Liedern, Reigentänzen, Musikspielen im Klassenzimmer, einem Spaziergang, Morgenübungen, in selbstständiger künstlerischer Tätigkeit.
10. Ich schaffe Problemsituationen, die Kinder zu eigenständigen kreativen Manifestationen aktivieren.
11. Ich beteilige Kinder an kreativen Spielen, die bekannte Lieder, Bewegungen und Tänze beinhalten.
12. Ich nutze die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten der Kinder im Klassenzimmer für andere Aktivitäten.
13. Ich beziehe die musikalische Begleitung in die Organisation von Unterricht und Regimemomenten ein.
14. Ich bin direkt in die diagnostische Untersuchung meiner Schüler eingebunden, um die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten sowie die individuellen Fähigkeiten jedes Kindes zu ermitteln.
15. Beteiligen Sie sich aktiv an der Vorbereitung und Durchführung von Feiertagen, Unterhaltung, musikalischer Freizeitgestaltung und Puppentheater.
16. Ich bereite thematische Sammlungen poetischen Materials für Unterhaltung und Musikmatineen vor.
17. Ich helfe bei der Herstellung von Attributen, der Gestaltung des Musiksaals für Feiertage und Unterhaltung.
18. Ich zeige Kunstfertigkeit, Einfallsreichtum und emotionale Angemessenheit

Musik als Teil des pädagogischen Umfelds im Kindergarten

Erfolge in der musikalischen Entwicklung von Kindern und ihrer emotionalen Wahrnehmung von Musik stehen in engem Zusammenhang mit der Arbeit des Erziehers. Es ist der Erzieher mit Weitblick, einer bestimmten Musikkultur, der die Aufgaben der musikalischen Erziehung von Kindern versteht, der Musikdirigent im Kindergartenalltag ist. Eine gute Geschäftsbeziehung zwischen einem Musikdirektor und einem Pädagogen wirkt sich positiv auf Kinder aus, schafft eine gesunde, freundliche Atmosphäre, die für Erwachsene und Kinder gleichermaßen notwendig ist.

Die wichtigste Form der musikalischen Bildung und Ausbildung eines Kindes in einer Vorschuleinrichtung ist der Musikunterricht. Im Laufe des Unterrichts erwerben die Kinder Kenntnisse, Fähigkeiten im Musikhören, Singen, musikalischen und rhythmischen Bewegungen sowie im Spielen des DMI. Musikunterricht ist künstlerischer und pädagogischer Prozess, der zur Entwicklung der Musikalität des Kindes, zur Bildung seiner Persönlichkeit und zur Entwicklung der Realität durch musikalische Bilder beiträgt.Musikunterricht spielt eine wichtige Rolle bei der Entwicklung von Ausdauer, Willen, Aufmerksamkeit, Gedächtnis, bei der Erziehung zum Kollektivismus, der zur Vorbereitung auf die Schulbildung beiträgt. Sie führen eine systematische Erziehung jedes Kindes unter Berücksichtigung seiner individuellen Merkmale durch.

Die Leitung des Musikunterrichts ist nicht das Monopol des Musikdirektors, sondern gehört zur pädagogischen Arbeit des Lehrers.

Im Musikunterricht werden neue Informationen über musikalische Werke vermittelt, gesangliche und musikalisch-rhythmische Fähigkeiten geschult und nach einem bestimmten System für eine gleichmäßige musikalische Entwicklung aller Kinder gesorgt. Im Alltag des Kindergartens wird der Erzieherin die Rolle der Umgebung für die musikalische Entwicklung zugeschrieben. Unter Berücksichtigung des Alters der Kinder legt er fest, wie Musik in den Alltag integriert werden soll. Viele Aspekte des Kindergartenlebens ermöglichen eine Verbindung zur Musik und erlangen dadurch eine große emotionale Fülle.

Das Spielen ist natürlich die Hauptbeschäftigung des Kindes außerhalb des Unterrichts. Die Einbeziehung von Musik in das Spiel macht es emotionaler, interessanter und attraktiver. Für den Einsatz von Musik in Spielen gibt es verschiedene Möglichkeiten.

Musik kann als integraler Bestandteil und in verschiedene Aktivitäten einbezogen werden. Die ästhetische Wahrnehmung der Natur lässt bei Kindern die Liebe zum Mutterland entstehen. Musik hilft ihnen auch, die Bilder der Natur, ihre einzelnen Phänomene, emotional tiefer wahrzunehmen. Gleichzeitig vertieft die Naturbeobachtung die Wahrnehmung von Musik. Es wird verständlicher und zugänglicher. Wenn Kinder beispielsweise bei einem Spaziergang in einem Park oder Wald auf eine schöne schlanke Birke achten, sollte der Lehrer die Kinder auffordern, sie sorgfältig zu untersuchen, sich ein Gedicht darüber zu merken und noch besser, ein Lied zu singen oder tanzen. So festigt der Erzieher die Eindrücke der Kinder aus der direkten Naturbeobachtung mit Hilfe eines Musikstücks. Darüber hinaus kann der Lehrer bei Sommerspaziergängen Spiele mit Gesang spielen. Dies verleiht dem Spaziergang einen Mehrwert. Musikalisches Material rund um das Thema Natur, das vorab im Musikunterricht erlernt wird, ermöglicht den Kindern eine aufmerksamere Beobachtung. Kinder beginnen zu verstehen, dass jedes Naturphänomen, jede Jahreszeit auf ihre eigene Weise schön ist. Musik geht je nach Aufgabenstellung des Erziehers der Beobachtung entweder voraus oder verstärkt die Eindrücke der Kinder.

Es empfiehlt sich, Musik in den Sprachentwicklungsunterricht einzubeziehen, beispielsweise beim Märchenerzählen. Gleichzeitig muss aber darauf geachtet werden, dass die Musik die Integrität des Märchenbildes nicht verletzt, sondern vielmehr ergänzt. Es ist praktisch, Musik in solche Märchen einzuführen, auf deren Text Opern oder Musikspiele für Kinder geschrieben sind. („Das Märchen vom Zaren Saltan“, „Teremok“, „Gänseschwäne“). Die Aufführung von Liedern im Verlauf von Märchen verleiht ihnen eine besondere Emotionalität.

Musik kann auch in Gesprächen zu verschiedenen Themen eingesetzt werden. (Über die Jahreszeiten, den bevorstehenden Feiertag, über das Mutterland usw.)

In engem Zusammenhang mit der musikalischen Ausbildung steht die Arbeit an der Sprache. Singen verbessert die Aussprache von Wörtern und hilft, Sprachfehler zu beseitigen.

Auch ein Zusammenhang zwischen musikalischer Bildung und visueller Aktivität lässt sich leicht herstellen. Einerseits vertieft Musik die Eindrücke, die Kinder beim Zeichnen oder Modellieren zum Ausdruck bringen. Andererseits liefert es Material für seine Umsetzung. Das Thema Zeichnungen, Modellierung, Applikationen kann Inhalt eines bekannten Liedes oder Software-Instrumentalwerks sein. Somit ist die Vereinigung von Musik und visuelle Aktivität Hilft dem Kind bei der Wahrnehmung jeder Art von Kunst.
Musik, die der Erzieher zu verschiedenen Zeitpunkten im täglichen Leben der Kinder einbezieht, löst bei ihnen positive Emotionen, freudige Gefühle aus und schafft eine fröhliche Stimmung. Es wird empfohlen, häufiger Volkslieder und Witze zu verwenden. Ihr subtiler Humor und ihre lebendigen Bilder haben einen viel größeren Einfluss auf das Verhalten des Kindes als Moralisierung oder direkte Anweisungen.

Die Rolle des Lehrers im Musikunterricht

Der Musikunterricht ist die wichtigste Organisationsform zur Umsetzung der Aufgaben der musikalischen Bildung und Entwicklung von Kindern. Im Musikunterricht wird auch die ganzheitliche Entwicklung der Kinder (geistig, ästhetisch, körperlich) vorangetrieben. Die Mitwirkung des Erziehers hängt von der Altersgruppe, der musikalischen Vorbereitung der Kinder und den konkreten Aufgaben dieses Unterrichts ab. Seine Rolle, der Wechsel von aktiver und passiver Teilnahme, ist je nach Unterrichtsabschnitt und Aufgabenstellung unterschiedlich.
Die Tätigkeit des Erziehers hängt von drei Faktoren ab
1. Ab dem Alter der Kinder: Je kleiner die Kinder, desto mehr singt, tanzt und hört der Lehrer gleichberechtigt mit den Kindern.
2. Aus dem Bereich der Musikpädagogik: Die größte Aktivität zeigt sich beim Erlernen von Bewegungen, etwas weniger beim Singen, die niedrigste beim Zuhören
3. Aus dem Programmmaterial: je nach neuem oder altem Material

Der Lehrer ist verpflichtet, bei jeder Musikstunde anwesend zu sein und sich aktiv am Unterrichtsprozess der Kinder zu beteiligen. Je aktiver der Erzieher diese Arbeit macht, desto mehr neue Kinder können im Musikunterricht lernen, sonst wird der Musikunterricht zu einer endlosen Wiederholung des Gleichen, d.h. „auf der Stelle trampeln“. Es ist notwendig (vorzugsweise!), dass beide Lehrkräfte abwechselnd am Unterricht teilnehmen. Wenn sie das Repertoire kennen, können sie bestimmte Lieder und Spiele in das tägliche Leben von Kindern integrieren.

Arten der musikalischen Aktivität

Der Musikunterricht besteht aus mehreren Abschnitten:
1. Einführungsteil: Bewegungen in verschiedenen Formationen (Säulen, Linien, Glieder, Paare, im Kreis), Gehen, Laufen, Tanzschritte (Springen, Geradeaus, Seitengalopp, Bruchtanz, Rundtanz usw.). Bewegungen zur Musik sorgen für eine fröhliche, heitere Stimmung, verbessern die Körperhaltung, die Koordination von Armen und Beinen.
2. Musik hören
3. Gesang und Songwriting
4. Erlernen des Spielens von Kindermusikinstrumenten (Kennenlernen des Klangs von Instrumenten eines Erwachsenen, Auswahl bekannter Melodien auf verschiedenen Instrumenten)
5. Tanzen
6. Spiel (Dramatisierungsspiel)

Hören- die Hauptart der musikalischen Aktivität. Da diese Tätigkeit unabhängig ist, ist sie zugleich obligatorischer Bestandteil jeder Form des Musizierens, jeder Art musikalischer Tätigkeit. Für die ästhetische Entwicklung von Vorschulkindern werden hauptsächlich zwei Arten von Musik verwendet: Vokal- und Instrumentalmusik. Für das frühe und jüngere Alter ist die stimmliche Klangform zugänglicher. Ältere Kinder hören Instrumentalmusik („Clowns“, „Pferd“). Es ist notwendig, dem Kind nicht nur beizubringen, Musik zu hören, sondern auch, emotional über sie zu sprechen (Charakter), einige Namen zu nennen (Tanz, Marsch, Schlaflied), die Ausdrucksmittel (Tempo, Dynamik, Register) vorzustellen usw Namen von Komponisten. Durch das wiederholte Anhören eines Werkes merken sich Kinder es nach und nach, sie entwickeln einen Geschmack und eine bestimmte Einstellung zu einem bestimmten Werk, es tauchen Lieblingswerke auf.
Die Funktionalität des Pädagogen beim Musikhören:
· Das persönliche Beispiel weckt bei Kindern die Fähigkeit, einem Musikstück aufmerksam zuzuhören, und drückt Interesse aus.
Beobachten Sie während der Aufführung, wie Kinder Musik wahrnehmen.
Wenn Kinder wenig über das Gehörte sprechen, hilft ihnen der Lehrer mit Leitfragen;
Hält Disziplin aufrecht
Unterstützt den Musikdirektor bei der Verwendung visueller Hilfsmittel und anderen methodischen Materialien.

Gesang und Songwriting- eine der beliebtesten Musikrichtungen für Kinder. Aktivitäten. Chorgesang vereint Kinder, schafft Bedingungen für ihre emotionale Kommunikation. Im ersten Stadium können Kinder nur mitsingen und Lautmalereien wiedergeben.
Die Funktionalität des Erziehers beim Singen und Singen:
· nimmt nicht an schnellen Frageübungen teil;

Bei den Übungen eine der Arbeitsweisen: Der Musikdirektor tritt zum ersten Mal auf, der Lehrer tritt erneut auf, dann die Kinder.
singt mit Kindern, lernt ein neues Lied und zeigt die richtige Artikulation;
Der Lehrer überwacht, ob alle Kinder aktiv singen, ob sie die Melodie des Liedes richtig vermitteln, die Wörter aussprechen, überwacht die korrekte Aussprache der Wörter im Lied (da der Musikdirektor in der Nähe des Instruments ist, ist er dazu nicht immer in der Lage Beachten Sie, welches der Kinder dieses oder jenes Wort falsch gesungen hat;
Unterstützt durch Singen bei der Darbietung bekannter Lieder unter Einsatz von mimischen und pantomimischen Ausdrucksmitteln;
singt bei der Verbesserung des Liedlernens an schwierigen Stellen mit;
Singt nicht mit Kindern mit eigenständigem, emotional ausdrucksstarkem Gesang (eine Ausnahme bildet das Singen mit Kindern im frühen und jüngeren Alter).

Musikalisch-rhythmische Bewegungen Dazu gehören Tanz, Tanzkunst, Musikspiele und Rundtanzübungen. Kinder lernen, sich entsprechend der Natur der Musik, mit den Mitteln des musikalischen Ausdrucks, zu bewegen. Entwickeln Sie ein Rhythmusgefühl, entwickeln Sie künstlerische und kreative Fähigkeiten. In der Anfangsphase, wenn man Tänze lernt. Bewegungen, die der Lehrer zeigen muss. Künftig werden im Zuge der Ausführung nur noch mündliche Weisungen erteilt, Fehler werden korrigiert. Kinder lernen, verschiedene Bilder zu vermitteln (Vögel fliegen, Pferde springen, Hasen springen). Der Erzieher hilft verbal dabei, die Ähnlichkeit mit den Charakteren genauer zu vermitteln. In älteren Gruppen fordern wir von den Kindern eine bewusste Einstellung zu ihrer Rolle und eine hohe Qualität bei der Ausführung von Bewegungen. Folglich entwickelt sich die kreative Aktivität von Kindern durch gezieltes Lernen, die Erweiterung des musikalischen Erlebens, die Aktivierung von Gefühlen, Vorstellungskraft und Denken. Zu den einfachen kreativen Aufgaben gehört die Inszenierung von Liedern.
Die Funktionalität des Erziehers während der musikalisch-rhythmischen Bewegung und des Spiels:
beteiligt sich an der Darstellung aller Arten von Bewegungen und gibt den Kindern entsprechende Empfehlungen;
einen Tanz mit einem Kind aufführt, das keinen Partner hat,
Behält die richtige Haltung bei
Überwacht die Qualität der Umsetzung des gesamten Programmmaterials;
Gibt genaue, klare und ästhetische Standards für Bewegungen (mit Ausnahme von Übungen zur Entwicklung der kreativen Aktivität von Kindern);
Nimmt direkt an der Aufführung von Tänzen, Tänzen und Rundtänzen teil. Im höheren Vorschulalter werden bekannte Tänze und Tänze von den Kindern alleine aufgeführt;
korrigiert die Bewegungsausführung einzelner Kinder während eines Tanzes oder Tanzes;
klärt und kontrolliert die Erfüllung der Spielbedingungen und trägt so zur Bildung von Verhaltensfähigkeiten während des Spiels bei;
Übernimmt eine der Rollen im Story-Spiel;

Lernen, Kindermusikinstrumente zu spielen Kennenlernen des Klangs von Instrumenten eines Erwachsenen, Auswahl bekannter Melodien auf verschiedenen Instrumenten. Bei dieser Art von Aktivität werden sensorische musikalische Fähigkeiten, ein Gefühl für Rhythmus, ein Gehör für Musik und musikalisches Denken entwickelt. Das Spielen in einem Orchester trägt zur Entwicklung von Aufmerksamkeit, Unabhängigkeit, Initiative und der Fähigkeit, den Klang von Instrumenten zu unterscheiden, bei
Die Funktionalität des Pädagogen beim Spielen auf DMI:
beteiligt sich an der Demonstration oder Simulation von Spieltechniken;
nimmt direkt an der Aufführung von Tänzen, Tänzen und Rundtänzen teil; Bei kreativen (Improvisations-)Aufgaben spielen die Kinder ihre Rollen selbstständig, der Lehrer ist gleichberechtigter Teilnehmer;
Hilft, eine Untergruppe von Kindern zu „dirigieren“ (beim Spielen gemäß der Partitur mit verschiedenen Stimmen); Kinder;
korrigiert die Leistung einzelner Kinder bei Schwierigkeiten;
Hilft bei der Verteilung (Sammlung) von Werkzeugen und organisiert Kinder in Untergruppen
Überwacht die Disziplin während des gesamten Musikunterrichts.

Lehrer machen im Unterricht häufig folgende Fehler:
1. Der Lehrer sitzt mit leerem Blick da
2. Der Lehrer unterbricht die Aufführung
3. Geben Sie verbale Anweisungen, die der Musik ebenbürtig sind. Anführer (obwohl es nicht zwei Aufmerksamkeitszentren geben kann)
4. Verstößt gegen den Unterrichtsablauf (betritt und verlässt den Saal)

Das Zusammenspiel von Musikdirektor und Pädagoge

Die Rolle des Erziehers und Leiters im Urlaub

Die Rolle des Leiters ist sehr wichtig. Der Moderator ist die Person, die die festliche Matinee leitet, alle Elemente des Feiertags zu einem organischen Ganzen vereint, den Kindern erklärt, was passiert, und das Bindeglied zwischen Publikum und Darstellern ist. Die Stimmung der Kinder im Urlaub, das Interesse an der aufgeführten Sendung hängt maßgeblich vom Moderator ab.
Die Hauptaufgabe des Leiters besteht darin, sich sorgfältig auf die Erfüllung seiner Aufgaben vorzubereiten. Der Moderator sollte das Programm der Matinee gut kennen, die Lieder, Tänze und Spiele der Kinder kennen und den Kindern bei Bedarf bei der Aufführung eines Tanzes oder einer Inszenierung helfen.
Vor der Matinee muss der Gastgeber alle je nach Szenario notwendigen Attribute auslegen, deren Anzahl überprüfen und die erforderliche Anzahl an Stühlen aufstellen.
Bei der Matinee sollte der Leiter selbstverständlich frei sein. Es sollte nicht ausführlich sein. Was Kindern vermittelt werden muss, sollte einfach und klar dargelegt werden. Ein passender Witz, eine Frage an Kinder, Lehrer, Gäste (zum Beispiel: Haben Sie gesehen, wie unsere Kinder mit Taschentüchern tanzen?)
Bei der Matinee müssen Sie laut genug, deutlich und ausdrucksstark sprechen. Der Leiter informiert nicht nur darüber, welche Lieder und Tänze aufgeführt werden, sondern erklärt auch, was passiert. Die Matinee sollte in einem guten Tempo abgehalten werden. Lange Auftritte und Pausen ermüden die Jungs
Der Anführer muss einfallsreich sein! Bei der Matinee können unvorhergesehene Momente auftreten (die Kinder hatten keine Zeit, sich umzuziehen, die Zusammensetzung der Darsteller änderte sich, die Figur erschien zu spät, sie verpassten die Musiknummer usw.). In solchen Fällen muss der Moderator schnell einen Ausweg aus einer schwierigen Situation finden (Witze, Rätsel, Einbeziehung des Publikums in die Lösung von Schwierigkeiten).
Der Gastgeber muss lernen, wie er den Urlaub organisiert ausklingen lässt! Nach dem Leckerbissen - danken Sie dem Gast (erwachsener Charakter), verabschieden Sie sich von ihm, erinnern Sie alle daran, zu welchem Anlass sie sich im Saal versammelt haben (gratulieren Sie noch einmal allen zum Feiertag), laden Sie die Kinder ein, den Saal organisiert zu verlassen Art und Weise (sofern das Szenario keine andere Option vorsieht), d. h. Stehen Sie nacheinander oder zu zweit und gehen Sie zur Musik und rennen Sie nicht zu Ihren Eltern.
Der Lehrer, der keine Rollen spielt, ist bei den Kindern seiner Gruppe. Er singt und tanzt mit den Kindern. Der Lehrer sollte außerdem das Programm und den gesamten Ablauf der Ferien gut kennen und für den ihm übertragenen Arbeitsbereich verantwortlich sein (Attribute vorbereiten, Kostümdetails vorbereiten, Kleidung der Kinder rechtzeitig wechseln, Kostüme ggf. anpassen). ).
Solo- und Gruppenaufführungen von Pädagogen (Lieder, Tanz, Charakter) bereiten Kindern große Freude. Erwachsene Charaktere nehmen auch an Spielen und Tänzen teil (gepaart mit Kindern)
Kostüme für den Feiertag werden von Pädagogen im Voraus abgenommen, so dass alles überprüft werden kann: waschen, säumen, die fehlenden Teile anfertigen. Wenn Eltern angewiesen werden, ein Kostüm zu nähen oder zu dekorieren, Attribute vorzubereiten, müssen die Eltern diese im Voraus mitbringen, damit die Erzieher sie überprüfen können. Andernfalls kann es am Feiertag passieren, dass die Gummibänder an den Petersilienkappen reißen, die Attribute brechen. usw.
Der Urlaub ist vorbei, aber die Urlaubseindrücke bleiben den Kindern noch lange im Gedächtnis. Sie teilen sie mit ihren Kameraden, Erziehern und Eltern und reflektieren sie in ihren Spielen, Zeichnungen und Modellierungen. Der Lehrer ist bestrebt, die farbenfrohsten Eindrücke rund um das Thema des Urlaubs zu festigen. Kinder wiederholen ihre Lieblingstänze, Lieder und Aktionen einzelner Charaktere. Sie können auch eine verstärkende Musikstunde durchführen (die Dekoration des Feiertags, Kostümdetails, Attribute für Spiele hinterlassen und anbieten, sich daran zu erinnern, was ihnen gefallen hat, Eindrücke auszutauschen. Einige Aufführungen können mit einem Wechsel der Darsteller 2-3 Mal wiederholt werden). Sie können festliche Nummern vor Kindern jüngerer Gruppen aufführen.
Auch Eltern können sich an der Vorbereitung der Feiertage beteiligen: beim Dekorieren des Zimmers, beim Entwerfen einer Wandzeitung, beim Anfertigen von Kostümen, beim Spielen kleiner Rollen oder beim Vorlesen von Gedichten, beim Aufführen von Musikstücken mit ihren Kindern.
Eltern sind bei der Feier gern gesehene Gäste. Der Manager und der Erzieher (Elternteil) haben ihm zugeteilt, ihm dabei zu helfen, die Gäste herzlich zu begrüßen und sie in der Halle unterzubringen. Eltern müssen darauf hingewiesen werden, dass sie Wechselschuhe mitbringen müssen. Nach der Matinee bieten Pädagogen den Eltern an, ihre Eindrücke im „Buch der Rezensionen“ festzuhalten.
Es ist gut, den vergangenen Urlaub bei einem pädagogischen Treffen zu besprechen, bei dem die positiven Aspekte des Urlaubs und die gemachten Fehler besprochen werden.

Abschnitte: Arbeit mit Vorschulkindern

Das Problem der Besonderheiten der Interaktion zwischen Pädagoge und Musikdirektor ist nicht neu. Die Fragen der professionellen Zusammenarbeit von Lehrern wurden in den Werken von Vetlugina N.A., Zimina A.N., Radynova O.P., Gogoberidze A.G. berücksichtigt. usw.

Wenn derzeit eine der Anforderungen des FGT die Integration aller Bildungsbereiche und damit der Aktivitäten des gesamten Kindergartenteams im Prozess der Bildung integrativer Persönlichkeitsqualitäten der Kinder ist, werden die Fragen der Zusammenarbeit zwischen den Teilnehmern des Der pädagogische Prozess wird am deutlichsten hervorgehoben. In diesem Zusammenhang ist es notwendig, ein Arbeitssystem zur Interaktion von Lehrkräften vorschulischer Bildungseinrichtungen aufzubauen.

Der Inspirator und Organisator des Prozesses der musikalischen Bildung und Entwicklung eines Vorschulkindes im Kindergarten ist der Musikdirektor unter unterstützender Beteiligung des Lehrers. In der Praxis wird eine solche Interaktion jedoch nicht immer durchgeführt.

Ursachen für Probleme bei der Umsetzung der gegenseitigen Zusammenarbeit:

Musikalischer Leiter	Betreuer
1. Kennt die Besonderheiten der allgemeinen kulturellen Kompetenz der Lehrkräfte in einem bestimmten Kindergarten, ihre musikalischen Bedürfnisse und Interessen nicht (oder kennt sie nicht gut) und stellt auch ihre Rolle im pädagogischen Prozess schlecht dar.	1. Kennt die funktionalen Aufgaben des Musikdirektors und seine Rolle im pädagogischen Prozess der vorschulischen Bildungseinrichtung nicht (oder kennt sie nicht gut).
2. Es gibt keine professionelle Hilfe und Unterstützung füreinander, gemeinsame Lösung der Probleme der Erziehung und Entwicklung des Kindes durch Musik (oft kommt es auf die Vorbereitung von Matineen und Unterhaltung an).
3. Selbstrückzug aus dem pädagogischen Prozess in der vorschulischen Bildungseinrichtung (beteiligt sich nicht an methodischer Arbeit, Erstellung eines Jahresplans etc.)	3. Kennt seine Pflichten bei der Leitung eines Musikunterrichts nicht.
4. Verfügt nicht über ausreichende Kenntnisse der Grundlagen der Pädagogik und Psychologie von Vorschulkindern.	4. Verfügt über keine besonderen darstellerischen Fähigkeiten, ist in der Welt der Musikkunst schlecht orientiert, ist mit den Besonderheiten des musikalischen Repertoires der Kinder praktisch nicht vertraut. Er verfügt über geringe Kenntnisse der Grundlagen der Methodik der Musikpädagogik.
5. Es gibt kein System der Familienarbeit.

Um die aufkommenden Widersprüche aufzulösen, muss der Musikdirektor:

zur persönlichen und beruflichen Selbstentwicklung, Selbstbildung: Steigerung der beruflichen Kompetenz durch Bereicherung allgemeiner kultureller, grundlegender, besonderer Kompetenzen;
Kennen Sie Ihre beruflichen Funktionen (vgl. Anhang 1) und sie den Pädagogen vorstellen;
Analysieren Sie Ihre Arbeit mit Pädagogen.
diagnostizieren (basierend auf Beobachtungen, Gesprächen, Fragebögen) das Niveau der Grundkompetenz des Pädagogen in der musikalischen Ausbildung von Vorschulkindern (siehe Anhang);
ihre Arbeit mit Lehrern planen und gegebenenfalls anpassen, um die berufliche Kompetenz auf der Grundlage der verfügbaren Daten zu verbessern;
gemeinsam mit der Erzieherin einen ganzheitlichen, aber zugleich variablen pädagogischen Prozess in einer vorschulischen Bildungseinrichtung gestalten, in dem jedes Kind möglichst viel manifestieren, entwickeln und erziehen kann;
mit dem Erzieher im System zusammenzuarbeiten und dabei die Besonderheiten der vorschulischen Bildungseinrichtung und eines bestimmten Lehrers zu berücksichtigen;
beteiligen Sie sich aktiv an der methodischen Arbeit der vorschulischen Bildungseinrichtung.

Einer der führenden Bereiche der beruflichen Interaktion sollte sein gegenseitige Bereicherung der Berufserfahrung der Lehrkräfte . Wir dürfen nicht zulassen, dass es nur einseitig ist, etwa im herkömmlichen Sinne – vom Musikdirektor zum Pädagogen.

Die Gemeinsamkeit beruflicher und pädagogischer Aufgaben als Grundlage für die Zusammenarbeit und Mitgestaltung des musikalischen Leiters und Erziehers der vorschulischen Bildungseinrichtung
(laut Gogoberidze A.G.)

Betreuer	Musikalischer Leiter
1. Die Untersuchung der individuellen Merkmale und Fähigkeiten des Kindes, einschließlich derjenigen im Zusammenhang mit den musikalischen Aktivitäten eines Vorschulkindes.	1. Das Studium der individuellen Eigenschaften und Fähigkeiten des Kindes im Kontext der Musikalität.
2. Berücksichtigung der individuellen Eigenschaften und Fähigkeiten von Kindern in einem ganzheitlichen Bildungsprozess.	2. Das Gleiche
3. Verfolgung der Art der Veränderungen, die beim Kind während des Bildungsprozesses des Kindergartens auftreten, der Art seines Entwicklungsfortschritts, einschließlich	3. Verfolgung der Art der Veränderungen, die beim Kind während des Bildungsprozesses im Kindergarten auftreten, und seines Fortschritts in der musikalischen Entwicklung.
4. Bestimmung der Wirksamkeit der Auswirkungen pädagogischer Bedingungen im Kindergarten auf die vielseitige Entwicklung eines Vorschulkindes.	4. Ermittlung der Wirksamkeit des Einflusses der im Kindergarten umgesetzten pädagogischen Rahmenbedingungen auf die musikalische Entwicklung eines Vorschulkindes.
5. Entwerfen und organisieren Sie einen ganzheitlichen Bildungsprozess, der zur ganzheitlichen Entwicklung eines Vorschulkindes beiträgt.	5. Entwerfen und organisieren Sie einen ganzheitlichen Bildungsprozess, der zur ganzheitlichen musikalischen Entwicklung eines Vorschulkindes beiträgt.
6. Kennenlernen des Repertoires zum Zuhören und Aufführen von Kindern, um die Arbeit eines Musiklehrers zu unterstützen.	6. Kennenlernen der pädagogischen Aufgaben der allgemeinen Entwicklung von Vorschulkindern eines bestimmten Alters.
7. Kenntnis der Aufgaben der musikalischen Bildung und Entwicklung von Vorschulkindern, Analyse ihrer Lösung unter dem Gesichtspunkt der Grundkompetenz des Musikdirektors.	7. Das Studium der Merkmale der allgemeinen kulturellen Kompetenz eines Kindergärtners, der Kenntnis seiner musikalischen Bedürfnisse und Interessen.
8. Professionelle Hilfestellung und gegenseitige Unterstützung, gemeinsame Lösung der Probleme der Erziehung und Entwicklung des Kindes, einschließlich der Aufgaben der musikalischen Bildung.	8. Sich gegenseitig professionell unterstützen und unterstützen, gemeinsam die Probleme der Erziehung und Entwicklung eines Kindes durch Musik und musikalische Aktivitäten lösen.
9. Schaffung eines einheitlichen Kultur- und Bildungsraums im Lehrpersonal einer Bildungseinrichtung, in einem Kindergarten, in einer Schülerfamilie, in einem Kindergarten und in Kultureinrichtungen.	9. Schaffung eines einheitlichen kulturellen und pädagogischen musikalisch-ästhetischen Raums im Lehrpersonal der Bildungseinrichtung, im Kindergarten und in der Familie des Schülers, im Kindergarten und in den Kultureinrichtungen, im Verbund mit den Musikeinrichtungen der Stadt, des Bezirks das Fernstudium.
10. Schaffung eines sich entwickelnden musikalischen und pädagogischen Umfelds im Kindergarten als eine der wirksamsten Voraussetzungen für die Initiierung der Prozesse der ganzheitlichen musikalischen (künstlerischen) Entwicklung und Erziehung eines Kindes.	10. Schaffung eines sich entwickelnden Bildungsumfelds im Kindergarten als eine der wirksamsten Voraussetzungen für die Einleitung ganzheitlicher Entwicklungs- und Erziehungsprozesse eines Kindes.
11. Persönliche und berufliche Selbstentwicklung, Selbstbildung: Steigerung der beruflichen Kompetenz durch Bereicherung allgemeiner kultureller Grund- und Spezialkompetenzen.	11. Das Gleiche

Formen der Interaktion zwischen Musikdirektor und Pädagoge:

Entwicklung einheitlicher diagnostischer Karten der Musikalität des Kindes; gemeinsame Diskussion der Ergebnisse der Diagnostik und individueller musikalischer Erscheinungsformen des Kindes in den Unterrichtsbedingungen und im Alltag;
gemeinsame Gestaltung von Arbeitsplänen, deren Anpassung als Lösung gemeinsamer Aufgaben;
gegenseitige Beratungen über den Einsatz von Musikmaterial im Bildungsprozess vorschulischer Bildungseinrichtungen, bei der Lösung verschiedener Bildungs- und Entwicklungsprobleme;
gegenseitige Teilnahme am Unterricht mit anschließender Diskussion;
Musikalische Lounges und Treffenabende mit Musik, die im DOW organisiert werden;
gemeinsame Vorbereitung von Workshops zum Problem der ganzheitlichen Bildung und Entwicklung eines Vorschulkindes mittels Musik;
gemeinsame Organisation von Elterntreffen zum Problem der musikalischen Bildung und Entwicklung des Kindes;
gemeinsame Gestaltung des musikalischen und pädagogischen Umfelds in vorschulischen Bildungseinrichtungen, in Gruppen;
Organisation von Überprüfungswettbewerben für Projekte einer musikalischen Entwicklungsumgebung in einer vorschulischen Bildungseinrichtung in einer separaten Gruppe;
Zusammenstellung einer professionellen Musikbibliothek, einer Datenbank pädagogischer Techniken und Technologien zur Verwendung von Musik bei der Lösung verschiedener Probleme der Bildung und Entwicklung von Vorschulkindern;
Interaktion mit dem methodischen Dienst der vorschulischen Bildungseinrichtung.

Aufgrund der Tatsache, dass derzeit viele Lehrer in Vorschuleinrichtungen arbeiten, die keine spezielle Vorschulpädagogik haben, muss der Musikdirektor eine aktive pädagogische Arbeit leisten. Er muss den Lehrern in kurzer Zeit spezifische Kenntnisse über die Methoden der Musikpädagogik vermitteln, ihr Grundniveau an darstellerischen Fähigkeiten ausbilden und sie in das Repertoire (der Gruppe, in der der Lehrer arbeitet) einführen. Eine wirksame Arbeitsform zur Verbesserung der Fachkompetenz von Pädagogen sind Workshops (siehe Anhang). Sie müssen gemeinsam mit dem Methodiker der vorschulischen Bildungseinrichtung geplant und in den Jahresaufgaben reflektiert werden.

Eine weitere wirksame Form der Arbeit des Musikdirektors mit Pädagogen sind Wettbewerbe. Sie aktivieren das kreative Potenzial von Lehrern, Kindern, Eltern. Eine der Möglichkeiten ist ein Rezensionswettbewerb musikalischer Ecken (siehe Anhang). Musikzentren werden in jeder Altersgruppe organisiert. Diese Arbeit wird von Pädagogen unter tatkräftiger Mithilfe des Musikdirektors durchgeführt.

Der Musiklehrer muss:

informieren Sie die Pädagogen über die Anforderungen an die Organisation von Musikzonen und deren Inhalt (entsprechend den Altersmerkmalen);
Bereitstellung einer Literaturliste zur Herstellung von Instrumentenvarianten für ein Lärmorchester und verschiedenen Attributen;
beachten Sie die Notwendigkeit, Eltern und Kinder (insbesondere im höheren Vorschulalter) in die Gestaltung der Musikzone einzubeziehen;
sich mit der Position des Review-Wettbewerbs vertraut zu machen.

Zusammenfassend möchte ich noch einmal darauf hinweisen, dass die im FGT dargelegten modernen Ziele und Zielsetzungen der Vorschulerziehung nicht von jedem Teilnehmer des pädagogischen Prozesses einzeln umgesetzt werden können. Daher muss in jedem Kindergarten das Problem der Zusammenarbeit zwischen Fachkräften und Lehrkräften im Rahmen der ganzheitlichen Entwicklung des Kindes gelöst werden.

Medizinische Enzyklopädie. Astrologie. Feng Shui. Numerologie

Der Plan der Interaktion zwischen Pädagogen und dem Musikdirektor. Das Zusammenspiel der Erzieherin und des musikalischen Leiters der vorschulischen Bildungseinrichtung im Bildungsbereich „Musik“. Interaktionsplan mit Pädagogen

Der Pädagoge muss:

1. Kennen Sie alle Programmanforderungen für die Musikausbildung.

2. Kennen Sie das musikalische Repertoire Ihrer Gruppe, seien Sie aktiver Assistent des Musikdirektors im Musikunterricht.

3. Den musikalischen Leiter bei der Beherrschung des musikalischen Repertoires des Programms durch Kinder zu unterstützen und Beispiele für die genaue Ausführung von Bewegungen zu zeigen.

4. Führen Sie in Abwesenheit eines musikalischen Leiters regelmäßig Musikunterricht mit den Kindern der Gruppe durch.

5. Lernen Sie Bewegungen mit zurückgebliebenen Kindern.

6. Das musikalische Erleben von Kindern durch das Hören von Musik in der Gruppe mit Hilfe technischer Mittel vertiefen.

7. Entwicklung der musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten von Kindern (melodisches Gehör, Rhythmusgefühl) bei der Durchführung didaktischer Spiele.

8. Grundkenntnisse im Spielen von Kindermusikinstrumenten (Metallophon, Klangglocken, Holzlöffel usw.) besitzen.

9. Um die musikalische Entwicklung von Kindern zu fördern, indem alle Bereiche der Arbeit genutzt werden: Singen, Musik hören, musikalische und rhythmische Bewegungen, Spielen auf dem DMI, musikalische und didaktische Spiele.

10. Berücksichtigen Sie die individuellen Fähigkeiten und Fertigkeiten jedes Kindes.

11. Entwicklung der Selbständigkeit, Eigeninitiative der Kinder bei der Verwendung bekannter Lieder, Reigentänzen, Musikspielen im Klassenzimmer, einem Spaziergang, Morgenübungen, bei eigenständigen künstlerischen Aktivitäten.

12. Schaffen Sie Problemsituationen, die Kinder zu unabhängigen kreativen Manifestationen aktivieren.

13. Beziehen Sie Kinder in kreative Spiele ein, die bekannte Lieder, Bewegungen und Tänze beinhalten.

14. Nutzen Sie die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten der Kinder im Klassenzimmer für andere Aktivitäten.

15. Beziehen Sie die musikalische Begleitung in die Organisation des Unterrichts und der Trainingseinheiten ein.

16. Nehmen Sie direkt an der diagnostischen Untersuchung Ihrer Schüler teil, um die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten sowie die individuellen Fähigkeiten jedes Kindes zu ermitteln.

17. Beteiligen Sie sich aktiv an der Vorbereitung und Durchführung von Feiertagen, Unterhaltung, musikalischer Freizeitgestaltung und Puppentheater.

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Der Pädagoge muss:

1. Kennen Sie alle Programmanforderungen für die Musikausbildung.

2. Kennen Sie das musikalische Repertoire Ihrer Gruppe, seien Sie aktiver Assistent des Musikdirektors im Musikunterricht.

3. Den musikalischen Leiter bei der Beherrschung des musikalischen Repertoires des Programms durch Kinder zu unterstützen und Beispiele für die genaue Ausführung von Bewegungen zu zeigen.

4. Führen Sie in Abwesenheit eines musikalischen Leiters regelmäßig Musikunterricht mit den Kindern der Gruppe durch.

5. Lernen Sie Bewegungen mit zurückgebliebenen Kindern.

6. Das musikalische Erleben von Kindern durch das Hören von Musik in der Gruppe mit Hilfe technischer Mittel vertiefen.

7. Entwicklung der musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten von Kindern (melodisches Gehör, Rhythmusgefühl) bei der Durchführung didaktischer Spiele.

8. Grundkenntnisse im Spielen von Kindermusikinstrumenten (Metallophon, Klangglocken, Holzlöffel usw.) besitzen.

9. Um die musikalische Entwicklung von Kindern zu fördern, indem alle Bereiche der Arbeit genutzt werden: Singen, Musik hören, musikalische und rhythmische Bewegungen, Spielen auf dem DMI, musikalische und didaktische Spiele.

10. Berücksichtigen Sie die individuellen Fähigkeiten und Fertigkeiten jedes Kindes.

11. Entwicklung der Selbständigkeit, Eigeninitiative der Kinder bei der Verwendung bekannter Lieder, Reigentänzen, Musikspielen im Klassenzimmer, einem Spaziergang, Morgenübungen, bei eigenständigen künstlerischen Aktivitäten.

12. Schaffen Sie Problemsituationen, die Kinder zu unabhängigen kreativen Manifestationen aktivieren.

13. Beziehen Sie Kinder in kreative Spiele ein, die bekannte Lieder, Bewegungen und Tänze beinhalten.

14. Nutzen Sie die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten der Kinder im Klassenzimmer für andere Aktivitäten.

15. Beziehen Sie die musikalische Begleitung in die Organisation des Unterrichts und der Trainingseinheiten ein.

16. Nehmen Sie direkt an der diagnostischen Untersuchung Ihrer Schüler teil, um die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten sowie die individuellen Fähigkeiten jedes Kindes zu ermitteln.

17. Beteiligen Sie sich aktiv an der Vorbereitung und Durchführung von Feiertagen, Unterhaltung, musikalischer Freizeitgestaltung und Puppentheater.

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