Tematika ljubezni v zgodbi Hladna jesen»je tesno povezana s temami življenja in smrti, narave, izseljenstva in duhovnega razvoja posameznika. Junakinja zgodbe je vse življenje negovala spomin na en večer ljubezni, večer na predvečer odhoda njenega ljubljenega na fronto prve svetovne vojne, kjer je kmalu umrl. Ko je živela svoje življenje, je jasno razumela glavno stvar: »Toda kaj se je zgodilo v mojem življenju? Samo tisti hladen jesenski večer, ostalo so nepotrebne sanje.

Slutnja tragedije je otipljiva že v prvih vrsticah zgodbe: motiv ljubezni je neločljivo povezan z motivom smrti: »Junija tistega leta je obiskal naše posestvo« - in že v naslednjem stavku: » 15. junija je bil Ferdinand ubit v Sarajevu. »Na Petrovo so ga razglasili za mojega zaročenca« – in nato: »Devetnajstega julija pa je Nemčija Rusiji napovedala vojno.« Zgodba ne postane toliko ozadje pripovedi, temveč igralska sila, ki poseže v osebno usodo junakov in za vedno loči zaljubljenca.

Duhovni spomin junakinje v najmanjših podrobnostih obuja tisti daljni jesenski večer - večer slovesa, ki naj bi postal glavni dogodek v njenem življenju. Liki doživljajo občutek nenehne tragedije, žalostne ločitve, slabega vremena, od tod »pretirano umirjen ton«, nepomembne fraze, strah pred odkrivanjem njihove žalosti in vznemirjanjem bližnjih. V luči tridesetih let, ki so minila od tistega večera, postane celo majhna svilena torbica, ki jo je mati junakinje izvezla za svojega ljubljenega, še posebej pomembna. umetniški čas zgodba je strnjena v eno poanto - poanto tega večera, katerega vsaka podrobnost, vsaka takrat izrečena beseda se na poseben način živi, ​​občuti.

In potem se je zdelo, da se je razvoj dogodkov, pomembnih za junakinjo, ustavil. Vse, kar je ostalo, je "potek življenja". Po smrti bližnjega junakinja ni več živela, ampak je živela čas, ki ji je bil odmerjen, zato ji trideset let ne pomeni nič: prikazana so v kalejdoskopu dogodkov, prikazanih shematsko. Dogodki so samo našteti, ni pojasnjevalnih, obsežnih podrobnosti, kot je "svilena vreča" - vse je postalo nekako nepomembno, brez obraza, nepomembno: osebna tragedija je pogoltnila tragedijo Rusije, se zlila z njo. Junakinja je ostala popolnoma sama, v vrtincu zgodovinski dogodki izgubila je vse svoje najdražje. Življenje se ji zdi »nepotrebne sanje«, smrt ne le ne prestraši, ampak se izkaže tudi za zaželeno, saj je v njej ponovno srečanje z ljubljenim: »In verjamem, goreče verjamem: nekje tam zunaj čaka zame – z isto ljubeznijo in mladostjo kot tisti večer."

"Čisti ponedeljek"

Čas zgodbe "Čisti ponedeljek" je leto 1913, Anna Akhmatova bo to dobo pozneje imenovala "začinjeno" in "katastrofalno".

Moskovsko življenje v kratki zgodbi se izkaže ne le kot oris zapleta, ampak tudi kot neodvisen junak - tako je svetlo, dišeče in večplastno. To je moskovski »pustni dan«, v katerem jutro diši »tako po snegu kot po pekarnah«, »plin v lučeh« se prižge v mraku, »sani kočij drvijo«, »veje v inju izstopajo s sivimi koralami na zlati emajl«. To je Moskva "čistega ponedeljka" - Moskva samostanov Novodeviči, Čudov, Zachatievsky, kapela Iberske Matere božje, samostan Marte in Marije. To je svetlo, čudno mesto, v katerem se Italijani družijo z nečim kirgiškim, razkošnimi restavracijami in "palačinkami s šampanjcem" - z Materjo božjo Trojeručico. Junaki gredo na predavanja Andreja Belyja, "nabodala" umetniškega gledališča, preberite zgodovinski roman Bryusov "Ognjeni angel". In prav tam - Rogoško razkolniško pokopališče, kremeljske katedrale, "predpetrovska Rus", "Peresvet in Oslyabya", "občutek domovine, njena antika." Vse se je združilo v tem svetlem, čudovitem mestu, poustvarjenem z žalostnim spominom na emigranta Bunina. V enem začasnem O točka osredotoča ne le preteklost in sedanjost, ampak tudi prihodnost Rusije, o kateri liki še ne vedo, vendar avtor že ve vse. Rusija je prikazana na vrhuncu svojega sijaja – in hkrati na robu velikih katastrof, svetovnih vojn in revolucij.

Prazničnost in tesnoba kot glavni slogovni dominanti zgodbe sta se odrazili tudi v ljubezni glavnih junakov. V tem čudovitem, osvetljenem s sijajem katedrale Kristusa Odrešenika in snegom odhajajoče zime, je mesto Bunin "naselilo" lepo dekle - utelešenje očarljive, svetle lepote in skrivnosti. Ona, ki je navzven predana vsem užitkom "pustnega" življenja, je duhovno usmerjena v svet "čistega ponedeljka", torej v dojemanju junaka - sladkega, prijaznega mladeniča, ki jo iskreno ljubi, a še vedno ne razumem popolnoma - za vedno je ostala nerešljiva skrivnost. Lahko je le sprejeti, vendar ne razumeti svojo izbiro, skloniti glavo pred njeno duhovno globino in stopiti stran - z neskončno srčno bolečino. Tudi zanjo je bila ta izbira boleča: »... zaman je podaljševati in povečevati naše muke«, »razen očeta in tebe nimam nikogar na svetu ... ti si moj prvi in ​​zadnji.« Junakinja ni zavrnila ljubezni, ampak "začinjenega", "pustnega" življenja, zanjo se je izkazalo za ozko življenje, ki ga vnaprej določajo bogastvo, lepota in mladost.

Duhovna pot junakinje ni sovpadala z njeno ljubeznijo - to odraža tragični pogled na svet samega Bunina, njegovo prepričanje v dramo človeškega obstoja. cikel " Temne ulice«, ki ga je ustvaril Bunin v izgnanstvu, poustvarja Rusijo, ki je za vedno umrla in živi le v pisateljevih spominih, zato ni naključje, da je lahka žalost združena s tragično tesnobo.

Splošni pomen vseh del I.A. Bunin o ljubezni je mogoče posredovati z retoričnim vprašanjem: "Ali je ljubezen kdaj redka?" Torej, v njegovem ciklu zgodb "Dark Alleys" (1943) verjetno ni niti enega dela, posvečenega srečni ljubezni. Tako ali drugače je ta občutek kratkotrajen in se konča dramatično, če ne celo tragično. Toda Bunin trdi, da je ljubezen kljub vsemu lepa. Ta, čeprav za kratek trenutek, razsvetli človekovo življenje in mu osmisli nadaljnji obstoj.

Torej, v zgodbi »Hladna jesen« pripovedovalka, ki je živela dolgo in zelo težko življenje, povzame svoje življenje: »Toda ko se spominjam vsega, kar sem od takrat doživela, se vedno vprašam: ja, kaj pa je še bilo v mojem življenju? In si odgovorim: samo tisti hladen jesenski večer. Le tistega hladnega jesenskega večera, ko se je poslavljala od svojega zaročenca, ki je odhajal v vojno. Bilo ji je tako lahko in hkrati žalostno in težko pri duši.

Šele ob koncu večera so se junaki začeli pogovarjati o najhujšem: kaj če se ljubljeni ne vrne iz vojne? Bi ga ubili? Junakinja o tem noče in ne more niti razmišljati: »Mislila sem: »Kaj če res ubijajo? in ali bom res kdaj pozabila - saj se na koncu vse pozabi? In naglo je odgovorila, prestrašena od svoje misli: »Ne govori tako! Ne bom preživel tvoje smrti!"

Junakin zaročenec je bil res ubit. In deklica je preživela njegovo smrt - to je značilnost človeške narave. Pripovedovalec se je celo poročil in imel otroka. Po revoluciji leta 1917 je morala tavati po Rusiji, prestati mnoga ponižanja, hlapčevsko delo, bolezni, moževo smrt in odtujenost hčerke. In zdaj, ob koncu let, ko razmišlja o svojem življenju, junakinja pride do zaključka, da je bila v njenem življenju samo ena ljubezen. Še več, v njenem življenju je bila samo ena jesenska noč, ki je osvetlila celotno življenje ženske. To je njen življenjski smisel, njena opora in podpora.

Pripovedovalko v bridkem življenju, odrezano od domovine, greje le en spomin, ena misel: »Živi, veseli se na svetu, pa pridi k meni ...« Živela sem, veselila se, zdaj bom kmalu prišla.

Torej je glavni del zgodbe, ki ima obročasto sestavo, opis hladnega jesenskega večera, zadnjega v skupno življenje junaki. Iz besed dekličinega očeta izvemo, da so v Sarajevu ubili avstrijskega prestolonaslednika. To je pomenilo, da se bo vojna neizogibno začela. Ljubljeni junakinje, ki je bil v njeni družini, njegova lastna, draga oseba, je moral iti na fronto.

Istega žalostnega večera so ga razglasili za ženina junakinje. Ironično je bil njun prvi večer v vlogi neveste in ženina tudi zadnji. Zato je bil ves ta večer v dojemanju pripovedovalke in njenega ljubimca prežet z lahkotno žalostjo, bolečo melanholijo, bledečo lepoto. Kot hladen jesenski večer, ki je obkrožal junake na vrtu.

Velik pomen v zgodbi imajo vsakdanji detajli, ki v delu prehajajo v psihološke. Torej, junakinja natančno našteje vse datume, ki so "obkrožali" opisane dogodke. Vsega se spominja do najmanjših podrobnosti, čeprav je minilo trideset let in za njo - zelo težko življenje. To nakazuje, da je bil ta večer za žensko zelo pomemben.

Psihološko subtilno opiše zadnjo domačo večerjo. Vsi njegovi udeleženci so sedeli v napetosti in razmišljali, da je to morda njihov zadnji skupni večer. Vsi pa so si izmenjali nepomembne besede, s katerimi so prikrili svojo napetost in tisto, kar so v resnici želeli povedati.

A končno so mladi ostali sami. Ljubljeni povabi pripovedovalca na sprehod po jesenskem vrtu. Citira vrstice iz Fetove pesmi. Do neke mere napovedujejo tako njegovo usodo kot usodo njunega para:

Poglej - med črnečimi borovci

Kot da se ogenj dviguje ...

In nato junak doda: »Še vedno žalosten. Žalostno in dobro. Ljubim te zelo, zelo ...« Kako preproste in hkrati pretresljive besede! Mladi se imajo radi, a ne morejo biti skupaj. To je po Buninovi teoriji preprosto nemogoče. Navsezadnje je ljubezen vedno samo utrinek, le kratek trenutek, ki gori vse življenje ...

Naslednje jutro je junak odšel, kot se je izkazalo, za vedno. Okoli vratu so mu dali »usodno torbo« s škapulirjem, a ljubljene junakinje ni rešil smrti. Pripovedovalec se je vrnil v hišo, ne da bi opazil sončno jutro in brez veselja. Bunin subtilno prenaša njeno stanje na robu histerije, ogromno čustveno izkušnjo: "... ne vem, kaj naj počnem s seboj zdaj in ali naj vpijem ali pojem na ves glas ..."

Od takrat je minilo veliko let. Toda starejša junakinja v Nici se vedno znova vrača in se spominja na ta večer in upajmo, da čaka na zgodnjo smrt. Kaj drugega ji preostane? Slaba starost, prikrajšana za podporo edine domače osebe - hčerke.

Podoba hčerke junakinje v zgodbi je zelo pomembna. Bunin pokaže, da človek, odrezan od svojih korenin, daleč od domovine, izgubi tisto glavno - svojo dušo: »postala je popolnoma Francozinja, zelo lepa in popolnoma brezbrižna do mene, strežena v čokoladnici blizu Madeleine, škatle je zavijala v saten. z elegantnimi rokami s srebrnimi žeblji. papirjem in jih povezal z zlatimi vrvicami ... "

Hčerka pripovedovalke je lutka, ki je za materialno bleščico izgubila svoje bistvo.

“Hladna jesen”… Naslov zgodbe je simboličen. To je tudi posebna oznaka časovnega okvira dogajanja v zgodbi. Je tudi simbol prvega in zadnjega večera v življenju junakov. To je simbol celotnega življenja junakinje. Je tudi oznaka življenja vseh izseljencev, ki so izgubili domovino po letu 1917 ... Je tudi simbol stanja, ki pride po izgubi bliskovite ljubezni ...

Mrzla jesen ... Je neizogibna, a človeka tudi obogati, saj ohrani tisto najdragocenejše - spomine.

Lidia Ivanovna NORINA - zaslužena učiteljica Ruske federacije, učiteljica gimnazije št. 10 v Novosibirsku.

Obsojen sem spoznati hrepenenje ...

Analiza zgodbe I.A. Bunin "Hladna jesen"

In analiza zgodbe bi se morala začeti s precej tradicionalno, a učinkovito obliko - učitelj, ki bere samo besedilo. Kot veste, učitelj, ki bere na glas, postane prvi tolmač dela, ki s pomočjo glasu in intonacije postavlja njegove pomenske poudarke. Buninova zgodba po obsegu je majhna, branje na začetku lekcije pa je še toliko bolj priporočljivo, ker ne vzame veliko časa.

Naslednja stopnja lekcije - "beseda učitelja", je potrebna tako kot uvod kot kot opomnik učencem o glavnih temah Buninove proze (predavanje o pisateljevem delu in analiza pesmi sta že potekala prej).

Priporočljivo je, da analizo besedila začnete z osvetlitvijo osnovnih motivov in umetniških prijemov v zgodbi. Te točke so vnaprej napisane na tabli.

Zaplet in liki.

Kronotop: eksistencialni in vsakdanji prostor in čas, realno in kozmično.

Barvitost in »taktilnost« besedila.

motivi(ljubezen, smrt, spomin, življenje).

Učenci so doma morali poiskati manifestacije teh motivov v besedilu in za vsako od točk izpisati čim več primerov. Ko lekcija napreduje, se bo diagram na tabli razširil in dopolnil z opažanji med lekcijo. Učitelj mora poudariti temeljno zaporedje tem, zapisanih na tabli.

Učiteljevo prvo vprašanje je:

- Kakšen je zaplet zgodbe? Povejte ga v nekaj stavkih.

Obstaja določen on, obstaja ona - ljubita se; poroka naj bi bila. Deklica se zelo boji, da bi ga izgubila. V vojni je ubit. In potem vse življenje (trideset let) ohranja spomin na en sam večer - njuno najsrečnejše srečanje.

Začeti je treba s tistim, kar leži na površini besedila, kar lahko zazna vsaka običajna zavest. Učenci ugotovijo, da je zaplet preveč preprost, kar pomeni, da je treba smisel iskati globlje.

Če šolarji niso pozorni na pomembno značilnost Buninove ljubezenske proze - pomanjkanje imen za junake, ki jih označujejo le z zaimki (posebna metoda Bunina, ki poudarja posploševanje usode ljudi, tragedijo vseh), lahko postavite provokativno vprašanje: zakaj pri pripovedovanju zapleta nenehno delate "govorno napako" - ponavljate zaimka "on" in "ona"?

Od običajne ravni dojemanja besedila preidemo na delo z umetniškimi kategorijami.

Vsako literarno besedilo, kot veste, ustreza univerzalnim kategorijam - prostoru in času, ki v besedilu pridobijo simbolni pomen. Kako je to delo »konstruirano«, katere kronotope lahko izpostavimo in kako so med seboj povezani?

Eden od učencev nariše diagram, ostali pa komentirajo besedilo. Postopoma se pojavi taka slika.

  • Hiša kot tempelj in talisman ter njeno kasnejše uničenje; temu primerno je življenje kot potovanje in potepanje.
  • Tako kot življenjska pot ena oseba in kot zgodovinski vektor Rusije na začetku 20. stoletja.
  • Končno hiša brez prostorskih meja, hiša zunaj zemeljskega sveta. To je prostor, kjer junakinja teži k svojemu dragemu, to je gibanje k nesmrtnosti: »In verjamem, goreče verjamem: nekje čaka me – z enako ljubeznijo in mladostjo kot v tisti večer ". »Živiš, veseliš se sveta, potem pa pridi meni ... "" Živel sem, bil sem vesel, zdaj bom kmalu prišel." Učitelj skupaj z učenci zapomni ključne besede odlomka: "nekje", "tisti večer", "meni". Tako Bunin prevaja zemeljski prostor v kozmični prostor, linearni čas v večni čas.

· Čas kot trenutek (človeško življenje) in kot večnost. Buninova večnost je vedno ciklična in neuničljiva. Torej, junakinja na koncu zgodbe o njunem edinem večeru pravi: "In to je vse, kar je bilo v mojem življenju - ostalo so nepotrebne sanje." Učitelj srednješolce opozori na besedi "spanje" in "nepotrebno".

Zakaj se življenje imenuje sanje?

Motiv življenja kot sanj (v budističnem smislu) je na splošno značilen za Buninovo poetiko. Življenje je iluzija, a žalostna in tragična iluzija.

Kdo je kriv za to tragedijo? vojna? Revolucija? Bog? Napačen družbeni red?

Bunin je nesocialen, zato so vojna in revolucija ter zgodovina zanj le delne manifestacije svetovnega zla, ki je neuničljivo. Celotna zgodba je poskus pisatelja razumeti in doumeti, kako svetovno zlo vpliva na usodo posameznika. Še enkrat spomnimo: junaki nimajo imen in to je potrditev, da so različne človeške usode enake, da je človek igrača v rokah usode.

Nato učitelj osredotoči pozornost srednješolcev na drug pomemben časovni vidik dela:

- Upoštevajte, da je celotna zgodba napisana kot spomin junakinje na preteklost. Kateri motiv v zvezi s takšno konstrukcijo umetniškega časa se pojavlja v besedilu?

Spomin. V kaosu sveta je odrešitev pred pozabo. Spomin po Buninu ni nič manj, ampak bolj resničen kot tok resničnosti. Vedno je povezana s kulturo, ki je ohranjanje vsega, kar gre v pozabo.

Učitelj lahko prebere številne pesmi Osipa Mandelstama (na primer iz cikla "Kamen"), v katerih se najjasneje manifestira tako imenovani "kulturni spomin" - posebna vrsta pesniške kategorije, ki je služila Mandelstamu za osnovo. njegovega odnosa do vrednot kulture. Takšen poziv k »tujemu« glasu bo omogočil utiranje poti študiju poetike akmeizma, pa tudi primerjavo »dveh spominov« velikih umetnikov besede.

- S katerimi umetniškimi sredstvi Bunin poudarja resničnost spomina in neresničnost resničnosti? Kot veste, je Bunin mojster opisovanja subtilnih človeških občutkov in stanj narave. In v tem je blizu impresionizmu.

Najprej barvno slikanje, svetlobno slikanje in »taktilnost«. Tudi v delu vidimo neposredno vključitev pesniškega citata. Kar zadeva impresionizem, se zdi, da junak v zgodbi namerno bere Fetovo pesem svoji ljubljeni, saj je v Fetovem delu veliko impresionističnih značilnosti.

- Delajmo s temi kategorijami: poimenujte glavne barve, opise fizičnih občutkov likov in določite pomene Fetovih vrstic, ki jih lik citira v kontekstu zgodbe (en učenec napiše besede na tablo: »barva «, »taktilnost«, »medbesedilo«).

Barva in svetloba. Učenci poimenujejo besede za barve in podajo njihovo simbolno razlago s pomočjo »Slovarja simbolov«: »črna«, »bleščeča«, »rdeča«, »sončna«, »mineralno sijoče zvezde«, »bleščeče sonce«. Črna barva - tragedija človeka, napoved težav. Rdeča je barva krvi in ​​tudi tragedije, barva, ki označuje prihodnjo katastrofo. Zlata (jesen) je povezana z naravo. Kombinirane barve poudarjajo neločljivo povezanost človeških občutkov z naravnim načelom. Šolarji ugotavljajo, da epitet "briljanten" ("svetleč", "bleščeč") združuje umetniške podrobnosti, kot so zvezde ("bleščeče zvezde"), hišna okna ("kot ... v jeseni" sijaj okna hiše«), oči junakinje (»kako oči sijejo«) in sklepati o enotnosti vsega na svetu: narave, človeka, neživih predmetov (hiša).

Veliko besed v zgodbi je posvečenih občutkom likov. Samo ime - "Hladna jesen" - ni le oznaka hladne sezone, ampak tudi metaforično - hladnost tega sveta v odnosu do človeka, vse isto svetovno zlo. Srednješolci poimenujejo besede in besedne zveze, povezane s temo mraza: "okna so se zarosila zaradi pare", "presenetljivo zgodnja in hladna jesen", "drgnil steklo z robcem", "ledene zvezde", "peneča se slana".

Kar zadeva Feta, je to tako simbol ruske predrevolucionarne antike kot poetično razumevanje narave in končno sprejemanje smrti, večnosti. Fet nima zmrzovanja in umiranja, ampak večno grandiozno gibanje v krogu; V pesmi ni zaman uporabljena beseda "ogenj" - antiteza hladnega in ledenega sveta.

- Katere druge tradicionalne motive najdemo v besedilu?

Ljubezen in smrt. Ljubezen je po Buninu tudi dotik večnosti in ne pot do zemeljske sreče, v svet umetnosti Bunin ne najde srečne ljubezni. Buninova ljubezen je zunaj zakonov časa in prostora, zato smrt ne le ne uniči ljubezni, ampak je njeno nadaljevanje v večnosti. Ljubezen kljub kratkemu trajanju še vedno ostaja večna – v spominu junakinje je neuničljiva prav zato, ker je v življenju minljiva. Ni naključje, da se zgodba konča z motivom ljubezni: »Toda ob spominu na vse, kar sem od takrat doživel, se vedno znova vprašam: ja, kaj pa se je zgodilo v mojem življenju? In si odgovorim: samo tisti hladen jesenski večer.

Ob zaključku analize zgodbe ugotavljamo, da je njen konec odprt za nadaljnje interpretacije. Zato, kot Domača naloga podarimo kratek esej-esej, katerega tema bodo besede junakinje na koncu zgodbe: "In to je vse, kar je bilo v mojem življenju - ostalo so nepotrebne sanje."

Pred nami je zgodba "Hladna jesen" Bunina. Ko jo prebereš, še enkrat razumeš: samo genij lahko tako globoko in prodorno poda tisto, kar presega meje človeškega uma in dojemanja. Zdi se, da je preprosta zgodba, kjer je on, ona, medsebojna čustva, nato vojna, smrt, potepanja. Rusija je v 20. stoletju doživela več kot eno vojno in milijoni ljudi so doživeli podobne tragedije, toda ... Vedno obstaja beseda "ampak", ki ni nekaj, kar zanika, ampak spominja na edinstvenost občutkov in izkušenj. vsake osebe. Nič čudnega, da je delo »Hladna jesen« vključeno v cikel zgodb I. A. Bunina »Temne ulice«, v katerem se je avtor več kot tridesetkrat ponovil: pisal je pravzaprav o istem - o ljubezni, a vsak časa na različne načine.

Večna tema v pisateljevem delu

Vsebuje zgodbo "Hladna jesen" (Bunin) analizo večne teme: usoda vsakega posameznika je odgovor na vprašanje, oseba živi svojo ljubezensko zgodbo od rojstva do smrti in daje svoj odgovor. To je res, saj je za to plačal najvišjo ceno - svoje življenje. Lahko uporabimo to izkušnjo? Da in ne ... Lahko nam daje moč, navdih, utrjuje vero v ljubezen, a Vesolje od nas pričakuje nekaj povsem novega, edinstvenega, nedoumljivega, da se bodo prihodnji rodovi zgledovali po naših zgodbah. Izkazalo se je, da je ljubezen neskončnost življenja, kjer ni bilo začetka in ne bo konca.

"Hladna jesen", Bunin: vsebina

"Junija tistega leta je ostal pri nas na posestvu ..." - s temi besedami se začne zgodba in bralec nehote dobi vtis, da ima pred seboj določen odlomek iz dnevnika, nekje iztrgan v sredini. To je ena od značilnosti tega dela. Glavna junakinja, v imenu katere teče zgodba, začne svojo zgodbo s poslovilnim srečanjem z ljubimcem. O njuni pretekli zvezi, o tem, kdaj in kako se je začela njuna ljubezen, ne vemo ničesar. Pravzaprav smo že pred razpletom: zaljubljenca in njuni starši so se dogovorili za skorajšnjo poroko in prihodnost je videti v svetlih barvah, toda ... Toda junakinjin oče prinese časopis z žalostno novico: Ferdinand, Avstrijec prestolonaslednik, ubit v Sarajevu, kar pomeni, da je vojna neizogibna, ločitev mladih neizogibna, razplet pa še daleč.

septembra. Prišel je le za en večer, da se je poslovil pred odhodom na fronto. Večer je minil presenetljivo mirno, brez nepotrebnih fraz, brez posebnih občutkov in čustev. Vsi so poskušali skriti, kaj se dogaja v njih: strah, hrepenenje in neskončno žalost. Odsotno je stopila do okna in pogledala na vrt. Tam, na črnem nebu, so se hladno in ostro iskrile ledene zvezde. Mama je skrbno sešila svileno mošnjo. Vsi so vedeli, da je notri zlata ikona, ki je nekoč služila kot talisman spredaj dedku in pradedku. Bilo je ganljivo in srhljivo. Kmalu so starši šli spat.

Ko sta ostala sama, sta nekaj časa posedela v jedilnici, potem pa sta se odločila za sprehod. Zunaj je postalo hladno. Pri srcu mi je postajalo vse težje... Zrak je bil čisto zimski. Ta večer jim bo za vedno ostal v spominu ta mrzla jesen. Ni vedel, kako se bo obrnila njegova usoda, vendar je upal, da ga ne bo takoj pozabila, če bo umrl. Najpomembneje je, da živi, ​​se veseli in živi srečno življenje, in zagotovo jo bo čakal tam ... Grenko je jokala. Bala jo je tako zanj kot zase: kaj če ga res ne bo in ga bo nekega dne pozabila, kajti vse ima svoj konec ...

Odšel je zgodaj zjutraj. Dolgo so stali in gledali za njim. »Ubil ga — kako čudna beseda! - čez en mesec, v Galiciji "- tukaj je razplet, ki se prilega enemu samemu stavku. Epilog je naslednjih trideset let - neskončna vrsta dogodkov, ki so bili po eni strani pomembni, pomembni, po drugi ... Smrt staršev, revolucija, revščina, poroka s starejšim upokojenim vojakom, beg iz Rusije, še ena smrt - smrt njenega moža, nato pa njegovega nečaka in njegove žene, ki tavajo po Evropi s svojo hčerkico. Za kaj je šlo? Glavna junakinja povzema in si odgovarja: samo tisti daljni, že komaj razločni mrzli jesenski večer, vse drugo pa so nepotrebne sanje.

Analiza "Hladne jeseni" Bunina I.A.

Čas. Kaj je to? Navajeni smo, da vse označimo: ure, minute, dneve. Življenje delimo na preteklost in prihodnost, poskušamo narediti vse pravočasno in ne zamuditi glavne stvari. In kaj je glavno? Analiza "Hladne jeseni" Bunina I.A. je pokazal, kako je avtor prenesel konvencionalnost obstoječega svetovnega reda. Prostor in čas dobivata druge oblike in se v človekovi duši obarvata v povsem druge tone. Največ dela jim vzame opis zadnjega jesenskega večera v življenju, trideset let življenja pa le en odstavek. Med večerjo v jedilnici s glavna osebačutimo subtilne vzdihe, opazimo vsak nagib glave, vidimo neskončno spreminjanje vseh prisotnih in neopazno spoznamo, da so vse te na videz nepomembne podrobnosti najpomembnejše.

Podroben opis jedilnice z okni, zarošenimi od samovarja, vročo svetilko nad mizo v prvem delu zgodbe je v nasprotju z neskončnim seznamom mest in držav, ki jih je morala obiskati naša junakinja: Češka, Turčija , Bolgarija, Belgija, Srbija, Pariz, Nica ... Iz majhnega in prijetnega in nežnega doma diha toplina in sreča, medtem ko iz slavne Evrope s »škatlami iz čokoladnice v satenastem papirju z zlatimi vrvicami« - dolgočasnost in ravnodušnost.

V nadaljevanju analize "Hladne jeseni" Bunina I.A. bi se rad ustavil pri "skrivnem psihologizmu", ki ga pisatelj uporablja za posredovanje notranjih izkušenj glavnega človeka. igralci. Poslovilno srečanje ima svoj obraz in napačno stran: zunanja brezbrižnost, navidezna preprostost in odsotnost glavnih junakov skrivajo njihov notranji nemir in strah pred prihodnostjo. Manjše fraze se izgovarjajo na glas, pretirano umirjene besede, v glasu zvenijo note brezbrižnosti, a za vsem tem se čuti naraščajoče navdušenje in globina občutkov. Iz tega postane "ganljivo in grozljivo", "žalostno in dobro" ...

Ko zaključimo analizo "Hladne jeseni" Bunina I.A., bodimo pozorni na še eno pomembno podrobnost. V zgodbi ni toliko likov: junak in junakinja, starši, mož, njegov nečak z ženo in hčerkico ... Toda kdo so? Navedeno ni bilo niti eno ime. Čeprav na samem začetku zveni ime prestolonaslednika - Ferdinanda, katerega umor je postal izgovor za opisano tragedijo in jo je pripeljal do nje. Avtor torej poskuša to sporočiti tragična usoda glavnih likov je izjemna in tipična, saj je vojna univerzalna tragedija, ki le redkokogar obide.

Meščerjakova Nadežda.

Klasična.

Prenesi:

Predogled:

Analiza zgodbe I. A. Bunina "Hladna jesen".

Pred nami je zgodba I. A. Bunina, ki je med njegovimi drugimi deli postala klasična ruska literatura.

Pisatelj se obrača k običajnim, na prvi pogled tipom človeških značajev, tako da skozi njihova doživetja razkrijejo tragiko cele dobe. Izčrpnost in natančnost vsake besede, fraze ( značajske lastnosti Buninove zgodbe) so se še posebej jasno izkazale v zgodbi "Hladna jesen". Ime je dvoumno: po eni strani je letni čas precej natančno imenovan, ko so se dogodki v zgodbi odvijali, vendar v prenesenem pomenu "hladna jesen", kot " Čisti ponedeljek"- to je obdobje, najpomembnejše v življenju junakov, to je tudi stanje duha.

Zgodba je pripovedovana iz perspektive glavnega junaka.

Zgodovinski okvir zgodbe je širok: zajemajo dogodke prve svetovne vojne, revolucije, ki ji je sledila, in porevolucionarna leta. Vse to je padlo na usodo junakinje - cvetoče deklice na začetku zgodbe in starke na koncu smrti. Pred nami so njeni spomini, podobni posplošenemu življenjskemu izidu. Dogodki svetovnega pomena so od samega začetka tesno povezani z osebno usodo likov: »vojna vdre v sfero» miru «. »... na večerji je bil razglašen za mojega zaročenca. Toda 19. julija je Nemčija Rusiji napovedala vojno ...«. Junaki, ki pričakujejo težave, vendar se ne zavedajo njihovega pravega obsega, še vedno živijo v mirnem režimu - umirjeni tako navznoter kot navzven. »Oče je zapustil pisarno in veselo sporočil: »No, prijatelji, vojna! V Sarajevu ubili avstrijskega prestolonaslednika! To je vojna! - tako je vojna v vročem poletju 1914 vstopila v življenje ruskih družin. Toda prihaja "hladna jesen" - in pred nami se zdi, da so isti, v resnici pa že različni ljudje. O njih notranji svet Bunin pripoveduje s pomočjo dialogov, ki imajo v prvem delu dela še posebej pomembno vlogo. Za vsemi dežurnimi besednimi zvezami, pripombami o vremenu, o "jeseni" je drugi pomen, podtekst, neizrečena bolečina. Pravijo eno - mislijo na drugo, pravijo samo zaradi vzdrževanja pogovora. Precej Čehova tehnika - tako imenovani "podtok". In to, da so raztresenost očeta, pridnost matere (kot se utopljenec oklepa slamice za »svileno vrečko«), brezbrižnost junakinje hinavizirane, bralec razume tudi brez neposredne razlage avtor: »le občasno sta si izmenjala nepomembne besede, pretirano mirno, skrivajoč svoje skrivne misli in čustva«. Ob čaju raste tesnoba v dušah ljudi, že jasna in neizogibna slutnja nevihte; isti "ogenj se dviga" - pred nami je duh vojne. Spričo stiske se skrivnostnost poveča za desetkrat: »Srce mi je postajalo vse trše, odzval sem se brezbrižno.« Težje ko je v notranjosti, bolj brezbrižni postajajo junaki navzven, izogibajo se razlagam, kot da jim je vsem lažje, dokler niso izrečene usodne besede, tedaj je nevarnost nejasnejša, upanje svetlejše. Ni naključje, da se junak obrača v preteklost, zvenijo nostalgične note "Časi naših starih staršev". Junaki hrepenijo po mirnem času, ko si lahko nadenejo »šal in kapuco« in se objeti umirjeno sprehodijo po čaju. Zdaj se to življenje sesuje in junaki obupno poskušajo ohraniti vsaj vtis, spomin nanj, citiranje Feta. Opazijo, kako jesensko »sijejo« okna, kako »mineralno« sijejo zvezde (ti izrazi pridobijo metaforično barvo). In vidimo, kako veliko vlogo ima govorjena beseda. Dokler ženin ni izvedel usodnega "Če me ubijejo." Junakinja ni popolnoma razumela celotne groze tega, kar je prišlo. "In kamnita beseda je padla" (A. Akhmatova). Toda prestrašena, celo z mislijo, jo odžene - navsezadnje je njen ljubljeni še vedno tam. Bunin z natančnostjo psihologa s pomočjo replik razgali duše likov.

Kot vedno pri Buninu ima narava pomembno vlogo. Začenši z imenom "Hladna jesen" prevladuje v pripovedi, refren zveni v besedah ​​​​likov. V nasprotju z notranje stanje ljudje "veselo, sončno, peneče z mrazom" jutro. Neusmiljeno "svetle in ostre" iskrice "ledene zvezde". Kako zvezde "sijejo oči". Narava pomaga globlje občutiti dramo človeških src. Bralec že od samega začetka ve, da bo junak umrl, saj vse naokoli kaže na to – predvsem pa mraz – znanilca smrti. "Ali te zebe?" - vpraša junak in nato brez kakršnega koli prehoda: "Če me ubijejo, me ne boš ... takoj pozabil?" On je še živ, nevesta pa že mrzlo piha. Slutnje – od tam, iz drugega sveta. »Živ bom, za vedno se bom spominjal tega večera,« pravi, junakinja pa, kot da že ve, česa se bo morala spomniti, zato se spominja najmanjših podrobnosti: »švicarske pelerine«, »črnih vej« , nagib glave ...

Dejstvo, da so glavne značajske lastnosti junaka velikodušnost, nezainteresiranost in pogum, nakazuje njegova pripomba, podobna pesniški vrstici, ki zveni srčno in ganljivo, a brez patetike: "Živi, veseli se sveta."

In junakinja? Brez čustev, sentimentalnega jamranja in vpitja pripoveduje svojo zgodbo. A za to skrivnostnostjo se ne skriva brezčutnost, temveč moč, pogum in plemenitost. Vidimo subtilnost občutkov iz prizorišča ločitve - nekaj, zaradi česar je povezana z Natašo Rostovo, ko je čakala na princa Andreja. V njeni zgodbi prevladujejo pripovedni stavki, natančno, do najmanjših podrobnosti opisuje glavni večer svojega življenja. Ne piše: "Jokal sem," ampak ugotavlja, da je prijatelj rekel: "Kako se svetijo oči." O nesrečah govori brez usmiljenja do sebe. Opisuje "glatke roke", "srebrne nohte", "zlate čipke" svojega učenca z grenko ironijo, a brez zlobe. V njenem liku sobiva ponos izseljenca in vdanost v usodo – mar niso to lastnosti avtorja samega? V njunih življenjih se poklopi marsikaj: na njegovo usodo je padla revolucija, ki je ni mogel sprejeti, in Nica, ki ni mogla nikoli nadomestiti Rusije. Francosko dekle kaže poteze mlajša generacija, generacije brez domovine. Ko je izbral več likov, je Bunin odražal veliko tragedijo Rusije. Na tisoče elegantnih dam, ki so se spremenile v "ženske v čevljih". In "ljudje redke, lepe duše", ki so si nadeli "ponošene kozaške zipune" in spustili "črne brade". Tako so ljudje postopoma po "prstanu, križu, krznenem ovratniku" izgubili svojo državo, država pa barvo in ponos. Prstana kompozicija zgodbe sklene krog junakinjinega življenja: čas je, da »odide«, da se vrne. Zgodba se začne z opisom »jesenskega večera«, konča s spominom nanj, žalostna fraza pa zveni kot refren: »Živiš, veseli se sveta, potem pridi k meni.« Nenadoma ugotovimo, da je junakinja živela le en večer v svojem življenju - tisti zelo hladen jesenski večer. In postane jasno, zakaj je pravzaprav v tako suhem, hitrem, brezbrižnem tonu pripovedovala o vsem, kar se je zgodilo potem - navsezadnje so bile vse le "nepotrebne sanje". Duša je umrla skupaj s tistim večerom in ženska gleda na preostala leta, kot da bi bila življenje nekoga drugega, "kot z dušo gledajo z višine na telo, ki so ga zapustili" (F. Tyutchev). Prava ljubezen po Buninu - ljubezen - utrinek, ljubezen - trenutek - zmaga v tej zgodbi. Buninova ljubezen se nenehno prekine ob najbolj na videz svetli in veseli noti. Z njo posegajo okoliščine - včasih tragične, kot v zgodbi "Hladna jesen". Spominjam se zgodbe "Rusya", kjer je junak resnično živel le eno poletje. In okoliščine ne posegajo po naključju – »ustavijo trenutek«, dokler ljubezen ni vulgarizirana, zamrla, tako da v spominu junakinje ostane »ne krožnik, ne razpelo«, ampak isti »sijoči pogled«, poln »ljubezni«. in mladost«, tako da se je ohranil tisti življenjski začetek, »vroča vera«.

Fetova pesem teče skozi celotno zgodbo - ista tehnika kot v zgodbi "Dark Alleys".