Sestava

Delo Nabokova, zlasti v zgodnjem obdobju, je odražalo strašno katastrofo, ki jo je doživel leta 1919 - emigracijo iz Rusije. Izguba domovine in domovine je bila zanj hud udarec in je kasneje postala ena temeljnih tem njegovih del. Številni Nabokovovi junaki so izseljenci, ki so tako kot avtor izgubili domovino, a so jo tako kot on skrbno ohranili v svojem spominu.
Ta ideja Nabokova se je še posebej jasno odražala v enem njegovih prvih romanov, imenovanem "Darilo". Nekateri raziskovalci menijo, da je to eno najpomembnejših Nabokovljevih del, ta ideja pa je povezana z dejstvom, da avtor tukaj prikazuje življenje ruske emigracije v tujini, dejstvo, da za izgnance niti sovjetska Rusija niti tuja dežela ne moreta postati nova domovina. Toda po Nabokovu, prava Rusija za njih to ni več glavno. Glavna stvar je ta podoba "večne" Rusije, izgubljeni raj, ki jo je junak odnesel s seboj v izgnanstvo.
Motiv izgubljenega raja se bo potem nadaljeval v mnogih njegovih delih, le da bo dobil drugačne oblike. Tako bo v njegovem najbolj škandaloznem delu "Lolita" podoba izgubljenega raja otroška ljubezen glavnega junaka Humberta do dekleta Annabel Lee. To ljubezen, ta izgubljeni raj bo iskal v Loliti.
V njegovem zgodnje delo Nabokov posveča veliko pozornost številnim drugim temam in idejam. Tako se v mnogih njegovih delih sliši tema odnosa med umetnostjo, ustvarjalnostjo in vulgarnim življenjem, ki obkroža človeka. Človek je ustvarjalec, resnični svet prepušča v svet svojih fantazij, fikcije in iger. To idejo je podrobno opisal Nabokov v svojem romanu "Obramba Lužina". V središču je osamljeni junak, ki je iz resničnega sveta pobegnil v svet šahovske igre, kjer se počuti kot virtuoz, ustvarjalec in vladar. Vse okoli njega mu je sovražno - vsakdanje življenje, ljudje in okoliščine - in šele v svetu igre začne živeti. resnično življenje. Šele tam izgine vsa njegova okornost in nemoč, njegovo življenje postane »harmonično, razločno in bogato z dogodivščinami«.
Lužinova tragedija se iz romantičnega spopada med genijem in množico razvije v metafizično tragedijo človeka, ki je dosegel vrhunec svoje ustvarjalnosti in se soočil z nečim, na kar nima vpliva. Luzhin nenehno išče zaščito zase: najprej od zunanjega sveta, nato od Turatija, nato od samega šaha. Toda vsi njegovi poskusi so neuspešni in tudi na koncu, ko Luzhin naredi samomor, pade v »brezno, ki se razkroji v blede in temne kvadrate« in vidi, »kakšna večnost se hlapčevsko in neizprosno razprostira pred njim«.
Številni raziskovalci menijo, da Nabokovljevih romanov ni mogoče obravnavati ločeno, da vsi predstavljajo kompleksno »metabesedilo«. Ta sklep je mogoče narediti na podlagi dejstva, da številne teme in podobe, ki so v nekaterih romanih sekundarne, v drugih postanejo glavne. Zdi se, da Nabokov nadaljuje nedokončan pogovor in ves čas zaključuje svoje misli. In naša naloga kot njegovih bralcev je razumeti, kaj nam je hotel povedati.

1922 - Nabokov diplomira na Trinity College v Cambridgeu, kjer študira romanske in slovanske jezike in književnost. Istega leta se je družina Nabokov preselila v Berlin, kjer je njegov oče postal urednik ruskega časopisa Krmilo. V »Rulu« so se pojavili prvi prevodi francoskih in angleških pesnikov, prva Nabokova proza.

1922-37 - Nabokov živi v Nemčiji. Prva leta je živel v revščini, preživljal se je s pisanjem šahovskih kompozicij za časopise in z učnimi urami tenisa in plavanja ter občasno igral v nemških filmih.

1925 - se poroči z V. Slonimom, ki je postal njegov zvesti pomočnik in prijatelj.

1926 - po objavi romana "Mašenka" v Berlinu (pod psevdonimom V. Sirin) Nabokov pridobi literarno slavo. Nato se pojavijo naslednja dela: »Človek iz ZSSR« (1927), »Obramba Lužina« (1929-1930, zgodba), »Vrnitev Čorbe« (1930; zbirka zgodb in pesmi), »Camera obscura«. ” (1932-1933, roman) , “Obup” (1934, roman), “Vabilo na usmrtitev” (1935-1936), “Dar” (1937, ločena izdaja - 1952), “Vohun” (1938).

1937 - Nabokov zapusti nacistično Nemčijo v strahu za življenje svoje žene in sina.

1937-40 - živi v Franciji.

1940-1960 - v ZDA. Sprva, po preselitvi v ZDA, je Nabokov v iskanju dela prepotoval skoraj vso državo. Nekaj ​​let kasneje je začel poučevati na ameriških univerzah. Od leta 1945 - državljan ZDA. Od leta 1940 je začel pisati dela v angleščini, ki jo je tekoče obvladal že od otroštva. Prvi roman v angleškem jeziku je The True Life of Sebastian Knight. Nato Nabokov napiše dela "Pod znakom nezakonskega", "Zaključni dokazi" (1951; ruski prevod "Druge obale", 1954; spomini), "Lolita" (1955; napisal jo je v ruščini in angleščini), "Pnin" (1957), "Ada" (1969). Poleg tega v prevodu pomeni angleški jezik: "Zgodba o Igorjevem pohodu", roman "Eugene Onegin" A.S. Puškina (1964; sam Nabokov je imel svoj prevod za neuspešnega), roman M.Yu. Lermontov "Junak našega časa", lirične pesmi Puškina, Lermontova, Tjutčeva.

1955 - roman "Lolita", ki so ga štiri ameriške založbe zavrnile objavo, je v Parizu izdala Olympia Press. Leta 1962 so po romanu posneli film.

1960-1977 - Nabokov živi v Švici. V teh letih so v Ameriki izšla dela Nabokova (knjige »Pesmi in težave« (39 pesmi v ruščini in angleščini, 14 pesmi v angleščini, 18 šahovskih nalog), 1971; »Ruska lepotica in druge zgodbe« (13 zgodb, nekaj prevedeno iz ruščine in nekaj napisanih v angleščini) (New York). Objavil “Strong Opinions” (intervjuji, kritike, eseji, pisma), 1973; “Tyrants Destroyed and Other Stories” (14 zgodb, od katerih so nekatere prevedene iz rusko, nekatere pa so napisane v angleščini), 1975; »Podrobnosti sončnega zahoda in druge zgodbe« (13 zgodb, prevedenih iz ruščine), 1976 itd.

1986 - V ZSSR se pojavi prva publikacija Nabokova (roman "Obramba Lužina" v revijah "64" in "Moskva").

Glavna dela:

Romani: "Mašenka" (1926), "Obramba Lužina" (1929-1930), "Camera obscura" (1932-33), "Obup" (1934), "Dar" (1937), "Lolita" ( 1955), "Pnin" (1957), "Ada" (1969),
"Poglejte harlekine!" (1974),

Povest "Vabilo na usmrtitev" (1935 - 36), Zbirka zgodb: "Vrnitev Čorba" (1930), Knjiga spominov "Druge obale" (1951), Zbirka "Pomlad v Fialti in druge zgodbe" (1956) , Pesmi, Raziskave "Nikolaj Gogolj" (1944), Komentarji proznega prevoda "Evgenija Onjegina" (zv. 1-3, 1964), Prevod v angleščino "Zgodbe o Igorjevem pohodu", "Predavanja o ruski književnosti" (1981 ), "Pogovori. Spomini" (1966)

Nabokova dediščina

Po Nabokovu

1. Pisateljeva otroška leta

   Nabokova poezija

   Roman "Mašenka"

   "Lužinova obramba"

Pomen dela Nabokova

jaz. Nabokova dediščina

Za svoj esej sem izbral delo V. V. Nabokova, saj glavni problemi ruske književnosti v tujini še niso v celoti raziskani in to vprašanje zahteva rešitev.

Menim, da je ta tema relevantna in pomembna. Zato je namen mojega eseja obravnava Nabokovove ustvarjalnosti in predvsem inovativnega žanra. Raziskoval in študiral sem bibliografijo in dela tega pisatelja. Menim, da sta življenje in delo vsakega pisatelja neločljiva.

Nabokov je vdrl v duhovno izbo ruske literature v tujini z osvežujočim viharnim osnutkom. "Ta fant je potegnil pištolo in z enim strelom pobil vse stare ljudi, vključno z mano ..." - tako se je I. A. Bunin energično odzval konec dvajsetih let na pojav romanov Nabokova, ki je takrat pisal pod psevdonim Sirin: "Mašenka" (1926), "Kralj, kraljica, Jack" (1928), "Lužinova obramba" (1930) ...

Vladimir Vladimirovič Nabokov, rojen čisto ob koncu prejšnjega stoletja, 10. (22.) aprila 1899 v Sankt Peterburgu in umrl 2. julija 1977 v Montreuxu v Švici, še danes ostaja fenomen, nerazrešena uganka, neke vrste. skrivnostnega, v varljivi fatamorgani migetanja svetila, morda celo nekakšnega imaginarnega sonca, na literarnem obzorju našega stoletja. Ali je zato razpon ocen Nabokovove zapuščine tako neverjetno širok – od brezpogojnega občudovanja do popolnega zanikanja. Mislim, da je v vsakem primeru - in to je danes neizpodbitno - Nabokov brezpogojni fenomen in fenomen dveh literatur hkrati: ruske in angleške, ustvarjalec posebnega umetniškega sveta, inovator - stilist (predvsem v prozi). ). Rad bi omenil, da je vpliv njegovega sloga, hipnotizirajočega, čarovniškega daru zlahka zaznati v sodobni literaturi, čeprav predvsem tam, kjer prevladujejo knjižnost, sekundarna kultura in hrepenenje po elitizmu.

Verjamem, da je Nabokov brez pretiravanja pustil ogromno dediščino. Samo v ruščini je napisal osem romanov in več deset kratkih zgodb (zbirke "Vrnitev Čorbe", 1930; "Vohun", 1938; "Pomlad v Fialti", 1956), na stotine pesmi, številne igre ( "Smrt", "Dogodek", "Izum valčka" itd.). K temu moramo prišteti še obsežno angleško-jezično ustvarjalnost (od leta 1940) – romane “ Resnično življenje Sebastian Knight«, »Pod znamenjem nezakonskega«, »Pnin«, »Ada«, »Bledi ogenj«, »Lolita«, »Prozorne stvari«, »Poglej Harlekina!«, avtobiografska proza, cikel predavanj o Ruska književnost, knjiga intervjujev »Trdna mnenja«, številni prevodi ruskih klasikov (vredni vsaj njegovega prevoda »Evgenija Onjegina« v štirih zvezkih, od katerih trije zasedajo dodatki, v katerih je vrstico za vrstico komentiral celoten Puškinov roman).

Toliko bolj pomembna je njegova »dvoumna slava in nedvoumen talent«. Mislim, da je Nabokov v vztrajno usihajoči emigracijski literaturi ostal izjemen, edinstven fenomen. Značilno je, da ni delil počasne katastrofe, ki je doletela večino pisateljev - emigrantov tako imenovane »druge generacije«, ki so ji rekli tudi »izgubljena« generacija. V dvajsetih in tridesetih letih prejšnjega stoletja je bil Nabokov v središču pozornosti, povzročal je navdušene pohvale ali skrajno bogokletje, a kot kaže nikogar ni pustil ravnodušnega. In potem, ko je izseljenska literatura začela zamirati, mu je kot prvi ribi dvoživki ob katastrofalni podnebni spremembi v usihajoči akumulaciji uspelo spremeniti celo sam način dihanja, svoj pulmometer prilagoditi drugačnemu, angleško govorečemu elementu in prejel - edini med ruskimi pisatelji v vsej zgodovini ruske literature - priznanje za izjemnega umetnika Zahoda.

Značilno pa je, da je Nabokov od tam, na ameriški obali, še vedno predstavljen kot veliki ruski pisatelj, a srečne usode, za katerega sprememba zvezdne poloble ni bila žalost, ampak skrajna potreba ( leta 1940 je pobegnil iz Francije pred Hitlerjem in ga vodili lastni nazori ter rešil ženo iz geta), a čisto darilo z neba. Prav v menjavi časovnih pasov, v geografskem in hkrati duhovnem napredovanju na daljni Zahod (Rusija – Nemčija – Francija – Amerika) Nabokov v interpretaciji naših prekomorskih kolegov zraste v grandiozno osebnost: “ V vsej zgodovini ruske literature sta bila le dva prozaista, ki sta bila po talentu primerljiva z Nabokovim: Gogolj in Tolstoj« (Andrew Field). Nabokov je glavna stava Zahoda v boju za rusko literaturo.

Mislim, da se je smiselno spomniti glavnih mejnikov Nabokovove literarne in vsakdanje biografije.

II. Po Nabokovu

1. Pisateljeva otroška leta.

V. V. Nabokov se je rodil v dobro rojeni in bogati plemiški družini z dolgo vrsto službenih prednikov. Njegov ded Dmitrij Nikolajevič je bil pravosodni minister v času pravosodnih reform, ob koncu vladavine Aleksandra II. in na začetku Aleksandra III. Nabokov se je spominjal: »Moj dedek je bil mornariški častnik, raziskovalec nove Zemlje (1817), kjer ena od rek nosi njegovo ime. Elena Ivanovna Rukavishnikova, pisateljeva mati, je bila na eni strani vnukinja slavnega sibirskega rudarja zlata Vasilija Rukavishnikova, na drugi strani pa vnukinja predsednika cesarske vojaško-medicinske akademije N.I. Kozlova.

Fant je odraščal v ozračju razsvetljenega liberalizma, obilice materialnih in duhovnih koristi. Njegov oče, odvetnik, ki je opustil uradniško kariero, načelen Angloman in eden od voditeljev stranke "Ljudska svoboda", je skupaj z drugimi vodji kadetov ustno in tiskano zagovarjal potrebo po ustavnih svoboščinah za Rusijo. Bil je zakoniti dedič ruske liberalne inteligence, ki je združevala vsakdanje gospostvo, navado zadovoljstva in udobja z iskreno ljubeznijo do ljudstva.

Odlično izobraževanje, ki ga je V.V. Nabokov pa je že od prvih korakov v sebi nosil tudi nekaj anglomanskega očeta. Jezik Shakespeara je začel govoriti skoraj prej kot jezik Puškina.

Mladi Nabokov je bil vzgojen predvsem kot »državljan sveta«. Odlično je znal več jezikov, zanimali so ga tenis, kolesarjenje, šah, nato pa - še posebej strastno in do konca življenja - entomologija, izobraževanje pa je nadaljeval na prestižni šoli Tenishevsky. Prvi vtisi, občutenje Rusije in vsega ruskega ga niso mogli obiti. Domovina je ostala v duši Nabokova in nostalgični spomini nanjo prebijajo vse do konca pisateljevih dni.

Od leta 1919 Nabokov nikoli ni imel doma ... Celice v Cambridgeu, sobe v penzionih, najemniška stanovanja, profesorske koče, razkošni hotel Palace v Montreuxu.

Hišo, kot jo ima Nabokov, ima človek le enkrat. V Sankt Peterburgu, v Rozhdestveno, v Rusiji. In Nabokov je vse svoje hobije - metulje, šah, šport - vzel iz Rusije, iz otroštva. Vzel mu je otroštvo in mladost, veselo, kot prinčevo, prve pesmi, prvo ljubezen ... Hišo na Morski, poletje v Jalti ... Zapustil je Rusijo, star dvajset let - za vedno ... Metuljevo krilo se je zrcalilo v lastno krilo.

2. Nabokova poezija

Spomin na Rusijo je še posebej močno in neposredno čutiti v poeziji. Tu se srečamo z Nabokovo očarljivo rusko pokrajino, miselno vrnitvijo v srečno in spokojno otroštvo ter preprosto izjavo ljubezni pod kratkim naslovom »Rusija«:

Bil si in boš ... Skrivnostno ustvarjen

Od sijaja in meglice tvojih oblakov.

Ko zvezdana noč pljuskne nad mano, slišim tvoj bučen klic!

V mojem srcu si, Rusija! Ti si cilj in podnožje,

ti si v šumenju krvi, v zmedi sanj!

In naj se izgubim v tej dobi brezpotja?

Še vedno siješ zame.

Te iskrene in nepretenciozne pesmi so nastale že na vrhuncu velikih tektošonskih sprememb: leta 1919 je pesnik končal v Londonu. Vpisal se je na univerzo v Cambridgeu, kjer je študiral francosko književnost in entomologijo, leta 1922 pa se je preselil v Berlin. Tu so se na straneh berlinskega časopisa Rul pojavile pesmi in zgodbe mladega pisatelja pod psevdonimom Sirin (ime rajske ptice).

Nabokovove pesmi "Vstopnica", "V Rusijo", "Usmrtitev" so polne Rusije:

So noči, ko grem samo spat,

postelja bo odplavala v Rusijo;

in zdaj me vodijo v grapo,

vodijo v grapo, da ubijejo.

Toda tvoje srce, kot bi želel,

Pa da je res tako:

Ruske zvezde, noč usmrtitve in grapa, prekrita s ptičjo češnjo.

Ko govorimo o pesniku Nabokovu, moramo takoj poudariti, da je njegova poezija del celotne ustvarjalne harmonije pisca. Njegove pesmi so raztresene po romanih in zgodbah. V tej tehniki je celo nekaj izvirnosti: običajno prozni pisci v svojih knjigah citirajo pesniške vrstice drugih ljudi. Naj citiram pesem iz romana "Dar":

Ljubi le tisto, kar je redko in preteklo,

Kar se prikrade na obrobje spanja,

Kaj bedake jezi, kar se kaznuje s smradi;

Kar se tiče vaše domovine, bodite zvesti svoji fikciji.

Oh, prisezi, da verjameš v laž

Da boš zvest samo fikciji,

Da ne boš svoje duše zaklenil v zapor,

Ne morete reči, iztegniti roko: zid.

V materiji verza, v njegovi poetični snovi čutim Puškinovo in Blokovo oznako skrivnosti in svobode umetnosti. Spomnimo se iz Puškina: "Solze bom točil nad fikcijo ..." in iz Bloka: "V temne templje vstopam ..."

Pesmi Nabokova v njegovih epskih delih mu pomagajo utrditi lastno prozo, kot da bi potrdili pravilnost ideje, saj je poezijo običajno razumeti kot božji glas. Ampak vseeno se mi zdi, da je to bolj kompleksen proces, celo metafizičen. Avtor iz svojih nejasnih, nejasnih vizij raste in oblikuje neodvisen svet. Potem se začne igra v tem svetu.

Leta 1919 je v Rusiji pesnik Nabokov rekel:

Lep pozdrav, moj neizogiben dan.

Širša, širša razdalja, svetlejša, bolj raznolika,

In do tistega, ki zvoni, do prvega koraka

Vstanem, poln blaženosti in strahu.

Leta 1920:

V strahu sem, spomnim se

Jaz ustvarjam - in ta luč je na tvojo slepoto

I own India invisible (1923);

Dežela pesmi, kjer so bogovi pravični (1924);

Nasmeh večnosti je nedolžen.

Svet je slepcem nerazložljiv.

Toda videčim ljudem je vse na svetu jasno,

in niti ene zvezde v etru,

morda z njim ni primerljiv (1928);

Zračni otok (1929).

Iz tega kronološko urejenega izbora naslovov in pesniških citatov Nabokova je razvidno, da je dosledno razvijal svojo predstavo o posebnem tipu človeka, ki je sposoben materializirati svoje sanje. Avtor tudi neposredno navaja, da je to dano samo izbranim ljudem (namesto »ljudje« - bitja bi radi rekli, Nabokova meja med podobo osebe in človeka - nečesa je tako zamegljena). Malo verjetno je, da so te umetniške tehnike nadaljevanje tradicije ruske klasične poezije, na primer Deržavina. V naši klasiki je navsezadnje človeška duša, prepoznavna, vedno odletela v druge svetove. Upal bi si trditi, da je Nabokov že pod vplivom zahodne kulture, v kateri se je pojavljal tip nadčloveka, čeprav v čisto zunanjih manifestacijah. Toda nadarjenemu ruskemu pisatelju ni težko vdihniti življenjskega duha v katero koli shemo. Naj pridržim: to je čisto moje mnenje.

Iz dobro razvidnih mejnikov njegovega ustvarjanja mi je jasno, da je bila proza ​​navdih za njegovo poezijo. V zgodnjih tridesetih letih je Nabokov napisal roman "Podvig", v katerem se pojavlja država, ki si jo je izmislil "Zoorlandia" (pravijo, da so jo Normani omenjali v starih časih), pravzaprav je to nekakšna podoba Rusije, izgubljena v čas in prostor. Postopoma začne Nabokov v svoj pesniški venec vpletati temo vrnitve v Rusijo – Zoorland. Junak se ne bo uprl situaciji absolutnega totalitarizma. Samo ena je ganljiva romantika, s katero se prebija kot »senca brez potnega lista«, da bi branil svoje »igrače« pred divjaki: »So noči: takoj ko ležem, postelja odplava v Rusijo; in zdaj vodijo v grapo, vodijo v grapo, da ubijajo.«

Med delom na romanu »Podvig« je nastala tudi pesem »Uldaborg« s podnaslovom »Prevod iz Zoorlandije«:

Smeh in glasba sta izgnana. Strašljivo

Uldaborg, to mesto je tiho.

Brez vrtov, brez bazarjev, brez stolpov,

in palača se je spremenila v zapor:

krotki matematik tam joče,

tam je odličen igralec biljarda.

Na rešetki ni nobenih okraskov.

Oh, vsaj železna roža.

Ko bi ga le kdo s pesmijo poveličal,

Kot na trgu, umaže sneg,

obglavil kraljeve otroke

njihov močan Torvalta je drvar.

Toda zadnji se je že davno obesil.

Krvnik je sežgal zadnjo violino,

in se preselil v Nemčijo

violinist v opetih cunjah...

Iz zgornjega odlomka je razvidno, da njegove Zoorlandie ni mogoče prezreti in da je skladna z avtorjem. Toda za nekaj časa je tema »Druga država, druge obale« postala Nabokova običajna, briljantno izdelana tehnika, s pomočjo katere je razkril življenje svojih pesniških in proznih junakov. Pesnik Khodasevich je o Nabokovu zapisal: "Ena njegovih glavnih nalog je pokazati, kako njegove tehnike živijo in delujejo."

Nabokov je objavljal pod psevdonimom "Sirin", kar pomeni preroška ptica. Izbira psevdonima, se mi zdi, tudi veliko razloži o njegovih ustvarjalnih namerah in tehnikah.

O poeziji Nabokova lahko govorite dolgo, vendar boste vseeno prišli do zaključka, da njegova poezija ne more obstajati zunaj njegove proze, najpomembnejša stvar v delu Nabokova pa je njegova notranja drama. Rusije za Rusa ne more nadomestiti noben namišljen ali celo resničen Zoorland.

V prozi je Rus prav tako otipljiv - in bolj jasno v zgodnjih delih, a že prisiljen zaradi bridke emigracije v meje svojega habitata: opremljene, brez udobja, berlinske sobe, absurden način življenja. Opremljen prostor emigracije je Nabokovu omogočil, da je Rusijo videl le kot sanje, mit, neizpolnjen spomin. »Slepec, iztegujem svoje roke in se skozi tebe dotikam vsega zemeljskega, dežela moja. Zato sem tako vesel." (V Rusijo).

3. Roman "Mašenka"

Najbolj "ruski" Nabokovljev roman je seveda prvi - "Mašenka", to je spomin, prvi poskus vrnitve izgubljenega raja. Roman je bil napisan leta 1926. Pristni nabokovski raj mu je dal priložnost, da je boleče doživljal svoj kasnejši izgnanski obstoj v veliko širšem, predvsem pa globljem pomenu od emigracije.

Izgon iz raja je že sam po sebi močna duševna travma, katere izkušnja je temelj Nabokovih rusko govorečih romanov.

V predgovoru k angleški izdaji romana Mašenka je Nabokov leta 1970 zapisal: »Znana težnja avtorja začetnika, da posega v svoje zasebno življenje tako, da v prvem romanu predstavi sebe ali svojega predstavnika, ni razložena s skušnjavo. pripravljena tema, toliko kot občutek olajšanja, ko lahko, ko se ločiš od samega sebe, preideš k bolj zanimivim temam.« Vendar se Nabokovu ni mudilo, natančneje, ni se mogel znebiti samega sebe. V "Maši" se oblikuje struktura zapleta, ki išče rešitev zapleta, in glavne smeri konflikta med metaromanom "jaz" in "duhovnim", a zelo viskoznim svetom.

Konflikt je zgrajen na nasprotju med »izjemnim« in »navadnim«, »pristnim« in »nepristnim«, tako da se Nabokov že na začetku sooča s problemom ustvarjanja izjemnega junaka in dokazovanja njegove izjemnosti. V Mašenki ta problem ne najde izčrpne rešitve; ekskluzivnost je deklarirana, vendar se nikoli popolnoma ne "zlije" z junakovo notranjostjo.

S prvimi vrsticami romana se začne igra Nabokova imena: "Lev Glevo ...

Lev Glebovič? No, tvoje ime, prijatelj, je dovolj, da ti izpahne jezik ...

Možno je,« je precej hladno potrdil Ganin ...« - in zaplet romana uresniči skrito grožnjo, ki jo vsebuje ta odgovor. Antagonist nadaljuje: »Torej: vsako ime obvezuje. Leo in Gleb sta zapletena, redka povezava. Od tebe zahteva suhost, trdnost in izvirnost.” V tem verbalnem nesmislu je skriti element resnice.

Nabokov uporablja zunanji pogled na svojega junaka, da bi poudaril njegovo »posebnost«. Lastniku ruskega penziona se je Ganin »zdel popolnoma drugačen od vseh ruskih mladih, ki so ostali pri njej«. Toda sam junak se dobro zaveda svoje ekskluzivnosti, ki se izraža predvsem v tem, da v sebi nosi spomin na resnični svet. Zanj obstaja pravi raj, katerega simbol so "drevoredi njegovega dedka" in njegova prva ljubezen Mašenka.

Ko izve, da je Mašenka živa, se Ganin dobesedno zbudi v svoji berlinski emigraciji: »To ni bil samo spomin, ampak življenje, veliko bolj resnično, veliko bolj intenzivno,« pišejo v časopisih, »kot življenje njegovega Berlina. senca. Bila je neverjetna romanca, razvita s pristno, nežno skrbjo."

Junak ne doraste priložnosti in se, ko je izgubil raj (kombinacija izgube domovine in ljubezni), znajde v ozračju vulgarnosti (berlinska emigracija), katerega najbolj presenetljivo utelešenje je antagonist, anti - junak Alferov, sedanji mož Mašenke.

Vulgarnost Alferova je avtor »na gosto« prikazal že v prvem poglavju knjige (njen zaplet se začne s prizorom v dvigalu: junak in antijunak sta obtičala med nadstropji - »tudi, veste, simbol .. .", kot ugotavlja Alferov). V Alferovu je šlo vse: besede, floskule. Nabokov koncept »vulgarnosti« združuje povprečnost in konformizem, a vulgarnost, dodaja pisec, pozna tudi druge lastnosti. Rad naredi vtis na druge in rad je navdušen. Kult preprostosti in lepih manir v stari Rusiji je po Nabokovovem prepričanju privedel do natančne definicije vulgarnosti. Gogol, Tolstoj, Čehov so v iskanju preproste resnice z lahkoto odkrili vulgarno plat stvari, zanič sistem psevdomišljenja.

Pomemben trenutek v zapletu nastajajočega metaromana je junakova ljubezenska afera s psevdoizbrano, katere vloga v "Mašenki" je dodeljena Ljudmili, obdarjeni s potezami pohotne ženske in popolnoma brez ženske intuicije.

Junaki poskušajo najti svoj izgubljeni raj: zapustijo svojo psevdo izbranko in bodo Alferovu ugrabili Mašenko. Hkrati stori neetično dejanje - tekmeca je napil večer pred Mašenkinim prihodom in premaknil budilko, da Alferov ni mogel srečati Mašenke, in odhiti na postajo. Ne čuti niti najmanjšega obžalovanja in nasprotniku ne priznava pravice do zadovoljitve njegovih užaljenih čustev. V svetu senc spi junakova vest.

Na koncu se Ganin izkaže za »pesa na jaslih«: tudi on ne bo srečal Mašenke, saj je v zadnjem trenutku spoznal, da preteklosti ni več mogoče vrniti: »Popolnoma je izčrpal svoj spomin, bil ga je popolnoma sit, podoba Mašenke je ostala ... v hiši senc (penzion), ki je sama že postala spomin. Ko premaga preteklost, se junak odpravi na drugo postajo in odide v prihodnost. Konec se je zmanjšal na odrekanje raju in "poleg te podobe ni in ne more biti druge Mašenke"

Nabokov je razmišljal: »Zakaj pišem? Za zabavo, za premagovanje težav. Ne zasledujem nobenih družbenih ciljev, ne vcepljam nobenih moralnih lekcij ... Rada le pišem uganke in jih pospremim z elegantnimi rešitvami.« V teh besedah ​​ni poze ali kvalitete. Nabokovljev moto ostaja vsesplošno estetsko služenje umetnosti kot taki, kar je neizogibno omejevalo že tako ne tako globalen spomin na Rusijo v emigraciji.

Pisateljica Zinaida Šahovskaja v svoji odlični knjigi V iskanju Nabokova opozarja na številne pomembne okoliščine. Na primer, kakšna domača narava se pojavlja v njegovih knjigah. »Sijajni, sladko pevski opisi njegove ruske narave,« piše, »so podobni užitkom poletnega prebivalca in ne osebe, ki je krvno povezana z zemljo. Pokrajine so graščinske, ne vaške: park, jezero, uličice in gobe. A kot da Nabokov nikoli ni vedel: vonj konoplje, razgrete od sonca, oblak plev, ki letijo z gumna, iskre, ki letijo pod kovaškim kladivom, okus svežega mleka ali skorja rženega kruha, potresena s soljo. ... Vse, kar so vedeli Levini in Rostovi, vse, kar so Tolstoj, Turgenjev, Puškin, Lermontov, Gogolj, Bunin, vsi ruski plemiški in kmečki pisatelji, z izjemo Dostojevskega, poznali kot del sebe. Druga ugotovitev o Nabokovi Rusiji je še bolj razkrivajoča. »Tudi v Rusiji Nabokova ni ruskega ljudstva,« ugotavlja, »ni kmetov ne filistrov. Tudi služabnik je nekakšen dodatek in s pripomočkom ne moreš začeti razmerja. Žoga, ki se je skotalila pod varuškino komodo, igra večjo vlogo kot varuška sama ... Najnižja kasta, ki se odraža v delu Nabokova, so guvernante in učiteljice. Nabokova Rusija je zelo zaprt svet, s tremi glavnimi liki – očetom, mamo in sinom Vladimirjem.«

Odmev domovine je še naprej spremljal popotnika, vendar strogo v skladu z akustičnim zakonom oddaljenosti od vira zvoka.

4. "Lužinova obramba"

"Zgodnji" Nabokov (to je Sirin) - ta roman o briljantnem šahistu "Lužinova obramba" (1930) že s svojim videzom zavrača naivno Ganinovo idejo o zmagovitem premagovanju preteklosti. Tu se zaplet razvije v globalno metaforo in dobi alegorično obliko, ki se odvija v življenjski zgodbi šahovskega genija. Luzhin je nedosegljiv primer drugačnosti, absolutizacije ustvarjalnega jaza. Roman se začne s trenutkom, ko je junak izgnan iz otroškega raja, ki ga simbolizirajo s klicanjem po priimku: »Najbolj ga je presunilo, da bo od ponedeljka dalje Luzhin.« Priimki so neznosna objektivizacija »jaza«, nasilje nad posameznikom, zasužnjevanje. Namesto raja otroštva se junaku ponuja »nekaj gnusnega v svoji novosti in neznanosti, nemogoč, nesprejemljiv svet ...«. Najden na podstrešju in ponovno izgnan iz raja, Luzhin najde mir šele, ko se potopi v svoj absolutni in nedostopni svet šaha. V tem svetu je poklican, da igra vlogo ekscentrika in genija. Tekmovanje med dvema nasprotnikoma z nepričakovano bolečnostjo vnaša v Nabokov svet temo ustvarjalnega tekmovanja in rivalstva. Junak se izkaže za ranljivega, potisnjen je s piedestala, kjer bi po logiki stvari moral biti sam. Lužinov tekmec je Italijan Turati, »predstavnik najnovejše smeri v šahu«: »Lužin se je z njim že enkrat srečal in izgubil ...« Sama ideja »Lužinove obrambe« je zmagovita različica igre s »reprezentanti najnovejšega trenda." Luzhin, ki je temeljito razvil obrambni sistem, ga ni mogel uporabiti na turnirju s Turatijem, ker je sovražnik naredil nepričakovano potezo. Obramba, ki jo je razvil Luzhin, je bila »zaman«. Lužinova napaka je močna nabokovska poteza, ki bralca preseneti z upravičenim presenečenjem, po kateri pa avtor naredi precej šibkejšo potezo, Lužinovo vedenje v tastu v stanovanju predstavi kot vedenje standardnega genija. Na koncu se Luzhin znajde potrt zaradi lastne genialnosti: prekomerno delo, živčna izčrpanost, norost - cena, ki jo je treba plačati za življenje zunaj vseh pravil. Ko pride do okrevanja, se Luzhin spet znajde v svetu otroštva: »in nenadoma je nekaj žareče počilo, tema se je raztrgala in ostal je le v obliki topečega senčnega okvirja, sredi katerega je bila sijoča ​​modrina. okno. V tej modrini se je lesketalo drobno, rumeno listje ...« »Očitno sem prišel domov,« je zamišljeno rekel Lužin ...«

Tako je prišlo do »rokade«: genij je rokada z otroštvom, otroštvo z genijem. "... Svetloba otroštva," nadaljuje Nabokov, "neposredno povezana s sedanjo svetlobo, izlita v podobo njegove neveste." Poraja se ideja, da je izgubljeni raj mogoče najti v ljubezni. »...v njem je začutila duh nekakšnega razsvetljenja, ki ga je sama pogrešala ...« A bistvo seveda ni v tem, da je bila razočarana (vso poročno noč je mirno smrčal), ampak v tem, da je bil Luzhin ni bil zadovoljen z družinsko srečo in ker je bil šah prepovedan, mu je usoda sama naložila novo »igro«, ki ga je prisilila, da se je vrnil k svoji najljubši igri.

V zlobnih potegavščinah usode obupanega Luzhina je določen zasebni trenutek - to je trenutek nasilja nad samim seboj. In protestira proti očitnemu norčevanju iz usode, Luzhin stori samomor.

III. Pomen dela Nabokova

Na splošno ima ta snob, ta estet, ta nedemokrat, ta neizseljenec neverjetno delovno življenje. Razvoj pisatelja v izgnanstvu je zelo kompleksen in problematičen problem. Nabokov ni nadaljeval, ampak je začel pisati. Ti dve deli - rusko in angleško - sta simetrični, kot krila metulja.

V prvih letih svojega življenja v Ameriki (1940) pisatelj včasih zaide v obup, opravlja priložnostna dela, a potrpežljivo in načrtno gradi svoj »ameriški dom« in navezuje koristne stike v prestižnih revijah.

Pozneje poučuje na univerzah in veliko piše; njegova čudovita knjiga »Druge obale« (1954) ne ostane neopažena, a šele škandal, ki je izbruhnil okoli romana »Lolita« (1955), ki so ga cenzorji razglasili za »pornografskega«, Nabokova paradoksalno spremeni v pisatelja svetovnega slovesa. "Lolita" Nabokova je osvojila svet. In z njim pravico do vsega, kar je napisal "prej" in do vsega, kar je napisal "potem". Zmagal je tudi mir. "Odkar me moja punca hrani ..."

Leta 1959 se je Nabokov vrnil v Evropo.

Napisal bi tudi "Pale Fire" in "Hell", "Transparent Things" in "Look at the Harlequins!"

Če zdaj na Zahodu, kljub številnim ponatisom Nabokovljevih del, pisatelja na splošno obravnavajo mirno, če ne ravnodušno in medlo, ne da bi seveda upoštevali ozek krog privržencev in občudovalcev, potem je pri nas danes širok krog bralcev. »zboleli« za Nabokovom. Iz proze Nabokova se ne naučimo le lepega ruskega jezika, ampak tudi človeške plemenitosti, vztrajnosti in služenja kulturi. Mislim, da ne gre samo za modo včeraj prepovedanega pisatelja, čeprav je seveda prepovedani sadež vedno sladek, ampak za zanimanje za pristne literarne vrednote.

"Vse, kar imam, je moj stil," je trdil Nabokov.

Od leta 1961 pisatelj je živel v Švici in šele deset let po njegovi smrti (umrl je leta 1977) se je začela njegova »vrnitev« v domovino: z zamudo, a za vedno. Na grobu Nabokova v Montreuxu je razkošen modri kamen. Brez križa, brez portreta, napis v francoščini: Vladimir Nabokov, pisatelj, in leta življenja. Bolj estetskega nagrobnika ne boste videli.

Ne moremo si kaj, da ne bi poklonili pisateljevemu izjemnemu besednemu talentu. Z. Šahovskaja je to dobro povedala: »Z njim je v rusko literaturo vstopilo nekaj novega, sijajnega in čudnega in bo v njej ostalo. Najverjetneje bo kot Proust, pisatelj za pisce, in ne kot Puškin, simbol in dih celega ljudstva.« In še nekaj: "Kralj brez kraljestva, osamljeni izgnani princ, je "izgubil žezlo v tujini" (ta stavek je v Nabokovovi ameriški pesmi "Kraljestvo ob morju") Nabokov - Solux Rex - osamljeni kralj."

Spori o globini in izvirnosti družbeno-filozofskih nazorov Nabokova se bodo po mojem mnenju še nadaljevali, a zadnja leta so brez dvoma ovrgla avtoepitaf velikega mojstra, ki ni brez znane igre: "Na temnem nebu izseljenstva je Sirin... zablestel kot meteor in za seboj ni pustil ničesar razen nekega nejasnega nelagodja." Zdaj vsi vidijo, da se je zgodilo ravno nasprotno.

Pisateljeva prepoznavnost se širi.

Verjamem, da Nabokov ni emigrant. To je njegova usoda. Ampak ne le to. Usoda je linija enega življenja, prekinjena na kakršen koli način, nastavljena pod katerim koli kotom, naj bo ostra ali v nasprotni smeri. Za Nabokova je to posmrtno življenje.

V posmrtnem življenju ne živijo več, ampak so prisotni, neopaženi od nikogar, in vidijo vse. Sam prehod iz življenja v smrt je pri Nabokovu vedno prehod iz občutka, precej slepega in detajlno revnega, v vizijo, natrpano in z njo prenasičeno.

Mislim, da je smrt sama po sebi lahka in celo smešna. Smešno je, da človek ne bo nikoli vedel, da je umrl.

Menim, da je pomen Nabokovega dela za rusko literaturo predvsem v tem, da ga je sam dojel v romanu Darilo. Rusko literaturo je naredil za glavno osebo romana in jo poosebljal z domovino.

Prišel sem do zaključka, da je delo Nabokova v ruski literaturi dvajsetega stoletja duhovni izziv in nenehno soočanje z glavnimi ruskimi etičnimi problemi.

Tako je V.V. Nabokov je edinstven, zanimiv, inovator - stilist, fenomen v literaturi. Ker literatura ruske diaspore ni v celoti proučena, menim, da je treba razširiti program za preučevanje ruske diaspore.

"Moje življenje je nenehno slovo od predmetov in ljudi, ki pogosto ne posvečajo pozornosti mojemu grenkemu, noremu, trenutnemu pozdravu" ("V spomin na L. I. Šigajeva").

Vse je bilo napisano, vse izvedeno.

Metulj je zložil krila.

Kot na še toplem kamnu Krima, ki se od leta 1919 ni ohladil.

Bibliografija.

Adamovič G. V. Vladimir Nabokov. //Oktober

Bitov A.T. - Jasnost nesmrtnosti - M. Moderna Rusija 1990

Erofeeva V.V. Ruska proza ​​Nabokova - M: Pravda 1990.

Zalotussky I. Potovanje k Nabokovu. // Novi svet. 1996. №12.

Lebedev A. Na povabilo Nabokova. // Pasica. 1989. št. 10.

1. Test >> Književnost in ruski jezik

   In M.N. Lipovetsky3 in drugi. Ustvarjanje L. Ulitskaya predstavlja celovit sistem ... na straneh zgodb, esejev, romanov V.V. Nabokov, I.A. Bunina, V.F. Hodasevič, A.T. Averchenko, ... in literarni lik. IN ustvarjalnost Ulitskaya Judje s svojim narodnim...

2. Ustvarjanje V G Sorokina

   Povzetek >> Književnost in ruski jezik

   Konceptualisti so postali spodbuda za književnost ustvarjalnost. Vladimir Sorokin – voditelj ... obstaja temeljna razlika »med Nabokov in nekaj Zhekovskyja... že obstoječega. Od tod eklektizem ustvarjalnost Sorokin, izrazito odmaknjen, ...

Nabokov, Vladimir Vladimirovič (psevdonim do leta 1940 Vladimir S in rin), pisatelj (22. 4. 1899, Sankt Peterburg - 2. 7. 1977, Montreux, Švica). Njegov oče, pravnik, je bil pred revolucijo viden član vodstva kadetske stranke, nato je vodil pisarniško delo prvega štaba. Začasna vlada, marca 1922 pa je umrl v Berlinu, branil glavnega vodjo kadetov, P. Miljukova, od poskusa atentata monarhističnih častnikov.

Geniji in zlobneži. Vladimir Nabokov

Vladimir Nabokov je emigriral iz Rusije leta 1919. Študiral je francosko književnost na Cambridgeu in med leti 1922-37 živel v Berlinu, kjer se je ukvarjal z literarnimi in prevajalskimi dejavnostmi. Še v Petrogradu je Nabokov zasebno izdal dve majhni zbirki svojih pesmi (1916 in 1918), nekatere njegove pesmi so bile objavljene v revijah. V letih 1921–29 je redno objavljal pesmi v časopisu »Rul« (Berlin), v letih 1923 in 1930 pa je zbral dve zbirki izbranih pesmi.

Prvi roman, ki ga je napisal, se je imenoval Mašenka(1926), ki mu je do leta 1937 sledilo še sedem romanov. Kralj, Kraljica, Jack(1928) je kot roman z nadaljevanjem izšel v časopisu Vossische Zeitung. Roman Luknjičasta kamera(1932/33) je na Zahodu postala tako priljubljena, da je bila do leta 1963 prevedena v 14 jezikov.

Leta 1937 se je Nabokov preselil v Pariz, kjer so se od leta 1929 vsi njegovi romani pojavljali v reviji Sovremennye Zapiski. V zadnji številki te revije (št. 70, 1940) je bil objavljen začetek romana Solus Rex, ostalo nedokončano. V Parizu je Nabokov živel od prevodov, pouka jezikov in tenisa.

Nemška okupacija je prisilila Nabokova, da se je izselil v ZDA. Od takrat naprej je pisal v angleščini in tudi prevedel nekatera pomembna dela ruske književnosti v angleščino (Gogolj, Puškin, Lermontov). Poleg tega si je pridobil znanstveno slavo kot entomolog. V letih 1948-59 je Nabokov poučeval literaturo kot profesor na univerzi Cornell.

Leta 1960 se je preselil v Švico (Montreux), kjer je poleg pisanja novih romanov (najbolj znani so Bledi plamen in Ada), prevedel veliko prejšnjih v angleščino. Nabokov je umrl v Švici.

Nabokova dela niso bila objavljena v ZSSR do leta 1986, ko je bilo objavljenih več njegovih pesmi in roman Lužinova obramba (1929-30).

Za Nabokove pesmi je značilno religiozno razpoloženje, človeška eksistenca se v njih kaže kot vključena v vidno in nevidni svet, ki temelji iracionalnem spoznanju o vnaprejšnji določenosti človeške usode v duhovni svet in ponavljanje utelešenja duš. Nabokovove pesmi zaznamujejo globina, jedrnatost in jasnost.

Zavesten odnos do besede, izražene v poeziji, predstavlja posebnost in vsi nadaljnji romani Nabokova, v katerih je duhovna vsebina potisnjena v ozadje zaradi poigravanja s samo romantično formo, vnašanje vedno novih zornih kotov, ki prekinjajo dogajanje, parodirajo literarne zvrsti, zapletajo bralca v labirint. pripovedi. Za njegove romane in zgodbe so značilni paradoksalni položaji, ki določajo večplastnost podobe, in estetski užitek v umetniški obliki.

Med pisci prve emigracije zavzema Nabokov posebno mesto. Ker je emigriral zelo mlad, se le nekateri njegovi prvi romani v celoti ali delno dogajajo na ruskih tleh. V romanu Mašenka obstaja pogled na začetek izseljevanja in glavna oseba pojavlja le v vizijah in spominih. IN Lužinova obramba, v romanu o šahistu avtor bralca uvede v mejno situacijo, kjer se združita genialnost in duševna bolezen; v ozadju romana so spomini na Rusijo in kritika emigrantskega življenja v Berlinu. V romanu Darilo(1937/38) biografija enega od ruskih pisateljev 19. stoletja. (Černiševskega) je prepletena z usodo njegovega izmišljenega biografa, ambicioznega pisatelja.

Drugi Rusi in Ameriški romani Nabokov zapusti svet teh izkušenj in najprej Lolita(1955), roman z nenavadno tematiko: o erotičnem razmerju med štiridesetletnim moškim in prezgodnjim dvanajstletnim dekletom; roman, zahvaljujoč kateremu se je Nabokov navezal svetovno priznanje, ki pa mu je morda preprečila podelitev Nobelova nagrada. Izvirna kratka različica tega romana Čarovnik(1940) je bila prvič objavljena leta 1986 v angleščini.

Romani Ada,ozArdor:adružinaKronika (1969, Pekel ali želja) In Pnin (1957, Pnin) razvijejo temo izgubljene ruske kulture 19. stoletja in s pomočjo časovnih premikov v pripovedi razkrijejo eno najpomembnejših vprašanj Nabokova – o nadaljnjem obstoju preteklosti in pomenu časa.

Dela Nabokova so živa z napetostjo, ki izhaja iz kombinacije temeljitosti realističnih, znanstvenih opisov, lahkotnosti. nadrealistično podobe fantazije, intelektualno poigravanje z oblikami in umetniška intuicija. »Ne samo njegova poezija, tudi njegova proza ​​nenehno prodira na področja, ki jih najbolje lahko označimo kot mističnost« (Setschkareff).

Nabokov je za seboj pustil, brez pretiravanja, ogromno literarna dediščina. Njegove glavne knjige, napisane v ruščini, so: "Mašenka" (1926), "Kralj, kraljica, Jack" (1928), "Vrnitev Čorbe", "Obramba Lužina" (1930), "Podvig" (1932), " Krog" "(1936), "Dar" (1937-1938), "Vabilo na usmrtitev", "Vohun" (1938) in drugi. V istih letih je objavil veliko pesmi, dram v verzih: »Dedek«, »Smrt«, »Potepuhi«, »Plus«, drame v prozi, veliko prevodov, tudi za otroke: »Anja v čudežni deželi« L. Katola. V ZDA je v angleščini napisal: “The Real Life of Sebastian Knight”, “Under Sign of the Illegitimate”, “Lolita”, “Ghost Things”, “Ada”, “Look at the Harlequins!” Prevajal rusko poezijo 19. stoletja v angleščino. Prevajal in vrstico za vrstico je komentiral »Evgenija Onjegina« in objavljal predavanja o ruski književnosti na kolidžu Walesley in univerzi Cornwall.

V. V. Nabokov je pustil pomembno dramsko dediščino: napisal je devet dram in scenarij za film po romanu Lolita.

Prva od dram, »Dogodek«, je bila napisana v Mentonu leta 1938 in se je istega leta pojavila v četrti številki revije »Ruski zapiski«. Naslednja igra, »Izum valčka«, je bila napisana septembra 1938 v Cap d'Antibesu in objavljena v enajsti številki Ruskih zapiskov.

Penzion Nabokovove proze je gosto naseljen z nesimpatičnimi liki. Mračno, nadležno. Včasih so lažni, včasih strahopetni, včasih naravnost podli. Izgledajo del. V glasu avtorja lahko slišite jezo in razočaranje: človeška narava je pomanjkljiva, viskozna, malenkostna. Bodisi bo ta pozorni vohun opazil na obrazu nekoga mesnato bradavico ob nosu, »kot da bi se nosnica spet dvignila« (»Krog«), nato pa bo zavohal »topel, počasen vonj ne povsem zdravega, starejšega. moški« (»Maša«), bralec pa Skoraj mi je hudo, a to so še vedno rožice; nato bo kot kriminalni kronist pripovedoval, kako je mati, ki je izgubila potrpljenje, utopila svojo dveletno hčerko v kadi in se nato okopala - tople vode ne bi smeli zapravljati ("Vasilij Šiškov"). Iz vsakega človeka je mogoče izluščiti »šibko rešitev zla«. Mračna izkušnja. Kretenizem, gnusoba...

Nabokova so obtoževali nepremišljenosti in brezduhovnosti, nemoralnosti, zamenjave krepostnega patosa s tehniko. Ampak ali je? Oglejmo si pobliže nekaj njegovih del.

Ko berete roman Resnično življenje Sebastiana Knighta, se nehote potopite v labirint ogledal, bizaren svet odsevov, ki je še toliko bolj zanimiv, ker za vsakim odsevom najdemo izmuzljive poteze samega Nabokova.

Ko raziskujemo resnično življenje Viteza, se skupaj z junakom romana (kaj je to, skupaj s samim Nabokovim) nenehno srečujemo s podrobnostmi življenja in značajskimi lastnostmi, ki so tako znane pravim ljubiteljem Nabokova. Na trenutke se zdi, da je avtor sebe, ki je umrl v starem svetu, načrtno upodobil v podobi Sebastiana Knighta, sebe, rojenega v Ameriki, pa v podobi pripovedovalca. A za ljubitelja šahovskih problemov bi bilo to preveč preprosto. Avtor se namenoma poigrava z Bralcem in mu daje priložnost, da vidi skoraj dokončan portret Vladimirja Nabokova. Potem pa se zamegli; še malo in zdaj je viden le bled obris; potem pa samo nasmeh. Vendar se tudi ona razblini, a le zato, da živečega pisatelja spet srečamo na drugi strani. Hkrati je avtor sam svoje knjige; knjige, ki se rodijo z naslovnico in umrejo z zadnjo stranjo. Vsekakor pa vse knjige Nabokova zapreš z občutkom, da izgubljaš nekaj izmuzljivo lepega.

Na splošno ima tema razmišljanja v Nabokovih delih zelo pomembno vlogo. Brez zavedanja pomena te vloge je nemogoče doseči razumevanje pisateljevega celotnega dela. S strani knjig nas ne gleda sam avtor, ampak odsev odseva Nabokova, oblečenega v modno obleko in igra vlogo, ki si jo je izmislil sam.

Ali prvi roman Nabokova-Sirina, "Mašenka", - najbolj "ruski" Nabokovljev roman. V romanu bralca ovije celotna atmosfera, zrak neke nenavadnosti, iluzornosti bivanja. Tu so utelešene resnične usode, ki jih je Nabokov talent spremenil v izmišljene. Kasneje, leta 1954, bo v "Other Shores" orisal resnične dogodke, ki so privedli do romana, in poimenoval pravo lokacijo dogajanja - bregove iste reke Oderezh blizu Petrograda. Tu se bo tako rekoč pojavila "podloga" te, po avtorjevih besedah, "pol-biografske zgodbe" - vrt njegovega strica V. I. Rukavšinikova; tatarska oblika oči junakinje, ki ji ponovno daje psevdonim - Tamara; in par prijateljev, ki jih bo skrbna usoda kmalu vzela s poti; vožnje s kolesom z lučko, napolnjeno s čarobnimi koščki karbida. Ista petrogradska zima, neugodna za ljubezen, ki se konča z dolgočasnim razhodom, za razliko od Mašenke, ne bo stopila v somrak, »puhast vonj ptičje češnje«, temveč v »jasminsko nasičeno temo«.

Toda že v "Mašenki" se bo prvič pokazala glavna medsektorska tema V. V. Nabokova: tema dveh hiš. Hiša, v kateri Ganin začasno živi, glavna oseba pripoved, je transparentna ne le za ropotajoče vlake, ampak tudi za bralca – kot pravi simbol ne le prehoda izgnanstva, temveč tudi preteklosti kot take. Na koncu ga junak zapusti in se »ne vrne nikoli več«. Še več, Ganin končno razume, da je podoba Mašenke, draga njegovemu srcu, za vedno ostala tudi »tam, v hiši senc, ki je sama postala spomin«. In potem se pojavi še ena hiša, le da se še gradi.

Morda najbolj značilnost, značilnost vseh Nabokovih minejočih junakov, je njihov največji egoizem, nepripravljenost na obračunavanje z »drugimi«. Ganin se ne smili Mašenki in njuni ljubezni, smili se sebi, samo sebi, ki ga ne moreš vrniti, tako kot ne moreš vrniti mladosti in Rusije. In prava Mašenka, kot se upravičeno boji, žena njegovega dolgočasnega in apatičnega soseda v penzionu Alferova, bo s svojim "vulgarnim" videzom ubila krhko preteklost ...

Pisateljica Galina Kuznetsova pripoveduje o tipičnem pogovoru v ruski pokrajinski knjižnici v francoski juri: »Vprašala sem o Sirini. - Vzamejo, a ne veliko. Težko. In potem, res je, da vsaj "Mashenka". Vozil sem in vozil in nisem prišel tja. Bralec ne mara takih koncev."

Nabokov je intelektualni pisatelj, ki nadvse ceni igro domišljije, uma in fantazije. Vprašanja, ki skrbijo današnje človeštvo - usoda intelekta, osamljenost in svoboda, osebnost in totalitarni sistem, ljubezen in brezup - lomi v svoji svetli metaforični besedi. Slogovna prefinjenost in virtuoznost Nabokova izstopa v naši tradicionalni literaturi. Njegova monumentalna zapuščina v domovini šele začenja izhajati. Skupna ocena njegova ustvarjalnost je pred nami; njegovo mesto v ruski in svetovni literaturi bo določeno pozneje.

Pri pripravi tega dela so bili uporabljeni materiali s spletnega mesta http://www.studentu.ru