Zgodba I.A. Bunin" jabolka Antonov« se nanaša na eno izmed tistih njegovih del, kjer se pisatelj z žalostno ljubeznijo spominja »zlatih« dni, ki so za vedno minili. Avtor je deloval v dobi temeljnih sprememb v družbi: celoten začetek dvajsetega stoletja je pokrit s krvjo. Iz agresivnega okolja je bilo mogoče pobegniti le v spominih na najlepše trenutke.

Zamisel o zgodbi se je avtorju porodila leta 1891, ko je z bratom Eugenom bival na posestvu. Vonj antonovih jabolk, ki je napolnil jesenske dni, je Bunina spomnil na tiste čase, ko so posestva cvetela, posestniki niso revni in so kmetje spoštljivo obravnavali vse gosposko. Avtor je bil občutljiv za kulturo plemstva in stari lokalni način življenja, globoko zaskrbljen zaradi njihovega propada. Zato v njegovem delu izstopa cikel zgodb-epitafov, ki pripoveduje o davno minulem, »mrtvem«, a še vedno tako ljubem starem svetu.

Pisatelj je svoje delo negoval 9 let. Jabolka Antonov so bila prvič objavljena leta 1900. Toda zgodba se je še naprej izpopolnjevala in spreminjala, Bunin je poliral literarni jezik, besedilu dal še več podob in odstranil vse odvečno.

O čem govori komad?

"Antonova jabolka" je menjava slik plemiškega življenja, ki jih združujejo spomini lirskega junaka. Najprej se spomni zgodnje jeseni, zlatega vrta, obiranja jabolk. Vse to urejajo lastniki, ki so živeli v koči na vrtu in tam ob praznikih uredili cel sejem. Vrt je napolnjen z različnimi obrazi kmetov, ki presenečajo z zadovoljstvom: moški, ženske, otroci - vsi so v najboljših odnosih med seboj in z lastniki zemlje. Idilično sliko dopolnjujejo slike narave, na koncu epizode glavna oseba vzklikne: "Kako mrzlo, rosno in kako lepo je živeti na svetu!"

Leto žetve v vasi prednikov glavnega junaka Vyselka razveseli oko: povsod je zadovoljstvo, veselje, bogastvo, preprosta kmečka sreča. Sam pripovedovalec bi rad bil kmet, v tem deležu ne vidi težav, ampak le zdravje, naravnost in bližino narave, nikakor pa ne revščine, pomanjkanja zemlje in ponižanja. Od kmečkega preide v plemiško življenje nekdanjih časov: podložništva in takoj zatem, ko so se veleposestniki še igrali. glavna vloga. Primer je posestvo tete Ane Gerasimovne, kjer je bilo čutiti blaginjo, strogost in hlapčevstvo služabnikov. Tudi dekoracija hiše se zdi, da je zamrznjena v preteklosti, celo govori le o preteklosti, a tudi ta ima svojo poezijo.

Ločeno je omenjen lov, ena glavnih razvedril plemstva. Arseny Semenovich, svak glavnega junaka, je organiziral obsežne lovove, včasih več dni. Vsa hiša je bila polna ljudi, vodke, cigaretnega dima, psov. Pogovori in spomini na to so omembe vredni. Pripovedovalec je te zabave videl celo v sanjah, potopil se je v spanec na mehkih pernatih posteljah v neki kotni sobi pod podobami. Lepo pa je lov tudi prespati, saj so na starem posestvu povsod naokoli knjige, portreti, revije, ob pogledu na katere vas zagrabi »sladko in čudno hrepenenje«.

Življenje pa se je spremenilo, postalo je »beraško«, »malolokal«. Toda tudi v njem so ostanki nekdanje veličine, pesniški odmevi nekdanje žlahtne sreče. Tako so imeli posestniki na pragu stoletja sprememb le še spomine na brezskrbne dni.

Glavni junaki in njihove značilnosti

1. Raznorodne slike povezuje lirski junak, ki predstavlja avtorjevo pozicijo v delu. Pred nami se pojavi kot človek s fino duševno organizacijo, sanjav, dovzeten, ločen od realnosti. Živi v preteklosti, žaluje za njo in ne opazi, kaj se v resnici dogaja okoli njega, tudi v vaškem okolju.
2. V preteklosti živi tudi protagonistova teta Anna Gerasimovna. V njeni hiši vladata red in natančnost, starinsko pohištvo je odlično ohranjeno. Starka govori tudi o časih svoje mladosti in o svoji dediščini.
3. Šurina Arsenija Semenoviča odlikuje mlad, drzen duh, v lovskih razmerah so te nepremišljene lastnosti zelo organske, toda kakšen je v vsakdanjem življenju, v gospodinjstvu? To ostaja skrivnost, saj je v njegovem obrazu poetizirana plemenita kultura, kot v pretekli junakinji.
4. V zgodbi je veliko kmetov, a vsi imajo podobne lastnosti: ljudsko modrost, spoštovanje do posestnikov, spretnost in varčnost. Klanjajo se nizko, tečejo na prvi klic, na splošno podpirajo srečno plemiško življenje.

Težave

Problematika zgodbe "Antonova jabolka" se osredotoča predvsem na temo osiromašenja plemstva, njihove izgube nekdanje avtoritete. Po mnenju avtorja je življenje posestnika lepo, poetično, v življenju na podeželju ni mesta za dolgočasje, prostaštvo in surovost, lastniki in kmetje odlično sobivajo drug z drugim in so nepredstavljivi ločeno. Jasno je vidna Buninova poetizacija tlačanstva, saj so ravno takrat cvetela ta lepa posestva.

Drugo pomembno vprašanje, ki ga pisec izpostavi, je problem spomina. V kritičnem, kriznem času, v katerem je zgodba nastajala, si človek želi miru, topline. Svoje človek vedno najde v spominih na otroštvo, ki so obarvani z radostnim občutkom, iz tistega obdobja se v spominu največkrat pojavijo le dobre stvari. To je lepo in Bunin želi za vedno ostati v srcih bralcev.

Predmet

• Glavna tema Buninovih Antonovih jabolk je plemstvo in njegov način življenja. Takoj se vidi, da je avtor ponosen na lastno posest, zato jo postavlja zelo visoko. Vaške posestnike pisatelj opeva tudi zaradi njihove povezanosti s kmeti, ki so čisti, visoko moralni, moralno zdravi. V podeželskih skrbeh ni mesta za melanholijo, melanholijo in slabe navade. V teh oddaljenih posestvih je živ duh romantike, moralne vrednote in koncepti časti.
• Tematika narave zavzema veliko mesto. Slike domovina napisano sveže, čisto, s spoštovanjem. Takoj je vidna avtoričina ljubezen do vseh teh polj, vrtov, cest, posestev. V njih, po Buninu, leži resnično prava Rusija. Narava, ki obdaja liričnega junaka, resnično zdravi dušo, odganja uničujoče misli.

Pomen

Nostalgija je glavni občutek, ki prevzame avtorja in mnoge bralce tistega časa po branju Antonovih jabolk. Bunin je pravi umetnik besede, torej njegov podeželsko življenje- idilična slika. Avtor se je skrbno izogibal vsem ostrim vogalom, v njegovi zgodbi je življenje lepo in brez težav, družbenih nasprotij, ki so se v resnici nakopičila do začetka 20. stoletja in Rusijo neizogibno pripeljala do sprememb.

Pomen te zgodbe Bunina je ustvariti slikovito platno, se potopiti v pretekli, a privlačen svet spokojnosti in blaginje. Za marsikoga je bil odmik od realnosti izhod, a kratek. Kljub temu so "Antonova jabolka" zgledno delo v umetniškem smislu in od Bunina se lahko naučimo lepote njegovega sloga in podob.

zanimivo? Shranite na svoj zid!

Tema propadlih plemiških gnezd na prehodu iz 19. v 20. stoletje je bila ena najbolj priljubljenih. (Spomnite se na primer igre Češnjev vrt A. P. Čehova.) Za Bunina je zelo blizu, saj je bila njegova družina med tistimi, katerih "gnezda" so bila uničena. Že leta 1891 je zasnoval zgodbo "Antonova jabolka", vendar jo je napisal in objavil šele leta 1900. Zgodbo so podnaslovili »Slike iz knjige epitafov«. Zakaj? Kaj je želel pisatelj poudariti s tem podnaslovom? Morda grenkoba zaradi propadajočih »plemiških gnezd«, ki so mu pri srcu ... O čem govori zgodba? O jeseni, o jabolkih Antonov - to je kronika življenja narave, označena po mesecih (od avgusta do novembra). Sestavljena je iz štirih manjših poglavij, vsako pa je posvečeno določenemu mesecu in delu, ki se v tem mesecu izvaja v vasi.

Pripoved poteka v prvi osebi: "Spominjam se zgodnje lepe jeseni", "Spominjam se žetvenega leta", "Tukaj se spet vidim v vasi ...". Pogosto se stavek začne z besedo "zapomni si". "Spominjam se zgodaj, sveže, tiho jutro... Spomnim se velikega, vsega zlatega, posušenega in razredčenega vrta, spomnim se javorjevih drevoredov, nežnega vonja odpadlega listja in vonja po antonovih jabolk, vonja po medu in jesenske svežine. Tema spomina v zgodbi je ena glavnih. Spomin je tako oster, da se pripoved pogosto vodi v sedanjiku: »Zrak je tako čist, kot da ga sploh ne bi bilo, po vrtu se slišijo glasovi in ​​škripanje vozov«, »povsod je močan vonj po jabolku«. Toda akutno hrepenenje po preteklosti spremeni čas in junak-pripovedovalec pripoveduje o bližnji preteklosti kot o daljni: »Ti dnevi so bili tako nedavno, medtem pa se mi zdi, da je od takrat minilo skoraj celo stoletje.«

Bunin se osredotoča na privlačne vidike življenja posestnikov: bližino plemičev in kmetov, zlitje človeškega življenja z naravo, njegovo naravnost. Z ljubeznijo so opisani močne koče, vrtovi, domačnost, lovski prizori, divje pojedine, kmečko delo, spoštljivo komuniciranje s knjigami, starinsko pohištvo, gostoljubnost z gostoljubnimi večerjami. Patriarhalno življenje se kaže v idilični luči, v svoji očitni estetizaciji in poetizaciji. Avtor obžaluje minulo harmonijo in lepoto, miren tok dni, prozaično sedanjost, kjer izgine vonj po Antonovih jabolkih, kjer ni hrtov, domačih in lastnika samega - posestnika-lovca. Pogosto se ne spominjajo dogodkov in slik, ampak vtisi: "Veliko je ljudi - vsi ljudje so strojeni, z vremenskimi obrazi ... In na dvorišču trobi in psi tulijo z različnimi glasovi ... Jaz še vedno čutite, kako nestrpno in prostorno so mlade skrinje dihale v mrazu jasnega in vlažnega dneva zvečer, ko ste včasih jezdili s hrupno tolpo Arsenija Semjoniča, navdušenega nad glasbenim galopom psov, vrženih v črni gozd Rdeči grič ali otok Gremjačij, ki navdušuje lovca že s svojim imenom. Spremembe v resničnosti so očitne - slika zapuščenega pokopališča in odhod prebivalcev Vyselkovskaya povzročata žalost, občutek slovesa, ki spominja na epitaf, povezan s Turgenjevimi stranmi o opustošenju plemiških gnezd.

Zgodba ni jasna zgodba, je sestavljena iz številnih "razdrobljenih" slik, vtisov, spominov. Njihova sprememba odraža postopno izginjanje starega načina življenja. Vsak od teh drobcev življenja ima posebno barvo: "Hladen vrt, napolnjen z vijolično meglo"; »Včasih si je zvečer med mračnimi nizkimi oblaki na zahodu utirala pot trepetajoča zlata svetloba nizkega sonca.«

Bunin tako rekoč prevzame L.N. Tolstoj, ki idealizira človeka, ki živi med gozdovi in ​​travniki. Poetizira pojave narave. Bogve zakaj je v zgodbi poleg žalosti tudi motiv veselja, svetlobe sprejemanja in potrjevanja življenja. Preberite opise narave. Gozdna pokrajina v času lova, odprto polje, panorama stepe, skice jablanovega sadovnjaka, diamantno ozvezdje Stozhar. Krajine so podane v dinamiki, v subtilnem prenosu barv in avtorjevih razpoloženj. Bunin reproducira menjavo časa, ritem letnih časov, obnavljanje vsakdanjega življenja, boj epoh, neustavljiv tek časa, s katerim so povezani Buninovi liki in avtorjeva razmišljanja. V "Antonovih jabolkih" Bunin ni pokazal le elegičnosti plemiškega stanu, ampak tudi izginulo poezijo starega ruskega načina življenja - plemiškega in kmečkega, na katerem je Rusija stala stoletja. Pisatelj je razkril vrednote, na katerih je slonelo to življenje - navezanost na zemljo, sposobnost slišati in razumeti jo: »Dolgo poslušamo in razločimo trepetanje v zemlji. Trepet se spremeni v hrup, raste ... "

Zgodbo odlikuje posebna lirična vznemirljivost, ki jo prenašajo svojevrsten besednjak, ekspresivni epiteti, ritem in sintaksa Buninovega besedila. Kritik Y. Aikhenvald je opazil, da Bunin "ne hvali, ampak boleče prikazuje rusko podeželsko revščino ... z žalostjo se ozre nazaj na zastarel čas naše zgodovine, na vsa ta uničena plemiška gnezda." Če se spomnimo začetka zgodbe, potem je ta poln vesele živahnosti: »Kako mrzlo, rosno in kako lepo je živeti na svetu!« Postopoma se intonacija spremeni, pojavijo se nostalgične note: »Za Zadnja leta ena stvar je podpirala bledeči duh posestnikov - lov. Na koncu v opisu pozna jesen sliši se kot čista žalost.

Po mnenju sodobnega literarnega kritika V.A. Keldysh, »pravi junak zgodbe je veličastna ruska jesen z vsemi svojimi barvami, zvoki in vonji. Stik z naravo, ki daje občutek veselja in polnosti bivanja - to je glavni, umetniški zorni kot.

In vendar ... Bralna javnost je Bunina še vedno dojemala kot pesnika. Leta 1909 je bil izvoljen za častnega člana Ruske akademije znanosti: »Seveda, kot pesnik, ki ga je kronal I.A. Akademija Bunin, - je opozoril kritik A. Izmailov. »Kot pripovedovalec ohranja v svojem pisanju isto pomenljivo nežnost dojemanja, isto žalost duše, ki doživlja zgodnjo jesen.«

V oceni prve ruske revolucije 1905-1907 je bil Bunin zadržan. S poudarjanjem svoje apatije je leta 1907 odšel na potovanje s svojo ženo, Vero Nikolajevno Muromcevo, inteligentno in izobraženo žensko, ki je postala njegova zvesta in nesebična prijateljica za vse življenje. Dolga leta sta živela skupaj, po Buninovi smrti pa je pripravila njegov rokopis za objavo in napisala biografijo Buninovo življenje.

V pisateljevem opusu zavzemajo posebno mesto eseji - »potopisne pesmi«, ki so nastale kot posledica potepanj po Nemčiji, Franciji, Švici, Italiji, Cejlonu, Indiji, Turčiji, Grčiji, Severni Afriki, Egiptu, Siriji, Palestini. Senca ptice (1907-1911) je ime cikla del, v katerih se dnevniški zapisi, vtisi o videnih krajih, kulturnih spomenikih prepletajo z legendami starih ljudstev. IN literarna kritika ta cikel se imenuje drugače - lirske pesmi, zgodbe, potopisne pesmi, potopisni zapiski, potopisni eseji. (Ko berete ta dela, pomislite, katera žanrska definicija je najbolj popolna za Buninova dela. Zakaj?)

V tem ciklu je pisatelj prvič pogledal na dogajanje naokoli z vidika "državljana sveta", zapisal, da je "obsojen spoznati hrepenenje vseh držav in vseh časov." Ta položaj mu je omogočil, da je drugače ocenil dogodke z začetka stoletja v Rusiji.

Larisa Vasilievna TOROPCHINA - učiteljica na moskovski gimnaziji št. 1549; častni učitelj Rusije.

"Vonj antonovih jabolk izgine s posestev ..."

Češnjev nasad prodan, ni ga več, res je ...
Pozabil name ...
A.P. Čehov

Ko govorimo o medsektorskih temah v literaturi, bi rad izpostavil temo izumrtje veleposestniških gnezd kot enega najbolj zanimivih in globokih. Glede na to se učenci 10.–11. razreda obračajo na dela 19.–20.

Rusko plemstvo je bilo dolga stoletja steber državne oblasti, vladajoči razred v Rusiji, »cvet naroda«, kar se je seveda odražalo v literaturi. Seveda liki literarnih del niso bili samo pošteni in plemeniti Starodum in Pravdin, odprti, moralno čisti Chatsky, nezadovoljni z brezdelnim obstojem v luči Onjegina in Pečorina, ki je šel skozi številne preizkušnje v iskanju smisla. življenja, Andrej Bolkonski in Pierre Bezukhov, pa tudi nesramni in nevedni Prostakovi in ​​Skotinin, Famusov, ki skrbi izključno za svojega »domačega malega človeka«, projektor Manilov in lahkomiselni »zgodovinar« Nozdrjov (slednji, mimogrede). , so veliko bolj številni, kot v življenju).

Branje umetniška dela XVIII - prvi polovica XIX stoletja vidimo junake-mojstre - naj bo to gospa Prostakova, navajena na slepo poslušnost okolice volji, ali žena Dmitrija Larina, ki je sama, »ne da bi vprašala svojega moža«, upravljala posestvo, ali »prekleta pest« Sobakevič, močan lastnik, ki ni poznal le imen svojih podložnikov, ampak tudi posebnosti njihovega značaja, njihove spretnosti in obrti, in je z upravičenim ponosom očeta-grajtanta hvalil »mrtve duše« .

Vendar se je do sredine 19. stoletja slika ruskega življenja spremenila: v družbi so dozorele reforme in pisatelji niso počasneje odražali teh sprememb v svojih delih. In zdaj pred bralcem nič več samozavestni lastniki podložniških duš, ki so pred kratkim ponosno rekli: »Zakon je moja želja, pest je moja policija,« in zmedeni lastnik posestva Maryino Nikolaj Petrovič Kirsanov, inteligenten, dobrosrčen človek, ki se je znašel na predvečer odprave tlačanskih pravic v težkem položaju, ko kmetje skoraj nehajo ubogati svojega gospodarja, in lahko samo grenko vzklikne: "Moje moči ni več!" Res je, na koncu romana izvemo, da je Arkadij Kirsanov, ki je v preteklosti pustil čaščenje idej nihilizma, "postal vnet lastnik" in "kmetija", ki jo je ustvaril, že prinaša precejšen dohodek, in Nikolaj Petrovič "prišel med svetovne posrednike in trdo dela." Kot pravi Turgenjev, se "njihove zadeve začenjajo izboljševati" - toda kako dolgo? Še tri ali štiri desetletja bodo minila - in Ranevski in Gajevi bodo prišli nadomeščati Kirsanove ("Češnjev vrt" A. P. Čehova), Arsenjeve in Hruščove ("Življenje Arsenjeva" in "Suhodol" I. A. Bunina) . In zdaj lahko podrobneje govorimo o teh junakih, o njihovem načinu življenja, značajih, navadah, dejanjih.

Najprej je treba za pogovor izbrati umetniška dela: to so lahko zgodba "Zapoznele rože", igre "Češnjev vrt", "Tri sestre", "Stric Vanja" A.P. Čehov, roman "Življenje Arsenjeva", zgodbe "Suha dolina", "Antonova jabolka", zgodbe "Natalie", "Snežinka", "Rusya" I.A. Bunin. Od teh del lahko izberete dve ali tri za podrobno analizo, do drugih pa dostopate fragmentarno.

"Češnjev vrt" učenci analizirajo v razredu, veliko literarnih študij je posvečenih igri. Pa vendar lahko vsak - ob natančnem branju besedila - v tej komediji odkrije kaj novega. Torej, ko govorimo o izumrtju življenja plemstva ob koncu 19. stoletja, učenci opazijo, da sta junaka Češnjevega vrta Ranevskaya in Gaev kljub prodaji posestva, kjer sta preživela najboljša leta svojega življenja, kljub bolečina in žalost za preteklostjo sta živi in ​​tudi v končni fazi razmeroma dobri. Lyubov Andreevna, potem ko je vzela petnajst tisoč, ki jih je poslala babica iz Yaroslavla, odide v tujino, čeprav razume, da ta denar - z njeno ekstravaganco - ne bo trajal dolgo. Gaev tudi ne poje zadnjega kosa kruha: zagotovljeno mu je mesto v banki; Druga stvar je, ali se bo on, gospod, aristokrat, ki prizanesljivo govori z vdanim lakajem, spopadel: »Pojdi stran, Firs. Pa naj bo, sam se bom slekel, «- s položajem» bančnega uslužbenca «. In obubožani Simeonov-Pishchik, ki se ves čas tarna, kje bi si sposodil denar, se bo ob koncu predstave razvnel: »Britanci so prišli na njegovo posestvo in v zemlji našli nekaj bele gline«, on pa jim je »predal parcelo«. z glino štiriindvajset let«. Zdaj ta sitna, preprostosrčna oseba celo razdeli del dolga ("dolguje vsem") in upa na najboljše.

Toda za predanega Firsa, ki po odpravi podložništva »ni pristal na svobodo, ostal je pri gospodarju« in se spominja blaženih časov, ko so češnje z vrta »sušili, vlagali, kisali, kuhali marmelado«, je življenja konec. : ni danes ali jutri umre - od starosti, od brezupa, od neuporabnosti za koga. Njegove besede zvenijo grenko: "Pozabili so name ..." Gospodje so zapustili, kot starec Firs, in stari češnjev sadovnjak, zapustili so tisto, kar je bilo po Ranevskaya njeno "življenje", "mladost", "sreča" . Nekdanji podložnik, zdaj pa novi gospodar življenja, Jermolaj Lopakhin, je že "zgrabil sekiro v češnjevem sadovnjaku". Ranevskaya joka, vendar ne stori ničesar, da bi rešila vrt, posestvo, in Anya, mlada predstavnica nekoč bogate in plemenite plemiške družine, celo z veseljem zapusti svoje domače kraje: "Kaj si mi storil, Petja, zakaj ne daljša ljubezen češnjev nasad, kot prej?" Toda navsezadnje "ne odrecite se ljubezni"! Torej, nisem tako zelo ljubil. Grenko je, da tako zlahka zapuščajo tisto, kar je bil nekoč smisel življenja: po prodaji češnjevega nasada so se »vsi pomirili, celo razvedrili ... pravzaprav je zdaj vse v redu«. In le avtorjeva pripomba na koncu drame: »Med tišino je medlo potrkalo na les, sliši se osamljeno in žalosten«(Kurven tisk moj. - L.T.) - to pravi žalosten postane Čehov sam, kot bi svaril svoje junake pred pozabo svojih prejšnjih življenj.

Kaj se je zgodilo z liki Čehove drame? Študentje analizirajo svoje življenje, značaje, vedenje in pridejo do zaključka: to degeneracija, ne moralne (»neumni« plemiči pravzaprav niso slabi ljudje: prijazni, nesebični, pripravljeni pozabiti na slabo, si na nek način pomagati), ne fizične (junaki – vsi razen Firsa – so živi in ​​zdravi) , ampak rajši - psihološki, ki je sestavljen iz absolutne nezmožnosti in nepripravljenosti za premagovanje težav, ki jih pošilja usoda. Lopahinovo iskreno željo, da bi pomagal "neumnim", razbije popolna apatija Ranevske in Gajeva. »Nikoli nisem srečal tako lahkomiselnih ljudi, kot ste vi, gospodje, tako neposlovnih, čudnih ljudi,« ugotavlja z grenko začudenjem. In v odgovor sliši nemočno: "Dachi in poletni prebivalci - to je tako vulgarno, oprosti." Kar se tiče Anye, je tukaj verjetno bolj primerno govoriti ponovno rojstvo, o prostovoljni odpovedi nekdanjemu življenjske vrednote. Je dobro ali slabo? Čehov, občutljiva, inteligentna oseba, ne daje odgovora. Čas bo pokazal…

Škoda za druge Čehovljeve junake, pametne, spodobne, prijazne, a popolnoma nesposobne za aktivno ustvarjalno dejavnost, za preživetje v težkih razmerah. Konec koncev, ko je Ivan Petrovič Voinitski, plemič, sin tajnega svetnika, ki je dolga leta preživel "kot krt ... med štirimi stenami" in skrbno pobira dohodek od zapuščine svoje pokojne sestre, da bi poslal
njen denar bivši mož- profesorju Serebryakovu obupano vzklikne: "Sem nadarjen, pameten, pogumen ... Če bi živel normalno, bi lahko Schopenhauer, Dostojevski prišli iz mene ...", potem mu res ne verjamete. Kaj je Voynitskyju preprečilo polno življenje? Verjetno strah pred padcem v vrtinec dogodkov, nezmožnost soočanja s težavami, neustrezna ocena realnosti. Navsezadnje si je pravzaprav sam ustvaril idola iz profesorja Serebrjakova ("vse naše misli in občutki so pripadali samo vam ... spoštljivo smo izgovarjali vaše ime"), zdaj pa očita svojemu zetu, da uniči svoje življenje. Sonya, profesorjeva hči, ki je po smrti matere formalno ima posestvo, ne more braniti svojih pravic do njega in samo roti očeta: »Milosten moraš biti, oče! S stricem Vanjo sva tako nesrečna!« Torej, kaj vam preprečuje, da bi bili srečni? Misli, da je isto duševna apatija, mehkobo, ki je Ranevskaya in Gaevu preprečila, da bi rešila češnjev sadovnjak.

In sestre Prozorov, generalove hčere, skozi celotno predstavo ("Tri sestre"), kot urok, ponavljajo: "V Moskvo! V Moskvo! V Moskvo!«, se njihova želja, da bi zapustili dolgočasno okrajno mesto, nikoli ne izpolni. Irina je tik pred odhodom, a na koncu predstave je še vedno tu, v tem »filistrskem, zaničevanja vrednem življenju«. Bo odšel? Čehov postavi elipso ...

Če so Čehovovi junaki-plemiči pasivni, a hkrati prijazni, inteligentni, dobrohotni, potem so junaki I.A. Bunin razkrit moralna in fizična degeneracija. Učenci se bodo seveda spomnili likov pretresljivo tragične zgodbe "Suhodol": norega dedka Pjotra Kiriliča, ki ga je "ubil ... njegov nezakonski sin Gervaska, prijatelj njegovega očeta" mladih Hruščov; pomilovanja vredna, histerična teta Tonya, ki je ponorela »od nesrečne ljubezni«, je »živela v eni od starih dvoriščnih koč blizu obubožanega posestva Suhodolsk«; sin Petra Kiriliča - Pjotra Petroviča, v katerega se je dvorna Natalija nesebično zaljubila in jo je zaradi tega izgnal »v izgnanstvo, na kmetijo S. Oški”; in sama Natalija, rejnica drugega sina Pjotra Kiriliča, Arkadija Petroviča, katerega »steber gospodje Hruščov« je dal očeta »pognati v vojake«, in »njena mati je bila v takšnem strahu, da ji je srce paralo ob pogledu na mrtve purani«. Neverjetno je, da hkrati nekdanji podložnik ne čuti zamere do lastnikov, poleg tega verjame, da "v celotnem vesolju ni bilo preprostejših, prijaznejših Suhodolskih gospodov."

Kot primer zavesti, pohabljene s hlapčevstvom (navsezadnje je nesrečna ženska z materinim mlekom dobesedno posrkala suženjsko pokorščino!) Študenti bodo navedli epizodo, ko je napol nora mlada dama, ki ji je bila Natalija dodeljena, da "sestavlja", »kruto in z užitkom trgal lase« samo zato, ker je služkinja »nerodno potegnila« nogavico iz gospe. Natalija je molčala, ni se uprla napadu nerazumnega besa in se je samo nasmejala skozi solze in se odločila: "Težko mi bo." Kako se ne spomniti Firsovega odhoda (Češnjev vrt), ki so ga v nemiru vsi pozabili, kot otroka, ki se je veselil, da je iz tujine »prišla njegova gospa ...«, in na robu smrti (v dobesednem pomenu beseda!) ne objokuje sebe, ampak dejstvo, da "Leonid Andrejevič ... ni oblekel krznenega plašča, šel je v plašču", a on, stari lakaj, "ni niti pogledal"!

Pri delu z besedilom zgodbe bodo učenci opazili, da se pripovedovalec, v katerem so nedvomno prisotne poteze samega Bunina, potomca nekoč plemenite in bogate, do konca 19. stoletja pa popolnoma obubožane plemiške družine, spominja nekdanji Suhodol z žalostjo, ker je bil zanj in za vse Hruščove »Suhodol poetični spomenik preteklosti«. Vendar je mladi Hruščov (in seveda avtor sam z njim) objektiven: govori tudi o okrutnosti, s katero so veleposestniki svojo jezo stresali ne le na služabnike, ampak tudi drug na drugega. Torej, po spominih iste Natalije, so na posestvu »sedeli za mizo ... z rapniki« in »ni minil dan brez vojne! Vsi so bili vroči – čisti smodnik.

Da, po eni strani, pravi pripovedovalec, »je bil čar ... v propadlem posestvu Suhodolsk«: dišalo je po jasminu, na vrtu je hitro rasel bezeg in euonymus, »veter, ki je tekel po vrtu, je nosil . .. svilnato šumenje breze s satenasto belimi, črno-pikčastimi debli ... zeleno-zlata oriola je ostro in veselo kričala ”(spomnite se Nekrasovega„ v naravi ni grdote ”), na drugi strani pa“ nevpadljiva »propadajoča hiša namesto pogorelega« deda hrasta «, več starih brez in topolov, ki so ostali z vrta, »s pelinom in svečnikom poraščen« hlev in ledenica. Vse je propad, opustošenje. Žalosten vtis, toda nekoč, kot pravi legenda, mladi Hruščov, njegov praded, ugotavlja, da »bogat človek, šele v starosti se je preselil iz bližine Kurska v Suhodol«, ni maral Suhodolske divjine. In zdaj so njegovi potomci obsojeni, da vegetirajo tukaj skoraj v revščini, čeprav prej »denar po Natalijinem mnenju ni vedel, kaj bi s tem«. »Debela, majhna, s sivo brado« vdova Petra Petroviča Klavdia Markovna preživlja čas s pletenjem »nogavic iz niti«, »teta Tonya« pa v raztrgani halji, oblečeni naravnost na golo telo, z visokim klobukom na glavi , zgrajena »iz nekakšne umazane cunje«, izgleda kot Baba Jaga in je res pomilovanja vreden prizor.

Tudi pripovedovalčev oče, »brezskrben mož«, za katerega »se je zdelo, da ni navezanosti«, žaluje nad izgubo nekdanjega bogastva in moči svoje družine in se pritožuje do smrti: »Eden, en Hruščov je zdaj ostal. na svetu. In ni ga v Suhodolu!« Seveda je »moč starodavnega nepotizma neizmerno velika«, težko je govoriti o smrti bližnjih, a tako pripovedovalec kot avtor sta prepričana, da je vrsta smešnih smrti na posestvu vnaprej določena. In konec "dedka" v Gervazijevih rokah (starec je zdrsnil od udarca, "mahal z rokami in samo udaril s templjem v oster vogal mize") in skrivnostna, nerazumljiva smrt opitega Pjotr ​​Petrovič, ki se je vračal od svoje ljubice iz Luneva (ali res »konj ubit ... pritrjen, ali eden od služabnikov, zagrenjen na gospodarja zaradi pretepov). Družina Hruščov, ki je bila nekoč omenjena v kronikah in je domovini dajala "oskrbnike, guvernerje in ugledne ljudi", se je končala. Nič ni ostalo: »ni portretov, ne pisem, niti preprostih dodatkov ... vsakdanje življenje«.

Gorek in finale stare Suhodolske hiše: obsojena je na počasno umiranje, ostanke nekoč razkošnega vrta pa je posekal zadnji lastnik posestva, sin Petra Petroviča, ki je zapustil Suhodol in stopil na železnico. kot dirigent. Kako podobno je smrti češnjevega sadovnjaka, le s to razliko, da je v Sukhodolu vse preprostejše in bolj grozno. »Vonj po antonovih jabolkih« je za vedno izginil z zemljiških posesti, življenje je odšlo. Bunin grenko piše: "In včasih pomislite: ja, dovolj je, ali so sploh živeli na svetu?"

V zgodbi" jabolka Antonov” I.A. Bunin poustvarja svet ruske posesti.

C ama datum pisanja zgodbe je simboličen: 1900 - prelom stoletja. Zdi se, da povezuje svet preteklosti in sedanjosti.

Žalost za preteklostjo plemiških gnezd- leitmotiv ne le te zgodbe, ampak tudi številnih Buninovih pesmi .

"Večer"

Vedno se spominjamo sreče.
In zdajte povsod. Mogoče to
Ta jesenski vrt za hlevom
IN svež zrak lije skozi okno.

V nebo brez dna s svetlo belim robom
Vstane, oblak zasije. Za dolgo časa
Sledim mu ... Malo vidimo, vemo
In sreča je dana samo tistim, ki vedo.

Okno je odprto. Zacvilila je in sedla
Ptica na okenski polici. In iz knjig
Za trenutek utrujeno pogledam stran.

Dan se temni, nebo je prazno.
Na mlatilnici se sliši brnenje mlatilnice...
Vidim, slišim, vesel sem. Vse je v meni. (14.08.09)

vprašanja:

1. Določite temo pesmi.

2. Kako je v pesmi izražen občutek za čas in prostor?

3. Poimenujte čustveno obarvane epitete.

4. Razloži pomen vrstice: "Vidim, slišim, vesel sem ...".

Bodi pozoren na:

- predmetne realnosti krajinske slike, ki jo je narisal pesnik;

- tehnike »izgovarjanja« pokrajine;

- barve, ki jih uporablja pesnik, igra svetlobe in sence;

- značilnosti besedišča (izbira besed, tropi);

- najljubše podobe njegove poezije (podobe neba, vetra, stepe);

- molitve osamljenosti lirskega junaka v pokrajini "Bunin".

Prve besede skladbe"... spomnim se zgodnje lepe jeseni"potopite nas v svet spominov na junaka in plot se začne razvijati kot veriga občutkov, povezanih z njimi.
pomanjkanje ploskve, tj. dinamika dogajanja. Zzaplet zgodbelirično , torej ne temelji na dogodkih (epski), temveč na izkušnjah junaka.

Zgodba vsebuje poetizacija preteklosti. Vendar pa pesniška vizija sveta v Buninovi zgodbi ne pride v nasprotje z življenjsko realnostjo.

Avtor z neprikritim občudovanjem govori o jeseni in vaškem življenju ter dela zelo natančne krajinske skice.

Bunin v zgodbi naredi ne le krajinske, ampak tudi portretne skice. Bralec sreča veliko ljudi, katerih portreti so napisani zelo natančno, zahvaljujoč epitetom in primerjavam:

živahne odnodvorkice,
gosposki v svojih lepih in nesramnih, divjih nošah
fantje v belih srajcah
starci... visok, velik in bel kot lunj

• V prvem poglavju:« V temi, v globini vrta - čudovita slika : točno v kotu pekla gori škrlatni plamen v koči. obdani s temo, okoli ognja pa se gibljejo nečije črne silhuete, kot izklesane iz ebenovine, med jablanami pa se sprehajajo velikanske sence od njih. .
• V drugem poglavju:»Drobno listje je skoraj v celoti odletelo s primorskih trt, veje pa so vidne v turkiznem nebu. Voda pod trtami postala prozorna, ledena in kot težka… Ko se v sončnem jutru pelješ skozi vas, vsak pomisli, kaj je dobro kositi, mlatiti, spati na gumnu, in na praznik vstati s soncem ... " .
• V tretjem:« Veter je cele dneve trgal in kuštral drevesa, deževje jih je zalivalo od jutra do večera ... veter ni popuščal. Razburkal je vrt, raztrgan, curek človeškega dima, ki je neprestano tekel iz dimnika, in spet ujel zlovešči kozmos pepelnatih oblakov. Tekli so nizko in hitro - in kmalu so kot dim zakrili sonce. Njegov sijaj je zbledel okno se je zapiralo v modro nebo, na vrtu pa je postalo zapuščeno in dolgočasno in vedno več dežja je začelo sejati ... ".
• In v četrtem poglavju : "Dnevi so modrikasti, oblačni ... Ves dan tavam po praznih ravnicah ..." .

Zaključek
Opis jeseni pripovedovalec posreduje skozi zaznavanje barv in zvoka. Ko berete zgodbo, kot da sami čutite vonj jabolk, ržene slame, dišečega dima ognja ...
Jesenska pokrajina se spreminja iz poglavja v poglavje: barve zbledijo, sončne svetlobe postane manj. To pomeni, da zgodba opisuje jesen ne enega leta, ampak več, in to je v besedilu nenehno poudarjeno: »Spominjam se plodnega leta«; "To je bilo tako nedavno, medtem pa se zdi, da je od takrat minilo že skoraj stoletje".

• Primerjaj opis zlate jeseni v Buninovi zgodbi s sliko I. Levitana.

• Sestava
  

Zgodba je sestavljena iz štirih poglavij:

I. V razredčenem vrtu. Pri koči: opoldne, na praznik, ponoči, pozno zvečer. Sence. Vlak. Strel. II. Vas v letu žetve. V hiši moje tete. III. Lov prej. Slabo vreme. Pred odhodom. V črnem gozdu. Na posestvu samskega posestnika. Za stare knjige. IV. Življenje v majhnem mestu. Mlatenje v Rigi. Lov zdaj. Zvečer na gluhi kmetiji. Pesem.

Vsako poglavje je posebna slika preteklosti, skupaj pa tvorijo cel svet, ki ga je pisatelj tako občudoval.

To menjavo slik in epizod spremljajo dosledna sklicevanja na spremembe v naravi - od indijskega poletja do začetka zime.

• Način življenja in nostalgija po preteklosti

Vasilij Maksimov "Vse je v preteklosti" (1889)

• Organizacija prostora in časa

Datum, ko je bila zgodba napisanasimbolično . Prav ta datum pomaga razumeti, zakaj se zgodba začne (»... Spominjam se zgodnje lepe jeseni«) in konča ("Beli sneg je prekril pot-cesto ..."). Tako nastane nekakšen »obroč«, zaradi katerega je pripoved neprekinjena. Pravzaprav zgodba, kot sama nesmrtno življenje ni začeto in ni dokončano. Zveni v prostoru spomina, saj uteleša dušo človeka, dušo ljudstva.

Moja vrata so bila široka,

Bel sneg je prekril pot-cesto ...

• Vonj, barva, zvok...

“močno vleče z dišečim dimom češnjevih vej”,

“ržena aroma nove slame in plev”,

“vonj po jabolkih, potem še drugi: staro pohištvo iz mahagonija, posušen lipov cvet, ki že od junija leži na oknih ...”,

“Te knjige, podobne cerkvenim brevirjem, lepo dišijo ... Nekakšna prijetna kisla plesen, stari parfumi ...”,

“vonj po dimu, stanovanje”,"nežna aroma odpadlega listja in vonj Antonovih jabolk, vonj medu in jesenske svežine",

"močan vonj po gobji vlagi, gnilih listih in mokrem drevesnem lubju iz grap".

“velik, ves zlat ... vrt”, “zlato mesto žita”, “zlati okvirji”, “zlata svetloba sonca”.

Semantika te slike je izjemno obsežna: je tudi neposredni pomen (»zlati okvirji«), In oznaka barve jesenskih listov, in prenos čustveno stanje junak, slovesnost minut večernega sončnega zahoda in znamenje obilja(žito, jabolka), nekoč lastna Rusiji in simbol mladosti, "zlatega" časa junakovega življenja. E škoda "zlato" Bunin se nanaša na pretekli čas, ki je značilnost plemenite, odhajajoče Rusije. Bralec ta epitet povezuje z drugim konceptom: "zlata doba" Rusko življenje, doba relativne blaginje, obilja, trdnosti in moči bivanja. Tako je I.A. Buninova starost je odhajajoča.

Toda s spremembo odnosa se spremenijo tudi barve okoliškega sveta, barve postopoma izginejo iz njega: »Dnevi so modrikasti, oblačni ... Ves dan tavam po praznih planjavah«, »nizko mračno nebo«, "siva barva". Poltoni in odtenki ("turkizna", "lila" in drugi), ki so prisotni v prvih delih dela, se nadomestijo z črno-beli kontrast(»črni vrt«, »polja strmo črnijo z njivami ... polja bodo pobelila«, »snežna polja«).

vizualne podobe v delu so najbolj izrazite, grafične: »črno nebo z ognjenimi črtami rišejo zvezde padalke«, »drobno listje je skoraj v celoti odletelo s primorskih trt in veje se kažejo skozi turkizno nebo«, »tekoče modro nebo je hladno in svetlo sijalo na severu nad težkimi svinčenimi oblaki«, »černi vrt bo zasijal na mrzlem turkiznem nebu in krotko čakal na zimo ... In polja že močno črnijo z njivami in svetlo zelenijo z razraslimi ozimnimi posevki.«

Podobno “kinematografski” podoba, zgrajena na kontrastih, ustvarja pri bralcu iluzijo dejanja, ki se odvija pred očmi ali je ujeto na umetnikovem platnu:

»V temi, v globini vrta, je čudovita slika: v kotu pekla gori škrlatni plamen blizu koče, obdan s temo, in nečije črne silhuete, kot da bi bile izklesane iz ebenovine, se premikajo. okoli ognja, medtem ko velikanske sence od njih hodijo po jablanah. Ali bo črna roka, velika nekaj aršinov, ležala po celem drevesu, potem bosta jasno narisani dve nogi - dva črna stebra. In nenadoma bo vse to zdrsnilo z jablane - in senca bo padla vzdolž celotne ulice, od koče do samih vrat ... "

»Hladno jutranjo tišino prekine le dobro siti klepetanje drozgov... glasovi in ​​gromek žvenket jabolk, pretočenih v mere in kadi«,

»Dolgo poslušamo in razločimo tresenje v tleh. Trepetanje se spremeni v hrup, raste in zdaj, kot da je že onstran vrta, hrupni udar koles hitro udari, ropotanje in udarjanje, vlak drvi ... bližje, bližje, glasneje in bolj jezno ... In nenadoma začne subside, mute, kot bi šel v zemljo ...«

»Na dvorišču zatrobi rog in tuli z različnimi glasovi psi",

“slišiš, kako vrtnar skrbno hodi po sobah, topi peči in kako drva prasketajo in streljajo« se sliši "kako previdno škripa ... dolga kolona po visoki cesti", se slišijo glasovi ljudi. Na koncu zgodbe se vse bolj vztrajno sliši “prijeten hrup mlatitve”, In "monotoni jok in žvižg voznika" zlijejo z brnenjem bobna. In potem se uglasi kitara in nekdo začne pesem, ki jo vsi poberejo. "z žalostno, brezupno hrabrostjo".

"z užitkom čutiš spolzko usnje sedla pod seboj",
"debel grob papir"

“vse skozi roza kuhana šunka z grahom, polnjen piščanec, puran, marinade in rdeči kvas - močno in sladko-sladko...”,
"... hladno in mokro jabolko ... se bo iz nekega razloga zdelo nenavadno okusno, sploh ne tako kot druga."

Tako Bunin, ko opazi takojšnje občutke junaka ob stiku z zunanjim svetom, poskuša prenesti vse to "globoke, čudovite, neizrekljive stvari v življenju": "Kako mrzlo, rosno in kako lepo je živeti na svetu!"

Za junaka v mladosti je značilna akutna izkušnja veselja in polnosti bivanja: »prsi so mi pohlepno in prostorno dihale«, »vedno razmišljaš, kako dobro je kositi, mlatiti, spati na gumnu v omjotu ...«

Vendar pa v svet umetnosti Buninovo veselje do življenja je vedno povezano s tragično zavestjo svoje končnosti. In v "Antonovih jabolkih" je motiv bledenja, umiranja vsega, kar je junaku tako drago, eden glavnih: "Vonj antonovih jabolk izginja z zemljiških posestev ... Starci v Vyselkih so umrli, Ana Gerasimovna je umrla, Arsenij Semenič se je ustrelil ..."

Ne umira samo prejšnji način življenja - umira celo obdobje ruske zgodovine, plemenito obdobje, ki ga je v tem delu poetiziral Bunin. Ob koncu zgodbe postaja vse bolj razločna in vztrajna motiv praznine in mraza.

To se s posebno močjo pokaže v podobi vrta, enkrat "velika, zlata" napolnjena z zvoki, vonji, zdaj - “ponoči ohlajen, gol”, “počrnjen”, in umetniške podrobnosti, med katerimi je najizrazitejša najdena “v mokrem listju po naključju pozabljeno hladno in mokro jabolko”, ki "iz nekega razloga se bo zdelo nenavadno okusno, sploh ne tako kot drugi."

Torej, na ravni osebnih občutkov in izkušenj junaka, Bunin prikazuje proces, ki se odvija v Rusiji degeneracijo plemstva, ki nosi s seboj nepopravljive izgube v duhovnem in kulturnem smislu:

"Potem se boste lotili knjig - dedkovih knjig v debelih usnjenih vezavah, z zlatimi zvezdami na maroških hrbtih ... Dobro ... opombe na robovih, velike in z okroglimi mehkimi potezami, narejene s peresom. Odprete knjigo in preberite: »Misel, vredna starih in novih filozofov, cvet razuma in čustev srca« ... in nehote vas bo prevzela knjiga sama ... In malo po malo, sladko in čudno hrepenenje začne lesti v tvoje srce...

... In tukaj so revije z imeni Žukovskega, Batjuškova, licejca Puškina. In z žalostjo se boste spominjali svoje babice, njenih klavikordnih polonez, njenega dolgočasnega recitiranja pesmi iz »Evgenija Onjegina«. In staro sanjsko življenje bo stalo pred vami ...«

Plemiška gnezda negovane uličice. Te besede iz pesmi K. Balmonta "V spomin na Turgenjeva" odlično prenašajo razpoloženje zgodbe "Antonovska jabolka". Očitno ni naključje, da je na straneh ene svojih prvih zgodb, katere datum nastanka je izjemno simboličen, I.A. Bunin poustvarja svet ruske posesti. V njem je po pisateljevem mnenju preteklost in sedanjost, zgodovina kulture zlate dobe in njena usoda na prelomu stoletja, družinska tradicija plemiške družine in posameznika. človeško življenje. Žalost po plemiških gnezdih, ki bledijo v preteklost, je lajtmotiv ne le te zgodbe, ampak tudi številnih pesmi, kot so »Visoka bela dvorana, kjer je črni klavir ...«, »V dnevno sobo skozi vrt in prašne zavese ...«, »V tihi noči je izšla pozna luna ... «. Vendar leitmotiv propadanja in uničenja v njih premaga »ne s temo osvoboditve preteklosti, ampak nasprotno, s poetizacijo te preteklosti, ki živi v spominu kulture ... Buninova pesem o posestvu je odlikujejo jo slikovitost in hkrati navdahnjena čustvenost, vzvišenost in poetičnost. Posestvo postane za liričnega junaka sestavni del njegovega individualnega življenja in hkrati simbol domovine, korenine družine «(L. Ershov).
Igra " Češnjev vrt"- zadnja stvar dramsko deloČehov, žalostna elegija o minevajočem času "plemiških gnezd". V pismu N.A. Čehov je priznal Leikinu: »Strašno ljubim vse, kar se v Rusiji imenuje posestvo. Ta beseda še ni izgubila svoje pesniške konotacije. Dramatiku je bilo všeč vse, kar je bilo povezano s posestnim življenjem, simboliziralo je toplino družinskih odnosov, za katere si je tako prizadeval A.P. Čehov. In v Melihovu in v Jalti, kjer je slučajno živel.
Podoba češnjevega sadovnjaka je na osrednji način v komediji Čehova je predstavljen kot lajtmotiv različnih časovnih načrtov, ki nehote povezujejo preteklost s sedanjostjo. A češnjev nasad ni le ozadje dogajanja, je simbol posestnega življenja. Usoda posesti organizira igro. Že v prvem dejanju, takoj po srečanju z Ranevsko, se začne razprava o rešitvi zastavljenega posestva pred dražbo. V tretjem dejanju je posestvo prodano, v četrtem - slovo od posestva in prejšnje življenje.
Češnjev nasad ne pooseblja le graščine, je čudovita stvaritev narave, ki jo mora človek ohraniti. Avtor tej podobi posveča veliko pozornosti, kar potrjujejo razširjene opombe in replike likov. Celotno vzdušje, ki se v predstavi povezuje s podobo češnjevega sadovnjaka, služi afirmaciji njegove neminljive estetske vrednosti, katere izguba ne more ne osiromašiti duhovnega življenja ljudi. Zato je podoba vrta izločena v naslovu.

Odgovori