Makar Chudra - Maxim Gorkij azonos nevű történetének hőse, a Radduról és Zobarról szóló történet narrátora. 58 éves, cigány, vándorol a világban. Kora és ősz haja ellenére jól néz ki, és a beszélgetőtárs egy öreg, de még mindig erős tölgyhez hasonlítja. Van egy Nonka nevű lánya.

Életének fő szlogenje az, hogy körbe kell járni a világot és nézni, és amint eleget látott, lefeküdhet és meghalhat. A beszélgetőtársnak mást is elmond másokról, például, hogy az emberek furcsák, tömegben élnek, tömegben élnek, holott annyi hely van a bolygón, vagy hogy dolgoznak, cseppenként adják minden életerejüket a földbe, és akkor meghalnak, és még a síroknak sem lesz ideje kiásni maguknak.

Makar Chudra elmondása szerint az egész földet bejárta, és mindenhol ott volt, soha nem tartózkodott sehol sokáig. Egyszer, amikor börtönben volt, majdnem öngyilkos lett, mivel nem tudott odamenni, ahová akart.

Makar szomorú történetet mesél el a gyönyörű Radduról és a merész cigány Loiko Zobarról, akik nem tudták feladni személyes szabadságukat azzal, hogy összeházasodtak, hanem inkább a halált választották.

Makar Chudra a főszereplő M. Gorkij azonos nevű történetéből. Az öreg cigány az egész szabadságszerető cigány nép megszemélyesítője, büszke és erős ember. Hősies testalkata van, egy régi, de hatalmas és erős tölgyre emlékeztet. 58 éves, de még mindig szereti a szabadságot és a szabad életet, bolyong a táborával, nem marad sokáig egy helyben.

Ebben a műben az öreg cigány életfilozófiai gondolatait osztja meg. Azt mondja, nem érdemes egy helyben élni, de egész életedben a földet kell bolyonganod és nézned, ha eleget láttál, meg is halhatsz. Nincs szüksége más emberekre. Makar Chudra biztos abban, hogy mindenkinek magának és önmagának kell élnie. Azt mondja, hogy az ember nem lehet tanítója a másiknak, amíg ő maga nem él egy életet és nem szerzi meg a világi bölcsességet. Az öreg cigány egész életében a földet járta, sokat látott és sokat tanult. Úgy véli, hogy az emberi életben a szabadság és az akarat a legfontosabb. A tenger hullámzása, a végtelen sztyeppék szabad és friss szele közel állnak és érthetőek számára. Aki pedig egész életében a földön dolgozik, odaadva minden egészségét és erejét, az csak rabszolga, rabszolgának születik, és rabszolgának hal meg.

Makar Chudra elmeséli alkalmi beszélgetőtársának Loiko Zobar és Radda nagy cigányszerelmének legendáját. Makar nagy büszkeséggel és szeretettel írja le a rettenthetetlen és bátor cigány Zobart, aki az egész cigány nép büszkesége volt. Zobarról úgy beszél, mint bölcs és hozzáértő elvtársról, tehetséges zenészről és énekesről. Történetében Loiko olyan személy, akiből emberi melegség árad, jelenlétében a körülötte lévők kedvesebbé és jobbá válnak. Makar Chudra nem kevésbé beszél a cigány Radda büszke szépségéről. Ez a szabadságszerető cigány földöntúli szépségével és lázadó jellemével mindenkit meghódított.

Loiko és Radda karakterei maga Makar Chudra képét testesítették meg, aki számára az ideális büszke és független, a mindennapoktól idegen személy. életproblémák. Zobar és Radda szerelmi története közel áll és érthető az öreg cigány számára, számára nincs benne semmi szokatlan, és két ember halála szerető embereket megfelelnek élete egész filozófiájának.

A büszke Loiko Zobar és a gyönyörű Radda, mindketten erősen szerették egymást, de még jobban szerették az akaratot és a szabadságot. E prominens karakterek büszkesége nem engedte, hogy engedményeket tegyenek, és magától értetődőnek fogadták el a halált.

Makar Chudra az egyik hős, aki ilyen döntést hozott.

Összetétel Makar Chudra

Makar Chudra egy öreg, szabadságszerető, büszke cigány, történetek mesélője egy igazi szabad cigányéletről és főszereplő Makszim Gorkij azonos című novellája. Megszemélyesítője mindennek, ami jobban szereti az akaratot, mint a cigány nép életét. Makar 58 évesen hosszú életet élt, van egy lánya, Nonka. A cigányok vándorló életmódja ellenére méltóságteljesnek tűnik, és a beszélgetőtárs egy ősrégi, hatalmas tölgyhez hasonlítja.

Chudra a világban vándorol, élvezi a szabadságot, és nem marad sokáig egy helyen. Úgy véli, az a mottója, hogy nem szabad egy helyben ülni, bolyongani kell a világban és nézelődni. És csak ha eleget láttál mindenből, feküdhetsz le és készülhetsz a halálra. Makar megosztja gondolatait beszélgetőtársával az emberekről, furcsának nevezve őket, mert tömegben élnek, annak ellenére, hogy rengeteg hely van körülötte, és az emberek dolgoznak, erejüket a földbe dobják, majd meghalnak anélkül, hogy kiásták volna a sajátjukat. sírok. Véleménye szerint az ember nem lehet tanítója a másiknak, amíg ő maga el nem szerzi a legmagasabb világi bölcsességet.

Maga Makar azt állította, hogy már mindenhová el tudott menni anélkül, hogy sokáig maradt volna sehol. Egyszer még a börtönben is ült, és arra gondolt, hogy szabadság hiányában kioltja az életét.

Chudra azt is elmondta beszélgetőpartnerének tragikus történet egy merész cigánypárról, az önfejű szépségről, Raddról és Loiko Zobartól, akik egymást szeretve nem veszíthették el személyes szabadságukat, és inkább a független és büszke halált választották. Cigány népe iránti csodálattal és büszkeséggel jellemezte Makar a bátor cigány Loikót. Róla szólva Makar nagy bölcsességgel és rettenthetetlen elvtársként, egyben tehetséges zenészként jellemzi Zobart. Nem kevésbé használ dicsérő jelzőket Raddával kapcsolatban. Ez a cigányasszony bárkit meg tudott hódítani szépségével, de büszkesége és szabadságszeretete esélyt sem hagyott senkinek, hogy elnyerje szerelmét.

E valódi cigányok párjában maga Makar Chudra képe is tükröződött, aki büszke és független, mindennapi gondokkal nem terhelt embernek tartotta ideálját. Csak a halál foszthatja meg az embert a szabadságtól, ez Makar filozófiája.

Néhány érdekes esszé

  • A Népek háborúja című kompozíció Tolsztoj Háború és béke című regényében

    A háború és az emberek Lev Tolsztoj "Háború és béke" című művének egyik fő témája. Az író utálta a háborút annak minden megnyilvánulásában. De a háborúk agresszívek, és vannak felszabadulások

  • Alekszandr Pavlovics képe és jellemzői Levsha Leskov történetében

    Nyikolaj Szemenovics Leszkov „Lefty” című történetében Alekszandr Pavlovics orosz császár külföldre megy, hogy érdekességeket nézzen. A császárnak sok érdekessége van, mindenen meglepődik és csodálja a tengerentúli mestereket

  • Asztafjev Rózsaszín sörényes ló című történetének problémái

    Viktor Asztafjev „A rózsaszín sörényes ló” című történetében problémák egész sora vetődik fel: az oktatás problémája, az igaz barátság, a családi kapcsolatok problémája, a fő és összekötő pedig az erkölcsi probléma. választás.

  • Minden fiú gyermekkorában arról álmodik, hogy családja és barátai védelmezője legyen. Álljon őrt a határok felett Szülőföld jellemző hazája minden hazafiára.

  • Okos Chatsky a Gribojedov jaj a szellemességből című vígjátékban? (lehet okosnak nevezni)

    Már a mű címe „Jaj az észtől” azt a gondolatot ébreszti, hogy mi is az elme, és hogyan származhat belőle a bánat. De nyilvánvalóan magában a címben a szerző arra késztette az olvasót, hogy gondolkodjon el azon, ki az okos a vígjátékban, és hogyan használja ezt az eszét.

Gorkij „Makar Chudra” című művének létrehozásának története

A "Makar Chudra" történetet a "Kavkaz" Tiflis újságban tették közzé 1892. szeptember 12-én. A szerző először Maxim Gorkij álnéven írt alá. Ez a történet egy romantikus időszakot kezd az író munkásságában. M. Gorkij romantikus alkotásai közé tartozik még: „Az öregasszony Izergil”, „A sólyom éneke” és a „Sólyom éneke”, „A lány és a halál” vers és az író egyéb művei.
Az egyik levelében A.P. Gorkij ezt írta Csehovnak: „Valóban, eljött az idő, hogy szükség van a hősiességre: mindenki izgalmasra, fényesre, olyanra vágyik, ami nem életszerű, hanem magasabb, jobb, szebb. Elengedhetetlen, hogy a kortárs irodalom egy kicsit elkezdje szépíteni az életet, és amint elkezdi szépíteni az életet, vagyis az emberek gyorsabban, fényesebben kezdenek élni.
A történet címe a főszereplő nevéhez kapcsolódik. Makar Chudra egy öreg cigány, gondolkodó filozófus, aki ismeri az élet lényegét, tábora Oroszország déli részén jár.

Az elemzett mű nemzetsége, műfaja, alkotói módszere

Ciklus romantikus alkotások M. Gorkij kiváló irodalmi nyelvezetével, a téma aktualitásával azonnal felkeltette a kritikusok és az olvasók figyelmét, érdekes kompozíció(bekerül a legendák és a mesék elbeszélésébe). A romantikus alkotásokat a hős és a valóság szembeállítása jellemzi. Így épül fel a „Makar Chudra” történet, melynek műfaji jellemzője a „történet a történetben”. Makar Chudra nemcsak főszereplőként, hanem narrátorként is működik. Ilyen művészi technika nagyobb költészetet és eredetiséget ad az elbeszélésnek, besegít több gondolatokat tár fel az élet értékeiről, a szerző és a narrátor eszményeiről. A történet cselekménye a háborgó tenger, a sztyeppei szél és a nyugtalanító éjszaka hátterében játszódik. Ez a szabadság légköre. A narrátor az élet bölcs szemlélője szerepét jelöli ki magának. Makar Chudra szkeptikus, aki csalódott az emberekben. Mivel sokat élt és látott, csak a szabadságot értékeli. Ez az egyetlen kritérium, amellyel Makar méri az emberi személyiséget.

Az író romantikus műveinek témája a szabadságvágy. Makar Chudra az akaratról és a szabadságról is beszél. A mű Loiko és Radda költői szerelmi történetén alapul, amelyet Makar Chudra mesélt el. Egy gyönyörű legenda hősei nem választhatnak a büszkeség, a szabadság és a szerelem között. A szabadság iránti szenvedély határozza meg gondolataikat és cselekedeteiket. Ennek eredményeként mindketten meghalnak.
Ötlet
A novella a szabadság, a szépség és az életöröm gondolatait tartalmazza. Makar Chudra életről szóló gondolatai az öreg cigány filozófiai gondolkodásmódjáról tanúskodnak: „Te magad nem vagy élet? Mások nélküled élnek és élni fognak nélküled. Gondolod, hogy valakinek szüksége van rád? Nem vagy kenyér, nem bot, és senkinek sincs szüksége rád..." Makar Chudra a belső szabadság vágyáról beszél, a korlátok nélküli szabadságról, hiszen csak egy szabad ember lehet boldog. Ezért a bölcs öreg cigány azt tanácsolja a beszélgetőpartnernek, hogy járja a saját útját, nehogy "hiába haljon meg". Az egyetlen érték a földön a szabadság, ezért érdemes élni és meghalni, ahogy ennek a történetnek a hősei gondolják. Ez diktálta Loiko és Radda cselekedeteit. A történetben Gorkij egy himnuszt adott elő egy gyönyörű és erős férfinak. A bravúr iránti vágy, az erő imádása, a szabadság dicsőítése tükröződik a „Makar Chudra” című történetben.

A konfliktus természete

Az öreg cigány számára a legfontosabb az életben a személyes szabadság, amit soha semmiért nem cserélne el. Szabadságvágyát a Makar Chudra által elmondott legenda hősei is megtestesítik. A fiatal és gyönyörű Loiko Zobar és Radda szeretik egymást. De mindkettőben olyan erős a személyes szabadság iránti vágy, hogy még saját szerelmükre is úgy tekintenek, mint egy láncra, amely megköti függetlenségüket. Mindegyikük, kinyilvánítva szerelmét, felállítja a maga feltételeit, és megpróbál dominálni. Ez feszült konfliktushoz vezet, amely a hősök halálával végződik.

Fő hősök

A történetben az egyik főszereplő az öreg cigány Makar Chudra. A cigány bölcsessége a szerelmes Loikóról és Raddáról szóló legendán keresztül tárul elénk. Úgy véli, hogy a büszkeség és a szeretet összeegyeztethetetlen. A szerelem alázatossá tesz, és alázatossá tesz a kedvesednek. Makar az emberről és a szabadságról beszél: „Ismeri-e az akaratot? Érthető a sztyeppe kiterjedése? Megörvendezteti szívét a tenger hullámának hangja? Rabszolga – amint megszületett, és ennyi! Véleménye szerint az, aki rabszolgának születik, nem képes bravúrt végrehajtani. Makar csodálja Loikót és Raddát. Úgy véli, az életet így kell felfogni. igazi férfi, utánzásra méltó, és hogy csak ilyen élethelyzetben tudja megőrizni saját szabadságát. Igazi filozófusként megérti: lehetetlen bármit is megtanítani az embernek, ha ő maga nem akar tanulni, mert "mindenki magától tanul". Egy kérdésre kérdéssel válaszol beszélgetőpartneréhez: „Megtanulhatod, hogyan lehet boldoggá tenni az embereket? Nem, te nem tudod".
Makar mellett a hallgató képe látható, akinek a nevében a narráció zajlik. Ez a hős nem foglal sok helyet a történetben, de azért, hogy megértsük a szerző álláspontját, szándékát és kreatív módszer jelentősége nagy. Álmodozó, romantikus, érzi az őt körülvevő világ szépségét. Világlátása romantikus kezdetet, örömöt, merészséget, színek bőségét hoz a történetbe: „Nyirkos, hideg szél fújt a tenger felől, amely a sztyeppén átterjedt a partra szökő hullám csobbanásának elgondolkodtató dallamát és a parti bokrok susogása; ... a minket körülvevő őszi éjszaka sötétsége megborzongott, és félénken távolodva egy pillanatra megnyílt a bal oldalon - a határtalan sztyepp, jobb oldalon - a végtelen tenger...".
A mű elemzése azt mutatja, hogy a romantikus kezdet egy gyönyörű legenda hőseiben rejlik - a fiatal cigányokban, akik anyatejjel szívták magukba a szabad élet szellemét. Loiko számára a legnagyobb érték a szabadság, az őszinteség és a kedvesség: „Csak a lovakat szerette, semmi mást, és akkor sem sokáig - lovagolni fog, eladja, és aki akarja, vegye el a pénzt. Nem volt dédelgetett - szükséged van a szívére, ő maga kitépné a mellkasából, és neked adná, ha jól éreznéd magad benne. Radda annyira büszke, hogy Loiko iránti szerelme nem tudja megtörni: „Soha nem szerettem senkit, Loiko, de téged szeretlek. Ráadásul szeretem a szabadságot! Will, Loiko, jobban szeretlek, mint téged. A Radda és Loiko közötti feloldhatatlan ellentmondás - a szerelem és a büszkeség Makar Chudra szerint csak a halállal oldható fel. A hősök pedig visszautasítják a szerelmet, a boldogságot, és inkább meghalnak az akarat és az abszolút szabadság nevében.

A mű cselekménye és kompozíciója

Az utazó a tengerparton találkozik az öreg cigány Makar Chudrával. A szabadságról, az élet értelméről szóló beszélgetésben Makar Chudra egy gyönyörű legendát mesél egy fiatal cigánypár szerelméről. Loiko Zobar és Radda szeretik egymást. De mindketten a személyes szabadságra vágynak mindenek felett. Ez feszült konfliktushoz vezet, amely a hősök halálával végződik. Loiko enged Raddának, mindenki előtt letérdel előtte, amit iszonyatos megaláztatásnak tartanak a cigányok körében, és ugyanabban a pillanatban megöli. És ő maga meghal az apja kezeitől.
E történet kompozíciójának sajátossága, hogy a "történet a történetben" elvén épül fel: a szerző romantikus legendát ad a főhős szájába. Segít mélyebben megérteni őt. belső világés értékrend. Makar számára Loiko és Rudd a szabadságszeretet eszményei. Biztos abban, hogy két csodálatos érzés, a büszkeség és a szerelem, amelyek a legmagasabb szintre jutottak, nem egyeztethetők össze.
A történet kompozíciójának másik jellemzője a narrátor képének jelenléte. Szinte észrevehetetlen, de maga a szerző könnyen kitalálható benne.

Művészi eredetiség

A romantikus művekben Gorkij a romantikus poétika felé fordul. Mindenekelőtt a műfajra vonatkozik. Legendák és mesék válnak belőle kedvenc műfajíró a kreativitás ezen időszakában.
Az írónő által a történetben használt vizuális eszközök palettája változatos. A "Makar Chudra" tele van figuratív összehasonlításokkal, amelyek pontosan közvetítik a szereplők érzéseit és hangulatát: "... a mosoly egy egész nap", "Loiko a tűz tüzében áll, mintha vérben lenne", ". .. azt mondta, hogy havat dobott ránk" , "Úgy nézett ki, mint egy öreg tölgy, amit villám égett meg...", "... megtántorodott, mint egy letört fa" stb. A történet jellemzője az szokatlan forma párbeszéd Makar Chudra és a narrátor között. Csak egy hang hallatszik benne - a főszereplő hangja, és csak ennek az egy beszélőnek a másolataiból sejtjük beszélgetőpartnerének reakcióját és válaszait: „Tanulj és taníts, azt mondod?” A kifejezések e sajátos formája arra szolgál, hogy a szerző kevésbé érezhető legyen jelenléte a történetben.
Gorkij nagy figyelmet fordít hősei beszédére. Így például Makar Chudra a cigány hagyomány szerint megszakítja történetét a beszélgetőpartnerhez intézett felhívással, és sólyomnak nevezi: „Hé! Ez volt, egy sólyom...”, „Itt volt, egy sólyom! ..”, „Itt volt, mi volt Radda, egy sólyom! ..”, „Úgy van, sólyom! ..” A megszólítás „sólyom” a cigányszellemhez közel álló képet látunk, egy szabad és merész madár képét. Csudra szabadon módosítja a cigányok kóborolt ​​helyeinek néhány földrajzi nevét: "Galícia" - Galícia helyett, "Szlavónia" - Szlovákia helyett. Történetében gyakran elhangzik a „puszta” szó, hiszen a sztyeppe volt a cigányok életének fő helye: „Sír a lány, elnézi a jót! Egy jó fickó a sztyeppére szólítja a lányt...”, „Fényes az éjszaka, a hold ezüsttel elöntötte az egész pusztát...”, „Loiko ugatta az egész sztyeppét...”.
A szerző széles körben alkalmazza a tájvázlatok technikáját. A tengeri táj egyfajta keret az egészhez történetszál sztori. A tenger szorosan összefügg elmeállapot hősök: eleinte csendes, csak a „nedves, hideg szél” viszi „át a sztyeppén a partra száguldó hullám csobbanásának elgondolkodtató dallamát és a parti bokrok susogását”. De aztán elkezdett esni az eső, a szél megerősödött, a tenger tompán és dühösen dübörög, és komor és ünnepélyes himnuszt énekel a büszke pár szép cigánynak. Általánosságban elmondható, hogy a természetben Gorkij mindent szeret, ami erős, lendületes, határtalan: a tenger és a sztyepp határtalan kiterjedése, a feneketlen kék ég, most játékos, most már dühös hullámok, forgószel, zivatar gördülő zúgásával, szikrázásával. ragyogás.
A történet jellegzetessége a zeneisége. Zene kíséri az egész történetet a szerelmesek sorsáról. – Szavakkal nem lehet elmondani semmit róla, erről a Ruddról. Talán a szépségét hegedűn is megszólaltathatná, és még akkor is, aki ezt a hegedűt a lelkeként ismeri.

A mű értelme

M. Gorkij szerepe a XX. század irodalmában. nehéz túlbecsülni. Azonnal felfigyelt rá L. N. Tolsztoj és A. P. Csehov, V. G. Korolenko, megajándékozva a fiatal szerzőt barátságos hozzáállásukkal. Az újító művész értékét az új írónemzedék, az általános olvasóközönség és a kritika is felismerte. Gorkij munkái mindig is a különböző esztétikai irányzatok hívei közötti viták középpontjában álltak. Gorkit szerették azok az emberek, akiknek neve szerepel az orosz kultúra alkotóinak szent listáján.
A romantikus művek eredete egyértelműnek tűnik. Ami a valóságban hiányzik, azt a legendák éneklik. Nem egészen így. Ezekben az író egyáltalán nem hagyta el fő megfigyelési szféráját - az ellentmondás mögött emberi lélek. romantikus hős bekerült a tökéletlen, sőt gyáva, nyomorult emberek környezetébe. Ezt a motívumot megerősítik azok a mesemondók, akiket a szerző hallgat: a cigány Makar Chudra, a besszarábiai Izergil, az öreg tatár ember, aki a „Kán és fia” legendát közvetíti, a krími juhász, aki a „The Song of the dalt” énekel. Sólyom".
A romantikus hőst először az emberek megmentőjeként fogták fel saját gyengeségükből, értéktelenségükből és álmos vegetatív létükből. Zobarról ezt mondják: „Egy ilyen emberrel te magad is jobb leszel.” Ezért vannak képek-szimbólumok " tüzes szív”, repülés, csata. Önmagukban fenségesek, tovább bővülnek az "anyatermészet részvételével". Danko emlékére kék szikrákkal díszíti a világot. Az igazi tenger hallgatja a Sólyom hívását hordozó legendás hullámok „oroszlánbőgését”.
Az érzések és tettek soha nem látott harmóniájával való találkozás a dolgok néhány új dimenzióban való megértését igényli. Ilyen a legendás hős valódi hatása az egyénre. Ezt emlékezni kell, és nem helyettesíteni Gorkij romantikus műveinek tartalmával, amelyek egyértelműen a társadalmi tiltakozásra szólítanak fel. Danko, a Sólyom képeiben éppúgy, mint a büszke szerelmesekben, az ifjú Izergilben testesül meg a lelki impulzus, a szépség iránti szomjúság.
Gorkij inkább azon gondolkodott, hogy mi is egy személy, és mivé kell válnia, mintsem a jövőbe vezető valódi útról. A jövőt az ősszellemi ellentmondások teljes leküzdéseként ábrázolták. „Elhiszem” – írta Gorkij az I.E. Repin 1899-ben - az élet végtelenjébe, és én az életet a szellem javulása felé irányuló mozgásként értem<...>. Szükséges, hogy az értelem és az ösztön harmonikus harmóniában egyesüljön... ”Az életjelenségeket az egyetemes ideálok magasságából érzékelték. Ezért láthatóan Gorkij ugyanebben a levélben azt mondta: „... Úgy látom, még nem tartozom sehova, egyik „pártunkhoz” sem. Ennek örülök, mert ez a szabadság.
(L. Smirnova "A XIX. végének - XX. század eleji orosz irodalom" című könyve szerint M .: Oktatás, 1993)

Nézőpont

Ez érdekes

1892 szeptemberében Gorkij első nyomtatott munkája, a Makar Chudra megjelent a Tiflis Kavkaz című újságban. Ennek a történetnek az volt a rendeltetése, hogy megnyissa Maxim Gorkij összes összegyűjtött művét, és I. Gruzdev szerint "az orosz irodalom határterületévé" váljon. A mű létrehozásának történetéből ismert, hogy a Kaukázusban, Kalyuzhny lakásában íródott, abban az időben, amikor a fiatal Alekszej Maksimovics aktívan népszerűsítette a Tiflis munkásait. Bár Gorkij ezt a művet az első tétova lépésének tartotta az írói úton, mindig hangsúlyozta, hogy Makar Chudra megalkotását tekinti "irodalmi léte" kezdetének.
RÓL RŐL korai munka M. Gorkijnak komoly irodalma van, de Gorkij irodalmi bemutatkozásának függetlenségét és eredetiségét egyértelműen alábecsülik a kutatók. Általában a "Makar Chudra" történetről mintázatosan beszélnek, mellesleg csak a művész első nyomtatott szavaként. A "Makar Chudra" sajátos történelmi és irodalmi elemzése, összehasonlítva a 80-90-es évek műveivel, ábrázolva népi élet, elgondolkodtat, hogy ez nem egy egyszerű tollpróba, hanem a forradalom leendő petregéjének hangja. M. Gorkij már első művében kihozza az embereket a népből, folytatja és fejleszti a progresszív orosz irodalom legjobb hagyományait. A "Makar Chudra" című történetben történelmi párhuzamokhoz, az autentikus feltámasztásához is folyamodik hősi tettek, a lélekben erősek és bátrak kántálására.
Makar Chudra felidézi régi barátját, Danilt, a katonát, az 1848-as magyar forradalom hősét, aki "Kossuthával együtt harcolt". Csudra története szerint egy megvesztegethetetlen és bátor férfi tárul elénk, aki szemtelenül a mindenható serpenyő arcába veti magát, tele gyűlölettel és megvetéssel, és egyben saját méltóságteljes szavaival válaszolva a földbirtokos ajánlatára, hogy eladja neki a szép Radd: „Csak az urak adnak el mindent, a disznóiktól kezdve a lelkiismeretemig, de én harcoltam Kossuthtal és nem kereskedek semmivel. A történet a bátor és erős emberek legendáján alapul. A legendát egy tapasztalt tanú-narrátor száján keresztül, magukkal az írókkal folytatott baráti beszélgetés formájában közvetítik. A történet cselekménye átkerül délre, a tengerpartra; és nem is olyan reménytelen a hideg őszi éjszaka sötétsége, amely a hősöket körülvette. Néha megborzongott a tűztől, és félénken távolodva egy pillanatra kinyílt a bal oldalon - a határtalan sztyeppén, jobb oldalon - a végtelen tengeren.
Makar Chudra élt érdekes élet „És nézd – mondja beszélgetőtársának –, ötvennyolc évesen annyit láttam, hogy ha mindezt papírra írod, nem rakod bele ezernyi zacskóba, mint a tiéd. Ugyan, mondd csak, milyen vidékeken nem jártam? És nem mondod. Nem is ismered azokat a helyeket, ahol jártam." "...Ege, ha jól tudom!" - kiált fel az öreg cigány. Makar szavai nem üres kérkedés, tényleg sokat tud. Bár Makar érzi az élet szépségét és varázsát, ő maga szkeptikus a munkával kapcsolatban. Eszméi homályosak és ellentmondásosak. Csak azt tanácsolja Gorkijnak, hogy ne álljon meg egy helyen: "menj, menj - és ennyi"; "Ahogy éjjel-nappal futnak, kergetve egymást, úgy te is menekülsz az életről szóló gondolatok elől, hogy ne szűnj meg szeretni." Mivel nem rendelkezik tiszta tudattal, nem tudja, nem lát kiutat egy emberi rabszolga számára: „... Ismeri-e akaratát? Érthető a sztyeppe kiterjedése? Megörvendezteti szívét a tenger hullámának hangja? Rabszolga – amint megszületett, egész életében rabszolga, és ennyi! Mit tud kezdeni magával? Csak azért, hogy megfojtsa magát, ha egy kicsit bölcsebb lesz. Makar nem lát kiutat egy emberi rabszolga számára, de egyvalamit határozottan tud: nem szabad rabszolgaságot tartani, mert a rabszolgaság az élet csapása. Nem hisz a rabszolga erejében, de hisz a szabadság erejében. A gyönyörű Raddáról és Loiko Zobarról szóló legendájában a szabad személyiség hatalmas erejéről mesél. Loiko Zobar senkivel nem osztja meg boldogságát, a gyönyörű Radda pedig nem enged akaratának, szabadságának. Erősek, bátrak, szépek, büszkék, örömet vetnek maguk köré és élvezik azt, mindenekelőtt a szabadságot, a szeretetet, magát az életet értékelve, mert az élet szabadság nélkül nem élet, hanem rabszolgaság. Makar nem kíméli a festékeket hőseinek leírására. Ha Loikónak bajusza van, akkor minden bizonnyal a vállán múlik: „A szemek olyanok, mint a fényes csillagok, a mosoly pedig egy egész nap, Istenemre!” – esküszik az öreg Chudra. A Loiko Zobar jó, de a gyönyörű Radda még jobb. Az öreg cigány nem is tudja, milyen szavakkal lehetne leírni szépségét. „Talán a szépségét meg lehetne játszani hegedűn, és még akkor is valakinek, aki úgy ismeri ezt a hegedűt, mint a lelkét” – biztat Makar. Radda bátor és büszke ember. A mindenható uram tehetetlennek és nevetségesnek bizonyult Radd előtt. Az öreg iparmágnás pénzt dob ​​a szépség lába elé, egy csókért mindenre kész, de a büszke lány még egy pillantással sem tisztelte meg. "Ha egy sas szabad akaratából bejutna a hollófészekbe, mi lesz belőle?" - válaszolta Radda a serpenyő minden zaklatására, és ezzel kivette a játékból. Volna Radda szerelmes és boldog volt. De fő bánata nem a szerelemről szól, és boldogsága nem a szerelemben van. Azt mondja Loiko Zobarnak: „Láttam jó fickókat, és te távolabb és szebb vagy, mint a lelkük és az arcuk. Mindegyikük leborotválja a bajuszát – ha pislogok rá, mindannyian a lábamhoz esnének, ha akarnám. De mi értelme van? Amúgy nem fájnak túlságosan, és mindegyiket megverném. Kevés merész cigány maradt a világon, kevés, Loiko. Soha nem szerettem senkit, Loiko, de téged szeretlek. Ráadásul szeretem a szabadságot! Will, Loiko, jobban szeretlek, mint téged. És boldogan, bátran, büszkén és legyőzhetetlenül hal meg.
A munka elemzése azt mutatja, hogy a történetben szereplő cigányok aktívak és aktívak. Makar maga is közvetlen résztvevője az eseményeknek. Félti a hőseit, kész követni őket, mint a többiek a táborban. Lenyűgöznek az erős, bátor emberek, akik képesek nem mások kezéből várni a boldogságot, hanem küzdeni érte.
(I. K. Kuzmichev „The Birth of the Petrel” című cikke szerint
(M. Gorkij "Makar Chudra")

Golubkov MM. Makszim Gorkij. - M., 1997.
Ovcharenko A.I. Maxim Gorkij és a 20. század irodalmi kutatásai. - M., 1978.
Gorkij munkájáról. Cikkgyűjtemény, szerk. I.K. Kuzmicsev. - Gorkij: Gorkij könyvkiadó, 1956.
Smirnova L.A. A XIX végi - XX. századi orosz irodalom. - M .: Oktatás, 1993.
Stechkin NY. Maxim Gorkij, munkássága és jelentősége az orosz irodalom történetében és az orosz társadalom életében. - SPb., 1997.

A központban korai művek Maxim Gorkij - kivételes karakterek, erős lélek és büszke emberek, akiknek "vérükben van a nap". A tűz, szikrák, lángok, fáklyák motívumához kapcsolódnak. Ezeknek a hősöknek égő szívük van.

A hős ideális világa szemben áll a valós világgal. A romantika és a valóság, a romantika és a környező világ szembeállítása ennek az irodalmi mozgalomnak a fő jellemzője.És felhangzik a valóság elutasításának, a sorssal való szembenézésnek, az elemek merész kihívásának motívuma. Középen egy erős, büszke, bátor, senkinek nem hódoló, hajthatatlan ember alakja áll. És mindezek az alkotások, mint az élő drágakövek, soha nem látott színekben csillognak, romantikus fényt árasztva körül.

A romantikus táj hátterében az idős Izergil nő is látható: „Széles, egyenletes hullámban áradt a szél, de néha úgy tűnt, hogy átugrott valami számomra láthatatlanon, és erős impulzusokat keltve meglebbentette a haját. a nőket fantasztikus sörényekké, amelyek a fejük körül gomolyogtak."

Egy ilyen tájon - tengerparti, éjszakai, titokzatos és gyönyörű - Makszim Gorkij és Izergil vénasszony történeteinek hősei megvalósíthatják magukat. Tudatuk és titokzatos ellentmondásokkal bíró szereplőik válnak a kép fő témájává.

Az Öregasszony Izergil legendáiban az emberben lévő eszményről és antiideálról alkotott elképzelések fogalmazódnak meg, azaz bemutatásra kerül a romantikus ideál és az antiideál. Danko és Larra, Radda és Loiko Zobar.A legendák cselekménye az ókorban játszódik - ez mintegy a történelem kezdetét megelőző idő, az első alkotások korszaka. A jelenben azonban vannak nyomok, amelyek közvetlenül kapcsolódnak ahhoz a korszakhoz - ezek a Danko szívéből maradt kék fények, Larra árnyéka, amelyet Izergil lát; simán és némán kering az éjszaka sötétjében, a jóképű Loiko és a büszke Radda.

A hősök karakterében az egyetlen kezdet a maximalista szabadságvágy. Izergil biztos abban, hogy egész élete egyetlen dolognak volt alárendelve - az emberek iránti szeretetnek. Ugyanezt testesítik meg az általuk elmondott legendák hősei. Loiko Zobar számára a legnagyobb érték a szabadság, a nyitottság és a kedvesség is. A Radda a büszkeség legmagasabb, kivételes megnyilvánulása, amelyet még a Loiko Zobar iránti szeretet sem képes megtörni.

A szerelem és a büszkeség feloldhatatlan ellentmondása teljesen természetesnek tekinthető, és csak úgy oldható fel, ahogyan a legendában feloldották - a halál. Az öregasszony Izer-gil Dan-kóról és Larráról mesél. Danko az emberek iránti szeretet nevében való önfeláldozás szélsőséges fokát testesíti meg, Larra pedig a szélsőséges individualizmust.

„Az ember arra születik, hogy tudja, mi az akarat, a sztyeppe kiterjedése, hogy hallja a tenger hullámának hangját”; "Ha élsz, akkor királyok az egész földön."
Ezt az elképzelést illusztrálja a Loiko Zobar és Rada szerelméről szóló legenda, akik nem váltak érzelmeik rabjaivá. Képeik kivételesek és romantikusak. Loiko Zobarnak „a szeme olyan, mintha fényes csillagok égnének, mosolya pedig olyan, mint egy egész nap”. Amikor lovon ül, úgy tűnik, mintha egy vasdarabból kovácsolták volna a lóval együtt. Zobar ereje és szépsége megegyezik kedvességével. "Szükséged van a szívére, ő maga kitépné a mellkasából és odaadná neked, ha jól éreznéd magad tőle." Hogy megfeleljen a szépség Rada. Makar Chudra sasnak nevezi. „Szóval semmit nem lehet elmondani róla. Talán a szépségét megszólaltathatná a hegedűn, és még azok számára is, akik ezt a hegedűt a lelkükként ismerik.”


A büszke Rada sokáig elutasította Loiko Zobar érzéseit, mert az akarat kedvesebb volt számára, mint a szerelem. Amikor úgy döntött, hogy a felesége lesz, olyan feltételt szabott, amelyet Loiko nem tudott anélkül teljesíteni, hogy megalázza magát. Egy feloldhatatlan konfliktus tragikus véghez vezet: a hősök meghalnak, de szabadok maradnak, a szerelmet, sőt az életet is feláldozzák az akaratnak. Ebben a történetben először merül fel egy szerető emberi szív romantikus képe: Loiko Zobar, aki felebarátja boldogságáért kitéphetné a szívét a mellkasából, ellenőrzi, hogy kedvese szíve erős-e, és belemerül a szívébe. kést bele. És ugyanaz a kés, de már egy katona Danila kezében, Zobar szívét üti. A szerelem és a szabadságvágy gonosz démonnak bizonyul, amely elpusztítja az emberek boldogságát. A narrátor Makar Chudrával együtt csodálja a karakterek karakterének erejét. És vele együtt nem tud válaszolni arra a kérdésre, amely vezérmotívumként végigfut az egész történeten: hogyan lehet boldoggá tenni az embereket, és mi a boldogság.

A "Makar Chudra" történetben a boldogság két különböző definícióját fogalmazták meg. Az első egy "szigorú ember" szavaival él: "Engedelmeskedj Istennek, és ő megad neked mindent, amit kérsz." Ezt a tézist azonnal megcáfolják: kiderül, hogy Isten még csak ruhát sem adott a „szigorú embernek”, hogy takarja meztelen testét. A második tézist Loiko Zobar és Rada sorsa bizonyítja: az akarat értékesebb az életnél, a boldogság a szabadságban van. Az ifjú Gorkij romantikus világképe Puskin híres szavaira nyúlik vissza: "Nincs boldogság a világon, de béke és szabadság van ..."

Danko

A szerelem és a büszkeség közötti konfliktust, amelyet Radda és Loiko Zabar átél, csak mindkettőjük halála oldhatja meg. Egy romantikus nem adhatja fel a határokat nem ismerő szerelmet, sem az abszolút büszkeséget. De a szeretet feltételezi az alázatot és a kölcsönös engedelmességet a szeretettnek. Erre sem Loiko, sem Rudda nem képes.

Hogyan értékeli Makar Chudra egy ilyen pozíciót? Úgy véli, hogy egy igazi, utánzásra érdemes embernek így kell felfognia az életet, és csak ilyen élethelyzettel lehet megőrizni a saját szabadságát.

A történet vége, ahol a narrátor a sztyepp sötétjébe tekintve látja, ahogy a jóképű cigány Loi-ko Zobar és Radda, az öreg katona Danila lánya "simán és hangtalanul keringett az éjszaka sötétjében, és a jóképű Loiko nem tudta utolérni a büszke Raddát."

Ezekkel a szavakkal - a szerző csodálatát szépségük és megalkuvást nem ismeri, érzéseik erőssége, annak megértése, hogy a romantikus tudat számára lehetetlen a konfliktus más megoldása. Ugyanakkor ez egy ilyen eredmény de la hiábavalóságának felismerése is: elvégre Loiko halála után sem lesz egyenlő üldözésében a büszke Raddával.

Az öregasszony, Izergil képét létrehozva Gorkij lehetőséget ad neki, hogy bemutassa mind a romantikus ideált, amely az emberek iránti szeretet legmagasabb fokát fejezi ki (Danko), mind az antieszményt, amely az individualizmust és a mások megvetését testesíti meg, és a csúcsra jutott. (Larra).Larra kivételes individualizmusa annak köszönhető, hogy ő egy sas fia, aki az erő és az akarat eszményét testesíti meg.

„Már olyan lett, mint egy árnyék, itt az ideje! Évezredekig él, a nap kiszárította testét, vérét és csontjait, a szél pedig porrá törte. Ez az, amit Isten megtehet az emberrel a büszkeségért!…” Izergil mesél Larráról.

Lara és Danko képei éles ellentétben állnak egymással, bár mindketten bátor, erős és büszke emberek. Lara az erősek törvényei szerint él, akiknek "minden megengedett". Megöli a lányt, mivel az nem engedelmeskedett az akaratának, és lábával a mellkasára lép. Lara kegyetlensége a felsőbbrendűség érzésén alapul erős személyiség a tömeg fölött.

Az „erősnek minden megengedett” erkölcsöt megvallva a magány vár, ami rosszabb, mint a halál. – A büntetés neki önmagában van. Lara, arra ítélve örök életés az örök vándorlás, fekete árnyékká változik, kiszárítja a nap és a szél. Az idős Izergil, aki elítéli azt az egoistát, aki csak elvesz az emberektől anélkül, hogy cserébe adna semmit, azt mondja: „Mindenért, amit az ember elvesz, önmagával, eszével és erejével, néha az életével fizet.”
Danko az életével fizet, bravúrt hajt végre az emberek boldogsága nevében. A sztyeppén éjszaka fellobbanó kék szikrák égő szívének szikrái, amelyek megvilágították a szabadság felé vezető utat. Az áthatolhatatlan erdő, ahol kőfalként álltak az óriási fák, a mocsár mohó szája, az erős és gonosz ellenségek félelmet szültek az emberekben. Aztán megjelent Danko: - Mit fogok tenni az emberekért? - kiáltotta Danko mennydörgésnél hangosabban. És hirtelen a kezével feltépte a mellkasát, kitépte belőle a szívét, és magasra emelte a feje fölé. Olyan fényesen égett, mint a nap, és fényesebben, mint a nap, és az egész erdő elcsendesedett, megvilágította az emberek iránti nagy szeretet fáklyája, és a sötétség szétszóródott a fényéből ... "

Maxim Gorkij korai munkáinak középpontjában kivételes karakterek állnak, erős lélekkel és büszke emberek, akiknek "vérükben van a nap". A tűz, szikrák, lángok, fáklyák motívumához kapcsolódnak. Ezeknek a hősöknek égő szívük van.

A hős ideális világa szemben áll a valós világgal. A romantika és a valóság, a romantika és a környező világ szembeállítása ennek az irodalmi mozgalomnak a fő jellemzője.És felhangzik a valóság elutasításának, a sorssal való szembenézésnek, az elemek merész kihívásának motívuma. Középen egy erős, büszke, bátor, senkinek nem hódoló, hajthatatlan ember alakja áll. És mindezek az alkotások, mint az élő drágakövek, soha nem látott színekben csillognak, romantikus fényt árasztva körül.

A romantikus táj hátterében az idős Izergil nő is látható: „Széles, egyenletes hullámban áradt a szél, de néha úgy tűnt, hogy átugrott valami számomra láthatatlanon, és erős impulzusokat keltve meglebbentette a haját. a nőket fantasztikus sörényekké, amelyek a fejük körül gomolyogtak."

Egy ilyen tájon - tengerparti, éjszakai, titokzatos és gyönyörű - Makszim Gorkij és Izergil vénasszony történeteinek hősei megvalósíthatják magukat. Tudatuk és titokzatos ellentmondásokkal bíró szereplőik válnak a kép fő témájává.

Az Öregasszony Izergil legendáiban az emberben lévő eszményről és antiideálról alkotott elképzelések fogalmazódnak meg, azaz bemutatásra kerül a romantikus ideál és az antiideál. Danko és Larra, Radda és Loiko Zobar.A legendák cselekménye az ókorban játszódik - ez mintegy a történelem kezdetét megelőző idő, az első alkotások korszaka. A jelenben azonban vannak nyomok, amelyek közvetlenül kapcsolódnak ahhoz a korszakhoz - ezek a Danko szívéből maradt kék fények, Larra árnyéka, amelyet Izergil lát; simán és némán kering az éjszaka sötétjében, a jóképű Loiko és a büszke Radda.

A hősök karakterében az egyetlen kezdet a maximalista szabadságvágy. Izergil biztos abban, hogy egész élete egyetlen dolognak volt alárendelve - az emberek iránti szeretetnek. Ugyanezt testesítik meg az általuk elmondott legendák hősei. Loiko Zobar számára a legnagyobb érték a szabadság, a nyitottság és a kedvesség is. A Radda a büszkeség legmagasabb, kivételes megnyilvánulása, amelyet még a Loiko Zobar iránti szeretet sem képes megtörni.

A szerelem és a büszkeség feloldhatatlan ellentmondása teljesen természetesnek tekinthető, és csak úgy oldható fel, ahogyan a legendában feloldották - a halál. Az öregasszony Izer-gil Dan-kóról és Larráról mesél. Danko az emberek iránti szeretet nevében való önfeláldozás szélsőséges fokát testesíti meg, Larra pedig a szélsőséges individualizmust.

„Az ember arra születik, hogy tudja, mi az akarat, a sztyeppe kiterjedése, hogy hallja a tenger hullámának hangját”; "Ha élsz, akkor királyok az egész földön."
Ezt az elképzelést illusztrálja a Loiko Zobar és Rada szerelméről szóló legenda, akik nem váltak érzelmeik rabjaivá. Képeik kivételesek és romantikusak. Loiko Zobarnak „a szeme olyan, mintha fényes csillagok égnének, mosolya pedig olyan, mint egy egész nap”. Amikor lovon ül, úgy tűnik, mintha egy vasdarabból kovácsolták volna a lóval együtt. Zobar ereje és szépsége megegyezik kedvességével. "Szükséged van a szívére, ő maga kitépné a mellkasából és odaadná neked, ha jól éreznéd magad tőle." Hogy megfeleljen a szépség Rada. Makar Chudra sasnak nevezi. „Szóval semmit nem lehet elmondani róla. Talán a szépségét megszólaltathatná a hegedűn, és még azok számára is, akik ezt a hegedűt a lelkükként ismerik.”


A büszke Rada sokáig elutasította Loiko Zobar érzéseit, mert az akarat kedvesebb volt számára, mint a szerelem. Amikor úgy döntött, hogy a felesége lesz, olyan feltételt szabott, amelyet Loiko nem tudott anélkül teljesíteni, hogy megalázza magát. Egy feloldhatatlan konfliktus tragikus véghez vezet: a hősök meghalnak, de szabadok maradnak, a szerelmet, sőt az életet is feláldozzák az akaratnak. Ebben a történetben először merül fel egy szerető emberi szív romantikus képe: Loiko Zobar, aki felebarátja boldogságáért kitéphetné a szívét a mellkasából, ellenőrzi, hogy kedvese szíve erős-e, és belemerül a szívébe. kést bele. És ugyanaz a kés, de már egy katona Danila kezében, Zobar szívét üti. A szerelem és a szabadságvágy gonosz démonnak bizonyul, amely elpusztítja az emberek boldogságát. A narrátor Makar Chudrával együtt csodálja a karakterek karakterének erejét. És vele együtt nem tud válaszolni arra a kérdésre, amely vezérmotívumként végigfut az egész történeten: hogyan lehet boldoggá tenni az embereket, és mi a boldogság.

A "Makar Chudra" című történetben a boldogság két különböző értelmezése fogalmazódik meg. Az első egy "szigorú ember" szavaival él: "Engedelmeskedj Istennek, és ő megad neked mindent, amit kérsz." Ezt a tézist azonnal megcáfolják: kiderül, hogy Isten még csak ruhát sem adott a „szigorú embernek”, hogy takarja meztelen testét. A második tézist Loiko Zobar és Rada sorsa bizonyítja: az akarat értékesebb az életnél, a boldogság a szabadságban van. Az ifjú Gorkij romantikus világképe Puskin híres szavaira nyúlik vissza: "Nincs boldogság a világon, de béke és szabadság van ..."



Danko

A szerelem és a büszkeség közötti konfliktust, amelyet Radda és Loiko Zabar átél, csak mindkettőjük halála oldhatja meg. Egy romantikus nem adhatja fel a határokat nem ismerő szerelmet, sem az abszolút büszkeséget. De a szeretet feltételezi az alázatot és a kölcsönös engedelmességet a szeretettnek. Erre sem Loiko, sem Rudda nem képes.

Hogyan értékeli Makar Chudra egy ilyen pozíciót? Úgy véli, hogy egy igazi, utánzásra érdemes embernek így kell felfognia az életet, és csak ilyen élethelyzettel lehet megőrizni a saját szabadságát.

A történet vége, ahol a narrátor a sztyepp sötétjébe tekintve látja, ahogy a jóképű cigány Loi-ko Zobar és Radda, az öreg katona Danila lánya "simán és hangtalanul keringett az éjszaka sötétjében, és a jóképű Loiko nem tudta utolérni a büszke Raddát."



Ezekkel a szavakkal - a szerző csodálatát szépségük és megalkuvást nem ismeri, érzéseik erőssége, annak megértése, hogy a romantikus tudat számára lehetetlen a konfliktus más megoldása. Ugyanakkor ez egy ilyen eredmény de la hiábavalóságának felismerése is: elvégre Loiko halála után sem lesz egyenlő üldözésében a büszke Raddával.

Az öregasszony, Izergil képét létrehozva Gorkij lehetőséget ad neki, hogy bemutassa mind a romantikus ideált, amely az emberek iránti szeretet legmagasabb fokát fejezi ki (Danko), mind az antieszményt, amely az individualizmust és a mások megvetését testesíti meg, és a csúcsra jutott. (Larra).Larra kivételes individualizmusa annak köszönhető, hogy ő egy sas fia, aki az erő és az akarat eszményét testesíti meg.


„Már olyan lett, mint egy árnyék, itt az ideje! Évezredekig él, a nap kiszárította testét, vérét és csontjait, a szél pedig porrá törte. Ez az, amit Isten megtehet az emberrel a büszkeségért!…” Izergil mesél Larráról.



Lara és Danko képei éles ellentétben állnak egymással, bár mindketten bátor, erős és büszke emberek. Lara az erősek törvényei szerint él, akiknek "minden megengedett". Megöli a lányt, mivel az nem engedelmeskedett az akaratának, és lábával a mellkasára lép. Lara kegyetlensége egy erős személyiség felsőbbrendűségének érzésén alapszik a tömeggel szemben. Az „erősnek minden megengedett” erkölcsiség megvallásával a magány vár, ami rosszabb, mint a halál. – A büntetés neki önmagában van. Az örök életre és örök vándorlásra ítélt Lara a nap és a szél által kiszáradt fekete árnyékká változik. Az idős Izergil, aki elítéli azt az egoistát, aki csak elvesz az emberektől, de nem ad cserébe, azt mondja: „Mindenért, amit az ember elvesz, önmagával, eszével és erejével, néha az életével fizet.”
Danko az életével fizet, bravúrt hajt végre az emberek boldogsága nevében. A sztyeppén éjszaka fellobbanó kék szikrák égő szívének szikrái, amelyek megvilágították a szabadság felé vezető utat. Az áthatolhatatlan erdő, ahol kőfalként álltak az óriási fák, a mocsár mohó szája, az erős és gonosz ellenségek félelmet szültek az emberekben. Aztán megjelent Danko: - Mit fogok tenni az emberekért? - kiáltotta Danko mennydörgésnél hangosabban. És hirtelen a kezével feltépte a mellkasát, kitépte belőle a szívét, és magasra emelte a feje fölé. Olyan fényesen égett, mint a nap, és fényesebben, mint a nap, és az egész erdő elhallgatott, megvilágítva az emberek iránti nagy szeretet fáklyáját, és a sötétség szétszóródott a fényéből ... "