Jej piesne sú ako ľahký morský vánok na tichom večernom pobreží pri západe slnka: na jednej strane jednoduché ľudské šťastie a na druhej nekonečne jasný smútok. Spieva piesne raja, kam sa človek vrátil s vedomím, že ho môže každú chvíľu stratiť... Afričanka Edith Piaf, 62-ročná babička z Kapverdských ostrovov, spievala celý život v zafajčených prístavných baroch. A svoju profesionálnu kariéru začala až vo veku 47 rokov. Príjmy z koncertnej činnosti Evory tvorili takmer polovicu pokladnice jej vlasti - Kapverd. Jej spôsob prednesu morna ťahavých a melodických romantických balád v kreolčine pobláznil svetových hudobných fajnšmekrov.
Evora sa narodila 27. augusta 1941 v prístavnom meste Mindelo (Kapverdy) v rodine hudobníka. Od 17 rokov začala Cesaria vystupovať v baroch Mindelo, kde hrávala najmä diela básnika a skladateľa B. Leza, ktorého morná sa stali klasikou súostrovia. V roku 1975, po dlhom boji za nezávislosť od Portugalska, dochádza na súostroví k prevratu a je nastolený promarxistický režim. Krajina je v zložitej ekonomickej situácii. Cesaria sa už spevom uživiť nemôže. Nepoznaná na desať stíchne dlhé roky. Útechu nachádza v koňaku a cigarách. V roku 1985 Cesaria ustupuje požiadavkám svojich priateľov a podieľa sa na nahrávaní kolektívneho albumu najlepších interpretov Morne z Kapverd. V roku 1986 bol jej prvý sólový album nahraný v Lisabone. Po ňom nasleduje množstvo koncertov v rôznych krajinách medzi diaspórou Kapverd. Čoskoro nasledovalo významné stretnutie s Josém Da Silvom, Cesariným krajanom žijúcim vo Francúzsku. ventilátor hudobná kultúra zo svojich ľudí José v noci pracuje ako pochôdzkár a svoje dni venuje hudbe. Práve on berie jej kariéru do vlastných rúk, v dôsledku čoho v tom istom roku vychádza aj jej prvý francúzsky album Barefoot Diva. Týmto albumom začína jej spolupráca s Lusafricou, ktorá trvá dodnes.
V roku 1990 vyšiel Cesariin druhý album The Fate of a Beauty. Tento album nenarobí veľa hluku, no sláva Cesaria medzi kapverdskou diaspórou stúpa. V roku 1991 bude Cesaria úspešná na festivale v Angouleme. Všimla si ju francúzska tlač. A hoci jej vystúpenie v Paríži 2. júna 1991 zhromažďuje iba krajanov, Liberation o nej píše nadšene. Cesaria oslavuje svoje päťdesiate výročie vydaním nového albumu, z ktorého Le Monde šalejú. CD hrá v rádiu sólový koncert 14. december je úplne vypredaný, tentoraz jeho publikum tvoria takmer výlučne Európania. V roku 1992 bol nahraný album „Miss Perfumado“, za ktorý Cesaria získala Zlatý disk a stala sa tak druhou Afričankou po Miriam Makebovej, ktorá dosiahla takýto úspech.
Rok 1993 je rokom Cesariinho triumfu vo Francúzsku. Tlač sa dusí rozkošou a vychutnáva si detaily jej života, jej prehnanej vášne pre fajčenie a koňak, jej ťažký život do Mindely na konci sveta a nazval ju africkou Billie Holiday. Tento rok sa v Olympii konajú prvé koncerty, celý Paríž jej leží pri nohách. Celý tento rok je na turné: Portugalsko, Kanada, Španielsko, Japonsko ...
V roku 1994 objavenie Brazílie a stretnutie Cesaria s Brazílčanom Caetanom Velosom, ktorý mal veľký vplyv na jej tvorbu. Opäť nespočetné množstvo zájazdov po celom svete... A takmer v každej krajine najlepší speváci požiadajte ju, aby si s nimi zaspievala. Cesaria je vždy ochotná experimentovať: jej partnermi sú Rita Mitsuko, Catherine Ringer, Cayetano Veloso a ďalší. V tom istom roku vyšla zbierka „Najkrajšie rána Cesaria“. Tento rok je významný tým, že Cesaria víťazí nad svojou vášňou pre koňak, ktorý je spoločníkom jej desaťročnej depresie. V roku 1995 - americké turné Cesaria. Jej album „Cesaria“, ktorý už vo Francúzsku získal Zlatý disk, sa stal hitom v USA (predalo sa 150 tisíc kópií). Jej koncerty berú útokom. Na jej koncert vtrhne americká šou elita. V tom istom roku nahrala Ausencia tango pre film Emira Kusturicu "Underground". Cesaria veľa cestuje. V roku 1997 vyšiel nový album „Cape Verde“, nespočetné množstvo turné vrátane USA, kde bol tento disk nominovaný na ceny Grammy. V roku 1998 vyšla nová kompilácia „The Best of Cesaria Évora“, ktorá obsahuje všetky jej najlepšie piesne, ako aj Besame mucho v španielčine, predtým nahratú pre film „Great Expectations“. Spievala, zdalo by sa, už úplne prehratý hit - a spievala, akoby pred autorkou tejto piesne, Mexičankou Consuelo Velasquez, nikto nezhudobnil slová „pobozkaj ma pevnejšie“. A opäť Cesaria cestuje po celom svete s koncertmi.
V roku 1999 vyšiel jej nový album „Atlantico Cafe“, najprv vo Francúzsku, potom sa rozmnožil po celom svete. Hlavnými témami albumu sa stali rodisko Cesaria, prístav Mindelo a ostrovy San Vincente. Café Atlantico, súhrnný názov pre nespočetné množstvo barov v Mindelo, kde Cesaria kedysi spievala, sa predáva cez 600 000 kópií. Tento disk jej prináša Victoire dela musique - najvyššie uznanie hudobného úspechu vo Francúzsku.
V roku 2001 sa objavuje album Cesaria „San Vincente from afar“ – kvintesencia kreatívnym spôsobom Cesaria, v ktorej je etablovaná nielen ako profesionálka najvyššej úrovne, ale aj ako sila, ktorá okolo seba dokáže spojiť tých najlepších hudobníkov a interpretov. V júli 2002 vyšiel dvojalbum „Anthology“. Teraz v Paríži, v jej sídle, sa pracuje na ďalšom albume. Babička Cesaria, ktorá stratila svojich troch manželov, je unavená z koncertovania (vekom a chorobou si to uvedomujete) a chystá sa tráviť viac času v štúdiách nahrávaním diskov. V Mindelo, ako vo väčšine prístavných miest, bol nočný život v plnom prúde, hudba hrala všade – v kluboch, na uliciach, na pláži. Všetky štýly boli v móde: balady, valčíky, foxtrots, polemika. Za najobľúbenejšie sa však považovali morna a coladera – pomalé a rytmické piesne vyjadrujúce nostalgiu, lásku, smútok a túžbu.
So silným a emotívnym hlasom, ktorý sa najviac hodí k týmto štýlom, si Cesarea rýchlo našla svoje miesto hudobný život Mindelo a vďaka pravidelným a nezabudnuteľným vystúpeniam čoskoro získala titul „Queen of the Morna.“ S hudobníkmi, ktorí jej boli verní, sa presúvala z klubu do klubu, koncertovala a zarábala si na živobytie z odmien svojich fanúšikov. Koncom 50. rokov však prístav začal upadať a keď Senegal v roku 1975 získal nezávislosť od Portugalska, obchod na Kapverdách sa rýchlo obmedzil a väčšina hudobníkov emigrovala do iných častí sveta. Caesarea Evora sa rozhodla zostať doma.
Legendárna speváčka z Kapverdských ostrovov Cesaria Evora (port. Cesária Évora; barefoot diva) sa narodila a žila v Mindelo na Kapverdách 27. augusta 1941, zomrela 17. decembra 2011. Pár mesiacov pred smrťou sa speváčka zastavila tvorivá činnosť. Cesariin život bol ťažký už od detstva. jej rodné mesto bol prístav, v ktorom sa nachádzalo pomerne veľa všelijakých zadymených krčiem. Za pohárik, ďalší, formou piesne rozprávala o ťažkom živote svojho ľudu. Cesaria bola už vďaka svojim baladám symbolom pre miestne obyvateľstvo. Ale až vo veku 45 rokov začala Evora svoju cestu k dobývaniu hudobný Olymp. V tom čase speváčka vydala svoj prvý sólový album. Album dostal názov „La Diva aux Pieds Nus“ („Bosá diva“) a zožal obrovský úspech, ktorý Cesariu neopúšťa dodnes. Týmto albumom začína jej spolupráca s Lusafricou, ktorá trvá dodnes.Spevák spočiatku predvádzal piesne v štýle „morna“ (port. morna) – žáner tradičný pre Kapverdské ostrovy, ako aj „fado“ (port. fado), africké piesne.
Cesaria Evora spieva v kapverdskej kreolčine, dialekte portugalského jazyka. Akustické orámovanie hlasu je klavír, ukulele, akordeón, husle a klarinet. Évora vždy vstupuje na javisko bosá - symbolická pocta chudobe, v ktorej jej krajania žili (a žijú) na Kapverdských ostrovoch.
Začiatkom roku 1980 začala koncertovať po Európe. Svetová sláva prišla do Cesaria v roku 1988. Je tiež zaslúžene majiteľkou čestného francúzskeho ocenenia „Victoire de la Musique“ a bola 5-krát nominovaná na Grammy. Cesaria Evora aktívne používa vo svojej slovnej zásobe také úžasné slovo saujaji, ktoré sa prekladá ako jasný pocit túžby po domove.
Za posledných 15 rokov získala Cesaria Evora mnoho hudobných ocenení, niekoľko zlatých diskov a absolvovala turné po celom svete vrátane Ruska. Zarobila viac ako 50 miliónov a väčšinu honorárov venovala na vzdelávanie detí z Kapverdských ostrovov.
6. februára 2008 Cesaria Evora bola ocenená francúzskou Čestnou légiou.
Napriek svojmu veku spievala Cesaria rovnako inšpiratívne ako pred 50 rokmi. Pri počutí jej hlasu poslucháč mrazí a je pripravený donekonečna si užívať jej večné, neobyčajne farebné, krásne a múdre piesne, ako príroda sama.
Cesaria Evora zomrela 17. decembra 2011 na Kapverdách vo veku 70 rokov.
Smrť bola spôsobená zlyhaním srdca a dýchacími problémami.
„Viem, aké to je žiť pod hranicou chudoby.
a radovať sa, keď môže moja kreativita
niekomu pomôcť." (Cesaria Evora).
Život Cesaria Evora v číslach:
- Cesaria Evora (port. Cesária Évora) sa narodila 27. augusta 1941 v Mindelo na Kapverdách.
- 1958 - začiatok kariéry speváka.
- 1984 - Nahrávanie prvého sólového albumu Cesaria v Lisabone.
- 1988 - začiatok spolupráce s nahrávacou spoločnosťou Lusafrica, Francúzsko.
- Albumy: 1988 - La Diva Aux Pieds Nus, 1990 - Distino de Belita, 1991 - Mar Azul, 1992 - Miss Perfumado, 1994 - Sodade, 1995 - Cesária, 1997 - Cabo Verde, 1999 - Maro 19, Atlantic, A1999 - Atlantic Café - Cesaria Evora Remixes, 1999 - Best Of, 2001 - São Vicente di Longe, 2002 - In Bloom II, 2003 - Voz d'Amor, 2003 - All Gold Of The World, 2006 - Rogamar.
- Cesaria Evora je majiteľkou francúzskej hudobnej ceny – „Victoire de la Musique“.
- Päťkrát bola nominovaná na Grammy a dvakrát ju získala.
- Prvé vystúpenie speváka v Rusku sa konalo v apríli 2002 v divadle Anatolija Vasilieva na Sretenka. Druhý koncert sa uskutočnil v máji toho istého roku v Malom divadle.
- 6. februára 2008 Cesaria Evora bola ocenená francúzskou Čestnou légiou.
- Cesaria Evora zomrela 17. decembra 2011.
Kapverdy? Tento slnečný turistický raj sa nachádza na Kapverdských ostrovoch, ktoré ležia v rozľahlosti Atlantického oceánu, neďaleko od pobrežia Afriky.
Originalita obyvateľov Kapverd je spôsobená fúziou africkej a európskej krvi, absorbovali všetko najlepšie, čo takýto koktail môže poskytnúť, absorbovali zlato slnečných lúčov a pretrvávajúce melódie mora pozdĺž mora. spôsobom.
Narodil som sa na takom úžasnom mieste Cesaria Evora
, v dusnom auguste 1941, pre nás smutne pamätnom.
Dievča vyrastalo v atmosfére letoviska Mindelo, kde promenádu lemoval celý rad početných kaviarní a noci boli rušné ako dni. Keď slnko zapadlo a chlad mora priniesol úľavu spáleným uliciam, vzduch bol naplnený hudbou Jej Veličenstva. Obyvatelia okrem nám známych hudobných štýlov vždy radi počúvali aj dávny folklór - morna, fado a coladera. Piesne s pomalým motívom, v ktorých sa prelína smútok, nostalgia, melanchólia a samozrejme láska.
Ako skutočný obyvateľ svojej krajiny, Cesaria milovala tieto piesne a spievala ich tak oduševnene, že rýchlo získala titul „kráľovná Morna“. Svoju kariéru začala vo veku 17 rokov. A čoskoro v meste Mindelo nezostal jediný klub, jediné pódium, kde by spevák nevystupoval. Jej spev bol veľmi pamätný, hlboký a silný hlas zasahoval do najskrytejších miest v dušiach poslucháčov, otváral ich srdcia, nútil ich znepokojovať - plakať a milovať, túžiť a byť vďační.
Táto úžasná žena spievala, snažila sa budovať svoje osobné šťastie (má tri deti z troch manželstiev) a čas plynul. Mládež je ďaleko pozadu a zdá sa, že sa už potrebujete usadiť - podnikať ziskovo, vychovávať deti, prestať piť a fajčiť, obmedziť prístup do svojho domova mnohým priateľom ... Ale to nie je o našej hrdinke. Vo všetkom zostala verná sama sebe.
Mladému mužovi menom Jose da Silva sa podarilo presvedčiť Evora, aby prišiel na krátky čas do Paríža nahrať svoj záznam. A album vyšiel v roku 1988 pod názvom "La Diva aux Pieds Nus" (The Barefoot Diva). Tým sa záležitosť neskončila. V roku 1990 bol vydaný album "Distino di Belita" (Osud krásy) av roku 1991 - "Mar Azul" (Azúrové more).
Zdalo by sa, že nikto nebude počúvať vokály známy spevák zostarnutý, ale v inom jazyku, ktorý nie je zrozumiteľný pre každého, okrem imigrantov z Kapverd a niekoľkých Portugalcov... Môžeme však takto uvažovať, ale v skutočnosti sa tak stalo.
Vernosť melódii Domovská krajina vyčlenila speváčku z masy popových hviezd v Európe, jej hlas - hladký a emotívny, slobodný a silný - chytil za srdce bez boja, slová nebolo treba prekladať. Pocity sú predsa medzinárodné a túžba človeka po čistom, hlbokom, prirodzenom vždy niekde v každej duši žije.
V roku 1992 album „Miss Perfumado“ (Parfumované dievča) triumfálne kráčal po celej Európe, len vo Francúzsku sa predalo viac ako 200 tisíc kópií. Po celom svete ľudia začali hromadne počúvať morna, ako sa kedysi masívne tancovalo lambada a macarena.
O Cesaria tam bol vzácny talent - v jej hlase je "pocit jasného smútku" - "saudaji". Tento bolestivý pocit pozná každý – môžeme túžiť po detstve, matke, niečom drahom a bolestne známom, čo sa nedá vrátiť.
A Cesaria neprestával udivovať publikum. Na javisko vyšla bosá na znak spolupatričnosti s chudobnými africkými ženami aj v sálach severných krajín a Ruska. Jej pódiové outfity sa kupovali v bežných obchodoch, v žiadnom prípade nie v butikoch. Nezúčastnila sa svetského života a politika, neobjavovala sa na módnych večierkoch, pretože po turné sa vždy vrátila domov do Mindela.
Mala len dve, navyše lacné autá. A žila v dome svojich rodičov - v dome svojho detstva.
Spevák previedol leví podiel zo zarobených miliónov dolárov do rozpočtu Kapverd. Všetky základné vzdelanie celá krajina financované výlučne z jej poplatkov! Aká hmatateľná láska k vlasti! Predstavte si, zdedené potom a krvou – a iné. Cesaria vedela, že jej krajina je chudobná a potrebuje to. Keď vám osud dal toľko príležitostí a prostriedkov a ku skutočnému šťastiu toho veľa nepotrebujete – len priateľov, domov, obľúbenú prácu a pocit svojej potreby, nie je ťažké sa podeliť. Radosť, že vaše peniaze pomôžu iným ľuďom učiť sa, určiť im lepšiu budúcnosť, viac než pokrýva všetky obete.
Aby ste mohli posúdiť rozsah prevedených súm, poviem, citujúc noviny Izvestija, že „v percentuálnom vyjadrení sa Evorove zrážky do rozpočtu jeho rodnej krajiny rovnajú príjmu, ktorý Rusko dostáva z predaja ropy. ." Čo je to?
Ako skutočný Afričan, aj Cesaria rád zbieral zlato. Zlaté náušnice, retiazky, prstene s teplými slnečnými kvapkami vždy dopĺňali Evorin outfit na pódiu. Väčšina najlepší priatelia dievčatá, „diamanty“, ako aj všetky ostatné drahokamy a polodrahokamy, zostali nevyzdvihnuté, ako studené sklo. Cesariin názor: „Zlato sú peniaze, ktoré sú vždy s vami. A diamanty sú vyhodené peniaze.“
Legendárna speváčka skonala vo veku 70 rokov vo svojej rodnej krajine, tri mesiace po oficiálnom dokončení kreatívna kariéra. IN posledné roky bolo to čoraz ťažšie uskutočniť, ale ani mozgová príhoda, ani operácia srdca neprinútili Evoru vzdať sa zmyslu jej života. Stále chodila bosá a rozdávala publiku svoje čarovné pesničky.
Dnes je meno Cesaria Evora známe po celom svete. Bola ocenená americkou Grammy, francúzskou Vitoire de la Music, Rádom čestnej légie... A vo vlasti jej vďační krajania chceli ešte za života postaviť pomník. Ale Cesaria bola proti a povedala, že bude lepšie dať peniaze deťom.
Čo sa môžeme naučiť z príbehu africkej tety Tsise? Musíte byť verní sebe, svojej vlasti, pomáhať druhým a robiť to, čo vás zaujíma, čo viete najlepšie. Toto je celý recept na úspech. Všimnite si to a nech je s vami šťastie a láska!
Cesaria Evora je obrovský čierny diamant v malej chudobnej krajine. Malý štát Kapverdy, ktorý sa nachádza na Kapverdských ostrovoch bližšie k západnému pobrežiu Senegalu, bol do roku 1975 kolóniou Portugalska. Tu sa v rodine kuchára a hudobníka narodil bosý spevák.
Otec, láskavý a jednoduchý muž bol tiež určený krátky život. Dievčatko nemalo ani 7 rokov, keď zomrel. V obchodoch bolo, ako sa hovorí, sedem detí v rodine. Aby jej matka nejako zmiernila trápenie, poslala Cesara do sirotinca.
Keď dievča dozrelo a bolo trochu silnejšie, vrátilo sa domov a začalo pomáhať svojej matke. Upratovala, prala, prala, varila, spievala a nenápadne si pozerala fotografie svojho otca hudobníka. Aké pocity v nej vyvolali, nevedno. Cesar však vo veku 14 rokov za sprievodu ukulele v prístavnej krčme prvýkrát spieval o láske.
Príroda obdarila dievča silným a jedinečným hlasom, ktorý mal zvláštne magické zafarbenie. Publikum si mladú speváčku okamžite zamilovalo a vždy ju podporilo búrlivým potleskom.
Mindelo, ako sa na prístavné mesto patrí, bolo preslávené rušným nočným životom. Dvere barov a klubov boli otvorené pre všetkých štamgastov a hosťujúcich námorníkov. Hudba, ktorá znela ulicami a plážami, očarila foxtroty a valčíky, smutné lyrické piesne a zápalné africké melódie.Hrudný a zamatový hlas Cesaria sa najviac hodil k vtedy populárnym štýlom - morna a coladera. Áno, a samotnému dievčaťu sa páčili pomalé rytmické melódie, ktoré rozprávali o hlbokých pocitoch, smútku a túžbe, láske a odlúčení.
Prvé piesne Cesaria Evora
Už v 17 rokoch mala Cesaria vlastnú skupinu hudobníkov, s ktorými vystupovala v kluboch, čím si získavala čoraz väčší počet fanúšikov a zarábala na živobytie pre seba a svoju rodinu.Jej vystúpenia boli jasné a nezabudnuteľné, vedela sa dotknúť strún ľudská duša takže veľmi skoro získala všeobecné uznanie a lásku a titul „kráľovná Morna“ bol najvyšším ocenením.
V roku 1975 Portugalsko udelilo Senegalu nezávislosť, čo spôsobilo konečné obmedzenie obchodu na Kapverdách, ktorý sa už predtým začal vytrácať. Väčšina hudobníkov emigrovala rôznymi smermi.
Na otázku o jej bosej podobe Cesaria odpovedala, že týmto spôsobom prejavuje solidaritu s africkými ženami a deťmi, ktoré žijú pod hranicou chudoby. Vtedy známa speváčka Bana a Asociácia žien Kapverd opakovane pozvali Cesariu do Lisabonu na nahrávanie.
Prvým producentom Evora bol slávny spevák, jej krajan Tito Paris. Debut sólového albumu sa uskutočnil, keď mala bosá diva 43 rokov.
Dalo veľa práce presvedčiť Cesaria do Francúzska. Nakoniec to speváčka vzdala a José da Silva ju zobral do Paríža nahrať sólový album. To bol začiatok spolupráce s "Lusafrica".
V roku 1988 svet počul album s názvom Diva aux Pieds Nus. Ďalej - práca na Distino di Belita (1990) av roku 1991 vyšla zbierka piesní Mar Azul.
Svetová kariéra speváčky Cesaria Evora
Začiatkom 80. rokov sa Cesaria vydala na turné po Európe s koncertmi. v roku 1988 dostal svetové uznanie a veľa fanúšikov. Ženy v jej veku chceli byť ako Cesaria a dokonca chodili bosé.Vydanie štvrtého sólového albumu „Miss Perfumadu“ (1992) spôsobilo rozruch vo svete morna, modinha, fado. Cesaria Evora sa stala 52-ročnou popovou hviezdou, ktorá hrá portugalský folk prepletený s bluesom a jazzom v kreolskom dialekte. Len vo Francúzsku sa predalo 200 000 kópií.
Speváčka bola majiteľkou Grammy Victoire de la Musique, ako aj najprestížnejšieho ocenenia - Rádu čestnej légie, ktoré jej udelila francúzska ministerka kultúry Christie Albanel. Cesar nahral 18 albumov, opakovane bol na turné v Rusku a na Ukrajine.
Osobný život Cesaria Evora
Vo svojom osobnom živote Cesaria nenašla svoje šťastie. Prvá láska - čiernooký gitarista Eduardo, vyplával z rodného brehu hľadať nové dobrodružstvá a zanechal dievča v sklamaní a bolesti.Cesaria dlho túžila. Všetok smútok a osamelosť vyliala v pesničkách. V živote speváka boli romány, ale osoba, ktorá mohla byť neustále nablízku, v problémoch aj v radosti, Cesaria nebola predurčená stretnúť sa.
Najväčšou radosťou v jej osobnom živote boli tri úžasné deti, ktoré ako kedysi jej mama vychovávala sama.
Zaujímavé fakty o Cesarii z Evory
Svetová sláva priniesla Cesarii viac ako 50 miliónov dolárov. Nestavala si luxusné sídla a nekupovala vily v Miami. Speváčka minula všetky peniaze na udržanie základného školstva a zdravotníctva svojej krajiny.Vďační krajania chceli Cesarovi postaviť pomník ešte za jej života, no ona odmietla míňať peniaze na zvečnenie svojej osoby a prikázala ho dať svojim deťom.
Cesaria Evora zomrela presne vo veku 70 rokov a zanechala po sebe nielen jedinečné piesne a balady. Zanechala vernosť svojej krajine, lásku a súcit s ľuďmi.
Vlastniť len jeden jazyk - kreolský, nemať špeciálne vzdelanie, dokázala, že úspech prichádza vtedy, keď človek svoju prácu úprimne miluje a zostáva jej vždy verný.
Vedel som, že má 70 rokov, že je veľmi chorá, že má ťažkú cukrovku, že spieva bosá nie zo solidarity s úbohými ženami Afriky, ako radi píšu masmédiá, ale preto, že sa jej žiadne topánky nehodia. jej choré a opuchnuté nohy (v jej jazdkyni bola povinná dodávka invalidného vozíka na lávku lietadla a šatňa bola na rovnakom poschodí ako javisko - nemohla vyjsť po schodoch). Vedel som, že na jedno oko nevidí vôbec a na druhé je veľmi zlé, že pred dvoma rokmi mala mozgovú príhodu a pred rokom bola operovaná otvorené srdceže na jeseň pred koncertom v Paríži ochorela, a oznámila koniec koncertnej činnosti. "Už som nemala viac síl," povedala novinárom. Toto všetko som vedel, ale keď som sa 17. decembra dozvedel o jej smrti, takmer som sa rozplakal. A môj kamarát hudobník opitý zavolal z Izraela a desať minút vzlykal do telefónu.
Prečo táto nemotorná, nevkusne oblečená, od hlavy po päty ovešaná zlatými drobnosťami, pologramotná (prakticky nevedela čítať ani písať), staršia žena bez zvláštnych hlasových schopností, ktorá navyše spievala nenútene, nepresne a ľahostajne, tak zapôsobil na všetkých? Prečo pre ľudí, ktorí sú vnímaví k hudbe, pre tých, ktorí, ako hovoria Francúzi, majú „tenké podnebie“, bol jej spev úplne neodolateľný a bol vnímaný doslova ako fakt osobnej biografie? Pokúsim sa dnes o tom niečo povedať, ale tu sa naozaj nedá nič vysvetliť. Prepáčte za banalitu, ale mágia talentu a zázrak umenia sa vzpierajú akémukoľvek logickému vysvetleniu.
Na začiatok vám zahrám pesničku, ktorú ste už určite všetci počuli, a poviem vám, ako som ju počul prvýkrát. Bolo to v Paríži začiatkom jari 2000. S manželkou Marišou sme sa prechádzali po meste a ona, ako každá normálna žena, sa prirodzene chcela prejsť okolo nejakého obrovského poschodového obchodného domu a ja, ako každý normálny muž, z celého srdca neznášam nakupovanie v všetky jeho prejavy a uvedomujúc si, že tento prípad sa môže vliecť ešte dlho, zostal som dole v malom bufete. Naozaj som tam musel sedieť hodinu a pol a celý ten čas mladý barman za pultom púšťal na svojom boomboxe stále dokola tú istú pesničku. A nikoho to neomrzelo. A aj keď sa Marisha vrátila, neodišli sme hneď, ale počúvali sme ju ešte niekoľkokrát.
1. Nho antone escaderode
Odvtedy prešlo veľa času. Počas sledovaného obdobia som túto pieseň, ktorú som si jednoducho nazval „Antoshka-deroshka“, počúval nespočetne veľakrát, no keď som sa na tento večer pripravoval, namáhal som sa premýšľať o tom, o čom to vlastne spieva. Poviem vám, bolo veľmi ťažké to zistiť. Ako viete, Evora spievala v kreolskom dialekte portugalčiny, ktorému dokonca aj Portugalci ťažko rozumejú. Na internete sa našiel text v kreolčine, dokonca sa po extrémne dlhom pátraní našli dva preklady do angličtiny a jeden do francúzštiny a všetky tri sa od seba dosť líšili. Našťastie je v tejto piesni veľmi málo textov. Ako takmer vždy u Évory ide o opakujúce sa dva verše a refrén. A ak sa pokúsite priblížiť anglický a francúzsky preklad k nejakému spoločnému menovateľovi, potom pieseň spieva asi takto: „Keď som prvýkrát prišiel do Ribeira Grande (toto je také mesto v Portugalsku), mal som dobrý čas v jednej reštaurácii . Boli sme traja a tak sme sa opili rumovým punčom, že sme nad sebou stratili kontrolu a začali sme chodiť ako pokrútený seňor Antosh. A to je všetko. A v refréne sa meno a priezvisko jednoducho opakujú - Antosh Escaderosh. Kto to je, nie je v piesni špecifikované.
Vo všeobecnosti sú texty piesní Evora samostatným príbehom a o nich si povieme neskôr. Najprv však pre poriadok trochu životopisu. Cesaria Evora sa narodila 27. augusta 1941 v meste Mindelo na ostrove Sao Vicente zo súostrovia Kapverdy, ktoré sa v ruštine častejšie nazývalo Kapverdské ostrovy – portugalská kolónia ležiaca 600 km západne od pobrežia Senegalu. . Na týchto deviatich obývaných ostrovoch dnes žije o niečo viac ako 400 tisíc ľudí (na porovnanie: je to asi dvakrát menej ako v Severnom moskovskom okrese).
Jej otec, ktorý bol hudobníkom a hral na husle a violončelo, zomrel predčasne a po manželke zostalo sedem detí. Cesaria si na svoje detstvo spomínala takto: „Nehladovali sme, boli sme len veľmi chudobní, ako mnohí v Mindelu. Hlavný príjem do rodiny prinášali moji bratia, ktorí pracovali v zahraničí. Okrem toho sme časť domu prenajali a moja stará mama mala záhradu, kde pestovala vodné melóny, kukuricu a fazuľu. Keď sme nazbierali malú úrodu, vždy sme ju rozložili na kôpky a rozdelili medzi našich susedov.“ Napriek tomu bola matka Cesaria čoskoro nútená dať malú Sisi do sirotinca. Práve v tejto charitatívnej inštitúcii naša hrdinka prvýkrát spája hudbu a spev - spieva v zbore sirotinca.
Cesaria už od šestnástich rokov spievala v baroch rodnej Mindely, spievala s radosťou a všetci naokolo ju veľmi chválili. Zároveň sa zaľúbi do miestneho moreplavca Eduarda, ktorý ju učí miestne piesne, z ktorých mnohé zložil jej vlastný strýko, známy pod pseudonymom B. Leza, a neskôr naplno vstúpili do jej repertoáru. Cesaria si rýchlo našla svoje miesto v hudobnom živote ostrovov a vďaka pravidelným a nezabudnuteľným vystúpeniam čoskoro získala titul „kráľovná morny“. Povieme si, čo je to morna. Ale skutočná profesionálna kariéra nevyšla: žiadne platne, žiadne honoráre... Dve nahrávky jej rozhlasových vystúpení vyšli koncom 60. rokov – jedna v Portugalsku, druhá v Holandsku, kde bolo veľa emigrantov z Ostrovov, ale zostali bez povšimnutia. Áno, stále existuje nešťastný osobný život a v dôsledku toho veľmi vážne problémy s alkoholom ...
Jedným slovom, v polovici 70. rokov Cesaria úplne opustila hudbu, ponorila sa do typických starostí slobodnej matky (má niekoľko detí od rôznych mužov a nikdy nebola vydatá). Okrem toho v roku 1975 získali Kapverdské ostrovy nezávislosť od Portugalska a hoci na rozdiel od susednej Angoly sa tak stalo bez krvavého občianska vojna, neprinieslo nič dobré, pretože k moci sa dostala prokomunistická vláda. Za prekliatych kolonialistov boli Kapverdské ostrovy extrémne chudobnou krajinou, no napriek tomu v Mindelo, podobne ako vo väčšine prístavných miest, bol nočný život v plnom prúde, všade – v kluboch, na uliciach, na pláži – hrala hudba. Všetky štýly boli v móde: balady, valčíky, foxtrots, polemika. Avšak láska a smútok a vtipné, vtipné, slávnostné obrázky - ostrovania vyjadrili celú túto škálu pocitov a nálad v ranách a coladeiras - miestnych piesňach na všetky príležitosti. S hudobníkmi, ktorí jej boli verní, sa Cesaria presúvala z klubu do klubu, z ostrova na ostrov, koncertovala a zarábala si na živobytie pre seba a svoju rodinu.
Ale s vyslobodením z koloniálneho útlaku a nástupom domácich komunistov k moci predtým chudobná ekonomika krajiny, ktorá bola založená výlučne na turistickom biznise, jednoducho prestala existovať. V krajine začal skutočný hladomor a väčšina obyvateľstva bola nútená emigrovať. Musím povedať, že aj teraz v Kapverdskej diaspóre žije veľa viac ľudí než v takpovediac metropole. Do úplného úpadku prirodzene upadol aj kultúrny život.
Na rozdiel od mnohých Evora neopustila krajinu, ale takpovediac bezhlavo išla do vnútornej emigrácie. Bolo to najťažších desať rokov jej života. Úplne prestala spievať, prakticky nevychádzala z domu, veľa a hlučne pila. Tak pochmúrne a depresívne ubehlo takmer desať rokov a až v polovici 80. rokov, keď už mala po štyridsiatke a krajina sa trochu prebudila zo zimného spánku, začala opäť spievať. A potom sa zrazu ukázalo, že polovica kapverdských spevákov ju považuje za svoju učiteľku.
V polovici osemdesiatych rokov Cesaria ako súčasť veľkej delegácie kapverdských hudobníkov prvýkrát v živote vycestovala mimo ostrovy. Tento výlet zorganizovala nejaká tajomná a polomýtická organizácia – Výbor žien Kapverd. Evorina cesta ležala v Lisabone. Čo sa stalo s touto cestou, história mlčí, ale je známe, že Cesaria zostala v Lisabone, po večeroch spievala v reštauráciách a vyberala peniaze na spiatočnú letenku. Buď jej bolo v matke Európe smutno, alebo jej nevyšli koncerty. Jedným slovom sa rozhodla odísť do svojej vlasti. Našťastie pre ňu i pre nás, keď v jeden večer spievala v reštaurácii Enclave, francúzsky producent José da Silva sa tam pozrel. Francúz bol však len pasom a narodil sa a vyrastal na rovnakých Kapverdských ostrovoch. Vlastne v tom čase ešte len sníval o tom, že sa stane producentom, no zatiaľ pracoval po nociach ako spojka.
Ak by sa však toto stretnutie nestalo, s najväčšou pravdepodobnosťou by sme nikdy nevedeli, že na svete existuje speváčka Cesaria Evora.
Jose si okamžite uvedomil, aký diamant mu padol do rúk. Priviedol Cesariu do Paríža, zorganizoval pre ňu profesionálnu nahrávku, potom ďalšiu. Čoskoro sa objavili prvé albumy: v roku 1987 - Distino De Bilita ("Osud krásy") av roku 1988 - Diva Aux Pieds Nus ("Bosá diva"). Tieto albumy sa však málo podobali tomu, čo sme sa dozvedeli neskôr. Boli to primitívne disco aranžmány so syntezátorovými bicími a takmer bez živých nástrojov. To všetko úplne anulovalo úprimnosť a emotívnosť Evorovho nenapodobiteľného hlasu. Mali malý úspech, ale iba na tanečných zábavách z Kapverdských ostrovov. Postupne však pomocou pokusov a omylov našiel Jose da Silva jedinečný akustický zvuk, ktorý následne dobyl celý svet. Podarilo sa mu nájsť tých správnych hudobníkov – väčšinou rodákov z Kapverd. Elektronický zvuk bol skoncovaný raz a navždy. A Európa padla v roku 1991, keď bol vydaný album Mar Azul („Azure Sea“). Da Silva umiestnil Cesariu do prostredia pre ňu známeho a zrozumiteľného - malá akustická zostava (gitary a obligátne cavaquinho - rytmická 4-strunová gitara, akustická basgitara, perkusie, husle, klavír, saxofón, trúbka), absencia zložitých aranžmánov a pripravená formy, plus kompletne živá nahrávka bez overdubov - v tomto režime sa celý album nahral za dva dni! A úspech sa dostavil.
Titulná pieseň albumu, ktorú, mimochodom, napísal už dnes spomínaný strýko Cesaria Evora B. Leza, znela vo francúzskych rádiách dňom i nocou. Poďme si to teraz vypočuť. Text je mimoriadne jednoduchý, nekomplikovaný a poetický:
More! Vezmi ma do mojej krajiny
Do krajiny, kde ma čaká mama
Kde všetkým chýbam!
More! Verím ti!
Polmesiac, osvetli mi cestu
Do krajiny, kde som prežil detstvo.
San Vicente, tvoje ruky sú mojou kolískou...
More! A koľko rokov prešlo
Ako predtým, mesiac svieti, a ja som bol tak ďaleko!
Teraz je možno čas porozprávať sa trochu o žánroch piesní Evory. Takmer všetko, čo spievala, sa dá rozdeliť do dvoch skupín – už spomínané morny a coladeiras. Bez zachádzania do detailov je najjednoduchšie charakterizovať tieto dve skupiny takto: morna je pomalá smutná pieseň, coladeira je rýchla smutná pieseň. Štylisticky je táto hudba zmesou portugalskej fady a brazílskej bossa novy, prekrytej rozmarným africkým polyrytmom. Kapverdská hudba zdedila po fada hlavne všeobecnú melancholickú náladu, maximálnu jednoduchosť harmónií, tradičné melodické a harmonické pohyby európskej hudby a hlbokú beznádejnú moll. V repertoári Evory je veľmi málo piesní napísaných v dur a sú umiestnené na periférii jej tvorby. Od bossanovej, čo je naopak pomerne mladý, komplexný, harmonicky vycibrený a sofistikovaný štýl, nabrala kapverdská hudba neustály švih a synkopu, no dala im svoje zafarbenie. Epizóda z dokumentárny film o Evore, keď príde do štúdia v New Yorku k vyspelým americkým jazzmanom, ktorí zožrali psa na najkomplexnejších jazzových harmóniách a všemožných rytmických trikoch. Snažia sa sprevádzať jej jednoduché piesne, no nič z nich nevychádza. Nedarí sa im zachytiť jemný rytmický posun jej spevu. Nezhodujú sa s tým v pohybe, v temporytme, nevedia sa, ako hovoria hudobníci, „do toho“ – hudba sa rozpadá.
Ale späť k ránam a coladeiras. Len veľmi málo Évoriných piesní možno nazvať folklórom – takmer každá má priradených autorov. Ale nakoniec všetky folklórne piesne mali kedysi autorov, len na nich sa rokmi zabudlo. A folklór Kapverd je stále taký mladý, že na autorov sa nezabudlo.
Práve sme počúvali klasické ráno. Morna v portugalčine znamená „mäkký“, „teplý“. Táto definícia môže rovnako platiť pre vzduch, vodu, dotyk, srdce alebo dušu. Morna znamená v kreolčine „slovo“. Za autora prvých morn sa považuje vynikajúci básnik Eugenio Tavaris, ktorý žil na konci 19. - prvej tretiny 20. storočia. Spočiatku to boli básne, venované najmä rozlúčke s rodným domom, rozlúčke s rybármi, ktorí idú na more, túžiaci po svojej vlasti. To všetko obsahuje portugalské slovo saudade, upravené na kreolskú sodade. Významovo je mu najbližšie ruské slovo túžba. Ale v dobrom slova zmysle toto slovo nemá analógy ani vo francúzštine, ani v angličtine, ani v ruštine. Je to nejaká nepredstaviteľná zmes nostalgie, melanchólie a nehy, pocit straty prítomnosti.
Melodicky, harmonicky a dokonca aj náladovo sa mnohé rána akosi prekvapivo podobajú našim cigánskym románikom.
Koladeira, pri zachovaní rovnakej melancholickej mollovej stupnice ako celku, je žánrovejšia, tanečnejšia a príbehovejšia. Aj keď treba povedať, že v dopoludňajších hodinách aj v coladeira je veľmi málo textu – väčšinou ide o jeden alebo dva verše a refrén, ktoré sa mnohokrát opakujú. Poďme si teraz vypočuť a pozrieť jeden zrážač z toho istého albumu „Mar Azul“. Hneď poviem, že preklad tejto piesne sa nepodarilo nájsť, ale zdá sa, že to naozaj nie je potrebné. Pravdaže, zdalo sa mi, že sám som dokázal pochopiť jednu frázu. Toto je fráza "oh matka, escuse vergonia" - "matka, odpusť mi, nehanebná." Pieseň sa volá "Let's dance cha-cha-cha".
3. Cinturao Tem Mele Danca Tcha Tcha Tcha
Dúfam, že ste si všimli neoholeného klaviristu v klobúku a čiernych okuliaroch? Tento muž sa volá Paulinho Veyera a pri vytváraní akustického zvuku Évory zohral rovnakú, ak nie väčšiu úlohu ako José da Silva. Vlastní takmer všetky aranžmány na prvých piatich akustických albumoch Evory. A na štúdiových nahrávkach mnohých skladieb hrá takmer všetky party - klavír, gitara, cavaquinho, ústna harmonika, perkusie - jedným slovom muž-orchester.
Rok po albume Mar Azul, v roku 1992, vyšiel album Miss Perfumado ("Parfumované"), ktorý sa stal skutočná bomba. Len vo Francúzsku sa za prvý mesiac predalo 200 000 kópií. Napriek tomu, že na môj vkus bol tento album celkovo slabší ako predchádzajúci. Ale na ňom sú dva úplne brnenie, bez ktorých by sa neskôr nezaobišiel ani jeden koncert Evory - to sú piesne „Sodade“ a „Angola“. Stali sa jej vizitkami. Samozrejme, teraz ich budeme sledovať a počúvať.
Vo svojej videotéke a zvukovej knižnici mám najmenej päť verzií týchto skladieb a každá z nich má svoj vlastný vkus, ale aj tak som sa rozhodol zastaviť na tom živom koncerte v klube Bataclan v Paríži v roku 1995, úryvok z ktorého máte videný dnes. Z veľkej časti preto, aby sme vám ukázali v celej svojej kráse úžasného gitaristu Armanda Tita. Bohužiaľ, v budúcnosti sa ich cesty s Evorou rozišli, ako verím, najmä preto, že pre dvoch takých bystrých umelcov bolo ťažké vychádzať na jednom pódiu. Teraz sa pozrieme na tieto dve veci za sebou. Ale pre poriadok pár slov k textom, ktoré sú opäť veľmi krátke, nehovoriac o lapidáriu.
Kto ti to ukázal dlhá cesta?
Kto ti ukázal túto dlhú cestu do Svätého Tomáša?
Túžba, túžba, túžba po mojej domovine San Nicolau.
Ak mi napíšeš, odpoviem ti.
Ak zabudneš na mňa, zabudnem aj ja na teba
Až do dňa, kedy sa opäť stretneme.
„Angola“ je ešte kratšia:
Aká úžasná krajina!
Ktoré vtipní ľudia!
Tanec a piesne vo dne v noci.
Ale nezomriem od rozkoše, pretože tu nemôžem zostať dlho.
Nasledujúce dva roky boli venované najmä turné. V roku 1994 bol vydaný album „Sodad“, ktorý pozostával hlavne zo starých piesní - vo všeobecnosti nie veľmi úspešných. Ale tento rok sa v živote Evory odohráva prelomová udalosť - prestala piť. Predtým v živote nielenže veľa pila, ako sa hovorí (navyše uprednostňovala silné nápoje - rum a koňak), ale dovolila si piť aj priamo počas koncertov, takže podľa vlastného priznania niekedy ku koncu r. koncert, ktorý vôbec neplietla lýko. Neviem, do akej miery to súvisí s odvykaním, ale doslova o rok neskôr vydala úplne úžasný album pod skromným názvom Cesaria, ktorý, samozrejme, možno nazvať jedným z najlepších albumov Evory vo všeobecnosti. Ak úspech jej predchádzajúcich albumov spočíval hlavne na dvoch-troch hitoch, tak prakticky každá skladba je tu majstrovské dielo. Ale nie je to len tak. Paulinho Veyera a José da Silva napokon našli Evorov optimálny štúdiový zvuk, ktorý zostal nezmenený až do samého konca, hoci sa následne niekoľkokrát zmenili hudobníci a aranžéri. A ešte jeden dôležitý bod: ak na prvých štyroch albumoch dominovali viskózne morny (napríklad na albume Sodad nie je ani jedna coladeira), teraz sa do popredia dostáva coladeira a tým sú albumy svetlejšie, pretože hudobne, štylisticky a Rytmicky sú coladeiras predsa len bohatšie. A obzvlášť zreteľne sa v nich prejavuje akýsi rytmický kontrapunkt, keď na pozadí rytmickej sekcie pracujúcej vo zbesilom tempe zaznieva Evorov úplne neunáhlený až trochu ospalý a lenivý hlas, ktorý zároveň, ak počúvate opatrne, napriek tomu sa ukáže, že je v nejakom nepolapiteľnom rytme pred sprievodom a nie vždy sa s ním zhoduje pri silných rytmoch.
Tento album sa stal vo Francúzsku „zlatým diskom“ a Evora s ním odletel na svoje prvé americké turné, kde bol nominovaný na Grammy. Celá newyorská hudobná elita vrátane Davida Bowieho a Madonny sa zišla, aby ju videla „naživo“ v koncertnej sále Bottom Line v New Yorku, a tá podľa príbehov dokonca kvôli tomu zrušila svoj vlastný koncert. Ale možno najdôležitejším ukazovateľom úspechu Evory v Spojených štátoch bola skutočnosť, že v sále bolo počuť potlesk, keď sa ako zvyčajne rozsvietila na pódiu. A to je v Štátoch s ich nezničiteľnou paranojou voči fajčiarom!
Dostať sa na jej koncert (nielen v Štátoch) bolo takmer nemožné. V roku 1998 som bol v Paríži a zistil som, že v týchto dňoch sa uskutoční jej koncert v Olympii. Keď som si prišiel kúpiť lístok s modrým okom, pozerali na mňa ako na blázna – všetky lístky boli predané pred štyrmi mesiacmi. A nepomohli ani moji známi na ministerstve kultúry.
Pod dojmem albumu Cesaria Goran Bregovic pozval Evora, aby nahrala skladbu Ausencia pre film Emira Kusturicu Underground, čo ešte viac prispelo k jej popularite.
Úprimne povedané, mám problém, ktoré skladby z tohto albumu si vybrať. Chcem takmer všetko. Ale človek určite nikam nevedie. Album začína touto skladbou a vo francúzštine sa volá „Petite Pays“ – „Little Country“. Je v nej o niečo viac textu ako v predchádzajúcich skladbách, ale tiež nie príliš:
Si ako hviezda na oblohe
Si ako chladný piesok z morského dna,
Pozeráš sa zo svojich skál svet.
Ó chudobná krajina, kde láska kvitne,
Kde znejú morna a coladeiras,
Ó krásna krajina
Kde znejú bubny a funan rytmy.
Ach, aká túžba, túžba bez konca!
Moja malá krajina, veľmi ťa milujem!
Moja malá krajina, veľmi ju milujem!
Bez ohľadu na to, aké smutné je priznať to nám – ľuďom viac-menej literárne zameraným – texty v piesňach Evory sú druhoradé a nepredstavujú samostatnú umeleckú hodnotu. A pokiaľ dobre rozumiem, nielen pre nás, ktorí tento jazyk nevieme, ale aj pre jeho rodených hovorcov. Rozsah ich tém je pomerne úzky - ide o piesne oslavujúce krásnu vlasť a utrpenie jej ľudu, alebo piesne o láske. Pomerne veľká skupina piesní je venovaná aj Evoriným najbližším príbuzným – babke, mame, vnučke, sestre. Niektoré z nich si dnes vypočujeme. No občas sa vyskytnú celkom nečakané a úplne nepredvídateľné témy. Teraz vám chcem dať jednu z mojich obľúbených piesní z albumu Cesaria a vyzvať vás, aby ste sa pokúsili aspoň zhruba uhádnuť, čo sa spieva v jej jedinom verši orámovanom neuveriteľne invenčným tenor saxofónom, husľami a gitarovými sólami. Keď som prvýkrát dostal tento album, kvôli nie príliš priaznivým okolnostiam býval v našom dome syn môjho priateľa - pomerne vyspelý mladý muž, ktorému nie je cudzia túžba po kráse. A pri počúvaní tejto pesničky mi povedal, že si predstavuje, ako sa v trblietavom bielom obleku vezie v luxusnom kabriolete po nejakom tropickom pobreží, cez vlasy mu fúka čerstvý vánok a z prehrávača hrá táto pesnička. Som zvedavý, aké asociácie to vo vás vyvolá.
7. D'nhirim reforma
Takže obsah tejto piesne by mal byť Rusom veľmi blízky. Volá sa „Dôchodková reforma“ a spieva o tom, aké ťažké je pre starých ľudí žiť z mizerného dôchodku. Len ich postoj k tejto veci je tam úplne iný.
Ale toto nie je najvýraznejší príklad nesúladu medzi formou a obsahom – samozrejme, podľa nášho názoru. Teraz sa dočkáme videoklipu k skladbe z ďalšieho albumu Evora, ktorý sa tiež volá jednoducho a nehanebne – Kapverdy. Tento album bol vydaný v roku 1997 po mimoriadne rušnom roku 1996 nepretržitého turné. V tom roku Evora vystupovala vo Francúzsku (40 koncertov), Švajčiarsku, Belgicku, Brazílii, Nemecku, Hong Kongu, Taliansku, Švédsku, USA (30 koncertov), Kanade, Senegale, Pobreží Slonoviny a napokon v Anglicku, kde v Londýne hostila predanú- koncert v Queen Elisabeth Hall.
A nový album je charakteristický tým, že vznikal v rôznych štúdiách a dokonca aj na rôznych kontinentoch a v procese práce na ňom sa postupne menil aj sprievodný súbor. To všetko čiastočne ovplyvnilo jeho obsah – album sa stal ešte tanečnejším, objavili sa v ňom skladby s výrazne výrazným „karibským zvukom“, aranžmány sa stali ešte bohatšími a rafinovanejšími. Len Evorov hlas zostal nezmenený – stále neunáhlený, prirodzený, teplý a zároveň odpútaný, akoby zadržiaval vzlyky.
Pokračujme však v našom experimente a pozrime si klip a ešte raz sa pokúsite uhádnuť, o čom táto skladba je.
8. Sangue berona
No a aké sú možnosti?
Samozrejme, pri pohľade na tento veselý klip je to takmer nemožné uhádnuť. Táto pieseň sa volá Byron's Blood. Toto je špecifický kapverdský idióm, ktorý znamená, prepáčte, krv panny v súčasnosti, takpovediac, o jej strate spomínaného panenstva. A text piesne znie takto:
Byronina krv je príjemná a sladká...
Kto chce vedieť, či je naozaj taká dobrá
Nájdite ju v hlbinách údolia.
Byronina krv je príjemná, sladká...
Ak ste ju nemohli vidieť,
Hľadaj toho, kto to spôsobil.
Teraz si vypočujme ďalšiu skladbu z tohto albumu. Tentoraz bude jeho obsah celkom tradičný. Volá sa „Stará mama“. Musím povedať, že napriek svetovej sláve bola Evora veľmi domácou osobou a všetok svoj voľný čas z turné trávila v rodnom Mindelu, medzi mamou, synom, dcérou, vnúčatami... V rozhovore sa neunavila. z opakovania, ako svoju starú mamu miluje a chýba jej, aká je za všetko vďačná. Nie je prekvapujúce, že jedna z jej najkrajších piesní je venovaná jej matke.
Vychoval si nás okolo kuchynského sporáka (jej mama pracovala ako kuchárka).
Vaša čierna sukňa a malý šál nám pripomenuli, kto sme.
Mama, mama, stará mama,
Spievam vám túto pieseň, aby som vás trochu potešil.
Naučil si nás, že tento svet bol stvorený pre život
Že tento svet bol stvorený pre lásku
Ale že je stvorený aj na smrť a utrpenie.
V roku 1997 prišla do Cesaria francúzska novinárka Veronica Mortainová. Takto opísala svoj domáci život:
„Cesariin dom je na May Day Street v Mindelo. Kto žije s Cesariou? Joanina stará mama. Dcéra Fernanda s dvoma deťmi. Syn Eduarda. Osobný šofér. Šéfkuchár Pirok. Producent, blízky priateľ a asistent José da Silvu. Priateľ v strednom veku, pes menom Zeka a mladý muž, ktorý je Cesariin milenec.
Vo voľných chvíľach sa Evora starostlivo stará o svoje dlhé nechty, ktoré si vždy lakuje tmavočervenou farbou. Dobre upravené nechty vyzerajú na jej plných, železom zohavených rukách smiešne až vulgárne. V mladosti začala robiť takú žiarivú manikúru, pretože sa často smiala, a aby nebolo vidieť jej zlé zuby, zakryla si ústa rukami. Keď sa stala slávnou a bohatou, získala oslnivú čeľusť, ale zvyk maľovať si nechty zostal. Evora veľmi rada nosí zlaté šperky - pretože predtým si to nemohla dovoliť ani v najdivokejších snoch.
Cesariina vášeň pre všetko svetlé je neobmedzená. Na komode v jej spálni je batéria flakónov, krémov, lakov na nechty nepredstaviteľných odtieňov, štetcov, pudreniek, hrebeňov a fénov. Make-up rituály sú pre ňu posvätné! Zdá sa, že hrá rolu princeznej, ktorú v mladosti hrať nemohla.
Cesaria neustále nosí zásteru s veľkými priestrannými vreckami, kam odkladá množstvo kľúčov, balíky peňazí zabalené v igelitových taškách a drobné, ktoré veľkoryso rozdáva doprava a doľava. Na prízemí sa nachádza jedáleň, kde v ktorúkoľvek dennú dobu bude prestretý stôl s dobrým jedlom pre každého hosťa.
Cesaria si často zdriemne priamo na podlahe na chodbe a pod hlavu si dá vankúš. Prečo na chodbe? Rada sleduje okoloidúcich, ktorí sa preháňajú za dokorán otvorenými dverami.
Do roku 1999 sa sprievodná zostava Evory úplne zmenila. Teraz bola jeho chrbtovou kosťou skupina veľmi známeho kapverdského hudobníka a skladateľa Baua. V tom istom roku sa v aranžmáne Baua a klaviristu Fernanda Andradeho zrodil album Café Atlantico. V tom čase si už producenti Evory mohli dovoliť míňať viac peňazí na nahrávke a v niektorých skladbách sa objavujú plnohodnotné dychové a sláčikové skupiny - trúbky, husle, violončelo. Hneď na začiatku nášho večera sme si už vypočuli jednu skladbu z tohto albumu – je to nezabudnuteľná „Antoshka-deroshka“. A teraz si vypočujme prvú skladbu albumu, o to viac, že dnes už dávno nezaznelo ráno. Pieseň sa volá "Flor di nha esperansa" ("Kvet mojej nádeje")
Keď som sa dozvedel, že smrť nešetrí mladých,
Tá láska opustila srdce.
Toto ráno je zvyškom mojej nádeje
Tvoja láska je klamná, ako kvetina.
Toľko sĺz bolo vyronených pred rozchodom
Áno, a mali ste to ťažké.
10 Flor di nha Esperanca
Po takomto sentimentálnom mori je čas porozprávať sa o Cesarinom vzťahu k mužom. Tu je to, čo na túto tému povedala tej istej Veronice Mortenovej:
„Prvýkrát som sa zamiloval do bohatého obchodníka z Mindela a nepriznal som to ani svojej matke, hoci som mal už štrnásť rokov. Nikto o našom vzťahu nič nevedel. Ten muž bol pekný a neskutočne dobre voňal. S ním som spoznala lásku. Dnes je mojím veľkým priateľom. Miluje, ako spievam. Ale v tých vzdialených časoch ani netušil, že sa stanem spevákom. Bola som utiahnuté, nerozhodné, skromné dievča, rezervované a tajnostkárske. Nemal som priateľky, ktorým by som mohol zveriť tajomstvá svojho srdca. Náš vzťah netrval dlho, pretože som sa zamiloval do hudobníka Eduarda. Zistil, že mám hlas. Začali sme vystupovať všade spolu. Skladal pesničky a sprevádzal ma na gitare. A zrazu to jedného dňa zobral a odišiel. A tam niekde, na novom mieste, sa veľmi úspešne oženil. Teraz žije v Holandsku a pred pár rokmi špeciálne prišiel do Rotterdamu, aby si so mnou zahral na pódiu. Keď sa mi narodil prvý syn, chcel si ho dokonca adoptovať, no ja som to odmietla, lebo nebol jeho vlastným otcom. Chlapca však pomenovala Edward – na jeho počesť.
Mala som toľko manželov, že som ich prestala počítať. Nikdy však neexistoval zákonný manželský partner. Tí, ktorým som porodila deti, so mnou nežili pod jednou strechou. Celý život žijem s mamou. A otec môjho prvého dieťaťa sa volal Benjamin. Bol pôvodom z Portugalska a pracoval ako mechanik na lodi, na ktorej palube sme sa stretli. Mal som vtedy osemnásť. A hoci v tých časoch bolo zvykom prenajímať byty v meste pre svoje milenky, Benjamin nie. Keď zistil, že som tehotná, okamžite odišiel a už sa nevrátil. Malý Eduardo svojho otca nikdy nespoznal.
Nikdy som nepremýšľal o svadbe. No, taká som žena: do jednej sa zaľúbim a už sa pozerám na druhú.
Veľmi sa mi páčili hráči. Boli krásne a obľúbené. Často som ich chodil obdivovať na futbalové zápasy! A až teraz to prestalo, inak ... všetky moje city sa znova vrátia a začnem nimi prekrúcať lásku. Otcovia mojich dvoch detí sú futbalisti. Syn zomrel v detstve, ale dcéra prežila. Toto je Fernanda, ktorá žije so mnou spolu so svojimi dvoma deťmi - mojimi vnúčatami, Janet a Adilsonom. Nepoznajú ani svojich otcov. Na Kapverdách sa stalo, že ženy vychovávajú deti samé. Otcovia buď odchádzajú pracovať neznámym smerom, alebo je im jedno, kde a ako ich dieťa žije. Občas však mladé mamičky nechajú svoje deti rodičom a za šťastím nikam neodchádzajú. A aj keď sa mladým otcom podarí niekam sa dostať, nikdy nepomôžu opusteným manželkám a deťom. Preto sa naše ženy dostanú von, ako sa len dá.
Veľmi som trpel, pretože Eduardov vlastný otec to urobil mne a svojmu synovi. Otec mojej ďalšej dcéry, mimochodom, naďalej žil tu v Mindelo, v susedstve, ale tiež neurobil nič pre mňa ani pre ňu. Jediný muž, ktorý sa správal dôstojne, bol Fernandin otec, slávny futbalista Pidukinba. Poznal ju. Nie je to dôvod, prečo som ho miloval najviac? Jedného dňa ho však pozvali hrať na základe zmluvy v Portugalsku. Najprv mi posielal peniaze – pamätám si, ako som chodil po obálky k jeho tete. Ale jedného dňa sa to všetko skončilo.
Akoby zhrnula svoj osobný život, Evora v americkom rozhovore povedala: "Muži prichádzajú a odchádzajú, ale hudba zostáva."
Medzitým, v roku 2001, Evora vydala ďalší album, São Vicente de Longe (Sao Vincente z diaľky). Album podľa mňa nie je najúspešnejší, ale pre nás stojí mimo, pretože práve s týmto albumom prišla Cesaria v nasledujúcom roku prvýkrát do Ruska. Hoci v Rusku bola dlho známa a milovaná a pirátske kópie všetkých jej albumov sa predávali v neobmedzenom množstve na Gorbushke.
Jej prvý koncert bol akýmsi firemným večierkom. Keď sa Alexander Mamut dozvedel, že Evora vystúpi v Charkove pred ukrajinskou elitou (povedali, že koncert zorganizovala Julia Timošenková), zorganizoval pre ňu súkromný koncert v Moskve v priestoroch divadla Anatolija Vasilieva. Vedel som o tomto koncerte, ale nebolo o čom snívať, že tam pôjdem - bola to akcia len pre VIP. Ale na jej prvý otvorený koncert v sále Malého divadla som sa dostal aj napriek tomu, že v najbližších dňoch ma čakala operácia na odstránenie rakoviny obličiek.
Album „São Vicente de Longe“ som už vtedy poznal a prekvapilo ma len to, že Evora opäť takmer úplne zmenila sprievodnú zostavu. Zo súboru Bau zostal v skupine iba klavirista Fernando Andrade, ktorý sa stal lídrom nového zoskupenia a autorom všetkých aranžmánov. No okrem iných sa medzi inými objavil aj kubánsky huslista Han Corrales Subida, saxofonista Antonio Gomez Fernandez, perkusionista Ademiro Paris Miranda a veľmi mladý, no šialene talentovaný sólový gitarista Joao Pina Alves. Bol som tiež prekvapený a zarmútený skutočnosťou, že po odohraní takmer všetkých skladieb z albumu „São Vicente de Longe“ Evora z nejakého dôvodu vynechala moju obľúbenú – „Esperanca Irisada“. Teraz, o desať rokov neskôr, môžem úprimne priznať, že práve z tejto piesne sme raz vytrhli rytmickú sekciu, keď sme nahrávali „Thin Scar on Your Favorite Pope“. Vo frustrovaných pocitoch som si hneď neuvedomil, že Evora túto skladbu nezaradila do programu koncertu, pretože akordeón je v aranžmáne veľmi dôležitý a v zostave jej turné nebol žiaden harmonikár. Tu je pieseň.
11. Esperanca Irisada
Napoly som pochopil názov tejto piesne: e speranca je, samozrejme, nádej a irisada je jednoznačne niečo spojené s dúhou. Ukázalo sa, že "Dúhová nádej". A, prirodzene, myslel som si, že je to niečo o láske a nezachádzal som do detailov. No pri bližšom skúmaní sa ukázalo, že text tejto piesne je akýsi bezprecedentný. Nebudem vás žiadať, aby ste hádali, poviem hneď: táto pieseň je venovaná Evorovej vnučke. Piesne venované deťom, aj keď nie často, sa nachádzajú v prírode. Napríklad moje „Dcérske blues“. Ale piesne venované vnúčatám, priznám sa, som nepočul ani jednu. Je zrejmé, že keď majú speváci vnúčatá, zriedka vystupujú na pódiu av každom prípade sa snažia túto skutočnosť svojej biografie nepropagovať. Samotný text nie je ničím výnimočný, aj keď na rozdiel od väčšiny piesní Evora má pomerne veľa slov. Vo všeobecnosti to znie takto:
„Moja drahá vnučka, hravá kráska s iskrivými a radostnými očami. Je v nich všetka nádej mojej krajiny, ktorá mi tak veľmi chýba. Zdá sa, že počujem tvoj hlas: "Babička, príď čoskoro, chýbaš nám!" Nech vás moje piesne zachránia pred problémami a nešťastiami. Vedz, že tvoja babička, ktorá cestuje po celom svete, ťa má rada a pamätá si ťa.“
Po tomto koncerte sa Evora stala častým hosťom v Rusku. Navštevovala nás takmer každý rok a precestovala celú našu rozľahlú krajinu široko ďaleko. Môj priateľ Volodya Demchikov pre ňu dokonca zorganizoval koncertné turné v mestách na Sibíri a na Ďalekom východe. A všade zbierala plné sály. Evorine koncerty po celom svete sa konali s neustálym úspechom, no sama priznala, že ju nikde neprijali ako v Rusku. Tajomná ruská duša mala akosi veľmi blízko k melancholickým melódiám z malých ostrovčekov stratených v Atlantickom oceáne. A dokonca šesť mesiacov pred smrťou, už vážne chorá, našla silu prísť do Moskvy a koncertovať v Crocus City Hall.
V roku 2003 s novým albumom Voz d amor ("Hlas lásky"), ktorý už vtedy dostal cenu Grammy, zhromaždila plný dom v Olimpiyskiy. Teraz si vypočujeme a pozrieme jednu z najlepších skladieb tohto albumu. Vopred vás ale musím upozorniť, že sa mi nepodarilo nájsť preklad tejto piesne a absolútne netuším, o čo ide. Do dnešného programu som ho ale nemohol zaradiť z dvoch dôvodov. Po prvé, toto je obľúbená pesnička mojej manželky a po druhé, naozaj vám chcem ukázať v celej jeho kráse gitaristu Joao Pina Alvesa.
12. Saia Travada
Zdravotný stav Evory sa medzitým zhoršoval a program koncertov bol stále hustejší a bohatší. Ročne musela absolvovať okolo 100 koncertov – teda takmer každé tri dni. A to nepočítam lety z kontinentu na kontinent, cestovanie, skúšky, nahrávanie, komunikáciu s novinármi atď. Pre niekoho, kto má s touto kuchyňou málo spoločného, je to jednoducho nemožné. Takéto šialené bremená by boli nad sily aj mladého a zdravý človek, a vydržala vo svojom veku a so všetkými boľačkami. Prečo? V jednom rozhovore dostala Evora otázku, čo na svete miluje najviac. Trochu sa zamyslela a úprimne odpovedala: peniaze. To sa niekedy stáva ľuďom, ktorí takmer celý život prežili v beznádejnej chudobe. Veľa sa hovorilo o tom, že Evora podporovala takmer celú krajinu honorármi zo svojich koncertov a najmä plne financovala vzdelávací systém. Myslím si, že z väčšej časti je to apokryfné, aj keď určite urobila veľa charitatívnej práce.
Horšie bolo niečo iné. Neustále koncertovanie, zhoršujúce sa zdravie a narastajúca únava nemohli ovplyvniť kvalitu koncertov. Evora a jej hudobníci ich už vypracovali „na stroji“ bez toho, aby z toho mali nejaké potešenie. V takejto situácii sebanáročnosť nevyhnutne padá. Navyše, aj pri najvyššej profesionalite zvukových inžinierov je mimoriadne ťažké a v princípe sotva možné prestavať zvuk 7-8 živých nástrojov zakaždým v novej miestnosti s novou akustikou. Preto sa často musel uspokojiť s určitým priemerným zvukom. A iba na štúdiových nahrávkach Evora a jej hudobníci zneli rovnako. Na prácu v štúdiu však zostávalo čoraz menej času a energie.
Artemy Troitsky povedal: „Smrť Cesaria je z veľkej časti výsledkom opotrebovania a som si úplne istý, že toto opotrebovanie vyvolali aj jej francúzski manažéri, ktorí od nej neustále požadovali turné a nové albumy. Myslím si, že keby Cesaria Evora žila a spievala pre svoje potešenie a táto povinnosť hrať, nahrávať a prinášať peniaze vľavo a vpravo nad ňou neprevládala, žila by viac ako jeden rok alebo dokonca viac ako jeden tucet rokov.
Po "Voice of Love" si nový album musel počkať tri roky. Volalo sa to „Rogamar“ – „Óda na more“. Počul som ho naživo na koncerte v Jaroslavli v roku 2008, samozrejme, už z nahrávok. A tento koncert ma vo všeobecnosti sklamal - nie, všetko bolo profesionálne, ako vždy, na najvyššej úrovni, ale únava a prázdnota samotnej Evory a jej hudobníkov boli viditeľné voľným okom. A keď sme sa s ňou po koncerte stretli v hotelovej reštaurácii, bola len škoda sa na ňu pozerať. Sedela úplne vyčerpaná, s ťažkosťami zjedla niekoľko lyžíc uvarenej ryže a o pár minút odišla do svojej izby, ťažko kráčajúc s opuchnutými nohami.
A na samotnom koncerte, ako aj na prvom koncerte v Moskve, nepredviedla dve najlepšie piesne albumu. A z rovnakého dôvodu - kvôli nedostatku akordeónu. Tentoraz ale nechýbal len harmonikár - chýbal fenomenálny Madagaskar Régi Gizavo, ktorý na album nahral dva akordeónové party. Teraz budeme počúvať tieto piesne. Prvý sa volá „Obchodníci s rybami“. Širokými ťahmi spieva o tom, ako bezcitní rybári v Lisabone nadávajú na úbohého chlapíka, ktorého bezdôvodne hlúpo vyhostili z Kapverd, a veľmi mu chýba rodina. Ale hlavnou vecou v ňom je, samozrejme, jedinečná akordeónová časť, ktorá nejakým spôsobom rozširuje myšlienku hranice ľudských schopností a zároveň vyzerá úplne prirodzene, organicky a ďaleko od akéhokoľvek triku.
13. Travessa de Peixeira
A ešte jedna pesnička z toho istého albumu. Volá sa „Sao Tome at the Equator“. Rigi Gizavo tu nehrá nič mimoriadne (hoci hrá veľmi dobre), ale toto je jedna z najkrajších skladieb Cesaria Evora a navyše jeden z iba dvoch valčíkov v jej repertoári. Veľmi banálny text piesne napísal Evorin stály autor Teofilo Chantre, ktorého si raz dokonca priviezla do Moskvy, ale ako sme už povedali, text v Evoriných piesňach je druhoradý.
"Sao Tome, moja krásna a nešťastná krajina, v tvojich žilách prúdi krv Bantuov, Kreolov a Angolčanov, poznal si veľa smútku, ale verím, že tvoja budúcnosť bude svetlá."
To je výhoda počúvania skladieb v neznámom jazyku. Ak by sme takýto text počuli v ruštine, značne by nám to pokazilo dojem z piesne. A tak - počúvate a zdá sa, že slová sú rovnako krásne ako hudba a výkon. Pamätám si, že som sa v mladosti snažil počúvať mnohých sovietske piesne, snažiac sa od textu dištancovať, no dopadlo to zle – priemerný text mu aj tak tvrdohlavo liezol do uší. A v kreolčine - potešenie.
- späť
- Vpred
