Glasbeni žanri- zgodovinsko uveljavljeni rodovi in ​​vrste glasbenih del, ki jih združuje skupna vsebina, oblika, pogoji (kraj) izvedbe in sestava izvajalcev.

V glasbeni znanosti so se razvile različne klasifikacije žanrov skladateljske ustvarjalnosti. Odvisne so od tega, kateri od dejavnikov, ki določajo žanr, velja za glavnega. Glede na sestavo izvajalcev zvrsti delimo na instrumentalne in vokalne (tudi vokalno-instrumentalne). V vsaki skupini je mogoče razlikovati solistične, ansambelske, orkestralne / zborovske zvrsti.

Kraj izvršitve zvrsti so komorne (za izvedbo v majhnih prostorih s solistom ali ansamblom), koncertne (za izvedbo s koncertnega odra orkestra in/ali zbora), glasbene in gledališke. Izstopajo gospodinjski žanri (pesem, ples, koračnica).

Kumulativni učinek teh kriterijev glede na glavne zvrsti akademske glasbe lahko predstavimo v obliki naslednje tabele:

Vokalne zvrsti Instrumentalne zvrsti
Pesem Plesni marš Gospodinjski žanri
Solistični žanri Romantika Instrumentalna skladba Sonata Komorni žanri
Ansambelske zvrsti Vokalni dueti, trii, kvarteti itd. Instrumentalni dueti, trii, kvarteti itd.
Zborovske/orkestralne zvrsti Kantatni oratorij Instrumentalni koncert Simfonija Uvertura Simfonična pesnitev (slika) Simfonična suita Koncertni žanri
Operni operetni muzikal Balet Glasbene in gledališke zvrsti

Po obliki zvrsti delimo na miniature (majhna enostavčna dela - pesmi, romance, igre), velika enostavčna dela (uvertura, simfonična pesnitev), cikle (dela, sestavljena iz več delov - sonata, koncert, simfonija, suita).

Po vsebini glasbena dela so tako kot literarna dela lirična, dramska in epska. Najmanj natančna pa je klasifikacija glasbenih zvrsti na tej podlagi, saj je v glasbi včasih težko ločiti lastnosti narativnosti, izraznosti in učinkovitosti. Tako lahko romanca preseže lirično zvrst ob prisotnosti dramatičnega razvoja. In dramatična simfonija lahko pridobi kakovost izpovedne lirične izjave.

Če povzamemo več kriterijev, lahko podamo naslednje definicije glavnih glasbenih zvrsti:

Pesem je najpogostejša zvrst vokalne glasbe, ljudske in profesionalne (avtorske). Solistično ali zborovsko glasbeno-pesniško delo. Lahko je namenjena domači izvedbi, komorni ali koncertni izvedbi.

Romanca je komorno vokalno delo za glas z instrumentalno spremljavo. Lirska miniatura.

Kantata je koncertna vokalno-instrumentalna zvrst, delo za zbor, enega ali več solistov in orkester. Vključuje arije, recitative, zbore.

Oratorij je veliko vokalno in instrumentalno delo za zbor, soliste in orkester. Vključuje arije, recitative, zbore. Od kantate se razlikuje po večji velikosti, od opere po namenu za koncertno izvedbo.

Opera je glasbeno-gledališka zvrst, ki temelji na sintezi besed, odrska akcija in glasbo. Vključuje arije (solistične oblike s pevsko melodijo), recitative (solistične oblike z melodijo, ki se približuje naravnemu govoru), ansamble, zbore. Začne se z uverturo (orkesterski uvod), lahko vsebuje druge instrumentalne epizode (uvodi v posamezne akcije, plesi)

Instrumentalna skladba je generično ime za komorne, večinoma solistične instrumentalne miniature. Ima na desetine žanrskih sort in avtorskih oznak (nokturno, impromptu, glasbeni trenutek, "pesem brez besed", "albumski list" itd.)

Sonata je ena glavnih zvrsti komorne instrumentalne glasbe, delo za solista ali manjšo zasedbo. Tridelni (redkeje štiridelni) cikel s hitrimi skrajnimi deli.

Simfonija je ena glavnih zvrsti koncertne instrumentalne glasbe, delo za simfonični orkester. Cikel je običajno sestavljen iz 4 delov.

Koncert - delo za en, manj pogosto več solističnih instrumentov s simfoničnim orkestrom. Cikel 3 delov, kontrastnih v tempu (hiter, počasen, hiter). Obstajajo tudi koncerti za en inštrument (brez orkestra), za orkester (brez izbora solistov), ​​za glas in orkester, za zbor a capella (brez instrumentalne spremljave).

Suita je zvrst instrumentalne, komorne in koncertne glasbe. Skladba za solistični instrument, ansambel, orkester. Cikel, sestavljen iz poljubnega števila delov, običajno kontrastnih v tempu, ritmu, značaju.

Glasbeni žanri(zvrsti glasbe) - seznam in Kratek opis glasbene zvrsti in smeri.

Glasbeni žanri

1. Narodna glasba - glasba različnih narodov sveta.

2. latinskoameriška glasba- posplošeno ime za glasbene zvrsti in sloge držav Latinske Amerike.

3. Indijska klasična glasba- glasba indijskega ljudstva, ena najstarejših glasbenih zvrsti. Izvira iz verskih praks hinduizma.

4. evropska glasba- splošen koncept, ki označuje glasbo evropskih držav.

5. Pop glasba Disco (iz besede "disco") je zvrst plesne glasbe, ki je nastala v zgodnjih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja. Pop (iz besede "popular") - vrsta mase glasbena kultura. Lahka glasba (iz "easy listening" - "easy to listen to") - glasba, ki pokriva različne stile, skupna stvar v takšni glasbi so preproste, privlačne melodije. Pevka, ki izvaja glasbo v žanru popa - Madonna.

6. Rock glasba - posplošeno ime smeri glasbe, beseda "rock" pomeni - "swing, zibanje" in označuje ritem glasbe.

country rock - žanr, ki združuje country in rock, del rokenrola pa je postal po nastopu Elvisa Presleyja na Grand Ole Opry leta 1955.

južna skala - "južni" rock, je bil leta 1970 priljubljen v ZDA.

heartland rock - "rock from the outback", ustanovljen leta 1980 na "country" in "blues".

garažni rock - ustanovljen v Združenih državah Amerike in Kanadi leta 1960, predhodnik "punk rocka".

surf rock - (iz angleščine "surf") - ameriška glasba na plaži, je bila priljubljena v zgodnjih 60. letih.

instrumentalni rock - to je zvrst rock glasbe, v glasbi te zvrsti prevladuje glasba, ne vokal, je bila priljubljena v 50. in 60. letih prejšnjega stoletja.

folk rock - žanr, ki združuje elemente folka in rocka, se je oblikoval v Veliki Britaniji in ZDA sredi šestdesetih let prejšnjega stoletja.

blues rock - hibridni žanr, ki združuje elemente bluesa in rokenrola, se je začel razvijati v Angliji in ZDA leta 1960.

rock'n'roll - (iz besede "roll") žanr, rojen v petdesetih letih 20. stoletja v Združenih državah Amerike, je zgodnja stopnja v razvoju rock glasbe.

Merseybit - (pomen žanra izhaja iz imena skupin iz Liverpoola, ki se nahaja v bližini reke Mersey)—žanr izvira iz Združenega kraljestva v šestdesetih letih prejšnjega stoletja.

Psihedelični rock - glasbene zvrsti, nastala je v Zahodni Evropi in Kaliforniji sredi 60-ih, povezujejo s pojmi "psihedelije" (halucinogeni).

progresivni rock - zvrst, za katero je značilno zapletanje glasbenih oblik in vpeljava dialoga.

eksperimentalni rock - slog, ki temelji na eksperimentiranju z zvokom rock glasbe, drugo ime je avantgardni rock.

Glam rock - (iz besede "spektakularno" - "glamurozno") - žanr izvira iz Združenega kraljestva v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja.

pub rock Predhodnik punk rocka, glasbene zvrsti, ki je nastala v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja kot protest predstavnikov britanskega rocka proti pretirani čistosti zvoka v ameriškem AOR in prog rocku.

hardcore - žanr se je v Veliki Britaniji in ZDA pojavil v poznih sedemdesetih letih. Zvok je hitrejši in težji od tradicionalnega punk rock zvoka.

skiffle - petje s spremljavo. Inštrumenti so vključevali umivalno ploščo, harmoniko in kitaro kot ritem.

Hard rock - ("hard rock") - žanr, za katerega je značilno sproščanje zvoka tolkal in bas kitare. Žanr je nastal v šestdesetih letih prejšnjega stoletja in se oblikoval v zgodnjih sedemdesetih letih.

Punk rock - glasbena zvrst, ki se je oblikovala v ZDA v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja, malo kasneje - v Veliki Britaniji. Pomen, ki so ga zgodnje skupine vložile v ta žanr, je "želja po igranju prevladuje nad zmožnostjo igranja."

bard rock - žanr, ki se je pojavil v "Sovjetski zvezi" v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja. Razvil se je pod vplivom poezije: Viktor Tsoi, Okudžava.

J-rock ("japonski rock") je ime za različne stile rock glasbe, ki izvirajo iz Japonske.

Kovina - žanr, ki se je oblikoval in hard rock v Angliji in ZDA, v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja.

post-punk - glasbena zvrst, ki se je oblikovala v poznih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja v Veliki Britaniji. Bil je nadaljevanje punk rocka in se je odlikoval z raznolikim samoizražanjem v glasbi.

novi val - smer, ki vključuje različne zvrsti rock glasbe, idejno in slogovno prekinila z vsemi dosedanjimi rock zvrstmi. Pojavila se je v poznih sedemdesetih in zgodnjih osemdesetih letih prejšnjega stoletja.

brez vala - režija v filmu, glasbi in uprizoritveni umetnosti. Razvit v New Yorku v poznih sedemdesetih letih. To je nekakšen odgovor svobodnih glasbenikov in umetnikov na komercialni »novi val«.

stoner rock je srednje tempo ali počasna glasba z nizkofrekvenčnimi glasbili, kot sta bas in kitara.

Žanr je nastal v devetdesetih letih 20. stoletja na podlagi dela skupine Kyuss.

Alternativni rock - ta izraz se nanaša na različne stile rock glasbe. Pojavil se je v osemdesetih letih prejšnjega stoletja in pokriva številne stile in trende, ki izvirajo iz post-punka, punk rocka in drugih stilov in glasbenih žanrov.

post-rock je eksperimentalna glasbena zvrst rock glasbe. Žanr je značilenuporaba glasbil, ki se običajno uporabljajo v rock glasbi in akordov, ki niso značilni za rock (tradicionalni).

7. Blues - glasbena zvrst, ki je nastala ob koncu 19. stoletja, na jugovzhodu ZDA v afroameriški skupnosti, med uporniki Cotton Belta.

8. Jazz - glasbena zvrst, ki je nastala v poznem 19. in zgodnjem 20. stoletju v ZDA kot rezultat sinteze evropske in afriške kulture.

9. Država - (»country music«) je ena najbolj razširjenih različic severnoameriške glasbe.

10. Šanson - (prevedeno iz francoščine - šanson, kar pomeni pesem).

Ima 2 pomena:

1. Francoska kabaretna pesem.

2. Sovjetska pesem v francoščini, renesansa in pozni srednji vek.

Prvi skladatelj in pesnik, ki je izvajal pesmi v šansonskem slogu, je bil Guillaume de Machaux.

Posebnost žanra je, da je izvajalec, avtor pesmi, glasbe in besede ena in ista oseba.

12. Romantika - ("romance" pomeni - "v španščini") - kratka pesem z lirično vsebino, ki se poje ob glasbi. Sam izraz izvira iz srednjeveške Španije in je pomenil sovjetsko pesem, zapeto v španščini.

13. Blatnaya pesem - zvrst pesmi, v kateri se poje o težki morali in življenju v kriminalnem okolju. Ruska glasbena industrija od devetdesetih let 20. stoletja tatovo pesem imenuje "ruski šanson", čeprav nima nobene zveze s šansonom.

13. Elektronska glasbaje glasbena zvrst, ki označuje glasbo, ustvarjeno z uporabo elektronskih glasbil. Pogosto se za ustvarjanje uporabljajo različni računalniški programi.

14. Ska - slog, ki se je pojavil v poznih petdesetih letih prejšnjega stoletja na Jamajki.

Za slog je značilen ritem 2 x 4: ko bas kitara ali kontrabas poudarja lihe udarce bobnov, kitara pa sode.

15. Hip-hop - zvrst glasbe, ki je nastala v New Yorku, med delavskim razredom - 12. novembra 1974. Hip-hop je ustanovil DJ Kevin Donovan.

Ta seznam vključuje le najbolj priljubljene glasbene zvrsti.

Trenutno se nenehno pojavljajo nove glasbene zvrsti (zvrsti glasbe) in smeri.

Lady Gaga - Judas (združuje elektronsko glasbo in plesne ritme).

Obdaja nas milijone zvokov – žvrgolenje ptic, šum vode, tuljenje vetra. Združita se v en sam tandem in tvorita edinstveno melodijo, neustavljivo in očarljivo. Zato je človek, ki se je razvijal in postajal vse bolj inteligenten, začel posnemati zvoke - improvizirati in ustvarjati nekaj edinstvenega in novega. V tem članku smo zbrali v en sam seznam glasbenih stilov, ki obstajajo od nastanka družbe in v zadnjih desetletjih prihajajo iz pozabe.

1. Ljudska preprostost in modrost

Po vsem svetu je več kot 1000 različnih narodnosti, od katerih ima vsaka svojo kulturo, mentaliteto in tradicijo. In če pogledamo vsako pleme ali skupino ljudi posebej, lahko vidimo, kako se vsi radikalno razlikujejo po glasbilih, pesmih in plesih.

Ljudska glasba odseva predvsem samo bistvo in značaj ljudi. Govori o tem, kaj jim je bilo mar, zadovoljni, pognali v melanholijo. Nekdo poje o vetru, deklici, stepi in galopu konja, nekdo pa, nasprotno, govori o gozdovih, lastovkah in toplem kruhu. folklora zato odpre seznam glasbenih slogov. Opis te panoge dokazuje, da je sestavni del naše družbe. Ljudska glasba je vplivala na oblikovanje novih stilov, ki so danes tako priljubljeni.

2. Navdihujoča klasika

Drug slog glasbe s seznama je klasična. Prve skladbe so se začele pojavljati pred več sto leti, a so še danes priljubljene. Za razliko od folklore so klasične glasbe premišljene, poduhovljene in navdihujoče melodije.

Ni prostora za šale in domiselne melodije. Klasika je veliko bolj pomembna in dragocena kot zgolj folklora vsakega plemena. Takšna glasba je res mojstrovina in unikat.

Znanstveniki so dokazali, da lahko klasična glasba umiri um, uglasi za delo in aktivira področja možganov, odgovorna za učenje in ustvarjalnost. Ni vam treba biti profesionalni glasbenik, da prepoznate Beethovnovo Mesečevo sonato ali Bizetovo Carmen. Mozart, Čajkovski, Rimski-Korsakov, Chopin, Schubert - to je le majhen del imen, ki so nam dala veličastna dela, za katera velja kulturna dediščina mir.

3. Duhovnost

Duhovno melodijo smo vključili na seznam glasbenih stilov, ker se je razvijala že od antike in obstaja vse do danes. Na primer, v krščanstvu to smer spremlja zborovsko petje, včasih pa vključitev pihala in godalnih instrumentov. Enako lahko najdemo med katoličani, ki uživajo v tempeljski glasbi, ustvarjeni na orglah.

Na vzhodu se za ustvarjanje duhovne melodije uporabljajo tolkala in glasbila z usti. Praviloma ima vsak narod svojo glasbo. Seznam stilov je torej neskončen, mi pa bomo prešli na prodoren in soulful blues.

4. Globoki blues

V bistvu je blues odcep, ki je nastal zaradi priljubljenosti jazza.

Na našem seznamu glasbenih stilov s primeri smo blues poimenovali deep, ker so bolj lirične, melodične, ganljive in duševne skladbe. Ob takšni glasbi se želiš nasloniti na stol, sprostiti, zatemniti luči v sobi in samo razmišljati o smislu življenja.

Praviloma je blues idealen tandem, ki je nastal kot rezultat združevanja glasbenih instrumentov, kot so klavir (klavir, klavir), kitara, bobni, violončelo in saksofon.

5. Jazz energija

Če bolj natančno preučite sodoben seznam stilov glasbe, potem bomo na splošnem seznamu našli jazz.

Jazz res daje energijo, saj pogosto odseva stanje duha oseba. Če poslušate, boste opazili, da vsaka melodija vsebuje neenakomeren, prost ritem. Včasih je jazz nastajal dobesedno sproti, za ta stil glasbe pa se lahko zahvalimo afroameriški folklori, ki je svetu dala tudi premišljen blues.

Primeri jazz glasbenikov: Frank Sinatra, Guy Buddy, James Brown in drugi.

6. Pop kultura

Pop kultura je znana po izdajanju popularne glasbe. Z drugimi besedami, to so skladbe, ki jih imajo vsi okoli. Pogosto imajo preprost motiv in daleč od globokega besedila.

Posebnost pop glasba je prisotnost več verzov in istega refrena. Ni nujno, da je ta slog žalosten in liričen. Pogosto je izhodna glasba klubska, plesna, sproščujoča in energična.

Pop glasbo lahko slišite povsod, od glasbenih televizijskih kanalov do radia in melodij zvonjenja za Mobilni telefoni.

7. Glasen in ekstravaganten rock

Oglejmo si seznam stilov rock glasbe. Danes lahko več ljudi, ki jih imenujemo "rockerji", raje popolnoma drugačne in različne skladbe:

  • Rock'n'roll. Mnogi ne bodo verjeli, vendar ljudje najpogosteje plešejo na to glasbo. Hkrati pa bo sam slog kmalu star 70 let! Verjetno poznate Elvisa Presleyja oz avtor The Beatli.
  • Kovina. To je težji rock, ki se igra z električnimi kitarami. V takih skladbah je pogosto mogoče najti nespodobne besede, ostre parole in vzklike, drzen in izzivalen motiv. Takšno glasbo rojevajo oziroma so jo rodile skupine, kot so Metallica, Black Sabbath, Iron Maiden in druge.
  • Rap rock. Ta slog govori sam zase, saj glasbeniki najpogosteje le preberejo besedilo v pesmi. Ta slog je najbolj priljubljen, saj združuje ljubitelje dveh smeri hkrati. Na primer, rap-rock pesmi lahko najdete v Linkin Parku. Hollywood Undead, Limp Bizkit.

8. Neustrašni hip-hop

Hip-hop je lahko hkrati ples, življenjski slog in glasbena zvrst. Praviloma ta veja izvira iz vsake kulture in poteka drugače. Medtem ko nekateri uživajo v lahkotnem funku, skupaj pojejo o ljubezni in lepem svetu, se drugi, nasprotno, upirajo in pozivajo k uporu proti svetovnemu sistemu.

Kamor koli greste, hip-hop vas bo obkrožal povsod. Poglejte v gete ali območja na obrobju mesta, nato se seznanite z gangsta rapom. In če želite slišati kombinacijo rocka in hip-hopa, potem boste morali na koncert, kjer glasbeniki, kot je Insane Clown Posse, pojejo gotski, mistični in grozljivi hororcore.

9 Robot Life

Predstavljamo vam seznam stilov elektronske glasbe, ki so se pojavili pred skoraj pol stoletja. A najprej nekaj dejstev:


Sama elektronska glasba je začela pridobivati ​​svojo priljubljenost bližje letu 2010. Zdaj so vse skladbe najbolj priljubljene pri oboževalcih z vsega sveta, slišati jih je mogoče na koncertih, zabavah, v avtomobilih in slušalkah.

Najbolj priljubljeni slogi elektronske glasbe so dubstep, techno, trance, house in kot že omenjeno boben in bas. Pojavljati so se začele tudi veje - minimal, psychedelic, harddance, ambient. Vsi slogi imajo eno skupno stvar - proces ustvarjanja melodije z uporabo slavnega bobna.

Toda vsaka veja se razlikuje po bitni hitrosti, glasnosti in dinamiki, uporabi ali odsotnosti besed in fraz, dodajanju instrumentala in prisotnosti strukture, ritma, tempa.

Učbenik je namenjen študentom in učiteljem pedagoških fakultet za uporabo pri pouku "Igranje na glasbila". Priročnik vključuje teoretično gradivo, ki študente seznani z glavnimi zvrstmi glasbe. Aplikacija vsebuje glasbeno gradivo, ki ga učenci lahko uporabljajo za poslušanje in izvajanje v razredu.

Prenesi:


Predogled:

Glasbeni žanri

Prevedeno iz francoščine, besedažanr pomeni vrsto, rod, način. Ta beseda se nanaša na vrsto del, ki imajo svoje posebnosti, vsebino, obliko in namen. Da bi bolje razumeli, kaj je žanr, se obrnemo na slikarstvo. Dobro veste, da če je na sliki upodobljena oseba, se ta slika imenuje portret. Če je na platnu upodobljena narava, je to pokrajina. Podoba sadja, igre se imenuje tihožitje. Portret, pokrajina in tihožitje - žanri v slikarstvu. V literaturi je to zgodba, roman, kratka zgodba, esej.

Tudi glasba ima svoje zvrsti. Začnimo s tremi glasbenimi zvrstmi: pesmijo, plesom in koračnico. Čudovit učitelj in skladatelj D.B. Kabalevsky jih je primerjal s tremi kiti, na katerih sloni vsa glasba.Pesem, ples in koračnicaso postale del našega vsakdana in se tako zlile z njim, da jih včasih ne opazimo in ne dojemamo kot umetnost. Kdo od nas je pomislil, ko je poslušal mamino uspavanko, hodil v športni postavi ali plesal v diskoteki, katera se izvaja glasbena kompozicija? Seveda nihče. Vedno pa so z nami – pesem, ples in koračnica.

V operi, v simfoniji in v zborovski kantati, v klavirski sonati in v godalnem kvartetu, v baletu, v jazzu, pop in ljudski glasbi, z eno besedo, na katerem koli področju glasbene umetnosti, je podpora »treh stebrov« nas čaka.

Pesem

Že dolgo preden je obstajala poklicna glasba, je ljudska pesem zvesto in umetniško odražala tipične značilnosti nacionalni značaj eno ali drugo ljudstvo.Rojstvo pesmi je že dolgo povezano z življenjem ljudi, njihovim delovna dejavnost, vsakdanje življenje. Pesem , tako kot vpitje ali smeh, odraža stanje človeška duša Zato so tako raznoliki in številni. Posebnost pesmi je v harmonični kombinaciji besed in glasba.

Zelo pogosto se besedi »pesem« doda definicija »ljudska«. Vsaka ljudska pesem ima izrazito nacionalno noto, saj ljudstva vseh narodov in vseh celin pojejo na svoj način. težko zamenjati Ruska pesem iz gruzijskega, uzbeškega, neapeljskega ali črnskega.Kot dragi kamen se je pesem prenašala iz ust v usta iz roda v rod. Vsak izvajalec je vanjo vnesel nekaj svojega, individualnega. Pogosto so zato ista besedila peli v različnih vaseh z različnimi melodijami. Obstajajo različne vrste ljudskih pesmi: delovne, igralne, obredne, družinske in gospodinjske, plesne, lirske, epske in številne druge.

Najpogosteje pesem spremlja glasbeni inštrument. Z uporabo ljudskih tem ustvarjajo skladatelji nove pesemske zvrsti, pa tudi monumentalna dela: kantate, oratorije, opere in operete. Pesem je organsko vstopila simfonična glasba. In takih primerov je veliko.

Ples eden najstarejših izrazov ljudska umetnost. IN

Ljudje so skušali izraziti svoje občutke z ritmičnimi ali gladkimi gibi

razpoloženja in misli. Tako so se pojavili obredni plesi, ki so postali

nepogrešljiv atribut vsakega praznika. Mnoga ljudstva so ohranila

In do našega časa. Ljudje plešejo in včasih svoj ples spremenijo v umetnost

- balet. Plešejo, sodelujejo slovesnih obredih ali se zabavajo v

prosti večeri in počitnice. Vsak narod ima svojega

Narodna plesna tradicija z značilno inherentno glasbo.

francoski ples zvončki (courante - "teče", "trenutno")

Dvornega izvora, a precej hiter, drugačen

kompleksne, zapletene figure in njihova ustrezna glasba.

Čisto drugačen ples sarabanda - počasi, veličastno. Rojen je bil

v Španiji in je nastala iz slovesne žalne slovesnosti. To se je odražalo v

Ime (sacra banda v španščini - "sveta procesija").

Gigue - stari ples angleških mornarjev, hiter, vesel,

sproščen. Te štiri plese skladatelji že dolgo združujejo

do apartmajev.

Na Poljskem že dolgo obstajajo številni čudoviti plesi. večina

Med njimi so zaslovele poloneza, mazurka, krakovjak.

Najstarejši med njimi je poloneza . V starih časih so ga imenovali veliki oz

hodeči ples. Njegovo sedanje ime izvira iz francoščine

poloneza ("poljska"). Poloneza - odprla se je paradna povorka

sodne žoge. Poleg dvora je bil tudi kmet

Poloneza, bolj umirjena in gladka. Najljubši ples je bil

mazurka , natančneje - Mazury (iz imena ene od regij Poljske -

Mazovija). Ljudska mazurka z veselim, živahnim, ostrim naglasom

Melodija je ples v paru, v katerem ni vnaprej izmišljenih figur.

Tretji ples - Krakowiak se od prvih dveh razlikuje po jasni velikosti.

Vsi ti plesi so predstavljeni v delih Chopina, Slišimo jih v

Glinkina opera Ivan Susanin.

Polka ples pripada drugemu slovanskemu narodu - Čehom.

Njegovo ime izhaja iz besede pulka - "polovica", kot so plesali

njegovi majhni koraki. To je živahen, sproščen ples, ki

Plešejo v parih v krogu. Najljubši češki ples, se sliši v

Smetanova opera Prodana nevesta.

Zanimiva usoda avstrijskega kmečkega plesa Lendler. Dvojice

Krožni ples, poimenovan po avstrijski pokrajini Landl, je v

V začetku 19. stoletja se je iz vasi selil v mesta v Avstriji in Nemčiji. Njegovo

začel plesati na balih in postopoma se je spremenil v znano in

vsem najljubši valček.

V Lisztovih "Madžarskih rapsodijah" in Brahmsovih "Madžarskih plesih"

značilni melodični obrati, ostre, ritmične figure. Oni

takoj prepoznaven na uho, spominja na madžarski ljudski plesčardaše.

Njegovo ime izhaja iz besede csarda - "taverna", "taverna".

Madžarske gostilne že dolgo služijo kot nekakšni klubi, kjer

zbrali domačini. V njih ali na ploščadi pred njimi ter

plesali. Czardas je nastal do začetku XIX stoletju, in ne v kmečkem

Sreda, a v mestu. Ta ples je sestavljen iz dveh delov: počasnega,

patetičen in mobilen, ognjeni ples.

Mesto Toronto se nahaja v južni Italiji. Dal je ime

narodni ples tarantela.

Španski plesi so zelo barviti. jota - najljubši španski ples

Za pokrajine Aragonija, Katalonija, Valencia je značilen hiter tempo,

rezek ritem, ki ga poudarja klikanje kastanjet. Dvojno je

ples, ki se izvaja ob kitari ali mandolini. Posebnost jote

Glinka je bil očaran med potovanjem po Španiji. Njegov orkestrski

"Aragonska jota" je napisana na pristno ljudsko temo.

Drug priljubljen ples je bolero (v španščini volar - "leteti")

zmernejši, s poloneznim ritmom.

V Rusiji čisto instrumentalna plesna glasba ni bila deležna takega

razširjeno: Rusi že dolgo radi pojejo in vse plese - in

hitri veseli plesi in gladki okrogli plesi - običajno jih spremlja

petje. Najbolj priljubljen živahni ples v 19. stoletju"Lady" celo

Ime je dobil po refrenu pesmi "Madame-lady". Med

Ukrajinski so znani plesi drugih ljudstev Kozak , hiter, živahen

moldavski.

Kavkaški ples je pridobil izjemno popularnost lezginka. Glasba

Lezginki - z jasnim ritmom in energičnimi gibi - so pritegnili

pozornost številnih skladateljev. Nevihten, poln elementarne moči in

strasti lezginka zveni v operi "Ruslan in Ljudmila" Glinke, v baletu

"Gayane" Hačaturjan.

marec. Francoska beseda marche pomeni "hoja". V glasbi se tako imenujejo skladbe, napisane v jasnem, energičnem ritmu, na katerega je priročno korakati. Čeprav se pohodi med seboj razlikujejo, jim je skupno eno: pohod je vedno napisan v enakomerni velikosti - dve ali štiri četrtine, da tisti, ki hodijo, ne zaidejo. Toda pri vsakem pravilu obstajajo izjeme. Poslušajte pesem A. Aleksandrova na verze V. Lebedeva - Kumacha "Sveta vojna". Napisana je bila v trodelnem metru, pa vendarle gre za pravo koračnico, pod katero so vojaki odhajali na fronto, Koračnica je pomemben organizacijski, povezovalni začetek. Ni naključje, da je veliko revolucionarnih pesmi napisanih v ritmu koračnice. To so slavna Marseillaise, Internationale, Varshavyanka. Imenuje se kralj pohoda sovjetski skladatelj IN O. Dunajevskega. Napisal je številne znane koračnice: »Pohod navdušencev«, »Pohod športnikov«, »Športni pohod« Poznamo več vrst pohodov: vaja, kontra, koncert, pogreb.

Čajkovskega. Pohod lesenih vojakov;
Doll Funeral ("Otroški album");
"Poročni pohod" Mendelssohna;

Koračnice iz oper: M. Glinka "Ruslan in Ljudmila";
G. Verdi "Aida"; Ch. Gounod "Faust";
F. Chopin. Sonata v B-duru;
L. Beethoven. Finale pete simfonije;
V. Agapkin. "Zbogom Slovan";
V. Aleksandrov. "Sveta vojna";
I. Dunajevski. Filmski pohod"Smešni fantje".

Opredelitev žanra v delih klasične glasbe.

Glasbene zvrsti se razlikujejo tudi po načinu izvajanja. INsimfonična glasbato je simfonija, koncert, suita.

Simfonija - glasbeno delo za orkester, napisano v sonatni ciklični obliki, najvišji obliki instrumentalne glasbe.

Koncert - delo za enega ali (redkeje) več solističnih instrumentov in orkester ter javno izvajanje glasbenih del.

letni časi Beneški skladatelj Antonio Vivaldi - prvi štirje violinski koncerti iz njegovega osmega opusa, ki je cikel 12 koncertov, eno njegovih najbolj znanih del, tudi eno najbolj znanih baročnih glasbenih del. Napisano leta 1723, prvič objavljeno dve leti pozneje. Vsak koncert je posvečen eni sezoni in je sestavljen iz treh delov, ki ustrezajo posameznemu mesecu. Skladatelj je vsakega od koncertov predpremiral s sonetom - nekakšnim literarnim programom. Domneva se, da je avtor pesmi sam Vivaldi. Dodati je treba, da paradigma umetniškega mišljenja ni omejena na en pomen ali ploskev, ampak vključuje sekundarne pomene, namige, simbole. Prva iluzija, ki se pojavi, so štiri človekove starosti, od rojstva do smrti (zadnji del vsebuje nedvoumno aluzijo na zadnji krog Dantejevega pekla). Aluzija na štiri pokrajine Italije je prav tako odprta glede na štiri kardinalne točke in pot sonca po nebu. To so sončni vzhod (vzhod, Jadran, Benetke), poldne (zaspan, vroč jug), veličasten sončni zahod (Rim, Lacij) in polnoč (mrzlo vznožje Alp z zamrznjenimi jezeri). A na splošno je cikel vsebinsko veliko bogatejši, kar je bilo jasno vsakemu razgledanemu poslušalcu tistega časa. Obenem pa Vivaldi tukaj doseže višine žanra in neposredne upodobitve, ne da bi se ustrašil humorja: glasba vsebuje pasji lajež, brenčanje muh, rjovenje ranjene zveri itd. Vse to skupaj z brezhibno lepa oblika, je privedla do prepoznavnosti cikla kot nesporne mojstrovine.

Apartma - delo za en ali dva instrumenta iz več heterogenih skladb, ki jih povezuje skupna ideja.

IN komorna glasba zvrsti: trio, kvartet, sonata, preludij.

Trio (iz latinščine tria - "trije") - glasbena zasedba treh glasbenikov izvajalcev, vokalistov ali instrumentalistov.

Kvartet - glasbeni ansambelštirih nastopajočih glasbenikov, vokalistov ali instrumentalistov.

Sonata - glasbeno delo iz treh ali štirih delov različnega tempa in značaja.

Preludij (iz latinščine - pred in igra) - kratko glasbeno delo, ki nima stroge oblike.

V vokalni glasbi- romanca, oratorij, kantata.

Romantika - vokalna skladba, napisana na kratko pesem lirične vsebine, pretežno ljubezenske; komorna glasba in poezija za glas z inštrumentalno spremljavo.

oratorij - glavno glasbeno delo za zbor, solisti in orkester. V preteklosti so oratorije pisali le za zaplete iz Sveto pismo. Od opere se razlikuje po odsotnosti odrskega dogajanja, od kantate pa po večji velikosti in razvejanosti zapleta.

Kantata (italijansko kantata, iz latinščine сantare - peti ) je vokalno in instrumentalno delo za soliste, zbor in orkester.

Na glasbene in gledališke zvrstivključujejo opero, opereto in balet.

Opera - delo za gledališče, ki ga izvajajo umetniki – pevci in orkester. V tej glasbeni zvrsti se poezija in dramska umetnost, vokalna in instrumentalna glasba, obrazna mimika, ples, slikarstvo, scenografija in kostumi zlijejo v eno celoto.

Literarna osnova opere je libreto. Pogosto je osnova libreta kakšna literarna oz dramsko delo. Na primer opera kamniti gost» Dargomyzhsky zapisal v celotno besedilo Puškinova mala tragedija. A običajno se libreto predela, saj mora biti besedilo jedrnato in jedrnato.

Skoraj vsaka opera se začne z uverturo - simfoničnim uvodom, ki poslušalca na splošno seznani z vsebino celotnega dejanja.

Glasba v operi razkriva najbolj notranja čustva likov, njihov značaj,

govori o svojih mislih. V dramskih uprizoritvah se to prenaša v

monologi igralcev. V operi vlogo monologa igra arija (prevedeno iz

italijanščina - "pesem"). Za arije je značilen širok napev. Na več

V celoti pokažite junaka, v opero je uvedenih več njegovih arij. V operi P.I.

Čajkovski "Eugene Onegin" Lensky izvaja arijo "Kam, kam si šel", ki prikazuje njegova čustvena doživetja, navdušenje,

negotovost glede prihodnosti. Arioso Lensky "Ljubim te, Olga" -

Mala arija svobodne gradnje liričnega značaja.

Druga pomembna sestavina opere so ansambli. Med sočasnim

Če pojemo več solistov, ne slišimo le glasu vsakega

Izvajalca, ampak začutimo tudi lepoto takšnega skupnega zvoka.

Največji ansambel, brez katerega ne more nobena opera, je zbor.

Orkester ima v operi pomembno vlogo. Ne samo da spremlja celotno opero,

vendar je nekako igralec, saj se je predvajala glasba

Orkester, razkriva idejo dela, razkriva misli, občutke,

odnosi med liki dramatičen razvoj plot.

Pomembna sestavina opere so plesni prizori. V operi M.I.

Glinka "Ivan Susanin" je drugo dejanje skoraj v celoti zgrajeno

ples. To je posebna lastnost arogantnega, samozavestnega

zmaga poljskega plemstva. Zato na tem plesu plešejo polonezo,

Krakowiak, mazurka, ki jo je skladatelj predstavil ne ljudsko, ampak

Viteški plesi.

Opereta (iz italijanske operete, dobesedno majhna opera) -

Gledališka predstava, v kateri posamezne glasbene točke

Izmenično z dialogom brez glasbe. Operete so napisane v

komični zaplet , glasbene točke v njih so krajše operne hiše na splošno

glasba operete je lahkotna, popularna, a podeduje

neposredno tradicije akademske glasbe.

Balet (iz italijanščine ballo - ples) - neke vrste odrska predstava umetnost;

predstava, katere vsebina je utelešena v glasbenem

koreografski vzorci. Najpogosteje balet temelji na

določen zaplet, dramsko zasnovo, libreto, obstajajo pa tudi

baleti brez zapletov. Glavne vrste plesa v baletu

so klasične in karakterni ples. Pomembno vlogo tukaj

Pantomime, s pomočjo katerih igralci posredujejo občutke likov, njihove

»pogovor« med seboj, bistvo dogajanja. V sodobnem baletu

Široko se uporabljajo tudi elementi gimnastike in akrobatike. Balet

zahteva vzdržljivost in vzdržljivost od vseh, ki sodelujejo pri tem.

Namen tega članka je seznaniti bralce z različnimi sodobnimi glasbenimi zvrstmi in glasbenimi sredstvi, ki jih skladatelji uporabljajo pri ustvarjanju del v določenem slogu. Sposobnost krmarjenja po glasbenih zvrsteh in podzvrsteh je eden prvih znakov profesionalizma, zato bo ta članek zanimiv za vse tiste, ki so že stopili na pot izpopolnjevanja na glasbenem področju.

Večina kritikov deli sodobne glasbene zvrsti na tri glavna področja: pop, rock in rap, ki pa izvirajo iz prejšnjih stilov in so ustvarili veliko število lastnih poganjkov.

Pop je sodobna popularna glasba. Je zelo širok pojem, ki zajema številne žanre, kot so disko, trance, house, tehno, funk, novi val in drugi. Ustavimo se in poglejmo značilnosti vsakega od njih.

  • diskoteka. Še ne tako dolgo nazaj je bila najbolj priljubljena zvrst dance-pop glasbe. Ima obilico efektov, vodilno vlogo ima ritem sekcija bobnov in basa ter sekundarni, ozadni zvok godal in pihal.
  • Trance. Spada v eno od zvrsti elektronske glasbe in se odlikuje po visokem čustvenem vplivu na poslušalca. Ta učinek je dosežen z uporabo žalostnih, "kozmičnih" melodij.
  • hiša. To je ime plesne, popolnoma elektronske glasbe. Glavni in edini instrument je sintetizator. Posebnost tega žanra je prisotnost zankastih glasbenih fraz in solo melodij. Učinki se pogosto uporabljajo.
  • tehno. Z eno besedno zvezo bi lahko rekli tole: futuristična glasba velikega mesta. Techno značilnosti vključujejo fantastične melodije, mračen kovinski zvok, "hladen", brez čustvenih vokalov.
  • Funk. Ena izmed plesnih zvrsti, za katero so značilni jasno definirani tolkalci, ki prevladujejo nad vsemi ostalimi inštrumenti, nizka melodika, "površen" ritem.
  • Novi val . Zvrst popularne glasbe, ki se je razvila iz punk rocka in uporablja isti glasbeni medij.

Rock kot samostojna zvrst je zakoreninjena v "črnem" ameriškem bluesu, ki se je pojavil v 20-30-ih. Tradicionalni blues je sestavljen iz 12 taktov, to je delov skladbe, sestavljenih iz več not, od katerih ima prva naglas ali naglas. Na glavni komplet orodij blues vključuje kontrabas ali bas, ki določa ritem, solo kitaro, bobne, pogosto klaviature in trobila. Če smo čisto natančni, je rock nastal iz veje te zvrsti - kitarskega bluesa, ki ima že precej manj klaviatur in trobil.

Videz rock in rokenrol, pojma, ki se pogosto enači z glasbeniki, kot sta Elvis Presley in Beatles. Prvega lahko imenujemo popularizator tega žanra, medtem ko so Beatli tisti, ki so rock spremenili v umetnost.

IN glasbeno rock je ostal tako rekoč isti blues, vendar je njegova pomenska vsebina drugačna: rock je glasba protesta proti družbi, oblasti ali čemu tretjemu.

Rock je zbral veliko podzvrsti, glavne pa so soft rock, hard rock, pop rock, folk rock, punk rock, psihedelični rock, heavy metal in thrash.

  • Hard rock. Dobesedno se prevaja kot "težka, trda". Ta slog ima tako ime z razlogom, saj njegov zvok ustreza temu, kar se imenuje. Težkost v hard rocku dosežemo zaradi prevladujočega zvoka glasne in močne ritem sekcije nad ostalimi instrumenti. V večini primerov so bobnarji, bas ali ritem kitara "obteženi". Hard rock pogosto uporablja učinke Overdrive in Distortion.
  • pop rock. Priljubljen rock. Ta slog je dobro uravnotežen, uporablja vse vrste učinkov in priljubljenih aranžmajev. Pop rock lahko pripišemo kateri koli rock glasbi, ki je zasnovana za široko občinstvo poslušalcev.
  • folk rock. To je rock glasba z elementi ljudske glasbe.
  • Punk rock. Ta zvrst vključuje grobo, pogosto neprofesionalno, a ekspresivno glasbo, za katero so značilne preproste, nepretenciozne, a šokantne melodije.
  • Psihedelični rock. Kompleksna, nekonvencionalna glasba, prepolna različnih efektov. Ta glasba ima visoko raven čustvenega vpliva na poslušalca.
  • težka kovina imenovana ostra metalska glasba, ki pogosto ni harmonična. Daleč je od običajnih standardov.
  • Treš. To je zelo trda zvrst, za katero je značilna kompleksnost in kontinuiteta melodij ter improvizacija.

Rap kako se je žanr razvil iz plesne glasbe. Značilne lastnosti: neenakomeren ritem, zapleteni poskusi z bobnarji, prisotnost zankastih glasbenih fragmentov. Ena glavnih značilnosti rapa je odsotnost vokalov, ki jih nadomesti recitativ. Rap se bere kot poezija, ne kot petje. Glavni instrumenti so bobni in kompleksen bas, ki pogosto vodi. Pogosto rap glasbeniki uporabljajo učinek prask - škripanje vinilnih plošč.

Najverjetneje rap izvira iz reggae- plesni slog, ki izvira iz Jamajke. Ta dva sloga imata veliko skupnega: enak neenakomeren, raztrgan ritem, prisotnost zankastih glasbenih fragmentov, zapleten bobnar.