Fryderyk Chopin

(1810 - 1849)

V 30. in 40. letih 19. stoletja so svetovno glasbo obogatili trije veliki umetniški pojavi - v vzhodni Evropi so se pojavile nacionalne skladateljske šole. Do takrat so se namreč vsi najpomembnejši pojavi svetovne glasbene umetnosti dogajali v treh kulturnih središčih - Italiji, Franciji in Avstriji-Nemčiji. In nenadoma so se na "obrobju" Evrope eden za drugim začeli pojavljati nacionalni skladatelji. Te nove nacionalne šole - ruska, poljska, češka, madžarska in druge - so v dolgoletno tradicijo evropske glasbe vlile svež tok. Ideali, upi in trpljenje svojih ljudi, njihovo umetniško življenje in način življenja so postali osnova ustvarjalnega sloga predstavnikov teh narodnih šol. To je utelešenje duha poljskega ljudstva je bila glasba Fryderyka Chopina.

Chopinov rojstni kraj je Poljska. Tu je glasbenik preživel otroštvo in mladost. Druga polovica njegovega življenja je povezana s Francijo - rojstnim krajem njegovega očeta.

Skladateljeva mati je Poljakinja iz obubožane plemiške družine. Oče - Francoz, sin lorenskega kmeta, udeleženca poljske vstaje.

Chopinovo truplo počiva v Parizu. Chopinovo srce je po njegovi zadnji volji pokopano v Varšavi.

Otroštvo. Fryderyk Chopin se je rodil na grofovem posestvu v bližini Varšave Zhelyazova Wola. Njegova mati, daljna sorodnica lastnikov posestva, je tukaj služila kot hišna pomočnica, oče pa je bil vzgojitelj gospodarjevih otrok. Toda že v prvem letu dečkovega življenja se je družina preselila v Varšavo.

V tej hiši je ves čas zvenela glasba: oče je igral violino in flavto, mama pa je malo igrala klavir in pela. Starši so sprva mislili, da deček ne mara glasbe, saj ko je mama začela igrati, je otroka začelo skrbeti in jokati. A izkazalo se je, da je razlog za to privlačnost do glasbe. Pri petih letih je že znal dobro igrati klavir. Resno ga je začel poučevati najslavnejši poljski glasbenik tistega časa Wojciech Zhivny. Pri sedmih letih je bil dečkov prvi koncert, ki je bil velik uspeh. Hkrati je izšla prva Chopinova skladba, klavirska Poloneza. Ob tej priložnosti je varšavski časopis zapisal, da je sin profesorja francoščine "pravi genij".

Fantov uspeh je bil tako velik, da ko je bil star 12 let, sam Zhivny ni hotel študirati z njim. Rekel je, da svojemu izjemnemu študentu ne more dati ničesar več. Chopin ni imel več učiteljev klavirja. Vse, kar je dosegel, je rezultat samostojnega dela, notranjega razvoja in rasti.

Zaradi slabega zdravja je bil pri trinajstih letih dodeljen liceju. Friederik je takoj vstopil v četrti razred, saj je tudi doma zlahka obvladal predmete, ki jih je študiral, obvladal nemščino in francoščino. V teh letih se je jasno pokazal Chopinov večplastni talent. Pisal je poezijo komponiral drame za domači kino, so ohranjene njegove risbe z barvami, ki govorijo o izjemnih likovnih sposobnostih. Njegov mimični talent je že večkrat vzbudil občudovanje poznavalcev. Neki poljski igralec je rekel, da se je v Chopinu izgubil velik igralec. Enako so o njem govorili pozneje v Parizu.

Leta 1824 so v Varšavi odprli konservatorij, imenovan »Glavna glasbena šola«. Njegov direktor je bil čudovit skladatelj, prvak poljske nacionalne kulture Jozef Elsner. Chopin se je verjetno pri njem učil že pred vstopom na konservatorij leta 1826. V osebi Elsnerja je našel občutljivega in inteligentnega učitelja, ki je takoj začutil utrip genija v delih mladega glasbenika. Skrbno je razvijal in varoval sposobnosti svojega učenca. Ko so nekateri glasbeniki začeli kritizirati Chopinov drzen ustvarjalni slog, je Elsner odgovoril: »Pustite ga pri miru. Resda ne gre po običajni poti, a tudi njegov talent je nenavaden.

Mladi pianist je potreboval le tri leta, da je končal konservatorij. Ohranjeni so učiteljevi zapiski, v katerih označuje mladega glasbenika: »Neverjetne sposobnosti. glasbeni genij. Chopin je bil priznan kot najboljši pianist na Poljskem. Njegovi spisi so bili zelo znani. Najpomembnejša med njimi sta dva klavirska koncerta, koncertna dela.

Chopinovi prijatelji in njegov učitelj so mlademu glasbeniku svetovali, naj odpotuje v tujino za nadaljnje izpopolnjevanje. Toda denarja za pot ni bilo. Zato je bilo sklenjeno, da gremo najprej za kratek čas na Dunaj.

Prva tura. Po končanem konservatoriju je Chopin odšel na Dunaj. Tu je imel dva koncerta, na katerih je nastopil tudi kot avtor. Oba koncerta sta doživela velik uspeh. Dunajski glasbeni kritiki so o njem pisali kot o geniju. Izkupiček bi lahko zadostoval za nekaj časa življenja v tujini. Na izlet se je dalo iti, a Chopin je potovanje iz dneva v dan odlašal. Politične razmere na Poljskem so se vse bolj zaostrovale: poljski domoljubi so pripravljali upor proti ruskemu carizmu. Toda končno je bil določen dan odhoda.

Potovanje v Pariz. 2. novembra 1830 je Chopin odšel v Pariz. Dan prej so prijatelji priredili poslovilno zabavo in mu izročili srebrni kelih s poljsko zemljo. Chopin je ob sprejemu izrekel besede, ki so se izkazale za preroške: "Prepričan sem, da zapuščam Varšavo in se vanjo ne bom več vrnil ter da se za večno poslavljam od svoje domovine." Tem besedam je bilo usojeno, da se uresničijo.

Dva tedna po njegovem odhodu je v Varšavi izbruhnila vstaja. Ko je izvedel za to, je Chopin hotel odhiteti domov. Toda prijatelji so ga prepričali, da mora s svojo umetnostjo služiti domovini, ki bi bila v razmerah na Poljskem obsojena na propad. Za usodo svojcev, za izid upora ga je lahko skrbelo le od daleč.

Na poti v Pariz se je odločil še enkrat obiskati Dunaj. A tokrat ni izpolnila njegovih pričakovanj. Dunajski glasbeniki so spoznali, kakšen tekmec je zanje Chopin. Zato mu ni uspelo organizirati koncerta. Mladi glasbenik je zapustil Dunaj. Že na poti ga je dohitela novica o porazu upora na Poljskem. Kot pravi domoljub je sprejel tragedijo domovine. Strani njegovega dnevnika so polne izraza obupa. Svojo žalost, jezo, ogorčenje je izlil v glasbo.

Poraz upora mu je za vedno presekal pot v domovino. Jeseni 1831 je prispel v Pariz, kjer je ostal do konca življenja.

Chopin je Pariz najprej osvojil kot pianist. Njegov nastop je bil izviren in nenavaden. Tako kot Liszt je bil tudi Chopin priznan kot eden najboljših pianistov na svetu.

Postopoma je Chopinova glasba osvojila tudi Pariz. Na svojih koncertih je izvajal predvsem lastne skladbe. Po poslušanju enega od Chopinovih del - Variacije na temo iz Mozartove opere "Don Juan" - je nemški skladatelj R. Schumann zapisal: "Kapo dol, gospodje, pred vami je genij!"

Toda Chopinov glavni vir dohodka v teh letih je bilo poučevanje. Pouk je moral dati več ur na dan. To delo je zahtevalo veliko časa in truda, vendar ga Chopin ni mogel zavrniti, čeprav je pridobil svetovno slavo.

V letih bivanja v Parizu je imel Chopin priložnost komunicirati z uglednimi ljudmi svojega časa. Med njegovimi prijatelji so bili francoski umetnik Delacroix, nemški pesnik Heine, skladatelj Berlioz, pianist in skladatelj Liszt. Tu se je tesno spoprijateljil s svojimi rojaki. Lahko bi, pustil ob strani vse svoje zadeve, poslušal zgodbe o svoji domovini, o svojih prijateljih.

Komunikacija s Poljaki mu je bila še posebej ljuba, ker se je v Parizu počutil zelo osamljenega. Svoje družine ni imel. Ko je zapustil Varšavo, se je Chopin poslovil od svoje ljubljene, pevke, študentke konservatorija. A leto pozneje je ugotovil, da ima prijatelj raje bogatega plemiča.

Nekaj ​​let kasneje je zasnubil drugo rojakinjo, grofico Marijo Wodzińsko. Toda njeni starši so se bali povezati usodo svoje hčerke z zelo nadarjenim, a ne visokim glasbenikom.

Chopin je spoznal srečo in žalost ljubezni z Auroro Dudevant, v literaturi znano pod moškim psevdonimom George Sand. Bila je nadarjena pisateljica, umetniško nadarjena oseba, ki je imela tudi glasbene sposobnosti. V Chopinovem življenju je imela pomembno vlogo. Njuna romanca je trajala devet let. Hiša, v kateri sta se nastanila Chopin in George Sand, je postala eden najzanimivejših salonov. Tu je bilo mogoče srečati Mickiewicza, Balzaca, Heineja, predstavnike poljske aristokracije.

Koncertna dejavnost je z leti začela zavzemati vse manj prostora v Chopinovem življenju. Umetnik se je včasih pojavil na velikem odru, igral v aristokratskih salonih, vendar je bil utrujen od javnih nastopov: »Množica me straši,« je priznal Lisztu. Rad je igral pred bližnjimi ljudmi, ki ga razumejo in sočustvujejo z njim. Pred njimi se je razkril kot pianist-pesnik in kot navdahnjen ustvarjalec. Navdušil jih je z bogastvom svojih improvizacij. Eden od njegovih prijateljev je celo trdil, da so Chopinova najboljša dela »samo odsevi in ​​odmevi njegovih improvizacij«.

Po opustitvi koncertne dejavnosti se je bil Chopin prisiljen intenzivno ukvarjati s pedagoškim delom. To delo skladatelja ni samo utrudilo, ampak ga je odvrnilo od najpomembnejšega dela njegovega življenja - pisanja. In vendar je v tem obdobju prišlo do polne duhovne zrelosti skladatelja, njegov razvoj je dosegel najvišjo točko. V tem času so se rodila najbolj globoka in pomembna dela: balade, sonate, scherzi, najboljše poloneze, mazurke, nokturni.

zadnja leta življenja. Leta, preživeta z George Sand, so skladatelju prinesla veliko veselja. Vendar pa je ostra razlika med njunima naravama povzročila prelom. Toda preden se je nesoglasje z Auroro razjasnilo, je moral prestati izgubo dveh svojih najbližjih. Leta 1842 je Jan Matushinsky, Chopinov tesen prijatelj, umrl zaradi uživanja. Leto in pol pozneje je izgubil svojega ljubljenega očeta. Ludovikina sestra mu je prišla olajšat žalost. S seboj je prinesla del svojega doma, družine. Toda z njenim odhodom se je Chopin spet zaprl vase. Svet njegovega notranjega življenja in doživljanja je bil okolici skrit. Toda bolj ko je čutil svojo osamljenost, bolj vroča in iskrena je postajala njegova glasba. Samo v njem je glasbenik v celoti razkril vse skrivnosti, ki jih je skrbno skrival pred ljudmi.

Prekinitev z George Sand je spodkopala njegovo zdravje. Poslabšala se je pljučna bolezen, ki jo je trpel od mladosti. Zadnja leta so bila najtemnejša v njegovem življenju. Njegova sredstva so usahnila. Ne samo potreba po denarju, ampak tudi brezbrižnost do njegove usode ga je spodbudila, da se odpravi v London.

Spomladi 1848 je prispel v London. In takoj so se začeli obvezni obiski, večerje, sprejemi. In tukaj je moral dati lekcije, govoriti na sprejemih. Vzelo mi je zadnje moči.

Avgusta je Chopin na povabilo študentov odšel na Škotsko, kjer je tudi koncertiral. Ko se je vrnil v London, je igral na koncertu, prirejenem v korist Poljakov. To je bil zadnji nastop velikega pianista.

Konec novembra se je po nasvetu zdravnikov neozdravljivo bolan vrnil v Pariz. Ludovikino sestro so spet poklicali. Zapustil ji je svojo smrtno prošnjo: "Vem, da ti ne bo dovoljeno prepeljati mojega trupla v Varšavo, odpelji vsaj moje srce tja."

V noči na 17. oktober 1849 je Chopin umrl. Na slovesnem pogrebu so sodelovali najboljši umetniki Pariza. V Chopinov grob so nasuli prgišče poljske zemlje iz čaše, ki so mu jo podarili prijatelji, ko se je poslavljal od domovine. Chopinovo srce so prepeljali na Poljsko in ga hranili v cerkvi svetega Križa. Ko so fašistične čete zavzele Poljsko, so poljski domoljubi dragoceno posodo skrili. In po osvoboditvi države so posodo s Chopinovim srcem spet vrnili v cerkev, kjer jo skrbno hranijo še danes.

Delo Fryderyka Chopina

Chopin je vse življenje posvetil svojemu najljubšemu glasbilu. In njegovo ustvarjalnost omejuje le klavir. Z izjemo nekaj del za druge inštrumente in nekaj pesmi so vsa skladateljeva dela povezana s klavirjem. Toda, čeprav je delal samo za klavir, je Chopin uspel doseči takšno raznolikost, kot so jo drugi skladatelji dosegli z delom na različnih zvrsteh glasbene umetnosti.

Chopinove Mazurke

F. Chopinov Peru ima v lasti 52 mazurk. Zdi se, da razkrivajo dušo Poljakov, njihove misli in želje, način življenja, navade, občutke in želje. Bogat svet človeških občutij in misli je v Chopinovih mazurkah izražen zelo iskreno in resnično.

Mazurka- najljubši poljski ples. Rojen je bil v eni od regij Poljske - Mazoviji. Zato ga je pravilneje imenovati Mazur. Ljudska mazurka je ples, ki ga plešeta partnerja in v njej ni vnaprej izmišljenih figur. Je improvizirano. Ko pa se je mazurka pojavila v plemiškem, plemiškem okolju, se je spremenila v sijajen ples, ki je simboliziral vojaško hrabrost.

Med Chopinovimi mazurkami srečamo sijajne plesne melodije, goreče kmečke melodije in poetične nežne melodije - prave miniaturne pesmi. Chopin jih je pogosto imenoval "obrazki". V poljščini pomeni "slike". Dejansko so to resnične slike poljskega življenja. Zdi se, da v teh čudovitih stvaritvah poje sama duša Poljske.

Mazurka v C-duru (op. 56 št. 2). To je resnična slika vaškega praznika, »z živim čutenjem domovine, zemlje, ljudi in njihove žareče energije«. Tako je o tej mazurki rekel izjemen ruski muzikolog, akademik B. Asafjev. Poljaki so ji rekli "mazurka mazurok".

Predstavljajte si, da smo bili na počitnicah v poljski vasi. Plese seveda spremlja vaški orkester. Iz katerih orodij je sestavljen? Obvezna udeleženka je bila violina, nič manj pomemben ni bil kontrabas. In seveda dude.

Na začetku Chopinove mazurke več taktov »bronči« kvinta, ki posnema vaški orkester. In na njegovem ozadju zveni vesela, živahna melodija z ostrim sinkopiranim ritmom. Na ljudskih veselicah mazurke niso vedno plesali vsi plesalci. Sredi plesa je stopil naprej glavni plesalec, ki je pokazal svoje znanje v solo plesu. Nadomesti ga ples deklet, bolj liričen. Tako sliko riše sredinski del v C-duru mazurke. A vse se konča s skupnim plesom.

Povsem drugačnega značaja je Mazurka v a-molu (op. 68 št. 2). To je zelo poetična lirična slika domovine. Pričakovano je mazurka napisana v tridelni obliki, kjer sredinski del uteleša tudi vihravi vaški ples.

Primer briljantne plesne mazurke je Mazurka v B-duru (op. 7 št. 1). Za razliko od prejšnjih je napisana v obliki ronda, katerega refren je svetla, impulzivna tema z jasnim ritmom. Ta razdelek je nadomeščen z dvema kontrastnima temama. Eden od njih je rustikalna melodija dud, ki jo je tako ljubil Chopin.

Poloneza Chopin

Poloneza- najstarejši poljski ples. V starih časih so ga imenovali "veliki" ali "hodni" ples. Beseda "polonaise" je francoska in v prevodu pomeni "poljska". V starih časih je bil to praznični obredni sprevod vitezov, plesali pa so ga le moški. Sčasoma so se vsi gostje začeli udeleževati te paradne povorke. Odprli so jim igrišča na dvorišču. Lepo oblečene plesalke so korakale v dolgi vrsti in elegantno čepele na koncu vsakega takta. V prvem paru je nastopil gostitelj žoge z najuglednejšim gostom.

Poleg dvorne je bila tudi kmečka poloneza - bolj umirjena in gladka.

V Chopinovem delu srečamo poloneze različnih značajev: lirične, dramatične in bravurozne, podobne viteškim. Posebno znana je Poloneza v A-duru (op. 40 št. 1). Ta slovesna skladba nazorno potrjuje, da je Chopin svojih polonez, pa tudi mazurk, pisal ne za ples. To so svetle koncertne skladbe.

glavna tema poloneza - veličastna, jubilantno zmagovita. Srednji del je zgrajen na razvoju invokativne teme fanfar.

poslušanje glasbe: F. Chopin, Poloneza št. 3. Mazurke št. 5, 34, 49.

Chopinovi valčki

Valček- tako popularen ples, da o njem nima smisla več govoriti. Omeniti je treba le, da je bil v prvi polovici 19. stoletja priljubljen po vsej Evropi.

Prvič je valček postal koncertna skladba v delu Schuberta. Toda njegovi valčki so bili še vedno zelo podobni vsakdanjim plesom. Sčasoma se je valček prelevil v samostojno obliko in začel prodirati v resno glasbo: valček postane del simfonije, v ritmu valčka se pojavijo koncertna simfonična dela.

V Chopinovem delu so valčki tudi solistične koncertne skladbe, ekspresivne in graciozne, v katerih so široko uporabljene bogate in raznolike pianistične tehnike.

Od Chopinovih sedemnajstih valčkov se bomo spomnili na enega najbolj znanih - Valček v cis-molu.

Valček temelji na treh raznolikih temah valčka. Mehka, graciozna tema, gladka in lahkotna, odpre valček. Zamenja jo hitrejša, vrtinčasta, lahkotna melodija. Tretja - melodična, počasna tema - daje občutek refleksije.

Dvojna ponovitev druge teme, ki se izmenjuje z ostalimi, spominja na obliko ronda, značilno za številne plesne skladbe.

Chopinovi nokturni

Nokturno- ena od značilnih zvrsti romantične umetnosti, francoska beseda nocturne v prevodu pomeni "noč". Ta izraz se je pojavil v glasbi XVIII. V tistem daljnem času so s to besedo imenovali predstave, ki so jih izvajali na prostem, največkrat pihala ali godala. Bili so blizu instrumentalnim serenadam ali divertismentom.

V 19. stoletju se pojavi povsem drugačen nokturno - zasanjana, melodična klavirska skladba, ki jo navdihuje podoba noči, nočna tišina, nočne misli. Prvič je klavirske nokturno začel pisati irski skladatelj in pianist, ki je dolgo živel v Rusiji, John Field. Nokturna najdemo v delih Glinke, Čajkovskega, Schumanna. Toda najbolj znani so Chopinovi nokturni. Sanjske ali poetične, stroge ali otožne, viharne ali strastne, predstavljajo pomemben del skladateljevega opusa.

Chopin je napisal dvajset nokturnov, ki se bistveno razlikujejo od nokturnov D. Fielda. Fieldovi nokturni praviloma temeljijo na eni glasbeni podobi, način predstavitve spominja na pesem s spremljavo: desna roka vodi melodijo, ostali glasovi jo spremljajo. Chopinovi nokturni so vsebinsko veliko globlji. Odlikujeta jih bogastvo glasbenih podob in moč ustvarjalne domišljije. Večina Chopinovih nokturnov temelji na kontrastu obeh podob.

Eno najboljših Chopinovih del v tej zvrsti je Nokturno v F-duru. Kot pesem, ki teče v tišini noči, zveni duševna melodična melodija. Polnost liričnega občutja ima za posledico strasten izbruh. Kot bi vrtinec (morda obup, strast) prekinil zasanjanost pesmi. Kolikor je prvi del forme umirjen in zasanjan, je srednji del tako vznemirljiv. Po njem melodija prvega dela v reprizi zveni povsem drugače. In šele v kodi izgine napetost teme in se vse umiri.

Chopinovi preludiji

Beseda "preludij" v latinščini pomeni "uvod". V stari glasbi je res opravljal skromno vlogo uvoda v nekaj pomembnega: v petje korala, v fugo, sonato ali kakšno drugo skladbo. Sčasoma so se začeli pojavljati samostojni preludiji. In v delu Chopina je preludij popolnoma spremenil svoj namen in namen. Vsak njegov preludij je zaključena celota, ki zajame eno sliko ali razpoloženje.

Chopin je bil prvi skladatelj, ki je ustvaril nekakšen cikel 24 preludijev, napisanih v vseh durovih in molovih tonalitetih. So kot album kratkih glasbenih posnetkov, ki odražajo notranji svetčloveka, njegove občutke, misli, želje.

Preludij v e-molu - eden najbolj liričnih v skladateljevem delu. Njena glasba obuja spomine na nekaj lepega, kar je bilo v naših življenjih, a za vedno odšlo. Neverjetno mojstrstvo skladatelja, ki v tako preprosti teksturi prenaša najsubtilnejše odtenke človeških občutkov.

Še bolj osupljiva je Chopinova spretnost v preludiji v A-duru. Ima le 16 prečk. Chopinova veščina v majhna oblika reči nekaj velikega in pomembnega. Njegova melodija je presenetljiva, podobna ekspresivnemu človeškemu govoru.

Še manjši (samo 13 taktov) je preludij v c-molu, ki ga mnogi dojemajo kot pogrebno koračnico. Žalostna in hkrati slovesna narava glasbe spominja na slovo od zadnjega potovanja. navaden človek ampak vodja, vodja ljudstva.

Etude Chopina

Beseda "etude" nam je znana. Od prvih mesecev obvladovanja inštrumenta študent začne igrati etude. Sprva čisto preprosto. Nato se premakne na bolj zapletene.

V francoščini etude pomeni študij. Razvijajo glasbenikovo tehniko. Vsaka etuda je namenjena obvladovanju kakšne tehnične tehnike: igranju v oktavah, trilih, tercah npr. Mimogrede, ne le glasbeniki se ukvarjajo s preučevanjem tehničnih metod. To počnejo umetniki, šahisti in mnogi drugi. Etude velikih umetnikov se pogosto izkažejo ne le za vaje za razvijanje neke vrste tehnike, temveč za prava umetniška dela. Razstavljeni so v muzejih, občudovani so. Tako je v delu Chopina etuda dobila nov pomen.

S Chopinom je etuda prenehala biti vaja. Postala je polnopravna umetniška zvrst, tako kot druga koncertna dela, razkrivajoča pesniške podobe, misli, razpoloženja. Odslej so se etide začele uvrščati v koncertne programe kot resna in ekspresivna dela, skupaj s sonatami, baladami in drugimi zvrstmi.

Posebno priljubljena je znamenita Etida v c-molu št. 12, imenovana "Revolucionarna". Zgodovina njegovega nastanka je splošno znana: na poti v Pariz je Chopin izvedel za poraz poljske vstaje. Bil je v obupu. Njegova žalost, jeza se je izlila v zvoke. Tako se je pojavila etuda, ki zveni kot poziv k boju za svobodo domovine.

Vse novo, kar je Chopin vnesel v klavirsko glasbo, je močno vplivalo na njen nadaljnji razvoj. Mnogi skladatelji, ki so se posvetili klavirju, so imeli Chopina za svojega učitelja ...

Poslušanje glasbe: F. Chopin, Preludiji št. 4,6,7,20. Etude št.3 op.10 Es-dur, št.12 C-moll.

Stran 4 od 6

F. Chopin je izjemen poljski skladatelj I polovica XIX stoletja. Skladatelj je romantik, znan pianist.
Je utemeljitelj poljske nacionalne skladateljske šole.
F. Chopin je svojevrsten skladatelj, saj je pisal praktično le klavirsko glasbo.
Značilnost Chopinovega sloga je kombinacija komorne lirike, poetične improvizacije z briljantno virtuozno tehniko.

Glavni žanri:

Mazurke - približno 60 (drugo obdobje ustvarjalnosti)
Poloneze - približno 20 (1829-1846)
Nokturni - približno 20 (1829-1846)
Etude - 27 (1828-1839)
Impromptu - 4 (1834-1842)
Valčki - približno 15 (drugo obdobje ustvarjalnosti)
Preludiji - cikel 24 preludijev + 2 (1836-1839)
Scherzo - 4 (1831-1842)
Balade - 4 (1831-1842)
Sonate - 3 (vsa obdobja)
Sonata za violončelo in druga komorna dela
Klavirski koncerti - 2 (1829-1830)
Pesmi

Značilnosti glasbenega sloga F. Chopina:

Sinteza romantične in klasične tradicije
Nov intonacijski sistem:

1. »klavirske« intonacije (klavirska tekstura, tembri, barva), improvizacija
2. ljudskega izvora intonacije - ljudski načini, ritmi, harmonija, ornamentika, podoba ljudskega orkestra, variantni razvoj,
3. elegični značaj melodije, izvori - operne arije, recitativi

Kratke informacije o ljudski glasbi Poljske

Že v 7. stoletju so v zapiskih arabskih trgovcev dokazi o obstoju poljske glasbe.
Večinoma poljsko folkloro sestavljajo enoglasne pesmi, s tesno povezavo pesmi in plesa. Zanje so značilne sinkope, poudarki na šibkih taktih.
Obstajajo tudi različne ljudska glasbila in potepuške instrumentalne zasedbe.
Priljubljeni stari ljudski plesi: khodzony (predhodnik poloneze), mazurka, kujawiak, oberek, krakowiak in drugi. Za ples je značilno spreminjanje počasnega giba v hitro (variacije).
Elemente poljske folklore so široko uporabljali različni skladatelji. Na primer, I.S. Bach in G.F. Telemann je pisal poloneze.

mazurke

Za Chopina je mazurka simbol domovine. Ta žanr je zanj zelo pomemben.
Večino mazurk je napisal v Parizu.
Mazurka je kot žanr organska kombinacija več ljudskih plesov (tripartitno):

1. Mazur (Mazovia) - vnetljiv in temperamenten ples, "ples silovitih gibov" (Paskhalov), improvizacija prvega para. Zanj je značilen muhast ritem in nepredvidljivost ostrih poudarkov.
2. Kuyaviak (Kuyavia) je gladek ples, podoben valčku. Obdobje je 4 takt s poudarkom na četrtem taktu.
3. Oberek (del Kuyawiaka) je zabaven ples. Poudarek na tretjem taktu vsakega drugega takta.

Nacionalne značilnosti Chopinovih mazurk:

1. Ostinacija plesnih figur + variacija.
2. Pikčasti ritem na prvem in drugih taktih, poudarki, sinkope, polimetrija.
3. Ljudski načini: lidijski, frigijski, spremenljiv, s povečanim 2, polimod.
4. Teksturirani obrati, ki posnemajo ljudski orkester - violina, kontrabas in dude. Orgelske točke na preprostih harmonijah (T-D-S), kvinte, melizmatika, značilna za ljudsko violino.
5. Kombinacija pesmi in plesa.

Chopin praktično ne citira pravih ljudskih melodij.
Njegove mazurke so miniature lirskega žanra. Najbolj jasno so manifestirali nacionalne značilnosti Chopinove glasbe.
Glede na figurativno vsebino jih lahko razdelimo na več vrst:

1. obrazki - slike, žanrski prizori (št. 5, 34) - posnemanje ljudskega orkestra, plesni gibi, dur, slikovito.
2. zal - liričen, psihološki (št. 6, 13, 49) - »spomini mazurke«, mol, žalost.
3. povezava obeh vrst
4. koncertov - zelo malo

Notne zapise mazurk F. Chopina in njegovih drugih del (celotna dela) lahko poslušate in gledate na spletni strani Chopin: celotna glasba.

Seznam mazurk, ki se najpogosteje ponujajo po programu:

op. 7 #1 [#5] B-Dur
op. 7 #2 [#6] a-mol
op. 17 #2 [#11] e-mol
op. 17 #4 [#13] a-mol
op. 24 #2 [#15] C-Dur
op. 30 #3 [#20] Des-Dur
op. 56 #2 [#34] C-Dur
op. 63 #3 [#41] cis mol
op. 67 #3 [#44] C-Dur
op. 68 #2 [#47] a-mol
op. 68 #4 [#49] f-mol
brez op. [#52] D-dur

Poloneza

To je nova zvrst v profesionalni klavirski glasbi. Njegov izvor je poljska folklora.
Poloneza je starodavni ples, ki se je izoblikoval v 17. stoletju v dvornem okolju. Prejel je posplošen mednarodni značaj, malo je pustil folklore (doba klasicizma). Obstajala je tudi ljudska poloneza, vendar je prav plesna poloneza postala predhodnica in vir Chopinovih polonez.

Chopinove poloneze ponavljajo evolucijo njegovih mazurk: od plesno-obredne glasbe z objektivnimi podobami do svobodne poezije, liričnega razpoloženja. Tudi v polonezah so podobe narodnih epskih junakov.

Značajske lastnosti poloneze F. Chopina:
Tristranska slovesna plesna procesija (ponavadi so se plesi odprli s polonezo). Značilna ritmična figura:
Koračnica, slikovitost (virtuoznost sloga), kompleksna tekstura in harmonija, orkestrski zvok klavirja.

Poloneza po programu:

Etude

V zvrsti etude Chopin stremi k pianistični ekspresivnosti, likovnosti miniature, ne le k tehnični zahtevnosti, ki je predpogoj za to zvrst.
Predhodnice Chopinovih etud so dela N. Paganinija, spremljave v pesmih F. Schuberta in sonate D. Scarlattija.
Vsaka študija je nova tehnika, dokončana miniatura, ena umetniška podoba.

Programske skice:

Nokturno(v prevodu nokturno - nočna pesem)

V 18. stoletju je bil nokturno orkestralno delo v obliki suite, namenjeno izvajanju zvečer ali ponoči s strani ansambla pihalcev oz. godala. Utemeljitelj romantičnega tipa solo klavirskih nokturnov je John Field (Irec, ki je živel v Rusiji).
Nokturno je bil ena najljubših zvrsti v 19. stoletju zaradi svojega intimnega, liričnega značaja, komornega pianizma.
Za nokturno so značilne kantilene, podobne italijanskim opernim in popevkarskim melodijam, ter spremljevalna podlaga, zibajoča se spremljava, zgrajena po »principu prizvoka«.
V Chopinovih nokturnih je mogoče zaslediti različne žanrske povezave - pesem, serenado, duet, koral, koračnico.
V Nokturnu št. 13 podobe preraščajo intimne teme, značilne za nokturne, in posplošujejo tragične podobe, žalost mnogih ljudi.
Analiza žanrskih osnov teme Nokturna št. 13 v c-molu.

Nokturni po programu:

impromptu

Hibridna zvrst (etuda + nokturno), a bližje nokturnu.
Izvor impromptov F. Chopina so imprompti F. Schuberta

Impromptu Fantasy op. 66 [#4] cis mol

valčki

Valčki F. Chopina so koncertne pesniške miniature. V njih so znaki salonskosti, vsakdanjosti in programskosti, značilni za valčke tistega časa (to je čas razcveta plesnega valčka), opazovani skozi prizmo poetičnih besedil.

Valčki: po programu

op. 18 [#1] Es-Dur (Veliki briljantni valček)
op. 64 #1 [#6] As-Dur
op. 64 #2 [#7] cis mol
op. 69 #2 [#10] h-mol

Preludiji

Žanr preludija se je pojavil v orgelsko-klavirski glasbi pozne renesanse. Preludij je bil prosta improvizacija pred izvedbo glavne skladbe, ki ni bila posneta.

V dobi I.S. Bachov preludij je uvod in kontrast glavnemu delu (fuga ali koral) ali uvod v instrumentalni koncert A. Corellija, G. Händla. Tako se postopoma oblikuje žanr preludija.

V 19. stoletju se preludij iz pomožne, epizodne zvrsti spremeni v eno vodilnih zvrsti in postane nosilec romantičnih teženj v glasbi. V 19. stoletju je to svobodna, improvizacijska, tonsko nestabilna, harmonična in koloristična miniatura.

Preludiji F. Chopina združujejo romantične podobe s klasično logiko in jasnostjo. Žanrske osnove so reliefno prikazane v Chopinovih preludijih.

Cikel: 24 preludijev za klavir

Preludiji so tonsko razporejeni v krogu kvint: dur + vzporedni mol, vsi so raznoliki v podobah in izraznih sredstvih.
Obstaja ena linija razvoja, čeprav se preludiji primerjajo med seboj v nasprotju po principu "oseke in oseke".
Vsak preludij je samo ena slika, eno psihološko stanje. Je jedrnat in jedrnat.
Po Chopinu so se številni skladatelji obrnili k žanru preludija (in ciklu preludijev): S. Rahmaninov, K. Ljadov, A. Skrjabin, K. Debussy, D. Šostakovič in drugi.

24 preludijev za klavir op. 28:

št. 1 C-Dur, št. 2 a-mol, št. 3 G-Dur, št. 4 e-mol, št. 5 D-Dur, št. 6 h-mol, št. 7 A-Dur, št. 8 fis-moll, št. 9 E-Dur, št. 10 cis-mol, št. 11 H-Dur, št. 12 gis-moll, št. 13 Fis-Dur, št. 15 Des-Dur, št. 16 b-mol, št. 17 As-Dur, št. 18 f-mol, št. 19 Es-dur, št. 20 c-mol, št. 21 B-dur, št. 22 g-mol, št. 23 F-dur, št. 24 d-mol

Sonate in scherzi

Chopin zastopa princip posodabljanja klasičnih oblik.
Chopinov scherzo prvič postane samostojna velika oblika.

Sonata št. 1 op. 4 c-mol (1827-1828)
Sonata št. 2 op. 35 b-mol (1837-1839)
Sonata št. 3 op. 58 h-mol (1844)

Sonata №2 b-moll

To je "instrumentalna drama", v kateri so vsi deli med seboj povezani. Razvoj ideje gre od občutka osebnega do občutka svetovnega brezupa.
Mimogrede, sam Chopin, če je izvedel pogrebno koračnico iz 2. dela sonate, potem po njej ni mogel več igrati ničesar in je želel, da se koračnica po njegovi smrti zažge.

Sonata op. 35 [#2] b-mol:

1. del, 2. del, 3. del (pogrebni pohod), 4. del

balade

Chopin je tvorec zvrsti instrumentalne balade.

Balada kot žanr izvira iz renesanse. V 16. stoletju - balade v Franciji in ljudske balade v Angliji.
Ob koncu 18. stol angleški pisatelj Thomas Percy je v svoji zbirki Relics of Ancient English Poetry (1765) objavil stare ljudske balade, katerih ploskve so bile kasneje široko uporabljene v glasbi.

Balada je bila zelo privlačna za skladatelje in romantične pisce:

1. idealizacija antike
2. apel na nacionalne in ljudske teme v ustvarjalnosti
3. fantastične in mistične slike
4. sinteza glasbe in poezije

Žanr glasbene balade, značilnosti:

1. Razvoj sledi zapletu
2. Morajo biti dramatične epizode
3. Tragičen razplet na koncu
4. Fantastične slike

Od tod izvira svobodna oblika balade in iskanje novih glasbenih izraznih sredstev, značilnih za fantastične, ljudske, epske in dramske podobe.

Balada F. Chopina je interakcija romantičnih potez in »chopinovskega«.
V poljski literaturi je baladni žanr predstavljen v delih J. Nemtsevicha, A. Mickiewicza, pogosto so to balade domoljubnih tem.
V Chopinovih baladah je glasbeni razvoj posplošen, neposrednih asociacij na literarne balade ni, ostaja le »duh«.

1. kontrastne epizode na različnih figurativnih ravninah (fantazija - resničnost)
2. sintetična repriza (sinteza kontrastnih tem)
3. epske govorne intonacije
4. sinteza različnih glasbenih oblik

Koncert op. 11 [№1] za klavir in orkester e-mol

POLJSKI Nugget FREDERICK CHOPIN

Sijajni skladatelj se je v marsičem razlikoval od večine svojih predhodnikov in celo sodobnikov. Pisal je dela samo za klavir.

Ta edinstveni ustvarjalec nam ni zapustil ne opere, ne simfonije, ne uverture. Zato postane njegov skladateljski talent tako izrazit, saj je Chopinu uspelo postati inovator klavirske glasbe.

Jok ob glasbi

Mali virtuoz Frederic Chopin

Prvenec malega pianista je potekal v Varšavi. Takrat je bil star komaj sedem let. Prvi koncert je bil uspešen in novica o mladem talentu se je hitro razširila po mestu. Chopinov izvajalski talent se je razvijal tako hitro, da je bil Frederic že zelo mlad na enaki ravni. z najboljšimi poljskimi pianisti.

Učitelj Zhivny je celo zavrnil lekcije z malim virtuozom. Rekel je, da Friderika ne more več ničesar naučiti. Vzporedno s študijem glasbe je Chopin prejel odlično splošno izobrazbo. Tekoče je govoril francosko in nemško, študiral zgodovino Poljske in požiral knjige fikcija. Mladenič je dobro risal, odlikoval ga je oster um, opazovanje in neverjeten mimični talent, ki bi mu lahko zagotovil gledališko kariero. Toda že od otroštva je zase izbral edino pot - glasbo.

Ob tem obstaja posebno zanimanje za Frederic Chopin po navdihu ljudske glasbe. Med sprehodom po obrobju mesta se je lahko ustavil pri kakšni hiši in z upanjem prisluhnil ljudskim melodijam, ki so prihajale od tam. Folklora se je povezala z bistvom skladatelja samega in postala neločljiva od njegovega dela.

Najboljši pianist v državi

Po končanem liceju Friderik vstopil na Višjo glasbeno šolo. Tam se je razvijal pod vodstvom izkušenega pedagoga in skladatelja Josepha Elsnerja. Hitro je spoznal, da pred njim ni le talent, ampak pravi genij. O tem je celo zapisal v opisu mladega izvajalca. Do takrat je bil mladenič že priznan kot najboljši pianist v državi. V teh letih je dozorel tudi njegov skladateljski talent. To potrjujeta dva koncerta za klavir in orkester, napisana v letih 1829-1830. Zdaj pianisti iz različnih držav vedno vključujejo ta dela v svoj repertoar.

Ob istem času Chopin se je prvič zaljubil. Izkusil je nežna čustva do mlade pevke Constance Gladkovskaya z varšavskega konservatorija. Pod vplivom tega je Frederick ustvaril pesem "Desire".

Slovo od domovine

Mladi glasbenik je obiskal Dunaj, kjer je imel več koncertov, ki so bili uspešni. Njegova družina je spoznala, da se lahko virtuozni pianist odpravi na pravo koncertno turnejo. Ampak Chopin Dolgo sem okleval s tem korakom. Imel je slab občutek. Skladatelju se je zdelo, da za vedno odhaja domovina. Po dolgem premisleku je Friderik jeseni 1830 zapustil Varšavo in s seboj vzel kelih s poljsko zemljo, ki so ga darovali prijatelji.

Žal ga slutnje niso prevarale. Chopin se je za vedno ločil od domovine. Ob spominu na čudovit sprejem, ki ga je bil deležen na Dunaju, Friderik odločil, da bo svojo turnejo začel od tam. Toda kljub vsem prizadevanjem glasbeniku ni uspelo organizirati samostojnega koncerta, založniki pa se niso mudili, da bi kupili njegova dela za objavo.

Nepričakovano so iz Poljske prišle zaskrbljujoče novice. Poljski domoljubi so organizirali upor proti ruskemu carizmu. Frederick se je odločil prekiniti turnejo in se vrniti v domovino, a sorodniki so vztrajali, naj ne pride, da bi se izognili preganjanju. Nejevoljno srce Chopin ubogal svoje sorodnike in odšel v Pariz.

Na poti v glavno mesto Francije je Friderika prehitela še ena novica: upor je bil brutalno zatrt, njegovi voditelji vrženi v zapor in izgnani v Sibirijo. V Pariz je prišel že s svojo znamenito skico, ki so jo pozneje poimenovali "revolucionarna". Tam je preživel preostanek svojega življenja, čeprav Francija za skladatelja ni mogla postati drugi dom. V vsej svoji naklonjenosti, pa tudi v ustvarjalnosti Friderik ostal pravi Poljak.

Kapo dol, Chopin je pred vami!

Najprej je osvojil Pariz s svojo uprizoritveno umetnostjo - občinstvo je bilo navdušeno nad njegovim nenavadnim stilom igranja klavirja. Na ozadju tehnično dovršenega izvajalskega znanja drugih pianistov je bilo njegovo igranje presenetljivo duhovno in poetično. Spomini uglednih Madžarski virtuozni pianist in skladatelj o prvem pariškem koncertu Chopin. Zapisal je, da naraščajoči aplavz ne more v celoti izraziti občudovanja talenta mladega Frederika.

Med nastopi je poljski genij najpogosteje izvajal lastna dela: klavirske koncerte, mazurke, etude, koncertne ronde, nokturna in variacije na temo iz opere Don Giovanni. O njih je nemški skladatelj napisal navdušen stavek: "Kapo dol, gospodje, pred vami je genij."

Vsi so bili navdušeni nad Chopinom, le založniki so zavzeli počakajočo držo. Strinjali so se z objavo njegovih del, a le brezplačno. Frederic je bil prisiljen vsak dan posvetiti veliko ur glasbenih ur, da bi lahko zaslužil za preživetje. To delo mu je prinašalo zaslužek, a mu je vzelo veliko truda in toliko dragocenega časa. Čeprav je bil svetovno znan skladatelj, ni mogel zapustiti tega napornega študija.

Z mislimi na Poljsko

Priljubljenost skladatelja in pianista je pripomogla k razširitvi kroga poznanstev. Njegovi prijatelji so bili Franz Liszt, francoski skladatelj Hector Berlioz, umetnik Eugene Delacroix in nemški pesnik Heinrich Heine. A ne glede na to, kako zanimiv je bil z novimi tovariši, nikoli ni pozabil na svoje rojake. Na primer zaradi domačega gosta Chopin bi lahko korenito spremenil njegovo strogo dnevno rutino in šel z njim na ogled Pariza. Friderik je ure in ure poslušal zgodbe o Poljski in Poljakih. In ko je pesnik Adam Mickiewicz prišel k njemu, je skladatelj sedel za inštrument in dolgo igral najljubša dela svojega tesnega prijatelja. Samo Chopinova glasba je Mickiewiczu olajšala bolečino ločitve od domovine. Po zaslugi Adama je Frederick dobil svojo prvo balado. S podobami Mickiewiczevih del je povezana tudi glasbenikova druga balada.

Ljubezen je strup

Srečanja s prijatelji in rojaki so bila skladatelju zelo pri srcu, saj ni imel svoje družine. Želel se je poročiti z Marijo Wodzińsko iz plemiške poljske družine, vendar so njeni starši kategorično bili proti tej poroki. Že vrsto let Chopin svojo usodo povezal s francosko pisateljico Auroro Dudevant, ki je bolj znana pod psevdonimom George Sand.

Omeniti velja, da o zgodovini njunega odnosa ni ohranjenih veliko zanesljivih informacij. Na primer, Franz Liszt je v svoji knjigi povsem nedvoumno povedal, da je bil pisatelj tisti, ki je povzročil skladateljevo zgodnjo smrt. Eden Frederickovih tesnih prijateljev, Wojciech Grzymala, je prav tako dejal, da je Aurora zastrupila Chopinov obstoj in bila odgovorna za njegovo nenadno smrt. Njegov učenec Wilhelm Lenz jo je celo imenoval strupena rastlina. Ogorčen je bil nad zaničujočim odnosom George Sand, ki ga je pokazala do skladatelja, tudi v prisotnosti tujcev.

Slavni, a osamljeni

Z leti je vse manj koncertiral, omejil se je na izvajanje glasbe v ozkem krogu bližnjih. To mu je omogočilo, da se je popolnoma posvetil ustvarjalnosti. Pisal je sonate, imprompte, scherze, balade, nove seriještudije, nokturni, preludiji, najljubše poloneze in mazurke. Toda skupaj z liričnimi deli so izpod skladateljevega peresa vse pogosteje izhajala dramatična in celo tragična dela. Na primer Druga sonata s pogrebnim maršem. Postal je eden najpomembnejših dosežkov Chopina in celotne poljske glasbe.

V Parizu se Frederickovo osebno življenje ni izšlo, vendar je to mesto ugodno vplivalo na njegovo delo - doseglo je vrh. Njegova dela so postala tiskati za denar, učiti se pri maestru je bila čast in slišati igranje klavirja je bila redka sreča.

bili tudi nesrečni Zadnja leta skladatelj. Njegov oče je umrl, čemur je sledil razhod z Auroro. Postal je osamljen in ni prenesel udarcev usode. Že od mladosti je trpel za pljučno boleznijo, zdaj pa se je le še poslabšala. V zadnjih dveh letih svojega življenja ni pisal skoraj nič. Na povabilo prijateljev je spomladi 1848 odšel s koncerti v London, a tamkajšnje vlažno podnebje je njegovo stanje le poslabšalo. Vrnil se je v Pariz in leta 1849 umrl v naročju svoje sestre, ki je prišla k njemu iz Poljske.

Na Frederickovem pogrebu so njegov ljubljeni Mozartov Requiem izvedli najboljši umetniki francoske prestolnice. Pokopali ga v Parizu, a njegovo srce Chopin zapustil, da ga pošlje na Poljsko, kjer ga zdaj hranijo v varšavski cerkvi svetega križa.

PODATKI

Od otroštva, Chopin Imel sem navado igrati klavir v temi. Mali Frederick je navajen, da se v temi usede za instrument. Samo v v takem okolju se je počutil navdihnjenega. Kasneje, ko je govoril na zabavah, je vedno prosil, naj zatemnijo luči v sobi.

Briljanten um in iznajdljivost sta se pokazala v Frederik v različnih preoblekah. Kot najstnik ni znal igrati zapletenih akordov, saj so njegovi prsti premalo raztegnjeni. To je dečka prisililo, da si je omislil napravo, ki mu je pomagala raztegniti vezi. Dizajn je mladeniču povzročal strašne bolečine, a ga ni snel niti ponoči.

Posodobil: 7. aprila 2019 avtor: Elena

Poljski skladatelj in virtuozni pianist, pedagog

kratka biografija

Fryderyk Chopin, polno ime - Fryderyk Franciszek Chopin (poljsko Fryderyk Franciszek Chopin, tudi poljsko Szopen); polno ime v francoščini transkripcija - Frederic Francois Chopin (fr. Frédéric François Chopin) (1. marec (po drugih virih 22. februar) 1810, vas Zhelyazova-Wola, pri Varšavi, Varšavsko vojvodstvo - 17. oktober 1849, Pariz, Francija) - poljski skladatelj in pianist. V zrelih letih (od 1831) je živel in delal v Franciji. Eden vodilnih predstavnikov zahodnoevropske glasbene romantike, utemeljitelj poljske nacionalne skladateljske šole. Imel je pomemben vpliv na svetovno glasbo.

Izvor in družina

Skladateljev oče Nicolas Chopin (1771-1844) iz preproste družine se je v mladosti preselil iz Francije na Poljsko. Od leta 1802 je živel na posestvu grofa Skarbeka Željazova-Vola, kjer je delal kot učitelj grofovih otrok.

Leta 1806 se je Nicolas Chopin poročil z Justine Krzyzanowsko (1782-1861), daljno sorodnico Skarbekovih Tekle. Družina Krzyzhanovski (Krzhizhanovski) prašičevskega grba sega v 14. stoletje in je imela v lasti vas Krzyzhanovo pri Koscianu. Vladimir Krzhizhanovsky, nečak Justine Krzyzhanovskaya, je prav tako pripadal družini Krzyzhanovsky. Po ohranjenih pričevanjih je skladateljeva mati dobila dobro izobrazbo, govorila je francosko, bila izjemno muzikalna, dobro igrala klavir, posedovala lep glas. Frederick svoje prve glasbene vtise dolguje svoji materi, ljubezen do ljudskih melodij, ki jo je privzgojil že od otroštva.

Željazova Volja, kjer se je Chopin rodil, in Varšava, kjer je živel od leta 1810 do 1830, sta bili v času napoleonskih vojn do leta 1813 na ozemlju Varšavskega vojvodstva, vazala Napoleonovega cesarstva, po 3. maju 1815 pa po rezultatov Dunajskega kongresa - na ozemlju Kraljevine Poljske (Królestwo Polskie), vazalne Ruskega cesarstva.

Jeseni 1810, nekaj časa po rojstvu sina, se je Nicolas Chopin preselil v Varšavo. V Varšavskem liceju je po zaslugi pokroviteljstva Skarbekov dobil mesto po smrti učitelja Pana Maheja. Chopin je bil učitelj francoščine in nemški in francosko književnost, vzdrževal internat za učence liceja.

Inteligenca in občutljivost staršev sta vse družinske člane spajala z ljubeznijo in blagodejno vplivala na razvoj nadarjenih otrok. Poleg Fryderyka so bile v družini Chopin še tri sestre: najstarejša Ludwika, poročena Endrzeevicha, ki je bil njegov posebno tesen in zvest prijatelj, ter mlajši Isabella in Emilia. Sestre so imele vsestranske sposobnosti, Emilija, ki je zgodaj umrla, pa je imela izjemen literarni talent.

Otroštvo

Že v otroštvu je Chopin pokazal izredne glasbene sposobnosti. Obdan je bil s posebno pozornostjo in nego. Tako kot Mozart je okolico navduševal s svojo glasbeno »obsedenostjo«, neizčrpno domišljijo v improvizacijah in prirojenim pianizmom. Njegova dovzetnost in glasbena vtisljivost sta se pokazali burno in nenavadno. Med poslušanjem glasbe je lahko jokal, ponoči skočil, da bi ubral nepozabno melodijo ali akord na klavirju.

Eden od varšavskih časopisov je v januarski številki za leto 1818 objavil nekaj vrstic o prvem glasbenem delu, ki ga je zložil skladatelj, ki je študiral leta osnovna šola. »Avtor te Poloneze,« je zapisal časopis, »je študent, ki še ni star 8 let. To je pravi glasbeni genij, ki z največjo lahkoto in izjemnim okusom izvaja najtežje klavirske skladbe ter sklada plese in variacije, ki navdušujejo sladokusce in sladokusce. Če bi bil ta čudežni otrok rojen v Franciji ali Nemčiji, bi nase bolj opozoril.

Mladega Chopina so učili glasbe in vanj polagali velike upe. Pianist Wojciech Zhivny (1756-1842), po rodu Čeh, se je začel učiti s 7-letnim dečkom. Pouk je bil resen, kljub dejstvu, da je Chopin poleg tega študiral na eni od varšavskih šol. Dečkov talent se je razvijal tako hitro, da do dvanajstega leta Chopin ni bil slabši od najboljših poljskih pianistov. Zhivny je zavrnil študij z mladim virtuozom, češ da ga ne more naučiti ničesar več.

Mladost

Po diplomi na fakulteti in petih letih študija pri Zhivnyju je Chopin začel s teoretičnim študijem pri skladatelju Józefu Elsnerju.

Palača Ostrozski je sedež varšavskega Chopinovega muzeja.

Pokroviteljstvo kneza Antona Radzivilla in knezov Chetvertinsky je Chopina uvedlo v visoko družbo, ki je bila navdušena nad Chopinovim očarljivim videzom in prefinjenimi manirami. Takole je o tem rekel Franz Liszt: »Splošni vtis o njegovi osebnosti je bil precej miren, harmoničen in, kot se je zdelo, ni zahteval dodatkov v nobenih komentarjih. Chopinove modre oči so bolj sijale od inteligence kot zastrte s premišljenostjo; njegov mehak in tanek nasmeh ni nikoli postal grenak ali sarkastičen. Tankočutnost in prosojnost barve njegovega obraza je vsakogar premamila; imel je kodraste svetle lase, rahlo zaobljen nos; bil je majhne rasti, slaboten, suhe postave. Njegove manire so bile uglajene, raznolike; glas je nekoliko utrujen, pogosto pridušen. Njegove manire so bile polne takšne spodobnosti, imele so tak pečat krvne aristokracije, da so ga nehote srečali in sprejeli kot princa ... brez interesov. Chopin je bil navadno vesel; njegov oster um je hitro našel smešno tudi v takšnih manifestacijah, ki ne padejo vsakomur v oči.

Potovanja v Berlin, Dresden, Prago, kjer je obiskoval koncerte izjemnih glasbenikov, pridno obiskoval operne hiše in umetniške galerije, so prispevala k njegovemu nadaljnjemu razvoju.

zrela leta. V tujini

Od leta 1829 se je začela Chopinova umetniška dejavnost. Nastopa na Dunaju, v Krakovu, izvaja svoja dela. Ko se vrne v Varšavo, jo 5. novembra 1830 za vedno zapusti. Ta ločitev od domovine je postala vzrok njegove nenehne skrite žalosti – hrepenenja po domovini. Leta 1830 je prišla novica, da je na Poljskem izbruhnila vstaja za neodvisnost. Chopin je sanjal o vrnitvi v domovino in sodelovanju v bitkah. Priprav je konec, a na poti na Poljsko ga je doletela strašna novica: upor je bil zatrt, vodja je bil ujet. Po Dresdnu, Dunaju, Münchnu, Stuttgartu je leta 1831 prispel v Pariz. Na poti je Chopin pisal dnevnik (tako imenovani "Stuttgartski dnevnik"), ki je odražal njegovo stanje duha med bivanjem v Stuttgartu, kjer ga je zajel obup zaradi propada poljskega upora. Chopin je globoko verjel, da bo njegova glasba pomagala domačim do zmage. "Poljska bo sijajna, močna, neodvisna!" - tako je zapisal v svoj dnevnik. V tem obdobju je Chopin napisal svojo znamenito "Revolucionarno etudo".

Chopin je imel svoj prvi koncert v Parizu pri 22 letih. Uspeh je bil popoln. Chopin je redko nastopal na koncertih, v salonih poljske kolonije in francoske aristokracije pa je Chopinova slava izjemno hitro rasla, Chopin si je pridobil številne zveste oboževalce, tako v umetniških krogih kot v družbi. Kalkbrenner je visoko cenil Chopinov pianizem, ki mu je kljub temu ponujal svoje učne ure. Vendar se je ta učna ura hitro končala, a prijateljstvo med velikima pianistoma se je nadaljevalo dolga leta. V Parizu se je Chopin obdal z mladimi nadarjenimi ljudmi, ki so z njim delili predano ljubezen do umetnosti. Njegovo spremstvo je vključevalo pianista Ferdinanda Hillerja, violončelista Francomma, oboista Brodta, flavtista Tulona, ​​pianista Stamatija, violončelista Vidala in violista Urbana. Ohranjal je tudi stike z največjimi evropskimi skladatelji svojega časa, med katerimi so bili Mendelssohn, Bellini, Liszt, Berlioz, Schumann.

Sčasoma je Chopin začel poučevati sam; ljubezen do poučevanja klavirja je bila značilnost Chopina, enega redkih velikih umetnikov, ki so mu posvečali veliko časa.

Leta 1837 je Chopin občutil prvi napad pljučne bolezni (najverjetneje je šlo za tuberkulozo). Veliko gorja mu je poleg ločitve od neveste v poznih tridesetih prinesla ljubezen do George Sand (Aurora Dupin). Bivanje na Mallorci (Majorka) z George Sand je negativno vplivalo na Chopinovo zdravje, tam je trpel zaradi napadov bolezni. Vendar pa mnogi največja dela, vključno s 24 preludiji, so nastali na tem španskem otoku. Je pa veliko časa preživel na podeželju v Franciji, kjer je imela George Sand posestvo v Nohantu.

Desetletno sobivanje z George Sand, polno moralnih preizkušenj, je močno omajalo Chopinovo zdravje, razhod z njo leta 1847 pa mu je poleg precejšnjega stresa odvzel možnost počitka v Nohantu. Ker je želel zapustiti Pariz, da bi spremenil razmere in razširil svoj krog poznanstev, je Chopin aprila 1848 odšel v London koncertirat in poučevati. Izkazalo se je, da je bilo to njegovo zadnje potovanje. Zadnji javni koncert Frederica Chopina je bil 16. novembra 1848 v Londonu. Uspeh, živčno, stresno življenje, vlažno britansko podnebje in, kar je najpomembneje, občasno poslabšano kronične bolezni pljuča, - vse to je dokončno spodkopalo njegovo moč. Po vrnitvi v Pariz je Chopin umrl 5. (17.) oktobra 1849.

O Chopinu je globoko žaloval cel glasbeni svet. Na njegovem pogrebu se je zbralo več tisoč ljubiteljev njegovega dela. Po želji pokojnika so na njegovem pogrebu najslavnejši umetniki tistega časa izvajali Mozartov "Requiem" - skladatelja, ki ga je Chopin postavil nad vse druge (in njegov "Requiem" in simfonijo "Jupiter" imenoval svoji najljubši deli) , njegov lastni preludij pa je izvedel tudi št. 4 (e-mol). Na pokopališču Père Lachaise Chopinov pepel počiva med groboma Luigija Cherubinija in Bellinija. Skladatelj je zapustil, da se njegovo srce po njegovi smrti prepelje na Poljsko. Chopinovo srce je bilo po njegovi oporoki poslano v Varšavo, kjer so ga zazidali v steber cerkve Svetega Križa.

Ustvarjanje

Kot je navedeno v enciklopedični slovar Brockhaus in Efron N. F. Solovjov,

»Chopinova glasba je polna drznosti, finosti in nikjer ne trpi muhavosti. Če je po Beethovnu nastopila doba stilske novosti, potem je seveda Chopin eden glavnih predstavnikov te novosti. V vsem, kar je Chopin napisal, v njegovih čudovitih glasbenih obrisih je viden velik glasbenik-pesnik. To je opazno v dodelanih značilnih etudah, mazurkah, polonezah, nokturnih itd., v katerih navdih teče čez rob. Če je v čem nekaj refleksivnosti, je to v sonatah in koncertih, a kljub temu se v njih pojavljajo neverjetne strani, kot je na primer pogrebna koračnica v sonati op. 35, adagio v drugem koncertu.

Med najboljša Chopinova dela, v katera je vložil toliko duše in glasbene misli, je mogoče pripisati etide: v njih je poleg tehnike, ki je bila pred Chopinom glavni in skoraj edini cilj, uvedel celoto. pesniški svet. Te skice dihajo bodisi z mladostno impulzivno svežino, kot na primer ges-dur, bodisi z dramatičnim izrazom (f-moll, c-moll). V te skice je postavil prvovrstne melodične in harmonske lepote. Vseh etud ne moreš prebrati, a krona te čudovite skupine je etuda cis-moll, ki je v svoji globoki vsebini dosegla Beethovnovo višino. Koliko zasanjanosti, miline, čudovite glasbe v njegovih nokturnih! V klavirskih baladah, katerih obliko lahko pripišemo Chopinovi iznajdbi, predvsem v polonezah in mazurkah pa je Chopin velik narodni umetnik, ki slika svojo domovino.

Avtor številnih del za klavir. Številne zvrsti je interpretiral na nov način: obudil je preludij na romantični podlagi, ustvaril klavirsko balado, poetiziral in dramatiziral plese - mazurko, polonezo, valček; scherzo spremenil v samostojno delo. Obogatena harmonija in tekstura klavirja; kombinira klasično obliko z melodičnim bogastvom in fantazijo.

Med Chopinovimi deli: 2 koncerta (1829, 1830), 3 sonate (1828-1844), fantazija (1842), 4 balade (1835-1842), 4 scherzi (1832-1842), improvizirani, nokturni, etude, valčki , mazurke , poloneze, preludiji in druga dela za klavir; pa tudi pesmi. V njegovem klavirskem nastopu sta se globina in iskrenost čustev združila z eleganco in tehnično dovršenostjo.

Chopin iz leta 1849 je edina ohranjena skladateljeva fotografija.

Najbolj intimna, »avtobiografska« zvrst v Chopinovem delu so njegovi valčki. Po besedah ​​ruske muzikologinje Isabelle Khitrik povezava med resnično življenje Chopin in njegovi valčki so izjemno omejeni, celoto skladateljevih valčkov pa lahko razumemo kot nekakšen Chopinov "lirični dnevnik".

Chopina sta odlikovala zadržanost in izolacija, zato se njegova osebnost razkrije le tistim, ki dobro poznajo njegovo glasbo. Chopinu so se priklonili številni znani umetniki in pisatelji tistega časa: skladatelji Franz Liszt, Robert Schumann, Felix Mendelssohn, Giacomo Meyerbeer, Ignaz Moscheles, Hector Berlioz, pevec Adolf Nurri, pesnika Heinrich Heine in Adam Mickiewicz, umetnik Eugene Delacroix, novinar Agathon Giller in veliko drugih. Chopin je naletel tudi na strokovno nasprotovanje svojemu ustvarjalnemu veroizpovedi: na primer, eden njegovih glavnih tekmecev v življenju, Sigismund Thalberg, naj bi po legendi šel na ulico po Chopinovem koncertu, glasno zavpil in na začudenje svojega tovariša odgovoril: klavir je bil samo en. ves večer, zato se morate zdaj vsaj malo okrepiti. (Po mnenju sodobnikov Chopin sploh ni znal igrati forte; zgornja meja njegovega dinamičnega razpona je bila približno mezzo-forte.)

Umetnine

Za klavir in ansambel ali orkester

• Trio za klavir, violino in violončelo op. 8 g mol (1829)
• Variacije na temo iz opere "Don Giovanni" op. 2 B-dur (1827)
• Rondo a la Krakowiak op. 14 (1828)
• "Velika fantazija na poljske teme" op. 13 (1829-1830)
• Koncert za klavir in orkester op. 11 e-mol (1830)
• Koncert za klavir in orkester op. 21 f-mol (1829)
• "Andante spianato" in naslednjo "Veliko briljantno polonezo" op. 22 (1830-1834)
• Sonata za violončelo op. 65 g-mol (1845-1846)
• Poloneza za violončelo op. 3

Mazurke (58)

• Op.6 - 4 mazurke: fis-mol, cis-mol, E-dur, es-mol (1830)
• Op.7 - 5 mazurk: B-dur, A-mol, F-mol, As-dur, C-dur (1830-1831)
• Op.17 - 4 mazurke: B-dur, e-mol, as-dur, a-mol (1832-1833)
• Op.24 - 4 mazurke: g-mol, C-dur, A-dur, b-mol
• Op.30 - 4 mazurke: c-mol, h-mol, des-dur, cis-mol (1836-1837)
• Op.33 - 4 mazurke: gis-moll, D-dur, C-dur, h-mol (1837-1838)
• Op.41 - 4 mazurke: cis-mol, e-mol, H-dur, As-dur
• Op.50 - 3 mazurke: G-dur, As-dur, cis-mol (1841-1842)
• Op.56 - 3 mazurke: H-dur, C-dur, c-mol (1843)
• Op.59 - 3 mazurke: a-mol, as-dur, fis-mol (1845)
• Op.63 - 3 mazurke: H-dur, f-mol, cis-mol (1846)
• Op.67 - 4 mazurke: G-dur, g-mol, C-dur, št. 4 a-mol 1846 (1848?)
• Op.68 - 4 mazurke: C-dur, a-mol, F-dur, št. 4 f-mol (1849)

Poloneza (16)

• Op. 22 Velika briljantna poloneza Es-dur (1830-1832)
• Op. 26 št. 1 cis-mol; št. 2 es-moll (1833-1835)
• Op. 40 št. 1 A-dur (1838); št. 2 c-mol (1836-1839)
• Op. 44 fis-mol (1840-1841)
• Op. 53 As-dur (junaški) (1842)
• Op. 61 as-dur, polonezna fantazija (1845-1846)
• woo. št. 1 v d-molu (1827); št. 2 B-dur (1828); št. 3 f-mol (1829)

Nokturno (skupaj 21)

• Op. 9 b-mol, Es-dur, H-dur (1829-1830)
• Op. 15 F-dur, Fis-dur (1830-1831), g-mol (1833)
• Op. 27 cis-mol, des-dur (1834-1835)
• Op. 32 H-dur, as-dur (1836-1837)
• Op. 37 g-mol, G-dur (1839)
• Op. 48 c-mol, fis-mol (1841)
• Op. 55 f-mol, Es-dur (1843)
• Op. 62 št. 1 H-dur, št. 2 E-dur (1846)
• Op. 72 e-mol (1827)
• Op. posth. cis-mol (1830), c-mol

valčki (19)

• Op. 18 "Veliki briljantni valček" Es-dur (1831)
• Op. 34 št. 1 "Briljantni valček" As-dur (1835)
• Op. 34 št. 2 a-mol (1831)
• Op. 34 št. 3 "Briljantni valček" F-dur
• Op. 42 "Veliki valček" As-dur
• Op. 64 št. 1 Des-dur (1847)
• Op. 64 št. 2 cis-mol (1846-1847)
• Op. 64 št. 3 kot glavni
• Op. 69 št. 1 as-dur
• Op. 69 št. 10 H-mol
• Op. 70 št. 1 Ges-dur
• Op. 70 št. 2 f-mol
• Op. 70 št. 2 Des-dur
• Op. posth. e-mol, E-dur, a-mol

Klavirske sonate (skupaj 3)

Glasbena priredba Frederica Chopina Funeral (Funeral) March, ki je bila prvič izdana kot ločeno delo pod tem naslovom. Breitkopf & Härtel, Leipzig, 1854 (Breitkopf & Härtel tiskarna št. 8728)

• Op. 4 št. 1 v c-molu (1828)
• Op. 35 št. 2 v b-molu (1837-1839), vključno s pogrebnim (pogrebnim) pohodom (3. stavek: Marche Funèbre)
• oz. 58 št. 3 v b-molu (1844)

Preludiji (skupaj 25)

• 24 preludijev op. 28 (1836-1839)
• Preludij cis-mol op","45 (1841)

Impromptu (skupaj 4)

• Op. 29 as-dur (okoli 1837)
• Op, 36 fis-dur (1839)
• Op. 51 Ges-dur (1842)
• Op. 66 Impromptu Fantasy cis-moll (1834)

Etude (skupaj 27)

• Op. 10 C-dur, a-mol, E-dur, cis-mol, Ges-dur, es-mol, C-dur, F-dur, f-mol, As-dur, Es-dur, c-mol (1828 -1832)
• Op. 25 As-dur, f-mol, F-dur, a-mol, e-mol, gis-mol, cis-mol, Des-dur, Ges-dur, h-mol, a-mol, c-mol (1831 -1836)
• WoO f-mol, des-dur, as-dur (1839)

Scherzo (skupaj 4)

• Op. 20h mol (1831-1832)
• Op. 31 b-mol (1837)
• Op. 39 cis mol (1838-1839)
• Op. 54 E-dur (1841-1842)

Balade (skupaj 4)

• oz. 23 g-mol (1831-1835)
• Op. 38 F-dur (1836-1839)
• Op. 47 kot major (1840-1841)
• Op. 52 f-mol (1842-1843)

drugo

• Fantazija op. 49 f-mol (1840-1841)
• Barkarola op. 60 fis-dur (1845-1846)
• Uspavanka op. 57 Des-dur (1843)
• Koncertni alegro op. 46 A-dur (1840-1841)
• Tarantela op. 43 kot glavni (1843)
• Bolero op. 19 C-dur (1833)
• Sonata za violončelo in klavir op. 65 g-mol
• Pesmi op. 74 (skupaj 19) (1829-1847)
• Rondo (skupaj 4)

Priredbe in priredbe Chopinove glasbe

• A. Glazunov. Chopiniana, suita (balet v enem dejanju) iz del F. Chopina, op. 46. ​​​​(1907).
• Jean France. Orkestracija 24 preludijev F. Chopina (1969).
• S. Rahmaninov. Variacije na temo F. ​​Chopina, op. 22 (1902-1903).
• M. A. Balakirev. Impromptu na teme Chopinovih dveh preludijev (1907).
• M. A. Balakirev. Reorkestracija klavirskega koncerta F. Chopina v e-molu (1910).
• M. A. Balakirev. Suita za orkester iz del F. Chopina (1908).

Spomin

ime: Frederic Chopin

Starost: 39 let

Kraj rojstva: Zielyazova Wola, Poljska

Kraj smrti: Pariz, Francija

dejavnost: Poljski skladatelj, pianist, pedagog

Družinski status: ni poročen

Frederic Chopin - Biografija

Poljski skladatelj, ki je ustvaril dela za klavir, ki so bila osnova za učenje igranja klavirja. V arzenalu skladb Chopin nima glasbe za orkester, ki bi jo sam komponiral, vendar to ne zmanjšuje njegove spretnosti kot ustvarjalca poljske glasbene šole igranja klavirja.

Otroštvo, družina skladatelja

Friderikov oče je bil učitelj, ki so ga pogosto najemali kot učitelja otrok. Mati je bila inteligentnega plemiškega porekla. Glasba in poezija sta dve glavni vrsti umetnosti, ki jima je bila v družini posvečena velika pozornost. V družini so bile poleg edinega sina še tri dekleta. Samo deček je po materi podedoval sposobnost igranja klavirja: znala je lepo peti in igrati na klavir. Celotna biografija Chopina kot skladatelja je nastala zahvaljujoč vzgoji, ki so jo v njem postavili njegovi starši. Glasbeni inštrument dečka ni utrudil več ur, z veseljem se je učil novih del, ubiral znane melodije.

Od petega leta je otrok že nastopal s koncerti, pri sedmih so ga dodelili znanemu pianistu Wojciechu Zhivnyju na Poljskem, ki mu je v petih letih uspelo iz nadarjenega otroka narediti klavirskega virtuoza. Vzporedno ga je poučeval kompozicijo Józef Elsner. Mladenič rad potuje, obiskuje gledališča v Berlinu, Pragi in Dresdnu. Chopin je prišel v Rusijo, s svojim igranjem osvojil Aleksandra I. in bil nagrajen s cesarskim diamantnim prstanom. Usoda je bila naklonjena nadarjenemu mladeniču in na strani njegove biografije vpisala številne uspešne trenutke glasbenikovega življenja.

Chopinova koncertna dejavnost

Koncerte, zaradi katerih je Chopin postal priljubljen, je začel izvajati od devetnajstega leta. Varšava in Krakov sta ploskala talentu. Glasbenik se odpravi na turnejo v Nemčijo, kjer izve, da je bila v domovini zatrta vstaja, za katero je vedno govoril. Na Poljsko se ni bilo mogoče vrniti in Friderik se je skrival v Parizu. Glasbeniku ploskata Dunaj in vsa prestolnica Francije. Mnogi znani skladatelji so občudovali Chopinov glasbeni genij. Med njimi sta bila Nemec Robert Schumann in madžarski skladatelj Franz Liszt.

Chopinovo delo

Usoda domovine vznemirja skladatelja in na verzih Adama Mickiewicza je zložil 4 balade o svoji ljubljeni državi. Ni se omejil na to in je pisal plesne melodije, občudovalcem njegovega talenta ponujal mazurke, valčke, poloneze. V svoji glasbi je avtobiografski, hkrati pa jo približuje ljudski glasbi.

V njegovi skladbi in izvedbi vsakomur znani nokturno zveni na nov način. Zdaj to ni tiha nočna pesem. To je opis narave z globokimi liričnimi prizvoki s tragičnimi skladateljevimi izkušnjami. V obdobju Chopinove strasti do Bachovega dela je ustvaril štiriindvajset preludijev, ki prav tako širijo možnosti tega klasičnega glasbenega dela.

Pedagoška dejavnost skladatelja

Poljski skladatelj se je izkazal kot sijajen ustvarjalec edinstvene tehnike, ki se je začela uporabljati pri poučevanju mladih pianistov. Učitelj je imel veliko učencev in študentov, a v zgodovino poljske glasbe se je zapisalo le eno ime: pianist in glasbeni urednik Adolf Gutman. Chopin je imel veliko prijateljev med pravimi mojstri na področju literature, slikarstva in fotografije. Večina jih je ustvarila portrete skladatelja.

Frederic Chopin - biografija osebnega življenja

V osebnem življenju skladatelja ni bilo vse tako brez oblakov kot v njegovem delu. Bila je polna tragedije. Friderik je po materi podedoval občutljivo, nežno in ranljivo dušo. Toda v svojih ženskah ni našel sreče in miru. Prva, ki ji je odprl srce, je bila mlada Maria Wodzińska, rojena tako kot on, na Poljskem. Zgodila se je zaroka, po kateri so se nevestini starši odločili, da bodo poskrbeli, da bo hčerkin zaročenec bogat. Finančna blaginja skladatelja se jim je zdela nezadostna in poroke ni bilo. Chopin je v glasbi odseval vso svojo žalost.

Leto pozneje se je začel zanimati za baronico Auroro Dudevant. Šla je k moška obleka, je bila goreča feministka, pisala je romane in jih podpisovala z "George Sand". V času poznanstva s skladateljem je bila stara 33 let, Frederick pa 27 let. Razmerje je bilo dolgo časa skrito pred javnostjo. Srečanja zaljubljencev so potekala na otoku Mallorca, podnebje in napetosti v odnosih so povzročili, da je Chopin oslabil svoje telo, zbolel je za tuberkulozo. V tem paru so opazili močno voljo gospodične grofice ter brezhrbtenčnost in pokornost mladega skladatelja.

Chopinova smrt

Fredericu Chopinu je šlo vse slabše. Končni prekinitev s svojo ljubljeno je glasbenika pahnila v malodušje, vendar se odpravi na potovanje v Veliko Britanijo s koncerti. Na poti ga je spremljala študentka Jane Stirling. Po vrnitvi v Pariz je imel še nekaj glasbenih nastopov, zbolel je in do smrti ni vstal iz postelje.

Vse te težke dni je bila poleg umirajočega skladatelja vedno njegova mlajša sestra Ludwika, ki jo je imel s svojimi francoskimi prijatelji zelo rad. Zdravniki so izjavili, da je Chopin umrl zaradi zapletene pljučne tuberkuloze. Skladatelj je zapustil, da bo svoje srce pokopal v domovini, telo pa v Franciji. Kar se je tudi zgodilo, srce velikega glasbenika počiva v katoliški cerkvi v Varšavi.

Življenjepis Natsh