Imaginea Katerinei, tragedia ei spirituală (clasa a 10-a). Orașul Kalinov și locuitorii săi. Imaginea Katerinei, tragedia ei spirituală (clasa a 10-a) O imagine medie a unui oraș de provincie

eu optiunea

Drama „Furtuna” este o lucrare de hotar a lui A. N. Ostrovsky. Acțiunea are loc în orașul Kalinov, stând pe malul frumosului râu Volga.

Orașul Kalinov este descris în detaliu, în mod concret și în multe feluri. Un rol important în dramă îl joacă peisajul, care este descris nu numai în remarcile autorului, ci și în dialogurile personajelor. Unii îi văd frumusețea, alții îi sunt indiferenți. Malul înalt al Volgăi și distanța dincolo de râu determină motivul zborului, inseparabil de Katerina.

Natură frumoasă, imagini cu festivitățile de noapte ale tinerilor, cântece care sună în actul III - toate acestea sunt poezia orașului Kalinov. Dar în viața orașului există și o proză sumbră: cruzimea cotidiană a locuitorilor unii față de alții, sărăcia inevitabila și lipsa de drepturi a majorității orășenilor.

De la acțiune la acțiune, sentimentul de a fi pierdut în fața lui Salinov se intensifică. Viața acestui oraș este complet închisă și neschimbată. Locuitorii nu văd nimic nou și nu vor să afle despre alte pământuri și țări. Și despre trecutul lor, ei au păstrat doar legende întunecate, lipsite de legătură și de sens (cum ar fi legenda despre Lituania, care „ne-a căzut din cer”). Viața în Kalinovo îngheață, se usucă, trecutul este uitat, „există mâini, dar nu este nimic de lucru”. Rătăcitorul Feklusha aduce știri din lumea mare locuitorilor acestui oraș, iar aceștia ascultă cu încredere povești despre țările în care oamenii cu capete de câine „pentru infidelitate”, despre calea ferată, unde „au început să înhame șarpele de foc” pentru viteză. .

Printre actori nu există nimeni în piesă care să nu aparțină lumii acestui oraș. Vioi și blânzi, dominatori și asupriți, negustori și funcționari - toți se învârt în această lume patriarhală închisă. Nu numai orășenii obscuri din Kalinovskie, ci și Kuligin, care, la prima vedere, este purtătorul de opinii progresiste, este carnea cărnii acestei lumi. Este un mecanic autodidact, dar toate ideile sale tehnice sunt un anacronism evident pentru anii 30 ai secolului al XIX-lea, căruia i se atribuie acțiunea Furtunii. Cadranul solar la care visează provine din antichitate, „perpetuum mobile” este o idee tipică medievală, a cărei irealizabilitate nu era pusă la îndoială în secolul al XIX-lea. Kuligin este un visător și un poet, dar scrie „în mod vechi”, precum Lomonosov și Derzhavin. Bun și blând, visând să schimbe viața săracilor lui Kalinov, după ce a primit un premiu pentru descoperirea unei mașini de mișcare perpetuă, el pare compatrioților săi a fi ceva ca un prost sfânt urban.

Doar o singură persoană nu aparține locuitorilor acestui oraș prin naștere și creștere - Boris. Se simte un străin, nu este obișnuit cu obiceiurile locale, dar recunoaște puterea legilor acestui oraș asupra sa. De aceea se comportă de parcă ar fi dependent financiar de Wild sau este obligat să-i asculte ca fiind cel mai mare din familie.

Orașul Kalinov nu este doar un decor pentru o dramă. Acesta este un simbol al vieții de negustor patriarhal cu poezia și cruzimea ei. Este un simbol al întregii Rusii.

varianta II

A. H. Ostrovsky a intrat în istoria artei ruse ca co-creator al „teatrului popular” realist, creatorul unei lumi bogate și diverse de tipuri artistice. Una dintre lucrările sale remarcabile este drama „Furtuna”. N. Krutikova în articolul „Creatorul teatrului popular” scrie că „Furtuna” pare a fi „specific național, având doar semnificație locală, etnografică”, apoi clarifică imediat că „în cadrul vechii vieți de negustor, într-un familia Ostrovsky crescută indigenă probleme sociale, a creat imagini de importanță mondială.

Acțiunea dramei se desfășoară pe malul râului rusesc adânc și larg, Volga, care este un simbol al sufletului rus. Aici, așa cum spune Kuligin, „priveda este extraordinară! Frumuseţe! Sufletul se bucură”. Pe acest fundal, este desenată în mod deosebit imaginea unui oraș negustor întunecat, înșelător, unde „prin muncă cinstită nu vom câștiga niciodată mai multă pâine zilnică. Și cine are bani, domnule, încearcă să-i înrobească pe săraci, ca pentru munca lui liberă mai mulți bani a face bani."

Conducătorii orașului, legiuitorii, executorii și judecătorii în același timp din el sunt Kabanikha limitat și certat și tiranul nestăpânit Wild. Ei sunt forța principală a regatului întunecat. Prima este cunoscută pentru caracterul său despotic, care se bazează pe dogma subordonării tuturor acțiunilor chartei, iar carta nu este scrisă, ci osificată în capul ei întunecat: totul trebuie făcut „cum era de așteptat” („De ce ești în picioare, nu știi ordinul? Ordonează soție, cum să trăiești fără tine”). Al doilea este un prost nerezonabil și un războinic în „războiul cu femeile”, un bătrân meschin, răutăcios și zgârcit, ghidat de principiul „Nu le voi plăti niciun ban de persoană, dar fac o mie de asta, deci e bine pentru mine!"

Printre bogații ignoranți și ipocriți ai orașului, care se închid în case nu de hoți și nu din pricina evlavie, ci „ca oamenii să nu vadă cum își mănâncă propria mâncare și își tiranizează familiile”, tinerii sunt adevărații. comoara: Katerina, Varvara, Kudryash, încercând să lupte cu întunericul și plictiseala lui Kalinov. Kuligin, care nu numai că vede limpede viața pe care o trăiește acest oraș, dar încearcă și să ajute într-adevăr într-un fel locuitorii: îl convinge pe Diky să doneze bani pentru construcția de ceasuri și un paratrăsnet, pe lângă care își oferă munca în mod gratuit și dezinteresat.

Universitatea Pedagogică de Stat din Ural

Test

conform literaturii ruse a secolului al XIX-lea (2).

Elevii anului IV ai catedrei corespondență

IFC și MK

Agapova Anastasia Anatolievna

Ekaterinburg

2011

Subiect: Imaginea orașului Kalinov în „Furtuna” de A. N. Ostrovsky.

Plan:

Scurtă biografie a scriitorului
Imaginea orașului Kalinov
Concluzie
Bibliografie

Scurtă biografie a scriitorului

Nikolai Alekseevici Ostrovsky s-a născut pe 29 septembrie în satul Viliya, provincia Volyn, într-o familie de clasă muncitoare. A lucrat ca asistent electrician, din 1923 - într-o slujbă de conducere din Komsomol. În 1927, Ostrovsky era țintuit la pat de paralizia progresivă, iar un an mai târziu viitorul scriitor a devenit orb, dar, „continuând să lupte pentru ideile comunismului”, a decis să se apuce de literatură. La începutul anilor 1930, a fost scris romanul autobiografic How the Steel Was Tempered (1935) - una dintre lucrările de manual ale literaturii sovietice. În 1936 a apărut romanul Născut de furtună, pe care autorul nu a avut timp să-l termine. Nikolai Ostrovsky a murit la 22 decembrie 1936.

Istoria creării poveștii „Furtuna”

Piesa a fost începută de Alexander Ostrovsky în iulie și s-a terminat la 9 octombrie 1859. Manuscrisul este păstrat înBiblioteca de stat rusă.

Drama personală a scriitorului este legată și de scrierea piesei „Furtună”. În manuscrisul piesei, alături de celebrul monolog al Katerinei: „Și ce vise am avut, Varenka, ce vise! Sau temple de aur, sau niște grădini extraordinare, și toată lumea cântă voci invizibile... „(5), există o notă de Ostrovsky: „Am auzit de la L.P. despre același vis...”. L.P. este actrițăLyubov Pavlovna Kositskaya, cu care tânărul dramaturg a avut o relație personală foarte grea: ambii aveau familii. Soțul actriței a fost un artist al Teatrului MalyI. M. Nikulin. Și Alexandru Nikolaevici a avut și o familie: a trăit într-o căsătorie civilă cu o simplă Agafya Ivanovna, cu care a avut copii în comun - toți au murit în copilărie. Ostrovsky a trăit cu Agafya Ivanovna aproape douăzeci de ani.

Lyubov Pavlovna Kositskaya a fost cea care a servit drept prototip pentru imaginea eroinei piesei Katerina, ea a devenit și prima interpretă a rolului.

În 1848, Alexandru Ostrovsky s-a dus cu familia la Kostroma, la moșia Shchelykovo. Frumusețea naturală a regiunii Volga l-a lovit pe dramaturg și apoi s-a gândit la piesă. Multă vreme s-a crezut că intriga dramei „Furtuna” a fost luată de Ostrovsky din viața negustorilor Kostroma. Kostromichi la începutul secolului al XX-lea ar putea indica cu exactitate locul sinuciderii Katerinei.

În piesa sa, Ostrovsky ridică problema unei fracturi viata publica care a apărut în anii 1850, problema schimbării fundamentelor sociale.

5 Ostrovsky A.N. Furtună. Editura de stat Fictiune. Moscova, 1959.

3. Imaginea orașului Kalinov

Una dintre capodoperele lui Ostrovsky și toată dramaturgia rusă este considerată a fi „Furtuna”. Furtuna este, fără îndoială, cea mai decisivă lucrare a lui Ostrovsky.

Piesa lui Ostrovsky „Furtuna” arată viața obișnuită de provincie a orașului comercial de provincie Kalinov. Este situat pe malul înalt al râului Volga rusesc. Volga este un mare fluviu rusesc, o paralelă firească a destinului rusesc, a sufletului rus, a caracterului rus, ceea ce înseamnă că tot ce se întâmplă pe malurile sale este de înțeles și ușor de recunoscut de fiecare rus. Priveliștea de la plajă este divină. Volga apare aici în toată splendoarea sa. Orașul în sine nu este diferit de alții: case de negustori din belsug, biserica, bulevard.

Locuitorii își duc propriul mod special de viață. În capitală, viața se schimbă rapid, dar aici totul este la modă veche. Curgerea monotonă și lent a timpului. Bătrânii îi instruiesc pe cei mici în toate, iar celor mai tineri le este frică să scoată nasul. Sunt puțini vizitatori în oraș, așa că toată lumea este confundată cu un străin, ca o curiozitate de peste mări.

Eroii din „Furtuna” trăiesc fără măcar să bănuiască cât de urâtă și întunecată este existența lor. Pentru unii dintre ei, orașul este un „paradis”, iar dacă nu este ideal, atunci cel puțin reprezintă structura tradițională a societății de atunci. Alții nu acceptă nici situația, nici orașul în sine, care a dat naștere acestei situații. Și, în același timp, ei constituie o minoritate de neinvidiat, în timp ce alții rămân complet neutri.

Locuitorii orașului, fără să-și dea seama, se tem că doar o poveste despre un alt oraș, despre alți oameni poate spulbera iluzia bunăstării în „țara promisă”. În observația care precede textul, autorul stabilește locul și timpul dramei. Acesta nu mai este Zamoskvorechye, atât de caracteristic pentru multe dintre piesele lui Ostrovsky, ci orașul Kalinov de pe malul Volgăi. Orașul este fictiv, în el puteți vedea caracteristicile unei varietăți de orașe rusești. Peisajul de fundal al „Furtuna” dă, de asemenea, un anumit starea emoțională, care permite, dimpotrivă, să simțiți mai puternic atmosfera înfundată a vieții Kalinovilor.

Evenimentele se desfășoară vara, trec între 3 și 4 acțiuni 10 zile. Dramaturgul nu spune în ce an au loc evenimentele, puteți pune orice an - descris atât de caracteristic în piesa pentru viața rusă în provincii. Ostrovsky prevede în mod expres că toată lumea este îmbrăcată în rusă, doar costumul lui Boris corespunde standardelor europene, care au pătruns deja în viața capitalei ruse. Așa apar noi tușe în schița modului de viață din orașul Kalinov. Timpul pare să se fi oprit aici, iar viața s-a dovedit a fi închisă, impenetrabilă noilor tendințe.

Principalii oameni ai orașului sunt negustorii tirani care încearcă să „înrobească pe săraci pentru a putea câștiga și mai mulți bani din munca lui gratuită”. Ei țin în deplină subordonare nu numai angajații, ci și membrii gospodăriei care sunt în întregime dependenți de ei și, prin urmare, neîmpărțiți. Considerându-se drept în toate, sunt siguri că lumina se sprijină asupra lor și, prin urmare, obligă toate gospodăriile să respecte cu strictețe ordinele și ritualurile de construire a casei. Religiozitatea lor se remarcă prin aceleași rituri: merg la biserică, țin posturi, primesc rătăcitori, le oferă cu generozitate daruri și în același timp își tiranizează gospodăriile „Și ce lacrimi curg în spatele acestor încuietori, invizibile și inaudibile! Latura interioară, morală a religiei este complet străină de reprezentanții Wild și Kabanova ai „Regatului Întunecat” al orașului Kalinov.

Dramaturgul creează o lume patriarhală închisă: Kalinovtsy nu știe despre existența altor ținuturi și crede inocent în poveștile orășenilor:

Ce este Lituania? - Deci este Lituania. - Și se spune, fratele meu, ea a căzut peste noi din cer... Nu știu cum să-ți spun, din cer, deci din cer...

Feklushi:

Eu... nu am mers departe, dar să aud - am auzit multe...

Și mai este și pământul unde toți oamenii cu capete de câine... Pentru infidelitate.

Că există țări îndepărtate în care domnesc „Saltanul turcesc Maxnut” și „Saltanul persan Mahnut”.

Aici sunteți ... este rar să iasă cineva să stea în afara porții ... dar la Moscova există distracție și jocuri de-a lungul străzilor, uneori există un geamăt ... De ce, au început să înhame șarpele de foc ...

Lumea orașului este nemișcată și închisă: locuitorii săi au o idee vagă despre trecutul lor și nu știu nimic despre ceea ce se întâmplă în afara lui Kalinov. Poveștile absurde ale lui Feklusha și ale orășenilor creează idei distorsionate despre lume printre kalinoviți, le insuflă frică în suflete. Aduce întuneric, ignoranță în societate, plânge sfârșitul vechilor vremuri bune, condamnă noua ordine. Noul intra imperios în viață, subminează temeliile ordinelor de construcție a casei. Cuvintele lui Feklusha despre „ultimul timp” sună simbolic. Ea se străduiește să-i cucerească pe cei din jur, așa că tonul discursului ei este insinuant, măgulitor.

Viața orașului Kalinov este reprodusă în volum, cu detalii detaliate. Pe scenă apare orașul, cu străzile, casele, natura frumoasă, cetățenii. Cititorul, parcă, vede cu ochii săi frumusețea naturii rusești. Aici, pe malul râului liber, cântat de oameni, se va întâmpla tragedia care l-a zguduit pe Kalinov. Iar primele cuvinte din „Thunderstorm” sunt cuvintele unui cântec spațios bine-cunoscut pe care îl cântă Kuligin - o persoană care simte profund frumusețea:

În mijlocul unei văi plate, la o înălțime netedă, înflorește și crește un stejar înalt. Într-o frumusețe puternică.

Tăcere, aerul este excelent, din cauza Volgăi, pajiștile miros a flori, cerul este senin... Abisul stelelor s-a deschis din plin...
Miracole, într-adevăr trebuie spus, miracole!... De cincizeci de ani în fiecare zi mă uit dincolo de Volga și nu văd destul!
Priveliștea este extraordinară! Frumuseţe! Sufletul se bucură! Încântare! Aruncă o privire mai atentă, sau nu înțelegi ce frumusețe este revărsată în natură. -spune el (5). Totuși, alături de poezie există o cu totul altă latură, neatrăgătoare, respingătoare a realității lui Kalinov. Se dezvăluie în aprecierile lui Kuligin, resimțite în conversațiile personajelor, sunete în profețiile doamnei pe jumătate nebune.

Singura persoană luminată din piesă, Kuligin, arată ca un excentric în ochii orășenilor. Naiv, amabil, cinstit, nu se opune lumii lui Kalinov, suportă cu umilință nu numai ridicol, ci și grosolănie, insultă. Cu toate acestea, el este cel care este instruit de autor să caracterizeze „împărăția întunecată”.

Avem impresia că Kalinov este îngrădit de întreaga lume și trăiește un fel de viață specială, închisă. Dar se poate spune că în alte locuri viața este complet diferită? Nu, aceasta este o imagine tipică a provinciilor ruse și a obiceiurilor sălbatice ale modului de viață patriarhal. Stagnare.

Nu există o descriere clară a orașului Kalinov în piesă.Dar, citind cu atenție, vă puteți imagina viu contururile orașului și viața lui interioară.

5 Ostrovsky A. N. Furtună. Editura de Stat de Ficțiune. Moscova, 1959.

Poziția centrală în piesă este ocupată de imagine personaj principal Katerina Kabanova. Pentru ea, orașul este o cușcă din care nu este sortită să scape. Motivul principal pentru această atitudine a Katerinei față de oraș este că cunoștea contrastul. A ei copilărie fericită iar tinerețea senină a trecut, mai presus de toate, sub semnul libertății. După ce s-a căsătorit și s-a găsit în Kalinovo, Katerina s-a simțit ca în închisoare. Orașul și situația care predomină în el (tradiționalitate și patriarhat) nu fac decât să agraveze poziția eroinei. Sinuciderea ei - o provocare dată orașului - a fost realizată pe baza stare internă Katerina și realitatea înconjurătoare.
Boris, un erou venit și „din afară”, dezvoltă un punct de vedere similar. Probabil, dragostea lor s-a datorat acestui lucru. În plus, pentru el, ca și pentru Katerina, rolul principal în familie este jucat de „tiranul domestic” Dikoy, care este un produs direct al orașului și este o parte directă a acestuia.
Cele de mai sus pot fi pe deplin atribuite lui Kabanikha. Dar pentru ea, orașul nu este ideal, vechile tradiții și fundații se prăbușesc în fața ochilor ei. Kabanikha este unul dintre cei care încearcă să le păstreze, dar rămân doar „ceremoniile chinezești”.
Pe baza diferențelor dintre eroi crește conflictul principal - lupta vechiului, patriarhalului și noului, rațiunea și ignoranța. Orașul a dat naștere unor oameni precum Dikoi și Kabanikha, ei (și negustori bogați ca ei) conduc spectacolul. Și toate deficiențele orașului sunt alimentate de morală și de mediu, care, la rândul lor, sunt susținute de toate forțele lui Kabanikh și Wild.
Spațiul artistic al piesei este închis, este închis exclusiv în orașul Kalinov, cu atât mai dificil este să găsești o cale pentru cei care încearcă să evadeze din oraș. În plus, orașul este static, la fel ca principalii săi locuitori. Prin urmare, furtunul Volga contrastează atât de puternic cu imobilitatea orașului. Râul întruchipează mișcarea. Orice mișcare este percepută de oraș ca fiind extrem de dureroasă.
Chiar la începutul piesei, Kuligin, care seamănă oarecum cu Katerina, vorbește despre peisajul din jur. El admiră sincer frumusețea lumii naturale, deși Kuligin își imaginează perfect structura internă a orașului Kalinov. Nu multe personaje pot vedea și admira lumea din jurul lor, mai ales în decorul „regatului întunecat”. De exemplu, Curly nu observă nimic, deoarece încearcă să nu-i observe pe cei care domnesc în jur moravuri crude. Un fenomen natural prezentat în lucrarea lui Ostrovsky - o furtună este văzută și de locuitorii orașului în moduri diferite (apropo, conform unuia dintre eroi, o furtună este o apariție frecventă în Kalinovo, ceea ce face posibilă clasificarea acesteia ca parte a peisajului orașului). Pentru furtună sălbatică- un eveniment dat oamenilor pentru testare de către Dumnezeu, pentru Katerina este un simbol al sfârșitului apropiat al dramei ei, un simbol al fricii. Un Kuligin percepe o furtună ca pe un obișnuit un fenomen natural de care te poți bucura chiar.

Orașul este mic, așa că dintr-un punct înalt de pe litoral, unde se află grădina publică, se văd câmpurile satelor din apropiere. Casele din oras sunt din lemn, fiecare casa are o gradina cu flori. Acesta a fost cazul aproape peste tot în Rusia. Katerina locuia într-o astfel de casă. Ea își amintește: „Obișnuiam să mă trezeam devreme; dacă e vară, mă duc la primăvară, mă spăl, aduc apă cu mine și gata, ud toate florile din casă. Am avut multe, multe flori. Apoi vom merge la biserică cu mami...”
Biserica este locul principal în orice sat din Rusia. Oamenii erau foarte evlavioși, iar cea mai frumoasă parte a orașului a fost repartizată bisericii. Era construit pe un deal și trebuia să fie vizibil de peste tot în oraș. Kalinov nu a făcut excepție, iar biserica din ea era un loc de întâlnire pentru toți locuitorii, o sursă de discuții și bârfe. Trecând pe lângă biserică, Kuligin îi spune lui Boris despre ordinea vieții de aici: „Moralitate crudă în orașul nostru”, spune el, „În filistinism, domnule, nu veți vedea nimic decât grosolănia și sărăcia inițială” (4). Banii fac totul - acesta este motto-ul acelei vieți. Și totuși, dragostea scriitorului pentru orașe precum Kalinov este resimțită în descrieri discrete, dar calde, ale peisajelor locale.

„Tăcere, aerul este grozav, din cauza.

Slujitorii din Volga miros a flori, necurați...”

Te face să vrei să te regăsești în acel loc, să te plimbi pe bulevard cu locuitorii. La urma urmei, bulevardul este și unul dintre principalele locuri din orașele mici și chiar mari. Pe bulevard seara iese la plimbare toata mosia.
Înainte, când nu existau muzee, cinematografe, televiziune, bulevardul era principalul loc de distracție. Mamele și-au dus acolo fetele ca și cum ar fi domnișoare de onoare, cuplurile au dovedit puterea uniunii lor, iar tinerii și-au căutat viitoare soții. Dar, cu toate acestea, viața orășenilor este plictisitoare și monotonă. Pentru oamenii cu o fire vie și sensibilă, precum Katerina, această viață este o povară. Suge ca o mlaștină și nu există nicio modalitate de a ieși din ea, de a schimba ceva. Pe această notă înaltă de tragedie se încheie viața personajului principal al piesei, Katerina. „E mai bine în mormânt”, spune ea. Numai așa a reușit să iasă din monotonie și plictiseală. Încheindu-și „protestul condus la disperare”, Katerina atrage atenția asupra aceleiași disperări ale altor locuitori ai orașului Kalinov. Această disperare este exprimată în moduri diferite. Acesta, de către

Denumirea lui Dobrolyubov se încadrează în diferite tipuri de ciocniri sociale: cel mai tânăr cu cei mai în vârstă, cei neîmpărțiți cu cei voiți, săracii cu cei bogați. La urma urmei, Ostrovsky, aducând locuitorii din Kalinov pe scenă, desenează o panoramă a moravurilor nu a unui oraș, ci a întregii societăți, în care o persoană depinde doar de bogăția care dă putere, indiferent dacă este un prost sau un inteligent. , un nobil sau un plebeu.

Însuși titlul piesei are o semnificație simbolică. O furtună în natură este percepută diferit de personajele piesei: pentru Kuligin este un „har”, care „fiecare... iarbă, fiecare floare se bucură”, Kalinovtsy se ascunde de ea, ca de „ce fel de nenorocire”. Furtuna intensifică drama spirituală a Katerinei, tensiunea ei, influențând chiar deznodământul acestei drame. Furtuna dă piesei nu numai tensiune emoțională, ci și o aromă tragică pronunțată. În același timp, N. A. Dobrolyubov a văzut ceva „înviorător și încurajator” în finalul dramei. Se știe că însuși Ostrovsky, care a dat mare importanță titlul piesei, i-a scris dramaturgului N. Ya.

În The Thunderstorm, dramaturgul folosește adesea tehnicile paralelismului și antitezei în sistemul de imagini și direct în intriga în sine, în înfățișarea imaginilor naturii. Recepția antitezei este deosebit de pronunțată: în contrast cu cele două personaje principale - Katerina și Kabanikh; în alcătuirea celui de-al treilea act, prima scenă (la porțile casei lui Kabanova) și a doua (întâlnirea de noapte în râpă) diferă puternic una de cealaltă; în reprezentarea imaginilor naturii și, în special, apropierea unei furtuni în primul și al patrulea act.

Concluzie

Ostrovsky în piesa sa a arătat un oraș fictiv, dar pare extrem de autentic. Autorul a văzut cu durere cât de înapoiată din punct de vedere politic, economic și cultural era Rusia, cât de întunecată era populația țării, mai ales în provincii.

Ostrovsky nu numai că recreează în detaliu panorama vieții urbane, în mod concret și multilateral, ci și, folosind diverse mijloace și tehnici dramatice, introduce lumea artei joacă elemente ale lumii naturale și ale lumii orașelor și țărilor îndepărtate. Particularitatea de a vedea împrejurimile, inerentă orășenilor, creează efectul unei „pierderi” fantastice și incredibile a vieții lui Kalinov.

Un rol deosebit în piesă îl joacă peisajul, care este descris nu numai în direcțiile de scenă, ci și în dialogurile personajelor. Se poate vedea frumusețea ei, alții s-au uitat la ea și sunt complet indiferenți. Kalinovtsy nu numai că s-a „împrejmuit, izolat” de alte orașe, țări, țări, și-a făcut sufletele, conștiința lor imune la influența lumii naturale, o lume plină de viață, armonie, sens superior.

Oamenii care percep mediul în acest fel sunt gata să creadă în orice, chiar și în cel mai incredibil, atâta timp cât nu amenință cu distrugerea „vieții lor liniștite, paradisiace”. Această poziție se bazează pe teamă, nedorința psihologică de a schimba ceva în viața cuiva. Deci, dramaturgul creează nu numai un fundal extern, ci și un interior, psihologic pentru istorie tragică Catherine.

„Furtuna” – o dramă cu un deznodământ tragic, folosește autorul dispozitive satirice, pe baza căreia se formează o atitudine negativă a cititorilor față de Kalinov și reprezentanții săi tipici. El introduce în special satira pentru a arăta ignoranța și lipsa de educație a Kalinovilor.

Astfel, Ostrovsky creează o imagine a unui oraș tradițional pentru prima jumătate a secolului al XIX-lea. Îl arată pe autor prin ochii personajelor sale. Imaginea lui Kalinov este colectivă, autorul cunoștea bine clasa negustorului și mediul în care s-a dezvoltat. Așadar, cu ajutorul diferitelor puncte de vedere ale eroilor piesei „Furtuna”, Ostrovsky creează o imagine completă a orașului comercial Kalinov.

Bibliografie

Anastasiev A. „Furtuna” Ostrovsky. „Ficțiune” Moscova, 1975.
Kachurin M. G., Motolskaya D. K. literatura rusă. Moscova, Educație, 1986.
Lobanov P. P. Ostrovsky. Moscova, 1989.
Ostrovsky A. N. Lucrări alese. Moscova, Literatura pentru copii, 1965.

5. Ostrovsky A. N. Furtună. Editura de Stat de Ficțiune. Moscova, 1959.

6. http://referati.vladbazar.com

7. http://www.litra.ru/com

Lecție de literatură în clasa a 10-a

(folosind elemente de tehnologie

gândire critică prin citire și scris)

Subiect: Orașul Kalinov și locuitorii săi. Imaginea Katerinei, tragedia ei spirituală.

Obiectivele lecției:

- educational:

2) Aflați de ce Katerina a putut rezista „regatului întunecat”; urmăriți cum s-a format personajul ei, ce trăsături sunt principalele sale, cum s-a dezvoltat treptat conflictul ei cu lumea Kabanikh; pentru a înțelege de ce Katerina stă separat în sistemul actorilor.

- în curs de dezvoltare:

1) să predea capacitatea de a găsi „cheia” înțelegerii conținutului ideologic și tematic al lucrării;

2) predați cum să creați un text de raționament;

- educational: pentru a cultiva un simț moral al studenților, un sentiment de empatie pentru soarta altei persoane.

Echipament pentru lecție: diapozitive, texte ale piesei lui N.A. Ostrovsky „Furtuna”.

În timpul orelor:

I. Cuvântul profesorului:

— Respectele mele, dragul meu prieten Porfiri Ivanovici.

Mă grăbesc să vă povestesc despre călătoria mea. După cum vă amintiți, am părăsit Moscova la 30 mai 1857 și am pornit pe Volga. Scopul călătoriei mele vă este cunoscut - să vedeți despre construcția drumului. Am vizitat deja Kostroma, Torzhok și multe alte orașe și orașe care se află pe malul acestui mare râu.

Dar am avut ocazia să vizitez un oraș foarte curios. Este situat pe malul înalt al Volgăi. Priveliștea de la plajă este divină. Volga apare aici în toată splendoarea sa. Orașul în sine nu este diferit de alții: case de negustori din belșug, o biserică, un bulevard.

Locuitorii își duc propriul mod special de viață. Să nu știm, frate, cât de repede se schimbă viața în capitală. Și aici totul este de modă veche. Curgerea monotonă și lent a timpului. Bătrânii îi instruiesc pe cei mici în toate, iar celor mai tineri le este frică să scoată nasul. Sunt puțini vizitatori în oraș, așa că am fost acceptat ca străin, ca o curiozitate de peste ocean. Când am încercat să vorbesc despre cum trăim în capitală, conversația a fost imediat transferată pe un alt subiect. Se pare că locuitorii orașului, fără să-și dea seama, se tem că doar o poveste despre un alt oraș, despre alți oameni poate spulbera iluzia bunăstării în „țara promisă”.

Am stat aici exact trei zile și, știi, o singură dorință a pus stăpânire pe mine: să fug din acest oraș. După calculele mele, voi fi la Moscova într-o săptămână, așa că ne vom întâlni în curând. Pe curând. Prietenul tău..."

Conversație despre conținutul scrisorii.

Comentariile profesorului:

În observația care precede textul, autorul stabilește locul și timpul dramei. Acesta nu mai este Zamoskvorechye, atât de caracteristic pentru multe dintre piesele lui Ostrovsky, ci orașul Kalinov de pe malul Volgăi. Volga este un mare fluviu rusesc, o paralelă firească a destinului rusesc, a sufletului rus, a caracterului rus, ceea ce înseamnă că tot ce se întâmplă pe malurile sale este de înțeles și ușor de recunoscut de fiecare rus. Orașul este fictiv, în el puteți vedea caracteristicile unei varietăți de orașe rusești.

Peisajul de fundal al „Furtunii” oferă, de asemenea, o anumită dispoziție emoțională, permițând, prin contrast, să simțiți mai puternic atmosfera înfundată a vieții Kalinovilor.

Pentru a vă imagina peisajele Volga, luați în considerare reproduceri ale picturilor lui I. Levitan „Seara. Golden reach”, „Peste odihna vesnica", "Apel de seară, clopoțel de seară".

În continuare, elevii lucrează în grupuri, încercând să răspundă la întrebările principale ale lecției: care este lumea orașului Kalinov? Este atmosfera care predomină în orașul Kalinov motivul principal al morții tragice a eroinei piesei „Furtuna”?

Clasa este împărțită în 5 grupe. Fiecare grup are propriul material pentru cercetare. Studentilor separati li se dau pixuri, foarfece, hartie.

grupa 1:

Lista actorilor (posterul) piesei este o parte foarte semnificativă a expoziției sale și oferă prima idee despre orașul Kalinovo și despre locuitorii săi.

Sarcină: numiți personajele principale, locuitorii orașului Kalinov, spuneți ce spun numele lor.

a 2-a grupa:

Sarcină: grupați toate personajele din piesă, pe baza principiului: poziția persoanelor în oraș.

a 3-a grupa:

Sarcină: crearea unei imagini a orașului din punctul de vedere al personajelor din piesă.

a 4-a grupa:

Sarcina: să descrie schematic lumea naturală așa cum o văd locuitorii orașului Kalinov.

a 5-a grupa:

Sarcină: să descrie sub forma unei diagrame (desen) o imagine a lumii înconjurătoare a Kalinovilor.

Elevii lucrează timp de 7-10 minute. După finalizarea sarcinii, vorbesc reprezentanții din fiecare grup.

Reclame raportează 1-3 grupuri:

grupa 1:

În afiș, ne facem cunoștință cu principalul eroi actori joacă. Ostrovsky începe să caracterizeze personajele cu nume de familie și nu numai numele de familie sunt semnificative, ci și prenumele și chiar patronimele.

Savel Prokofievich Wild - cel mai bogat comerciant oraș, unul dintre „părinții”, un tiran lacom, egoist, arogant și ignorant, care trăiește doar în interesul celor mai nerușinate achiziții. Numele de familie al lui Diky, ca toate celelalte personaje din Furtuna, nu este întâmplător. În regiunile nordice, „sălbatic” înseamnă prost, nebun, nebun, pe jumătate înțelept, nebun.

„Sălbatic” înseamnă a păcăli, a fi fericit, a înnebuni, a păcăli.

Marfa Ignatievna Kabanova este văduva unui comerciant, o persoană și mai semnificativă în oraș. Aceasta este întruchiparea vie a despotismului. Ea își ascunde esența crudă sub masca exterioară, rituală, evlavie.

Marfa - „mentor”, Ignatius - „necunoscut, care s-a pus pe sine”. Kabanikha - „un porc sălbatic, care se distinge prin ferocitatea caracterului său”. Porecla Kabanikh ar putea fi derivată și din cuvântul „mistreț” în sensul „bloc de gheață”, care este foarte comun în cursurile superioare ale Volgăi.

Boris Grigorievici este nepotul lui Dikoy, un tânăr, educat decent.

Tihon Ivanovici Kabanov - Tihon, în consonanță cu cuvântul „liniștit”, fiu de negustor, modest, amabil, dar foarte îngust la minte, timid, fără spinare din fire, în afară de complet abătut de mama sa despotică.

Katerina (în greacă, întotdeauna curată) - soția lui Tikhon, personificarea unei mari puteri, frumusețe, tandrețe.

Glasha - „o fată în casa lui Kabanova”. Glasha (netedă în greacă) este o fată inteligentă, rezonabilă și plină de compasiune.

Barbara înseamnă dur în greacă. Această eroină este destul de simplă din punct de vedere spiritual, nepoliticos. Principiul său este „fă ce vrei, atâta timp cât este cusut și acoperit”.

Kuligin este un negustor, „mecanic autodidact”. Ostrovsky i-a dat eroului celebrul nume de Kulibin, un celebru inventator rus. El este personificarea talentului și a minții creative ale oamenilor.

Vanya Kudryash - funcționarul lui Diky. Acesta este un om cu o minte ascuțită, observatoare, un depozit cu voință puternică, un fel de stima de sine și inocență grosolană.

a 2-a grupa:

Una dintre trăsăturile remarcabile ale piesei este combinația organică dintre critica nemiloasă a vechiului și afirmarea noului.

Criticând vechiul, dramaturgul desenează imagini satirice acuzatoare, iar afirmând noul, el creează imagini pozitive. Dezvăluind tema și ideea Furtunii, Ostrovsky își împarte clar personajele în două grupuri principale: asupritorii și asupriții, călăii și victimele, despoții și protestatarii. Toate personajele din piesă, în funcție de poziția lor în oraș, pot fi împărțite în grupuri.

a 3-a grupa:

Imaginea orașului prin ochii personajelor din piesă.

Profesor:

A.N. Ostrovsky nu numai că recreează în detaliu panorama vieții orașului, în mod concret și multilateral, ci și, folosind diverse mijloace și tehnici dramatice, introduce elemente ale lumii naturale și ale lumii orașelor și țărilor îndepărtate în lumea artistică a piesei. Particularitatea de a vedea împrejurimile, inerentă orășenilor, creează efectul unei „pierderi” fantastice și incredibile a vieții lui Kalinov.

Motivul izolării complete a lumii lui Kalinov străbate întreaga piesă. Locuitorii nu văd nimic nou și nu cunosc alte meleaguri și țări. Știrile din lumea mare ajung la ei doar datorită poveștilor rătăcitorului Feklusha. Și despre trecutul lor, ei au păstrat doar conexiunea și sensul tradiției vagi, pierdute.

Oamenii care percep mediul în acest fel sunt gata să creadă în orice, chiar și în cel mai incredibil, atâta timp cât nu amenință cu distrugerea „vieții lor liniștite, paradisiace”. Această poziție se bazează pe teamă, nedorința psihologică de a schimba ceva în viața cuiva. Așadar, dramaturgul creează nu numai un fundal extern (evenimentat), ci și un fundal intern, psihologic, pentru povestea tragică a Katerinei.

După însumarea rezultatelor muncii grupurilor, după încheiere, se propune întocmirea unui syncwine. Exemplu:

Orașul Kalinov

Comerciant, limitat

Dominați, temeți-vă, există

— Moravuri crude, domnule, la noi, crude!

Capcană.

Întrebări și sarcini de discuție în imaginea Katerinei:

1. De ce nu o putem numi nici „victimă”, fie „stăpână”? Răspunsul constă în trăsăturile ei de caracter.

2. Ce trăsături ale caracterului ei apar chiar în primele remarci? Direcție, incapacitatea de a fi ipocrit și de a minți. Conflictul este planificat imediat: Mistrețul nu tolereazăla oameni cu stima de sine, nesupunere, dar Katerina nu știe cumadaptează-te și adaptează-te.

3. De unde au apărut aceste trăsături la eroină? De ce autoarea vorbește doar despre Katerina atât de detaliat, vorbește despre familia ei, despre copilărie? Cum a fost crescută Katerina? Ce atmosferă a înconjurat-o în copilărie și în familia soțului ei?

În copilărie

În familia Kabanov

„La fel ca o pasăre în sălbăticie”; „mama îndrăzneață”; „Nu am fost forțat să lucrez”.

Ocupațiile Katerinei: avea grijă de flori, mergea la biserică, asculta rătăcitorii și femeile care se rugă, brodată pe catifea cu aur, se plimba prin grădină

„M-am ofilit complet”, „da, totul aici pare să fie din robie”.

Atmosfera de acasă este frică. — Nu te vei teme, și cu atât mai mult de mine. Ce fel de ordine va avea casa asta?

Caracteristicile Katerinei: dragostea de libertate (imaginea unei păsări); independenţă; Stimă de sine; visare și poezie (o poveste despre vizitarea unei biserici, despre vise); religiozitate; hotărâre (o poveste despre un act cu o barcă)

Principiile casei Kabanov: supunerea completă; renunțarea la voința cuiva; umilirea prin reproșuri și suspiciuni; lipsa principiilor spirituale; ipocrizie religioasă

Concluzie. Pentru Katerina, principalul lucru este să trăiești conform sufletului tău.

Concluzie. Pentru Kabanikh, principalul lucru este să se supună, nu să-i lase să trăiască în felul lor

Concluzie. Relațiile personajelor sunt într-o stare de contrast ascuțit și dau naștere unui conflict ireconciliabil.

1. În ce se exprimă protestul Katerinei? De ce putem numi dragostea ei pentru Boris un protest?Dragostea este dorința de a trăi după legile sufletului tău.

2. Care este complexitatea stării interne a eroinei? Dragostea pentru Boris nu este doar o alegere liberă dictată de inimă, ci și o înșelăciune care o pune pe Katerina la egalitate cu Varvara; respingerea iubirii este supunerea față de lumea Kabanikh, iar alegerea iubirii este atât fericirea, cât și chinul Katerinei. Dar, alegând iubirea, ea se condamnă în mod conștient la chinuri.

3. Cum în scena cu cheia, scenele unei întâlniri și rămas bun de la Boris, se arată chinurile eroinei, lupta cu ea însăși? Aceasta este puterea sau slăbiciunea ei? Analizați vocabularul, structura propoziției, elemente de folclor, legătură cu cântecul popular. Scenă cu cheia: "Ce spun, că mă înșel? Măcar să mor, dar să-l văd." Scena de întâlnire: "Să știe toată lumea, să vadă toată lumea ce fac! Dacă nu mi-e frică de păcat pentru tine, îmi va fi frică de curtea umană?" Scena de rămas bun: "Prietenul meu! Bucuria mea! La revedere!" Toate cele trei scene arată determinarea eroinei. Nu s-a trădat niciodată: s-a hotărât să iubească la porunca inimii ei, a mărturisit că a trădat dintr-un sentiment interior de libertate (o minciună este întotdeauna o lipsă de libertate), a venit să-și ia rămas-bun de la Boris nu numai din cauza unui sentiment de libertate. dragoste, dar și din cauza sentimentului de vinovăție: a suferit din cauza ei. Ea s-a repezit în Volga la cererea naturii ei libere.

1.Demonstrați că moartea Katerinei este un protest. Moartea Katerinei este un protest, o rebeliune, un apel la acțiune, deoarece după moartea ei Varvara a fugit de acasă, Tikhon și-a învinovățit mama pentru moartea soției sale, Kuligin i-a reproșat nemilosirea.

2. Orașul Kalinov va putea trăi în vechiul mod?

Concluzie: Katerina se deosebește de ceilalți eroi prin forța interioară și dragostea pentru libertate, deoarece personajul ei s-a format în alte condiții. În copilărie, nu a experimentat presiunea părinților ei, a crescut conform naturii sale și, prin urmare, nu s-a rupt sub presiunea „regatului întunecat”, a putut să-și apere stima de sine. Orașul Kalinov nu va mai putea trăi în vechiul mod după moartea Katerinei, deoarece moartea ei a trezit primele cuvinte de protest în rândul locuitorilor săi.

Tema pentru acasă: Imaginea Katerinei prin ochii eroilor piesei.

Individual teme pentru acasă: Imaginea Katerinei în evaluarea lui Dobrolyubov și Pisarev.

Fiecare persoană este o persoană, o adevărată lume nevăzută. Toți oamenii sunt departe de a fi asemănători între ei, din această cauză, fiecare individ se comportă într-o anumită situație în moduri complet diferite. Drama lui Ostrovsky „Furtuna” ne arată un fel de lume izolată a oamenilor, un fel de oraș negustor primitiv în care personajul principal, o fată nefericită, este forțată să sufere. Vina Katerinei stă doar în faptul că este foarte înfundată și foarte înghesuită în această lume izolată.

Katerina este o fată lipsită de apărare, iar acest lucru este absolut normal pentru acea perioadă și pentru acele ordine. Personajul principal are un număr mare de responsabilități, dar nu are niciun drept. Katerina este o fată foarte sinceră și deschisă, nu este capabilă de prefăcătorie și înșelăciune, asta o deosebește de ceilalți.

Ea face toată munca fără îndoială, foarte acomodativă, ascultătoare, dar foarte greu de suportat toată acea atmosferă negativă din casa soțului ei. Personajul principal este destul de naiv și de încredere, foarte deschis către lume. Ea crede sincer că fiecare persoană este bună, prin urmare nu se așteaptă rău, răutate, cruzime de la nimeni. Se pare chiar că trăiește în propria ei lume fictivă, ceea ce nu este chiar ceea ce își imaginează. Viața Katerinei în propria ei casă a fost lipsită de griji și simplă. A fost înconjurată de dragoste și grijă, a trăit după bunul plac. Iar libertatea ei s-a încheiat într-o clipă imediat ce s-a căsătorit. Acum nu există bucurie pentru ea în viață. În timp, conflictul dintre Katerina și „regatul întunecat este în creștere, din cauza căruia se întâmplă o adevărată tragedie, cazul se încheie cu moartea personajului principal.

Comparând Varvara și Katerina, vedem că ambele au aproape aceeași vârstă, provenind din familii de negustori. Dar diferența esențială dintre Varvara și Katerina este că prima se preface și minte pentru a supraviețui, în timp ce Katerina nu. Barbara are, de asemenea, un instinct de autoconservare destul de dezvoltat și înțelege ce și când să spună și să facă pentru a nu avea probleme. Katerina nu are aceste cunoștințe și abilități, este ca un copil care nu este capabil să se protejeze.

Katerina, spre deosebire de toți ceilalți locuitori ai orașului, evocă simpatie cititorului. Soțul ei cu voință slabă și fără spinare o răsfăță pe mama ei în orice, iar alți locuitori ai orașului sunt ocupați cu viața lor, nu sunt interesați de nimic altceva. Tot chinul, suferința, singurătatea par să o împingă pe Katerina în brațele lui Boris. Personajul principal, fiind foarte sensibil și emoționant, caută mântuirea în dragoste, pentru că nu este în stare să facă nimic mai mult decât atât. Katerina decide să înșele pentru că căsătoria nu îi dă sentimentul că este nevoie de cineva în care se poate dizolva.

Este imposibil să condamni personajul principal pentru actul ei. Fata s-a trezit într-un mediu destul de dăunător, care a chinuit-o pe Katerina în toate felurile posibile, împiedicând-o să se simtă fericită, fiind ea însăși. Toată ea calitati bune se dovedesc a fi inutile. Nimeni nu se gândește la sentimentele personajului principal, iar ea, singură și nefericită, vede o singură cale de ieșire - sinuciderea.

Furtuna este o dramă de AN. Ostrovsky. Scrisă în iulie-octombrie 1859. Prima publicaţie: revista Library for Reading (1860, vol. 158, ianuarie). Prima cunoaștere a publicului rus cu piesa a provocat o întreagă „furtună critică”. Reprezentanți proeminenți din toate direcțiile gândirii ruse au considerat că este necesar să vorbească despre Furtuna. Era evident că conținutul acestei drame populare dezvăluie „cele mai adânci adâncimi ale vieții rusești neeuropenizate” (A.I. Herzen). Disputa despre aceasta a dus la o controversă cu privire la principiile de bază ale existenței naționale. Conceptul lui Dobrolyubov despre „regatul întunecat” a accentuat conținutul social al dramei. Iar A. Grigoriev a considerat piesa ca o expresie „organică” a poeziei viata populara. Mai târziu, în secolul al XX-lea, a apărut un punct de vedere asupra „regatului întunecat” ca element spiritual al unei persoane ruse (A.A. Blok), a fost propusă o interpretare simbolică a dramei (F.A. Stepun).

Imaginea orașului Kalinov

Orașul Kalinov apare în piesa lui Ostrovsky „Furtuna” ca un regat al „robiei”, în care viața este reglementată de un sistem strict de ritualuri și interdicții. Aceasta este o lume a moravurilor crude: invidie și interes propriu, „desfrânare a întunericului și a beției”, plângeri liniștite și lacrimi invizibile. Cursul vieții aici a rămas același ca acum o sută două sute de ani: cu langoarea fierbinții zi de vara, compline ceremoniale, petrecută festivă, întâlniri de noapte ale cuplurilor îndrăgostite. Completitudinea, originalitatea și autosuficiența de a fi Kalinovtsy nu are nevoie de nicio ieșire dincolo de limitele sale - acolo unde totul este „greșit” și „în opinia lor totul este opus”: atât legea este „nedreptă”, cât și judecătorii „ sunt, de asemenea, toți nedrepți”, și „oameni cu capete de câine. Zvonurile despre „ruina lituaniană” de lungă durată și că Lituania „a căzut peste noi din cer” dezvăluie „istozofia laicilor”; raționament ingenu despre imagine judecata de apoi- „teologia simplilor”, eshatologia primitivă. „Apropiere”, îndepărtarea de „timpul cel mare” (termenul lui M.M. Bakhtin) - caracteristică orașul Kalinov.

Păcătoșenia universală („Este imposibil, mamă, fără păcat: trăim în lume”) este o caracteristică esențială, ontologică, a lumii lui Kalinov. Singura modalitate de a lupta împotriva păcatului și de a înfrâna voința de sine este văzută de kalinoviți în „legea vieții de zi cu zi și a obiceiurilor” (P.A. Markov). „Legea” a restrâns, simplificat, zdrobit trăind viațaîn impulsurile, aspirațiile și dorințele ei libere. „Înțelepciunea prădătoare a lumii locale” (expresia lui G. Florovsky) strălucește în cruzimea spirituală a Kabanikh, în obstinația densă a Kalinovilor, în strânsoarea prădătoare a lui Curly, în ascuțimea ciudată a lui Varvara, în flexibilitatea flăcătoare a lui Tikhon. Sigiliul proscrisului social marchează apariția „nedeținătorului” și a Kuliginului fără argint. Păcatul nepocăit cutreieră orașul Kalinov sub masca unei bătrâne nebune. Lumea fără grație lâncește sub greutatea apăsătoare a „Legii”, și doar zgomotele îndepărtate ale unei furtuni amintesc de „sfârșitul final”. O imagine cuprinzătoare a unei furtuni apare în acțiune, ca descoperiri ale realității superioare în realitatea locală, de altă lume. Sub atacul unei „voințe” necunoscute și formidabile, viața Kalinovilor „a început să se diminueze”: se apropie de „ timpuri de sfârșit» lume patriarhală. Pe fundalul lor, durata piesei este citită ca „timpul axial” al ruperii modului integral al vieții rusești.

Imaginea Katerinei în „Furtuna”

Pentru eroina piesei, prăbușirea „cosmosului rus” devine un timp „personal” al tragediei trăite. Katerina este ultima eroină a Evului Mediu rusesc, prin a cărei inimă a trecut crăpătul „timpului axial” și a deschis adâncimea formidabilă a conflictului dintre lumea umană și înălțimile divine. În ochii Kalinovilor, Katerina este „un fel de minunat”, „un fel de înșelătorie”, de neînțeles chiar și pentru rude. „Altă lume” a eroinei este subliniată chiar și prin numele ei: Katerina (greacă - mereu curată, veșnic curată). Nu în lume, ci în biserică, în comuniune în rugăciune cu Dumnezeu, se descoperă adevărata profunzime a personalității ei. „Ah, Curly, ce se roagă, dacă ai privi! Ce zâmbet angelic pe fața ei, dar din chipul ei pare să strălucească. În aceste cuvinte ale lui Boris este cheia misterului imaginii Katerinei din Furtuna, o explicație a iluminării, a luminozității aspectului ei.

Monologurile ei din primul act împing limitele acțiunii intriga și le duc dincolo de granițele „lumii mici” desemnate de dramaturg. Ele dezvăluie zborul liber, vesel și ușor al sufletului eroinei către „patria ei cerească”. În afara gardului bisericii, Katerina este momită de „robie” și de singurătatea spirituală deplină. Sufletul ei se străduiește cu pasiune să găsească un suflet pereche în lume, iar privirea eroinei se oprește asupra chipului lui Boris, care este străin de lumea Kalinov nu numai datorită creșterii și educației europene, ci și spiritual: „Înțeleg că toate acestea este rusul nostru, draga mea, și oricum nu mă voi obișnui cu asta.” Motivul unui sacrificiu voluntar pentru o soră - „îmi pare rău pentru o soră” - este central în imaginea lui Boris. Condamnat la „sacrificiu”, el este forțat să aștepte cu blândețe uscarea voinței tiranice a Sălbaticului.

Numai în exterior, umilul, ascuns Boris și pasionata și hotărâta Katerina sunt opuse. Pe plan intern, în sens spiritual, ei sunt la fel de străini de lumea de aici. Văzundu-se de câteva ori, fără a vorbi niciodată, s-au „recunoscut” în mulțime și nu au mai putut trăi ca înainte. Boris își numește pasiunea „prost”, este conștient de deznădejdea ei, dar Katerina „nu-i iese” din cap. Inima Katerinei se repezi spre Boris împotriva voinței și dorinței ei. Ea vrea să-și iubească soțul - și nu poate; caută mântuirea în rugăciune – „nu se va ruga în niciun fel”; în scena plecării soțului ei, acesta încearcă să blesteme soarta („Voi muri fără pocăință, dacă eu...”) – dar Tihon nu vrea să înțeleagă („... și nu vreau să fac asculta!").

Mergând la o întâlnire cu Boris, Katerina comite un act ireversibil, „fatal”: „La urma urmei, ce îmi pregătesc. Unde este locul meu…” Exact după Aristotel, eroina ghicește consecințele, prevede suferința viitoare, dar comite un act fatal, neștiind toată groaza: „Nu este vina nimănui să-mi pară rău pentru mine, ea însăși a mers pentru asta.<...>Ei spun că este și mai ușor când suferi pentru un păcat aici pe pământ.” Dar „focul nestins”, „iad de foc”, prezis de doamna nebună, o depășește pe eroina în timpul vieții, cu dureri de conștiință. Conștiința și sentimentul păcatului (vinovăția tragică), așa cum este trăită de eroină, conduce la etimologia acestui cuvânt: păcat - a încălzi (greacă - căldură, durere).

Mărturisirea publică a Katerinei despre ceea ce a făcut este o încercare de a stinge focul care o arde din interior, de a se întoarce la Dumnezeu și de a găsi liniștea sufletească pierdută. Evenimentele culminante ale Actului IV sunt legate atât formal, cât și în mod semnificativ și figurat și simbolic de sărbătoarea profetului Ilie, sfântul „îngrozitor”, ale cărui miracole din legendele populare sunt asociate cu doborârea focului ceresc pe pământ și cu intimidarea păcătoșilor. Furtuna care bubuise înainte în depărtare a izbucnit chiar peste capul Katerinei. Coroborat cu imaginea tabloului Judecată de Apoi de pe peretele unei galerii dărăpănate, cu strigătele doamnei: „Nu vei scăpa de Dumnezeu!”, cu fraza lui Diky că furtuna este „trimisă ca pedeapsă”, iar replicile Kalinovilor („această furtună nu va trece în zadar”), formează punctul culminant tragic al acțiunii.

ÎN ultimele cuvinte Kuligin despre „Judecătorul Milostiv” se aude nu numai un reproș adus lumii păcătoase pentru „cruzimea moravurilor”, ci și credința lui Ostrovsky că suya Celui Prea Înalt este de neconceput în afara milei și iubirii. Spațiul tragediei rusești se dezvăluie în Furtuna ca un spațiu religios al patimilor și suferinței.

Protagonistul tragediei moare, iar farisea triumfă în dreptatea ei („Înțeles, fiule, unde duce voința! ..”). Odată cu severitatea Vechiului Testament, Kabanikha continuă să observe bazele lumii Kalinov: „zborul în ritual” este singura salvare posibilă pentru ea din haosul voinței. Evadarea lui Varvara și Kudryash în întinderile libertății, revolta Tikhonului neîmpărtășit anterior („Mamă, tu ai fost cea care a distrus-o! Tu, tu, tu ...”), plângând după Katerina decedată - prevestește debutul a unui timp nou. „Linia de frontieră”, „punctul de cotitură” al conținutului „Furtuna” ne permit să vorbim despre el ca „cea mai decisivă lucrare a lui Ostrovsky” (N.A. Dobrolyubov).

Productii

Prima reprezentație din Furtuna a avut loc pe 16 noiembrie 1859 la Teatrul Maly (Moscova). În rolul Katerinei - L.P. Nikulina-Kositskaya, care l-a inspirat pe Ostrovsky să creeze imaginea personajului principal al piesei. Din 1863 G.N. Fedotov, din 1873 - M.N. Yermolov. Premiera a avut loc la Teatrul Alexandrinsky (Petersburg) pe 2 decembrie 1859 (F.A. Snetkov în rolul Katerinei, A.E. Martynov a jucat cu brio rolul lui Tihon). În secolul XX, Furtuna a fost pusă în scenă de regizori: V.E. Meyerhold ( Teatrul Alexandrinsky, 1916); ȘI EU. Tairov ( Teatrul de cameră, Moscova, 1924); IN SI. Nemirovici-Danchenko și I.Ya. Sudakov (Moscova Teatru artistic, 1934); N.N. Okhlopkov (Teatrul din Moscova numit după Vl. Mayakovsky, 1953); G.N. Yanovskaya (Teatrul Tineretului din Moscova, 1997).