"Podrast" napisal D. I. Fonvizin leta 1781 in je postal vrhunec ruske dramaturgije 18. stoletja. To je delo klasicizma, vendar se v njem kažejo tudi nekatere poteze realizma, zaradi česar je to delo inovativno.
Predstava "Podrast" ima naslednje značilnosti klasicizma:
- izobraževalna naravnanost literature, je pisatelj skušal vplivati na človeški um, da bi popravil slabosti družbe,
- jasna delitev junakov na pozitivne in negativne,
- « govoreči priimki» junaki"Podrast" (Pravdin, Skotinin, Vralman)
- komedija je poučne narave (dotika se najpomembnejših vprašanj meščanske vzgoje, izobrazbe, morale, samovolje veleposestnikov.
- igra pridiga o državljanski dolžnosti
Komedija "Podrast" je bila napisana v strogem okviru klasicizma(Fonvizin opazuje enotnost kraja in časa v Podrasti): sestavljeno iz 5 dejanj, dogodki se odvijajo čez dan, na enem mestu, ne da bi jih drugi motili. zgodbe, prizorišče je posestvo Prostakovih, akcija se začne zjutraj in konča naslednje jutro, akcija je podrejena eni glavni ideji - potrebi po vzgoji vrednega, poštenega, dobrodušnega državljana.
V skladu z zahtevami klasicizma so vsi komedijski junaki razdeljeni na pozitivne in negativne.
Pozitivni junaki "Podrast": Starodum, Pravdin, Milon, Sophia, Tsifirkin.
Negativni junaki "Podrasti": Skotinina, Prostakova, Eremejevna, Vralman, Kutejkin- delovati pod "vodstvom" gospe Prostakove, posestnice-podložnice. V takem okolju se oblikuje morala mladega plemiča, mladoletnika Mitrofana Prostakova. Tako se pojavi tema družinske vzgoje, tema družine, znotrajdružinskih odnosov.
Ideologija razsvetljenstva je bila osnova glavne metode ruske literature 18. stoletja (30-80 let) - klasicizma. Kot umetniška metoda izvira iz evropske umetnosti v 17. stoletju. Z vidika klasicistov je naloga umetnosti približati se idealu. Oblika je bila določena z vzorci, normo.
Estetiko klasicizma imenujemo normativna:
Pravilo treh enot (čas, kraj, dejanje); norma, ki zahteva čistost žanra / pravilo čistosti žanra (ki je določalo problematiko, tip. junak, zaplet in slog); jezikovna norma (določena z »rusko slovnico« Lomonosova iz leta 1755); tipični konflikti: med dolžnostjo in občutkom, razumom in čustvi, javnim in osebnim - javna vprašanja; zahteva po neposredni upodobitvi likov.
A.P. je v Rusijo prinesel načela klasicizma. Sumarokov. Leta 1747 je objavil dve razpravi - Epistol o poeziji in Epistol o ruskem jeziku, kjer je predstavil svoje poglede na poezijo. Pravzaprav so bile te poslanice prevedene iz francoščine, parafraza za Rusijo razprave Nicolasa Boileauja Poetična umetnost. Sumarokov to vnaprej določa glavna tema Ruski klasicizem bo socialna tema, posvečena interakciji ljudi z družbo.
Kasneje se je pojavil krog dramatikov začetnikov, ki sta ga vodila I. Elagin in gledališki teoretik V. Lukin, ki je predlagal novo literarno idejo - t.i. deklinacijska teorija. Njegov pomen je, da morate le razumljivo prevesti zahodno komedijo v ruščino in tam zamenjati vsa imena. Pojavilo se je veliko podobnih iger, a na splošno zamisel ni bila najbolj realizirana. Glavni pomen Elaginovega kroga je bil v tem, da je tam D.I. Fonvizin, ki je kot primer ruskega klasicizma napisal komedijo Podrast.
V tej komediji Fonvizin poskuša uresničiti glavno idejo klasicizma - prevzgojiti svet z razumno besedo. Pozitivni liki veliko govorijo o morali, življenju na dvoru, dolžnosti plemiča. Negativni liki postanejo ilustracija neprimernega vedenja. V ozadju so vidni spopadi osebnih interesov javnih položajih junaki.
Denis Ivanovič Fonvizin se je rodil leta 1745 v Moskvi. Izhajal je iz stare plemiške družine, študiral je na univerzitetni gimnaziji, nato na filozofski fakulteti univerze. Nekoč med »izbranimi študenti« v Sankt Peterburgu pri kustosu univerze grofu Šuvalovu se je Fonvizin srečal z Lomonosovim in uglednimi osebnostmi. Rusko gledališče F. G. Volkov in I. A. Dmitrijevski. Že v zgodnjem obdobju literarne dejavnosti, s prevajanjem, Fonvizin deluje kot progresivec misleča oseba, ki je bil pod vplivom razsvetljenskih idej. Poleg prevodov so se pojavila izvirna Fonvizinova dela, naslikana v ostro satiričnih tonih.
Značilnost Fonvizinovega dela je organska kombinacija v večini njegovih del satirične duhovitosti s socialno-politično usmeritvijo. Fonvizinova moč je v njegovi literarni in državljanski poštenosti in neposrednosti. Pogumno in neposredno se je zoperstavil družbeni krivici, nevednosti in predsodkom svojega razreda in svoje dobe, razkrinkal veleposestniško in avtokratsko-birokratsko samovoljo.
Dramatik je uspel opisati vse bistvene vidike življenja in običajev fevdalno-podložniške družbe druge polovice 18. stoletja. Ustvaril je ekspresivne portrete predstavnikov fevdalcev, ki jih je zoperstavljal na eni strani naprednemu plemstvu, na drugi pa predstavnikom ljudstva.
Poskušal dati likom svetlost in verodostojnost, je Fonvizin svoje like, zlasti negativne, obdaril z individualiziranim jezikom.
Tako so posebnosti komedije "Podrast" pomembnost teme, obsodba tlačanstva. Realističnost ustvarjene slike življenja in običajev upodobljene dobe ter živ govorni jezik. Po ostrini satiričnega učenja podložniškega sistema se ta komedija upravičeno šteje za najbolj izstopajoče dramsko delo ruske književnosti druge polovice 18. stoletja.
S Fonvizinom se konča obdobje razsvetljenstva: razočaranje nad vzgojnimi idejami.
Ruski klasicizem in ustvarjalnost M.V. Lomonosov
Glavni slogan klasicizma je posnemanje narave, kjer je vse jasno, natančno, podrejeno pravilom. Junaki se jasno delijo na pozitivne in negativne. Vsak junak je nosilec neke lastnosti (vrline ali slabosti), ki se odraža v govorjenih priimkih. Načelo treh enot: časa, kraja in dejanja. (v 1 dnevu na istem mestu, število igralcev je omejeno). Jasna delitev žanrov na visoke (tragedija, ep, oda) in nizke (komedija, satira, basna).
M. V. Lomonosov je napisal 20 slovesnih od. Postavili so temelje poeziji javne službe. Ideal Lomonosova je bila razsvetljena monarhija, idealni junak pa Peter A.
"Oda na dan vnebohoda ..." je tipično delo v duhu klasicizma. Napisana je bila ob 5. obletnici pristopa Elizabete, pa tudi ob eni bolj posebni priložnosti: RAS je prejela novo listino. Lomonosov je nanj polagal velike upe pri širjenju šolstva v Rusiji.
Glavna tema ode je bila tema Rusije, njene blaginje. Mir je glavni pogoj za blaginjo in razsvetljenje države. Peter 1 za Lomonosova je narodni heroj, znan po zmagah na kopnem in morju, ki se je zavedal potrebe po razvoju znanosti in izobraževanja. V Elizabeth Lomonosov želi videti naslednika očetovih zadev. Velika bogastva Rusije je mogoče odkriti in obvladati s pomočjo znanosti, h proučevanju katere bi se morala obrniti ruska mladina. To je ključ do blaginje ruske države.
Državljanska vsebina ode ustreza veličastni, monumentalni in hkrati preprosti in harmonični kompoziciji.
Tradicionalna hvaležnost monarhu za njena dejanja v korist Rusije.
Visok slovesni slog ode ustvarja uporaba staroslovanskih besed, besed z disonanco (to, to, tokmo), okrnjenih oblik pridevnikov, spreminjanje vrstnega reda besed v stavku.
V besedilu ode najdemo metafore, arhaične besede in izraze, personifikacije, hiperbole, retorična vprašanja in vzklike, značilne za klasični stil ode.
V Rusiji je klasicizem nastal v 18. stoletju, po preobrazbah Petra I. Lomonosov je izvedel reformo ruskega verza, razvil teorijo »treh zatišij«¹, ki je bila pravzaprav prilagoditev francoskih klasičnih pravil k ruski jezik. Slike v klasicizmu so brez individualnih značilnosti, saj so namenjene predvsem zajemanju stabilnih generičnih značilnosti, ki ne prehajajo skozi čas in delujejo kot utelešenje kakršnih koli družbenih ali duhovnih sil.
Klasicizem v Rusiji se je razvil pod velikim vplivom razsvetljenstva - ideje o enakosti in pravičnosti so bile vedno v središču pozornosti ruskih klasičnih pisateljev.
"Cikel pesmi, ki jih je napisal Lomonosov, ni zanimiv le zaradi zglednih prevodov Anakreonta, ampak tudi zaradi dejstva, da odraža pesniški credo samega Lomonosova. Ruska država, Rusija, je razglašena za najvišjo vrednoto. Pesnik vidi pomen življenja v služenju javnemu dobremu. V poeziji ga navdihujejo le junaška dejanja. Vse to označuje Lomonosova kot klasicističnega pesnika. Poleg tega "Pogovor z Anakreontom" pomaga razjasniti mesto Lomonosova v ruskem klasicizmu in predvsem , ugotoviti razliko med njim državljanstvo s položaja Sumarokova. V razumevanju Sumarokova je bilo služenje državi povezano s pridiganjem asketizma, z zavračanjem osebne blaginje, nosilo je izrazito žrtveno načelo. Ta načela so se še posebej jasno odražala v njegovih tragedijah. Lomonosov je izbral drugačno pot. Senekov stoicizem in spektakularni Katonov samomor sta mu enako tuja. Verjame v blaženo združitev poezije, znanosti in razsvetljenega absolutizma."
V dobi vladavine Petra Velikega v Rusiji so se začeli postavljati temelji nove smeri v literaturi. Znaki klasicizma so nastali v Italiji v 16. stoletju. Že sto let pozneje je smer dosegla največji razvoj v Franciji v času vladavine Ludvika 14., ki trdi
Izvor klasicizma in splošne značilnosti dobe
Ideološka podlaga za oblikovanje literarne smeri je vzpostavitev močne državne oblasti. Klasicizem si je za glavni cilj postavil poveličevanje absolutne monarhije. V prevodu iz latinščine izraz classicus pomeni »vzoren«. Znaki klasicizma v literaturi izvirajo iz antike, delo N. Boileauja "Pesniška umetnost" (1674) pa postane teoretična osnova. Uvaja koncept treh enot in govori o strogem ujemanju vsebine in oblike.
Filozofska osnova klasicizma
Metafizika racionalista Reneja Descartesa je vplivala na oblikovanje tega literarnega gibanja. Glavni konflikt med klasiki je soočenje razuma in strasti. V skladu z delitvijo vseh žanrov na visoke, srednje in nizke so nastali stili umetniškega sistema.
Glavne značilnosti klasicizma so uporaba (časa, prostora in dejanja) in normativne poetike, zaradi česar se je naravni razvoj začel upočasnjevati.Stanjevno-fevdalna hierarhija se odraža v aristokratskem značaju klasicizma. Junaki so predvsem predstavniki plemstva, ki so nosilci kreposti. Visoka državljanska patetika in domoljubni občutek pozneje postaneta osnova za oblikovanje drugih literarnih gibanj.
Znaki klasicizma v literaturi. Značilnosti ruskega klasicizma
V Rusiji je literarna smer začne nastajati ob koncu 17. stoletja. da dela ruskih klasikov razkrivajo povezavo z N. Boileaujem, je klasicizem v Rusiji bistveno drugačen. Aktiven razvoj se je začel po smrti Petra Velikega, ko so duhovščina in plemiči poskušali državo vrniti v predpetrovske čase. Naslednje značilnosti klasicizma so značilne izključno za rusko smer:
- Je bolj humana, saj je nastala pod vplivom idej razsvetljenstva.
- Potrdil je naravno enakost vseh ljudi.
- Glavni konflikt je bil med aristokracijo in buržoazijo.
- Rusija je imela svojo antiko - nacionalno zgodovino.
Odična poezija klasicizma, delo Lomonosova
Mihail Vasiljevič ni bil le naravoslovec, ampak tudi pisatelj. Strogo je upošteval znake klasicizma, njegove klasične ode pa lahko razdelimo v več tematskih skupin:
- Zmagovalno domoljubno. "Oda o zajetju Khotina" (1739) je bila priložena pismu o pravilih ruske poezije. V delu se pogosto uporablja simbolika in uvedena je kolektivna podoba ruskega vojaka.
- Ode, povezane s pristopom na prestol monarha, v katerih so še posebej jasno vidni znaki klasicizma. Lomonosov je pisal dela, naslovljena na cesarico Ano, Elizabeto, Katarino II. Pohvalna oda se je piscu zdela najprimernejši formalni pogovor z monarhom.
- Duhovno. V 18. stoletju so tako imenovali prepis svetopisemskih besedil z lirično vsebino. Tu avtor ni spregovoril le o osebnih izkušnjah, ampak tudi o univerzalnih človeških vprašanjih.
Ode Lomonosova
Mihail Vasilijevič se je držal pisanja del izjemno visokega žanra, za katere je bil značilen slovesen jezik, uporaba in privlačnost - to so glavni znaki klasicizma v odi. Lomonosov se obrača na herojsko-domoljubne teme, poveličuje lepote domovine in spodbuja ljudi k ukvarjanju z znanostjo. Imel je pozitiven odnos do monarhije in v "Odi na dan pristopa k prestolu Elizabete Petrovne" odraža to idejo. Kot Mihail Vasiljevič usmerja svoja prizadevanja v izobraževanje celotnega dela ruskega prebivalstva, zato svojim privržencem daje bogato literarno dediščino.
Kako razlikovati klasičen kos? Znaki klasicizma v komediji "Podrast"
Pogojna delitev likov na pozitivne in negativne | |
Uporaba govorljivih priimkov | Skotinin, Vralman - negativni liki; Milon, Pravdin - pozitiv. |
Prisotnost junaka-razumnika | |
Pravilo treh enot (čas, kraj, dejanje) | V Prostakovi hiši se čez dan odvijajo dogodki. Glavni konflikt je ljubezen. |
Junaki se obnašajo v skladu s posebnostmi žanra - nizko in zlobno | Govor Prostakove in drugih slabi fantje podli, preprosti in njihovo obnašanje to potrjuje. |
Delo je sestavljeno iz dejanj (običajno jih je 5) in pojavov, predmet pogovora v klasični komediji pa je stanje. Te znake klasicizma avtor opazuje tudi v Podrasti in Brigadirju.
Inovatorstvo Fonvizinovih komedij
moj literarna dejavnost Denis Ivanovič je začel s prevodi evropskih besedil, hkrati pa mu je uspelo igrati vloge v dramskem gledališču. Leta 1762 je bila predstavljena njegova komedija "Brigadir", nato pa "Korion". Znaki klasicizma so najbolj vidni v "Podrasti" - avtorjevem najbolj prepoznavnem delu. Posebnost njegovega dela je v tem, da nasprotuje vladni politiki in zanika obstoječe oblike veleposestniške nadvlade. Vidi idealno monarhijo, ograjeno z zakonom, ki omogoča razvoj meščanskega razreda in omogoča vrednost človeka zunaj razreda. Podobna stališča so se odražala v njegovih novinarskih zapisih.
"Brigadir": ideja in povzetek
Fonvizin se pri ustvarjanju svojih komedij manifestira kot dramatik. Produkcija "Brigadir" je imela velik uspeh pri občinstvu zaradi predstavitve kolektivne podobe celotnega razreda. Osnova je zapletno-ljubezenski konflikt. Glavnega junaka ni enostavno prepoznati, saj vsak ne obstaja zase, ampak se dopolnjuje kolektivna podoba Rusko plemstvo. Ljubezensko zgodbo, tradicionalno za klasično komedijo, je dramatik uporabil v satirične namene. Vse like združujeta neumnost in škrtost, strogo so razdeljeni na pozitivne in negativne - glavni znaki klasicizma v komediji so jasno ohranjeni. Komični učinek je dramatik dosegel s popolno nedoslednostjo v obnašanju likov. zdrava pamet in moralni standardi. "Delovnik" za rusko literaturo je bil nov žanrski pojav - to je komedija manir. Fonvizin razlaga dejanja likov z vsakdanjim okoljem. Njegova satira ni specifična, saj ne označuje posameznih nosilcev družbenih razvad.
Vodja brigade in njegova žena se odločita poročiti svojega sina Ivanuško s pametno in lepo Sofijo, svetovalčevo hčerko, ki se, ko opazuje vedenje te družine, ne želi povezati z njimi. Tudi sam ženin nima čustev do neveste, in ko izve, da je zaljubljena v Dobrolyubova, prepriča svojo mamo o tem podvigu. V hiši nastane spletka: delovodja se zaljubi v svetovalca, svetovalec pa v delovodjevo ženo, a na koncu se vse postavi na svoje mesto in le Sophia in Dobrolyubov ostaneta srečna.
"Podrast": ideja in povzetek
V delu postane družbeno-politični konflikt glavni. "Podrast" je najbolj prepoznavna komedija klasicizma, katere znaki so tri enote, stroga delitev na pozitivne in negativne like, govorna imena - uspešno opaža Fonvizin. Za avtorja obstajata dve kategoriji plemičev: zlobni in napredni. Tema revščine tlačanstva v Rusiji zveni odkrito. Inovativnost dramatika se kaže v ustvarjanju pozitivne slike, ki naj bi po načrtu delovala vzgojno, vendar še naprej ohranja znake klasicizma. V komediji "Podrast" je bil lik Prostakove za Fonvizina nekakšno odkritje. Ta junakinja je podoba ruske veleposestnice - ozkoglede, pohlepne, nesramne, a ljubeče svojega sina. Kljub vsej tipičnosti razkriva individualne značajske lastnosti. Nekateri raziskovalci so v komediji videli poteze razsvetljenskega realizma, drugi pa so opozarjali na normativno poetiko klasicizma.
Družina Prostakov namerava svojo povprečnost Mitrofanuško poročiti s pametno Sofijo. Mati in oče prezirata izobraževanje in trdita, da je znanje slovnice in aritmetike neuporabno, vendar za svojega sina najameta učitelje: Tsyfirkin, Vralman, Kuteikin. Mitrofan ima tekmeca - Skotinina, brata Prostakove, ki se želi poročiti zaradi želje, da bi postal lastnik vasi s prašiči. Vendar se deklici najde vreden mož Milon; Sofijin stric, Starodum, odobrava njuno zvezo.
2. Komedija "Podrast"
1. Značilnosti Fonvizinove ustvarjalnosti
Delo Denisa Ivanoviča Fonvizina nosi poteze, ki so nasprotne ruskemu plemiškemu sentimentalizmu v literaturi 18. stoletja. Fonvizin je nasprotoval tej literarni smeri in vse njegovo delo je bilo prežeto z duhom političnega boja in željo po svobodi. Delo Fonvizina lahko označimo na naslednji način:
✓ je protest proti razvijajočemu se gibanju ruskega plemiškega sentimentalizma z njegovim zavračanjem politične in družbene dejavnosti v literaturi ter umikom iz realnosti v svet sanj in fantazij;
✓ je izraz Fonvizinovih političnih idej in pogledov na razvoj Ruska država in pravilno upravljanje z njim, te ideje pa so naslednje:
Kritiki plemenite družbe in njene nedejavnosti ter ignorance, ta kritika se izraža skozi ostro satiro;
Zahteva plemstva po dvigu politične zavesti in dejavnosti;
Navedba velikih pomanjkljivosti v vzgoji in kulturi plemstva ter videti v pravilni vzgoji bodočih rodov plemičev odrešitev Rusije in njene moči kot civilizirane in močne svetovne velesile;
Kritika zavezanosti družbe in plemičev modi vsega zahodnega ter njihov prezir do maternega jezika in domovine;
Propaganda boja proti podložništvu in njegovim najbolj divjim oblikam, ki so bile takrat zelo pogoste med posestniki;
Protest proti politiki in naukom Cerkve ter zagovornikom vere, in ta protest se izraža v obliki ostre družbene satire;
✓ delno pod vplivom idej meščanskega izobraževanja, ki se je aktivno razvijalo v Franciji, kjer je Fonvizin nekaj časa živel;
✓ temelji na literarni tradiciji Sumarokova in Kheraskova, na tradiciji plemenitega klasicizma in liberalizma;
✓ globoko zastavlja problem realističnega upodabljanja človeka in okoliške stvarnosti ter tako prednjači tistemu, ki se je razvil v 19. stoletju. literarno gibanje realizma, ki se je aktivno razvilo v delu A. S. Puškina;
✓ služi ne samo izobraževanju plemstva kot ozkega sloja, ampak tudi ustvarjanju plasti najboljši ljudje Fonvizin vidi Rusijo, ki je sposobna pripeljati do velike prihodnosti in velikih dosežkov, to je plemstvo, dedno in z visoko stopnjo kulture, edini in naravni gospodar države;
✓ vsebuje veliko zahodnih materialov tako v dramaturgiji kot v satiri, ki jih obdeluje, hkrati pa komedije, ki jih je ustvaril Fonvizin, niso imele analogij na Zahodu in so se izposojeni motivi in elementi organsko zlili v izvirni slog in metodo teh komedij, kar je prispevalo k ustvarjanju izvirnih del;
✓ vključuje prvine tako klasicizma kot realizma, ki so se v Fonvizinovem delu tesno prepletale.
Do najbolj znanih in pomembnih literarna dela Fonvizin vključujejo naslednja dela:
✓ prevodna dela, ki vključujejo:
Tragedija Walterja "Alzira" (1762);
Gressejeva psihološka drama "Sydney", objavljena pod naslovom "Korion" (1764);
✓ basni "Fox Koznodey" in "Sporočilo mojim služabnikom Shumilov, Vanka in Petrushka" (1763), napisana v odlični satirični obliki;
✓ komedija "Podrast" (1764 - prva različica, ki je bila nedokončana, 1781 - druga, končna različica), ki je briljantna trda satira o navadah plemstva pri vzgoji otrok in je Fonvizinu prinesla slavo, priljubljenost in priznanje ne le med njegovimi sodobniki, pa tudi pri potomcih;
✓ komedija Brigadir (1766), ki odraža ideje plemenitega liberalizma, ki mu je bil Fonvizin blizu.
2. Komedija "Podrast"
Fonvizinova komedija "Podrast" je najpomembnejše delo v njegovem opusu in je odigrala izjemno vlogo v razvoju ruske književnosti v 19. stoletju. Komedija ima naslednje umetniške lastnosti:
✓ vsebuje protest proti podložništvu;
✓ je predvsem komedija o vzgoji, ki se za Fonvizina ne pojavlja toliko kot moralizirajoče vprašanje, temveč v več kot vroča politična tema;
✓ deluje kot resen manifest protesta proti obstoječi avtokratski oblasti in prav ta značilnost komedije je vplivala na razvoj ruske literature 19. stoletja. in njegovo protestno naravo.
3. Povezava med klasicizmom in realizmom v delu Fonvizina
Značilnosti klasicizma in realizma so tesno prepletene in povezane med seboj v celotnem delu Fonvizina in ta povezava ima naslednje značilnosti:
✓ klasicizem ni bil temeljito uničen, a tudi realizem ni bil do konca razvit;
✓ obstaja in je že opazen boj teh dveh smeri, ki je pomembno vplival ne le na mnoge pisce druge polovice 18. stoletja, na primer Radiščeva, ampak tudi na pisatelje prvega polovica XIX V.;
✓ prihaja do tesnega prepleta teh dveh smeri in prav zaradi tega so bila pripravljena tla za razvoj v književnosti 19. stoletja. naslednje generacije ruskih pisateljev, zlasti A.S. Puškin, realizem kot vodilna literarna smer tega obdobja;
✓ preplet klasicizma in realizma se izraža v likovni metodi.
4. Fonvizinova umetniška metoda
Umetniška metoda Fonvizina vsebuje tesno prepletanje elementov klasicizma in realizma. V delu Fonvizina je mogoče razlikovati naslednje elementi realizma:
✓ opis negativnih pojavov resničnosti v satiri, zaradi česar je Fonvizin postal udeleženec "satirične smeri", zahvaljujoč kateri so bila v Rusiji prej kot na Zahodu pripravljena tla za oblikovanje kritičnega realizma kot vodilne literarne smeri, vendar ta smer sama je rasla v drobovju ruskega realizma ;
✓ uporaba v komedijah tehnike mešanja komičnih in žalostnih, veselih in resnih motivov, ki jih klasicizem prepoveduje;
✓ bližina elementov resne drame, ki je poučne narave in namenjena gledalcu razmišljanju, z liričnimi elementi, ki naj bi se tega gledalca dotaknili;
✓ uvedba vloge »odmevne osebe«, ki z odra pridiga v imenu avtorja, česar v klasičnih komedijah zgodnjega 18. stoletja ni bilo;
✓ zbliževanje komedij s "sentimentalno dramo" francoskih avtorjev z uvajanjem slik resnične ganljive vrline;
✓ uporaba vsakdanjih življenjskih prizorov za prikaz resnične slike človeškega življenja, kar ni značilno za klasicizem, v katerem je vsakdanje življenje namenjeno slikanju drugih namenov in ne sme biti prazen oder;
✓ grenkoba, jeza Fonvizinove satire, ki se v tem smislu razlikuje od tradicije klasicizma, kar kaže na nesprejemljivost učenja, ki ga strežejo komedija, grenkoba in strup. Te lastnosti Fonvizinove satire so pripravile grenko satiro Gogolja in Ščedrina;
✓ pojav v upodobitvi likov posameznih junakov "živih", ne shematskih značilnosti, njihovih individualnih značilnosti, kar ni značilno za klasično komedijo;
✓ odkritje realističnega načina upodabljanja junaka, ki prispeva k razumevanju človeka kot osebe in hkrati kot družbenega pojava, in to je tisti ključen pomen Fonvizinovih komedij, ki je vodil v nadaljnji razvoj in krepitev realistične metode v ruski literaturi;
✓ raba pravega, vsakdanjega govora, blizu resnično življenje, želja po preseganju arhaične knjižnosti.
Recepcije klasicizma, ki jih Fonvizin uporablja v svojem delu, so posledica vpliva nanj klasične šole Sumarokova in Kheraskova, katere značilnosti so se ohranile v vseh njegovih delih, med temi elementi pa je mogoče razlikovati naslednje:
✓ enotnost časa, kraja in dejanja, ko je vse dejanje igre združeno z enim glavnim motivom (na primer, v "Podrasti" je to boj treh kandidatov za Sophiino roko in celotno dejanje igre je zgrajeno na tem);
✓ vrline klasicizma, ki so v delu Fonvizina reducirane na naslednje:
Racionalistično razumevanje sveta;
Osebnost ni kot posebna individualnost, temveč kot enota v družbeni klasifikaciji;
Družba in država v človeku kot vodilni sili, ki absorbirata vase njegovega posameznika;
Družbeni princip vrednotenja človekovih dejanj in dejanj;
✓ pomanjkljivosti klasicizma, ki so v delu Fonvizina zmanjšane na naslednje:
Shematizem abstraktnih klasifikacij ljudi in moralnih kategorij;
Mehanska ideja o osebi kot nizu sposobnosti duševne narave;
Antipsihološko v individualnem smislu v podobi in razumevanju osebe, to je, da so psihološke lastnosti junaka prikazane v odnosu do javnosti in ne do osebnega, posameznika;
Mehanska in abstraktna ideja države kot kategorije družbenega bitja;
Omejitev barv in shematizacija pri upodabljanju likov, prikazovanje in obsojanje posameznih pomanjkljivosti ali občutkov brez celotno sliko osebnost in celota njenih lastnosti, kar dokazujejo tako imenovana govorna imena in priimki (Pravdin je resnicoljub, Vzyatkin je podkupljiv itd.);
Enostranskost v prikazu vsakdanjega življenja kot sheme družbenih odnosov;
Delitev vseh ljudi v dve kategoriji:
Plemiči, katerih značilnosti vključujejo znake njihovih sposobnosti, moralnih nagnjenj, čustev itd.;
Vsi ostali, katerih značilnosti so reducirane na navedbo njihovega poklica, razreda in mesta v družbenem sistemu;
Statičnost pri upodabljanju človeških likov in likov, ki jih nosijo, se pravi, da se liki ne razvijajo v procesu delovanja posameznikov;
Uporaba nekaterih govornih tehnik, značilnih za klasicizem, na primer slovesnost in višina zloga v pohvalnih govorih, bogati govorni vzorci, besedne igre.
Tam v starih časih
Satiri so drzni vladarji,
Blestel je Fonvizin, prijatelj svobode ...
A. S. Puškin
Klasicizem je literarna smer, ki je obstajala v XVIII. začetku XIX stoletja. Zanj je značilna visoka državljanska tematika, ki je zahtevala žrtvovanje vsega osebnega v imenu narodnih nalog; strogo upoštevanje določenih pravil in predpisov. Klasični pisci so v spomenikih našli primere lepote starodavna umetnost, nespremenjena za vse čase.
V klasicizmu je obstajala jasna delitev žanrov literature na "visoke" in "nizke". Predmet visokih žanrov (pesmi, ode, tragedije) je lahko najvišje, duhovno življenje, igralci - le kralji in aristokrati. Vsebina nizkih žanrov (satira, komedija, basni) se je zreducirala na prikazovanje zasebnega, vsakdanjega življenja. Liki so bili predstavniki nižjih slojev - malega plemstva, birokracije, služabnikov. »Visoko« in »nizko« nista bila nikoli združena v enem delu. V značaju junaka je prevladovala ena sama lastnost - pozitivna ali negativna. Posledično so bili liki popolnoma zlobni ali popolnoma plemeniti.
Klasicizem je rešil probleme vzgoje človeka-državljana. Vedenje drugih odločilno vpliva na otrokovo osebnost. Krepostna ali zlobna, služi kot zgled, vzor. Ideal dobe je razglašena oseba, ki je sposobna prinesti javno korist, za katero so interesi države višji od osebnih interesov. Pozornost komedije so pritegnili negativni pojavi realnosti. Cilj komedij je po klasicizmu razsvetliti, zasmehovati pomanjkljivosti, izobraževati s smehom.
Najizrazitejše delo klasicistične dramaturgije v ruski literaturi 18. stoletja je Fonvizinova komedija "Podrast". Pri gradnji svoje igre je Fonvizin strogo sledil pravilom klasicizma. »Podrast« sestavlja pet kanoničnih dejanj. V vsakem se upošteva pravilo trojnosti - dejanje, čas in kraj. Dogodki, ki jih prikazuje Fonvizin, se odvijajo v enem dnevu in na enem mestu - v hiši posestnice Prostakove.
Po pravilih klasicizma, znakov komedije delimo na hudobne in krepostne, v finalu igre pa so zli kaznovani, dobro pa zmaga. Komični junaki so osramočeni. Prostakovi so bile zaradi zlorabe oblasti odvzete pravice do kmetov, njeno posestvo je bilo vzeto pod skrbništvo.
Spopad "zlih" in "vrlih" junakov odseva globok družbeni konflikt med napredno plemiško inteligenco in reakcionarnimi fevdalnimi veleposestniki. Dramatik namerno zaostri negativne podobe, s čimer doseže večjo prepričljivost v razkrivanju podložniškega razmerja.
Podobe pozitivnih komedijskih likov so nedorečene v duhu klasicizma. Pravdin, Starodum, Milon, Sofija ne živijo in delujejo toliko, kolikor obširno in pomembno govorijo o moralnih in političnih temah, poučujejo o plemenitih vrlinah.
Kot te dobrote njeni negativni liki so obdarjeni z "govorečimi" imeni, po katerih lahko takoj ocenite vsakega od njih: Prostakov, Vralman, Skotinin.
Skozi se prepletajo tri teme dramsko delo Fonvizin: tema izobraževanja, tlačanstva in državne strukture Rusije.
Problem vzgoje in izobraževanja mladih plemičev je globoko skrbel dramatika, ki je sanjal o novi generaciji razsvetljenih ruskih ljudi. Po Fonvizinu je edini zanesljiv vir odrešitve pred duhovno degradacijo plemstva zakoreninjen v ustrezni izobrazbi. Fonvizin je postavil vprašanje, kakšen bi moral biti pravi plemič in ali odgovarja Rusko plemstvo svojemu namenu. Starodum je o tem izrazil naslednjo misel: "Plemiču bi se na primer zdela prva sramota, če ne stori ničesar, ko ima toliko dela: obstajajo ljudje, ki jim je treba pomagati, obstaja domovina, ki jim je treba služiti!" gradivo s strani
Druga težava "Podrasti" je težava tlačanstva: grozen položaj ruskih podložnikov, ki so bili v popolni lasti lastnikov zemljišč, pošastna samovolja plemičev. Pisatelj, ki se zavzema za zajezitev nevednih posestnikov, ki so zlorabljali svojo oblast nad kmeti, kaže, da je vera v Katarino II brez pomena. V odgovor na Pravdinove besede, da s takšnimi pravili, »kakor so pri Starodumu, ljudi ne bi smeli izpustiti iz dvora, ampak jih je treba poklicati na sodišče ... za kar je poklican zdravnik k bolniku«, Starodum odgovori s popolnim prepričanjem: »Prijatelj moj, motiš se. Zaman je poklicati zdravnika, da je bolni neozdravljiv: tukaj zdravnik ne bo pomagal, razen če se sam okuži. Avtor polaga Starodumu v usta še eno misel: "Nezakonito je zatirati lastno vrsto s suženjstvom."
Tako je komedija "Podrast" odražala najpomembnejše in akutne probleme ruskega življenja. Fonvizin je verjel, da je glavno orožje komika smeh in da je napaka lahko in morala biti prikazana kot smešna.
Niste našli, kar ste iskali? Uporabi iskanje
Na tej strani gradivo o temah:
- pravila klasicizma in komedije podrast
- klasicizem v komediji podrastek fonvizin
- klasicizem podrast
- tradicije klasicizma, ohranjene v podrasti
- problem mladoletnega suženjstva
