17. és 18. századi stílusok
Diák: 19 Szavak: 570 Hangok: 0 Hatások: 0Művészeti kultúra A modern idők 17-18 évszázada. Megrendültek az alapok, és most minden relatív lett számunkra. John Donne (1572-1631). A 17. század művészete elválaszthatatlanul kapcsolódik a különböző stílusok kialakulásához és fejlődéséhez. Egy adott korszak művészete szélesebb, mint a stílusnak nevezett jelenségek köre. MANERIZMUS (it. Festészet. „A Szent Család.” „Krisztus meggyógyítja a vakokat.” „Péter és Pál apostolok.” Szentek képei. Szentháromság. Jeromos mint bíboros. Hidalgo portréja. Pszichológiai portrék. Az egyetlen táj - Toledo látképe Toledo Alcázar kastély Különböző időkben a "barokk" kifejezésnek más jelentése volt - A 17-18. századi stílusok.ppt
Művészet XVII-XVIII
Diák: 9 Szavak: 665 Hangok: 0 Hatások: 0Stílusok sokszínűsége művészet XVII-XVIII c.c. A korábbi hit átadja a helyét a szkepticizmusnak. Maguk a humanisták már nem bíznak az értelemben, mint jó erőben. Képes megújítani az életet. Modorosság. Barokk. Klasszicizmus. Rokokó. Realizmus. A fő esztétikai kritérium nem a természet követése. Arcimboldo. El Greco. El Greco Krisztus a keresztet hordozó. P. Rubens. Brigid Spinola Doria márciusiasnő. Renbrant. „Krisztus a viharban a Galileai-tengeren”. V.V. Rastrelli. Követségi erdő. Bryullov Karl. Pompei utolsó napja. Nárcisz a vízbe néz. Nicholas Poussin. Neptunusz diadala. Poussin Nicholas. - Művészet XVII-XVIII.ppt
A 17. század európai kultúrája
Diák: 42 Szavak: 1505 Hangok: 0 Hatások: 0A 17. század európai művészete. A művészet elméleti alapjai. A 17. század európai művészeti kultúrája. Barokk. Reneszánsz utáni kultúra. A barokk stílus megjelenése. Barokk stílus. Barokk építészet. Lorenzo Bernini. Lorenzo Bernini szobra. Scipione Borghese bíboros mellszobra. Francesco Borromini. Flandria képzőművészete. Klasszicizmus. A klasszicizmus esztétikája. A klasszicizmus kialakulása ban francia építészet. Kis Trianon. Poussin. Nicholas Poussin. Etikai és filozófiai pátosz. Táj Polyphemusszal. Michelangelo Caravaggio. Meséljen a barokk stílus esztétikai jellemzőiről! - 17. századi európai kultúra.ppt
A 17. század művészeti kultúrája
Diák: 21 Szavak: 845 Hangok: 0 Hatások: 0A 17. század művészeti kultúrája: iskolák és stílusok polifóniája. El Greco. Péter és Pál apostolok. Francisco Zurbarana. Diego Rodriguez de Silva Velazquez. "Vénusz tükörrel" "Menins". Velasquez. Peter Paul Rubens. Helena Fourman gyermekekkel, 1636-1637. Barokk. Madonna szentekkel és angyalokkal, 1634. A parasztok visszatérése a mezőről. Anthony van Dyck. Jacob Jordanes. Franciaország Snyders. "Kis holland". Wermeer Delftből. Harmes van Rijn Rembrandt. Portré egy öregember vörösben. Visszatérés tékozló fiú. - A 17. század művészeti kultúrája.pptx
18. és 19. századi építészeti stílusok
Diák: 41 Szavak: 1872 Hangok: 0 Hatások: 258Az építészeti stílusok tanulmányozása. építészeti stílusok. építészeti stílusok. A XVIII-XIX. század építészeti stílusai. Barokk. Barokk elemek. A határtalan tér illúziójának megteremtése. Remekművek. Barokk stílusú épületek. Kikin kamrái. Összetett ablak konfiguráció. Klasszicizmus. a klasszicizmus elemei. Klasszicista belső terek. A Tudományos Akadémia épülete. Klasszicizmus Szentpétervár építészetében. Kastély. Nevezze meg a klasszicizmus elemeit! Birodalom. Birodalom elemek. Empire belső terek. építészeti együttesek. A Pétervári Birodalom együttesei. Admiralitás. diadalkapuk. Nevezd meg a Birodalom elemeit! - A 18-19. század építészeti stílusai.ppt
Anglia művészete a 18. században
Diák: 19 Szavak: 598 Hangok: 0 Hatások: 0Anglia művészete a 18. században. A forradalmi pátosz hiánya. Christopher Ren. Andrea Palladio. angol építészet. palladiaiak. Festmény. divatos házasság. Festmény. WC. Egy hölgy halála. Garnélarák eladó. Joshua Reynolds. Banestre Thorlton ezredes portréja. Thomas Gainsborough. De Beaufort hercegnő portréja. William és Elizabeth Hallet portréja. A művész lányainak portréja. Strand és kiskutya ok. - Anglia művészete a 18. században.ppt
18. századi szobor
Diák: 16 Szavak: 893 Hangok: 0 Hatások: 11318. századi szobrászat. A projekt céljai és célkitűzései: A 18. századi világszobrászatban uralkodó stílusok és irányzatok tanulmányozása. Ismerkedjen meg a XVIII. században szobrászkodó szobrászok munkáival. Klasszicizmus - a kompozíció egyszerűsége és integritása, a részletek eleganciája. Neoklasszicizmus - a klasszikus arányok betartása, antik figurák. Szobrászati portré - a kép hasonlósága az eredetivel. Romantika - folklór és természeti formák. Rokokó - kecses könnyedség. Barokk - pompa és feldobottság. A 18. századi szobrászat stílusai és irányzatai. Cornaro kápolna, 1652 (Bernini D.L., Olaszország). Barokk. Rokokó - hangsúlyosan elegáns, kifinomult és kifinomult formák. - 18. századi szobor.ppt
19. század a művészetben
Diák: 22 Szavak: 1053 Hangok: 2 Hatások: 130"XIX. század a tükörben. Főbb művészeti irányzatok. A klasszicizmus jellemzői. Műalkotások. A romantika jellemzői. Műalkotás. Eugene Delacroix. Örökkévalóság. riadt halott álom. Hans Christian Andersen. Honore Daumier. Előtte két művész festményei. Képek. Festmények reprodukciói. Impresszionizmus. Claude Monet. Posztimpresszionizmus. Paul Cezanne festményeinek reprodukciói. Jellemvonások Vincent van Gogh művei. Paul Gauguin munkásságának jellemző vonásai. Ellenőrizd le magadat. - 19. század az art.ppt
századi kultúra Európában
Diák: 40 Szavak: 1411 Hangok: 0 Hatások: 0Európa művészeti kultúrája a XIX. A fr. birodalom, lit. Birodalom. Európa és Oroszország. Az empire stílus különösen élénken testesült meg az építészetben. Birodalom. Realizmus. Honore Daumier. Három ügyvéd. Lány és baba. Harmadik osztályú kocsi. Mosónő. A fülek gyűjtői. Pásztor nyájjal. Jean Francois Millet. Az Oise partjai. François Daubigny. Gát. Gustav Courbet. Szarvas a folyó mellett. Hullám. Tölgy. Kőzúzók. Az erdőben. Levél. Pásztor. Eső. Táj Arles-du-Nordnál. Camille Corot. Realista írók. Az éjszakai műfaj kedvencévé válik a romantikus művészek munkáiban. A halál témája különleges értelmet nyer. Portréfestés különös jelentőséget kap. - 19. századi kultúra Európában.ppt
Felvilágosodás művészei
Diák: 49 Szavak: 1126 Hangok: 0 Hatások: 46A felvilágosodás korának kultúrája. a korszak kultúrája. Fogalmak. angol történelem oldal. Irodalmi Anglia. Sheridan Richard Brinsley. Az angol festészet felemelkedése. Országos Festőiskola. William Hogarth. Garnélarák lány. Kirándulás. kreatív út William Hogarth. A "Divatházasság" festményciklus. "Házassági szerződés". – Stephen Buckingham és Mary Cox esküvője. William Hogarth alkotói útjának eredményei. Teszteld magad. Thomas Gainsborough. Thomas Gainsborough kreatív útja. Önarckép. R. Andrews portréja feleségével. Reggeli séta. "A 18. századi Anglia varázsa". Elegáns stílus. William Gainsborough Miss Sparrow portréja. - Enlightenment Artists.ppt
A felvilágosodás Európában
Diák: 16 Szavak: 1375 Hangok: 0 Hatások: 0A felvilágosodás korának kultúrája. A felvilágosodás ideológiai és társadalmi mozgalom. A legtöbb gondolkodó egyetértett a felvilágosodásban. Az angol felvilágosodás politikai programja. Locke. Minden ember tulajdona az ő munkájának eredménye.. Adam Smith. francia felvilágosodás. Denis Diderot. Charles Louis de Seconda Montesquieu. Kant híres kérdései. Immanuel Kant. Felvilágosodási ötletek. M.V. Lomonoszov. bécsi klasszikus iskola. Joseph Haydn. - Oktatás Európában.ppt
Az európai felvilágosodás kultúrája
Diák: 18 Szavak: 600 Hangok: 0 Hatások: 75Európa művészeti kultúrája a felvilágosodás korában. Irodalom.. Jonathan Swift. Pierre Augustin Caron de Beaumarchais. Friedrich Schiller. Johann Wolfgang Goethe. Vizuális művészetek. Antoine Watteau. William Hogarth. Jean Baptiste Simeon Chardin. Jean Antoine Houdon. Jacques Louis David. Musical Art.. Wolfgang Amadeus Mozart. Ludwig van Beethoven. Reneszánsz eszmék. - Az európai felvilágosodás kultúrája.ppt
A felvilágosodás művészeti kultúrája
Diák: 28 Szavak: 949 Hangok: 0 Hatások: 0Európa művészeti kultúrája a felvilágosodás korában. Kapcsolatok a reneszánsz és a felvilágosodás között. humanista értékek. Folytonosság. A kognitív tevékenység megszervezése. Humanisták és pedagógusok. Robinson rendkívüli kalandjai. Daniel Defoe. Jonathan Swift. Friedrich Schiller. Johann Wolfgang Goethe. Pierre Augustin Caron de Beaumarchais. ősi hősök. Antoine Watteau. Tánc. Boucher Francois. Rokokó. David Jacques Louis. A horátiak esküje. operakompozíciók. Johann Sebastian Bach. Wolfgang Amadeus Mozart. Ludwig van Beethoven. A felvilágosítók ideális hőse. - A felvilágosodás művészeti kultúrája.ppt
Modorosság
Diák: 18 Szavak: 307 Hangok: 0 Hatások: 0Manierista építészet. Villa Julia. Giacomo da Vignola. Művész. Uffizi Galéria. Manierizmus be képzőművészet. Arany sós pince. Saul megtérése. Nicholas Hilliard. Angelo Bronzino. Arcimboldo Giuseppe. Vertumn. Dominicos Theotokopoulos. Orgaz gróf temetése. Krisztus. keresztre feszítés. Kilátás Toledo városára. - Manierizmus.ppt
Manierista művészet
Diák: 34 Szavak: 1378 Hangok: 0 Hatások: 0Módszer. A "mód" szó. Emberi. Esztétika. Term. Tintoretto Jacopo. Modorosság. Probléma. A "manierizmus" fogalmának értelmezése. A manierizmus Olaszországból származik. Stílus jellemzői. Parmigianino. Salviati. El Greco. képviselők. Hans von Aachen. Madonna hosszú nyakkal. spanyol festő. Határok föld és ég között. Prémes hölgy. Arcimboldo. Durer. Durer metszetek. Manierizmus a szobrászatban. Manierizmus az irodalomban. Manierizmus az építészetben. ferences templom. Terem palota. Hasonlítsa össze. Felső platform. Szpasszkaja (Frolovskaya) torony. Szeszélyes rend. Vegyél következtetést. - Manierista Art.ppt
Rokokó
Diák: 21 Szavak: 694 Hangok: 0 Hatások: 16Rokokó. Rokokó. A stílus főbb jellemzői. Szálloda Subise. Ovális szalon. Az Oval Salon különösen érdekes a Subize szálloda belsejében. A rokokó ben keletkezett utóbbi évek Lajos király uralkodása XIV. Belső XV. Lajos stílusban. Az oranienbaumi kínai palota belseje. Ámor képe rendkívül jellemző a 18. századi francia művészetre. Rokokó festészet. Francois Bush. Táj pihenéssel Egyiptomba vezető úton. Jean Antoine Watteau. A szerelem ünnepe. Pihenjen a vadászatban. Az élet örömei. Társadalom a parkban. Fontos szerep a kreatív módszer Watteau költői képzelőerőt játszott. Szeszélyes. velencei ünnep. - Rococo.ppt
Rokokó
Diák: 12 Szavak: 407 Hangok: 2 Hatások: 59Varázslatos rokokó stílus. Ezüsttűvel hímezem selyemre a regényünket. Annyira kifinomult - könnyű, Finom rokokó stílusban... Engedj fel egy hímzett párnát - Te pásztor vagy, én meg pásztorlány... Világoskék cérnával kihímezem ravasz tekintetemet... A neve A rokokó stílus a francia rocaille szóból származik - dekoratív kagyló, kagyló. Fekete és fényes cérnával Lánggal égő tekinteted... Orgonavirágok közt - Fehérszárnyú galambok... Ezüsttűvel selyemre hímezem romantikánkat... Olyan könnyen váltunk el - A szelídben rokokó stílusban. N. O. Almaeva. A stílus Franciaországból származik a 18. század első felében. A rokokó építészet nem fukarkodik a díszekkel, figurás díszítéssel, szobrászati díszítéssel. - Rokokó stílus.ppt
Rokokó a festészetben
Diák: 17 Szavak: 303 Hangok: 0 Hatások: 0Rokokó. Festmény. A rokokó festészet fő témái. Az udvari arisztokrácia csodálatos élete. Idilli képek a "pásztor" életről az érintetlen természet hátterében. Összetett szerelmi kapcsolatok és zseniális allegóriák világa. „Galáns ünnepségek”. A rokokó festészet jellemző vonásai. Kecses és kifinomult minta. A festmények gazdag színei. Mesterien elhelyezett színes akcentusok. Áramló ritmusok. Francois Bush. 1703-1770 Franciaország. A színek és a remek rajzok csodálatos mestere. Madame de Pompadour. 1756 Alte Pinakothek, München. Jean Honore Fragonard. 1732-1806 - Rokokó a festészetben.ppt
Rokokó és neoklasszicizmus
Diák: 40 Szavak: 1952 Hangok: 0 Hatások: 0A 18. század nyugat-európai művészete. Tudáskövetelmények. európai művészeti kultúra. Kulcsfogalmak. A 18. század művészete. Rokokó. A "rokokó" kifejezés. A stílust gyakran a barokk késői szakaszának tekintik. Rokokó festészet. Antoine Watteau. Galáns ünnepségek. Társadalom a parkban. Francois Bush. Tehetséges francia festő. Jean Honore Fragonard. Rokokó Olaszországban. Fő munkavonal. Scipio Africanus mértékletessége. Pompeo Batoni. Reális irányzatok a művészetben. Fogalmazás. Jean Baptiste Siméon Chardin. Építészet és enteriőr a rokokó művészetben. Sanssouci kastély. - Rokokó és neoklasszicizmus.ppt
Falcone szobrász
Diák: 10 Szavak: 597 Hangok: 0 Hatások: 0A XVIII. század második felének művészete. E.M. Falcone kreativitása. Az orosz művészet megújulása. A svédekkel vívott háború után elkezdődött a művészet új élet. Ezért I. Péter külföldi mestereket hívott meg, és oroszokat küldött külföldre. A szobrász életrajza. 1716. december 1-jén született Párizsban. Kreativitás Falcone. A bronzlovas története. "Petro primo Catharina secunda" ("Nagy Péternek, a Második Katalinnak"). "Téli". -
Az előadás leírása Az új és modern idők építészeti stílusai K diákon
16 végén - korán. 17. század A reneszánsz szigorú szimmetriáját és harmóniáját egy új építészeti stílus váltotta fel - barokk (az olasz barokkból - igényes, bizarr). L. Levo. Versailles-i kastély. Nyugati homlokzat. 1687-1688 Franciaország.
A barokk jellegzetességei A meglévő építészeti kánonokat felülvizsgálták és megsemmisítették. Az épületek bonyolult, íves formák, buja dekoratív díszítőelemek bőségével jöttek létre, torzítva a klasszikus arányokat. A barokk épületek mozgása hatott optikai csalódás, valamint a fény és árnyék folyamatos hóbortos játéka.
A legjelentősebb változások az épületek homlokzatának kialakításában történtek. Disszonancia és aszimmetria Gazdagon díszített fal A portálok, ajtók és ablakok elképzelhetetlen méreteket értek el. Díszes fürtök, kartuszok, levél- és gyógynövényfüzérek, emberi alakok teljesen beborították a falak felületét, az oromfalakat és az íveket.
Európa különböző országaiban a virágzó barokk kialakulásának megvoltak a sajátosságai. Az erről a stílusról szóló rendkívül ellentmondásos ítéletek (a lelkestől az élesen negatívig) továbbra sem zavarják a barokk építészet alkotásainak megbecsülését.
Oroszországban a barokkot V. V. Rastrelli építészeti alkotásai képviselik: Téli Palota, a Szmolnij kolostor együttese, az Anichkov, Vorontsovsky, Stroganov paloták (mind Szentpéterváron), a Katalin-palota Carszkoje Selóban.
17. végén - eleje. 18. század A művészi barokk stílus átadta helyét a klasszicizmusnak. Mintavétel antik művészetés a reneszánsz hagyományok nyomán az új művészeti stílus képviselői felülmúlhatatlan építészeti emlékeket hoztak létre. Tisztaság és visszafogottság, higgadtság és méltóság, a korrektség és a rend betartása – így lehet meghatározni a klasszicizmus építészetének lényegét.
a klasszicizmus jellegzetes vonásai. A geometria és a tér ünnepélyes tisztasága. Egyszerű és szigorú formák Nyugodt arányharmónia Nem feltűnő, a formát hangsúlyozó, a tárgy körvonalait ismétlő dekor Praktikusság és célszerűség Kötetvilágosság Nemesség, visszafogottság és dekoráció lakonizmusa Kompozíció egyensúlya Tervezés szabályszerűsége. Rendszeresség, ritmus Rend, "aranymetszés"
Európában a klasszicizmus a kezdetekig létezett. században, majd változva a 19-20. századi új, neoklasszikus irányzatokban éledt fel. A klasszikus stílus kialakulásának egyik állomása az empire stílus volt, amely a 18-19. század fordulóján öltött testet, és a Napóleoni Birodalom éveiben (1804-1814) érte el csúcspontját.
Empire State paloták és mauzóleumok Diadalívek, oszlopok Domborművek a frízen Az ókori római szobrászat utánzata A katonai dicsőség attribútumai görög rend
Orosz klasszicizmus Oroszországban a klasszicizmus fejlődésének több szakaszán ment keresztül, és II. Katalin uralkodása alatt példátlan méreteket öltött. Bazhenov - Pashkov-ház Moszkvában, Andrej Voronikhin-Kazanyi székesegyház Adrian Zakharov - Admiralitás
Építészetben a 2. emelet. 19. század Stiláris válság támadt. De mégis új stílusok és irányzatok születtek: eklektika és modernitás. Ekl ktikaee - az építészet egyik irányzata, amely uralta Európát és Oroszországot az 1830-as és 1890-es években. Az eklektika a "történelmi" építészeti stílusok elemeit használja fel: neoreneszánsz, neobarokk, neorokokó, neogótika, álorosz stílus, neobizánci stílus, indo-szaracén stílus, neo-mór stílus) egyrészt a XV - XVIII. század európai építészetének minden jellemzője, másrészt alapvetően eltérő tulajdonságokkal rendelkezik. Az eklektika megtartja az építészeti rendet (ellentétben a szecesszióval, amely nem használja a rendet), de ebben elvesztette kizárólagosságát. Az eklektikus épület formái és stílusai funkciójához kötődnek. Tehát az orosz gyakorlatban K. A. Ton orosz stílusa a templomépítés hivatalos stílusává vált, de magánépületekben gyakorlatilag nem használták. Az eklektika „többstílusú” abban az értelemben, hogy az azonos korú épületek különböző stílusú iskolákra épülnek, az épületek rendeltetésétől (templomok, középületek, gyárak, magánházak) és a megrendelő pénzeszközeitől függően (gazdag dekoráció együtt létezik , az épület minden felületét kitöltő, és gazdaságos „ vörös tégla építészet). Ez az alapvető különbség az eklektika és az empire stílus között, amely egyetlen stílust diktált bármilyen típusú épülethez.
Charles Garnier. Nagy Opera. 1861-1875 Párizs A Grand Opera megjelenése az olasz reneszánsz, barokk és birodalom jegyeit ötvözi. John Nash. Királyi pavilon. 1815-1823 Brighton. Nagy-Britannia A 19. század első felében épült a walesi herceg, a leendő IV. György király rezidenciájaként. Az épület homlokzata az indiai, a mór és a kínai keveréke.
Modern. Ez az építészet igazi újjáélesztése volt, új minőségi lépés a fejlődésben. A különböző léptékű és formájú térfogatokat egy egésszé egyesítő aszimmetrikus térkompozíciók egyetlen stílusjegyben készültek.
A szecessziós építészetben kiemelt jelentőséget tulajdonítottak a folyékony ritmusok kifejezőkészségének, az építőanyagok színének és textúrájának, valamint a homlokzatok és belső terek dekoratív kialakításának. A házak, középületek díszítésében ólomüveg ablakokat, paneleket, díszplasztikát, kovácsolt hajlított vasat, mintás kerámiacsempét, szöveteket használtak.
Az építészet szerves egységének gondolata környezet. A növények, kagylók, halpikkelyek, a vízfolyások játéka az építészeti építmények kedvelt motívumaivá váltak. A szecesszió az építészetben Európa és Amerika minden országában megnyilvánult. Franz Schechtel Ryabushinsky kastély
A szecesszió a modern építészet fejlődésének kiindulópontja lett. A racionalizmus és a konstruktivizmus eszméi egy új irányt, a funkcionalizmust eredményeztek. A funkcionális (hasznos) feladatok új típusú építkezést idéztek elő: állomások, gyárak, üzemek, hidak stb. A XX. század 60-70. évére. Helyet ad a posztmodernnek, amelynek egyik iránya a high-tech volt.
A New Age kultúrájának jellemző vonásai Az antropocentrizmus - a személyiség és szükségleteinek középpontjában. Az eredete az ősi hagyományban van. A keresztény hagyomány hozzáadta az erkölcs és az isteni hasonlat fogalmát. Humanizmus – mindenkinek joga az élethez, a szabadsághoz, a „természetes” szükségletek kielégítéséhez. Az egyéni szabadság a nyugati kultúra eredeti szimbólumává és alapértékévé vált. A tizennyolcadik században Volt egy női mozgalom is a férfiakkal való egyenlő jogokért. A racionalizmus a megismerés módja, amely azon az elképzelésen alapul, hogy a világban az emberi elme számára elérhető rend van. Az innovatívság (szó szerint "innováció") az európai polgári kultúra természete – a megszokott életmód és gondolkodásmód megváltoztatására irányuló orientáció; gazdasági feltételek; az egyéni bizonytalanság és kockázat magasabb szintje, és ennek következtében a vállalkozói készség és a kreativitás. A hatalom szétválasztása – a politikai és a szellemi hatalom szétválasztása. Oktatási anyag 2
Barokk barokk - (olasz barocco - furcsa, bizarr). A barokk stílust a dinamikus kompozíciók összetett egyensúlya, a magas szintű expresszivitás, a valódi és a fantasztikus színházi ötvözete jellemzi. Díszítő elemek gazdagsága, görbe vonalú formák, a nagyság és a pompa iránti vágy jellemzi. A stílus dominanciájának ideje a 16. század vége – a 18. század eleje. Ha a reneszánsz csodálja az embert és lényét, akkor a barokk kételkedik az élet értékében, színházként fogja fel. Tananyag 3
Barokk építészet Térbeli kiterjedés, egység, görbe vonalú formák gördülékenysége jellemzi. Olaszország: L.Bernini Szent Péter tér. Róma. F. Borromini Sant'Agnese templom, Sant'Ivo, San Carlo alle Cuatro Fontane. A. Tremignon A velencei San Moise templom homlokzata. Spanyolország: F.Casas de Nuova katedrális Santiago de Compostela Churriguera családi városházán. Salamanca. Franciaország: L.Levo, J.Hardouin-Mansart királyi palota. Versailles. Anglia: K. Wren St. Paul's Cathedral. London. Németország: B. Neumann frankföldi érsek-választófejedelem palotája. Würzburg. M. D. Peppelman () Zwinger. Drezda. Tananyag 4
Barokk szobrászat Dinamika, kifejezésmód, fokozott figyelem a részletekre, textúra, teatralitás. L. Bernini "Dávid", "Apollo és Daphne", "Szent Teréz extázisa", "Proserpina elrablása", a "Négy folyó" szökőkút Rómában. A. Schlüter Emlékmű Friedrich Wilhelm választófejedelem II. Berlinben Oktatási anyag 7
Itália, Németország festészete a 17. században. Színtelítettség, kép hangereje, lépték, dráma. A. Pozzo Apoteosis of St. Ignác Loyola. San Ignazio templom. Róma A. Carracci, A. Carracci, Domenichino A Farnese Galéria festménye. Róma A. Elsheimer „Judith és Holofernes” Tananyag 9
Tananyag 11 A. Elsheimer "Judith and Holofernes"
Flandria és Hollandia festménye a 17. században. Életöröm, egy személy csodálata: P. Rubens "Perseus és Andromeda", "Kameristka". Az élet minden területére való odafigyelés, a szülőföld iránti szeretet: Pieter de Hooch - "Az úrnő és a szolga" Jan Vermeer Delftből - "Lány betűvel", "Lányfej" Jan van Ruisdael "Téli táj" Jan van de Capele "holland jachtok" Filozófiai elmélkedésélete: F. Snyders "Fruit Shop". H. van Rijn Rembrandt "Danae", "Flora" (feleségét, Saskiát Flóraként ábrázolta). "A tékozló fiú visszatérése" - Rembrandt festményén a tékozló fiú bibliai témája rendkívüli kapacitást és filozófiai mélységet kapott. Tananyag 12
Tananyag 16 Rembrandt Harmenszoon van Rijn "A tékozló fiú visszatérése"
Tananyag 17 Karavadizmus. A 17. században megjelent egy realista festészeti irányzat, amelyet alapítójáról, az olasz festőről, Caravaggioról () neveztek el. A karavagizmus jellemző vonásai: - a mindennapi világ monumentalizálása fény- és árnyékkontrasztok segítségével; - Figyelem az élet minden területére.
Tananyag 19 Barokk zene A barokk zene kiegyensúlyozott, ugyanakkor energikus és dinamikus. Jellemző a kontraszt, a feszültség, a képdinamizmus, az affektus, a tekintélyes pompa iránti vonzódás, a valóság és az illúzió ötvözete (opera, oratórium, kultuszzene). A „fejlett stílusnak” nevezett barokk zenét négyszólamú, többszólamú technika jellemezte. Felmerültek a concerto grosso, a hangszeres szonáták és a szvit műfajai. J. B. Lully; A. Corelli; G. Purcell; T. D. Albinoni; G. F. Händel; L. Boccherini A. Vivaldi Koncertek fuvolára, hegedűre. "Évszakok". Kifejlesztette a hangszeres versenymű (concerto grosso) műfaját. JSBach szvitek zenekarra, Brandenburgi koncertek, Hegedűversenyek, Clavier Concertos. D. Scarlatti. Az elsők között ruházta fel a zenét szonáta elemekkel – előrevetítve a klasszicizmus korában kialakult stílust. A. Salieri több mint 40 opera szerzője. Tehetséges tanár - tanítványai közül L. Beethoven, F. Schubert
A klasszicizmus (XVII - XIX. század eleje) - (latin classicus - példaértékű) Franciaországban keletkezett. A 17. század második felében a klasszicizmus lett a hivatalos udvari stílus, amely a monarchia dicsőítését szolgálta. A legteljesebben kifejezte a felvilágosodás gondolkodásmódját. R. Descartes „Gondolkodom, tehát létezem” racionalista filozófiája a klasszicizmus ideológiájává vált (Descartes volt az első, aki azt javasolta, hogy a színházban a közönség a megvásárolt jegyek szerint foglaljon helyet.) A klasszicizmus az ókori örökség felé fordult. norma és modell. A világ ésszerű szabályszerűségének elgondolásán alapul. „Minden, ami ésszerű, valóban, minden, ami való, ésszerű” (G. W. Hegel). Oktatási anyag 20 Klasszicizmus.
A formák letisztultsága és geometrikussága, logikus elrendezés, falak és oszlopok kombinációja, diszkrét dekoráció jellemzi. Franciaország: J. Hardouin-Monsart Place Vendôme, Les Invalides katedrálisa. Paris C. Perro Louvre. Anglia: K.Campbell-ház a Wanstead House birtokán (úgynevezett palladianizmus) D.Gibbs-templom Szent Márton in the Fields. London R.B.Burlington Villa Chiswickben W.Kent Ház a Holkem Hall birtokában Tananyag 21 Klasszicizmus építészet.
Ünnepélyesség és pompa, látványos, kifejező, monumentális formák. Folytatta az olasz barokk hagyományait, L. Bernini munkássága hatott rá. A klasszicizmus és a barokk jegyeinek kombinációja. F.Girardon szobrai a versailles-i parkról ("Apollo és a nimfák" és mások) A.Kuazevox "Conde hercege" P.Pyuget "Nagy Sándor és Diogenes" Oktatási anyag 23 Klasszicizmus szobra.
A vizuális művészetekben - élénk színek, mitológiai vagy történelmi cselekmény, a kortársak képe mitológiai hősök formájában. N. Poussin "Gemanicus halála", "Az árkádiai pásztorok", "Táj Polyphemusszal" C. Lorrain "Reggel a kikötőben", "Dél" Oktatási anyag 25 A klasszicizmus festészete.
A klasszicizmus fő témái: a társadalom és az egyén konfliktusa, kötelesség és érzések, hősi magasztos érzések és élmények ábrázolásának és kifejezésének vágya. A műfajokat magasra (tragédia) és alacsonyra (mese) osztotta. P. Corneille a tragédiákban a hőst és tetteit dicsőítette, az emberek merészen indultak a veszély felé. J. Racine azzal érvelt, hogy az ember sorsa az, hogy alávesse magát és szenvedjen, mivel nem tudja legyőzni az őt elhatalmasodó szenvedélyeket. Moliere (Jean-Baptiste Poquelin) - költő, aki elhagyta a színházi társulatot, komikus, aki drámaíró lett. Kigúnyolta az érzelmeket, a hamis jámborságot, a képmutatást és a kapzsiságot. A bohózat komikus trükkjeit felhasználva igazi komédiát hozott létre a búvárkodás. P. Beaumarchais a Figaróról szóló trilógia szerzője. C. Gozzi - 18. századi olasz drámaíró, folklórmotívumokat és a Del Arte vígjáték elemeit tartalmazó mesék szerzője: "A három narancs szerelem", "A szarvaskirály", "Turandot". Oktatási anyag 27 Klasszicizmus az irodalomban és a dramaturgiában.
A 18. század elején a barokkot fokozatosan felváltotta egy új stílus - rokokó (apró kavicsok, kagylók). Franciaországból származott. Folytatta a barokk hagyományait. Kifinomult és bizarr kis formák, stilizált ornamentika jellemzi. Széles körben használják a belsőépítészetben. A rokokó egy könnyed, játékos stílus, amely a tétlenség, a figyelmetlenség hangulatát teremti meg. Kegyesség, kegyelem, kifinomultság jellemzi. Aktívan kölcsönzött motívumok kínai művészet. Nem tartott sokáig, átadta helyét a neoklasszicizmusnak, de kézzelfogható hatást hagyott az európai kultúrára. Tananyag 28 Rokokó.
Lelkipásztori cselekmények, szalonerotikus témák. Az alkotások a belső kamrák, budoárok díszítésére szolgáltak. A. Watteau "Vitorlázás Cithera szigetére", "Társadalom a parkban", "Plight", "Gilles" F. Boucher "Hercules és Omphala", "Fürdő Diana" O. Fragonard "Lopakodó csók", "Happy Swing" Lehetőségek" ". Oktatási anyag 29 Rokokó festészet.
Arra törekedett, hogy az épületek körvonalait dinamikusabbá, a díszítést dekoratívabbá tegye, ugyanakkor elutasította a barokk ünnepélyességét. A XV. Lajos udvarában elterjedt rokokó stílust a 19. század közepéig "XV. Lajos stílusának" nevezték. PA Delamere Hotel Subize. Paris J. Boffran, a Hotel Subise ovális szalonja. Három négyzetből álló E.E.Korni együttes. Nancy G.W.Knobelsdorff Sanssouci. Potsdam Tananyag 32 Rokokó építészet.
A zenében a rokokó stílus az úgynevezett "gáláns stílusban" nyilvánult meg. A gáláns stílus (galante - szórakozni) a barokk művészettel szemben lépett fel, demokratikusabb volt, amatőr számára hozzáférhető, kellemes, elegáns művészet volt. A kompozíció kifinomultsága különbözteti meg. A gáláns stílusú zenében a kétszólamúság és a homofónia irányultsága (a főhang kiemelése) érvényesült. Úgy gondolták, hogy még egy amatőr is képes érzékelni egy ilyen zenei kompozíció minden finomságát, és élvezni az egész művet és annak egyes elemeit ("hatásait"). A "gáláns stílus" képviselői (meglehetősen feltételesen): D. Scarlatti - a "Szerelmi félreértések vagy Rosaura" opera stb. - olasz zeneszerző, a nápolyi operaiskola alapítója és legnagyobb képviselője. Goldoni olasz drámaíró, a nemzeti vígjáték alkotója, a „Két úr szolgája”, „A ravasz özvegy” című darabok szerzője. Tananyag 34 Galáns stílus.
Szentimentalizmus (francia érzelem - érzés) Ideológiai és művészi európai irányban kultúra XVIII a felvilágosodás ideológiájában való csalódást tükrözve. Megjelenését a felvilágosodás racionalizmus válsága készítette elő. Meghirdette a természet természetes érzésének kultuszát, jellemző rá az érzékenység, a kifejezésekben való gyengédség, az együttérzés (Richardson, Stern, Smollett, Rousseau). Megjelenését a felvilágosodás racionalizmus válsága készítette elő. Angliában született az 1920-as években. XVIII század. Tananyag 35 Szentimentalizmus.
A 18. század közepétől az európai művészet ismét az ókor felé fordult. Egy új stílus neoklasszicizmusnak nevezik. A rokokóról a neoklasszicizmusra való átmenetet gyakran "lázadásnak" nevezik, mivel ezek a stílusok egymással szemben állnak. Neoklasszikus építészet J. J. Souflot Szent Genevieve-templom. Párizs. P. Bracci, D. B. Maini – Trevi-kút. Róma D.N.Servandoni Saint-Sulpice-templom. Paris W. Chambers Somerset Ház. Londoni R. Adam ház a Syon-house K.G.Langhans Brandenburgi kapu birtokában. Berlini gótikus újjászületés (18. század közepe - 20. század eleje) (Anglia) H. Worpole ház a Strawberry Hill birtokon. Csípés. D.Wyeth Fonthill Abbey Tananyag 36 Neoklasszicizmus.
Tananyag 37 J.J. Souflo. Pantheon ( egykori templom Saint Genevieve Párizsban)
Neoklasszikus szobor J. B. Pigalle "Merkúr szandált köt" A. Canova "Amor csókja" E. M. Falcone "Milo of Croton", " Bronz lovas J.A. Houdon „Voltaire karosszékben ül”, „K. V. Gluck zeneszerző portréja” J.B.S. Chardin neoklasszikus festmény „Ima vacsora előtt”, „Visszatérve a piacról”, „Csendélet a művészet attribútumaival „D.B.Tiepolo” Patrónus A.R. Mengs „Perseus és Andromeda” J.G.V.Tishbein „Goethe Campaniában” D.A. Canaletto „Velence, Piazza San Marco, kilátás a katedrálisra”, „Dózsa palota és a Piazza San Marco” B. Bellotto „Dresden” az Elba jobb partjáról", "Kilátás a Zwingerre" F. Guardi "Dózse palota", "Velencei udvar" Oktatási anyag 38 A neoklasszicizmus szobrászata és festészete.
Az angol festészet "aranykora". W. Hogarth "Girl with Shrimps", sorozat "Rake karrierje", "Egy korrupt nő karrierje", "Divatos házasság". D. Reynolds "Lord Heathfield admirális portréja", "Portré Nelly O" Brien T. Gainsborough "The Andrews", "The Boy in Blue", "Reggeli séta", "Sarah Siddons portréja", "De Beaufort hercegnő portréja (Kék ruhás hölgy)" Oktatási anyag 42 Anglia festészete a 18. századból.
A fő zenei forma a szimfónia. A szimfónia mint a világegyetem fogalma. L. V. Beethoven () - 5 zongoraverseny, 9 szimfónia, szonáta hegedűre és zongorára (beleértve a „Kreutzert”), kvartettek, zongoraszonáták (beleértve a „Pathetic”, „Appassionata”). V.A. Mozart () - Osztrák zeneszerző, a bécsi klasszikus iskola képviselője, egyetemes tehetségű zenész, amely nagyon korán megnyilvánult. 626 művet írt: hegedűversenyeket, versenyműveket zongorára és zenekarra, szimfóniákat, vonósnégyeseket és divertismenteket, kvintetteket, szonátákat és fantáziákat zongorára, operákat (Figaro házassága, Don Giovanni, Varázsfuvola stb.) Oktatási anyag 45 Klasszikus zene.
Tananyag 46 Kérdések a szemináriumhoz 9. témakör. A modern idők nyugat-európai kultúrája és művészete. (XVII-XVIII. század) 1. Stílusok és műfajok a New Age művészetében (nem kötelező). 2. A New Age művészetének képviselői (nem kötelező). Szakos hallgatóknak: szociokulturális szolgáltatás és turizmus (SS): Európa népeinek konyhája a 17-18. században. F. Snyders és mások munkáiban szociokulturális szolgáltatás és turizmus (SU): Judit képe művészek vásznán - stílusok és korszakok képi jellemzői a bibliai történet értelmezésében. Turizmus (TU): "The Art of the New Age": kirándulási útvonalak a világ és az európai városok kiemelkedő művészeti galériáiba. sport és egészségügyi szolgáltatás (SO): Az egészséges életmóddal kapcsolatos eszmék terjesztése.
47 Prezentációs anyagok használata A bemutatót csak az Orosz Föderáció szerzői jogra és szellemi tulajdonra vonatkozó törvényeinek előírásai szerint, valamint a jelen Nyilatkozat követelményeinek figyelembevételével lehet felhasználni. Az előadás a szerzők tulajdona. A prezentáció bármely részének másolatát nyomtathatja személyes, nem kereskedelmi használatra, de a prezentáció egyetlen részét sem nyomtathatja ki más célra, és nem módosíthatja az előadás bármely részét semmilyen okból. A prezentáció bármely részének felhasználása más műben, akár nyomtatott, elektronikus vagy más formában, valamint az előadás bármely részének felhasználása más előadásban referenciával vagy más módon, csak a szerzők írásos hozzájárulása után megengedett. .
A 17-18. századi művészetben különböző művészeti stílusok éltek egymás mellett. Az előadás ad rövid jellemzők stílusok. Az anyag megfelel Danilova „Művészi világkultúra” című tankönyv 11. osztályának.
Letöltés:
Előnézet:
A prezentációk előnézetének használatához hozzon létre egy Google-fiókot (fiókot), és jelentkezzen be: https://accounts.google.com
Diák feliratai:
A XVII-XVIII. századi művészet stílusbeli sokszínűsége Brutus Guldaeva S.M.
Európában az országok és népek szétválási folyamata befejeződött. A tudomány bővítette ismereteit a világról. Minden modern természettudomány alapjait lefektették: kémia, fizika, matematika, biológia, csillagászat. Tudományos felfedezések a 17. század eleje végleg megrendítette az univerzum képét, amelynek középpontjában maga az ember állt. Ha korábban a művészet az Univerzum harmóniáját erősítette meg, most az ember a káosz veszélyétől, a kozmikus világrend összeomlásától tartott. Ezek a változások a művészet fejlődésében is megmutatkoztak. A 17-18. század a világ művészeti kultúra történetének egyik legfényesebb lapja. Ez az az idő, amikor a reneszánsz felváltotta a barokk, rokokó, klasszicizmus és realizmus művészeti stílusait, amelyek új módon látták a világot.
MŰVÉSZI STÍLUSOK A stílus egy kombináció művészi eszközökkelés technikák a művész munkáiban, a művészeti irányítás, az egész korszak. Manierizmus Barokk klasszicizmus rokokó realizmus
MANERIZMUS A manierizmus (olasz manierismo, maniera szóból - modor, stílus), a 16. századi nyugat-európai művészet irányzata, amely a reneszánsz humanista kultúrájának válságát tükrözte. Kifelé a magas reneszánsz mestereit követve a manieristák alkotásait összetettségük, képi intenzitásuk, modoros formakifinomultságuk és gyakran művészi megoldások élessége jellemzi. El Greco "Krisztus az Olajfák hegyén", 1605. Nemzeti. Gal., London
A stílus jellemző vonásai Manierizmus (művészet): Kifinomultság. követelőzés. Egy fantasztikus, túlvilági világ képe. Törött kontúrvonalak. Fény és szín kontraszt. Alakhosszabbítás. A pózok instabilitása és összetettsége.
Ha a reneszánsz művészetében az ember az élet ura és teremtője, akkor a manierizmus alkotásaiban apró homokszem a világkáoszban. A manierizmus különféle típusokra terjedt ki művészi kreativitás– építészet, festészet, szobrászat, dekoráció – alkalmazott művészet. El Greco "Laocoon", 1604-1614
A mantovai Palazzo del Te Uffizi Galériája Az építészeti manierizmus a reneszánsz egyensúly megsértésében fejeződik ki; építészetileg motiválatlan szerkezeti megoldások alkalmazása, amelyek a nézőben nyugtalanságot okoznak. A manierista építészet legjelentősebb vívmányai közé tartozik a mantovai Palazzo del Te (Giulio Romano munkája). A firenzei Uffizi Képtár épületét manierista szellemben tartják fenn.
BAROKK A barokk (olaszul barocco - szeszélyes) a 16. század végétől a 18. század közepéig uralkodó művészeti stílus. az európai művészetben. Ez a stílus Olaszországból származik, és a reneszánsz után más országokban is elterjedt.
A BAROKK STÍLUS JELLEMZŐI: Pompa. követelőzés. A formák görbülete. A színek fényereje. Rengeteg aranyozás. Rengeteg csavart oszlop és spirál.
A barokk fő jellemzői a pompa, az ünnepélyesség, a pompa, a dinamizmus, az életigenlő karakter. A barokk művészetet a lépték, a fény és árnyék, a szín merész kontrasztja, a valóság és a fantázia ötvözete jellemzi. Santiago székesegyház - de - Compostela Szűzanya-templom Dubrovitsyban. 1690-1704. Moszkva.
Különösen fontos megjegyezni a barokk stílusban a különféle művészetek egyetlen együttesben való fúzióját, nagyobb fokú az építészet, a szobrászat, a festészet és a dekoratív művészetek áthatolása. A művészetek szintézise iránti vágy a barokk alapvető jellemzője. Versailles
KLASSZICIZMUS Klasszicizmus lat. classicus - "példamutató" - művészeti irányt századi európai művészetben, az ókori klasszikusok eszméire összpontosítva. Nicolas Poussin "Tánc az idő zenéjére" (1636).
A KLASSZICIZMUS JELLEMZŐI: Visszafogottság. Egyszerűség. Tárgyilagosság. Meghatározás. Sima kontúrvonal.
A klasszicizmus művészetének fő témái a nyilvános elvek diadala a személyesek felett, az érzések alárendelése a kötelességnek, az idealizálás. hősi képek. N. Poussin "Arcadia pásztorai" 1638-1639 Louvre, Párizs
A festészetben a cselekmény logikus kibontakozása, a letisztult kiegyensúlyozott kompozíció, az egyértelmű térfogatátadás, a szín alárendelt szerepe a chiaroscuro segítségével, a lokális színhasználat kapta a fő jelentőséget. Claude Lorrain "Sába királynőjének távozása" A klasszicizmus művészi formáit a képek szigorú szervezettsége, egyensúlya, tisztasága és harmóniája jellemzi.
Európa országaiban a klasszicizmus két és fél évszázadon át létezett, majd átalakulva újjászületett a 19-20. századi neoklasszikus irányzatokban. A klasszicista építészet alkotásait a geometrikus vonalak szigorú rendezettsége, a térfogatok letisztultsága, a tervezés szabályszerűsége jellemezte.
ROKOKÓ Rokokó (francia rokokó, rocaille-ból, rocaille - kagyló formájú díszítő motívum), stílusirányzat az európai művészetben a 18. század 1. felében. Assisi Ferenc templom Ouro Pretoban
A ROKOKÓ JELLEMZŐI: A formák kifinomultsága és összetettsége. Vonalak, díszek fantáziája. Könnyű. Kegyelem. Könnyedség. Kacérság.
A Franciaországból származó rokokó az építészet területén elsősorban a dekor jellegében tükröződött, amely hangsúlyosan elegáns, kifinomult és kifinomult formákat kapott. Amalienburg München mellett.
A személy képe elvesztette önálló jelentését, az alak a belső díszítés részletévé vált. A rokokó festészet túlnyomórészt dekoratív volt. Az enteriőrrel szorosan összefüggő rokokó festészet dekoratív és festőállványos kamarás formában fejlődött ki. Antoine Watteau "Indulás Cythera szigetére" (1721) Fragonard "Swing" (1767)
REALIZMUS A realizmus (francia réalisme, késő latin reālis „valódi”, latin rēs „dolog”) esztétikai álláspont, amely szerint a művészet feladata a valóság minél pontosabb és tárgyilagos megragadása. A "realizmus" kifejezést először a franciák használták irodalomkritikus J. Chanfleury az 50-es években Jules Breton. "Vallási szertartás" (1858)
A REALIZMUS JELLEMZŐI: Tárgyilagosság. Pontosság. Konkrétság. Egyszerűség. Természetesség.
Thomas Eakins. "Max Schmitt csónakban" (1871) A realizmus születése a festészetben leggyakrabban Gustave Courbet (1819-1877) francia művész munkásságához kötődik, aki 1855-ben Párizsban nyitotta meg "Realizmus pavilonja" című egyéni kiállítását. A realizmus két fő területre oszlott: naturalizmusra és impresszionizmusra. Gustave Courbet. "Temetés Ornanban". 1849-1850
A realista festészet Franciaországon kívül is elterjedt. Különböző országokban más néven, Oroszországban Vándorok néven ismerték. I. E. Repin. "Uszályszállítók a Volgán" (1873)
Következtetések: A 17-18. századi művészetben különböző művészeti stílusok léteztek egymás mellett. Megnyilvánulásaikban változatosak voltak, mégis rendelkeztek egységgel és közösséggel. Néha teljesen ellentétes művészi megoldások, képek csak eredeti válaszok voltak a társadalom és az ember életének legfontosabb kérdéseire. Lehetetlen egyértelműen kifejezni, hogy milyen változások történtek század XVII az emberek gondolkodásmódjában. De nyilvánvalóvá vált, hogy a humanizmus eszméi nem állták ki az idő próbáját. A környezet, a környezet és a világ mozgásban való tükröződése válik a 17-18. századi művészet fő dolgaivá.
Felhasznált irodalom: 1. Danilova G.I. Világművészet. 11. évfolyam. - M.: Bustard, 2007. Irodalom további olvasmányokhoz: Solodovnikov Yu.A. Világművészet. 11. évfolyam. - M .: Oktatás, 2010. Enciklopédia gyerekeknek. Művészet. 7. kötet M.: Avanta+, 1999. http://ru.wikipedia.org/
Tesztfeladatok végrehajtása: Minden kérdésre több lehetséges válasz is van. Helyes, véleménye szerint a válaszokat jelölni kell (aláhúzva vagy pluszjellel). Minden helyes válaszért egy pontot kapsz. A maximális pontszám 30. A 24-től 30-ig elért pontok összege megfelel a tesztnek. Rendezd időrendi sorrendbe a művészet alább felsorolt korszakait, stílusait, irányzatait: a) klasszicizmus; b) barokk; c) román stílus; d) Reneszánsz; e) Realizmus; f) Ókor; g) gótika; h) Manierizmus; i) rokokó
2. Ország - a barokk szülőhelye: a) Franciaország; b) Olaszország; c) Hollandia; d) Németország. 3. Párosítsa a kifejezést és a meghatározást: a) barokk b) klasszicizmus c) realizmus 1. szigorú, kiegyensúlyozott, harmonikus; 2. a valóság reprodukálása érzékszervi formákon keresztül; 3. buja, dinamikus, kontrasztos. 4. Ennek a stílusnak számos eleme testet öltött a klasszicizmus művészetében: a) antik; b) barokk; c) gótikus. 5. Ezt a stílust bujanak, igényesnek tartják: a) klasszicizmus; b) barokk; c) modorosság.
6. Szigorú szervezettség, kiegyensúlyozottság, képtisztaság és összhang jellemzi ezt a stílust: a) rokokó; b) klasszicizmus; c) barokk. 7. Az ilyen stílusú alkotásokat a képek feszültsége, a forma modoros kifinomultsága, a művészi megoldások élessége különbözteti meg: a) rokokó; b) modorosság; c) barokk. 8. Illessze be az építészeti stílust: „Az építészetet ……… (Olaszországban L. Bernini, F. Borromini, Oroszországban B. F. Rastrelli) az összetett, általában görbe vonalú formák térbeli kiterjedése, összeolvadása, folyékonysága jellemzi. Gyakran vannak kihelyezett nagyméretű oszlopsorok, rengeteg szobor a homlokzatokon és a belső terekben "a) gótikus b) román stílus c) barokk
9. A klasszicizmus képviselői a festészetben. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevics. 10. A realizmus képviselői a festészetben. a) Delacroix b) Poussin; c) Repin. 11. A barokk kor periodizálása: a) 14-16. század. b) 15-16. század. c) 17. század (XVI. század vége-XVIII. század közepe). 12. G. Galileo, N. Kopernikusz, I. Newton: a) szobrászok b) tudósok c) festők d) költők
13. Párosítsa a műveket stílusokkal: a) klasszicizmus; b) barokk; c) modorosság; d) rokokó 1 2 3 4
