Glavne teme in ideje Buninove proze na kratko. Filozofski problemi Buninovih del: analiza ustvarjalnosti. Smisel človeškega življenja

"Borovci" iz leta 1901 - prvi korak v polemiki: podoba zasnežene vasi, kjer Mitrofan umre - "živeti kot delavec življenja."

Obsojanje temeljev nečloveškega, grdega sistema je tu združeno z ostro slutnjo neizogibne katastrofe družbe, ki temelji na nasilju in zasužnjevanju, v pričakovanju strašnih družbenih pretresov. Revščino in trpljenje zasužnjenega ljudstva, poteptanega pod peto angleških »kulturnih tregerjev«, je Bunin ekspresivno prikazal v zgodbi. "Bratje". Delo je bilo rezultat živih vtisov avtorja, ki je leta 1911 obiskal Cejlon.
Kontrastne so podobe krutega, sitega Angleža in mladega "domorodca" - rikše, ki je zaljubljen v lepo dekle svojega kraja. Drug za drugim se vrstijo epizode nečloveškega norčevanja kolonialistov nad lokalnim prebivalstvom: zaradi preobremenjenosti s preobremenjenim delom umre oče junaka zgodbe, nevesta mladega rikšara konča v bordelu, sam pa mučen zaradi neznosne duševne bolečine naredi samomor na zapuščeni obali oceana. Ime »bratje« zveni ironično in jezno v odnosu do zatiralca in njegovega sužnja.
Ker Bunin ni zadovoljen z zunanjim vzorcem dogodkov, želi pokazati psihologijo zatiralca. Anglež, ki se vrača iz Cejlona, razmišlja o svoji vlogi. Avtor ga prisili k priznanju, da s seboj prinaša žalost, lakoto in zločine v vse dežele, kamor ga pripelje pohlepna volja kolonialistov ...
»V Afriki,« pravi, »sem ubijal ljudi, v Indiji, ki jo je oropala Anglija in zato delno jaz, sem videl na tisoče umirati od lakote, na Japonskem sem kupoval dekleta za mesečne žene, na Kitajskem sem pretepel nemočne opice. kot starci s palico na glavi je na Javi in Cejlonu pognal rikšo do smrti.
V duhu abstraktnega humanizma Bunin razmišlja o bratstvu ljudi, o kršitvi visokih moralnih zakonov s strani predstavnikov tega nečloveškega reda, v katerem en "brat" ubija drugega. A to abstraktno moralno idejo umetniško premaga živa družbena denunciacija, konkretna upodobitev pogubnih posledic kolonializma v državi, ki bi lahko postala zemeljski raj, pa daje delu velik socialni zven, določa njegovo učinkovitost in moč ne le za daljna predoktobrska leta, pa tudi za sedanjost.

Dela I.A. Bunin so polni filozofskih problemov. Glavna vprašanja, ki so skrbela pisatelja, so bila vprašanja smrti in ljubezni, bistvo teh pojavov, njihov vpliv na človeško življenje.

V ospredju pri Buninu prihaja poziv k večnim temam ljubezni, smrti in narave. Bunin je že dolgo trdno uveljavljen kot eden največjih stilistov ruske literature. V njegovem delu so se jasno izkazali nedosegljiva umetniška natančnost in svoboda, figurativni spomin in znanje nacionalnega jezika ter veličastna figurativnost in besedna čutnost. Vse te lastnosti so lastne ne le njegovi poeziji, ampak tudi prozi. V predrevolucionarnem desetletju je bila v delu Ivana Bunina v ospredju proza, ki je absorbirala liričnost, ki je lastna pisateljevemu talentu. To je čas za ustvarjanje takšnih mojstrovin, kot so zgodbe "Bratje", "Gospod iz San Francisca", "Changove sanje". Literarni zgodovinarji menijo, da so ta dela slogovno in idejno tesno povezana, skupaj pa tvorijo nekakšno umetniško in filozofsko trilogijo.

Zgodba "Sanje o Changu"je bilo napisano leta 1916. Že sam začetek dela ("Ali je vseeno, o kom govoriti? Vsi, ki živijo na zemlji, si to zaslužijo") je navdihnjen z budističnimi motivi, kajti kaj je v teh besedah, če ne referenca na veriga rojstev in umiranja, v katero je vlečeno vsako živo bitje - od mravlje do človeka? In zdaj je bralec že v prvih vrsticah notranje pripravljen na menjavanje sedanjosti in spominov v zgodbi.
In zgodba je taka. Med potovanjem je kapitan ene od ruskih ladij od starega Kitajca kupil rdečega kužka z inteligentnimi črnimi očmi. Chang (tako je bilo ime psa) med dolgim potovanjem postane edini poslušalec lastnika. Kapitan govori o tem, kako je srečen človek, ker ima stanovanje v Odesi, svojo ljubljeno ženo in hčerko. Nato se vse v njegovem življenju sesuje, saj kapitan spozna, da ga žena, h kateri hrepeni z vsem srcem, ne ljubi. Brez sanj, brez upanja na prihodnost, brez ljubezni se ta človek spremeni v zagrizenega pijanca in na koncu umre. Glavna junaka dela sta kapitan in njegov zvesti pes Chang. Zanimivo je opazovati spremembe, ki se dogajajo s kapitanom skozi njegovo življenje, opazovati, kako se spreminja njegova predstava o sreči. Med plovbo na ladji pravi: "Toda kako čudovito življenje, moj bog, kako čudovito!" Tedaj je kapitan ljubil, bil je ves v tej ljubezni in zato srečen. "Nekoč sta bili na svetu dve resnici, ki sta se nenehno zamenjevali: prva je, da je življenje neizrekljivo lepo, druga pa, da si življenje lahko predstavljajo samo norci." Zdaj, po izgubi ljubezni, po razočaranju, kapitanu ostane le še ena resnica, zadnja. Življenje se mu zdi dolgočasen zimski dan v umazani krčmi. In ljudje ... "Nimajo ne Boga, ne vesti, ne razumnega cilja obstoja, ne ljubezni, ne prijateljstva, ne poštenja - ni niti preprostega usmiljenja."
Notranje spremembe vplivajo tudi na zunanjo podobo junaka. Na začetku zgodbe vidimo srečnega kapitana, »umitega in obritega, odišavljenega po kolonjski svežini, z nemškimi brki, s sijočim pogledom ostrih svetlih oči, v vsem napetem in snežnobelem.« Potem pred nami se pojavi kot umazan pijanec, ki živi na podstrem podstrešju. Kot primerjavo avtor navede podstrešje svojega prijatelja umetnika, ki je pravkar našel resnico življenja. Kapitan ima umazanijo, mraz, skromno grdo pohištvo, umetnik ima čistočo, toplino, udobje, starinsko pohištvo. Vse to je storjeno zato, da bi ti dve resnici nasprotovali in pokazali, kako zavedanje ene ali druge vpliva na zunanjo podobo človeka. Obilje podrobnosti, uporabljenih v delu, ustvarja čustveno barvo in vzdušje, potrebno za bralca. Z istim namenom je nastala dvojna kompozicija zgodbe. Jasno sta vidni dve vzporednici. Eno je današnji svet, v katerem ni sreče, drugo so veseli spomini. Kako pa poteka komunikacija med njima? Odgovor je preprost: za to je bila potrebna podoba psa. Chang je nit, ki skozi svoje sanje povezuje resničnost s preteklostjo. Chang je edini v zgodbi, ki ima ime. Umetnica ni samo brezimna, ampak tudi tiha. Ženska je popolnoma razkrita iz nekakšnih knjižnih meglic: čudovita »v svoji marmorni lepoti« Changa Bunin daje občutek »brez začetka in neskončnosti sveta, ki ni dostopen smrti. «, torej občutek pristnosti – neizrekljiva tretja resnica. Kapitana pogoltne smrt, vendar Chang ne izgubi svojega kitajskega imena in zdaj ostaja negotov, saj po besedah Bunina resignirano sledi "najskrivnejšim ukazom Tao, kot jim sledi neko morsko bitje."
Poskusimo razumeti filozofijo problem dela. Kaj je smisel življenja? Ali je možna človeška sreča? V zvezi s temi vprašanji se v zgodbi pojavi podoba »oddaljenih delovnih ljudi« (Nemcev), na primeru katerih življenjski slog pisatelj spregovori o možnih poteh človekove sreče. Prizadevajte si živeti in se množiti, ne da bi poznali polnost življenja. Ti isti "pridni ljudje" so utelešenje. Neskončna ljubezen, ki se ji komajda splača posvečati, saj vedno obstaja možnost izdaje. Inkarnacija - podoba kapitana. Pot večne žeje po iskanju, v kateri pa po Buninu tudi ni sreče. Kaj je to? Morda v hvaležnosti in zvestobi? Ta ideja nosi podobo psa. Skozi resnična grda življenjska dejstva se kot pes prebije zvest spomin, ko je bil mir v duši, ko sta bila kapitan in pes srečna. Tako je zgodba "Chang's Dreams" predvsem filozofsko delo prelomu stoletja. Takšne šteje večne teme, tako kot ljubezen in smrt, govori o krhkosti sreče, zgrajene le na ljubezni, in večnosti sreče, ki temelji na zvestobi in hvaležnosti. Po mojem mnenju je Buninova zgodba danes zelo pomembna. Problemi, ki so bili izpostavljeni v delu, so v moji duši našli živahen odziv, spodbudili so me k razmišljanju o smislu življenja. Navsezadnje generacija, ki ji pripadam, živi v prehodnem obdobju zgodovine, ko ljudje delamo račune in razmišljamo o prihodnosti. Branje tega dela bo pomagalo razbliniti naš notranji podzavestni strah pred njim. Navsezadnje obstajajo večne/resnice na svetu, ki niso podvržene nobenim vplivom in nobenim spremembam.
Temo smrti je Bunin najgloblje razkril v svoji zgodbi "Človek iz San Francisca" (1915). Poleg tega tukaj pisatelj poskuša odgovoriti na druga vprašanja: kakšna je človekova sreča, kakšen je njegov namen na zemlji.

Glavna oseba zgodba - gospod iz San Francisca - polna snobizma in samovšečnosti. Vse življenje si je prizadeval za bogastvo, pri čemer si je za zgled postavljal slavne milijarderje. Končno se mu zdi, da je cilj blizu, čas je, da se sprostite, da živite za svoje zadovoljstvo - junak se odpravi na križarjenje z ladjo Atlantis.

Čuti se, da je "gospodar" situacije, a ni bilo tako. Bunin pokaže, da je denar močna sila, vendar je z njim nemogoče kupiti srečo, blaginjo, življenje ... Bogataš med svojim briljantnim potovanjem umre in izkaže se, da ga mrtvega nihče ne potrebuje. Nazaj, pozabljen in zapuščen od vseh, se prevaža v skladišču ladje.

Koliko servilnosti in občudovanja je ta človek videl v svojem življenju, enako količino ponižanja je doživelo njegovo smrtno telo po smrti. Bunin pokaže, kako iluzorna je moč denarja v tem svetu. In usmiljen je človek, ki stavi nanje. Ko si je ustvaril idole, si prizadeva doseči enako dobro počutje. Zdi se, da je cilj dosežen, je v vrhu, za katerega je neumorno garal dolga leta. In kaj je naredil, kaj je zapustil zanamcem? Nihče se ni spomnil niti njegovega imena.

Bunin poudarja, da vsi ljudje, ne glede na njihovo stanje, finančno stanje so enaki pred smrtjo. Ona je tista, ki vam omogoča, da vidite pravo bistvo človeka. Fizična smrt je skrivnostna in skrivnostna, vendar je duhovna smrt še strašnejša. Pisatelj pokaže, da je takšna smrt junaka dohitela veliko prej, ko je svoje življenje posvetil kopičenju denarja.

Tema lepote in ljubezni v Buninovih delih je predstavljena z zelo zapletenimi in včasih protislovnimi situacijami. Ljubezen je za pisatelja norost, val čustev, trenutek nebrzdane sreče, ki se zelo hitro konča, šele nato pa se zave in razume. Ljubezen, po Buninu, je skrivnosten, usoden občutek, strast, ki popolnoma spremeni človekovo življenje.

Prav to je srečanje poročnika s čudovito neznanko v "Sunstroke". Bil je trenutek sreče, ki ga ni mogoče vrniti ali obuditi. Ko odide, poročnik sedi »pod baldahinom na palubi in se počuti deset let starejšega«, kajti ta občutek se je nenadoma pojavil in nenadoma izginil ter pustil globoko rano v njegovi duši. A vseeno je ljubezen velika sreča. Po Buninu je to pomen človeško življenje

NAČRT ODZIVA

1. Beseda o pisateljevem delu.

2. Glavne teme in ideje proze I. A. Bunina:

a) tema odhajajoče patriarhalne preteklosti (" jabolka Antonov»);

b) kritika meščanske stvarnosti ("Gospod iz San Francisca");

c) sistem simbolov v zgodbi I. A. Bunina "Gospod iz San Francisca";

d) tema ljubezni in smrti ("Gospod iz San Francisca", "Preobrazba", "Mitina ljubezen", " Temne ulice»).

3. I. A. Bunin - nagrajenec Nobelova nagrada.

1. Ivan Aleksejevič Bunin (1870-1953) se imenuje "zadnji klasik." Buninova razmišljanja o globokih življenjskih procesih so prelita v popolno likovno obliko, kjer so izvirnost kompozicije, podobe, detajli podrejeni avtorjevi intenzivni misli.

2. V svojih zgodbah, romanih, pesmih nam Bunin pokaže celotno paleto problemov poznega XIX - začetka XX stoletja. Teme njegovih del so tako raznolike, da se zdijo kot življenje samo. Poglejmo, kako so se teme in problemi Buninovih zgodb spreminjali skozi njegovo življenje.

A) glavna tema začetek 1900-ih - tema odhajajoče patriarhalne preteklosti Rusije. Najbolj živ izraz problema spreminjanja sistema, propada vseh temeljev plemenite družbe, vidimo v zgodbi "Antonova jabolka". Bunin obžaluje preteklost Rusije in idealizira plemeniti način življenja. Buninovi najboljši spomini na njegovo prejšnje življenje so nasičeni z vonjem jabolk Antonov. Upa, da bodo skupaj z umirajočo plemenito Rusijo v njenem spominu še ohranjene korenine naroda.

b) Sredi 1910-ih so se teme in problemi Buninovih zgodb začeli spreminjati. Od teme patriarhalne preteklosti Rusije se odmika k kritiki buržoazne realnosti. Osupljiv primer tega obdobja je njegova kratka zgodba "Gospod iz San Francisca". Z najmanjšimi podrobnostmi, z omembo vsake podrobnosti, Bunin opisuje razkošje, ki je pravo življenje mojstrov novega časa. V središču dela je podoba milijonarja, ki nima niti svojega imena, saj se ga nihče ne spomni - in ali ga potrebuje? To je skupna podoba ameriškega buržuja. »Do 58. leta je bilo njegovo življenje posvečeno kopičenju. Ker je postal milijonar, si želi privoščiti vse užitke, ki jih denar lahko kupi: ... mislil je prirediti karneval v Nici, v Monte Carlu, kamor se takrat zgrinja najbolj izbirčna družba, kjer se nekateri navdušeno prepuščajo avtomobilizmu in jadralne dirke, drugi ruleto, tretji tistemu, čemur se običajno reče spogledovanje, četrti streljanju golobov, ki zelo lepo lebdijo iz kletk nad smaragdno trato, v ozadju morja barve nepozabnikov, in takoj potrkati bele kepe na tla ... "- to je življenje brez notranje vsebine. Potrošniška družba je razjedala vse človeško v sebi, sposobnost sočutja, sožalja. Smrt gospoda iz San Francisca je dojeta z nezadovoljstvom, ker je bil "večer nepopravljivo pokvarjen", lastnik hotela se počuti krivega, daje besedo, da bo sprejel "vse možne ukrepe", da odpravi težavo. O vsem odloča denar: gostje želijo za svoj denar prejeti užitek, lastnik ne želi izgubiti dobička, to pojasnjuje nespoštovanje smrti. Tak je moralni padec družbe, njena nehumanost v njeni skrajni manifestaciji.

c) V tej zgodbi je veliko alegorij, asociacij in simbolov. Ladja "Atlantis" deluje kot simbol civilizacije; mojster sam je simbol meščanskega blagostanja družbe, kjer ljudje okusno jedo, se elegantno oblačijo in jim ni mar za svet okoli sebe. On jih ne zanima. Živijo v družbi, kot v primeru, ki je za vedno zaprt za ljudi drugega kroga. Ladja simbolizira to lupino, morje - preostali svet, ki divja, vendar se nikakor ne dotika junaka in njemu podobnih. In v bližini, v isti lupini, so ljudje, ki upravljajo ladjo, in v potu svojega obraza delajo na velikanskem kurišču, ki ga avtor imenuje deveti krog pekla.

V tej zgodbi je veliko svetopisemskih alegorij. Ohišje ladje lahko primerjamo s podzemljem. Avtor namiguje na dejstvo, da je gospod iz San Francisca prodal svojo dušo za zemeljske dobrine in zdaj to plačuje s smrtjo.

Simbolična v zgodbi je podoba ogromnega, kot pečina, hudiča, ki je simbol bližajoče se katastrofe, nekakšno opozorilo človeštvu.Simbolično v zgodbi je dejstvo, da po smrti bogataša zabava nadaljuje, popolnoma nič se ni spremenilo. Ladja pluje v nasprotno smer, le s truplom bogataša v škatli s sodo, in plesna glasba spet zašumi »med besnim snežnim viharjem, ki je preplavil brneči kot pogrebna maša ... ocean«.

d) Za avtorja je bilo pomembno poudariti idejo o nepomembnosti človeške moči ob enakem smrtnem izidu za vse. Izkazalo se je, da vse, kar je nakopičil mojster, nima smisla spričo tega večnega zakona, ki so mu podvrženi vsi brez izjeme. Očitno smisel življenja ni v pridobivanju bogastva, ampak v nečem drugem, kar ni podvrženo denarni vrednosti ali estetski modrosti. Tema smrti je v Buninovih delih različno obravnavana. To je smrt Rusije in smrt posameznika. Smrt se izkaže ne le kot razreševalec vseh protislovij, temveč tudi kot vir absolutne, očiščevalne moči (»Preobrazba«, »Mitina ljubezen«).

Druga glavna tema pisateljevega dela je tema ljubezni. Tej temi je posvečen cikel zgodb "Temne ulice". Bunin je menil, da je ta knjiga najbolj popolna v smislu umetniške spretnosti. "Vse zgodbe v tej knjigi govorijo samo o ljubezni, o njenih "temnih" in največkrat zelo mračnih in krutih ulicah," je zapisal Bunin. Zbirka "Dark Alleys" je ena zadnjih mojstrovin velikega mojstra.

3. V literaturi ruske diaspore je Bunin zvezda prve velikosti. Po Nobelovi nagradi leta 1933 je Bunin postal simbol ruske literature po vsem svetu.

DODATNA VPRAŠANJA

1. Kateri prizor je vrhunec zgodbe I. A. Bunina "Gospod iz San Francisca"?

2. Kakšna je simbolika podobe gospoda iz San Francisca – človeka brez imena, brez zgodovine, brez cilja?

64. Tema ljubezni v prozi I.A. Bunin . (Na primeru ene zgodbe.) (Vstopnica 1)

Rusko literaturo je odlikovala izjemna čednost. Ljubezen je po mnenju ruskega človeka in ruskega pisatelja predvsem duhovno čustvo.
Bunin v "Sončnem udaru * temeljito premisli o tej tradiciji. Zanj se občutek, ki se nenadoma pojavi med naključnima sopotnikoma na ladji, izkaže za neprecenljivega kot ljubezen. Še več, ljubezen je ta opojni, nesebični, nenadoma nastali občutek, ki povzroča povezavo s sončnim udarcem.
Buninova interpretacija teme ljubezni je povezana z njegovo idejo o Erosu kot močni elementarni sili - glavni obliki manifestacije kozmičnega življenja. V svojem bistvu je tragičen. Ker obrne osebo, dramatično spremeni potek njegovega življenja. Marsikaj v tem pogledu približuje Bunina Tjutčevu.
V ljubezni so Buninovi junaki dvignjeni nad čas, situacijo, okoliščine. Kaj vemo o junakih "Sunstroke"? Brez imena, brez starosti. Le to, da je poročnik, da ima »navaden oficirski obraz, siv od sončnih opeklin, z belkastimi, od sonca ožarjenimi brki in modrikasto belimi očmi«. In počivala je v Anapi, zdaj pa gre k možu in triletni hčerki, lepo se smeje in oblečena je v lahko platneno obleko.
Lahko se reče, da cela zgodba Sončna kap« je posvečen opisu doživetja poročnika, ki je izgubil naključno ljubico. Ta potopitev v temo, skoraj "norost", se odvija v ozadju neznosno zatohlega sončnega dne. Vsi opisi so dobesedno nasičeni s pekočimi občutki. Ta sonček naj bralce spomni na »sončno kap«, ki je doletela junake zgodbe. To je hkrati neizmerna sreča, vendar je še vedno udarec, izguba razuma. Zato je sprva epitet "sončni" poleg epiteta "srečen", nato pa se v zgodbi pojavi "brezciljno sonce".
Pisatelj nariše tisti grozen občutek osamljenosti, zavrnitve od drugih ljudi, ki ga je doživel poročnik, preboden z ljubeznijo.
Zgodba ima krožno sestavo. Na samem začetku se sliši udarec na pomol privezanega parnika, na koncu pa se slišijo isti zvoki. Dnevi so minevali med njima. Toda v mislih junaka in avtorja ju loči vsaj deset let (ta številka se v zgodbi dvakrat ponovi), v resnici pa večnost. Zdaj se na ladji vozi druga oseba, ki je dojela nekatere najpomembnejše stvari na svetu in se pridružila njenim skrivnostim.

Ivan Aleksejevič Bunin se je rodil 22. oktobra 1870 v Voronežu v plemiški družini. Njegovo otroštvo in mladost je preživel v obubožanem posestvu province Oryol. Bodoči pisatelj ni prejel sistematičnega izobraževanja, kar je obžaloval vse življenje. Res je, starejši brat Julius, ki je z odliko diplomiral na univerzi, je z Vanjo šel skozi celoten gimnazijski tečaj. Ukvarjali so se z jeziki, psihologijo, filozofijo, družboslovjem in naravoslovjem. Julij je imel velik vpliv na oblikovanje Buninovih okusov in pogledov.

Bunin je začel pisati zgodaj. Pisal je eseje, skeče, pesmi. Maja 1887 je revija Rodina objavila pesem "Berač" šestnajstletnega Vanje Bunina. Od takrat se je začela njegova bolj ali manj konstanta literarna dejavnost, v kateri je bilo mesto tako za poezijo kot za prozo.

Navzven so bile Buninove pesmi tradicionalne tako po obliki kot po vsebini: narava, veselje do življenja, ljubezen, osamljenost, žalost izgube in novo rojstvo. In kljub imitaciji je bilo v Buninovih verzih nekaj posebne intonacije. To je postalo bolj opazno z izidom leta 1901 pesniške zbirke Padajoče listje, ki je bila navdušeno sprejeta tako pri bralcih kot pri kritikih.

Bunin je pisal poezijo do konca svojega življenja, ljubil poezijo z vsem srcem, občudoval njeno glasbeno zgradbo in harmonijo. Ampak že na začetku kreativen način prozaik se je v njem vedno bolj jasno manifestiral in tako močan in globok, da so prve Buninove zgodbe takoj pridobile priznanje uglednih pisateljev tistega časa Čehova, Gorkega, Andrejeva, Kuprina.

Leta 1898 se je Bunin poročil z Grkinjo Anno Tsakni, potem ko je doživel močno ljubezen in posledično močno razočaranje z Varvaro Paščenko. Vendar po lastnem priznanju, Ivan Aleksejevič, nikoli ni ljubil Tsaknija.

V 1910-ih je Bunin veliko potoval in odšel v tujino. Obišče Lea Tolstoja, se seznani s Čehovim, aktivno sodeluje z založbo Gorky "Znanje", se seznani z nečakinjo predsednika prve dume AS Muromtseva Vero Muromtsevo. In čeprav je v resnici Vera Nikolaevna postala "madam Bunina" že leta 1906, sta lahko uradno registrirala svojo poroko šele julija 1922 v Franciji. Šele v tem času je Bunin uspel doseči ločitev od Ane Tsakni.

Vera Nikolaevna je bila predana Ivanu Aleksejeviču do konca njegovega življenja in je postala njegova zvesta pomočnica v vseh zadevah. Vera Nikolaevna, ki je imela veliko duhovno moč in je pomagala prenesti vse stiske in stiske izseljenstva, je imela tudi velik dar potrpežljivosti in odpuščanja, kar je bilo pomembno pri obravnavi tako težke in nepredvidljive osebe, kot je bil Bunin.

Po odmevnem uspehu njegovih zgodb se je v tisku pojavila zgodba "Vas", ki je takoj postala znana - prvo večje delo Bunina. Gre za bridko in zelo drzno delo, v katerem se bralec sooči s polnoro rusko realnostjo z vsemi njenimi kontrasti, negotovostjo in zlomljenimi usodami. Bunin, morda eden redkih ruskih pisateljev tistega časa, se ni bal povedati težke resnice o ruski vasi in potrtosti ruskega kmeta.

"Vas" in "Suhodol", ki ji je sledil, sta določila Buninov odnos do njegovih junakov - šibkih, revnih in nemirnih. Toda od tod sočutje do njih, pomilovanje, želja po razumevanju, kaj se dogaja v trpeči ruski duši.

Vzporedno s podeželsko tematiko je pisatelj v svojih zgodbah razvijal liriko, ki je bila prej začrtana v poeziji. pojavil ženski liki, čeprav komaj začrtana - očarljiva, zračna Olya Meshcherskaya (zgodba "Easy Breathing"), iznajdljiva Klasha Smirnova (zgodba "Klasha"). Kasneje se bodo ženske vrste z vso lirično strastjo pojavile v Buninovih izseljenskih zgodbah in zgodbah - "Ida", "Mitina ljubezen", "Primer korneta Elagina" in seveda v njegovem slavnem ciklu "Temne ulice".

V predrevolucionarni Rusiji je Bunin, kot pravijo, "počival na lovorikah" - trikrat je prejel Puškinovo nagrado; leta 1909 je bil izvoljen za akademika v kategoriji lepo slovstvo in je postal najmlajši akademik Ruske akademije.

Leta 1920 sta Bunin in Vera Nikolajevna, ki nista sprejela ne revolucije ne boljševiške oblasti, emigrirala iz Rusije, "izpila neizrekljivo čašo duševnega trpljenja", kot je kasneje zapisal Bunin v svoji biografiji. 28. marca so prispeli v Pariz.

TO literarna ustvarjalnost Ivan Aleksejevič se je počasi vrnil. Hrepenenje po Rusiji, negotovost glede prihodnosti ga je tiščala. Zato je bila prva zbirka kratkih zgodb "Krik", objavljena v tujini, sestavljena samo iz zgodb, napisanih v najsrečnejšem času za Bunina - v letih 1911-1912.

Pa vendar je pisatelj postopoma premagal občutek zatiranja. V zgodbi "Jericho Rose" so tako iskrene besede: "Ni ločitev in izgub, dokler je moja duša, moja ljubezen, spomin živ! živa voda srca, v čisto vlago ljubezni, žalosti in nežnosti potopim korenine in stebla svoje preteklosti ...«

Sredi dvajsetih let 20. stoletja sta se zakonca Bunin preselila v majhno letoviško mesto Grasse v južni Franciji, kjer sta se nastanila v vili Belvedere, kasneje pa še v vili Janet. Tu jim je bilo usojeno živeti večino svojega življenja, preživeti drugo svetovna vojna. Leta 1927 je Bunin v Grassu srečal rusko pesnico Galino Kuznecovo, ki je tam počitnikovala s svojim možem. Bunin je bil očaran nad mlado žensko, ona pa je bila navdušena nad njim (in Bunin je vedel, kako očarati ženske!). Njuna romanca je dobila širok odmev. Užaljeni mož je odšel, Vera Nikolaevna je trpela zaradi ljubosumja. In tu se je zgodilo neverjetno - Ivanu Aleksejeviču je uspelo prepričati Vero Nikolajevno, da je njegov odnos z Galino čisto platonski in nimata nič drugega kot odnos učitelja in učenca. Vera Nikolaevna je, kot se morda zdi neverjetno, verjela. Verjela je, ker si življenja brez Jana ni mogla predstavljati. Posledično je bila Galina povabljena, da živi z Bunini in postane "družinski član".

Kuznetsova je skoraj petnajst let delila skupni dom z Buninom, igrala vlogo posvojene hčerke in z njima doživljala vse radosti, težave in stiske.

Ta ljubezen Ivana Aleksejeviča je bila srečna in boleče težka. Izkazalo se je tudi izjemno dramatično. Leta 1942 je Kuznetsova zapustila Bunina, odnesena operna pevka Margo Stepun.

Ivan Aleksejevič je bil šokiran, stiskala ga je ne le izdaja njegove ljubljene ženske, ampak tudi to, s kom je varala! "Kako mi je (G.) zastrupila življenje - še vedno me zastruplja! 15 let! Slabost, pomanjkanje volje ...", je 18. aprila 1942 zapisal v svoj dnevnik. To prijateljstvo med Galino in Margo je bilo za Bunina kot krvaveča rana do konca njegovega življenja.

A kljub vsem stiskam, neskončnim stiskam Buninova proza dosegla nove višine. V tujini so izšle knjige »Jerihonska vrtnica«, »Mitina ljubezen«, zbirke zgodb »Sončna kap« in »Božje drevo«. In leta 1930 je izšel avtobiografski roman "Življenje Arsenieva" - zlitje spominov, spominov in lirsko-filozofske proze.

10. novembra 1933 so časopisi v Parizu izšli z velikimi naslovi "Bunin - Nobelov nagrajenec." Prvič v času obstoja te nagrade je bila nagrada v literaturi podeljena ruskemu pisatelju. Buninova vseslovenska slava je prerasla v svetovno slavo.

Vsak Rus v Parizu, tudi tisti, ki niso prebrali niti ene vrstice Bunina, je to vzel za osebni praznik. Rusko ljudstvo je doživelo najslajše občutke - plemeniti občutek nacionalnega ponosa.

Podelitev Nobelove nagrade je bila velik dogodek za pisatelja samega. Prišlo je priznanje in z njim (čeprav za zelo kratek čas, Bunini so bili izjemno nepraktični) materialna varnost.

Leta 1937 je Bunin dokončal knjigo "Osvoboditev Tolstoja", ki je po mnenju strokovnjakov postala ena izmed najboljše knjige v vsej literaturi o Levu Nikolajeviču. In leta 1943 so v New Yorku izšle "Dark Alleys" - vrhunec pisateljeve lirične proze, prava enciklopedija ljubezni. V "Dark Alleys" lahko najdete vse - tako vzvišene izkušnje kot nasprotujoče si občutke in nasilne strasti. Toda Bunin je bil najbližje ljubezni, čisti, svetli, kot harmonija zemlje z nebom. V "Dark Alleys" je praviloma kratka in včasih trenutna, vendar njena svetloba osvetljuje celotno življenje junaka.

Nekateri kritiki tistega časa so Buninovim "Temnim ulicam" očitali bodisi pornografijo bodisi senilno pohotnost. Ivan Aleksejevič je bil zaradi tega užaljen: »Menim, da so Temne ulice najboljša stvar, ki sem jo napisal, in oni, idioti, verjamejo, da sem z njimi osramotil svoje sive lase ... Farizeji ne razumejo, da je to nova beseda , nov pristop k življenju,« je potožil I. Odoevtsevi.

Svojo najljubšo knjigo je moral do konca življenja braniti pred »farizeji«. Leta 1952 je pisal F. A. Stepunu, avtorju ene od recenzij Buninovih del: »Škoda, da ste zapisali, da je v Temnih ulicah nekaj presežka upoštevanja ženskih čarov ... Kakšen »presežek« tam! Podal sem le tisočinko tega, kako "razmišljajo" moški vseh plemen in ljudstev povsod, vedno ženske od svojega desetega leta do svojega 90.

Zadnja leta svojega življenja je pisatelj posvetil delu na knjigi o Čehovu. Žal je to delo ostalo nedokončano.

Ivan Aleksejevič je svoj zadnji dnevnik vpisal 2. maja 1953. "Še vedno je neverjetno do tetanusa! Čez nekaj, zelo kratkega časa me ne bo več - in dejanja in usode vsega, vse mi bo neznano!"

Ob dveh zjutraj od 7. do 8. novembra 1953 je Ivan Aleksejevič Bunin tiho umrl. Pogrebna služba je bila slovesna - v ruski cerkvi na Rue Daru v Parizu z velikim zbiranjem ljudi. Vsi časopisi - tako ruski kot francoski - so objavili obsežne osmrtnice.

In sam pogreb je potekal veliko kasneje, 30. januarja 1954 (pred tem je bil pepel v začasni kripti). Ivan Aleksejevič je bil pokopan na ruskem pokopališču Saint-Genevieve de Bois blizu Pariza. Ob Buninu je po sedmih letih in pol svoj mir našla zvesta in nesebična sopotnica njegovega življenja Vera Nikolaevna Bunina.

Ivana Aleksejeviča Bunina (1870-1953) imenujejo "zadnji klasik". Buninova razmišljanja o globokih življenjskih procesih so prelita v popolno likovno obliko, kjer so izvirnost kompozicije, podobe, detajli podrejeni avtorjevi intenzivni misli.

V svojih zgodbah, zgodbah, pesmih nam Bunin pokaže celotno paleto problemov poznega XIX - začetka XX stoletja. Teme njegovih del so tako raznolike, da se zdijo kot življenje samo. Poglejmo, kako so se teme in problemi Buninovih zgodb spreminjali skozi njegovo življenje.

a) Glavna tema zgodnjih 1900-ih je bila tema bledeče patriarhalne preteklosti Rusije. Najbolj živ izraz problema spreminjanja sistema, propada vseh temeljev plemenite družbe, vidimo v zgodbi "Antonova jabolka". Bunin obžaluje preteklost Rusije in idealizira plemeniti način življenja. Buninovi najboljši spomini na njegovo prejšnje življenje so nasičeni z vonjem jabolk Antonov. Upa, da bodo skupaj z umirajočo plemenito Rusijo v njenem spominu še ohranjene korenine naroda.
b) Sredi 1910-ih so se teme in problemi Buninovih zgodb začeli spreminjati. Od teme patriarhalne preteklosti Rusije se odmika k kritiki buržoazne realnosti. Osupljiv primer tega obdobja je njegova kratka zgodba "Gospod iz San Francisca". Z najmanjšimi podrobnostmi, z omembo vsake podrobnosti, Bunin opisuje razkošje, ki je pravo življenje mojstrov novega časa. V središču dela je podoba milijonarja, ki nima niti svojega imena, saj se ga nihče ni spomnil - in ali ga potrebuje? To je skupna podoba ameriškega buržuja. »Do 58. leta je bilo njegovo življenje posvečeno kopičenju. Ker je postal milijonar, si želi privoščiti vse užitke, ki jih denar lahko kupi: ... mislil je prirediti karneval v Nici, v Monte Carlu, kamor se takrat zgrinja najbolj izbirčna družba, kjer se nekateri navdušeno prepuščajo avtomobilizmu in jadralne dirke, drugi ruleto, tretji tistemu, čemur se običajno reče spogledovanje, četrti pa strelske golobe, ki zelo lepo lebdijo iz kletk nad smaragdno trato, v ozadju morja barve nepozabnikov, in takoj potrkajo belo grudice na tleh ... ”- to je življenje brez notranje vsebine. Potrošniška družba je razjedala vse človeško v sebi, sposobnost sočutja, sožalja. Smrt gospoda iz San Francisca je dojeta z nezadovoljstvom, ker je bil "večer nepopravljivo pokvarjen", lastnik hotela se počuti krivega, daje besedo, da bo sprejel "vse možne ukrepe", da odpravi težavo. O vsem odloča denar: gostje želijo za svoj denar prejeti užitek, lastnik ne želi izgubiti dobička, to pojasnjuje nespoštovanje smrti. Tak je moralni padec družbe, njena nehumanost v njeni skrajni manifestaciji.
c) V tej zgodbi je veliko alegorij, asociacij in simbolov. Ladja "Atlantis" deluje kot simbol civilizacije; mojster sam je simbol meščanskega blagostanja družbe, kjer ljudje okusno jedo, se elegantno oblačijo in jim ni mar za svet okoli sebe. On jih ne zanima. Živijo v družbi, kot v primeru, ki je za vedno zaprt za ljudi drugega kroga. Ladja simbolizira to lupino, morje - preostali svet, ki divja, vendar se nikakor ne dotika junaka in njemu podobnih. In v bližini, v isti lupini, so ljudje, ki upravljajo ladjo, in v potu svojega obraza delajo na velikanskem kurišču, ki ga avtor imenuje deveti krog pekla.

V literaturi ruske diaspore je Bunin zvezda prve velikosti. Po Nobelovi nagradi leta 1933 je Bunin postal simbol ruske literature po vsem svetu.

Dela I.A. Bunin so polni filozofskih problemov. Glavna vprašanja, ki so skrbela pisatelja, so bila vprašanja smrti in ljubezni, bistvo teh pojavov, njihov vpliv na človeško življenje.V predrevolucionarnem desetletju je proza prišla v ospredje v delu Ivana Bunina, ki je absorbirala lastno liričnost v pisateljski nadarjenosti. To je čas za ustvarjanje takšnih mojstrovin, kot so zgodbe "Bratje", "Gospod iz San Francisca", "Changove sanje". Literarni zgodovinarji menijo, da so ta dela slogovno in idejno tesno povezana, skupaj pa tvorijo nekakšno umetniško in filozofsko trilogijo.

Temo smrti je Bunin najgloblje razkril v svoji zgodbi "Človek iz San Francisca" (1915). Poleg tega tukaj pisatelj poskuša odgovoriti na druga vprašanja: kakšna je človekova sreča, kakšen je njegov namen na zemlji.

Protagonist zgodbe - gospod iz San Francisca - je poln snobizma in samovšečnosti. Vse življenje si je prizadeval za bogastvo, pri čemer si je za zgled postavljal slavne milijarderje. Končno se mu zdi, da je cilj blizu, čas je, da se sprostite, da živite za svoje zadovoljstvo - junak se odpravi na križarjenje z ladjo Atlantis.

Bunin poudarja, da so vsi ljudje, ne glede na njihovo stanje, finančno stanje, enaki pred smrtjo. Ona je tista, ki vam omogoča, da vidite pravo bistvo človeka. Fizična smrt je skrivnostna in skrivnostna, vendar je duhovna smrt še strašnejša. Pisatelj pokaže, da je takšna smrt junaka dohitela veliko prej, ko je svoje življenje posvetil kopičenju denarja.

Zgodba "Changove sanje" je filozofsko delo s preloma stoletja. Ukvarja se z večnimi temami, kot sta ljubezen in sreča, govori o krhkosti sreče, zgrajene samo na ljubezni, in večnosti sreče, ki temelji na zvestobi in hvaležnosti.

Edine vrednote, ki so preživele v sodobnem svetu, pisatelj šteje ljubezen, lepoto in življenje narave. Toda tudi ljubezen Buninovih junakov je tragično obarvana in praviloma obsojena ("Slovnica ljubezni"). Tema združitve ljubezni in smrti, ki daje občutku ljubezni največjo ostrino in intenzivnost, je značilna za Buninovo delo vse do V zadnjih letih njegovo pisateljsko življenje.

Problem človeka in civilizacije v zgodbi I.A. Bunin "Gospod iz San Francisca". Gorje ti, Babilon, močno mesto! Apokalipsa Ivan Aleksejevič Bunin je pisatelj subtilnih psiholoških lastnosti, ki zna do potankosti oblikovati lik ali okolje. S preprostim zapletom je presenetljivo bogastvo misli, podob in simbolov, ki so lastni umetniku. Bunin je v svoji pripovedi nezahteven in temeljit. Zdi se, da se ves svet okoli njega prilega njegovemu majhnemu delu. To je posledica čudovitega in jasnega sloga pisca, podrobnosti in podrobnosti, ki jih vključuje v svoje delo. Zgodba "Gospod iz San Francisca" ni nobena izjema, v kateri pisatelj poskuša odgovoriti na vprašanja, ki ga zanimajo: kaj je človekova sreča, njegov namen na zemlji? S skrito ironijo in sarkazmom Bunin opisuje glavnega junaka - gospoda iz San Francisca, ne da bi ga počastil z imenom (si tega ni zaslužil). Mojster sam je poln snobizma in samovšečnosti. Vse življenje si je prizadeval za bogastvo, si ustvarjal idole in poskušal doseči enako dobro počutje kot oni. Končno se mu zdi, da je cilj blizu, čas je, da se sprostite, živite za svoje veselje, on je "gospodar" situacije, a ni bilo tam. Denar je močna sila, vendar z njim ni mogoče kupiti sreče, blaginje, življenja. Na potovanje v stari svet gospod iz San Francisca skrbno razvije pot; »Ljudje, ki jim je pripadal, so začeli uživati življenje s potovanjem v Evropo, Indijo, Egipt. Pot je obsežno razvil gospod iz San Francisca. Decembra in januarja je upal, da bo užival v soncu v južni Italiji, starodavnih spomenikih, taranteli. Karneval je mislil preživeti v Nici, nato v Monte Carlu, Rimu, Benetkah, Parizu in celo na Japonskem. Zdi se, da je vse upoštevano in preverjeno. Ampak vreme je zatajilo. Navadni smrtnik je zunaj nadzora. Za denar lahko poskusite ignorirati njene nevšečnosti, vendar ne vedno, selitev na Capri pa je bila strašna preizkušnja. Šibki parnik se je komaj spopadel z elementi, ki so padli nanj. Gospod iz San Francisca je verjel, da je vse naokoli ustvarjeno samo zato, da ugaja njegovi osebi, trdno je verjel v moč "zlatega teleta". »Na poti je bil precej velikodušen in je zato popolnoma verjel v skrb vseh tistih, ki so ga hranili in napojili, mu stregli od jutra do večera, preprečili njegovo najmanjšo željo, pazili na njegovo čistočo in mir, vlekli njegove stvari, klicali zanj nosače. , hotelom dostavljala njegove skrinje. Tako je bilo povsod, tako je bilo v navigaciji, tako bi moralo biti v Neaplju. Da, bogastvo ameriškega turista je kot čarobni ključ odprlo številna vrata, a ne vseh. Ni mu mogla podaljšati življenja, ni ga zaščitila niti po smrti. Koliko servilnosti in občudovanja je ta človek videl v svojem življenju, enako količino ponižanja je doživelo njegovo smrtno telo po smrti. Bunin pokaže, kako iluzorna je moč denarja v tem svetu. In usmiljen je človek, ki stavi nanje. Ko si je ustvaril idole, si prizadeva doseči enako dobro počutje. Zdi se, da je cilj dosežen, je v vrhu, za katerega je neumorno garal dolga leta. In kaj je naredil, kaj je zapustil zanamcem? Nihče se ni spomnil niti njegovega imena.

Pisatelj Ivan Aleksejevič Bunin upravičeno velja za zadnjega ruskega klasika in pravega odkritelja sodobne literature. Dobro znani revolucionarni pisatelj Maksim Gorki.

Filozofska vprašanja Buninova dela vključujejo ogromno tem in vprašanj, ki so bila pomembna v pisateljevem življenju in ostajajo pomembna še danes.

Buninova filozofska razmišljanja

Filozofski problemi, ki se jih pisatelj dotika v svojih delih, so bili zelo različni. Tukaj je le nekaj izmed njih:

Razgradnja kmečkega sveta in propad nekdanjega vaškega načina življenja.
Usoda ruskega ljudstva.
Ljubezen in osamljenost.
Smisel človeškega življenja.

Buninovo delo "Vas" lahko pripišemo prvi temi o razpadu kmečkega sveta in propadu podeželskega in običajnega načina življenja. Ta zgodba pripoveduje o tem, kako se spreminja življenje vaških kmetov, spreminja se ne le njihov način življenja, ampak tudi moralne vrednote in koncepti.

Eden od filozofskih problemov, ki jih Ivan Aleksejevič postavlja v svojem delu, se nanaša na usodo ruskega ljudstva, ki ni bilo srečno in nesvobodno. O tem je govoril v svojih delih "Vas" in "Antonova jabolka".

Bunin je vsem svetu znan kot najlepši in subtilni lirik. Ljubezen do pisatelja je bil poseben občutek, ki ni mogel trajati dolgo. Tej temi, ki je hkrati žalostna in lirična, posveča svoj cikel zgodb "Temne uličice".

Bunin je bil tako kot oseba kot pisatelj zaskrbljen zaradi morale naše družbe. Temu je posvetil svoje delo "Gospod iz San Francisca", kjer prikazuje brezčutnost in brezbrižnost meščanske družbe.

Filozofski problemi so neločljivo povezani z vsemi deli velikega mojstra besede.

Propad kmečkega življenja in sveta

Eno od del, kjer pisatelj postavlja filozofske probleme, je pereča zgodba "Vas". Protipostavi dva junaka: Tihona in Kuzmo. Kljub dejstvu, da sta Tikhon in Kuzma brata, sta si ti podobi nasprotni. Ni naključje, da je avtor svoje like obdaril z različnimi lastnostmi. To je odraz realnosti. Tihon je premožen kmet, kulak, Kuzma pa reven kmet, ki se je sam naučil pesniti in mu je to dobro šlo.

Zaplet zgodbe bralca popelje na začetek dvajsetega stoletja, ko so ljudje v vasi stradali in se spreminjali v berače. Toda v tej vasi se nenadoma pojavijo ideje o revoluciji in kmetje, razcapani in lačni, oživijo ob njihovem poslušanju. Toda ubogi, nepismeni ljudje nimajo potrpljenja, da bi se poglobili v politične nianse, zelo kmalu postanejo ravnodušni do dogajanja.

Pisatelj v povesti grenko zapiše, da ti kmetje niso sposobni odločnega ukrepanja. Nikakor se ne vmešavajo in niti ne poskušajo preprečiti razdejanja domovina, revne vasi, ki dovolijo, da njihova brezbrižnost in neaktivnost uničujeta njihove domače kraje. Ivan Aleksejevič meni, da je razlog za to njihova nesamostojnost. To lahko slišimo od glavnega junaka, ki priznava:

"Ne znam razmišljati, nisem naučen"

Bunin kaže, da se je ta pomanjkljivost med kmeti pojavila zaradi dejstva, da je v državi že dolgo obstajalo tlačanstvo.

Usoda ruskega ljudstva

Avtor tako čudovitih del, kot sta zgodba "Vas" in zgodba "Antonova jabolka", grenko govori o tem, kako trpijo ruski ljudje in kako težka je njihova usoda. Znano je, da sam Bunin nikoli ni pripadal kmečkemu svetu. Njegovi starši so bili plemiči. Toda Ivana Aleksejeviča je, tako kot mnoge plemiče tistega časa, pritegnila študija psihologije preproste osebe. Pisatelj je poskušal razumeti izvore in temelje nacionalni značaj preprost človek.

Avtor, ki je preučeval kmeta, njegovo zgodovino, je v njem poskušal najti ne le negativno, ampak tudi pozitivne lastnosti. Zato ne vidi bistvene razlike med kmetom in posestnikom, to se še posebej čuti v zapletu zgodbe "Antonova jabolka", ki govori o tem, kako je živela vas. Maloposestniško plemstvo in kmetje so skupaj delali in praznovali praznike. To je še posebej očitno med obiranjem na vrtu, ko jabolka Antonov močno in prijetno dišijo.

V takšnih časih se je avtor sam rad potepal po vrtu, poslušal glasove kmetov, opazoval spremembe v naravi. Pisatelj je oboževal tudi sejme, ko se je začela zabava, so moški igrali na harmoniko, ženske pa so se oblekle v lepe in svetle obleke. V takih časih se je bilo dobro sprehajati po vrtu in poslušati kmečki pogovor. In čeprav so po Buninu plemiči ljudje, ki prinašajo resnično visoko kulturo, so navadni kmetje tudi kmetje prispevali k oblikovanju ruske kulture in duhovni svet njihove države.

Ljubezen in osamljenost pri Buninu

Skoraj vsa dela Ivana Aleksejeviča, ki so bila napisana v izgnanstvu, so poetična. Ljubezen je zanj majhen trenutek, ki ne more trajati večno, zato avtor v svojih zgodbah pokaže, kako izzveni pod vplivom življenjskih okoliščin ali po volji katerega od likov. A tematika bralca popelje veliko globlje – to je osamljenost. Zaslediti in občutiti ga je mogoče v mnogih delih. Daleč od domovine, v tujini, je Bunin pogrešal svoje domače kraje.

V Buninovi zgodbi "V Parizu" je rečeno, da lahko ljubezen izbruhne, če je daleč od doma, vendar ni resnična, saj sta dva človeka popolnoma sama. Nikolaj Platanych, junak zgodbe "V Parizu", je že zdavnaj zapustil domovino, saj se beli častnik ni mogel sprijazniti s tem, kar se dogaja v njegovi domovini. In tukaj, daleč od svoje domovine, se po naključju sreča lepa ženska. Veliko jih povezuje in združuje z Olgo Aleksandrovno. Junaki dela govorijo isti jezik, njihovi pogledi na svet se ujemajo, oba sta osamljena. Njune duše so se vlekle drug k drugemu. Daleč od Rusije, od domovine, se zaljubita.

Ko Nikolaj Platanych, glavni junak, nenadoma in povsem nepričakovano umre v podzemni železnici, se Olga Aleksandrovna vrne v prazno in samotno hišo, kjer doživi neverjetno žalost, grenkobo izgube in praznino v duši. Ta praznina se je zdaj za vedno naselila v njeni duši, saj izgubljenih vrednot ni mogoče napolniti daleč od rodne zemlje.

Smisel človeškega življenja

Pomen Buninovih del je v tem, da postavlja vprašanja morale. Ta problem njegovih del ni zadeval samo družbe in časa, v katerem je pisatelj živel, ampak tudi našo sodobnost. To je eden največjih filozofskih problemov, s katerimi se bo vedno soočala človeška družba.

Nemoralnost se po mnenju velikega pisatelja ne pojavi takoj in je nemogoče opaziti že na začetku. Potem pa raste in v nekaterih ključni trenutek začne povzročati najstrašnejše posledice. Nemoralnost, ki raste v družbi, prizadene ljudi same in jih sili v trpljenje.

Odlična potrditev tega je lahko znana zgodba Ivan Aleksejevič "Gospod iz San Francisca". Glavni junak ne razmišlja o morali ali o svojem duhovnem razvoju. Sanja le o tem - obogateti. In vse podredi temu cilju. Dolga leta svojega življenja trdo dela, ne da bi se razvil kot oseba. In zdaj, ko je star že 50 let, dosega materialno blaginjo, o kateri je vedno sanjal. Drugega, višjega cilja si glavni junak ne zastavi.

Skupaj z družino, kjer ni ljubezni in razumevanja, se odpravi na dolgo in oddaljeno pot, ki jo plača vnaprej. Ob obisku zgodovinskih spomenikov se izkaže, da ne njega ne njegove družine ne zanimajo. Materialne vrednote so izpodrinile zanimanje za lepoto.

Protagonist te zgodbe nima imena. Bunin namerno ne poimenuje bogatega milijonarja, s čimer pokaže, da je ves meščanski svet sestavljen iz takšnih brezdušnih članov. Zgodba nazorno in natančno opisuje drug svet, ki nenehno deluje. Nimajo denarja in se ne zabavajo tako kot bogati in osnova njihovega življenja je delo. Umirajo v revščini in v skladiščih, a zabava na ladji se zaradi tega ne neha. Veselo in brezskrbno življenje se ne ustavi niti, ko eden od njiju umre. Milijonarja brez imena preprosto odpeljejo, da se njegovo telo ne vmešava.

Družba, kjer ni sočutja, usmiljenja, kjer ljudje ne doživljajo nobenih čustev, kjer ne poznajo čudovitih trenutkov ljubezni – to je mrtva družba, ki ne more imeti prihodnosti, nima pa tudi sedanjosti. In ves svet, ki je zgrajen na moči denarja, je neživ svet, je umeten način življenja. Navsezadnje tudi žena in hči ne vzbujata sočutja do smrti bogatega milijonarja, temveč to obžalovanje zaradi pokvarjenega potovanja. Ti ljudje ne vedo, zakaj so prišli na ta svet, in si zato preprosto uničijo življenje. Globok smisel človeškega življenja jim je nedostopen.

Moralni temelji del Ivana Bunina ne bodo nikoli zastareli, zato bodo njegova dela vedno berljiva. Filozofske probleme, ki jih Ivan Aleksejevič prikazuje v svojih delih, so nadaljevali drugi pisci. Med njimi so A. Kuprin, M. Bulgakov in B. Pasternak. Vsi so pri svojih delih izkazali ljubezen, zvestobo in poštenost. Navsezadnje družba brez teh pomembnih moralnih kategorij preprosto ne more obstajati.