उपन्यास नोट्रे डेम कैथेड्रल (1831) में नायकों की मृत्यु बुराई पर एक नैतिक निर्णय के रूप में कार्य करती है। कैथेड्रल में बुराई "पुरानी व्यवस्था" है जिसे ह्यूगो ने उपन्यास के निर्माण के वर्षों के दौरान, 1830 की क्रांति के युग में, "पुरानी व्यवस्था" और इसकी नींव, अर्थात् (लेखक के अनुसार) राजा के खिलाफ लड़ाई लड़ी , न्याय और चर्च। उपन्यास में कार्रवाई 1482 में पेरिस में होती है। लेखक अक्सर "युग" को अपनी छवि के विषय के रूप में बोलता है। और वास्तव में, ह्यूगो पूरी तरह से ज्ञान से लैस दिखाई देता है। रोमांटिक ऐतिहासिकता स्पष्ट रूप से विवरण और तर्क की प्रचुरता से प्रदर्शित होती है, युग के तटों के बारे में अध्ययन, इसका "रंग"।

रोमांटिक ऐतिहासिक उपन्यास की परंपरा के अनुसार, ह्यूगो एक महाकाव्य, यहां तक ​​​​कि भव्य कैनवास बनाता है, जो आंतरिक, सामूहिक दृश्यों, रंगीन चश्मे के बजाय बड़े, खुले स्थानों की छवि को प्राथमिकता देता है। उपन्यास को एक नाटकीय प्रदर्शन के रूप में माना जाता है, शेक्सपियर की भावना में एक नाटक के रूप में, जब जीवन स्वयं मंच पर प्रवेश करता है, सभी प्रकार के "नियमों", शक्तिशाली और बहुरंगी को तोड़ता है। दृश्य पूरा पेरिस है, अद्भुत स्पष्टता के साथ चित्रित, शहर के अद्भुत ज्ञान के साथ, इसका इतिहास, इसकी वास्तुकला, एक चित्रकार के कैनवास की तरह, एक वास्तुकार की रचना की तरह। ह्यूगो, जैसा कि था, अपने उपन्यास को विशाल ब्लॉकों से, शक्तिशाली इमारत विवरणों से बनाता है - जैसे नोट्रे डेम कैथेड्रल बनाया गया था। ह्यूगो के उपन्यास आम तौर पर कैथेड्रल के समान होते हैं - वे राजसी, भारी, रूप की तुलना में आत्मा में अधिक सामंजस्यपूर्ण होते हैं। लेखक कथानक को इतना विकसित नहीं करता जितना वह पत्थर पर पत्थर, अध्याय दर अध्याय डालता है।

कैथेड्रलमुख्य चरित्र उपन्यास, जो रूमानियत की वर्णनात्मकता और सुरम्यता से मेल खाता है, ह्यूगो की लेखन शैली की प्रकृति - वास्तुकार - युग की विशेषताओं की जांच करने की शैली के माध्यम से। गिरजाघर मध्य युग, इसके स्मारकों की स्थायी सुंदरता और धर्म की कुरूपता का भी प्रतीक है। उपन्यास के नायक, बेल-रिंगर क्वासिमोडो और आर्कडेकॉन क्लाउड फ्रोलो, न केवल निवासी हैं, बल्कि कैथेड्रल के जीव हैं। यदि क्वासिमोडो में कैथेड्रल अपनी बदसूरत उपस्थिति को पूरा करता है, तो क्लाउड में यह आध्यात्मिक कुरूपता बनाता है।

क्वासिमोडो- ह्यूगो के लोकतांत्रिक और मानवतावादी विचारों का एक और अवतार। "पुराने क्रम" में, जिसके साथ ह्यूगो लड़े, सब कुछ उपस्थिति, वर्ग, पोशाक द्वारा निर्धारित किया गया था - क्वासिमोडो की आत्मा एक बदसूरत रिंगर, एक आउटकास्ट, एक आउटकास्ट के खोल में दिखाई देती है। यह राजा द्वारा ताज पहनाए गए सामाजिक पदानुक्रम की सबसे निचली कड़ी है। लेकिन उच्चतम पदानुक्रम में है नैतिक मूल्यलेखक द्वारा निर्धारित। क्वासिमोडो का निस्वार्थ, निस्वार्थ प्रेम उसके सार को बदल देता है और उपन्यास के अन्य सभी नायकों का आकलन करने के तरीके में बदल जाता है - क्लाउड, जिनकी भावनाओं को धर्म से विकृत कर दिया जाता है, साधारण एस्मेराल्डा, जो एक अधिकारी की शानदार वर्दी को मूर्तिमान करता है, यह अधिकारी स्वयं , एक सुंदर रूप में एक महत्वहीन घूंघट।

पात्रों, संघर्षों, उपन्यास के कथानक में, जो रूमानियत का प्रतीक बन गया था - असाधारण परिस्थितियों में असाधारण चरित्र स्थापित हो गए। प्रत्येक मुख्य पात्र रोमांटिक प्रतीकवाद का फल है, एक या दूसरे गुण का चरम अवतार। उपन्यास में अपेक्षाकृत कम कार्रवाई है, न केवल इसकी सुंदर वर्णनात्मकता के कारण, बल्कि पात्रों की रोमांटिक प्रकृति के कारण भी: क्वासिमोडो, क्लाउड, एस्मेराल्डा की एक नज़र में, तुरंत, एक स्पर्श पर, उनके बीच भावनात्मक संबंध स्थापित होते हैं। , असाधारण शक्ति की धाराएँ उठती हैं, और वे क्रिया के आगे होती हैं। अतिशयोक्ति और विरोधाभासों का सौंदर्यशास्त्र भावनात्मक तनाव को बढ़ाता है, इसे सीमा तक लाता है। ह्यूगो पात्रों को सबसे असाधारण स्थितियों में, असाधारण स्थितियों में रखता है, जो असाधारण के तर्क द्वारा दोनों उत्पन्न होते हैं रोमांटिक पात्र, और मौका की शक्ति। तो, एस्मेराल्डा कई लोगों के कार्यों के परिणामस्वरूप मर जाता है जो उससे प्यार करते हैं या उसकी भलाई की कामना करते हैं - आवारा लोगों की एक पूरी सेना ने कैथेड्रल पर हमला किया, क्वासिमोडो ने कैथेड्रल का बचाव किया, पियरे ग्रिंगोइरे ने एस्मेराल्डा को कैथेड्रल से बाहर निकाला, उसकी अपनी माँ, जिसने हिरासत में लिया उसकी बेटी जब तक सैनिक प्रकट नहीं हुए।

ये रोमांटिक आपात स्थिति हैं। ह्यूगो उन्हें "रॉक" कहते हैं। चट्टान- लेखक की इच्छाशक्ति का परिणाम नहीं, वह बदले में, वास्तविकता के एक प्रकार के संज्ञान के रूप में रोमांटिक प्रतीकवाद को औपचारिक रूप देता है। भाग्य की आकस्मिक दुर्घटना के पीछे, जिसने नायकों को मार डाला, उस युग की विशिष्ट परिस्थितियों की नियमितता को देखता है, जो किसी व्यक्ति द्वारा अपने अधिकार की रक्षा करने के किसी भी प्रयास, स्वतंत्र विचार के किसी भी प्रकटीकरण को मौत के घाट उतार देता है। नायकों को मारने वाली दुर्घटनाओं की श्रृंखला अप्राकृतिक है, लेकिन "पुरानी व्यवस्था", राजा, न्याय, धर्म, मानव व्यक्तित्व को दबाने के सभी तरीके, जिन पर विक्टर ह्यूगो ने युद्ध की घोषणा की, वे अप्राकृतिक हैं। उपन्यास के क्रांतिकारी पथ ने उच्च और निम्न के बीच के रोमांटिक संघर्ष को मूर्त रूप दिया। सामंतवाद की ठोस-ऐतिहासिक छवि में निम्न दिखाई दिया, शाही निरंकुशता, उच्च - आम लोगों की आड़ में, अब से लेखक के पसंदीदा विषय में। क्वासिमोडो न केवल रोमांटिक सौंदर्यशास्त्र का अवतार बना रहा - वह नायक जिसने एस्मेराल्डा को "न्याय" के चंगुल से छुड़ाया, धनुर्धर को मार डाला, विद्रोह का प्रतीक बन गया। जीवन का सत्य ही नहीं - क्रांति का सत्य ह्यूगो की रूमानी कविताओं में उद्घाटित हुआ।

17वीं और 18वीं शताब्दी के साहित्य के नायकों के विपरीत, ह्यूगो के नायक विरोधाभासी गुणों को जोड़ते हैं। विषम छवियों की रोमांटिक तकनीक का व्यापक उपयोग करते हुए, कभी-कभी जानबूझकर अतिशयोक्ति करते हुए, विचित्रता की ओर मुड़ते हुए, लेखक जटिल अस्पष्ट चरित्र बनाता है। वह विशाल जुनून, वीर कर्मों से आकर्षित होता है। वह एक नायक, विद्रोही, विद्रोही भावना, परिस्थितियों से निपटने की क्षमता के रूप में अपने चरित्र की ताकत को बढ़ाता है। नोट्रे डेम कैथेड्रल के पात्रों, संघर्षों, कथानक, परिदृश्य में, जीवन को प्रतिबिंबित करने के रोमांटिक सिद्धांत की जीत हुई - असाधारण परिस्थितियों में असाधारण चरित्र। बेलगाम जुनून, रोमांटिक चरित्र, आश्चर्य और दुर्घटनाओं की दुनिया, एक बहादुर व्यक्ति की छवि जो किसी भी खतरे से नहीं शर्माती है, यही ह्यूगो इन कार्यों में गाता है।

कार्य में 1 फ़ाइल है
चिसिनाउ 2011

मैं

    वी। ह्यूगो के उपन्यास "पेरिस के अन्य डोमेन के कैथेड्रल" में रोमांटिक सिद्धांत।

रूमानियत के विकास में पहली अवधि का एक सच्चा उदाहरण, इसका एक पाठ्यपुस्तक उदाहरण, विक्टर ह्यूगो का उपन्यास "कैथेड्रल" बना हुआ है पेरिस की नोट्रे डेम”.

अपने काम में, विक्टर ह्यूगो ने अद्वितीय रोमांटिक छवियां बनाईं: एस्मेराल्डा मानवता और आध्यात्मिक सुंदरता का अवतार है, क्वासिमोडो, जिसके बदसूरत शरीर में एक सहानुभूतिपूर्ण हृदय पाया जाता है।

17वीं और 18वीं शताब्दी के साहित्य के नायकों के विपरीत, ह्यूगो के नायक विरोधाभासी गुणों को जोड़ते हैं। विषम छवियों की रोमांटिक तकनीक का व्यापक उपयोग करते हुए, कभी-कभी जानबूझकर अतिशयोक्ति करते हुए, विचित्रता की ओर मुड़ते हुए, लेखक जटिल अस्पष्ट चरित्र बनाता है। वह विशाल जुनून, वीर कर्मों से आकर्षित होता है। वह एक नायक, विद्रोही, विद्रोही भावना, परिस्थितियों से निपटने की क्षमता के रूप में अपने चरित्र की ताकत को बढ़ाता है। नोट्रे डेम कैथेड्रल के पात्रों, संघर्षों, कथानक, परिदृश्य में, जीवन को प्रतिबिंबित करने के रोमांटिक सिद्धांत की जीत हुई - असाधारण परिस्थितियों में असाधारण चरित्र। बेलगाम जुनून, रोमांटिक चरित्र, आश्चर्य और दुर्घटनाओं की दुनिया, एक बहादुर व्यक्ति की छवि जो किसी भी खतरे से नहीं शर्माती है, यही ह्यूगो इन कार्यों में गाता है।

ह्यूगो का दावा है कि दुनिया में अच्छाई और बुराई के बीच लगातार संघर्ष चल रहा है। उपन्यास में, ह्यूगो की कविता की तुलना में और भी स्पष्ट रूप से, नए नैतिक मूल्यों की खोज को रेखांकित किया गया था, जो लेखक, एक नियम के रूप में, अमीरों के शिविर में और सत्ता में रहने वालों के शिविर में पाता है, लेकिन निराश्रित और तिरस्कृत गरीब। सभी बेहतर भावनाएँ- दयालुता, ईमानदारी, निस्वार्थ भक्ति - उन्होंने संस्थापक क्वासिमोडो और जिप्सी एस्मेराल्डा को दिया, जो उपन्यास के सच्चे नायक हैं, जबकि एंटीपोड्स, धर्मनिरपेक्ष या आध्यात्मिक शक्ति के शीर्ष पर खड़े हैं, जैसे कि राजा लुई XI या एक ही धनुर्धर फ्रोलो, क्रूरता, कट्टरता, मानवीय पीड़ा के प्रति उदासीनता से प्रतिष्ठित हैं।

यह महत्वपूर्ण है कि यह ह्यूगो के पहले उपन्यास का यह नैतिक विचार था जिसे F. M. Dostoevsky ने बहुत सराहा। रूसी में अनुवाद के लिए नोट्रे डेम कैथेड्रल की पेशकश करते हुए, उन्होंने 1862 में वर्मा पत्रिका में प्रकाशित एक प्रस्तावना में लिखा था कि इस काम का विचार "परिस्थितियों के अन्यायपूर्ण उत्पीड़न से कुचले गए मृत व्यक्ति की बहाली है ... यह विचार है समाज के अपमानित और सभी बहिष्कृत लोगों का औचित्य। "कौन नहीं सोचेगा," दोस्तोवस्की ने आगे लिखा, "कि क्वासिमोडो उत्पीड़ित और तिरस्कृत मध्ययुगीन लोगों का अवतार है ... जिसमें, अंत में, प्यार और न्याय की प्यास जागती है, और उनके साथ उनकी सच्चाई की चेतना और अभी भी उनकी अछूती अनंत शक्तियाँ "।

द्वितीय

    क्वासिमोडो और क्लाउड फ्रोलो को एस्मेराल्डा से प्यार है। "पेरिस कैथेड्रल" में स्वच्छंदतावाद।

एस्मेराल्डा के लिए क्वासिमोडो और क्लाउड फ्रोलो के प्यार के बीच एक बुनियादी अंतर है। क्लाउड फ्रोलो का जुनून स्वार्थी है। वह केवल अपने स्वयं के अनुभवों में व्यस्त है, और एस्मेराल्डा उसके लिए केवल उसके अनुभवों की वस्तु के रूप में मौजूद है। इसलिए, वह उसके स्वतंत्र अस्तित्व के अधिकार को नहीं पहचानता है, और उसके व्यक्तित्व की किसी भी अभिव्यक्ति को अवज्ञा के रूप में, देशद्रोह के रूप में मानता है। जब वह अपने जुनून को अस्वीकार करती है, तो वह इस विचार को सहन करने में असमर्थ होता है कि लड़की को दूसरी मिल सकती है, और वह खुद उसे जल्लाद के हाथों सौंप देता है। क्लाउड फ्रोलो का विनाशकारी जुनून गहरे और विपरीत है शुद्ध प्रेमक्वासिमोडो। वह एस्मेराल्डा को पूरी तरह से निस्वार्थ रूप से प्यार करता है, बिना कुछ दावा किए और अपने प्रिय से कुछ भी उम्मीद नहीं करता। बदले में कुछ भी मांगे बिना, वह उसे बचाता है और उसे गिरजाघर में आश्रय देता है; इसके अलावा, वह एस्मेराल्डा की खुशी के लिए कुछ भी करने के लिए तैयार है और उसे वह लाना चाहता है जिसके साथ वह प्यार करती है - सुंदर कप्तान फोएबे डे चेटेपर, लेकिन वह कायरता से उससे मिलने से इनकार कर देता है। प्यार की खातिर, क्वासिमोडो आत्म-बलिदान के करतब में सक्षम है - लेखक की नज़र में, वह एक सच्चा नायक है।

उपन्यास में प्रेम त्रिकोण का तीसरा शिखर सुंदर एस्मेराल्डा की छवि है। वह उपन्यास में आने वाले पुनर्जागरण की भावना का प्रतीक है, उस युग की भावना जो मध्य युग की जगह ले रही है, वह सभी आनंद और सद्भाव है। एक शाश्वत रूप से युवा, जीवंत, उत्कट रबेलियन आत्मा उसमें उबलती है; यह नाजुक लड़की, अपने अस्तित्व से, मध्यकालीन तपस्या को चुनौती देती है। पेरिस के लोग एक सफेद बकरी के साथ एक युवा जिप्सी को एक चमत्कारी, सुंदर दृष्टि के रूप में देखते हैं, लेकिन, इस छवि के चरम आदर्शीकरण और माधुर्यवाद के बावजूद, इसमें जीवन शक्ति की वह डिग्री है जो रोमांटिक टाइपिंग के साथ हासिल की जाती है। एस्मेराल्डा में न्याय और दयालुता की शुरुआत है (कवि पियरे ग्रिंगोइरे के बचाव के साथ एक प्रकरण चमत्कार के दरबार में), वह व्यापक रूप से और स्वतंत्र रूप से रहती है, और उसका हवादार आकर्षण, स्वाभाविकता, नैतिक स्वास्थ्य कुरूपता के समान रूप से विरोध करता है क्वासिमोडो और क्लाउड फ्रोलो की उदास तपस्या। इस छवि में स्वच्छंदतावाद एस्मेराल्डा के प्यार के प्रति दृष्टिकोण में भी परिलक्षित होता है - वह अपनी भावनाओं को नहीं बदल सकती है, उसका प्यार अप्रतिष्ठित है, यह प्यार शब्द के सबसे कठिन अर्थों में है, और प्यार के लिए वह मौत के मुंह में चली जाती है।

उपन्यास की रंगीन और माध्यमिक छवियां युवा अभिजात फ्लेर डे लिस, राजा, उनके दल हैं; मध्ययुगीन पेरिस की अद्भुत तस्वीरें। कोई आश्चर्य नहीं कि ह्यूगो ने ऐतिहासिक युग का अध्ययन करने में इतना समय बिताया - वह इसकी ओपनवर्क, बहुरंगी वास्तुकला को चित्रित करता है; भीड़ की पॉलीफोनी युग की भाषा की ख़ासियत बताती है, और सामान्य तौर पर उपन्यास को मध्यकालीन जीवन का विश्वकोश कहा जा सकता है।

ह्यूगो के नोट्रे डेम कैथेड्रल में रूमानियत की ख़ासियत इस तथ्य में निहित है कि एक बहुत ही समृद्ध और जटिल साजिश, रहस्यों और साज़िशों से भरी, उज्ज्वल, असाधारण पात्रों द्वारा निभाई जाती है, जो छवियों का विरोध करके प्रकट होती हैं। आम तौर पर रोमांटिक चरित्र, एक नियम के रूप में, स्थिर होते हैं, वे समय के साथ नहीं बदलते हैं, यदि केवल इसलिए कि रोमांटिक कार्यों में कार्रवाई बहुत तेजी से विकसित होती है और थोड़े समय के लिए होती है। रोमांटिक नायक, जैसा कि था, पाठक के सामने थोड़े समय के लिए प्रकट होता है, जैसे कि बिजली की चकाचौंध करने वाली चमक से अंधेरे से छीन लिया गया हो। में रोमांटिक कामछवियों के विरोध के माध्यम से नायक प्रकट होते हैं, न कि चरित्र के विकास के माध्यम से। यह कंट्रास्ट अक्सर एक असाधारण, मेलोड्रामैटिक चरित्र पर ले जाता है, आमतौर पर रोमांटिक, मेलोड्रामैटिक प्रभाव उत्पन्न होते हैं। ह्यूगो का उपन्यास अतिरंजित, हाइपरट्रॉफिड जुनून दर्शाता है। ह्यूगो रोमांटिक सौंदर्यशास्त्र के लिए पारंपरिक श्रेणियों का उपयोग करता है - प्रकाश और अंधेरा, अच्छाई और बुराई - लेकिन उन्हें काफी विशिष्ट सामग्री से भर देता है। ह्यूगो का मानना ​​​​था कि कला के एक काम को वास्तविकता की नकल नहीं करनी चाहिए, बल्कि इसे रूपांतरित करना चाहिए, इसे "संघनित", केंद्रित रूप में प्रस्तुत करना चाहिए। उन्होंने साहित्य के एक काम की तुलना एक केंद्रित दर्पण से की जो जीवन की अलग-अलग किरणों को बहुरंगी चमकदार लौ में फ्यूज कर देता है। यह सब "नोट्रे डेम कैथेड्रल" को सबसे चमकीले उदाहरणों में से एक बना दिया रोमांटिक गद्य, अपने शुरुआती पाठकों और आलोचकों के साथ उपन्यास की सफलता को निर्धारित किया और आज भी इसकी लोकप्रियता का निर्धारण जारी है।

ह्यूगो की राजसी, स्मारकीय दुनिया में, रूमानियत के उदात्त और कमजोर दोनों पक्ष सन्निहित थे। ह्यूगो एम. स्वेतेवा के बारे में एक जिज्ञासु कथन: "तत्वों के इस पंख को हेराल्ड के रूप में चुना गया था। ठोस चोटियाँ। प्रत्येक पंक्ति एक सूत्र है। अचूक टायर। सामान्य स्थानों का वैभव। लड़की हमेशा मासूम होती है। बूढ़ा हमेशा बुद्धिमान होता है . मधुशाला में वे हमेशा शराब पीते हैं। कुत्ता मालिक की कब्र पर मरने के अलावा और कुछ नहीं कर सकता। वह ह्यूगो है। कोई आश्चर्य नहीं।"

ग्रंथ सूची:

इंटरनेट संसाधन:

  1. http://www.licey.net/lit/foreign/gugoLove
  2. http://etelien.ru/Collection/ 15/15_00139.htm

वी। ह्यूगो के उपन्यास में रोमांटिक सिद्धांत

"पेरिस के नोट्रे डेम का कैथेड्रल"

परिचय

विक्टर ह्यूगो का उपन्यास नोट्रे डेम डी पेरिस रोमांटिकतावाद के विकास में पहली अवधि का एक सच्चा उदाहरण है, इसका एक पाठ्यपुस्तक उदाहरण है।

अपने काम में, विक्टर ह्यूगो ने अद्वितीय रोमांटिक छवियां बनाईं: एस्मेराल्डा मानवता और आध्यात्मिक सुंदरता का अवतार है, क्वासिमोडो, जिसके बदसूरत शरीर में एक सहानुभूतिपूर्ण हृदय पाया जाता है।

XVII-XVIII सदियों के साहित्य के नायकों के विपरीत, ह्यूगो के नायक विरोधाभासी गुणों को जोड़ते हैं। विषम छवियों की रोमांटिक तकनीक का व्यापक उपयोग करते हुए, कभी-कभी जानबूझकर अतिशयोक्ति करते हुए, विचित्रता की ओर मुड़ते हुए, लेखक जटिल अस्पष्ट चरित्र बनाता है। वह विशाल जुनून, वीर कर्मों से आकर्षित होता है। वह एक नायक, विद्रोही, विद्रोही भावना, परिस्थितियों से निपटने की क्षमता के रूप में अपने चरित्र की ताकत को बढ़ाता है। नोट्रे डेम कैथेड्रल के पात्रों, संघर्षों, कथानक, परिदृश्य में, जीवन को प्रतिबिंबित करने का रोमांटिक सिद्धांत, असाधारण परिस्थितियों में असाधारण चरित्रों की जीत हुई। बेलगाम जुनून, रोमांटिक चरित्र, आश्चर्य और दुर्घटनाओं की दुनिया, एक बहादुर व्यक्ति की छवि जो किसी भी खतरे से नहीं शर्माती है, यही ह्यूगो इन कार्यों में गाता है।

ह्यूगो का दावा है कि दुनिया में अच्छाई और बुराई के बीच लगातार संघर्ष चल रहा है। उपन्यास में, ह्यूगो की कविता से भी अधिक स्पष्ट रूप से, नए की खोज नैतिक मूल्य, जिसे लेखक, एक नियम के रूप में, अमीरों और सत्ताधारियों के शिविर में नहीं, बल्कि निराश्रित और तिरस्कृत गरीबों के शिविर में पाता है। संस्थापक क्वासिमोडो और जिप्सी एस्मेराल्डा को सभी बेहतरीन भावनाएं, दया, ईमानदारी, निस्वार्थ भक्ति दी जाती है, जो उपन्यास के सच्चे नायक हैं, जबकि एंटीपोड, राजा लुई XI या जैसे धर्मनिरपेक्ष या आध्यात्मिक शक्ति के शीर्ष पर खड़े हैं। वही धनुर्धर फ्रोलो, क्रूरता, मानवीय पीड़ा के प्रति उदासीनता से प्रतिष्ठित हैं।

यह महत्वपूर्ण है कि यह ह्यूगो के पहले उपन्यास का यह नैतिक विचार था जिसे F. M. Dostoevsky ने बहुत सराहा। रूसी में अनुवाद के लिए नोट्रे डेम कैथेड्रल की पेशकश करते हुए, उन्होंने 1862 में वर्मा पत्रिका में प्रकाशित एक प्रस्तावना में लिखा था कि इस काम का विचार "एक मृत व्यक्ति की बहाली, परिस्थितियों के अन्यायपूर्ण उत्पीड़न से कुचल दिया गया है ... यह विचार समाज के अपमानित और सभी बहिष्कृत अछूतों का औचित्य है। "किसके दिमाग में नहीं आया," दोस्तोवस्की ने आगे लिखा, कि क्वासिमोडो उत्पीड़ित और तिरस्कृत मध्ययुगीन लोगों का व्यक्तित्व है ... जिसमें प्यार और न्याय की प्यास आखिरकार जागती है, और उनके साथ उनकी सच्चाई और उनकी चेतना अभी भी अछूते अनंत बल।

अध्याय 1।

रोमांटिकवाद एक साहित्यिक प्रवृत्ति के रूप में

1.1 कारण

स्वच्छंदतावाद एक वैचारिक और के रूप में कलात्मक दिशा XVIII सदी के अंत में संस्कृति में दिखाई दिया। तब फ्रांसीसी शब्द रोमांटिक का अर्थ "अजीब", "शानदार", "सुरम्य" था।

19वीं शताब्दी में, "स्वच्छंदतावाद" शब्द एक नए के लिए एक शब्द बन गया साहित्यिक दिशाक्लासिकवाद के विपरीत।

आधुनिक अर्थ में, "स्वच्छंदतावाद" शब्द को एक अलग, विस्तारित अर्थ दिया गया है। वे प्रकार नामित करते हैं कलात्मक सृजनात्मकतायथार्थवाद का विरोध, जिसमें निर्णायक भूमिका वास्तविकता की धारणा से नहीं, बल्कि इसके पुन: निर्माण द्वारा, कलाकार के आदर्श के अवतार द्वारा निभाई जाती है। इस प्रकार की रचनात्मकता को रूप, फंतासी, विचित्र छवियों और प्रतीकवाद की प्रदर्शनकारी पारंपरिकता की विशेषता है।

18 वीं शताब्दी के विचारों की असंगति को समझने और सामान्य रूप से लोगों की विश्वदृष्टि को बदलने के लिए एक प्रेरणा के रूप में कार्य करने वाली घटना महान फ्रांसीसी थी बुर्जुआ क्रांति 1789. "स्वतंत्रता, समानता और बंधुत्व" के अपेक्षित परिणाम के बजाय, यह केवल भूख और तबाही लाया, और उनके साथ ज्ञानियों के विचारों में निराशा हुई। सामाजिक जीवन को बदलने के एक तरीके के रूप में क्रांति में निराशा ने स्वयं सामाजिक मनोविज्ञान का एक तीव्र पुनर्संरचना का कारण बना, व्यक्ति के बाहरी जीवन और समाज में उसकी गतिविधियों से व्यक्ति के आध्यात्मिक, भावनात्मक जीवन की समस्याओं में रुचि की बारी।

संदेह के इस माहौल में, 18 वीं और 19 वीं शताब्दी के मोड़ पर, विचारों, आकलन, निर्णय, आश्चर्य में परिवर्तन, आध्यात्मिक जीवन की एक नई घटना, रूमानियत पैदा हुई।

रोमांटिक कला की विशेषता है: बुर्जुआ वास्तविकता के लिए घृणा, बुर्जुआ शिक्षा और क्लासिकवाद के तर्कसंगत सिद्धांतों की एक दृढ़ अस्वीकृति, तर्क के पंथ का अविश्वास, जो नए क्लासिकवाद के ज्ञानियों और लेखकों की विशेषता थी।

रूमानियत का नैतिक और सौंदर्यवादी मार्ग मुख्य रूप से मानव व्यक्ति की गरिमा, उसके आध्यात्मिक और रचनात्मक जीवन के आंतरिक मूल्य की पुष्टि के साथ जुड़ा हुआ है। इसने रोमांटिक कला के नायकों की छवियों में अभिव्यक्ति पाई, जो असाधारण चरित्रों और मजबूत जुनून, असीमित स्वतंत्रता की आकांक्षा की छवि की विशेषता है। क्रांति ने व्यक्ति की स्वतंत्रता की घोषणा की, लेकिन उसी क्रांति ने अधिग्रहण और स्वार्थ की भावना को जन्म दिया। व्यक्तित्व के इन दो पक्षों (स्वतंत्रता और व्यक्तिवाद के मार्ग) ने खुद को दुनिया और मनुष्य की रोमांटिक अवधारणा में बहुत जटिल तरीके से प्रकट किया।

1.2। मुख्य विशिष्ट सुविधाएं

मन की शक्ति और समाज में निराशा धीरे-धीरे "ब्रह्मांडीय निराशावाद" तक बढ़ गई, यह निराशा, निराशा, "विश्व दुःख" के मूड के साथ थी। "भयानक दुनिया" का आंतरिक विषय, भौतिक संबंधों की अपनी अंधी शक्ति के साथ, रोजमर्रा की वास्तविकता की शाश्वत एकरसता की लालसा, रोमांटिक साहित्य के पूरे इतिहास से गुज़री है।

स्वच्छंदतावादियों को यकीन था कि "यहाँ और अभी" एक आदर्श है, अर्थात। एक अधिक सार्थक, समृद्ध, पूर्ण जीवन असंभव है, लेकिन उन्होंने इसके अस्तित्व पर संदेह नहीं किया, यह तथाकथित रोमांटिक द्वंद्व।यह आदर्श की खोज, उसकी खोज, नवीनीकरण और पूर्णता की प्यास थी जिसने उनके जीवन को अर्थ से भर दिया।

स्वच्छंदतावादियों ने नई सामाजिक व्यवस्था को दृढ़ता से खारिज कर दिया। उन्होंने अपने सामने रखा "रोमांटिक हीरो"एक असाधारण, आध्यात्मिक रूप से समृद्ध व्यक्तित्व जो उभरती बुर्जुआ दुनिया में अकेला और बेचैन महसूस करता था, व्यापारी और मनुष्य के प्रति शत्रुतापूर्ण। रोमांटिक नायक कभी-कभी निराशा में वास्तविकता से दूर हो जाते हैं, कभी-कभी इसके खिलाफ विद्रोह करते हैं, दर्दनाक रूप से आदर्श और वास्तविकता के बीच की खाई को महसूस करते हैं, अपने आसपास के जीवन को बदलने के लिए शक्तिहीन होते हैं, लेकिन इसके साथ सामंजस्य स्थापित करने की तुलना में मरना पसंद करते हैं। बुर्जुआ समाज का जीवन रूमानी लोगों को इतना भद्दा और नीरस लगता था कि कभी-कभी वे इसे चित्रित करने से भी इनकार कर देते थे और अपनी कल्पना से दुनिया को रंग देते थे। रोमैंटिक अक्सर अपने नायकों को आसपास की वास्तविकता के साथ शत्रुतापूर्ण संबंधों में होने के रूप में चित्रित करते हैं, जो वर्तमान से असंतुष्ट हैं और दूसरी दुनिया के लिए प्रयास कर रहे हैं जो उनके सपनों में है।

रोमांटिक्स ने वास्तविकता के उद्देश्यपूर्ण प्रतिबिंब की आवश्यकता और संभावना से इंकार कर दिया। इसलिए, उन्होंने कला के आधार के रूप में रचनात्मक कल्पना की व्यक्तिपरक मनमानी की घोषणा की। असाधारण घटनाओं और असाधारण वातावरण जिसमें पात्रों ने अभिनय किया, को रोमांटिक कार्यों के लिए प्लॉट के रूप में चुना गया।

रोमैंटिक हर चीज से आकर्षित थे जो असामान्य था (आदर्श हो सकता है): फंतासी, अन्य दुनिया की ताकतों की रहस्यमय दुनिया, भविष्य, दूर के विदेशी देश, उनमें रहने वाले लोगों की मौलिकता, पिछले ऐतिहासिक युग। जगह और समय के सही मनोरंजन की मांग रूमानियत के युग की सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियों में से एक है। इसी काल में ऐतिहासिक उपन्यास की शैली का निर्माण हुआ।

लेकिन पात्र स्वयं असाधारण थे। वे सभी-उपभोग करने वाले जुनून, मजबूत भावनाओं, आत्मा के गुप्त आंदोलनों में रुचि रखते थे, उन्होंने व्यक्तित्व की गहराई और आंतरिक अनंतता और उसके आसपास की दुनिया में एक वास्तविक व्यक्ति के दुखद अकेलेपन के बारे में बात की।

रोमांटिक वास्तव में उन लोगों में अकेले थे जो अपने जीवन की अश्लीलता, नीरसता और आध्यात्मिकता की कमी को नोटिस नहीं करना चाहते थे। विद्रोहियों और साधकों ने इन लोगों का तिरस्कार किया। वे अपने आसपास के अधिकांश लोगों की तरह, एक बेरंग और नीरस दुनिया की औसत दर्जे, नीरसता और दिनचर्या में लोटने की तुलना में स्वीकार नहीं किया जाना और गलत समझा जाना पसंद करते थे। अकेलापनएक रोमांटिक हीरो का एक और गुण।

साथ ही व्यक्ति पर बढ़ा हुआ ध्यान विशेषतारूमानियत थी इतिहास के आंदोलन और उसमें मानवीय भागीदारी की भावना. दुनिया की अस्थिरता-परिवर्तनशीलता, जटिलता और असंगति की भावना मानवीय आत्मारोमांटिक लोगों द्वारा जीवन की नाटकीय, कभी-कभी दुखद धारणा को निर्धारित किया।

रूप के क्षेत्र में, रूमानियत ने शास्त्रीय "प्रकृति की नकल" का विरोध किया रचनात्मक स्वतंत्रताएक कलाकार जो अपनी विशेष दुनिया बनाता है, अधिक सुंदर और इसलिए आसपास की वास्तविकता से अधिक वास्तविक।

अध्याय दो

विक्टर ह्यूगो और उनका काम

  1. विक्टर ह्यूगो के रोमांटिक सिद्धांत

विक्टर ह्यूगो (1802-1885) ने फ्रांसीसी लोकतांत्रिक रूमानियत के प्रमुख और सिद्धांतकार के रूप में साहित्य के इतिहास में प्रवेश किया। क्रॉमवेल नाटक की प्रस्तावना में, उन्होंने एक नई साहित्यिक प्रवृत्ति के रूप में रूमानियत के सिद्धांतों का एक विशद विवरण दिया, जिससे क्लासिकवाद पर युद्ध की घोषणा हुई, जिसका अभी भी सभी फ्रांसीसी साहित्य पर गहरा प्रभाव था। इस प्रस्तावना को रोमान्टिक्स का "मेनिफेस्टो" कहा जाता था।

ह्यूगो सामान्य रूप से नाटक और कविता के लिए पूर्ण स्वतंत्रता की मांग करता है। "सभी नियमों और पैटर्न के साथ नीचे! वह मेनिफेस्टो में कहते हैं। कवि के सलाहकार, वे कहते हैं, प्रकृति, सत्य और उसकी अपनी प्रेरणा होनी चाहिए; उनके अलावा, कवि के लिए एकमात्र अनिवार्य कानून वे हैं जो प्रत्येक कार्य में उसके कथानक से अनुसरण करते हैं।

क्रॉमवेल की प्रस्तावना में, ह्यूगो परिभाषित करता है मुख्य विषयसभी आधुनिक साहित्यसमाज के सामाजिक संघर्षों की छवि, एक दूसरे के खिलाफ विद्रोह करने वाली विभिन्न सामाजिक ताकतों के तीव्र संघर्ष की छवि

उनकी रोमांटिक कविताओं का मुख्य सिद्धांतइसके विपरीत में जीवन का चित्रणह्यूगो ने उपन्यास पर अपने लेख में "प्रस्तावना" से पहले भी पुष्टि करने की कोशिश की

वी। ह्यूगो "नोट्रे डेम कैथेड्रल" द्वारा उपन्यास में रोमांटिक पात्रों की प्रणाली।

साहित्य में स्वच्छंदतावाद गेय विधाओं की प्रधानता का युग है, मुख्य रूप से गीत काव्य, गीत-महाकाव्य कविता। गद्य में, रूमानियत उपन्यास में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुई, जिसे एफ। श्लेगल ने एक सिंथेटिक सार्वभौमिक शैली माना, जो कार्यों के लिए सबसे उपयुक्त थी नया साहित्य. जल्दी रोमांटिक उपन्यासमुख्य रूप से मनोवैज्ञानिक था, नायक की विरोधाभासी, जटिल चेतना की खोज ("रेने" फ्रांसीसी लेखक एफ. अंग्रेजी स्वच्छंदतावाद में, सर वाल्टर स्कॉट (1788-1832) ऐतिहासिक उपन्यास का पहला उदाहरण है। यह शैली तेजी से सभी में असाधारण लोकप्रियता प्राप्त कर रही है यूरोपीय साहित्य. रोमांटिक मानते हैं ऐतिहासिक उपन्यासविक्टर ह्यूगो के काम के उदाहरण पर।

विक्टर ह्यूगो (1802-1885), सबसे महान फ्रांसीसी रोमांटिक, रोमांटिक साहित्य के सभी शैलियों में प्रदर्शन किया। उनकी एकत्रित रचनाओं के नब्बे खंडों में उनकी कविताओं के बाईस संग्रह, इक्कीस नाटक, नौ उपन्यास, कविताएँ, लेख, भाषण, पत्रकारिता शामिल हैं। यदि रूस में ह्यूगो को मुख्य रूप से एक उपन्यासकार के रूप में जाना जाता है, तो फ्रांस में उन्हें फ्रांसीसी कविता के पूरे इतिहास में सबसे विपुल और मौलिक कवि के रूप में पहचाना जाता है। वह एक पूरे "कविता के महासागर" के लेखक हैं, उनके द्वारा बनाई गई काव्य पंक्तियों की सटीक संख्या की गणना की जाती है - 153,837। फ्रांसीसी साहित्य के इतिहास में उन्नीसवीं शताब्दी को कभी-कभी उनके नाम से पुकारा जाता है - "ह्यूगो की उम्र"।

नेपोलियन जनरल लियोपोल्ड ह्यूगो के परिवार में विक्टर ह्यूगो तीसरा, सबसे छोटा बेटा था। उनमें काव्य प्रतिभा का पता चला था, पहले से ही पंद्रह वर्ष की आयु में उन्हें अकादमी से एक सराहनीय समीक्षा मिली। बिसवां दशा में, उन्हें एक युवा के प्रमुख के रूप में पहचाना गया था रोमांटिक स्कूलफ्रांस में, फ्रांसीसी मंच पर पहले रोमांटिक नाटक के निर्माण के लिए "रोमांटिक लड़ाई" में क्लासिकवाद के खिलाफ एक सेनानी के रूप में उनका अधिकार स्थापित किया गया था। तीस के दशक में, ह्यूगो का "रोमांटिक थियेटर" बनाया गया था, और वह एक गद्य लेखक के रूप में भी स्थापित है। ह्यूगो ने 1848 की क्रांति को उत्साहपूर्वक स्वीकार कर लिया और 1851 के तख्तापलट से बाधित राजनीतिक गतिविधियों में डूब गए। ह्यूगो फ्रांस के नए सम्राट की नीति के साथ लुई नेपोलियन द्वारा सत्ता की सशस्त्र जब्ती के तरीकों से सहमत नहीं थे, और अपने शासनकाल (1851-1870) का पूरा समय इंग्लैंड में निर्वासन में बिताया। ये उन्नीस साल उनके जीवन का सबसे वीर काल और उनके काम का सबसे फलदायी काल साबित हुआ। ह्यूगो ने खुद को एक गीतकार कवि और नागरिक कवि के रूप में एक नए तरीके से प्रकट किया, लेस मिसरेबल्स (1862) उपन्यास पर काम पूरा किया, उपन्यास द मैन हू लाफ्स एंड टॉयलेटर्स ऑफ द सी लिखा। लुइस नेपोलियन के शासन के पतन के बाद, ह्यूगो विजयी रूप से अपनी मातृभूमि और अंदर लौट आया पिछले साल काउनकी प्रतिभा उसी तरह से प्रकट होती है जैसे उनकी युवावस्था में। वह अपना "फ्री थिएटर" बनाता है, गीतों के नए संग्रह के साथ प्रदर्शन करता है, "नब्बे-थर्ड" (1874) उपन्यास प्रकाशित करता है।

सभी मील के पत्थर रचनात्मक जीवनीह्यूगो नाटक "अर्नानी" (1829) का विशेष रूप से महत्वपूर्ण प्रीमियर था, जिसने फ्रांसीसी मंच पर क्लासिकवाद के प्रभुत्व के अंत और एक नए प्रमुख साहित्यिक प्रवृत्ति के रूप में रोमांटिकतावाद की मान्यता को चिह्नित किया। नाटक "क्रॉमवेल" (1827) की प्रस्तावना में भी, ह्यूगो ने फ्रांस में रोमांटिक सिद्धांत के मुख्य प्रावधानों को तैयार किया, विशेष रूप से, रोमांटिक विचित्र की अवधारणा - रोमांटिक विडंबना की श्रेणी का फ्रांसीसी संस्करण। इन सैद्धांतिक प्रावधानों के अनुसार, वाल्टर स्कॉट के काम के प्रति उत्साह की लहर पर, ह्यूगो ने अपना पहला परिपक्व उपन्यास नोट्रे डेम कैथेड्रल (1831) लिखा।

तीन वर्षों के लिए, ह्यूगो ने उपन्यास की सामग्री एकत्र की और उस पर विचार किया: उन्होंने ऐतिहासिक युग, 15 वीं शताब्दी के पेरिस, लुई XI के शासनकाल और गिरजाघर की वास्तुकला का गहन अध्ययन किया। उपन्यास बहुत जल्दी लिखा गया था, छह महीने में, और निर्माण के समय की राजनीतिक घटनाओं की छाप - 1830 की क्रांति। अतीत में, ह्यूगो क्रांति के दौरान प्रकट फ्रांसीसी लोगों की वीरता की उत्पत्ति को समझना चाहता है। एक राष्ट्रीय अवकाश का चित्र उपन्यास की शुरुआत करता है, एक लोकप्रिय विद्रोह का चित्र इसे पूरा करता है। पूरा उपन्यास शहर की भीड़ के जीवन की व्यापक पृष्ठभूमि के खिलाफ प्रकट होता है।

उपन्यास में लोक भावना का प्रतीक है केंद्रीय छविउपन्यास। यह शीर्षक छवि है - नोट्रे डेम कैथेड्रल, नोट्रे डेम। यहाँ उपन्यास का नायक है: "... हमारी महिला का विशाल कैथेड्रल, अपने दो टावरों, पत्थर की भुजाओं और राक्षसी दुम के काले सिल्हूट के साथ तारों वाले आकाश में घूम रहा है, जैसे दो सिर वाला स्फिंक्स बीच में दर्जन भर शहर ..." ह्यूगो में निर्जीव वस्तुओं की छवियों को चेतन करने की क्षमता थी, और नोट्रे-देवियाँ उपन्यास में अपना विशेष जीवन जीती हैं। गिरजाघर लोगों के मध्य युग का प्रतीक है। ह्यूगो के लिए, अस्पष्ट स्वामी द्वारा निर्मित राजसी गोथिक गिरजाघर, सबसे पहले एक अद्भुत लोक कला, लोक भावना की अभिव्यक्ति है। कैथेड्रल मनुष्य और लोगों की एक विशाल रचना है, लोक कल्पना का मुकुट, मध्य युग के फ्रांसीसी लोगों का "इलियड"।

इसी समय, उपन्यास में गिरजाघर सांसारिक जुनून का क्षेत्र है। वह उपन्यास के कलात्मक स्थान में शासन करता है: सब कुछ प्रमुख ईवेंटया तो गिरजाघर की दीवारों के भीतर या उसके सामने चौक में। वह कार्रवाई में भाग लेता है, सक्रिय रूप से कुछ पात्रों की मदद करता है, दूसरों का विरोध करता है: वह एस्मेराल्डा को अपनी दीवारों में आश्रय देता है, क्लाउड फ्रोलो को अपने टावरों से फेंकता है।

उपन्यास के नायक गिरजाघर के आसपास की भीड़ से निकलते हैं। कथानक एक पारंपरिक प्रेम त्रिकोण, एक प्रेम मेलोड्रामा पर आधारित है। सभी मुख्य पात्रों की छवियां ह्यूगो के रोमांटिक ग्रॉटस्क के सिद्धांत के अनुसार बनाई गई हैं, अर्थात, वे अतिशयोक्ति, अतिशयोक्ति, सुविधाओं की एकाग्रता पर आधारित हैं; लेखक न केवल पात्रों को एक-दूसरे के विपरीत करता है, बल्कि प्रत्येक चरित्र की छवि बाहरी विशेषताओं और आंतरिक आध्यात्मिक गुणों के विपरीत निर्मित होती है। पाठक को सबसे पहले कासिमोडो से परिचित कराया जाता है, जो कैथेड्रल ऑफ आवर लेडी की घंटी-घंटी है। उपन्यास की शुरुआत में, शैतानों के राजा, "डैडी ऑफ जेस्टर्स" का चुनाव होता है, और हर किसी के साथ प्रतिस्पर्धा में जो भयानक चेहरे बनाता है, क्वासिमोडो का प्राकृतिक चेहरा जीतता है - एक अप्राकृतिक, जमे हुए विचित्र मुखौटा। सबसे पहले, उनकी उपस्थिति उनके अर्ध-पशु विश्वदृष्टि से मेल खाती है। क्वासिमोडो गिरजाघर को आवाज देता है, "इस विशाल इमारत में जीवन लाता है।"

गिरजाघर क्वासिमोडो का घर है, क्योंकि वह गिरजाघर की संस्थापक चरनी में पाया जाने वाला एक संस्थापक है। गिरजाघर के आर्कडेकन, क्लाउड फ्रोलो ने थोड़ा बहरा सनकी उठाया और उसे घंटी बजाने वाला बना दिया, और इस व्यवसाय में क्वासिमोडो की प्रतिभा प्रकट होती है। उसके लिए, घंटियों का बजना ध्वनियों की एक सिम्फनी में बदल जाता है, उसकी मदद से गिरजाघर शहरवासियों से बात करता है। लेकिन नगरवासी बेहद घृणित रिंगर में केवल प्रकृति की गलती देखते हैं। सभी के लिए, वह एक "लानत" घंटी बजाने वाला है जो रात में लोगों को जगाता है, और जिन लोगों ने उसे एक बंदर की तरह गिरजाघर के विशाल टावरों पर चढ़ते हुए देखा, वे उसे शैतान मानते हैं या एक चिमेरा के टावरों से जीवन में आते हैं। बड़ा गिरजा।

क्वासिमोडो की उपस्थिति लोगों में घृणा पैदा करती है, और मानवीय शत्रुता से वह अपने पिता के घर - गिरजाघर की ऊंची दीवारों के पीछे छिप जाता है। कैथेड्रल में मध्ययुगीन संस्कृति- पूरी दुनिया का प्रतीकात्मक अवतार, क्वासिमोडो के लिए पूरी बाहरी दुनिया की जगह। उसी समय, इसकी विश्वसनीय दीवारें क्वासिमोडो के लिए एक किला बन जाती हैं, जिसमें वह अकेलेपन में डूब जाता है। गिरजाघर की दीवारें और दुर्लभ कुरूपता इसे लोगों से अलग करती है।

क्वासिमोडो की अस्पष्ट, अस्पष्ट आत्मा में, एस्मेराल्डा के लिए प्यार के प्रभाव में सुंदर जागता है जो उसमें भड़क गया है। रूमानियत में, प्रेम मानव आत्मा की प्रेरक शक्ति है, और क्वासिमोडो मानव बन जाता है, इसके प्रभाव में बहुत ही महान है। क्वासिमोडो की छवि एक बदसूरत उपस्थिति के विपरीत बनाई गई है (रोमांटिक्स बदसूरत में रुचि दिखाने के लिए विश्व साहित्य में पहले थे, यह कला में सौंदर्यवादी रूप से महत्वपूर्ण रोमांटिकतावाद के क्षेत्र के विस्तार में परिलक्षित हुआ था) और एक परोपकारी, सुंदर आत्मा। वह उपन्यास में गिरजाघर की आत्मा और अधिक व्यापक रूप से लोक मध्य युग की भावना का प्रतीक है।

एस्मेराल्डा के जुनून में क्वासिमोडो के प्रतिद्वंद्वी उनके शिक्षक, क्लाउड फ्रोलो हैं। यह छवि में से एक है दिलचस्प जीवह्यूगो रोमांस। यह उपन्यास के सभी पात्रों में सबसे आधुनिक व्यक्तित्व प्रकार है। एक ओर, क्लाउड फ्रोलो एक कठोर धार्मिक कट्टरपंथी, एक तपस्वी, एक निरंकुश है, जो लगातार अपने आप से सब कुछ मिटा रहा है; यह उनकी मध्ययुगीन, उदास कट्टरता को दर्शाता है। दूसरी ओर, अपने आप पर लगातार काम करने की कीमत पर, वह अपने समकालीनों में सबसे अधिक विद्वान व्यक्ति बन गए, उन्होंने सभी विज्ञानों को समझ लिया, लेकिन कहीं भी उन्हें सत्य और शांति नहीं मिली, और उनका स्वयं के साथ बेचैन आध्यात्मिक कलह एक विशेषता है नए जमाने का आदमी, रोमांटिक हीरो का एक गुण।

गर्व और चरित्र की ताकत में, पुजारी क्लाउड फ्रोलो समुद्री डाकू कॉनराड से नीच नहीं है, वह मानवता को बनाने वाले दुखी लोगों के लिए उसी अवमानना ​​​​की विशेषता है, यह रोमांटिक व्यक्तिवादी नायक का एक और संस्करण है। कोर्सेर की तरह, क्लाउड फ्रोलो मानव समाज से भाग जाता है, वह खुद को गिरजाघर में अपनी कोठरी में बंद कर लेता है। उन्हें मनुष्य की कामुक प्रकृति पर संदेह है, लेकिन लेखक इस विद्वान विद्वान को एस्मेराल्डा के लिए एक वास्तविक जुनून का अनुभव कराता है। वह इस जुनून की आग को नारकीय, पापी आग के रूप में मानता है जो उसे भस्म कर देती है; यह उसे अपमानित करता है कि एक स्ट्रीट डांसर उसके अदम्य जुनून का उद्देश्य बन गया है।

प्यार में पड़ने के बाद, क्लॉड फ्रोलो अपने पूरे जीवन पर पुनर्विचार करता है पिछला जन्म. उसका विज्ञान के अध्ययन से मोहभंग हो जाता है, वह अपने विश्वास पर संदेह करने लगता है। लेकिन वह उस प्रेम को खोजता है, जो एक सामान्य, सामान्य व्यक्ति की आत्मा में एक पारस्परिक भावना को जन्म देता है, एक पुजारी की आत्मा में कुछ राक्षसी को जन्म देता है। क्लाउड फ्रोलो के विकृत, कुरूप प्रेम का परिणाम शुद्ध घृणा, असीम द्वेष में परिणत होता है। पुजारी एक राक्षस में बदल जाता है। लेखक किसी व्यक्ति के प्राकृतिक झुकाव को दबाने की आवश्यकता के बारे में कैथोलिक धर्म के मुख्य प्रावधानों में से एक के साथ बहस करता है। क्लाउड फ्रोलो के अत्याचार उसके दुर्भाग्य के रूप में सामने आए: “वैज्ञानिक - मैंने विज्ञान को अपमानित किया; रईस - मैंने अपना नाम बदनाम किया; पादरी - मैंने लंपटों को कामुक सपनों के लिए एक तकिया में बदल दिया; मैंने अपने भगवान के सामने थूका!

एस्मेराल्डा के लिए क्वासिमोडो और क्लाउड फ्रोलो के प्यार के बीच एक बुनियादी अंतर है। क्लाउड फ्रोलो का जुनून स्वार्थी है। वह केवल अपने स्वयं के अनुभवों में व्यस्त है, और एस्मेराल्डा उसके लिए केवल उसके अनुभवों की वस्तु के रूप में मौजूद है। इसलिए, वह उसके स्वतंत्र अस्तित्व के अधिकार को नहीं पहचानता है, और उसके व्यक्तित्व की किसी भी अभिव्यक्ति को अवज्ञा के रूप में, देशद्रोह के रूप में मानता है। जब वह अपने जुनून को अस्वीकार करती है, तो वह इस विचार को सहन करने में असमर्थ होता है कि लड़की को दूसरी मिल सकती है, और वह खुद उसे जल्लाद के हाथों सौंप देता है। क्लाउड फ्रोलो का विनाशकारी जुनून क्वासिमोडो के गहरे और शुद्ध प्रेम का विरोध करता है। वह एस्मेराल्डा को पूरी तरह से निस्वार्थ रूप से प्यार करता है, बिना कुछ दावा किए और अपने प्रिय से कुछ भी उम्मीद नहीं करता। बदले में कुछ भी मांगे बिना, वह उसे बचाता है और उसे गिरजाघर में आश्रय देता है; इसके अलावा, वह एस्मेराल्डा की खुशी के लिए कुछ भी करने के लिए तैयार है और उसे वह लाना चाहता है जिसके साथ वह प्यार करती है - सुंदर कप्तान फोएबे डे चेटेपर, लेकिन वह कायरता से उससे मिलने से इनकार कर देता है। प्यार की खातिर, क्वासिमोडो आत्म-बलिदान के करतब में सक्षम है - लेखक की नज़र में, वह एक सच्चा नायक है।

उपन्यास में प्रेम त्रिकोण का तीसरा शिखर सुंदर एस्मेराल्डा की छवि है। वह उपन्यास में आने वाले पुनर्जागरण की भावना का प्रतीक है, उस युग की भावना जो मध्य युग की जगह ले रही है, वह सभी आनंद और सद्भाव है। एक शाश्वत रूप से युवा, जीवंत, उत्कट रबेलियन आत्मा उसमें उबलती है; यह नाजुक लड़की, अपने अस्तित्व से, मध्यकालीन तपस्या को चुनौती देती है। पेरिस के लोग एक सफेद बकरी के साथ एक युवा जिप्सी को एक चमत्कारी, सुंदर दृष्टि के रूप में देखते हैं, लेकिन, इस छवि के चरम आदर्शीकरण और माधुर्यवाद के बावजूद, इसमें जीवन शक्ति की वह डिग्री है जो रोमांटिक टाइपिंग के साथ हासिल की जाती है। एस्मेराल्डा में न्याय और दयालुता की शुरुआत है (कवि पियरे ग्रिंगोइरे के बचाव के साथ एक प्रकरण चमत्कार के दरबार में), वह व्यापक रूप से और स्वतंत्र रूप से रहती है, और उसका हवादार आकर्षण, स्वाभाविकता, नैतिक स्वास्थ्य कुरूपता के समान रूप से विरोध करता है क्वासिमोडो और क्लाउड फ्रोलो की उदास तपस्या। इस छवि में स्वच्छंदतावाद एस्मेराल्डा के प्यार के प्रति दृष्टिकोण में भी परिलक्षित होता है - वह अपनी भावनाओं को नहीं बदल सकती है, उसका प्यार अप्रतिष्ठित है, यह प्यार शब्द के सबसे कठिन अर्थों में है, और प्यार के लिए वह मौत के मुंह में चली जाती है।

उपन्यास की रंगीन और माध्यमिक छवियां युवा अभिजात फ्लेर डे लिस, राजा, उनके दल हैं; मध्ययुगीन पेरिस की अद्भुत तस्वीरें। कोई आश्चर्य नहीं कि ह्यूगो ने ऐतिहासिक युग का अध्ययन करने में इतना समय बिताया - वह इसकी ओपनवर्क, बहुरंगी वास्तुकला को चित्रित करता है; भीड़ की पॉलीफोनी युग की भाषा की ख़ासियत बताती है, और सामान्य तौर पर उपन्यास को मध्यकालीन जीवन का विश्वकोश कहा जा सकता है।

ह्यूगो के नोट्रे डेम कैथेड्रल में रूमानियत की ख़ासियत इस तथ्य में निहित है कि एक बहुत ही समृद्ध और जटिल साजिश, रहस्यों और साज़िशों से भरी, उज्ज्वल, असाधारण पात्रों द्वारा निभाई जाती है, जो छवियों का विरोध करके प्रकट होती हैं। आम तौर पर रोमांटिक चरित्र, एक नियम के रूप में, स्थिर होते हैं, वे समय के साथ नहीं बदलते हैं, यदि केवल इसलिए कि रोमांटिक कार्यों में कार्रवाई बहुत तेजी से विकसित होती है और थोड़े समय के लिए होती है। रोमांटिक नायकमानो यह एक छोटे से क्षण के लिए पाठक के सामने प्रकट होता है, मानो बिजली की चकाचौंध करने वाली चमक द्वारा अंधेरे से छीन लिया गया हो। एक रोमांटिक काम में, चरित्र छवियों के विरोध के माध्यम से प्रकट होते हैं, न कि चरित्र के विकास के माध्यम से। यह कंट्रास्ट अक्सर एक असाधारण, मेलोड्रामैटिक चरित्र पर ले जाता है, आमतौर पर रोमांटिक, मेलोड्रामैटिक प्रभाव उत्पन्न होते हैं।

ह्यूगो का उपन्यास अतिरंजित, हाइपरट्रॉफिड जुनून दर्शाता है। ह्यूगो रोमांटिक सौंदर्यशास्त्र के लिए पारंपरिक श्रेणियों का उपयोग करता है - प्रकाश और अंधेरा, अच्छाई और बुराई - लेकिन उन्हें काफी विशिष्ट सामग्री से भर देता है। ह्यूगो का मानना ​​​​था कि कला के एक काम को वास्तविकता की नकल नहीं करनी चाहिए, बल्कि इसे रूपांतरित करना चाहिए, इसे "संघनित", केंद्रित रूप में प्रस्तुत करना चाहिए। उन्होंने साहित्य के एक काम की तुलना एक केंद्रित दर्पण से की जो जीवन की अलग-अलग किरणों को बहुरंगी चमकदार लौ में फ्यूज कर देता है। इन सभी ने नोट्रे डेम कैथेड्रल को रोमांटिक गद्य के सबसे चमकीले उदाहरणों में से एक बना दिया, उपन्यास की सफलता को अपने पहले पाठकों और आलोचकों के साथ निर्धारित किया, और आज भी इसकी लोकप्रियता का निर्धारण जारी है।

ह्यूगो की राजसी, स्मारकीय दुनिया में, रूमानियत के उदात्त और कमजोर दोनों पक्ष सन्निहित थे। ह्यूगो एम। स्वेतेवा के बारे में बयान उत्सुक है: “तत्वों के इस पंख को हेराल्ड के रूप में चुना गया था। ठोस चोटियाँ। प्रत्येक पंक्ति एक सूत्र है। अचूकता थका देने वाली होती है। आम क्षेत्रों का वैभव। दुनिया अभी बनाई गई है। हर पाप पहला है। गुलाब हमेशा महकता रहता है। भिखारी - बिल्कुल भिखारी। लड़की हमेशा मासूम होती है। बूढ़ा हमेशा बुद्धिमान होता है। सराय में - हमेशा नशे में। कुत्ता मालिक की कब्र पर मरने के अलावा और कुछ नहीं कर सकता। ऐसा ह्यूगो है। कोई आश्चर्य नहीं।" लेकिन रूमानियत में, विरोधाभासों और विरोधों की कला, भव्यता के प्रति आकर्षण संदेह और विडंबना के साथ सह-अस्तित्व में था। पश्चिमी यूरोपीय रूमानियत का एक प्रकार का सारांश जर्मन कवि हेनरिक हेन का काम था।

जैसा कि नाटकों में होता है, ह्यूगो नोट्रे डेम में इतिहास की ओर मुड़ता है; देर से फ्रेंच मध्य युग, 15 वीं सदी के अंत में पेरिस। मध्य युग में रोमानी रुचि बड़े पैमाने पर पुरातनता पर क्लासिकिस्ट फोकस की प्रतिक्रिया के रूप में उभरी। मध्य युग के प्रति तिरस्कारपूर्ण रवैये को दूर करने की इच्छा, जो 18 वीं शताब्दी के प्रबुद्धता के लेखकों के लिए धन्यवाद फैलती है, जिनके लिए यह समय अंधेरे और अज्ञानता का साम्राज्य था, यहां एक भूमिका निभाई, प्रगतिशील के इतिहास में बेकार मानव जाति का विकास। यहाँ कोई मिल सकता है, विश्वास के नाम पर ठोस, महान चरित्रों, मजबूत जुनून, कारनामों और शहादत के साथ रोमांटिक विश्वास। यह सब अभी भी मध्य युग के अपर्याप्त अध्ययन से जुड़े कुछ रहस्य की आभा में माना जाता था, जिसे लोक परंपराओं और किंवदंतियों के लिए एक अपील द्वारा भर दिया गया था, जिसका रोमांटिक लेखकों के लिए विशेष महत्व था। मध्य युग ह्यूगो के उपन्यास में एक किंवदंती-इतिहास के रूप में एक उत्कृष्ट रूप से बनाए गए ऐतिहासिक स्वाद की पृष्ठभूमि के खिलाफ दिखाई देता है।

आधार, इस किंवदंती का मूल, सामान्य रूप से, सब कुछ के लिए अपरिवर्तित है रचनात्मक तरीकादो विश्व सिद्धांतों - अच्छाई और बुराई, दया और क्रूरता, करुणा और असहिष्णुता, भावनाओं और कारण के बीच एक शाश्वत टकराव के रूप में ऐतिहासिक प्रक्रिया के बारे में परिपक्व ह्यूगो का दृष्टिकोण।

उपन्यास नाटकीय सिद्धांत के अनुसार बनाया गया हैवाई: तीन पुरुष एक महिला के प्यार की तलाश करते हैं; जिप्सी एस्मेराल्डा को नोट्रे डेम कैथेड्रल, क्लाउड फ्रोलो, कैथेड्रल की घंटी बजाने वाले, हंचबैक क्वासिमोडो और कवि पियरे ग्रिंगोइरे से प्यार है, हालांकि मुख्य प्रतिद्वंद्विता फ्रोलो और क्वासिमोडो के बीच उत्पन्न होती है। उसी समय, जिप्सी सुंदर लेकिन खाली रईस फोएबे डे चेटेपर को अपनी भावनाएँ देती है।

ह्यूगो के उपन्यास-नाटक को पाँच कृत्यों में विभाजित किया जा सकता है। पहले अधिनियम में, क्वासिमोडो और एस्मेराल्डा, अभी तक एक दूसरे को नहीं देख रहे हैं, एक ही मंच पर दिखाई देते हैं। यह दृश्य प्लेस डी ग्रीव है। यहाँ एस्मेराल्डा नाचता है और गाता है, यहाँ एक जुलूस गुजरता है, जिसमें कॉमिक गंभीरता के साथ जेस्टर्स क्वासिमोडो के पोप को एक स्ट्रेचर पर ले जाया जाता है। गंजे आदमी के घोर खतरे से सामान्य आमोद-प्रमोद भ्रमित हो जाता है: “निंदा! ईश - निंदा!" रोलैंड के टॉवर के वैरागी के भयानक रोने से एस्मेराल्डा की मोहक आवाज बाधित होती है: "क्या आप यहां से निकलेंगे, मिस्र के टिड्डे?" एस्मेराल्डा पर एंटीथेसिस का खेल बंद हो जाता है, सभी प्लॉट थ्रेड उसके लिए खींचे जाते हैं। और यह कोई संयोग नहीं है कि उत्सव की आग, उसके सुंदर चेहरे को रोशन करते हुए, उसी समय फांसी को रोशन करती है। यह सिर्फ एक शानदार विरोधाभास नहीं है - यह एक त्रासदी की साजिश है। ग्रेव स्क्वायर पर एस्मेराल्डा के नृत्य के साथ शुरू हुई त्रासदी की कार्रवाई यहां समाप्त होगी - उसके निष्पादन के साथ।

इस मंच पर बोला गया हर शब्द दुखद विडंबना से भरा है। पहले अधिनियम में, आवाज़ों का विशेष महत्व है, और दूसरे में - इशारों, फिर तीसरे में - दिखता है। विचारों के प्रतिच्छेदन का बिंदु डांसिंग एस्मेराल्डा बन जाता है। कवि ग्रिंगोइरे, जो चौक में उसके बगल में है, लड़की को सहानुभूति से देखता है: उसने हाल ही में अपनी जान बचाई थी। शाही निशानेबाजों के कप्तान, फोएबे डे चेटेपर, जिनके साथ पहली मुलाकात में एस्मेराल्डा को प्यार हो गया, उसे एक गोथिक घर की बालकनी से देखता है - यह एक कामुकता है। उसी समय, ऊपर से, गिरजाघर के उत्तरी टॉवर से, क्लाउड फ्रोलो जिप्सी को देखता है - यह उदास, निरंकुश जुनून का एक रूप है। और इससे भी अधिक, गिरजाघर की घंटी टॉवर पर, क्वासिमोडो जम गया, लड़की को बड़े प्यार से देख रहा था।

प्लॉट के बहुत संगठन में पहले से ही ह्यूगो में रोमांटिक पाथोस दिखाई दिए. जिप्सी एस्मेराल्डा का इतिहास, नोट्रे डेम कैथेड्रल क्लाउड फ्रोलो के द्वीपसमूह, घंटी बजाने वाला क्वासिमोडो, शाही निशानेबाजों के कप्तान फोएबे डी चेटेपर और उनसे जुड़े अन्य चरित्र रहस्यों से भरे हुए हैं, कार्रवाई के अप्रत्याशित मोड़, घातक संयोग और दुर्घटनाएं . पात्रों के भाग्य विचित्र रूप से पार हो गए हैं। क्वासिमोडो क्लॉड फ्रोलो के आदेश पर एस्मेराल्डा को चुराने की कोशिश करता है, लेकिन लड़की को फोएबस के नेतृत्व में एक गार्ड द्वारा गलती से बचा लिया जाता है। एस्मेराल्डा पर प्रयास के लिए क्वासिमोडो को दंडित किया जाता है। लेकिन यह वह है जो खंभे पर खड़े होने पर दुर्भाग्यपूर्ण कूबड़ को पानी का एक घूंट देता है, और अपने अच्छे काम से उसे बदल देता है।

चरित्र का विशुद्ध रूप से रोमांटिक, तत्काल टूटना है: क्वासिमोडो एक असभ्य जानवर से एक आदमी में बदल जाता है और एस्मेराल्डा के साथ प्यार में पड़ने के बाद, वह खुद को फ्रोलो के साथ टकराव में पाता है, जो लड़की के जीवन में एक घातक भूमिका निभाता है।

"नोट्रे डेम कैथेड्रल" शैली और पद्धति में एक रोमांटिक काम है। इसमें आप वह सब कुछ पा सकते हैं जो ह्यूगो के नाटकीयता की विशेषता थी। इसमें अतिशयोक्ति और विरोधाभासों का खेल, और भद्दे का काव्य, और कथानक में असाधारण स्थितियों की बहुतायत दोनों शामिल हैं। ह्यूगो में छवि का सार चरित्र विकास के आधार पर नहीं, बल्कि किसी अन्य छवि के विरोध में प्रकट होता है।

उपन्यास में छवियों की प्रणाली ह्यूगो द्वारा विकसित विचित्र सिद्धांत और इसके विपरीत के सिद्धांत पर आधारित है। वर्ण स्पष्ट रूप से चिह्नित विषम जोड़े में पंक्तिबद्ध होते हैं: सनकी क्वासिमोडो और सुंदर एस्मेराल्डा, साथ ही क्वासिमोडो और बाहरी रूप से अनूठा फोएबस; एक अज्ञानी रिंगर - एक विद्वान साधु जो सभी मध्यकालीन विज्ञानों को जानता था; क्लाउड फ्रोलो भी फोबस का विरोध करता है: एक तपस्वी है, दूसरा मनोरंजन और आनंद की खोज में डूबा हुआ है। जिप्सी एस्मेराल्डा का विरोध एक अमीर, शिक्षित लड़की और उच्च समाज से ताल्लुक रखने वाली, फोएबे की दुल्हन फ्लेउर-डी-लिस द्वारा किया जाता है। एस्मेराल्डा और फोएबस के बीच का संबंध भी इसके विपरीत पर आधारित है: एस्मेराल्डा में प्यार की गहराई, कोमलता और भावना की सूक्ष्मता - और तुच्छता, फोपिश रईस फोएबस की अश्लीलता।

ह्यूगो की रोमांटिक कला का आंतरिक तर्क इस तथ्य की ओर जाता है कि तेजी से विपरीत पात्रों के बीच का संबंध एक असाधारण, अतिरंजित चरित्र प्राप्त करता है। इस प्रकार, उपन्यास ध्रुवीय विरोधों की एक प्रणाली के रूप में बनाया गया है। ये विरोधाभास लेखक के लिए सिर्फ एक कलात्मक उपकरण नहीं हैं, बल्कि उनके वैचारिक पदों, जीवन की अवधारणा का प्रतिबिंब हैं।

ह्यूगो के अनुसार आधुनिक काल के नाटक और साहित्य का सूत्र है "सब कुछ विपरीत है।"यह कुछ भी नहीं है कि द काउंसिल के लेखक शेक्सपियर की प्रशंसा करते हैं क्योंकि "वह एक ध्रुव से दूसरे ध्रुव तक फैला है", क्योंकि उनकी "कॉमेडी में आँसू फूटते हैं, हँसी सिसकियों से पैदा होती है"। ह्यूगो उपन्यासकार के सिद्धांत समान हैं - शैलियों का एक विपरीत मिश्रण, "भयानक की छवि और उदात्त की छवि", "भयानक और भयावह, त्रासदी और हास्य" का संयोजन”.

विक्टर ह्यूगो न केवल युग को रंग देने में सफल रहे, बल्कि उस समय के सामाजिक अंतर्विरोधों को भी उजागर करने में सफल रहे। उपन्यास में, मताधिकार से वंचित लोगों का एक विशाल जनसमूह बड़प्पन, पादरियों और शाही अधिकारियों के प्रमुख मुट्ठी भर लोगों का विरोध करता है। विशेषता वह दृश्य है जिसमें लुई XI ने जेल की कोठरी के निर्माण की लागत की गणना की है, जिसमें एक कैदी की दलील को नजरअंदाज किया गया है।

यह कुछ भी नहीं है कि कैथेड्रल की छवि उपन्यास में एक केंद्रीय स्थान रखती है। ईसाई चर्च ने दासता की व्यवस्था में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।