Väčšina z nás hudbu miluje, mnohí ju obdivujú a chápu a niektorí ľudia majú hudobné vzdelanie a ovládajú hru na hudobné nástroje. Avšak najmenšie percento najtalentovanejších členov ľudskej rasy je schopných skladať melódie, ktoré sa hodia do veku. Niektorí z týchto ľudí sa narodili na Ukrajine, v jej malebných zákutiach. V článku budeme hovoriť o ukrajinských skladateľoch 20. storočia, a nielen, ktorí preslávili Ukrajinu celému svetu.

Valentin Silvestrov (1937)

Slávny ukrajinský skladateľ sa narodil v roku 1937 a dodnes žije v Kyjeve. Génius hudobného umenia je známy po celom svete. Jeho hudbu počujeme na obrázkoch:

• "Dva v jednom";
• "Tuner";
• "Čechovove motívy";
• "Tri príbehy".

Estónsky kolega Theodor Adorno ho považuje za najzaujímavejšieho zo všetkých skladateľov modernom svete. V jeho tvorbe sú rekviem, básne pre orchester, symfónie a jeho „Štyri piesne na verše Mandelstama“ sú známe a oceňované po celom svete. Odborníci považujú hudobné dielo za jedinečné svojou jednoduchosťou.

Miroslav Skorik (1938)

77-ročný moderný ukrajinský skladateľ žil ťažkým životom, no dokázal si zachovať statočnosť a zmysel pre krásu, ktorými boli jeho diela naplnené.

Napísal melódie pre legendárny film „Tiene zabudnutých predkov“, vytvoril hudobný cyklus s názvom „V Karpatoch“. Jeho Karpatská rapsódia pre husle a klavír ho preslávila ako jedného z najlepších ukrajinských skladateľov 20. storočia na celom svete.

Miroslavovi rodičia boli intelektuáli a vzdelanie získali vo Viedni. Skoryk je prasynovec Solomije Krušelnitskej, na čo je nesmierne hrdý.

Nikolaj Kolessa (1903-2006)

Ukrajinský skladateľ, ktorý sa narodil v meste Sambir v Ľvovskej oblasti, sa dožil stodva rokov! Tento muž je úžasný svojou všestrannosťou. V mladosti vyštudoval Lekársku univerzitu v Krakove. Tým sa jeho vzdelanie neskončilo, nastupuje na filozofickú a slavistickú fakultu vysokej školy v Prahe. Kolessa trénovala aj legendárna Talianka Marietta de Gelli, ktorá je svetoznámou klaviristkou.

Ktokoľvek bol Nikolaj Filaretovič pre jeho dlhý život. Dirigoval vo Ľvovskej filharmónii a Opernom divadle. Pod jeho autorstvom mnohí učebné pomôcky. Nikolai Kolessa napísal aj melódiu k obrazu „Ivan Franko“.

Sergej Prokofiev (1891-1953)

Bol skutočne skladateľom. Klasika, na ktorej vychovala jeho matka, talentovaná klaviristka, ovplyvnila filigránsku tvorbu. Mama začala učiť Sergeja hrať na klavíri vo veku piatich rokov. Svoje prvé opery – „Obor“ a „Na opustených ostrovoch“ napísal už ako deväťročný.

Sergej Prokofiev je svetoznámy svojimi operami:

• "Príbeh skutočného muža";
• "Láska k trom pomarančom";
• "Vojna a mier".

Napísal tiež hudbu k baletu „Rozprávka o kamennom kvete“, „Popoluška“ a „Rómeo a Júlia“.

Nikolaj Leontovič (1877-1921)

Je málo nástrojov, ktoré tento ukrajinský skladateľ nevlastnil: klavír, husle, dychové nástroje… Pokojne ho možno nazvať „man-orchester“. V mladosti v dedine Chukovi, kde žil so svojou rodinou, nezávisle vytvoril symfonický orchester.

Vďaka tomuto mužovi odznela ukrajinská koleda v mnohých zahraničných filmoch. Toto je slávny "Shchedryk", ktorý je známy po celom svete ako Carol The Bells. Melódia má mnoho úprav a právom sa považuje za vianočnú hymnu.

Reinhold Gliere (1874-1956)

Pochádza z rodiny saského poddaného a pasového občana Kyjeva. Gliere vyrastal v hudobnom prostredí. Muži v jeho rodine sa zaoberali výrobou hudobných nástrojov. Glierove diela znie po celom svete. Tlieskajú mu Rakúsko, Dánsko, Nemecko, Francúzsko, Grécko. Meno tohto skladateľa nesie jedna z hudobných škôl v Kyjeve.

Nikolaj Lysenko (1842-1912)

Lysenko bol nielen hudobným skladateľom, ale aj veľkým prínosom pre hudobnú etnografiu. V zbierke Nikolai je veľa ľudových piesní, rituálov, kolied. Okrem hudby mal rád pedagogiku a veril, že nikto nie je dôležitejší ako deti.

V jeho živote bolo obdobie vyučovania na Kyjevskom inštitúte šľachtických panien. Rok 1904 bol pre neho medzníkom - otvoril si vlastnú hudobnú a dramatickú školu.

Najviac zo všetkého preslávil Lysenko svoju „Detskú hymnu“. Teraz je známa po celom svete ako „Modlitba za Ukrajinu“. Okrem toho bol Nikolaj aktívny civilná pozícia a zúčastnil sa spoločenské aktivity.

Michail Verbitsky (1815-1870)

Verbitsky bol hlboko veriaci človek. Náboženstvo zaujímalo v jeho živote popredné miesto. Bol riaditeľom chóru v seminári, komponoval hudobné diela pre bohoslužby. K jeho tvorivému dedičstvu patria aj romániky. Verbitsky hral perfektne na gitare a tento nástroj zbožňoval. Vytvoril mnoho diel pre sláčiky.

Sláva prišla k Verbitskému potom, čo napísal hudbu k hymne Ukrajiny. Text k hymne zložil Pavel Chubinsky. Presný dátum napísania piesne „Ukrajina ešte nezomrela“ nie je známy. Existujú informácie, že to bolo obdobie 1862-1864.

Prvýkrát zaznela budúca hymna 10. marca 1865 v meste Przemysl. Bol to prvý koncert v krajinách západných Ukrajincov venovaný dielu Tarasa Grigoroviča Ševčenka. Samotný Verbitsky na koncerte bol v zbore, ktorého dirigentom bol Anatolij Vakhnyanin. Mladým sa pieseň páčila a mnohí ju dlho považovali za ľudovú.

Artemy Vedel (1767-1808)

Artemy okrem skladateľského daru mal krásny vysoký hlas a spieval v zbore. V hlavnom meste Ukrajiny sa v roku 1790 stal vedúcim zboru „detí vojakov a slobodných ľudí“.

Osem rokov vyučoval spev na Charkovskom kolégiu, okrem toho viedol zbory chrámových zboristov.

Pre kostol vytvoril 29 zborových koncertov. Na vystúpeniach často sám viedol tenorové sóla. Wedelovu tvorbu výrazne ovplyvnila ľudová pieseň.

Dmitrij Bortňansky (1751-1825)

V detstve sa mu dostalo vynikajúceho vzdelania. Malý Dmitrij mal šťastie. Vyštudoval legendárnu Glukhovovu školu. Dmitry mal naozaj krásny hlas. Mal veľké výšky. Jeho hlas bol úžasne čistý a tiekol ako potok. Učitelia milovali a oceňovali Bortyanského.

V roku 1758 bol poslaný so zbormi do kaplnky Petrohradu. Matka prekrížila syna, dala mu skromný zväzok jedla a pobozkala ho. Sedemročný Dima už nikdy nevidel svojich rodičov.

Jeho talent mu umožnil študovať v zahraničí. Aby pochopil základy hudobných zručností, odišiel do Benátok, Neapola, Ríma.

Bohužiaľ, väčšina svetských diel Bortnyanského sa dodnes nezachovala. Boli uložené v archíve petrohradskej kaplnky, ktorá ich odmietla vystaviť na verejnosti. Archív bol rozpustený a diela legendárneho autora jednoducho zmizli neznámym smerom.

Slávni ukrajinskí skladatelia K rozvoju kultúry výrazne prispelo 18., 19. a 20. storočie. Vytvorili a tým oslávili našu vlasť. Preto dnes určíme, kto sú vynikajúci ukrajinskí skladatelia.

ZNÁMY UKRAJINSKÍ SKLADATELIA

1. Semjon Gulak-Artemovský

Semjon Stepanovič Gulak-Artemovskij (1813-1873) - ukrajinský skladateľ, spevák, barytón (basbarytón), dramatický umelec, dramatik, synovec spisovateľa P. P. Gulaka-Artemovského, autor jednej z prvých opier na motívy ukrajinského jazyka libreto opery Záporožec pre Dunaj“.
Gulak-Artemovský odišiel do Talianska, kde po dvoch rokoch štúdia debutoval vo Florentskej opere (1841). významné miesto v skladateľovom diele obsadiť ukrajinské piesne, najmä „Nad vodou je platan“, „Nechce sa mi spať“, „Na hore a ženci žnú“- rapsódia zo zbierky siedmich piesní pod všeobecným názvom "Ukrajinská svadba". Hulak-Artemovský navštívil Ukrajinu v roku 1843, aby si vybral spevákov, a v roku 1850, keď absolvoval turné s talianskym operným súborom.

2. Boris Lotošinskij

Boris Nikolajevič Lotošinskij (1894-1968) – ukrajinský skladateľ, dirigent a pedagóg, jeden zo zakladateľov modernizmu v ukrajinskej klasickej hudbe.
Viacnásobný člen poroty medzinárodných súťaží, aktívny pracovník v riadiacich orgánoch Zväzu skladateľov Ukrajiny a Kyjevského konzervatória Lotošinskij vychoval novú plejádu skladateľov: I. Shamo, V. Silvestrov, I. Karabits, E. Stankovič, A. Kanershtein.
Získal tituly ctený umelec Ukrajinskej SSR (1945), Ľudový umelec Ukrajinskej SSR (1968), Štátna cena ZSSR (1946, 1952) a Ukrajinskej SSR. T. G. Ševčenko (1971).
Vytvorené opery "Zlatá obruč"(založené na príbehu Ivana Franka "Zakhar Berkut", 1929), Shchors("Veliteľ", lib. I. Kocherga a Rylsky, 1937). Napísal diela pre zbor a orchester: "Slávnostná kantáta"(slová M. Rylského, 1939), "vôľa"(slová T. Ševčenka. 1939);

3. Miroslav Škorik

Miroslav Michajlovič Skorik (1938) - skladateľ a muzikológ, Hrdina Ukrajiny, Ľudový umelec Ukrajiny, laureát ceny. T. G. Shevchenko, kandidát dejín umenia, spolupredseda Zväzu skladateľov Ukrajiny v rokoch 2006-2010, umelecký riaditeľ Kyjevská opera (od roku 2011). Prasynovec Solomiya Krushelnitskaya.
Pozoruhodné diela: opera "Mojžiš"(Libreto B. Stelmakh podľa I. Franka, 2001), balety "murári"(podľa I. Franka, 1967); "apartmán" (1961); "melódia" pre husle a orchester atď.

4. Valentin Sivelstrov

Valentin Vasiljevič Sivelstrov (1937) – ukrajinský skladateľ.
Pre skladateľa je charakteristická technika v hudbe – avantgarda, ktorú v 70. rokoch odmieta a uprednostňuje postmodernu. Sám autor svoj štýl nazýva „meta-music“. V hudbe tohto obdobia dominujú meditatívne, kontemplatívne nálady.
Valentin Silvestrov - laureát medzinárodnej ceny. S. Koussevitzky (USA, 1967), Medzinárodná súťaž pre skladateľov „Gaudeamus“ (Holandsko, 1970), Štátna cena Ukrajiny pomenovaná po. T. Ševčenko (1995), Ľudový umelec Ukrajiny (1989). Bol vyznamenaný Rádom za zásluhy III. stupňa (1997), Jaroslavom Múdrym, V. stupňa (2007). Čestný doktor honoris causa Národnej univerzity "Kyiv-Mohyla Academy" (2011). Sivelstrov je autorom hudby k mnohým filmom.
Najznámejšie diela:„Tiché piesne“, „Stará balada“, „Óda na slávika“, „Hudba v starom štýle“ atď.

5. Dremlyuga Nikolay

Dremlyuga Mykola Vasilyevich (1917-1998) - ukrajinský skladateľ, pedagóg, hudobný a verejný činiteľ, autor prvého koncertu bandura, člen Národného zväzu skladateľov Ukrajiny.
V roku 1946 absolvoval Kyjevské konzervatórium v ​​skladateľskej triede L. Revuckého a Historicko-teoretickú fakultu. Umelec Ukrajinskej SSR (1972) Ľudový umelec Ukrajiny (1993); Laureát štátnej ceny Ukrajiny pomenovaný po T. G. Shevchenko (1998, pre Symfóniu č. 3, venovaný pamiatke obete hladomoru v rokoch 1932-1933 na Ukrajine).
Umelecké diela: oratórium "Lenin" (1970); "Pod orlom skalným" (1957); suita „V Poľsku“ (1962) atď.

6. Jevgenij Stankovič

Jevgenij Fedorovič Stankovič (1942) - ukrajinský skladateľ, predseda Národného zväzu skladateľov Ukrajiny (od roku 2005), ctený umelec Ukrajinskej SSR (1980), Ľudový umelec Ukrajinskej SSR (1986), Hrdina Ukrajiny (2008) .
Študoval na hudobnej škole, kompozíciu u Adama Šoltysa na Štátnom konzervatóriu Mykola Lysenka Ľvov.
Jevgenij Stankovič je autorom 6 symfónií a 10 komorných symfónií, opery, 5 baletov, inštrumentálnych koncertov, filmovej hudby atď.
Pozoruhodné diela:ľudová opera "Keď kvitne papraď" (1978); pre sólistov dva miešané zbory „Requiem za tých, ktorí zomreli od hladu“ (1992); Pre sláčikové nástroje Symfónia č.4 (Sinfonia lirica) (1977) a iné.

7. Vladimír Ivasjuk

Vladimir Michajlovič Ivasjuk (1949-1979) - ukrajinský skladateľ a básnik. Hrdina Ukrajiny (2009, posmrtne).
Jeden zo zakladateľov ukrajinskej pop music (pop music). Autor 107 skladieb, 53 inštrumentálnych diel, hudby k viacerým predstaveniam. Profesionálny lekár, huslista, perfektne hral na klavír, violončelo, gitaru, majstrovsky predvádzal svoje piesne. Výnimočný umelec.
Ocenenia: víťaz diplomu Celoúnijnej prehliadky mladých skladateľov (1978), laureát republikánskej ceny Komsomol pomenovanej po. N. Ostrovskij (1988, posmrtne) laureát Štátnej ceny Ukrajiny. T. G. Ševčenko (1994, posmrtne).
Umelecké diela:„Chervona Ruta“, „Vodogray“, „Ballad of Mallow“, Suitové variácie pre komorný orchester (1977) atď.

8. Alexander Kozarenko

Alexander Vladimirovič Kozarenko (1963) – ukrajinský skladateľ, klavirista, muzikológ.
Vyštudoval Ľvovskú hudobnú akadémiu a Kyjevské konzervatórium a postgraduálne štúdium v ​​klavírnej triede. Vyštudoval na univerzite vo Würzburgu (Nemecko, 2004). Doktor umenia (2001).
Laureát celoukrajinskej klavírnej súťaže. N. Lysenko (1984), víťaz celoruskej súťaže komorných súborov (1986). Laureát štátnych cien Ukrajiny za kompozíciu: im. L. Revutsky (1996) a im. N. Lysenko (2001). Člen Národného zväzu skladateľov Ukrajiny a Združenia novej hudby. Výrazný vplyv na tvorbu A. Kozarenka mala dlhoročná spolupráca s divadelnými súbormi, ktorej ovocím je hudba pre viac 50 predstavení.

K rozvoju umenia výrazne prispeli aj skladatelia ako: L. Dičko, A. Zagaykevič, A. Bilaš, V. Kosenko, M. Kolessa, T. Petrinenko a ďalší.

Hudobnosť je jedným z charakteristické znaky Ukrajinský ľud.

Hudba na Ukrajine sa objavila za čias Kyjevskej Rusi a vo svojom vývoji pokrýva takmer všetky druhy hudobného umenia – ľudovú a profesionálnu, akademickú i populárnu hudbu. Rôznorodá ukrajinská hudba dnes znie na Ukrajine i ďaleko za jej hranicami, rozvíja sa v ľudových a odborných tradíciách a je predmetom vedeckého výskumu.

ľudová hudba

Počiatočné vývojové obdobie

Hudobné tradície na území modernej Ukrajiny existujú už od praveku. Hudobné nástroje, ktoré našli kyjevskí archeológovia pri Černigove – hrkálky z mamutích klov pochádzajú z 18. tisícročia pred Kristom. Flauty nájdené v lokalite Molodovo v Černovskej oblasti sa pripisujú rovnakému obdobiu.

Fresky sv. Sofie Kyjevskej (XI. storočie) zobrazujú hudobníkov hrajúcich na rôznych dychových, bicích a sláčikových nástrojoch (podobných harfám a lutnám), ako aj tancujúcich bifľošov. Tieto fresky svedčia o žánrovej rôznorodosti hudobná kultúra Kyjevská Rus. Zmienky o spevákoch Boyanovi a Mitusovi v kronikách siahajú do 12. storočia.

Vo všeobecnosti mala primitívna hudba synkretický charakter - pieseň, tanec a poézia sa spájali a najčastejšie sprevádzali rituály, obrady, pracovný proces a pod. V povedomí ľudí hrali hudba a hudobné nástroje dôležitú úlohu ako amulety pri kúzlach a modlitby. V hudbe ľudia videli ochranu pred zlí duchovia, zo zlého spánku, zo zlého oka. Nechýbali ani špeciálne magické melódie, ktoré mali zabezpečiť úrodnosť pôdy a úrodnosť hospodárskych zvierat.

V primitívnej hre začali vynikať sólisti a iní speváci. Rozvoj primitívnej hudby sa stal prameňom, z ktorého vzišla ľudová hudobná kultúra. Táto hudba dala vzniknúť národným hudobným systémom a národné charakteristiky hudobný jazyk.

Prax ľudovej piesne, ktorá existovala v staroveku na území Ukrajiny, možno posúdiť zo starých rituálnych piesní. Mnohé z nich odrážajú integrálny svetonázor primitívneho človeka a odhaľujú jeho postoj k prírode a prírodným javom.

Pôvodný národný štýl najviac reprezentujú piesne centrálneho regiónu Dneper. Vyznačujú sa melodickou ornamentikou, vokalizáciou samohlások. Spojenie s bieloruským a ruským folklórom je jasne vysledovateľné vo folklóre Polesye.

V Karpatoch a v Karpatoch sa vyvinuli osobitné piesňové štýly. Sú definované ako huculské a lemkovské nárečia.

Ukrajinské ľudové piesne sú rozdelené do mnohých rôznych žánrov, ktoré majú určité vlastnosti. V tomto zmysle najtypickejšie žánre Ukrajinská pieseň sú:

• Kalendár a ceremoniál- kamienky, schedrivky, gaivky, koledy, kupala, obzhinkovye a iné

• Rodinný rituál A domácnosti- svadobné, komické, tanečné (aj kolomiyky), bábovky, uspávanky, pohreb, náreky atď.

• Nevoľnícky život- Chumatsky, Naimitsky, Burlatsky atď.;
• historické piesne A myšlienky
• Život vojaka- regrút, vojak, lukostreľba;
• Lyrické piesne a balady.

Dumas a historické piesne

V XV-XVI storočia sa historické myšlienky a piesne stali jedným z najvýraznejších fenoménov ukrajinskej ľudovej hudby, akýmsi symbolom národnej histórie a kultúry.

Tvorcovia a interpreti historických piesní a myšlienok, žalmov, spevov sa nazývali kobzari. Hrali na kobzu alebo banduru, ktorá sa stala prvkom národného hrdinsko-vlasteneckého eposu, slobodomilného charakteru a čistoty morálnych myšlienok ľudu.

Veľká pozornosť sa v myšlienkach obrátila na boj proti Turkom a Poliakom. Cyklus „Tatar“ zahŕňa také známe myšlienky ako „O Samoil Koshke“, „O troch bratoch Azova“, „O búrke na Čiernom mori“, „O Marusya Boguslavka“ a ďalšie. V „poľskom“ cykle ústredné miesto zaujímajú udalosti ľudovej vojny za oslobodenie v rokoch 1648-1654, osobitné miesto zaujímajú ľudoví hrdinovia- Nechay, Krivonos, Chmelnitsky. Neskôr sa objavili nové cykly myšlienok - o Švédovi, o Sichu a jeho zničení, o práci na kanáloch, o haidamatch, o panshchine a slobode.

Už v XIV-XVII a XVIII storočia Ukrajinskí hudobníci sa preslávili aj mimo Ukrajiny. Ich mená možno nájsť v kronikách tých čias medzi dvornými hudobníkmi, vrátane tých na dvore poľských kráľov a ruských cisárov. Najznámejšími hráčmi na kobzu sú Timofei Belogradsky (známy hráč na lutnu, 18. storočie), Andrey Shut (19. storočie), Ostap Veresai (19. storočie) a ďalší.

Ľudoví hudobníci zjednotení v bratstvách: piesňové dielne, ktoré mali vlastnú chartu a chránili svoje záujmy. Tieto bratstvá sa rozvíjali najmä v 17. – 18. storočí a existovali až do začiatku 20. storočia, kým ich nezničili sovietske úrady.

Inštrumentálny folklór a ľudové nástroje

Inštrumentálny folklór má v ukrajinskej hudobnej kultúre dôležité miesto. Hudobná inštrumentácia Ukrajiny je veľmi bohatá a pestrá. Zahŕňa širokú škálu dychových, sláčikových a bicích nástrojov. Značná časť ukrajinských ľudových hudobných nástrojov pochádza z nástrojov z čias Ruska, iné nástroje (napríklad husle) sa na ukrajinskej pôde udomácnili neskôr, aj keď sa stali základom nových tradícií a interpretačných prvkov.

Najstaršie vrstvy ukrajinského inštrumentálneho folklóru sú spojené s kalendárnymi sviatkami a rituálmi, ktoré sprevádzali pochody (pochody na sprievody, blahoprajné pochody) a tanečná hudba (hopačky, kozáky, kolomijky, polečky, valčíky, holubice, lasá atď.) a piesňovo-inštrumentálnu hudbu na počúvanie. Tradičné súbory najčastejšie tvorili triá nástrojov, akými sú husle, ňufák a tamburína. Hudobné predstavenie zahŕňa aj istú dávku improvizácie.

Pri modlitbách v domácich podmienkach (v dome, na ulici, pri kostole) sa ako sprievod spevov a žalmov často používala lýra, kobza a bandura.

Občas Záporožský Sich tympány, bubny, kozácky antimón a píšťaly zneli v orchestroch Záporožskej armády a tympány patrili medzi kleynody Záporožskej siče, čiže patrili medzi symboly kozáckej štátnosti.

Neodmysliteľnou súčasťou mestskej kultúry sa stala aj inštrumentálna hudba. Okrem národných nástrojov ako sú husle a bandury reprezentujú mestskú kultúru nástroje ako stolová harfa, citara, torbán. Za ich sprievodu spievali pochvalné piesne, mestské piesne a romance, náboženské chorály.

Ukrajinský folklór

V XX storočí k téme Ukrajinský folklór veľa odborných a amatérske skupiny Ukrajina, súbory vznikali aj v emigrantských kruhoch zahraničné krajiny. Charakteristickým znakom prezentácie ľudové tradície vo forme akademickej tvorby hudby.

Na začiatku 20. storočia si v Spojených štátoch získal popularitu ukrajinský etnický hudobný súbor pod vedením Pavla Gumenyuka z Philadelphie. Ukrajinské tradície sa zachovali v tvorbe takýchto ukrajinsko-amerických hudobníkov z New Yorku, Clevelandu, Detroitu, Zinovy ​​​​Shtokalko, Hryhoriy Kitasty, Yulian Kitasty, Viktor Mishalov a ďalších.

Na sovietskej Ukrajine vzniklo aj mnoho súborov, ktoré sa špecializovali na úpravy ukrajinských ľudových piesní a tancov, ako aj na diela ukrajinských skladateľov v podobnom štýle: orchestre ľudové nástroje Ukrajina, súbory spevu a tanca, ľudové zbory a pod.

Ukrajinská ľudová pieseň tvorila základ diel mnohých ukrajinských skladateľov. Najznámejšie úpravy ukrajinských piesní patria N. Lysenkovi a N. Leontovičovi, významný podiel na štúdiu a zbere ľudového umenia mali domáci folkloristi - Filaret Kolesa, Kliment Kvitka.

Od 80. rokov 20. storočia vzrastá záujem o autentické formy ľudového muzicírovania. Za priekopníkov tohto smeru sa považuje skupina Drevo založená v roku 1979 na čele s profesorom Kyjevského konzervatória E. Efremovom. V roku 2000 vznikli na Ukrajine festivaly etnickej hudby ako napr„Krajina snov"A„Sheshory“, kde ľudová hudba znie v autentickom podaní aj v rôznych verziách rockových či popových štýlov. Organizátori festivalu „Sheshory“ sa rozhodli dať svojim potomkom nové meno – „ArtPole“. Faktom je, že od roku 2003 sa festival konal v dedine Sheshory v Ivano-Frankivskej oblasti, ale od roku 2007 sa usadil v obci Vorobievka (región Vinnitsa). "V posledné roky festival sa začal vzďaľovať od čisto etnického štýlu, v ktorom sa rodili Sheshorovci, a tak sme sa rozhodli, že je načase zdôrazniť novú tvár nášho festivalu a zmeniť jeho názov podľa formátu. Navyše je to správnejšie vo vzťahu k tým skutočným, geografickým Sheshorom, ktorí zostali v Ivano-Frankivskej oblasti,“ povedal riaditeľ festivalu ArtPole-2009. Oľga Michajlková.

Z moderných skupín autentického spevu treba spomenúť skupiny "Bozhychi", "Volodar", "Buttya". Etnické motívy využívajú skupiny Tartak, Vopli Vidoplyasova, Vopli Vidoplyasova, Mandri, Haydamaki, Ocheretyany Kit, originálne vrstvenie prvkov ponúka skupina DakhaBrakha.

Vzostup profesionálnej hudby

Sú tu informácie o profesionálnom hudobnom umení východoslovanských kmeňov z čias Rusi. S prijatím kresťanstva na konci 10. storočia sa na území modernej Ukrajiny objavil cirkevný spev, ktorý sa formoval pod vplyvom byzantskej a slovanskej ľudovej hudby. V XII-XVII storočí sa v pravoslávnych kostoloch rozšíril monofónny „znamenný spev“, ktorý tiež výrazne ovplyvnil prácu skladateľov nasledujúcich období.

XVII - XVIII storočia

V barokovom období bol monofónny znamenný spev nahradený viachlasným parterovým spevom, ktorý prispel k rozvoju dur-molového systému a na základe ktorého sa vyvinul štýl sakrálneho koncertu. Medzi vynikajúce hudobné postavy tej doby patril Nikolaj Diletskij, autor Hudobnej gramatiky (1675).

Významnou udalosťou tej doby bolo v roku 1632 otvorenie Kyjevsko-mohylskej akadémie, kde sa okrem iných vyučovali aj hudobné predmety. Žiaci akadémie popularizovali betlehem, neskôr - kanty. Medzi absolventmi akadémie bolo mnoho umelcov vrátane skladateľov Grigory Skovoroda, Artemy Vedel.

Svetská profesionálna vokálna a inštrumentálna hudba, ktorá existovala na panstvách a vojenských útvaroch, sa v mestách začala rozvíjať od 17. storočia. Objavili sa dielne hudobníkov a pod richtármi vznikli orchestre a kaplnky. Na základe ľudovej piesne a kantských tradícií v XVIII- začiatkom XIX storočia sa rozšírila piesňová romantika na verše rôznych básnikov. Jeden z prvých v tomto žánri začal vytvárať Grigorij Skovoroda, ktorý do žánru piesne vniesol civilné, filozofické a lyrické témy.

Mimoriadny význam v ukrajinskom muzikáli kultúra XVIII storočia mala Glukhovovu spevácku školu, ktorá vznikla z iniciatívy apoštola Daniela v roku 1730 a ktorej žiakmi boli Dmitrij Bortňanskij, Maxim Berezovskij a Artemij Vedel. Po absolvovaní Glukhovskej školy pokračovali Bortnyansky a Berezovskij v štúdiu na talianskych hudobných školách, ktoré boli centrami vtedajšej európskej hudby.

Spojenie tradícií partesového spevu a moderných techník európskeho písania určilo jedinečnosť tvorby týchto skladateľov. Bortňanskij, ktorý sa stal dvorným kapelníkom v Petrohrade a od roku 1796 vedúcim dvornej kaplnky, zloženej takmer výlučne zo študentov Gluchovovej školy, výrazne ovplyvnil vývoj ruskej hudobnej kultúry. Stal sa tiež prvým skladateľom Ruskej ríše, ktorého hudobné diela začali vychádzať.

19. – začiatok 20. storočia

19. storočie sa v dejinách hudby vyznačovalo vznikom mnohých národných škôl na svetovej scéne, čo súviselo s rastom národného sebauvedomenia európskych národov. Po poľskom a ruskom sa objavila aj ukrajinská národná skladateľská škola.

Po Ukrajinskí spisovatelia a básnici, profesionálni hudobníci 19. storočia sa začali obracať k ľudovej tematike, spracovávať ľudové piesne, ktoré predvádzali talentovaní ochotníci v sprievode ľudových nástrojov - kobza, bandura, cimbal, husle, lýra a pod.. Začiatkom 19. stor. storočia sa v ukrajinskej hudbe objavila prvá symfonická a komorná hudba.- inštrumentálne diela, medzi ktorých autorov patria I. M. Vitkovskij, A. I. Galenkovskij, Iľja a Alexander Lizoguby.

Základom rozvoja národnej profesionálnej hudby bola činnosť Mykolu Lysenka, ktorý vytvoril klasické ukážky diel rôznych žánrov: 9 opier, klavírne a inštrumentálne, zborové a vokálne diela, dielo na slová ukrajinských básnikov, medzi nimi napr. na slová Tarasa Ševčenka. Stal sa aj organizátorom hudobnej školy v Kyjeve (1904; od roku 1918 - Lysenkov hudobný a dramatický ústav).

Začiatkom 20. storočia získala celosvetovú slávu plejáda ukrajinských interpretov. Sú medzi nimi speváci Solomija Krušelnitskaja, O. Petrusenko, Z. Gaidai, M. Litvinenko-Wolgemut, speváci M. E. Mentsinskij, A. F. Mišuga, I. Patoržinskij, B. Gmyrya, klavirista Vladimir Horowitz, dirigent zboru A. A. Koshits. Mimo Ukrajiny sa stali známymi zborové úpravy N. D. Leontoviča.

V období ukrajinskej revolúcie (1917 – 1918) vzniklo množstvo umeleckých skupín a nastúpila nová generácia ukrajinských kultúrnych osobností. Vláda Ukrajinského štátu dôsledne podporovala kultúrny život, vrátane hudobného umenia, o čom svedčí aj vyhláška MsZ o mobilizácii literárnych, vedeckých, umeleckých a technických síl Ukrajiny. Dekrétom Pavla Skoropadského v roku 1918 bol založený Štátny symfonický orchester Ukrajiny, ktorého prvým dirigentom bol Alexander Gorily, Ukrajinská štátna kapella, Prvý a Druhý národný zbor. Kyjevská opera bola premenovaná na Ukrajinské divadlo činohry a opery. Značný počet svetoznámych opier bol preložený do ukrajinčiny. V roku 1918 bol založený aj zbor kobzar, neskôr známy ako Národný zbor ctihodných bandurovcov Ukrajiny pomenovaný po I. G. I. Mayborody.

Príchod sovietskej moci do krajín Ukrajiny bol poznačený niekoľkými tragickými udalosťami. V roku 1921 bol N. Leontovič zabitý agentom Čeky a v roku 1928 bola činnosť spoločnosti pomenovanej po ňom zakázaná. V 30. rokoch sovietske úrady zničili niekoľko stoviek hráčov na banduru, kobzarov a lýristov a v roku 1938 zastrelili hudobníka a etnografa Gnata Chotkeviča. Vo všeobecnosti sa dvadsiate a tridsiate roky v ukrajinskej kultúre nazývajú „popravená renesancia“

Sovietska vláda zároveň otvorila niekoľko hudobných inštitúcií v rôznych mestách Ukrajiny. Sú medzi nimi operné a baletné divadlá v Charkove (1925), Poltave (1928), Vinnici (1929), Dnepropetrovsku (1931), Donecku (1941), zborové a symfonické skupiny.

Hudobné umenie sovietskej Ukrajiny sa od druhej polovice 30. rokov rozvíjalo najmä v súlade so socialistickým realizmom, ktorý sa stal jedinou tvorivou metódou literatúry a umenia oficiálne povolenou v ZSSR. Kultúrne osobnosti, ktoré sa odchýlili od tejto metódy, boli vystavené tvrdej kritike a prenasledovaniu.

V tom istom čase vznikla na Ukrajine masová sovietska pieseň, ktorej jedným z prvých tvorcov bol Konstantin Boguslavsky. V tridsiatych rokoch sa objavili prvé opery na sovietsku tematiku, medzi nimi Shchors od B. Lyatoshinského (1930), Perekop od Y. Meitusa (1937). Piesne venované komunistickej strane a jej predstaviteľom sa udomácnili v repertoároch profesionálnych i amatérskych skupín.

Významne prispel k rozvoju ukrajinského hudobného umenia skladateľ a pedagóg Mykola Vilinsky (žiak Vitolda Malyshevského), ktorý pôsobil najskôr v Odese a potom na Kyjevskom konzervatóriu.

V povojnovom období k významným ukrajinským skladateľom patrili Hryhorij Veryovka, bratia Georgij a Platon Mayborodyovci, Konstantin Dankevič, A. Ja, Štogarenko a i.. Medzi známych interpretov patril ukrajinský tenorista Ivan Kozlovský. Claudia Shulzhenko, rodáčka z Charkovskej oblasti, sa stala všeobecne známou vďaka predstaveniu frontových piesní.

Šesťdesiate roky sa stali obdobím prelomu ukrajinskej hudobnej školy na svetovej scéne, prenikania najnovších trendov európskej hudby do ukrajinskej hudby. V Kyjeve bola vytvorená skupina Kyjevská avantgarda, do ktorej patrili Valentin Silvestrov, Leonid Grabovsky a Vitalij Godzyatsky. Pre rozpory s oficiálnymi hudobnými kruhmi ZSSR podľahli členovia kyjevskej avantgardy rôznemu tlaku, v súvislosti s ktorým sa skupina nakoniec rozpadla.Národná škola vokálneho umenia získala svetové uznanie. Súbežne s formovaním populárnej hudby v západných krajinách, na Ukrajine, ako aj v iných krajinách prekvitalo sovietske umenie. Vyniká najmä tvorba Vladimíra Ivasjuka, autora viac ako 100 piesní, ktorého život tragicky preťal v roku 1979.

Spomedzi pesničkárov tých rokov sú známi aj AI Bilash, V. Vermenich, neskôr I. Karabits. V tých istých rokoch získali popularitu pop speváci - Sofia Rotaru, Nazariy Yaremchuk, Vasily Zinkevič, Igor Belozir, Taras Petrinenko, Alla Kudlay a ďalší.

Súčasná hudba

Ako dedičstvo po ZSSR Ukrajina získala rozsiahly systém vzdelávacích a koncertných hudobných organizácií, ktoré sú v kompetencii Ministerstva kultúry a cestovného ruchu Ukrajiny. Medzi nimi:

Divadlá

* operné domy v Kyjeve, Charkove, Ľvove, Odese, Dnepropetrovsku, Donecku

* divadlá hudobnej komédie v Charkove a Odese, ako aj operetné divadlo v Kyjeve

* Detské hudobné divadlo v Kyjeve

Koncertné inštitúcie

* Národná filharmónia a filharmónia vo všetkých regionálnych centrách Ukrajiny,

* Domy organovej a komornej hudby v Kyjeve, Dnepropetrovsku, Bila Cerkva, Ľvove a Charkove

* Paláce kultúry a domy kultúry v mnohých mestách Ukrajiny.

Hudobné vzdelávacie inštitúcie

Výcvik profesionálnych hudobníkov vykonávajú:

* Konzervatóriá (hudobné akadémie) v Kyjeve, Odese, Ľvove, Donecku, Dnepropetrovsku

* Hudobné fakulty na Charkovskej univerzite umenia a Kyjevskej univerzite kultúry

* Hudobné školy v rôznych mestách Ukrajiny.

Koncertné kapely

Od roku 2008 je na Ukrajine 9 národných a 2 štátne tímy. Z toho 10 sa nachádza v Kyjeve a jeden v Odese:

* Národný symfonický orchester Ukrajiny

* Národný orchester Odeskej filharmónie

* Národná čestná akademická kaplnka Ukrajiny "Dumka"

* Národný ocenený akademický ukrajinský ľudový zbor. Grigorij Veryovka

* Národný ctený banduristický zbor Ukrajiny pomenovaný po I. G. I. Maiborody

* Národný súbor sólistov "Kyivska Camerata"

* Národný ocenený akademický tanečný súbor Ukrajiny pomenovaný po. P.P. Virsky

* Národný orchester ľudových nástrojov Ukrajiny

* Národná akademická dychovka Ukrajiny

* Štátny varietný symfonický orchester Ukrajiny

* Štátny akademický mužský zbor Ukrajiny. L. Revútsky

Okrem toho existuje mnoho mestských súborov, súborov pri regionálnych filharmóniách, domov organu a komornej hudby atď.

Hudobné združenia

Dva tvorivé hudobné zväzy majú národný štatút:

* Národný zväz skladateľov Ukrajiny a

* Celoukrajinská národná hudobná únia

Populárna hudba

Na modernej ukrajinskej scéne sú zastúpené takmer všetky hudobné trendy: od folku po acid jazz. Klubová kultúra sa aktívne rozvíja. Mnoho ukrajinských popových umelcov - Sofia Rotaru, Irina Bilyk, Alexander Ponomarev, VIA Gra, Ruslana, Ani Lorak, Nadezhda Granovskaya-Meikher, Alena Vinnitskaya, Anna Sedokova, Svetlana Loboda, Vera Brežneva-Galushka, Verka Serduchka - už dlho získali popularitu mimo Ukrajiny, najmä v SNŠ. Populárna hudba sa prezentuje na festivaloch „Chervona Ruta“, „Tavria Games“, „Čajka“ a iné.

Interpreti z Ukrajiny adekvátne reprezentovali Ukrajinu na súťaži Eurovision Song Contest. Takže Ruslana, ktorá syntetizovala folklórne motívy Karpát vo svojej hudbe, sa stala víťazkou súťaže Eurovision Song Contest 2004 a získala právo pre Ukrajinu usporiadať ďalšiu súťaž - Eurovíziu 2005. Na Eurovízii 2007 sa Verka Serdyuchka umiestnila na druhom mieste.

Rozvíja sa aj ukrajinská rocková hudba. Medzi najznámejšie skupiny patria „Okean Elzy“, „Vopli Vidoplyasova“, „Tank on the Maidan Kongo“, „Krykhitka Tsakhes“, „Skryabin“, „Tartak“, „Lament of Yeremia“, „Komu Down“, BadloV, "Lama" (Lama). Pravidelne sa konajú ukrajinské rockové festivaly „Rock Existence“, „Taras Bulba“ a ďalšie.

Populárne sa stávajú aj čisto vokálne súbory, ako napríklad Picardy Third a Mensound. Umenie jazzu je zastúpené aj na Ukrajine - medzinárodné festivaly jazzovej hudby sa konajú v rôznych mestách krajiny, medzi nimi najznámejšie sú Jazz Bez a Jazz Koktebel. Významný príspevok k popularizácii jazzového hnutia na Ukrajine mali Volodymyr Symonenko a Aleksey Kogan.

Trend využívania folklóru modernými ukrajinskými interpretmi je čoraz výraznejší. Jeden z prvých ľudových motívov v rockovej hudbe začala používať v druhej polovici 80. rokov skupina Vopli Vidoplyasova. Na folklórnom základe vzniká nová pôvodná hudba v podaní skupín Scriabin, Mandri, Gaidamaki, interpretov Tarasa Chubaiho, Maria Burmaka a mnohých ďalších. Dôkazom rastúceho záujmu o folklór bolo založenie dvoch festivalov etnickej hudby na Ukrajine – „Krajina snov“ v Kyjeve a „Sheshory“ v Ivano-Frankivskej oblasti.

Štítky

Koncom 90. rokov a začiatkom 21. storočia vzniklo na Ukrajine množstvo hudobných vydavateľstiev vrátane Gallicia Distribution (Ľvov), Lavinahudba, Origen Music, Moon Records, Nexsound (Kyjev), Metal Scrap Production (Ternopil), OMS Records (Žytomyr), Wolf song production (Dnepropetrovsk) a ďalšie.

Ukrajinské vydavateľstvá súperia na domácom trhu s hlavnými hráčmi na svetovom audio trhu – Majors Universal, EMI, Sony/BMG, Warner. Ukrajinský trh hudobných médií v roku 2005 predstavoval približne 10 miliónov licencovaných diskov a kaziet, boj proti pirátstvu viedol k tomu, že podiel pirátskych produktov na ukrajinskom trhu je až 40% (v západnej Európe - 10-15%) .

sk.wikipedia.org

Ach DIVCHINO, NOISE CHLAP

"Ach dievča, urob nejaký hluk,
Koho miluješ - zabudni, zabudni!
Ach dievča, urob nejaký hluk,
Koho miluješ - zabudni na to!"

"Poďme urobiť viac hluku,
Koho milujem - moja budúcnosť, moja budúcnosť!
Urobme viac hluku,
Koho milujem - moja budúcnosť!"

"Ach divchino, moje srdce,
Chi pidesh ti pre mňa, pre mňa?
Ach dievča, moje srdce,
Čo pre mňa ideš?"

"Nespievam pre teba, -
Nema hati máš, máš.
Nespievam pre teba...
Nemáš hati."

Poďme, srdce, k niekomu inému,
Kým sa zobudím, zobudím sa.
Poďme, srdce, k niekomu inému,
Zatiaľ sa zobudím ja."

"Po postavení chatrče z lobodi,
A neveďte k niekomu inému, neveďte.
Stavanie chatrče z lobodi,
Neberte si niekoho iného!"

„Taký zvláštny dom,
Yak svokra brnkačka, brnkačka.
Taký zvláštny dom
Yak je temperamentná svokra.

Hotch neštekaj, tak reptať,
Ale napriek tomu sa nevyjadrujte, nehovorte.
Hotch neštekaj, tak reptať,
Ale aj tak sa nevyjadruj."

ČIERNE OBOČIE, HNEDÉ OČI

Čierne obočie, hnedé oči, tmavý,
ako výklenok, jasný, ako deň! Oči, oči, oči dievčatá, Naučili ste sa pozývať ľudí?

Zostanú 2 riadky
kožné kuplet - dvіchі

Nie ste tam vy, ale vy mov tuta,

Zažiar do duše, ako dve svitania.
Chi je vo vás zaliata, akoby to bolo nechutné,
Chi, môžeš mi povedať liečiteľov? Čierne obočie - švové stehy, Všetci ťa milujem- Hnedé oči, dievčenské oči, "Buď zdravý, sudidko,

Láska, miláčik, dievča,

Och, ty garnesenka,

Ako malý sneh, malý biely! "Bože, bože smažiť,

Os choď a stará mama!

"Ach, buď zdravá, matka,

Prišiel som do Hannusu! Oh, buď zdravá, matka,

Prišiel som do Gannusu.

Chcem byť s tebou.

Buď môj malý!"

Väčšina z nás hudbu miluje, mnohí ju obdivujú a chápu a niektorí ľudia majú hudobné vzdelanie a ovládajú hru na hudobné nástroje. Avšak najmenšie percento najtalentovanejších členov ľudskej rasy je schopných skladať melódie, ktoré sa hodia do veku. Niektorí z týchto ľudí sa narodili na Ukrajine, v jej malebných zákutiach. V článku budeme hovoriť o ukrajinských skladateľoch 20. storočia, a nielen, ktorí preslávili Ukrajinu celému svetu.

Valentin Silvestrov (1937)

Slávny ukrajinský skladateľ sa narodil v roku 1937 a dodnes žije v Kyjeve. Génius hudobného umenia je známy po celom svete. Jeho hudbu počujeme na obrázkoch:

• "Dva v jednom";
• "Tuner";
• "Čechovove motívy";
• "Tri príbehy".

Estónsky kolega Theodor Adorno ho považuje za najzaujímavejšieho zo všetkých skladateľov moderného sveta. V jeho tvorbe sú rekviem, básne pre orchester, symfónie a jeho „Štyri piesne na verše Mandelstama“ sú známe a oceňované po celom svete. Odborníci považujú hudobné dielo za jedinečné svojou jednoduchosťou.

Miroslav Skorik (1938)

77-ročný moderný ukrajinský skladateľ žil ťažkým životom, no dokázal si zachovať statočnosť a zmysel pre krásu, ktorými boli jeho diela naplnené.

Napísal melódie pre legendárny film „Tiene zabudnutých predkov“, vytvoril hudobný cyklus s názvom „V Karpatoch“. Jeho Karpatská rapsódia pre husle a klavír ho preslávila ako jedného z najlepších ukrajinských skladateľov 20. storočia na celom svete.

Miroslavovi rodičia boli intelektuáli a vzdelanie získali vo Viedni. Skoryk je prasynovec Solomije Krušelnitskej, na čo je nesmierne hrdý.

Nikolaj Kolessa (1903-2006)

Ukrajinský skladateľ, ktorý sa narodil v meste Sambir v Ľvovskej oblasti, sa dožil stodva rokov! Tento muž je úžasný svojou všestrannosťou. V mladosti vyštudoval Lekársku univerzitu v Krakove. Tým sa jeho vzdelanie neskončilo, nastupuje na filozofickú a slavistickú fakultu vysokej školy v Prahe. Kolessa trénovala aj legendárna Talianka Marietta de Gelli, ktorá je svetoznámou klaviristkou.

Ktokoľvek bol Nikolaj Filaretovič počas svojho dlhého života. Dirigoval vo Ľvovskej filharmónii a Opernom divadle. Pod jeho autorstvom vyšlo mnoho metodických príručiek. Nikolai Kolessa napísal aj melódiu k obrazu „Ivan Franko“.

Sergej Prokofiev (1891-1953)

Bol to skutočne vynikajúci ukrajinský skladateľ. Klasika, na ktorej vychovala jeho matka, talentovaná klaviristka, ovplyvnila filigránsku tvorbu. Mama začala učiť Sergeja hrať na klavíri vo veku piatich rokov. Svoje prvé opery – „Obor“ a „Na opustených ostrovoch“ napísal už ako deväťročný.

Sergej Prokofiev je svetoznámy svojimi operami:

• "Príbeh skutočného muža";
• "Láska k trom pomarančom";
• "Vojna a mier".

Napísal tiež hudbu k baletu „Rozprávka o kamennom kvete“, „Popoluška“ a „Rómeo a Júlia“.

Nikolaj Leontovič (1877-1921)

Je len málo nástrojov, ktoré tento ukrajinský skladateľ nevlastnil: klavír, husle, dychové nástroje... Pokojne ho možno nazvať „človek-orchester“. V mladosti v dedine Chukovi, kde žil so svojou rodinou, nezávisle vytvoril symfonický orchester.

Vďaka tomuto mužovi odznela ukrajinská koleda v mnohých zahraničných filmoch. Toto je slávny "Shchedryk", ktorý je známy po celom svete ako Carol The Bells. Melódia má mnoho úprav a právom sa považuje za vianočnú hymnu.

Reinhold Gliere (1874-1956)

Pochádza z rodiny saského poddaného a pasového občana Kyjeva. Gliere vyrastal v hudobnom prostredí. Muži v jeho rodine sa zaoberali výrobou hudobných nástrojov. Glierove diela znie po celom svete. Tlieskajú mu Rakúsko, Dánsko, Nemecko, Francúzsko, Grécko. Meno tohto skladateľa nesie jedna z hudobných škôl v Kyjeve.

Nikolaj Lysenko (1842-1912)

Lysenko bol nielen hudobným skladateľom, ale aj veľkým prínosom pre hudobnú etnografiu. V zbierke Nikolai je veľa ľudových piesní, rituálov, kolied. Okrem hudby mal rád pedagogiku a veril, že nikto nie je dôležitejší ako deti.

V jeho živote bolo obdobie vyučovania na Kyjevskom inštitúte šľachtických panien. Rok 1904 bol pre neho medzníkom - otvoril si vlastnú hudobnú a dramatickú školu.

Najviac zo všetkého preslávil Lysenko svoju „Detskú hymnu“. Teraz je známa po celom svete ako „Modlitba za Ukrajinu“. Okrem toho Nikolai zaujal aktívne občianske postavenie a podieľal sa na spoločenských aktivitách.

Michail Verbitsky (1815-1870)

Verbitsky bol hlboko veriaci človek. Náboženstvo zaujímalo v jeho živote popredné miesto. Bol riaditeľom chóru v seminári, komponoval hudobné diela pre bohoslužby. K jeho tvorivému dedičstvu patria aj romániky. Verbitsky hral perfektne na gitare a tento nástroj zbožňoval. Vytvoril mnoho diel pre sláčiky.

Sláva prišla k Verbitskému potom, čo napísal hudbu k hymne Ukrajiny. Text k hymne zložil Pavel Chubinsky. Presný dátum napísania piesne „Ukrajina ešte nezomrela“ nie je známy. Existujú informácie, že to bolo obdobie 1862-1864.

Prvýkrát zaznela budúca hymna 10. marca 1865 v meste Przemysl. Bol to prvý koncert v krajinách západných Ukrajincov venovaný dielu Tarasa Grigoroviča Ševčenka. Samotný Verbitsky na koncerte bol v zbore, ktorého dirigentom bol Anatolij Vakhnyanin. Mladým sa pieseň páčila a mnohí ju dlho považovali za ľudovú.

Artemy Vedel (1767-1808)

Artemy okrem skladateľského daru mal krásny vysoký hlas a spieval v zbore. V hlavnom meste Ukrajiny sa v roku 1790 stal vedúcim zboru „detí vojakov a slobodných ľudí“.

Osem rokov vyučoval spev na Charkovskom kolégiu, okrem toho viedol zbory chrámových zboristov.

Pre kostol vytvoril 29 zborových koncertov. Na vystúpeniach často sám viedol tenorové sóla. Wedelovu tvorbu výrazne ovplyvnila ľudová pieseň.

Dmitrij Bortňansky (1751-1825)

V detstve sa mu dostalo vynikajúceho vzdelania. Malý Dmitrij mal šťastie. Vyštudoval legendárnu Glukhovovu školu. Dmitry mal naozaj krásny hlas. Mal veľké výšky. Jeho hlas bol úžasne čistý a tiekol ako potok. Učitelia milovali a oceňovali Bortyanského.

V roku 1758 bol poslaný so zbormi do kaplnky Petrohradu. Matka prekrížila syna, dala mu skromný zväzok jedla a pobozkala ho. Sedemročný Dima už nikdy nevidel svojich rodičov.

Jeho talent mu umožnil študovať v zahraničí. Aby pochopil základy hudobných zručností, odišiel do Benátok, Neapola, Ríma.

Bohužiaľ, väčšina svetských diel Bortnyanského sa dodnes nezachovala. Boli uložené v archíve petrohradskej kaplnky, ktorá ich odmietla vystaviť na verejnosti. Archív bol rozpustený a diela legendárneho autora jednoducho zmizli neznámym smerom.



Národný zväz skladateľov Ukrajiny

Národný zväz skladateľov Ukrajiny

Zväz skladateľov Ukrajiny sleduje svoju históriu od Spoločnosti až po nich. Leontoviča (1922), v rámci ktorého začali na Ukrajine fungovať samostatné skladateľské bunky. Priamym základom pre vytvorenie Zväzu skladateľov bol však výnos Ústredného výboru Všezväzovej komunistickej strany boľševikov z roku 1932 „O reštrukturalizácii literárnych a umeleckých organizácií“, na realizáciu ktorého v roku 1932 Bol schválený organizačný úrad pre vytvorenie Zväzu sovietskych hudobníkov, v ktorom boli vynikajúci skladatelia Ukrajiny - P Kozitsky, B. Lyatoshinsky, I. Kolyada, L. Revutsky. Následne sa skladateľské organizácie objavili v Charkove, Kyjeve, Odese a neskôr - vo Ľvove. V Kyjeve Zväz viedol Levko Revutsky (v tom čase bol výkonným tajomníkom Boris Ljatošinskij. Od roku 1939 sa predsedom Zväzu skladateľov Ukrajiny stal B. M. Ljatošinskij. V rokoch viedol Zväz skladateľov Ukrajiny Konstantin Dankevich (1941), Lev Revutsky (od roku 1944 do roku 1948 počas ťažkého obdobia vojny a prvých povojnových rokov), a potom Grigorij Verevka, Philip Kozitsky, opäť Konstantin Dankevich, Georgy Maiboroda. Viac ako 20 rokov do r. 1989 na čele zväzu stála A. Ya.Shtogarenko.Od roku 1989 začala aktívne pôsobiť v strednej generácii skladateľov - zväz viedli Jevhen Stankovič, Mychailo Stepanenko.V súčasnosti Národný zväz skladateľov Ukrajiny (Zväz má tento štatút od roku 1998) vedú spolupredsedovia Jevhen Stankovič a Miroslav Skorik.

Významné miesto medzi organizáciami vytvorenými na propagáciu tvorivej činnosti profesionálnych skladateľov a muzikológov, na ich podporu a poskytovanie materiálnej, finančnej, právnej a inej pomoci má Hudobná nadácia Ukrajiny Národného zväzu skladateľov Ukrajiny. . Odkedy Ukrajina získala nezávislosť v auguste 1991, Hudobná nadácia Ukrajiny dnes existuje ako nezávislá organizácia, ktorá je vo svojej činnosti podriadená Zväzu skladateľov Ukrajiny a Správnej rade Hudobnej nadácie Ukrajiny.

Hudobná nadácia Ukrajiny (riaditeľ - Oleksandr Iľjič Serebryanyk) poskytuje príležitosť pre každého, kto sa zaujíma o hudobné umenie, získať širokú predstavu o rozmanitosti modernej a klasickej hudobnej tvorivosti a pre ukrajinských hudobníkov a skladateľov realizovať seba a svoju pôvodnú kultúru v kontexte všeobecných svetových procesov.

Hudobná nadácia Ukrajiny sa za roky svojej existencie stala kultúrnym, spoločenským, verejným a právnym centrom tvorivej inteligencie, kde sa riešia otázky rozvoja národnej hudobnej kultúry, autorskoprávna ochrana skladateľov a sociálne problémy (participácia na organizácii tzv. tvorivé koncerty, festivaly, granty na použitie hudobný nástroj, finančná asistencia, zdravotné a liečebné služby atď.). Dnes sa vďaka plodnej práci nového tímu zamestnancov Muzfondu udržiavajú kontakty s mnohými hudobníkmi, tvorivé združenia mnohých krajinách sveta sa začali objavovať nové trendy vo vývoji a formovaní ukrajinskej hudobnej kultúry a právnej ochrany autorských práv a práv s nimi súvisiacich.

Hlavným cieľom Hudobného fondu Ukrajiny je zabezpečiť plnú realizáciu mnohostrannej tvorivosti členov Zväzu skladateľov Ukrajiny, vytváranie vhodných sociálnych a životných podmienok pre nich. Hudobná nadácia Ukrajiny vo svojej tvorivej činnosti vykonáva: · pomoc skladateľom a muzikológom pri propagácii ich tvorivej činnosti; · Organizácia prvého konkurzu, realizácia konzultácií, zabezpečenie tvorivých pracovných ciest, sčítanie ľudu a kopírovanie rukopisov; · Financovanie opatrení na pomoc pri zlepšovaní odborných zručností skladateľov a muzikológov; · Financovanie objednávok na písanie diel mladých skladateľov a muzikológov; Organizácia súťaží na tvorbu hudobných diel rôzne žánre; · Vymenovanie výročných cien Hudobného fondu Ukrajiny za najlepšie diela určitých žánrov, najlepšie muzikologické diela, pokrývajúce moderné postupy a hudobné dedičstvo Ukrajiny.

V sociálnych službách Hudobná nadácia Ukrajiny vykonáva: · organizáciu poskytovania služieb domácnosti, liečebných a sanatórií a kúpeľov pre členov Muzfondu a ich rodiny; - poskytovanie právnej pomoci; · Pridelenie peňažných pôžičiek na písanie nových diel; - poskytovanie materiálnej pomoci; · Riešenie otázok zlepšovania životných podmienok.

Od júna 1991 bol obchod „Notes“ rozhodnutím predstavenstva Zväzu skladateľov Ukrajiny podriadený Tsentrmuzinform. Koncom roku 1956 bola na náklady Zväzu skladateľov v Kyjeve postavená obytná budova na ulici. Sofievskaja, 16/16 so zabudovanými nebytovými priestormi na prízemí a suteréne pre umiestnenie Hudobného fondu Ukrajiny Národného zväzu skladateľov Ukrajiny. Za 45 rokov prevádzky domu získal štatút „Pamätníka histórie“, kde sú inštalované početné pamätné tabule slávnym skladateľom: L. M. Revutsky, Platon Mayboroda, Andrey Olkhovsky.

Takmer 50 rokov činnosti Hudobného fondu Ukrajiny, prítomnosť mnohých právnych aktov, umožňuje získať spoľahlivú a udržateľnú existenciu Hudobného fondu Ukrajiny. Rozvoj a vzostup národnej hudobnej kultúry nie je možný bez finančných prostriedkov. A tok finančných prostriedkov do Muzfondu je nemožný bez tvrdej a usilovnej práce na získavaní prostriedkov na ich ďalšie prefinancovanie do sociálnych programov fondu, ako aj: tvorivá práca. Preto prebieha proces plnenia programu činnosti Hudobného fondu.

Okrem toho teraz Muzfond spolu s Ukrajinskou agentúrou pre autorské práva a súvisiace práva zavádza nové oblasti činnosti fondu: - výber honorárov Hudobnému fondu za použitie hudobných diel; - Kolektívna správa majetkových autorských a súvisiacich práv pri používaní diel a predmetov súvisiacich práv v digitálnych sieťach (vrátane internetu). Každý chápe, že všetky tieto procesy sú spojené s riešením mnohých problémov. Bez toho však nie je možné efektívne vykonávať kolektívnu správu v oblasti autorských práv a práv s nimi súvisiacich.

Ukrajinská pobočka Hudobného fondu ZSSR bola založená v meste Kyjev 20. septembra 1939 v súlade s vyhláškou Rady ľudových komisárov ZSSR č.1511 a Chartou Hudobného fondu ZSSR, schválené Radou Zväzu skladateľov ZSSR z 30. septembra 1939. Ukrajinská pobočka Hudobného fondu ZSSR bola zriadená s cieľom poskytovať tvorivú a každodennú pomoc členom Hudobného fondu, ktorí žili na území Ukrajinskej republiky. Vzhľadom na to, že sa nezachovali žiadne predvojnové archívne dokumenty, neexistujú žiadne ďalšie informácie o činnosti ukrajinskej pobočky Hudobného fondu ZSSR za obdobie rokov 1939 až 1942. Rada Zväzu skladateľov ZSSR schválila 10. februára 1958 novú zriaďovaciu listinu ukrajinskej pobočky Hudobného fondu ZSSR, na základe ktorej pobočka vykonáva svoju činnosť.

Hlavnou úlohou ukrajinskej pobočky Hudobného fondu ZSSR bolo podporovať tvorivú činnosť členov Hudobného fondu, zlepšovať ich materiálnu, každodennú a kultúrnu situáciu. Ukrajinskej pobočke Hudobného fondu ZSSR boli zverené: Pomoc skladateľom a muzikológom pri ich tvorivej činnosti pri tvorbe všetkých druhov a žánrov hudby, ako aj muzikologických diel, počúvanie, organizovanie tvorivých pracovných ciest, poskytovanie návratných pôžičiek, neodvolateľná výpomoc, sčítanie nôt atď.; - Poskytovanie pomoci pri zlepšovaní zručností skladateľov a muzikológov a zvyšovaní ich tvorivých schopností; · Popularizácia diel skladateľov; · organizovanie kultúrnych, komunitných, zdravotníckych a sanatórií pre členov Hudobného fondu ZSSR, ako aj ich rodinných príslušníkov; · Vykonávanie aktivít na zlepšenie životných podmienok členov Hudobného fondu ZSSR; - poskytovanie právnej pomoci a pod. Ukrajinskej pobočke bolo udelené právo, v súlade so zavedeným postupom, stavať a udržiavať obytné budovy, skladateľské tvorivé domy, odpočívadlá, sanatóriá, obchody s hudobninami, tlačiarne a iné podniky.

Najvyšším riadiacim orgánom, ktorý riadil všetku činnosť ukrajinskej pobočky Hudobného fondu ZSSR, bola Správna rada, ktorá bola určená Správnou radou Zväzu skladateľov Ukrajinskej SSR. Ukrajinská pobočka Hudobného fondu ZSSR bola priamo podriadená Správnej rade Hudobného fondu ZSSR, ktorej poskytovala odhady a správy o svojej činnosti, ako aj závery Revíznej komisie Zväzu skladateľov Ukrajinskej SSR. v stanovených lehotách. Ukrajinská pobočka Hudobného fondu ZSSR mala vlastnú pečať, ktorej vzor zriadil Hudobný fond ZSSR s dodatkom názvu ukrajinskej pobočky Hudobného fondu ZSSR. Ukrajinská pobočka Hudobného fondu ZSSR bola samonosná organizácia a mala vlastný rozpočet. Ukrajinská pobočka Hudobného fondu ZSSR má mierne podriadené regionálne pobočky v mestách Dnepropetrovsk, Doneck, Ľvov, Odesa, Simferopol, Charkov.

Okrem toho má pod kontrolou malý Vorzelského dom tvorivosti skladateľov, obytný dom v meste Kyjev (bývalá ulica Kalinina (teraz Sofiyivska, 16/16), výrobný závod a obchod s hudobninami. Začiatkom roku 1963 až marca 1964 , pod jurisdikciou ukrajinskej pobočky Muzfondu V ZSSR existovala továreň na hudobnú tlač, ktorá bola neskôr prevedená pod Štátny výbor Najvyššej rady Ukrajinskej SSR pre polygrafiu Všetky podriadené podniky, s výnimkou bytového budovy, boli v nezávislej súvahe.

Sekretariát Predsedníctva Zväzu skladateľov ZSSR 16. januára 1967 schválil Inštrukciu o postupe vynakladania finančných prostriedkov na poskytovanie tvorivej a každodennej pomoci členom Muzfondu. Táto inštrukcia predpokladala, že pomoc poskytovaná Muzfondom by nemala byť charitatívneho charakteru, preto s ňou môžu počítať len tvorivo aktívni skladatelia a muzikológovia, ako aj tí členovia Muzfondu, ktorí z rôznych dôvodov dočasne nepracujú, ale tvorivá činnosť kto mal alebo má verejný význam. Výška pôžičiek a doba ich splácania sa určuje v závislosti od charakteru diel, ako aj od podmienok tvorivej práce resp. finančná situáciačlenom Hudobného fondu. Poukážky do domov tvorivosti boli poskytnuté členom Muzfondu na prácu na konkrétnom hudobnom a muzikologickom diele, ktoré malo veľký ideologický, umelecký a spoločenský význam. Člen Muzfondu mohol získať kreatívnu služobnú cestu cez oddelenie až na 1,5 mesiaca. Pracovné cesty boli zabezpečené: · Zhromažďovať podklady pre tvorbu nových diel; · Zbierať a zaznamenávať ukážky ľudovej hudby hudobná kreativita; · Na tvorivé reportáže a ukážky nových hudobných diel a muzikologických diel; · Za rady pri práci na nových dielach. · Pracovať s hudobných divadiel A koncertné organizácie o tvorbe nových hudobných diel; · Zúčastňovať sa pléna Predsedníctva Zväzu skladateľov, zasadnutí a konferencií zvolávaných Zväzom skladateľov a pod. V období činnosti ukrajinskej pobočky zostali Hudobnému fondu ZSSR archívne dokumentačné materiály, ktoré majú určitú historickú, vedeckú a referenčnú hodnotu.

V júni 1987 sa podľa nariadenia Hudobného fondu ZSSR číslo 73 z 29. júna 1987 odčlenilo oddelenie propagandy od ukrajinskej pobočky a na jej základe bola vytvorená ukrajinská republikánska pobočka Centra hudobných informácií (Centrmuzinform). . V tom čase boli podriadenými organizáciami Hudobného fondu Ukrajiny výrobný závod, Dom tvorivosti skladateľov "Vorzel" a obchod "Notes".

V novembri 1989 bola ukrajinská pobočka Hudobného fondu ZSSR premenovaná na Hudobný fond Ukrajinskej SSR. Toto premenovanie bolo spôsobené organizačnými a štrukturálnymi zmenami v Zväze skladateľov ZSSR - vytvorením dobrovoľného federatívneho združenia zväzov skladateľov zväzových republík, skladateľských organizácií Moskvy, Leningradu a Kyjeva, ktoré týmto zväzom priznalo ekonomickú nezávislosť a v súvislosti s Deklaráciou o štátnej suverenite prijatou Najvyšším sovietom Ukrajinskej SSR.

Odkedy Ukrajina získala nezávislosť v auguste 1991, Hudobná nadácia Ukrajiny dnes existuje ako nezávislá organizácia, ktorá je vo svojej činnosti podriadená Národnému zväzu skladateľov Ukrajiny a Správnej rade Hudobnej nadácie Ukrajiny.

V súčasnosti má Zväz 440 členov (271 skladateľov a 169 muzikológov). Dielo mnohých z nich je skutočným národným pokladom, intelektuálnou a duchovnou pokladnicou ukrajinského ľudu.

O významnom prínose členov Zväzu skladateľov k rozvoju národnej kultúry svedčí aj fakt, že medzi členmi Zväzu je 17 ľudových umelcov Ukrajiny, 54 ocenených umeleckých pracovníkov Ukrajiny, 16 laureátov Národnej ceny Ukrajiny Tarasa Ševčenka, 6 akademikov a 3 korešpondenti Akadémie umení Ukrajiny. , 35 doktorov vied, 59 profesorov, 20 laureátov Ceny N. V. Lysenko, 15 laureátov Ceny. B. Lyatoshinsky, 15 laureátov ceny. L. M. Revutsky atď. Za mimoriadne úspechy bolo 10 umelcov ocenených Radom za zásluhy III. Stúpas, Radom za zásluhy prezidenta Ukrajiny, 1 - Radom Jaroslava Múdreho, 1 - Radom princeznej Oľgy.

Najvyšším riadiacim orgánom Národného zväzu skladateľov Ukrajiny je kongres, ktorý sa zvoláva raz za päť rokov. Medzi kongresmi riadi činnosť Zväzu rada na čele s predsedom rady.

Dôvody vstupu občanov Ukrajiny do NKB určuje Charta Únie. Členmi NSCU môžu byť podľa nej skladatelia a muzikológovia - odborníci so špeciálnym vysokoškolským vzdelaním, ktorých tvorivá činnosť, ktorá má samostatnú umeleckú a vedeckú hodnotu, prispieva k rozvoju národnej hudobnej kultúry Ukrajiny.

Národný zväz skladateľov Ukrajiny v úzkej spolupráci s Ministerstvom kultúry a umenia Ukrajiny každoročne organizuje veľké množstvo kultúrnych podujatí – festivaly, fóra, súťaže, koncertné cykly, jubilejné večery, ale aj sympóziá, konferencie. , semináre, tvorivé stretnutia a pod.

Vďaka plodnému úsiliu Zväzu skladateľov Ukrajiny vzniklo na Ukrajine medzinárodné festivalové hnutie v oblasti akademickej hudby, ktoré prinieslo národné hudobné umenie na obežnú dráhu sveta.

Od roku 1990 sa uskutočnilo 17 medzinárodných festivalov „Kyiv Music Fest“ (hlavný festival modernej akademickej hudby u nás), 9 medzinárodných fór mladej hudby, 16 festivalov „Hudobné premiéry sezóny“. Všetky získali celosvetové uznanie. Medzinárodný festival avantgardnej hudby „Dva dni a dve noci“, ktorý sa koná každú jar v Odese, Ľvovský festival súčasnej hudby „Kontrasty“, hudobné festivaly v Charkove, Donecku, Drohobyči, Kolomyji, Dnepropetrovsku, Užhorode atď. ., sú veľmi obľúbené aj u poslucháčov.

Zväz skladateľov aktívne pracuje na medzinárodnej hudobnej výmene. Na uvedených podujatiach sa zúčastňujú zástupcovia takmer všetkých európskych krajín, ale aj USA, Kanady, Austrálie, Japonska, krajín Latinskej Ameriky, Izraela, Libanonu. Na druhej strane je v týchto krajinách čoraz viac počuť ukrajinská súčasná hudba, ktorá je v súčasnosti čoraz viac uznávaná ako mimoriadny, originálny fenomén globálnej kultúry.

Neustálym záujmom a predmetom osobitnej pozornosti únie je tvorivá mládež. Ako ukazuje Fórum mladej hudby zriadené Úniou, tvorivý potenciál mladých ukrajinských skladateľov je mimoriadne vysoký. Svedčia o tom vysoké umelecké výsledky mladých členov Únie na prestížnych medzinárodných skladateľských súťažiach vo Švajčiarsku, Rakúsku, Francúzsku, Belgicku, Holandsku, Nemecku, Taliansku, Poľsku, Číne, Japonsku, Českej republike, Slovensku, Srbsku. , Chorvátsko, Macedónsko a ďalšie krajiny.

Silný muzikologický tím Únie aktívne pracuje, neustále prispieva k rozvoju základných oblastí muzikologickej vedy, odhaľuje verejnosti stránky zabudnuté alebo zámerne odstránené z kultúrnych dejín Ukrajiny, skúma moderný hudobný proces, robí rozsiahlu publicistiku a výchovná práca.

Národný zväz skladateľov Ukrajiny dlhé roky bol a zostáva jedinečnou, aktívnou tvorivou organizáciou, ktorá sa snaží udržať národnú profesionálnu skladateľskú školu na vysokej svetovej úrovni. Národný zväz skladateľov Ukrajiny v úzkej spolupráci so štátnymi organizáciami a inštitúciami výrazne ovplyvňuje proces kultúrneho rozvoja civilizovaného ukrajinského štátu, zachovávanie a rozvoj národných kultúrnych tradícií a zvyšovanie medzinárodnej prestíže. Ukrajinská hudba, formovanie duchovných ideálov nášho ľudu.

ŠTATISTICKÉ INFORMÁCIE

Celkový počet členov Národného zväzu skladateľov Ukrajiny k 1. aprílu 2008 - 440

Z toho skladatelia - 271, muzikológovia - 169

Vekové zloženie

Od 25 do 30 rokov - 25

Od 30 do 40 rokov - 48

40 až 50 rokov - 99

Od 50 do 60 rokov - 108

Od 60 do 70 rokov - 87

Viac ako 70 rokov - 57

HUDOBNÁ VÝCHOVA

S vyššou - 440

ČESTNÉ TITULY, OCENENIA A CENY:

Ocenený:

Rád kniežaťa Jaroslava Múdreho v čl. - 1, Rad princeznej Oľgy III c. - 1, Rád „Za zásluhy“ III čl. - 10, Rád svätého kniežaťa Vladimíra III čl. - 5, Rád sv. Barbory ​​Veľkomučeníčky - 3, Rád sv. Mikuláša Divotvorcu "Za zveľadenie dobra na zemi" - 1, Rád sv. Stanislava III. stupeň - 1, Rád sv. Čestný odznak - 3, Rád svätého Michala Archanjela - 1, Rád " kozáckej slávy "III storočia. - 1

Ľudový umelec Ukrajiny - 17

Vyznamenaný umelecký pracovník Ukrajiny - 54

Ctihodný umelec Ruska - 1, Ctihodný umelec Moldavskej republiky - 1, Ctený umelec Kazašskej republiky - 1, Ctený umelec Ukrajiny - 1, Ctený umelec Ukrajiny - 2, Ctený umelec Ruska - 1, Ctihodný pracovník kultúry Ukrajiny - 5, ctený novinár Ukrajiny - 1, "Osobnosť roka - 2002" - 1, "Osobnosť roka - 2003" - 1

VÍŤAZI:

Národná cena Ukrajiny Tarasa Ševčenka - 16 laureát Gorkého ceny - 20 laureát Ceny Borisa Ľatošinského - 15 laureát Ceny L. N. Revuckého - 15 laureát Ceny V.S. Kosenko - 6 laureát Ceny M. Verikovského - 3 laureát Ceny Lea Vitošinského - 4 laureát Ceny Ivana Ogienka - 2 laureát Vernadského ceny - 2 laureát Kyjevskej ceny (pomenovaná po A. Vedelovi) - 5 laureát ceny B. Asafa "Eva" - 1 laureát Ceny F. Kolessu - 1 laureát Ceny V. Stusa - 1 laureát Republikánskej ceny Komsomol pomenovanej po N. Ostrovskom - 9. laureát Štátnej ceny Autonómnej republiky Krymu - 3 Laureáti regionálnych (krajských, mestských) cien - 34

VEDECKÉ STUPNE A VEDECKÉ HODNOTY:

akademik - 6 člen korešpondent - 3 doktor vied - 35 profesor - 59 kandidát na dejiny umenia - 70 docent - 51

Riadiace orgány Únie

• vedúci zväzu, predseda predstavenstva,

Prvý tajomník Stankovič Jevgenij Fedorovič. Skladateľ, hrdina Ukrajiny, ľudový umelec Ukrajiny, laureát národnej ceny Tarasa Ševčenka, akademik Akadémie umení Ukrajiny.

Spolupredseda únie

Skorik Miroslav Michajlovič

Skladateľ, hrdina Ukrajiny, ľudový umelec Ukrajiny, laureát národnej ceny Tarasa Ševčenka, akademik Akadémie umení Ukrajiny.

• SEKRETÁRKA

NÁRODNÁ ÚNIA

SKLADATELIA UKRAJINY

Nevenchanaya Tamara Sergejevna

muzikológ, doktor filozofie umenia. Výkonný tajomník, tajomník rady pre organizačné a tvorivé záležitosti.

• Dichko Lesya Vasilievna

skladateľ, ľudový umelec Ukrajiny, laureát národnej ceny Tarasa Ševčenka. Tvorivý tajomník predstavenstva. Venuje sa tvorivej problematike, tvorbe koncertných programov pre festivaly, fóra, tvorivé stretnutia, jubilejné večery. Zastupuje predsedníctvo zväzu v Kolégiu Ministerstva kultúry a cestovného ruchu, rôzne organizačné výbory, poroty, rady a pod.

• Ljašenko Gennadij Ivanovič

skladateľ, ľudový umelec Ukrajiny, profesor. Tvorivý tajomník predstavenstva. Venuje sa tvorivej problematike, tvorbe koncertných programov pre festivaly, fóra, tvorivé stretnutia, jubilejné večery. Zastupuje predstavenstvo zväzu v rôznych organizačných výboroch, porotách, radách a pod. Zabezpečuje neustálu komunikáciu s účinkujúcimi skupinami, filharmóniami a inými umeleckými inštitúciami.

• OLEYNIK Lesya Stepanovna

muzikológ, kandidát umeleckej kritiky, docent, generálny tajomník Národného výboru Medzinárodnej hudobnej rady UNESCO. Tajomník Rady pre zahraničné vzťahy. Má na starosti medzinárodné vzťahy súvisiace s popularizáciou tvorby ukrajinských skladateľov vo svete, tvorivé kontakty so zahraničnými skladateľmi, skupinami interpretov a muzikologickými inštitúciami. Udržiava vzťahy so zahraničnými veľvyslanectvami na Ukrajine v otázkach kultúrnej spolupráce, ako aj s rôznymi nadáciami. Zastupuje Národný zväz skladateľov Ukrajiny v medzinárodnej kultúrnej organizácii - UNESCO.

• Piljutikov Sergej Jurijevič

skladateľ. Tajomník rady pre prácu s tvorivou mládežou. Zaoberá sa problematikou práce s tvorivou mládežou vr. tých, ktorí sa pripravujú na vstup do Únie. Vedie riaditeľstvo a tvorivú a organizačnú prácu pre Medzinárodný festival „Fórum hudby mladých“. Organizuje a vedie medzinárodná súťaž mladých skladateľov „Gradus ad Parnassum“, majstrovské kurzy, semináre, tvorivé laboratóriá s poprednými ukrajinskými a zahraničnými majstrami súčasnej hudby. Implementuje umelecký smer mládežnícky súbor nová hudba„ricochety“. Angažuje sa v nadväzovaní tvorivých vzťahov s medzinárodnými a domácimi mládežníckymi centrami, organizáciami, zväzmi, nadáciami a pod.

• TARANENKO Ivan Ivanovič

skladateľ. Tajomník rady pre duševné vlastníctvo a reklamu. Vykonáva všeobecnú prácu v otázkach duševného vlastníctva, koordinuje prácu verejných organizácií, ktoré spravujú autorské práva a príbuzné práva, spolu s oddelením duševného vlastníctva upravuje právne vzťahy subjektov autorského práva a práv s ním súvisiacich na Ukrajine. Zabezpečuje spravodajstvo o činnosti NKB, rôznych programoch a projektoch prostredníctvom televízie, rozhlasu, internetu, periodickej tlače a pod.

• ŠČERBAKOV Igor Vladimirovič

skladateľ, ctený umelecký pracovník Ukrajiny, laureát národnej ceny Tarasa Ševčenka, docent. Predseda predstavenstva kyjevskej organizácie NSCU.

• Stetsyun Nikolaj Grigorievich

Skladateľ, ctený umelecký pracovník Ukrajiny. Predseda predstavenstva Harivskej organizácie NSCU.

• SOKOL Alexander Viktorovič

muzikológ, doktor dejín umenia, ctený pracovník umenia Ukrajiny, akademik Akadémie vied Vysokej školy Ukrajiny. Predseda predstavenstva Odeskej organizácie NSCU.

• Tsepkolenko Karmella Semyonovna

Skladateľ, ctený umelecký pracovník Ukrajiny, kandidát pedagogických vied, docent. Člen predstavenstva Odeskej organizácie NSCU.

• MAMONOV Sergej Alekseevič

skladateľ, vážený pracovník umenia Ukrajiny, profesor. Predseda predstavenstva donecké organizácie NSCU

Wikipedia Wikipedia

Založená v roku 1932 (od roku 1998 Národný zväz skladateľov Ukrajiny). Toto je kreatívna verejná organizácia, ktorá spája profesionálnych skladateľov a muzikológov s cieľom rozvíjať hudobnú kultúru Ukrajiny, podporovať ... ... Wikipedia

Národný symfonický orchester Ukrajiny Žáner Klasická hudba Roky 1918 súčasnosť ... Wikipedia

- (NSMNIU; Ukrajinský národný zväz ľudového umenia Ukrajiny, NSMNMU) je celoukrajinská dobrovoľná nezávislá tvorivá verejná organizácia, ktorá združuje majstrov tradičného ľudového umenia, historikov umenia ... ... Wikipedia

Obsah: Úvod (Pozri ZSSR. Úvod) Obyvateľstvo (Pozri ZSSR. Obyvateľstvo) Obyvateľstvo Veková a pohlavná štruktúra obyvateľstva Sociálne zloženie obyvateľstva Migrácia obyvateľstva ... ... Veľký sovietska encyklopédia

- (ZSSR, Union SSR, Sovietsky zväz) prvý v histórii socializmu. štát v. Zaberá takmer šestinu obývanej zemegule 22 miliónov 402,2 tisíc km2. V prepočte na obyvateľstvo 243,9 milióna ľudí. (k 1. 1. 1971) Sov. Unionu patrí 3. miesto v ... ... Sovietska historická encyklopédia