Umetniška kultura zavzema pomembno mesto v življenju družbe, upad njene ravni ustvarja duhovni vakuum, krši načela normalnega razvoja družbe. Umetnost je vsebinsko jedro umetniška kultura, eden glavnih mehanizmov spoznavanja človeka in realnosti, ki ga obdaja, oblikovanje sistema njegovih vrednostnih odnosov. Za otroka je dojemanje umetnosti eden od načinov obvladovanja sveta, ki pomembno vpliva na oblikovanje njegove osebnosti.
V tem pogledu je najbolj ugodno obdobje predšolskega otroštva, ko so otroci nagnjeni k dojemanju različnih vrst umetnosti. To je posledica dejstva, da je vodilni v psihi otroka čustveno sfero in umetnost je čustvene narave. Dejanska smer sodobne pedagogike je pedagogika umetnosti, ki otroke seznanja z najboljšimi primeri umetnosti različnih vrst in žanrov.
Problem uvajanja otrok v umetnost je mogoče rešiti z uporabo visokokakovostnih programov in tehnologij, z visoko stopnjo strokovne usposobljenosti učiteljev, ki izvajajo likovni pouk, in njihovo interakcijo s celotnim učiteljskim zborom. Dodatne priložnosti v zvezi s tem ponujajo novi izobraževalni kompleksi, saj lahko uspešno izvajajo sistem dela z otroki, ki zagotavlja kontinuiteto predšolske in šolske ravni v njem.
Uvajanje otrok v umetnost se začne že v predšolski dobi, katere pomembnosti je težko preceniti. Predšolske otroke odlikuje povečana radovednost, odprtost do vsega novega, empatija, kognitivna aktivnost, čustvena odzivnost na dela različnih vrst umetnosti. Otroci občutljivo dojemajo glasbo, sočustvujejo z junaki pravljice, slike, predstave, njihove izjave in ocene so vedno čustveno obarvane.
Uvajanje predšolskih otrok v umetnost se uspešno izvaja v integriranih glasbenih razredih, ki so zelo učinkoviti pri razvoju figurativnega mišljenja, govora, domišljije in ustvarjalnosti otrok. V teh razredih se otroci seznanijo z vrednotami svetovne umetniške kulture, ki jim ponujajo visoko umetniška in njihovemu dojemanju dostopna dela različnih vrst umetnosti.
Glasbeni repertoar, ki je na voljo otrokom, vključuje dela različnih obdobij in stilov: J. S. Bacha in W. A. ​​Mozarta, A. Vivaldija in J. Haydna, M. I. Glinke in P. I. Rimskega-Korsakova in S. S. Prokofjeva. Prvič otrokom predšolska starost ponujajo dela neznanih avtorjev 13. in 16. stoletja, glasba sodobnih skladateljev je precej široko zastopana: G. Sviridov, V. Gavrilin, S. Slonimsky, V. Kikta, V. Agafonnikov, R. Ledenev.
Otroci se seznanijo tudi s standardnimi, visoko umetniškimi slikami I. Levitana, I. Šiškina, V. Serova, V. Vasnetsova, ilustracijami I. Bilibina in V. Konaševiča, deli ljudske uporabne umetnosti, umetniška fotografija. Predstavljeno predšolskim otrokom literarna dela so tudi zelo raznolike: to so starodavna ruska folklora, poezija 19. stoletja, pesmi sodobnih otroških avtorjev.
Učinkovitost uvajanja otrok v umetnost se znatno poveča, če so dejanja vseh udeležencev pedagoškega procesa usklajena. Nič manj pomembno je sodelovanje staršev pri tem zanimivem delu, ki jih skupaj z otroki vključuje v najbogatejši svet umetnosti. Učitelji zagotavljajo širitev kulturnega prostora otroka - organizacijo skupnih obiskov s starši v glasbenih gledališčih, filharmoničnih koncertih, umetnostni muzeji. Obisk gledališč, zgodovinskih in arhitekturnih ansamblov je povezan tudi z vplivom različnih vrst umetnosti na otroka: arhitekture, slikarstva, kiparstva, glasbe, umetniška beseda. Otroci vsrkavajo raznolika umetniška doživetja, kar prispeva h krepitvi, bogatitvi njihovega umetniškega in splošnega kulturnega razvoja.
Ekskurzije v glasbeno gledališče in muzej so nekakšen vrhunec pri uvajanju otrok v določeno temo pri pouku v vrtcu. Po poslušanju in gledanju v videu, na primer, baleta "Pepelka" Sergeja Prokofjeva, predšolski otroci zaznavajo celostno podobo te baletne predstave na globlji in bolj zavesten način. glasbeno gledališče, ko se seznanite z lutnjo in čembalom, kako zvenita in izgledata na starih gravurah, si ju z zanimanjem ogledate v muzeju glasbena kultura poimenovana po Mihailu Glinki.
Rezultat srečanja z umetnostjo je obvezna naknadna razprava o kulturnem dogodku, ki se je zgodil v življenju otrok, pa tudi utelešenje njihovih živih vtisov v različnih oblikah. umetniška ustvarjalnost. Predšolski otroci odkrijejo čarobno moč umetnosti in si jih z zadostnim bogastvom vtisov prizadevajo izraziti v lastnem »ustvarjalnem izdelku« v različnih vrstah otrokovih dejavnosti (glasbenih, gledaliških, likovno-govornih, likovnih). Hkrati otroci izboljšajo svoje sposobnosti, uresničijo svoj ustvarjalni potencial.
Lepota in harmonija umetnosti privlačita starše. Za njih vrtec redno poteka odprti razredi, glasbene risalnice in večeri s klasično glasbo, prikazujejo vizualni razpon z likovnimi deli, video posnetki koreografskih miniatur, fragmenti koncertov in baletnih predstav. Otroci, ki s svojim znanjem navdušujejo svoje starše, rešujejo glasbene uganke, plešejo, igrajo v orkestru, rišejo glasbo in sodelujejo v glasbenih nastopih.
Kot je pokazala praksa, se dobro premišljen sistem dela z otroki na predšolski stopnji žal v šoli včasih izgubi. Umetniški vtisi, ki so jih nabrali predšolski otroci, znanje o umetnosti in otroška potreba po ustvarjalnosti tam niso vedno v povpraševanju. O tem grenko govorijo sami otroci in njihovi starši, ki pridejo po šoli v vrtec: "Ne rišemo več glasbe", "Ne hodimo z razredom v gledališče, kot smo včasih hodili v vrtec."
Novi izobraževalni kompleksi lahko igrajo pozitivno vlogo pri izboljšanju tega položaja, pod pogojem, da je v njih zgrajena enotna umetniška in estetska usmeritev, katere izvajanje se bo začelo v predšolski fazi in nadaljevalo zaporedoma v šoli. Hkrati bo tezaver umetniških vtisov, ki so jih pridobili predšolski otroci, služil kot propedevtika, priprava šolskih tečajev "Glasba" in "Svetovna umetniška kultura".

T. RUBAN, kandidat pedagoških znanosti, višji raziskovalec MIRO

Vloga samoizobraževanja pri uvajanju umetnosti

Človek se prej ali slej vključi v umetnost, pa naj gre za amaterski šolski pevski zbor ali posebno šolo posebne smeri.

Problem besedila lahko opredelimo takole: iskanje poti do umetnosti. Zgodi se včasih: na začetku življenjska pot odraščajoči človek, šolar, ni preveč pripravljen sodelovati pri tem, kar je povezano z umetnostjo. Pa vendar ga k uvajanju v estetsko plat življenja spodbudijo bodisi okoliščine (na primer mora nastopiti z zborom na pevskem tekmovanju), bodisi lastna želja, na primer risanje ali učenje igranja na glasbilo.

Če komentiramo problem, lahko rečemo, da se človek namerava ustvarjalno izraziti le v primerih, ko njegov talent in trud ustrezno cenijo ljudje okoli njega, ki ga bodo podpirali in spodbujali, vlivali zaupanje v njegovo moč.

Hkrati je stališče avtorja naslednje. Samo poglobljeno delo na sebi, povezano z obogatitvijo občutkov, širjenjem obzorja, bo dalo svoje rezultate. Ne morete se naučiti dobro igrati na noben instrument, ne da bi se naučili not, ne da bi razumeli osnove glasbene pismenosti. Nemogoče je napisati resno sliko brez predhodnih "praznin" - skic. To delo zahteva potrpljenje, čas, vztrajnost. Le pod temi pogoji bodo rezultati uspešni.

Strinjam se s stališčem avtorja in ga potrjujem s prvim primerom. Veliki italijanski violinist in skladatelj poznega XVIII - prvega polovica XIX Nicolo Paganini je stoletja študiral pod nadzorom strogega očeta, ki je svojega sina uvajal v umetnost in ga skoraj mučil. In mladi glasbenik je sčasoma postal veliki mojster violinske glasbe, ustanovitelj romantične smeri v njej. Prav on je pokazal primer izvajanja na pamet, brez not, ogromnega števila solističnih delov na violini. Tako so krute zunanje okoliščine in velika ljubezen do instrumenta, prebujena v duši glasbenika, naredila mojstra genija.

Drugi primer v podporo avtorjevemu stališču je mogoče navesti iz zgodbe V. Shukshin "Lastnik vrta". Med dvema sosedoma vaščani, pride do spora, kaj je bolj pomembno: porabiti denar za popravilo kopalnice ali povabiti učitelja glasbe, da sina nauči igrati harmoniko. Gospodarski kmet očita nepraktičnemu sosedu, ki je želel njegovega sina seznaniti z lepoto, ker je zapravil denar, ne da bi prej popravil kopališče na svojem dvorišču. A sosed je prepričan, da ima prav: kopel je minljiva stvar, sina pa bo razveseljeval vse življenje.

Zaključek. Pravi talent človeka in njegova odločnost sta ključ do uspeha v umetnosti. In v vsakem primeru tudi.

Iskano tukaj:

  • seznanitev z umetnostjo lahko poteka tudi v obsežnem izpitnem eseju
  • iniciacija v umetnost se lahko pojavi tudi v prostorni kompoziciji
  • lahko pride do vpletenosti v umetnost

Na podlagi besedila, družboslovnega znanja in lastnih družbenih izkušenj navedi dva argumenta, zakaj je treba človeka uvajati v umetnost.
E. A. Maimin v svoji knjigi za srednješolce »Umetnost razmišlja v podobah« (Maimin E. A. Umetnost razmišlja v podobah. M., 1977) piše: »Odkritja, ki jih naredimo s pomočjo umetnosti, niso samo živa in impresivna, ampak tudi dobra odkritja. Spoznavanje realnosti, ki prihaja skozi umetnost, je spoznanje, ogreto s človeškim občutkom, sočutjem. Ta lastnost umetnosti jo dela družbeni pojav neizmernega moralnega pomena. Leo Tolstoj je govoril o »združevalnem načelu« umetnosti in tej kakovosti pripisoval izreden pomen. Zahvaljujoč svojemu figurativna oblika umetnost na najboljši možen načinčloveka približa človeštvu: naredi, da se z veliko pozornostjo in razumevanjem obnaša do tuje bolečine, tujega veselja.
A razumevanje umetniških del še zdaleč ni preprosto. Kako se naučiti razumeti umetnost? Kako izboljšati to razumevanje pri sebi? Kakšne lastnosti moraš imeti za to?
Iskrenost v odnosu do umetnosti je prvi pogoj za njeno razumevanje, ni pa prvi pogoj vse. Za razumevanje umetnosti je potrebno znanje. Dejanski podatki o zgodovini umetnosti, o zgodovini spomenika in biografski podatki o njegovem ustvarjalcu pomagajo estetskemu dojemanju umetnosti in ji puščajo svobodo. Bralca, gledalca ali poslušalca ne vsiljujejo v neko posebno oceno ali odnos do umetniškega dela, temveč ga, kot bi ga »komentirali«, olajšajo razumevanje.
Podatki o dejstvih so potrebni predvsem zato, da se dojemanje umetniškega dela odvija v zgodovinski perspektivi, da je prežeto s historizmom, saj je estetski odnos do spomenika vedno zgodovinski.
Vedno je treba za razumevanje umetniških del poznati pogoje ustvarjalnosti, cilje ustvarjalnosti, osebnost umetnika in dobo. Umetnosti ni mogoče ujeti z golimi rokami. Gledalec, poslušalec, bralec mora biti »oborožen« – oborožen z znanjem, informacijami. Zato je velik pomen imajo uvodne članke, komentarje in na splošno dela o umetnosti, literaturi in glasbi.
Ljudska umetnost uči razumeti konvencionalnost umetnosti. Zakaj je tako Zakaj je navsezadnje ravno ljudska umetnost tista začetna in najboljša učiteljica? Kajti izkušnje tisočletij so bile utelešene v ljudski umetnosti. Običaji niso ustvarjeni zaman. So tudi rezultat stoletnega izbora po svoji smotrnosti, umetnost ljudi pa je izbor po lepoti. To ne pomeni, da so tradicionalne oblike vedno najboljše in jih je treba vedno upoštevati. Moramo težiti k nečemu novemu, k umetniškim odkritjem.

(tudi tradicionalne oblike so bile v svojem času odkritje), novo pa naj nastaja ob upoštevanju prejšnjega, tradicionalnega, kot posledica, ne pa kot odprava starega in nakopičenega. Ljudska umetnost ne samo uči, ampak je tudi osnova številnih sodobnih umetnin.
(D.S. Lihačov)

Umetnost ... Morda je to najpomembnejši pokazatelj stopnje razvoja družbe. Kaj mora vsak človek vedeti avtorjev namen?

Koliko pozornosti je treba nameniti natančnemu samostojnemu študiju umetnosti? S. Lvov razmišlja prav o tem problemu.

Vprašanje potrebe po samorazvoju v umetnosti je zelo pomembno, saj v našem času veliko mladih zanemarja veliko kulturno dediščino.

Ta problem je družbeno-filozofski. Ta zaključek lahko izhaja iz dejstva, da umetnost obstaja

Samo v družbi in ljudje skušajo razumeti svet skozi ustvarjalnost. Izpostavljeni problem je obravnavan na primeru življenja študentov Inštituta za zgodovino, filozofijo in literaturo, ki so se ukvarjali s samorazvojom.

Avtor opozarja na dejstvo, da so mladi večino znanja o umetnosti prejeli po lastni volji, s prostovoljnim obiskovanjem gledališč, literarni večeri. S. Lvov z žalostjo ugotavlja, da je človek včasih lahko zaradi nevednosti v zadregi, ko govori o določeni vrsti ustvarjalnosti. Vendar pa avtor trdi, da ne bi smeli takoj obupati, ko se soočite z nečim nerazumljivim: če posvetite pozornost in čas eni ali drugi vrsti umetnosti, se je lahko naučite sami.

Moje stališče potrjujejo izkušnje fikcija. Mnogi pisci so v svojih delih izpostavili to temo. Na primer, v knjigi R. Bradburyja "451 stopinj Fahrenheita" je umetnost popolnoma izbrisana iz življenja družbe, vendar imajo nekateri junaki, zahvaljujoč knjigam, možnost, da se sami seznanijo z velikimi deli.

To je omenjeno tudi v delu M. Vladi "Vladimir ali prekinjen let". Vysotsky in njegova žena sta vse življenje obiskovala razstave, muzeje, koncerte, se seznanila z umetnostjo celega sveta.

Zato je za preučevanje in razumevanje dela glasbenikov, pisateljev, umetnikov potrebno vložiti največ truda in pozornosti. Umetniško samoizobraževanje je nujno, saj s poznavanjem kulture človek bogati svoje notranji svet.


(1 glasov, povprečje: 5.00 od 5)


povezane objave:

  1. Prozaist, publicist in kritik S. L. Lvov v svojem delu postavlja vprašanje o vlogi ljubljenih pri oblikovanju osebnosti. Mislim, da bo ta problem vedno aktualen, saj je naravno, da človek posluša mnenja drugih, tudi če ne upošteva njihovih nasvetov. Avtor besedila se spominja lastne zgodbe o tem, kako je bila v starih časih strast do glasbe za njegove tovariše [...] ...
  2. Pogosto zaradi zunanje nevljudnosti in krutosti sveta človek skriva svoj "jaz". Kako ohraniti pravi obraz? Kako ne podleči vplivu drugih in se ne spremeniti v nesramno osebo, biti vljuden in odziven? S. Lvov razpravlja prav o tem problemu. Vprašanje sposobnosti ostati samega sebe je danes izjemno aktualno, saj oseba, ki se obnaša nenaravno, ne bo mogla pridobiti spoštovanja drugih. […]...
  3. Prava umetnost je po mojem mnenju zmožnost, da večini ljudi prenesemo nekaj lepega, kar se lahko dotakne njihove duše, vzbudi svetle občutke in prijetna čustva. Prava umetnost je močna sila, ki ni omejena s časovnimi okviri. Toda kaj navdihuje ustvarjalca, mu pomaga ustvarjati nesmrtne mojstrovine? Mislim, da je najprej narava tista, ki človeka spodbudi k ustvarjanju. Mojster naravne krajine K. […]...
  4. Iz odlomka iz romana V. A. Kaverina je razvidno, da govori o začetku ljubezni mladih. Srci ju vlečejo drug k drugemu, vendar si zaljubljenca sama še ne upata izpovedati čustev. Junakinja je skromna in tiha deklica, svojih izkušenj ne deli z domačimi. Babica Nina Kapitonovna se že dolgo trudi razumeti, kaj se dogaja [...] ...
  5. Priprava Tsybulko na enotni državni izpit iz ruskega jezika: možnost 10. Problem iniciacije v umetnost Pogosto v življenju srečamo ljudi, ki so daleč od umetnosti. Ne razumejo klasične glasbe, ne obiskujejo gledališč, muzejev. Njihovo življenje je enostransko in dolgočasno. Vendar je tem ljudem mogoče pomagati. Kakšen je proces vstopa v glasbo? Na to vprašanje odgovarja avtor besedila S. Lvov. […]...
  6. Bazarov - predstavnik mlada generacija. V njegovi osebnosti so združene tiste lastnosti, ki so v množicah razpršene v majhnih delih. D. I. Pisarev V članku »Glede »očetov in sinov« je Turgenjev zapisal o Bazarovu: »... vse umetniško sem izključil iz kroga njegovih simpatij« in poudaril, da »bi moral tako narisati njegovo figuro«. Iz besedila romana je razvidno, da […]
  7. Lekcija o likovna umetnost v 7. razredu Aliyeva Luiza Narimanovna učiteljica likovne umetnosti v Nefteyugansk Khanty-Mansi Autonomni Okrug-Yugra Metodološki del Lekcija na temo "Mesto in vloga slike v umetnosti 20. stoletja" je eno od zaključnih del na tema tretje četrtine “Velike teme življenja”. Po zaključku študija te teme bi morali spoznati mesto in vlogo tematska slika v umetnosti [...]
  8. Berezina Lyubov Nikolaevna Seznanitev šolarjev z izvorom ljudsko slikarstvo skozi seznanitev s sliko Gorodets. po največ potreben pogoj Izgradnja sodobnega sistema estetske vzgoje in razvoja duhovne in moralne kulture posameznika je uporaba ljudske umetnosti pri pedagoškem delu z otroki. Ljudska tradicionalna umetnost prispeva k globokemu vplivu na otrokov svet, ima moralno, estetsko, spoznavno vrednost in pooseblja […]...
  9. Kot razumem ta izraz. Ne moreš samo postati dober učitelj, da bi to postal, se moraš dolgo učiti, veliko komunicirati z otroki in ne samo študirati, za to se moraš roditi. V podporo svoji tezi bom navedel primere. Torej v stavkih od šestindvajset do enaintrideset je rečeno, da mora človek, da bi bil dober učitelj, dobro poznati predmet, dobro [...] ...
  10. Tema razmišljanja Borisa Bim-Bada, kandidata pedagoških znanosti, je posvečena problemu, povezanemu z opredelitvijo pojma modrosti. Avtorica deluje tudi kot višja raziskovalka na raziskovalnem inštitutu, ki se ukvarja s proučevanjem problemov splošne pedagogike. Po mnenju znanstvenika bi morali modrost obravnavati kot najvišjo višino tega, kar lahko človek doseže. Modrost čuti potrebo po znanju, vendar ni omejena le na [...] ...
  11. Kakšna je vloga umetnosti v človekovem življenju? Prav to vprašanje je v središču pozornosti avtorja besedila, predlaganega za analizo. E. Amfilohieva predlaga razmišljanje o problemu namena umetnosti, ki je danes aktualen. Navsezadnje je v digitalni dobi zamegljenost moralne smernice v družbi, umetnost pa kot sredstvo za vzgojo duše pomaga človeku, da si prizadeva za dobro in [...] ...
  12. Človek je ves čas povezoval svoje življenje z ustvarjalnostjo, umetnostjo. Nekateri so ustvarjali mojstrovine, izražali svoja razmišljanja, občutke in izkušnje. Drugi so uživali v teh mojstrovinah. Umetnost tako ali drugače vpliva na človekovo življenje. To je problem, ki ga Tuberovskaya postavlja v besedilu, predlaganem za analizo. Avtor pokaže, kako pomembno je narave ne le videti, ampak jo občutiti, da [...] ...
  13. Prašič se ni dolžan obnašati kot prašič, človek pa se mora obnašati kot človek - nekako tako zveni izjava B. Zakhoderja. Lepo bi bilo, da bi nekaterim tak opomnik napisali z velikimi tiskanimi črkami zase, da bi lahko pogosteje brali in se s tem izognili podlim dejanjem, kot so to storili liki iz zgodbe Oseeve. Fanta je užalil sosed, ki ju je […]
  14. Redko razmišljamo o tem, kako kratko je naše življenje. Šele kakih sedemdeset let po rojstvu se človek spremeni v zgolj spomin. Za naše neskončno Vesolje je sedemdeset let le en trenutek. Kako hitro je človeško življenje? To vprašanje si v svojem besedilu zastavlja ruski pisatelj Yu V. Bondarev. Bondarev v svojem besedilu piše: »Če dolgoživost [...] ...
  15. Po navedbah ljudski pregovor, kdor ima v sebi sram, ima tudi »vest«. Čeprav vsi ne razumejo pomena besede vest in ne razumejo vsi razlogov, zakaj jo je pomembno imeti. Pisatelj D. Granin je z nami delil svoje misli o tej temi, zmeden nad vprašanjem: kaj je vir pojava v človeku tega, očitno tako neuporabnega kot […] ...
  16. Posebej korektivno izobraževalna ustanova, za otroke z hendikepiran zdravstvena ”posebna (popravna) šola št. 13 VIII vrste” Orenburg Javna lekcija pri likovni umetnosti v 7. razredu Učna ura - vabilo na likovno delavnico. Tema: »Posebnosti nacionalnega ornamenta. Slikanje amuletov”. Izpolnila: Kondrasheva Natalya Konstantinovna 1. kvalifikacijske kategorije, častni delavec splošnega izobraževanja. Zadeva: "[…]...
  17. Prava umetnost se dotakne najglobljih duhovnih strun, zmore prebuditi svetla čustva, podariti nepozabne trenutke. Pristna umetnost nevtralizira negativna čustva in čisti dušo. Včasih le prava umetnost lahko obudi voljo do življenja. Lahko vas navdihne, izboljša in razmisli o smislu življenja. Umetnost duhovno bogati, širi obzorja predstav o svetu okoli nas. Velika vrednost umetnosti [...]
  18. Vloga samoizobraževanja pri navajanju na umetnost Človek se slej ko prej naveže na umetnost, pa naj bo to amaterski šolski pevski zbor ali posebna šola posebne smeri. Problem besedila lahko opredelimo takole: iskanje poti do umetnosti. Včasih se zgodi: na začetku življenja odraščajoči človek, šolar, ni preveč pripravljen sodelovati v tem, kar je povezano z umetnostjo. In vendar, pridružitev […]
  19. Pristna umetnost ima sposobnost upodabljati realnost, jo figurativno razumeti, spremeniti v del duhovne kulture ali v vir spoznavanja sveta. To je proces, skozi katerega se izraža notranji svet osebe. Pravi umetnosti je dodeljena vloga učbenika življenja in orodja, s katerim si človek prizadeva doseči popolnost. K. G. Paustovski v svojem delu obravnava temo slikarstva in slik, napisanih [...] ...
  20. Profesorica Olga Borisovna Sirotinina je začela iskati odgovor na vprašanje, kakšen govor lahko trdi, da je dober. Kot znanstvenica in doktorica filoloških znanosti je prevzela odgovornost za reševanje problema iskanja kriterijev, po katerih se vrednoti ustni govor. Ljudje nagibamo k temu, da govor ocenjujemo na različne načine. Nekdo dobro oceni, kako nesramen in agresiven, nekdo [...] ...
  21. Preteklost je začetek vsega sedanjega: tradicije in običaji, ki so jih spoštovali številni rodovi naših prednikov. Prihodnost se ne more zgoditi brez preteklosti. S čim je danes napolnjeno naše življenje? Vsak človek ima svoje navade in se drži svojih načel. Vsaka družba ima edinstvene tradicije in običaje. Vse to se dogaja že vrsto let. Na primer, nemogoče je imeti poroko, ne da bi v skladu s tradicijo izvedli obred ujemanja, ali [...] ...
  22. Želja po samoizboljšanju, poziv k duhovnemu razvoju, osebni rasti prežema vso rusko literaturo 19. stoletja. Junaki Turgenjeva, Dostojevskega, Tolstoja delajo veliko napak, več kot enkrat zaidejo prava pot, vendar se kljub temu nikoli ne ustavijo v svojem razvoju. Torej je v središču romana Dostojevskega "Zločin in kazen" figura mladega navadnega prebivalca Rodiona Raskolnikova, ki ga ujamejo nove družbene teorije. […]...
  23. Jezikoslovec F. I. Buslaev je govoril o dvodelnem stavku približno na naslednji način: v dvodelnem stavku se uporabljata dva organizacijska centra, ki sta med seboj korelativna - subjekt in predikat. Glavni člen stavka je povedek. Je oznaka tega, kar je povedano o predmetu govora. Ključno središče stavka je predikat. Pravzaprav brez tega predlog ne more [...]
  24. Pesem »Mogoče je prepozno, morda prezgodaj ...« se nanaša na Jeseninovo pozno intimno liriko. Napisano je bilo sredi decembra 1925, ko je bil pesnik na zdravljenju na psihonevrološki kliniki moskovske univerze, ki jo je vodil izjemen znanstvenik Pjotr ​​Borisovič Gannuškin. 21. decembra je Sergej Aleksandrovič zapustil zdravstveno ustanovo in odšel v Leningrad. Štiri dni pozneje so ga našli mrtvega v njegovi sobi [...]...
  25. Najbolj neverjetna stvar, ki jo lahko ustvarijo človeške roke, je predstavljena v obliki umetnosti. Ker so naši predniki imeli sposobnost spretnega ustvarjanja mojstrovin, imamo danes srečo, da doživljamo občudovanje ob pogledu na klasično slikarstvo in ob branju del velikih klasikov: pesnikov in glasbenikov. V. Nekrasov se je dotaknil teme neposrednega vpliva umetniških del na človeka. Z namenom poudarjanja […]
  26. Sicer pa ni vredno postavljati vprašanja o najpomembnejši umetniški obliki. Vsaka vrsta umetnosti ima svoje privlačnosti in lastnosti, ki lahko vplivajo na določene duhovne strune človeka. Obstaja ena prispodoba, ki se je velja spomniti, ko se prepiramo o najboljšem filmu, knjigi, sliki ali televizijski oddaji. To je parabola – zgodba o pevcu, ki […]
  27. Oseba si prizadeva, da bi iz vsake situacije izšla kot zmagovalka. Okus zmage daje samozavest in užitek. Zmage so globalne in majhne, ​​dnevne. Vsaka zmaga nas dela močnejše in močnejše. Zmaga nad lastnimi strahovi in ​​lenobo je ena najpomembnejših v našem življenju. Nihče ne želi doživeti poraza, čeprav človek ni vedno sposoben zmagati. Toda tudi od […]
  28. Umetnost je predstavljena v obliki vsega najlepšega, kar so ustvarile človeške roke in um. Veličastni naravni svet je obdarjen s čudežno lepoto, ki že od nekdaj navdušuje ljudi. Posledično je on, ki ima talent, ovekovečil edinstvenost trenutkov življenja. Ko se trudiš z razumom in pozornostjo zaobjeti vse mojstrovine, je dih jemajoče, saj so jih ustvarili geniji, ohranili in nadaljevali pa zanamci. […]...
  29. Kakšen vpliv ima na človeka umetnost, arhitektura, slikarstvo? Kako se ljudje počutijo kulturna dediščina? Ali lahko razumemo, kaj je lastno umetniškim delom njihovih ustvarjalcev? Prav problem človekovega dojemanja lepega je pritegnil pozornost avtorja tega besedila. Problem, ki ga je postavil V. Soloukhin, je zelo pomemben v sodobni svet. Umetnik besede razmišlja o človeškem dojemanju umetnosti. Piše o [...]
  30. Znanstveno-praktična konferenca pedagoških delavcev »Telesna kultura in množični šport kot pomembna sredstva socializacije otrok in mladostnikov v moderna družba” VKLJUČEVANJE OTROK IN MLADOSTNIKOV V TELESNO VZGOJO IN MNOŽIČNE ŠPORTE Avtor dela: Mitusova Olga Alexandrovna, učiteljica biologije in kemije, srednja šola №10 mesta Blagoveshchensk Projekt »Naša pot do zdravja« (ustvarjalna raziskovalna projektna dejavnost) Kratka pripomba k projekt. Predlagani projekt se izvaja [...]
  31. Namen lekcije: seznaniti učence z deli umetnikov, glasbenikov, pesnikov na jesensko temo, naučiti se upodabljati pokrajino. Cilji lekcije: oblikovati sposobnost sestavljanja svoje kompozicije na list papirja; razvijati Ustvarjalne sposobnosti učenci, opazovanje; gojiti domoljubna in estetska čustva skozi umetniška dela, likovna umetnost in literatura. Oprema: slika I. Levitana “ Zlata jesen“, fonogrami. Vrsta lekcije: integrirana. Diplomsko delo: »Na […]
  32. Verjamem, da je umetnost naše darilo. Poleg tega je pomembno, da je to darilo, ki ga lahko damo in ga lahko sprejmemo. Umetnost niso samo risbe, melodije ali nenavadne skulpture. Umetnost izraža notranji svet človeka, modrost ljudi, košček resnice. Človek, ki ga umetnost vsaj malo zanima, bo vedno našel nekaj za pogovor. In govori […]...
  33. Umetnost je odsev realnosti skozi oči ustvarjalne osebe. Umetniške podobe in zvoki vznemirijo dušo, napolnijo srce s srečo. Prava umetnost odvrne pozornost od vsakdanjega življenja, vas popelje v svet sanj in fantazij, vzbuja vero v čudeže. Veljavnost teh besed je mogoče podpreti s konkretnimi primeri. Gledališče že od antičnih časov ugaja gledalcu, navdušuje in napolni dušo z dobrim. Ni čudno, da velja za tempelj umetnosti. […]...
  34. Lermontov je na straneh dela »Junak našega časa« bralcu zastavil vprašanje, ki ga mnogi od nas zmedejo: zakaj najbolj vredni, inteligentni in energični ne uporabljajo svojih talentov in izjemnih sposobnosti. ljudi njegovega časa, saj zaradi tega na začetku življenja ljudi zbledijo. Pisatelj na to vprašanje odgovarja s pripovedovanjem življenjske zgodbe glavnega [...] ...
  35. stara hiša nam lahko pripoveduje o preteklosti. Pozna preteklost drugih ljudi. Na primer, prisotnost polomljenih igrač in kosov raztrganih tapet v samostanu pove, da je bila hiša nekoč polna otroškega smeha in glasov. Stara kuhinja in umazani lonci vas radi spominjajo na bivanje v hiši nekoč dobre gospodinje ... In zaradi propadlih dreves ali posušene trave […] ...
  36. Žrtvovanje osebnih interesov, da bi izboljšali življenje drugih ljudi, se imenuje samožrtvovanje. Človek velja za visoko organizirano bitje, ki pozna pojme, kot so morala, sočutje, prijaznost in altruizem. Prav te lastnosti in duhovne lastnosti so najpogosteje značilne za človeka, ki se prostovoljno žrtvuje. Namen požrtvovalnosti ni samo dobrobit človeka. Lahko […]...
  37. Človek zelo težko živi z zavestjo, da je vsa četa zgrešena in samo on, nesrečni praporščak, ve resnico. Še posebej, če je to "podjetje" celotno večmilijonsko ljudi. Ostati zunaj ljudi je bilo zanj vedno hujše kot ostati zunaj resnice. Zato je ta babak – »sovražnik ljudstva« – deloval na dušo ruskega intelektualca tako […]...
  38. V zadnjih dveh stoletjih je človeštvo naredilo velik preboj na področju znanosti in tehnologije. Vendar, ali je mogoče z enako samozavestjo govoriti o napredku morale v sodobnem svetu? Ali pa, nasprotno, družba doživlja moralno krizo? Prav nad problemom zmanjševanja ravni kulture v sodobnem svetu razmišlja L. G. Matros. To vprašanje je danes aktualna. […]...
  39. Ali lahko umetnik upodobi resnične občutke človeka, ki se znajde v vojni? V. Nekrasov razmišlja o tem problemu. V želji, da bi bralca pritegnili k razmišljanju o tej problematiki, se avtor besedila spominja svojih otroških občutkov ob gledanju slik, ki prikazujejo vojno, in ta občutja primerja z resničnimi občutki, doživetimi v vojni. Težko je bilo nehati gledati slike v […]
  40. V. Kataev v svojem delu opisuje situacijo, v kateri častitljivi pisatelj daje priporočila mlademu avtorju začetniku. Po srečanju z I. Buninom je avtor spoznal resnico, ki pravi, da je treba poezijo pisati ne v primeru, ko vidite nekaj nenavadnega, ampak takrat, ko ste imeli srečo opaziti nekaj lepega v vsakdanjem življenju. Točno ob […]...

ruski jezik

17 od 24

(1) Uvajanje v umetnost lahko poteka tako v prostorni namensko zgrajeni stavbi kot med štirimi stenami in na prostem. (2) Ne glede na to, ali gledalcem predvajajo še kakšen film, naj poučujejo dramski krožek, amaterski pevski zbor ali likovni krožek – v vsem tem mora in more živeti ogenj ustvarjalnosti še dolgo. (3) In tisti, ki nekega dne vloži svoj trud v eno od teh stvari, bo sčasoma nagrajen.
(4) Seveda se umetnost prej in bolj voljno odkrije tistim, ki ji sami dajejo moč, misli, čas, pozornost. (5) Prej ali slej lahko vsak začuti, da je med znanci in prijatelji v neenakopravnem položaju. (6) Njih na primer zanimata glasba ali slikanje in zanj sta to knjigi s sedmimi pečati. (7) Odziv na tako odkritje je lahko različen.
(8) Ko sem postal študent Inštituta za zgodovino, filozofijo in literaturo, me je marsikaj takoj povezalo z novimi tovariši. (9) Resno smo se ukvarjali s književnostjo, zgodovino, jeziki. (10) Mnogi od nas so sami poskušali pisati. (11) Kot da bi slutili, kako nizki bodo naši učenci, smo hiteli narediti čim več. (12) Niso le poslušali predavanj na svojih predmetih, ampak so hodili tudi na predavanja dodiplomskim študentom. (1H) Uspelo nam je priti na seminarje za mlade prozaiste in kritike. (14) Trudili smo se, da ne bi zamudili gledaliških premier in literarnih večerov. (15) Kako nam je vse uspelo, ne vem, vendar nam je uspelo. (16) V svoje okolje so me sprejeli dijaki, ki so bili leto starejši od naših. (17) Bilo je najbolj zanimivo podjetje.
(18) Poskušal sem ji slediti in mi je uspelo. (19)3a z eno izjemo. (20) Moji novi tovariši so se strastno zanimali za glasbo. (21) Eden od nas je imel takrat veliko redkost: radiogram z napravo za vrtenje plošč - dolgosvlečnih plošč takrat še ni bilo -, ki je omogočal nemoteno poslušanje cele simfonije, koncerta ali opere. (22) In zbirka komorne, operne in simfonične glasbe.
(23) Ko se je začel ta nepogrešljivi del našega večera, so tovariši poslušali in uživali, jaz pa sem se dolgočasil, tarnal, mučil: nisem razumel glasbe in ni mi dala veselja. (24) Seveda bi se lahko pretvarjali, pretvarjali, dali svojemu obrazu pravi izraz, za vsemi rekli: "Super!"
(25) Ampak pretvarjati se, upodabljati občutke, ki jih ne doživiš, nisva bila v navadi. (26) Skril sem se v kot in trpel, čutil sem se odvrnjenim od tega, kar mojim tovarišem tako veliko pomeni.
(27) Dobro se spomnim, kako je prišlo do zloma. (28) Pozimi 1940 je bil napovedan avtorski večer takrat mladega D.D. Šostakovič - prva izvedba njegovega klavirskega kvinteta. (29) Prijatelji so vzeli vstopnico tudi zame. (Z0) Izročili so ga svečano. (31) Spoznal sem: kar prihaja, je dogodek!
(32) Ne bom trdil, da sem bil tisti večer takoj in za vedno ozdravljen imunosti na glasbo. (ЗЗ) A zgodil se je preobrat – odločilen in pomemben. (34) Kako hvaležen sem svojim prijateljem iz teh starih let, da niso obupali, jih niso izključili iz poslušanja glasbe – in ni bilo treba izključevati, s takrat mladostno ranljivim ponosom bi bila ironična pripomba. dovolj, da se počutim med njimi, razumevajočo in vedočo, odveč. (35) To se ni zgodilo.
(36) Veliko let je minilo. (37) Resna glasba je zame že dolgo nuja, potreba, sreča. (38) Vendar jo je bilo mogoče - za vedno in nepopravljivo - pogrešati. (39) In prikrajšajte se.
(40) To se ni zgodilo. (41) Prvič, nisem zavzel poze osebe, ki nečesa ne razume, reče na glas ali v mislih: "No, ne!" (42) In ker se nisem hotel pretvarjati, pretvarjati, da razumem, ko sem bil še zelo daleč od tega. (43) In predvsem - hvala mojim prijateljem. (44) Ni jim bilo dovolj, da so uživali. (45) Želeli so me povezati s svojim razumevanjem, s svojim veseljem.
(46) In uspelo jim je!

(Po S. Lvovu)

Pokaži celotno besedilo

V besedilu, predlaganem za analizo, Sergey Lvovich Lvov postavlja problem vpliva prijateljev na človekovo življenje.

Da bi bralce opozoril na zastavljen problem, avtor pripoveduje zgodbo o tem, kako so njegovi prijatelji v njem prebudili zanimanje za glasbo. S. L. Lvov ni razumel glasbe in se je med svojimi tovariši dolgočasil poslušali in uživali. Nato so mu prijatelji izročili vstopnico za koncert D. D. Šostakoviča. Zaradi tega dogodka se je avtorjev odnos do glasbe spremenil. Avtor je hvaležen svojim tovarišem in ugotavlja, da če ne bi bilo njegovih prijateljev, ki »niso obupali, jih niso izključili iz poslušanja glasbe«, bi lahko »za vedno in nepopravljivo pogrešal glasbo«.

Stališče avtorja do postavljenega problema je izraženo jasno in nedvoumno. Sergey Lvovich Lvov vodi bralca do zaključka, da prijatelji vpliv na življenje osebe. Pomagajo lahko v težkih časih in se znajo zanimati za nekaj novega, kar je bilo prej nerazumljivo ali dolgočasno.

Da bi dokazal svoje stališče, predstavljam naslednje literarni primer. Mihail Šolohov je v svojem delu "Usoda človeka" pokazal, da prijatelji vedno poskušajo pomagati drug drugemu. Ko je Andrej Sokolov podrl kravo, je bil

Merila

  • 1 od 1 K1 Izjava o težavah z izvirnim besedilom
  • 3 od 3 K2