V 70. in 80. letih 20. stoletja so potekale letne smotre likovne ljubiteljske umetnosti. Leta 1975 je potekal prvi vsezvezni festival umetniške amaterske ustvarjalnosti delovnih ljudi. Ljubiteljska umetnost je dobila širok razmah tudi v drugih državah, kjer so bile ustvarjene ugodne razmere za razvoj ljubiteljske umetnosti.

Množični razvoj amaterskih predstav je razkril številne nadarjene izvajalce in režiserje. Nastalo je veliko število profesionalnih ekip. Med njimi so znani folklorni ansambli, ansambli pesmi in plesa, ruski ljudski zbori, katerih sestavni in sestavni del so plesne skupine.

Ljubiteljska umetnost živi še danes. Naloge sodobne ljubiteljske umetnosti so - prirejanje mestnih praznikov, množičnih praznovanj. Program razvoja kulture vključuje spodbujanje ljudske umetnosti, razvoj ljubiteljske umetnosti.

2. Bistvo, posebnosti in značilnosti ljubiteljske umetnosti

2.1 Ljubiteljska umetnost: definicija in značilnosti

Ljubiteljska umetnost - nepoklicna umetniška ustvarjalnost množic na področju likovnih in dekorativno uporabnih, glasbenih, gledaliških, koreografskih in cirkuških umetnosti, filmske umetnosti, fotografije itd. Ljubiteljska umetnost vključuje ustvarjanje in izvajanje umetniških del amaterskih igralcev. skupaj ali sami.

Amaterska umetniška skupina - ustvarjalno združenje ljubiteljev ene od umetniških oblik, ki delujejo prostovoljno v klubih ali drugih kulturnih ustanovah. Kolektivna pobuda ima številne značilnosti. To je prisotnost enotnega cilja, voditeljev, organov samoupravljanja, pa tudi kombinacija javnih in osebnih teženj in interesov članov ljubiteljskega kolektiva.

»Ljubiteljska ustvarjalnost je svojevrsten družbeno-kulturni pojav, večvrstne in večfunkcionalne strukture, ki ima lastnosti preživljanja prostega časa in umetniška kultura. Kot veste, je prosti čas del prostega časa, namenjen osebnemu razvoju, ki se uporablja za komunikacijo, uživanje vrednot duhovne kulture, zabavo, različne vrste nereguliranih dejavnosti, ki zagotavljajo sprostitev in nadaljnji razvoj posameznika. «(Murashko Kot del prostega časa prosti čas privlači mlade s svojo neregulirano in prostovoljno izbiro različnih oblik, demokratičnostjo, čustveno obarvanostjo, zmožnostjo združevanja telesne in intelektualne dejavnosti, ustvarjalnosti in kontemplacije, produkcije in igre. Za pomemben del mladih so družbene institucije prostega časa vodilno področje sociokulturne integracije in osebne samouresničitve.

»Ljubiteljska umetnost ... ni samo šola lastne umetniške veščine, ampak, kar je morda še pomembneje, šola življenja, šola državljanstva. ne uveljavlja le v umetnosti, ampak se uveljavlja predvsem kot član družbe, katerega delovanje in talent sta družbeno potrebna in koristna.

Sodelovanje v amaterski ekipi razvija občutek odgovornosti. Oseba si prizadeva kakovostno opraviti zadane naloge, ne pustiti na cedilu drugih članov in vodij ekipe. Prostovoljno, brez vsakršne prisile, obiskovanje pouka in sodelovanje na koncertih (nastopih, festivalih, tekmovanjih, razstavah itd.) pripomore k dvigu stopnje samodiscipline.

Ljubiteljsko umetnost lahko obravnavamo kot socialno-pedagoško vrednoto, ki opravlja sistem funkcij: informacijske in kognitivne; komunikativen; družbeni, ki v umetniškem izdelku vsebuje etične vrednote, norme, ideale, značilne za različna zgodovinska obdobja kulturnega razvoja, s čimer zagotavlja kontinuiteto, sposobnost prenosa iz roda v rod; estetski, ker nosi idejo lepote v življenju družbe, v vsakdanjem življenju, v jeziku, plastičnosti, oblikah; izobraževalni, ki prispeva k razvoju in spreminjanju duhovnih vrednot in potreb posameznika.

Skozi oblike amaterskih uprizoritev se v veliki meri prepletata folklorizem in profesionalna umetnost, njihovi izvajalci, estetske norme, tehnične metode itd.

2.2 Ljubiteljska umetnost in folklora

Ljudje so vedno ustvarjali čudovite umetniške vrednosti. Ob strokovni umetnosti je živela ljudska umetnost – neimenovana »folklora«. Ljudske pesmi, pravljice, legende, pregovori so bile in ostajajo neusahljiv vir navdiha za poklicne ustvarjalce.

Nobenega dvoma ni, da je ljubiteljska umetnost izšla iz folklore. Do sredine 20. stoletja med temi koncepti ni bilo takšnega razlikovanja. »Ali ljubiteljstvo sodi v področje folklore – takšno vprašanje se ni postavljalo in ga pravzaprav niti ni bilo mogoče postaviti, saj sta bila folklora in ljudska umetnost povsem enaka pojma. Zato so v folklornih zbirkah 30.–50. dejanskega folklornega gradiva najdemo tudi kar nekaj pesmi, ki so nastale v ljubiteljskih skupinah. Vsa ta gradiva so bila v pogledu tedanje folkloristike enako dejstva ljudske umetnosti, brez kakršnih koli dodatnih pripisov. Edino, kar se je zahtevalo od delo, da bi padlo v sfero folkloristične pozornosti, je naključje v nekaterih trenutkih ustvarjalnega (»tradicionalnega«) ali tehničnega (kolektivnost, anonimnost, »poliranje«) reda z deli klasične folklore. je bilo razvidno, potem drugih dvomov o folklornosti obravnavanega dela ni bilo in se tudi ni moglo pojaviti, Celotno vprašanje je bilo torej le v tem, da se v ljubiteljskih uprizoritvah ugotovijo kakšni specifični znaki, ki bi jo omogočili približati folklori. .

Sčasoma sta pojma "folklor" in "amaterska umetnost" postala bolj ločljiva.

Glavna stvar, ki razlikuje ljubiteljstvo od folklore, je organiziranost. Samoaktivnost je "oblika, ki predpostavlja ne le prisotnost ustvarjalnih trenutkov na splošno, ampak tudi določena sredstva organizacije." Folklora, »ki je tudi manifestacija primarnih ustvarjalnih teženj, vendar nastaja spontano,« nenačrtovano »in že zato ne pomeni nobene predhodne organizacije. Z drugimi besedami, pojav folklorno delo nihče ne more predvideti. Vsakič je treba z njo računati kot z dejstvom, jo sprejeti ali zavrniti, vendar je nemogoče predvideti, kdaj in kdo jo bo ustvaril, na katero stran realnosti bo usmerjen - tega ni mogoče storiti v nobenem primeru. . Zato si je nemogoče predstavljati organizacijo ali organizacije, katerih naloga bi obsegala recimo izobraževanje folklornih kadrov, preučevanje ustvarjalnih potreb folklornih avtorjev in vodenje razvoja folklore, podobne naloge pa v odnosu do ljubiteljstva. predstave nikogar ne presenečajo.

Folklora ustvarja umetniška dela. Ljubiteljsko uprizarjanje je povezano z ustvarjanjem in uprizarjanjem, izvajajo pa se lahko dela tako folklornih kot poklicnih avtorjev. Če so avtorji ljudskega izročila praviloma neznani, pa pri ljubiteljskih predstavah poznamo tako avtorje kot izvajalce.

2.3 Ljubiteljska umetnost in poklicna umetnost

Vidimo, da ljubiteljska umetnost ponavlja zvrsti in žanre, ki obstajajo v profesionalni umetnosti. Ta funkcija vam omogoča kreativno izposojanje metod dela in izobraževalnega procesa ter do določene mere repertoarja profesionalnih izvajalcev in skupin. Faze približevanja ljubiteljske umetnosti profesionalni umetnosti so lahko različne.

Pred vsakim ljubiteljskim kolektivom, pa tudi pred vsakim njegovim članom, je odprta možnost ustvarjalne rasti. Je v tem, da je ekipa ali oseba, ki je dosegla dovolj visoko stopnjo usposobljenosti, splošno priznana, njihovo nadaljnje delo pa je v veliki meri profesionalizirano. Na podlagi amaterskih predstav, številnih profesionalnih dramskih in glasbena gledališča, ansambli. Na račun nadarjenih udeležencev amaterskih predstav se dopolnjujejo največje profesionalne ekipe.

Pošljite svoje dobro delo v bazo znanja je preprosto. Uporabite spodnji obrazec

Študenti, podiplomski študenti, mladi znanstveniki, ki bazo znanja uporabljajo pri študiju in delu, vam bodo zelo hvaležni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Uvod

življenje sodobni človek hiter in raznolik v svojih manifestacijah. Od tega, kako človek živi in počiva, je v veliki meri odvisno njegovo počutje, zdravje in navsezadnje tudi uspešnost. Visok ritem življenja, pretok vtisov in različnih informacij neposredno vplivajo na naravo rekreacije, način izrabe prostega časa, okuse in potrebe ljudi, njihove estetske potrebe. Zato med pomembnimi elementi prostega časa pomembno mesto zavzema ljubiteljska umetnost. Za tovrstne dejavnosti bo vedno na voljo prostor v šolah, srednjih in visokošolskih ustanovah, podjetjih, palačah in domovih kulture, nacionalnih kulturnih centrih, podeželskih klubih itd.

Potreba po komunikaciji, samoizražanju želja po sodelovanju v javno življenje, želja po vključevanju v umetnost spodbuja veliko ljudi različnih starosti k ljubiteljskim udejstvovanjem. Ljubiteljska ustvarjalnost je raznolika, vsak si lahko izbere tisto, ki mu je všeč. Ena je blizu mobilnim in energičnim dejavnostim v plesna skupina, drugi - mirno in nenagljeno ustvarjanje okrasnih predmetov uporabne umetnosti.

Glavna naloga amaterskega delovanja je razvijati družbeno aktivnost in ustvarjalni potencial posameznika, organizirati različne oblike prostega časa in rekreacije, ustvarjati pogoje za popolno samouresničitev na področju prostega časa.

Tarča seminarska naloga- preučevanje bistva in posebnosti ljubiteljske umetnosti.

Naloge:

Seznaniti se z zgodovino nastanka in razvoja amaterskih predstav;

Razkrij značajske lastnosti ljubiteljska ustvarjalnost, njene značilnosti, podobnosti in razlike s pristno folkloro in poklicno umetnostjo.

Predmet tečajnega dela je amaterska (ljubiteljska) likovna ustvarjalnost.

Predmet dela- zgodovina nastanka, struktura in trenutno stanje ljubiteljske umetnosti.

Raziskovalne metode- primerjalna, induktivna, deduktivna, sinteza in analiza literature o temi raziskovanja.

Tečaj vključuje:

· Naslovna stran;

uvod;

· 2 poglavji;

· zaključek;

bibliografski seznam.

Prvo poglavje je posvečeno zgodovini nastanka, oblikovanja in razvoja amaterskih uprizoritev, obravnavan je koncept amaterskih uprizoritev, v drugem poglavju je narejena primerjava s folkloro in profesionalno umetnostjo.

Metodološka osnova študije je bilo delo naslednjih avtorjev: L. Emelyanov - "Sodobna ljubiteljska umetnost in problemi folklore", L. Kogan - "Umetnost in mi", L. Futlik "Izobraževanje z ustvarjalnostjo", A. Kargin - "Vzgojno delo v amaterski ekipi" in drugi.

Poglavje 1. Teoretična analiza amaterskih predstav

1.1 Ljubiteljska umetnost: definicija in značilnosti

Bistvene značilnosti ljubiteljske ustvarjalnosti: prostovoljnost sodelovanja v ljubiteljski skupini, iniciativnost in aktivnost udeležencev ljubiteljske dejavnosti, duhovna motiviranost udeležencev ljubiteljske skupine, delovanje ljubiteljske dejavnosti na področju prostega časa. Posebnosti ljubiteljske ustvarjalnosti: organiziranost, pomanjkanje posebnega usposabljanja za dejavnosti med udeleženci ljubiteljskih predstav, nižja stopnja aktivnosti kot profesionalne skupine, neodplačnost ipd. Ljubiteljska ustvarjalnost je svojevrsten družbeno-kulturni pojav, z večvrstnostjo in polifunkcionalna struktura, ki ima lastnosti prostega časa in umetniške kulture. Kot je znano, prosti čas- to je del prostega časa, namenjen razvoju osebnosti, ki se uporablja za komunikacijo, uživanje vrednot duhovne kulture, zabavo, različne vrste nereguliranih dejavnosti, ki zagotavljajo počitek in nadaljnji razvoj osebnosti (Murashko). »Prosti čas kot del prostega časa privlači mlade s svojo neregulirano in prostovoljno izbiro različnih oblik, demokratičnostjo, čustveno obarvanostjo, zmožnostjo združevanja telesne in intelektualne dejavnosti, ustvarjalnega in kontemplativnega, industrijskega in igričarskega. Za pomemben del mladih so družbene institucije prostega časa vodilne sfere sociokulturne integracije in osebne samouresničitve.«

Ljubiteljska umetnost ima veliko vlogo pri estetski vzgoji. Z vključevanjem v umetnost človek razvija sposobnost zaznavanja in vrednotenja lepega, dviguje svojo kulturno raven, se duhovno razvija. »Koreografske amaterske skupine, ki opravljajo naloge estetskega oblikovanja osebnosti, služijo množični vzgoji in izobraževanju. Te naloge rešuje plesna umetnost« »Oblikovanje aktivne, duhovno bogate osebnosti je cilj amatersko gledališče." Zgoraj navedeno lahko pošteno pripišemo kateri koli drugi vrsti ljubiteljske ustvarjalnosti. Ne glede na to, ali gre za petje, komponiranje ali izvajanje glasbe, sodelovanje v cirkuških predstavah, ustvarjanje predmetov likovne in dekorativne umetnosti, vse to prispeva k razvoju intelektualne in splošne kulturne ravni posameznika. "Ljubiteljska umetnost ni le šola lastnega umetniškega mojstrstva, ampak, kar je morda še pomembneje, šola življenja, šola državljanstva. Z drugimi besedami, s prebujanjem k aktivnemu umetniškemu delovanju in razvijanju svojih sposobnosti se človek ne samo uveljavlja." v umetnosti, predvsem pa se uveljavlja kot član družbe, katerega delovanje in talent sta družbeno potrebna in koristna.

Skozi oblike amaterskih uprizoritev se v veliki meri prepletata folklorizem in profesionalna umetnost, njihovi izvajalci, estetske norme, tehnične metode itd.

1.2 Zgodovina ljubiteljske umetnosti

Izvor ljubiteljske umetnosti v globinah ljudske umetnostne kulture.

Že od pradavnine si je človek prizadeval izraziti svoj osebni pogled na svet s plesom, risbo, pesmijo in še marsičem.

»Ples je ena najstarejših in najpopularnejših oblik umetnosti. Odraža družbene in estetske ideale ljudi, njihovo zgodovino, delovna dejavnost skozi stoletja, način življenja, navade, navade, značaj. Ljudje si v plesu ustvarijo idealno podobo, h kateri težijo in jo uveljavljajo v čustveni umetniški obliki. Ples, ki umetniško odseva resničnost, izraža svetovni nazor ljudi, njegova sodobna predstava o lepoti je ena glavnih značilnosti ljudskega plesa. Odraža sodobno razumevanje realnosti s plesno govorico, ki je že dolgo uveljavljena, ljudem dostopna, razumljiva, njim ljuba. Vsebina in izrazna sredstva ljudski ples se nenehno razvija v skladu s spremembami v življenju. Zgodovina plesne umetnosti sega v sivo antiko. Na začetku svojega obstoja je človeštvo odkrilo načine za izražanje misli, čustev, dejanj z gibi. Ples je tih. Tukaj ni besede. Toda izraznost plastičnosti Človeško telo glasbeni ritmi in melodije se izkažejo za močnejše, zato je jezik plesa mednaroden in vsem razumljiv.

Ob ljudskem plesu se je razvijalo petje, umetnostna obrt in druge zvrsti ustvarjalnosti. "Energija ustvarjanja, potreba po lepoti ... se je pokazala v umetnostni obrti, v bogastvu in bogastvu vsakdanje kulture"

Obstajali so krogi ljubiteljev plesa, glasbe, poezije in mnogih drugih zvrsti umetnosti in ljudske umetnosti, a kot kaže zgodovina, je bila njihova usoda kratka.

V predrevolucionarni Rusiji so se ljubitelji umetnosti združevali v krožke in društva v klubih in srečanjih. Obstajali so tudi delavski krožki, ljudska gledališča, ki so bila pod strogim nadzorom oblasti, ki je bila nezaupljiva do vsake ljudske iniciative.

Po oktobrski revoluciji 1917 so se širše množice vključile v amatersko uprizarjanje (prirejali so gledališke predstave itd.). V dvajsetih letih prejšnjega stoletja Repertoar amaterskih krožkov je bil agitacijske narave (sestavljen iz kritik, literarnih montaž, koncertnih številk, satiričnih pesmi itd.).

Razširjene so postale skupine "Live Newspaper", "Blue Blouse", "Red Shirt" itd.. Sredi 20. se je rodilo gibanje TRAM. (Gledališče delavske mladine). CPSU in sovjetska vlada sta ustvarili vse pogoje za razvoj ustvarjalnih sil ljudstva. Govori V.I. Lenin z oceno proletkulta, pismo Centralnega komiteja RCP (b) "O proletkultu" (1920), odlok Sveta ljudskih komisarjev RSFSR "O izboljšanju gledališkega dela" (1930). ), ki je predlagal krepitev interakcije med profesionalnim in ljubiteljskim gledališčem, da bi zagotovil stalno pomoč ljubiteljski umetnosti.

Amaterske skupine so nastale v klubih, kulturnih hišah (palačah), tovarnah, obratih, izobraževalnih ustanovah, vojaških enotah, kolektivnih kmetijah, državnih kmetijah, transportu itd. Do sredine 30-ih. ljubiteljska umetnost je dosegla visoko idejno in umetniško raven. Mnogi mojstri poklicne umetnosti (V.V. Barsova, I.M. Moskvin, M.M. Tarkhanov in drugi) so prevzeli pokroviteljstvo nad ljubiteljskimi skupinami. Za vodenje in pomoč ljubiteljskim predstavam, a osrednja hiša amaterske umetnosti, preoblikovan leta 1936 v Vsezvezni dom ljudske umetnosti (od 1939 - imenovan po N. K. Krupskaya), leta 1958 pa v Centralni dom ljudske umetnosti (TsDNT). V štiridesetih letih prejšnjega stoletja hiše ljudske umetnosti so organizirane v vseh republikah, ozemljih in pokrajinah.

V 30. letih. v različnih sindikalnih in avtonomnih republikah so se pojavili amaterski narodni zbori, ansambli pesmi in plesa, razširili so se krožki likovnih in uporabnih umetnosti. Od konca 30. repertoar gledaliških skupin je začel vključevati najboljše igre sovjetskih dramatikov, klasična dela. Leta 1937 so bile na moskovski razstavi amaterske umetnosti prikazane predstave: »Krotenje goropadnice« (klub »Guma«) in »Romeo in Julija« (klub »Aviakhim«) Shakespeara, »Malomeščanstvo« (Hiša kulture). po Gorbunovu) in "Vassa Zheleznova" (Klub po imenu Kukhmisterov) Gorky, "Soočenje" bratov Tur (klub "Rdeči lesar") itd. V letih 1940-41 je potekala vsezvezna revija amaterskih gledaliških predstav z udeležbo 30 tisoč skupin (od tega 22 tisoč podeželskih).

Med Velikim domovinska vojna Glavno mesto v repertoarju amaterskih predstav je zasedla vojaško-domoljubna tema, veliko dela je bilo opravljenega za servisiranje fronte, bolnišnic, podjetij obrambne industrije itd. Na vsezveznih pregledih v poznih 40. - zgodnjih 50. letih. Prikazane so bile številne pomembne predstave: Gogoljev Vladni inšpektor (Leningrajska univerza), Nevihta Billa-Belocerkovskega (Hiša kulture Gorbunov, Moskva), Gorkijev Egor Bulychev in drugi (Hiša kulture Vyborg, Leningrad), Matura Geraskina (Hiša kulture). avtomobilske tovarne po imenu Lihačov, Moskva) itd.

Od konca 50. let. najbolj zrele amaterske skupine so dobile naziv ljudska gledališča. Med njimi: ljudska gledališča pri kulturnih domovih Avtozavoda im. Likhachev, Metrostroy, njih. Gorbunov v Moskvi, njih. Gorkega v Leningradu, Hiše kulture tekstilnih delavcev v Taškentu, Hiše častnikov v Harkovu, Hiše železničarja v Tbilisiju, Hiše kulture Boljševiške tovarne v Kijevu, Jenisejsko gledališče itd. Poleg drame , obstajajo tudi glasbena gledališča - opere (v Centralni hiši kulture železničarja v Moskvi, Hiša kulture poimenovana po Kirovu v Leningradu, Ljudska operna hiša Klaipeda, Ljudski operni studio Černivske palače kulture), balet (v Hiši kulture po imenu Gorky v Leningradu), operete (Moskovsko ljudsko operetno gledališče v Hiši kulture po imenu Gagarin v Moskvi).

Različni amaterski ansambli (Folklorni plesni ansambel Ašgabatskega kmetijskega inštituta, Riški plesni ansambel "Gatve"), orkestri, cirkus (na primer v Čerepovcu) in varietejske skupine, zbori (Ljudski zbor Akademije znanosti Latvijske SSR, Tartu Moški pevski zbor "Gaudeamus", zborovska kapela Starokramatorskega strojnega obrata).

Bogatenje umetniške zakladnice socialistične družbe poteka s prepletanjem množičnih ljubiteljskih predstav in profesionalne umetnosti. Nov dokaz partijske pozornosti razvoju umetniške kulture sovjetskega ljudstva je odločitev Vsezveznega centralnega sveta sindikatov, Centralnega komiteja Vsezvezne leninistične zveze mladih komunistov, kolegijev ministrstva ZSSR. za kulturo, Ministrstvo za višjo in sred posebno izobraževanje ZSSR in Državni odbor Sveta ministrov ZSSR za poklicno izobraževanje "O izvedbi prvega vsezveznega festivala umetniške amaterske ustvarjalnosti delavcev" (1975). Takšni festivali naj bi bili vsakih 5 let. Prvi festival (1975-77) je posvečen 60. obletnici oktobrske revolucije 1917. Leta 1976 je v ZSSR v amaterskih umetniških skupinah sodelovalo 14 milijonov odraslih in 10 milijonov šolarjev, s katerimi je sodelovalo 150.000 rednih in več kot 500.000 javnih voditelji delali. Število skupin, ki so prejele naziv "ljudske" (gledališča, cirkusi, filharmonije itd.), je bilo več kot 4500.

V 70. in 80. letih 20. stoletja so potekale letne smotre likovne ljubiteljske umetnosti. Na tovrstnih pregledih je vsaka šola predstavila svoj program na določeno temo. In teme so bile povezane predvsem z družbenopolitičnimi dogodki (obletnica oktobrske revolucije, obletnica Komsomola itd.). Na predstavah so sodelovali učenci vseh starosti.

Ljubiteljska umetnost je dobila širok razmah tudi v drugih državah, kjer so bile ustvarjene ugodne razmere za razvoj ljubiteljske umetnosti. V petdesetih letih prejšnjega stoletja obstajali so posebni metodološki centri za vodenje umetniške ljubiteljske dejavnosti. (Osrednji organ za amatersko umetnost na Češkoslovaškem, Centralna hiša ljudske umetnosti v NDR, Inštitut za ljudsko umetnost na Madžarskem).

Organizirajo se revije in festivali. V Bolgariji so v letih 1956-74 potekali štirje republiški festivali amaterskih predstav; leta 1973 je bilo tu več kot 15.000 ljubiteljskih likovnih skupin. (več kot 500 tisoč udeležencev), ki je dal več kot 68 tisoč predstav, ki so služile več kot 21 milijonom gledalcev. Na Madžarskem se 8–10 % prebivalstva (12–18 % mladih) ukvarja z ljubiteljsko umetnostjo. Na Češkoslovaškem je bilo leta 1974 približno 23.000 ansamblov (približno 4 milijone ljudi). Leta 1975 je v NDR v amaterskih predstavah sodelovalo okoli 1,4 milijona ljudi; 20.000 poljskih amaterskih skupin letno organizira 120.000 predstav za 35 milijonov gledalcev.

Ljubiteljske umetniške skupine (pevski zbori, vokalni ansambli, orkestri itd.) Obstajajo na račun posameznih posameznikov in javnih organizacij. V zgodnjih 30-ih. v Nemčiji in Avstriji je bila ena od oblik združevanja delavcev olimpijada delavskih kolektivov, pri ustvarjanju in delovanju katere so sodelovali vidni napredni kulturniki. Amatersko zborovsko izvajanje je v Franciji običajno; velik pomen je pridobilo delovanje Ljudske glasbene zveze. Leta 1956 je bila v Parizu mednarodna zborovska olimpijada. Na Finskem in v Švici obstajajo številna zborovska združenja (Švicarska zveza delavskih pevcev itd.). Na Švedskem je več kot 60 amaterskih orkestrov. V ZDA delujejo študentski orkestri (pihalni orkester Univerze v Michiganu itd.), zbori, vokalni ansambli, gledališke skupine.

Retrospektiva razvojaamaterske predstave

V prvih letih oblikovanja sovjetske oblasti so bile vse vrste kulturnih ustanov, zlasti neformalnih, uničene. Toda potreba po oblikovanju »novega človeka« – graditelja komunizma je povzročila nujnost iskanja novih oblik vplivanja na zavest mlajše generacije. Vodstvo državnih in partijskih organov oblasti je v razvoju ljubiteljstva videlo močan vzvod ne le za dvig kulturnega življenja ljudi, ampak tudi za njihovo vzgojo v duhu »komunističnih idealov«. Temelji na urbani folklori in vsakdanjem ljubiteljstvu umetniška praksa oblikovana nova oblika ustvarjalnosti, ki se je od prejšnjih razlikovala predvsem po organizacijski zasnovi, žanrski opredeljenosti, prisotnosti družbenih ciljev in nalog. Sprva je bilo to obdobje spontanega vznika in kalitve kalčkov ljubiteljske umetnosti v globinah obstoječih oblik urbane umetnostne kulture. Postopoma so se obstoječi žanri mestne folklore, ljubiteljske ustvarjalnosti preoblikovali, za model so vzeli profesionalno umetnost - gledališče, zbor, instrumentalno izvedbo. Pojavilo se je amatersko ljubiteljsko umetniško izobraževanje. Amaterske skupine so nastale v klubih, kulturnih hišah (palačah), tovarnah, obratih, izobraževalnih ustanovah, vojaških enotah, kolektivnih kmetijah, državnih kmetijah, transportu itd.

Do sredine 30-ih. ljubiteljska umetnost je dosegla visoko idejno in umetniško raven. Številni mojstri poklicne umetnosti so prevzeli pokroviteljstvo nad ljubiteljskimi skupinami. V 30. letih. v različnih sindikalnih in avtonomnih republikah so se razširili amaterski narodni zbori, ansambli pesmi in plesa, krožki likovnih in uporabnih umetnosti. Od konca 30. Repertoar gledaliških skupin je začel vključevati najboljše igre sovjetskih dramatikov in klasična dela. Centralna hiša amaterske umetnosti je bila ustanovljena za usmerjanje in pomoč amaterskemu ustvarjanju, ki se je leta 1936 preoblikovala v Vsezvezno hišo ljudske umetnosti (od leta 1939 - imenovana po N.K. Krupskaya), leta 1958 pa v Centralno hišo ljudske umetnosti. (TsDNT). V štiridesetih letih prejšnjega stoletja hiše ljudske umetnosti so organizirane v vseh republikah, ozemljih in pokrajinah.

Med veliko domovinsko vojno je glavno mesto v repertoarju amaterskih predstav zasedla vojaško-domoljubna tema. Veliko dela je bilo opravljenega za servisiranje fronte, bolnišnic, podjetij obrambne industrije itd.

Ljubiteljska umetnost v sodobnem pomenu je dosegla svoj najvišji razmah po domovinski vojni v času domoljubnega vzpona, ko so na mnogih področjih umetnosti prevzeli vodstvo nekdanji frontovci, ki so imeli v umetnosti kaj pripovedovati in ustvarjati.

Sovjetska vlada je ustvarila vse pogoje za razvoj ljudske umetnosti. »Zahvaljujoč vodstvu sovjetske vlade sredi 20. stoletja sta kultura in umetnost v državi cveteli. sestavnih delov veliko dela na področju kulturne gradnje je bila ljubiteljska umetnost "V teh letih je dobila nenavadno širok razpon. V šolah in klubih se je pojavilo na desettisoče koreografskih krožkov z milijoni udeležencev v njih. ljubiteljske predstave so jasen dokaz »Od konca 50. let so najzrelejše amaterske skupine dobile naziv ljudska gledališča. Poleg dramskih obstajajo tudi glasbena gledališča – opere. Različni amaterski ansambli, orkestri, cirkuške in estradne skupine. so postali razširjeni , zbori.

1.3 Ljubiteljska umetnost na današnji stopnji

Ljubiteljska umetnost živi še danes. Naloge sodobne ljubiteljske umetnosti so - prirejanje mestnih praznikov, množičnih praznovanj.

Program razvoja kulture vključuje spodbujanje ljudske umetnosti, razvoj ljubiteljske umetnosti.

Glavne dejavnosti, ki ne morejo brez amaterskih predstav, so: Novo leto, božič, dan branilca domovine, mednarodni dan žena 8. marec, dnevi kulture, prvomajska praznovanja, dan zmage, dan otroka, sabantuy, dan mesta, dan starejših, materinski dan in številni drugi.

V Rusiji ima vsaka izobraževalna ustanova, skoraj vsako podjetje svoje ljubiteljske umetniške skupine. Tako si na primer Vserusko društvo slepih ne more predstavljati svojega življenja brez amaterskih predstav in ima naslednje ekipe:

1. Folklorna skupina gledališča “Notranja vizija” je večkratni nagrajenec revij in tekmovanj. Repertoar gledališča vključuje več kot 10 predstav, vključno z: "Donosno mesto" A.N. Ostrovskega, »Harold in Maud« K. Higginsa, »Sončni zahod« I. Babela, »Orkester« J. Anuya itd. V gledališki skupini je več kot 30 ljudi, polovica jih je slabovidnih (invalidov). osebe 1. in 2. skupine). Leta 1997 je gledališče postalo nagrajenec Festivala profesionalnih gledališč, posvečenega 100-letnici Federica Garcie Lorce, leta 2001 pa nagrajenec vseruskega festivala posebnih gledališč Proteatr.

2. Ljudsko zvočno gledališče "Ruska rapsodija" je nastalo na podlagi ljubiteljskega ruskega orkestra ljudska glasbila Vseruskega društva slepih, katerega delo je začelo presegati dejavnosti običajne instrumentalne sestave in doseglo profesionalni ravni. Ena od potrditev tega je dodelitev ekipi leta 1998 naslova "LJUDJE". Stil ekipe združuje tradicijo in sodobnost. Skupaj z ljudskimi motivi zvenijo ruske klasike, avtorske pesmi in romance, pop ritmi. Raznovrstne po številu inštrumentov ansambelske skladbe prispevajo k mobilnosti in zadovoljijo okus vsakega občinstva.

3. Akademski vokalni razred. Repertoar solistov razreda vključuje arije in romance iz oper ruskih in tujih avtorjev (Čajkovski, Puccini, Mozart, Borodin, Rahmaninov, Grieg, Schubert itd.), Stara glasba (Handel, Gluck, Carissimi itd.) , pesmi in ansambli preteklih let (Khrennikov, Novikov, Dunayevsky, Solovyov-Sedoy in drugi), urbana romanca in ljudske pesmi (ruske, ukrajinske, neapeljske ...).

4. Folklorna skupina Zbor ruske pesmi vabi vse, ki imate radi iskrene ruske pesmi, pesmi, plesne in šaljive melodije. Sestava ekipe je mešana, prevladujejo ženski glasovi. Petje temelji na ljudski maniri, ki daje zvoku zbora posebne barvne barve. amaterska uprizoritvena ustvarjalnost

5. Ansambel "Starinushka" izvaja ljudske, ljudske, avtorske in sodobne pesmi. Nastopi te majhne mobilne zasedbe so v javnosti zelo priljubljeni.

6. Premier show skupina - mladinska ekipa, ki ima v repertoarju vokalne in koreografske miniature, bralne in plesne številke, klasična dela, pop pesmi, ki jih pogosto združuje fascinanten zaplet. Značilne lastnosti skupine - skupno ustvarjanje in sinteza žanrov, tako da se lahko udeleženci izkažejo v več kvalitetah hkrati: scenarist, izvajalec, koreograf, kostumograf in rekviziter.

Poglavje 2. Bistvo, posebnosti in značilnosti ljubiteljske umetnosti. Primerjalna analiza amaterske predstave

2.1 Ljubiteljska umetnost in folklora

Sčasoma sta pojma "folklor" in "amaterska umetnost" postala bolj ločljiva.

Glavna stvar, ki razlikuje ljubiteljstvo od folklore, je organiziranost. Samoaktivnost je "oblika, ki predpostavlja ne le prisotnost ustvarjalnih trenutkov na splošno, ampak tudi določena sredstva organizacije." Folklora, »ki je tudi manifestacija primarnih ustvarjalnih teženj, vendar nastaja spontano,« nenačrtovano »in že zato ne pomeni nobene predhodne organizacije. Z drugimi besedami, nihče ne more predvideti nastanka folklornega dela. Vsakič je treba z njo računati kot z dejstvom, jo sprejeti ali zavrniti, vendar je nemogoče predvideti, kdaj in kdo jo bo ustvaril, na katero stran realnosti bo usmerjen - tega ni mogoče storiti v nobenem primeru. . Zato si je nemogoče predstavljati organizacijo ali organizacije, katerih naloga bi obsegala recimo izobraževanje folklornih kadrov, preučevanje ustvarjalnih potreb folklornih avtorjev in vodenje razvoja folklore, podobne naloge pa v odnosu do ljubiteljstva. predstave nikogar ne presenečajo.

Folklora ustvarja umetnine. Ljubiteljsko uprizarjanje je povezano z ustvarjanjem in uprizarjanjem, izvajajo pa se lahko dela tako folklornih kot poklicnih avtorjev. Če so avtorji ljudskega izročila praviloma neznani, pa pri ljubiteljskih predstavah poznamo tako avtorje kot izvajalce.

2.2 Ljubiteljska umetnost in profesionalna umetnost

Pred vsakim ljubiteljskim kolektivom, pa tudi pred vsakim njegovim članom, je odprta možnost ustvarjalne rasti. Je v tem, da je ekipa ali oseba, ki je dosegla dovolj visoko stopnjo usposobljenosti, splošno priznana, njihovo nadaljnje delo pa je v veliki meri profesionalizirano. Na ljubiteljskih predstavah so zrasla številna poklicna dramska in glasbena gledališča ter ansambli. Na račun nadarjenih udeležencev amaterskih predstav se dopolnjujejo največje profesionalne ekipe.

Pa vendar je glavni namen ljubiteljskega delovanja drugačen. Zagotavlja priložnost za ustvarjalno samoizražanje, manifestacijo sebe v zanimivi obliki umetnosti tistim ljudem, ki se iz kakršnega koli razloga tega niso mogli ali želeli ukvarjati profesionalno. Ljubiteljska umetnost od udeležencev ne zahteva določene stopnje sposobnosti ali predhodne izobrazbe. Na voljo je skoraj vsem.

Izbira ustvarjalna dejavnost sodelovanje v tem ali onem kolektivu je izključno prostovoljno in ga vodijo predvsem interesi udeležencev samih.

Če lahko profesionalno umetnost imenujemo delo, potem je amaterska uprizoritev brezplačna. Ljudi ne privlačijo materialne koristi od izvajanja ene ali druge vrste ustvarjalnosti, temveč samo sodelovanje, užitek, ki izhaja iz ustvarjalnega procesa.

2.3 Umetniški nastop in koreografija

Razmere, ki se razvijajo na področju "koreografije in ljubiteljske umetnosti", imajo razvejan večstopenjski, protislovni značaj. Dandanes obstaja ogromno koreografskih skupin (ansamblov), ki uporabljajo koreografsko gradivo le kot sredstvo za odrsko uprizarjanje in izkazovanje sebe. Pogosto vidimo skupine, ki nastopajo v stilih in žanrih, ki ne ustrezajo njihovim ustvarjalnim zmožnostim; kažejo nizko stopnjo uspešnosti; koreografske številke s primitivnim koreografskim besediščem in kompozicijska konstrukcija. Danes smo priča noriji po moderni koreografiji, moderni itd. nimajo niti ustvarjalnih možnosti za to niti natančne predstave o stilih, smereh, žanrih, vrstah sodobnega glasbena kultura. Vse te skupine so med seboj tako različne po sestavi udeležencev, uporabljenem repertoarju, metodah dela, položaju delovanja, da to daje izkušenemu specialistu razlog za trditev, da je v. Zadnje čase oslabi zanimanje za klasični, predvsem pa ljudski odrski ples, izgublja se zanimanje koreografov za koncertno in odrsko utelešenje koreografskega gradiva iz najbogatejše zakladnice ljudske plesne ustvarjalnosti; izgubljene so tradicije svetovno znane ruske (sovjetske) koreografske šole, ki so jo ustvarili veliki koreografi 20. stoletja: A.Ya. Vaganova, I.A. Moiseeva, T.A. Ustinova, T.S. Tkachenko, N. Nadezhina, P. Virsky, V. Kurbet.

Značilnost naše ljudske koreografske umetnosti je njena globoka povezanost z ljudskim izročilom.

Plesna ljudska umetnost ni nekaj trajnega. Prehaja iz roda v rod, se nenehno spreminja, bogati z novimi elementi, nosi novo vsebino, odraža določeno obdobje v življenju ljudi. Plesi se kristalizirajo javna zavest leta in mnogi od njih, ki ohranjajo najboljše progresivne tradicije, do danes prinašajo estetski užitek našemu soplemenu.

Preučevanje ljudske plesne ustvarjalnosti se mora začeti z doumevanjem tistega, kar je globoko značilno za ljudstvo, v čemer najpomembneje uteleša način življenja, njegovo čustvovanje, način mišljenja, miselnost, odnos do dela, do narave itd.

Ljudski ples, ki je prišel do nas, še danes navdušuje s svojo lepoto, nas ponaša z nadarjenostjo brezimnih ustvarjalcev, ki so ustvarili veliko umetnost, prežeto z optimizmom. Barvita in vesela, tesno povezana z ljudsko umetnostjo nasploh, brez strogih norm in kanonov, je izjemen dosežek kulture, predmet natančnega preučevanja sodobnih raziskovalcev.

Ruski ljudski ples ima svoje značilnosti, povezane s stopnjami razvoja nacionalne kulture, pa tudi s posebnostmi kulture regije, kjer se je oblikovala in razvijala. Plesi regij Orel, Kursk, Bryansk. Sever, Sibirija itd., Kljub vsej svoji skupnosti, enotnosti nacionalnega sloga, jih odlikuje izvirnost kompozicijskih tehnik, lokalnih slogovne značilnosti, odtenki plastičnih rešitev.

Ljudski ples je šel skozi težko pot ustvarjalnega razvoja: vsaka zgodovinska doba se je odražala v plastični umetnosti, v utelešenju zapletov ter idejnih in umetniških idej njegovih ustvarjalcev in izvajalcev.

Danes je ljudski ples barvit poudarek katerega koli kulturnega dogodka, predstavitev mrežnih podjetij in delovnih skupin podjetij ter tako deluje kot element predstave.

Glavni "dobavitelj" vzorcev ljudskih plesov je bila vedno vas. Celoten način kmečkega življenja s svojim lagoden tok, ritem dela in življenja, ustaljeni cikel dni, mesecev, letnih časov je določal relativno stabilnost psihologije, umetniškega okusa in narave umetniških del ljudske umetnosti. Kljub vsej navidezni preprostosti ljudskega plesa (o čemer pogosto pišejo raziskovalci ruske folklore) ta ne vsebuje samo izkušenj preteklosti. Naslednje generacije ljudi prinašajo pomen, razumevanje, umetniške okuse in ideale, skladne s svojo dobo, s čimer izražajo družbene in umetniške potrebe svojega časa. Tako je vsako delo ljudske umetnosti vzor, v katerem se kristalizirajo najboljše poteze ljudskega življenja.

Katere so glavne nacionalne značilnosti ruskega ljudskega plesa? Najprej je glavna vsebina plesa v najširšem pomenu besede. Vsak krožni ples, kvadratni ples, ples vsebuje izrazito misel, ki prežema celoten ples.

Druga bistvena nacionalna značilnost ruskega ljudskega plesa je njegov realizem, ki odraža enotnost oblike in vsebine. Ljudje vedno najdejo primerno obliko izraza ideje, ki so se jo odločili utelešiti v plesu.

Ljudje v plesu vse počnejo smiselno in vse povezujejo z življenjem. Zanimiva je takšna podrobnost: na nekaterih področjih so roke položene na pas s stisnjeno pestjo, na drugih pa z odprto dlanjo. V regiji Voronezh so mojstri koreografije med ekspedicijo opazili, da plesalci v vasi stiskajo roke v pesti. Na vprašanje o razlogu za to je neka starka odgovorila: »Naša regija je črna zemlja in vse poletje smo zaposleni v zemlji in plejemo plevel. Zelena trava in črnina zemlje se zajedata v kožo in včasih se celo poletje ne spereta, ob veselicah pa vsak skriva prste v pesti.

Očitno lahko najdete enako resnično ljudsko razlago za ples z odprto dlanjo. Tudi tako preprosti ruski plesni gibi, kot so nabiranje, struna in drugi, imajo določen življenjski pomen.

Osupljiva lastnost ruskega ljudskega plesa je izraznost. Rus vedno pleše z dušo, obarva vsako gesto, gibanje s svojim razpoloženjem, notranje stanje in odnos. Plesalec je vedno poln, figurativno, čustveno, živo razkriva značilnosti lastne narave in idejo, ki jo želi posredovati.

Pesem že dolgo zavzema pomembno mesto v plesu. Pesem To je kronika ljudstva. Vsak dogodek v njihovem življenju je spremljala pesem; je tesno povezana z igro, plesom, akcijo, plesom. Znanih je veliko pesmi: ležečih, igralnih, plesnih, šaljivih, plesnih, ki so se vedno izvajale v določenem okolju – na shodih, veselicah, porokah, sejmih, kjer so bili udeleženci tako nastopajoči kot gledalci.

Tako ljudje, ki v plesu odsevajo življenje, široko posplošujejo, ustvarjajo tipične kolektivne podobe in jih predstavljajo v poetični umetniški obliki. Čuti posebnosti plesne umetnosti, razume, da je nemogoče z običajnimi sredstvi prenesti poseben primer v plesu, pokazati ločeno vsakdanje dejstvo: ples bo takoj izginil kot umetniško delo in se spremenil v naturalistično imitacijo življenja. .

Ljudje potrebujemo ljudski ples in to je razlog za njegov tisočletni obstoj. Ples odseva življenje ljudi: njihovo delo, misli, razpoloženje, občutke, veščine in znanja. Ljudski ples človek potrebuje kot umetnost, ki ustvarja lepoto z zelo posebnimi izraznimi sredstvi: plastičnimi in glasbenimi, dinamičnimi in ritmičnimi, vidnimi in slišnimi. S tem človeku služi v življenju, pomaga pri delu in praznikih, v žalosti in veselju.

Glasbene in plastične podobe plesa so vedno čustvene, nalezljive, fascinantne. Vse to skupaj določa posebno poetiko plesa, njegovo povezanost z naravo in ljudskim glasbeno-pesniškim skladiščem vsake nacionalne umetnosti.

Ruska ljudska plesna umetnost zavzema veliko mesto v sodobnem koreografskem procesu. Približno 80% vseh odrskih umetniških del, tako ali drugače povezanih s plesno umetnostjo, je sestavljenih in uprizorjenih v državi na podlagi ruske ljudske plesne umetnosti. Ruski ljudski plesi so osnova repertoarja številnih profesionalnih umetniških skupin, zavzemajo vodilno mesto pri delu amaterskih ansamblov in udeležencev amaterskih koreografskih predstav. Kot čudovito sredstvo za figurativno karakterizacijo so ruski plesi vključeni v obsežen repertoar opere in baleta ter glasbenih in dramskih gledališč.

Študij ruskega ljudskega plesa je danes nujna potreba, ki ni odvisna le od razvoja koreografske umetnosti. Umetniški vodje gledaliških skupin, kreativni delavci filma, televizije se morajo poustvarjati zgodovinske slike Rusko življenje, prikazati življenje ruskega ljudstva, udejanjiti pristne ljudske praznike, obrede. Vse to zahteva poglobljeno znanje na področju ruske plesne folklore, sposobnost prenosa njenih živih značilnosti in znakov. Zanimanje za ljudsko plesno ustvarjalnost s strani najrazličnejših strokovnjakov je ogromno. Vsem postane očitno, da poznavanje temeljev ljudske plesne kulture vzbuja občutek legitimnega nacionalnega ponosa, razumevanje kontinuitete progresivnih tradicij v sodobna koreografija, razvija sposobnost estetsko širokega mišljenja, prispeva k uveljavljanju načela narodnosti v umetnosti, v koreografski pedagogiki.

Začetki ljudskih plesov segajo v pradavnino, ko je bil ples posnemanje resničnih dejanj. pračlovek, obredni plesi pa so se razvili na podlagi starodavnih verovanj in so bili zlitina anemizma, magije in starodavne umetnosti.

V vsakdanji koreografiji človek že nastopa kot družbeni tip, ločen od narave.

Pri plesnih kolodkih ni v ospredju dramski (igralni), temveč koreografski začetek.

Ruski ljudski ples, čeprav je nekatere plesne oblike prevzel od zunaj, jih je ustvarjalno predelal. Ruska plesna umetnost, ki je močna v svojih nacionalnih koreninah, jih je podredila svoji umetniški metodi, jim dala lasten slog, značaj in jih napolnila s svojo vsebino.

Glavne značilnosti ljudske koreografije so povezanost z ljudskim izročilom, izraznost, vsebina in realističnost.

Ljudska koreografija deluje kot sredstvo množične komunikacije med ljudmi, omogoča smiselno preživljanje časa, spoznavanje, sklepanje prijateljstev.

Zaključek

Umetniške in estetske vrednote delujejo kot del duhovne kulture ljudi, namenjene zadovoljevanju in dvigovanju različnih potreb človeka. Osnova za razvoj duhovne kulture je že od nekdaj ljubiteljska umetnost.

Velika pozornost znanstvenikov do ljubiteljske umetnosti ljudstva kot etnokulturnega pojava se je začela opazovati od 19. stoletja. Vendar pa aktivni razvoj ljubiteljske umetnosti pripada drugemu desetletju dvajsetega stoletja.

V razvoju ljubiteljske umetnosti je več stopenj.

Prva stopnja(1917-932). V tem obdobju je imel razvoj ljubiteljskega igranja svoje značilnosti. Prišlo je do ponovnega premisleka o predrevolucionarni ljubiteljski ustvarjalnosti, gibanju k njenim novim oblikam, obogatitvi njihove vsebine; iskali nove načine dela. Vodenje glasbene zvrsti v ljubiteljski umetnosti so delovali pihalni in ljudski orkestri, ljudski in akademski pevski zbori.

Druga faza(1933-1960). V razvoju amaterske ustvarjalnosti so se zgodile temeljne spremembe: oblikoval se je sistem državnega in javnega vodenja amaterskih predstav in usposabljanja kadrov. S pojavom velike industrije se je začela hitra gradnja osnovnih hiš in kulturnih palač, kjer se je v umetniških skupinah ukvarjalo na tisoče delavcev in uslužbencev, spremenili pa so se tudi materialni pogoji za delovanje krožkov.

Tretja stopnja(1960-1991). Kakovostno se je dvignila izvajalska raven amaterskih skupin, številna ustvarjalna društva so prejela naziv »Ljudska«. Povečalo se je število udeležencev, ki se ukvarjajo z ljubiteljsko umetnostjo. Pojavile so se nove zvrsti ljubiteljske umetnosti - avtorsko petje, vokalne in instrumentalne zasedbe, studii akademskega vokalnega petja. V letih 1977 in 1987 Potekali so vsezvezni festivali ljubiteljske umetniške ustvarjalnosti.

Četrta stopnja(od leta 1991 do danes). V ljubiteljski ustvarjalnosti je nastopila kriza, povezana s spremembo državnega in družbenega sistema pri nas. Številne produkcijske ekipe, ki imajo hiše in dvorišča kulture, zavračajo njihovo financiranje (vključno z materialno podporo za ustvarjalne skupine) zaradi težav, povezanih s prehodom na nove oblike upravljanja.

Transformacija političnih, ekonomskih in družbenih sistemov ni mogla ne vplivati na družbeno-ekonomsko okolje za delovanje kulture. Po eni strani so danes najpomembnejše družbene institucije za »oddajanje« kulturne dediščine profesionalni kreativni kolektivi gledališč, javna in zasebna koncertna društva, množični mediji – radio, televizija in še marsikaj. z drugim, pomembno mesto pri pripravi in prenosu "izdelkov" kulture še vedno sodelujejo ljubiteljska ustvarjalna združenja palač in kulturnih hiš.

Treba je opozoriti, da se je na tej stopnji razvoja naše družbe amaterska umetniška ustvarjalnost delovnega ljudstva kvalitativno spremenila. Če je bila dolgo časa glavna stvar promocija umetnosti s pomočjo ljubiteljskih predstav, je zdaj njena osnova zadovoljevanje umetniških in estetskih potreb človeka, osebnosti, potrebe po samoizražanju, seznanjanju s kulturnimi vrednotami.

Pri delu ljubiteljskih skupin postaja vse pomembnejša funkcija razvijanja sposobnosti, oblikovanja osebnostnih kvalitet in specifične osebnosti ter krepitev estetskih vidikov vzgoje. Nova definirajoča funkcija je odnos do samoorganizacije, samousmerjenosti, odnosov, iskanja lastnega "jaza".

Na področju ljubiteljske umetnosti poteka vzporeden razvoj ustvarjalnih smeri, zvrsti, žanrov, ki temeljijo na različnih tradicijah in v povezavi z različnimi ravnmi umetniškega – poklicnega, vsakdanjega, klasičnega, folklornega, množičnega, elitnega, avantgardnega itd. .

Glavni cilji delovanja amaterskega kolektiva so:

obnavljanje, ohranjanje, razvoj in širjenje tradicionalne kulture;

ustvarjanje, ohranjanje in širjenje kulturnih vrednot ter široko vključevanje različnih družbenih skupin prebivalstva v delo;

popularizacija del, ki so prejela javno priznanje;

pridobivanje znanja in spretnosti v različnih zvrsteh likovne ustvarjalnosti in harmoničnega razvoja ustvarjalnost osebnost, ustvarjanje pogojev za njeno samouresničitev;

organizacija brezplačnega preživljanja prostega časa in zadovoljevanje kulturnih potreb državljanov.

Državni organi skupaj s sindikati in drugimi javnimi združenji ustvarjajo sistem socialnih, organizacijskih, pravnih in ekonomskih jamstev za ustvarjalno dejavnost ljubiteljskega kolektiva, republiški, regionalni in okrožni metodološki centri ljudske umetnosti pa nudijo metodološko pomoč. Ljubiteljska skupina ima pravico izvajati koncertne, gledališke, razstavne dejavnosti, sodelovati na festivalih, revijah, tekmovanjih in drugih kulturnih prireditvah, sodelovati pri izpolnjevanju društvenih in ustvarjalnih naročil.

Za ohranjanje in razvoj ljubiteljske likovne ustvarjalnosti so potrebni naslednji pogoji:

· preučevanje in uporaba zgodovinskih in kulturnih tradicij v praktičnih dejavnostih kulturnih ustanov;

· oblikovanje trajnega zanimanja za različne oblike umetniške ustvarjalnosti med člani ljubiteljskih društev, pa tudi različnimi skupinami prebivalstva, ki niso vključene v aktivne oblike ljubiteljske umetniške ustvarjalnosti;

· posodabljanje vsebine dejavnosti ljubiteljskih društev, interesnih klubov, ki temeljijo na razvoju iniciative, aktivnega ljubiteljskega delovanja prebivalstva in drugih oblik delovanja (vključno z navezovanjem ustvarjalnih stikov v skupnem preživljanju prostega časa).

Upam, da ljubiteljska likovna ustvarjalnost tudi v prihodnje ne bo izgubila na pomenu, se bo razvijala, širila, dobivala nove oblike ter prispevala h kulturnemu razvoju posameznika in družbe.

Bibliografski seznam

1. Baklanova T.I. - Ljubiteljska likovna ustvarjalnost. uč. dodatek. M., 2006.

2. Belyanskaya L.B. - Želim iti na oder. Donetsk, Stalker, 2001.

3. Bagnovskaya N.M. Kulturologija: Učbenik - M., 2005.

4. Vanslov V.V. - Celovit osebni razvoj in umetnost. M., Umetnost, 2004.

5. Vasilenko V.P. - Ljubiteljska umetnost in folklora. M., 2006.

6. Višnjak A.I., Tarasenko V.I. - Kultura prostega časa mladih. Kijev, Višja šola, 2005.

7. Volkov I.P. - Izobraževanje ustvarjalnosti. M., Znanje, 2007.

8. Volovik A.F., Volovik V.A. - Pedagogika prostega časa. M., 2003.

9. Galin A.L. - Osebnost in ustvarjalnost. Novosibirsk, Napredek, 2004.

10. Demchenko A.K. - Možnosti ruskega prostega časa, M., Klub, 2007.

11. Evkin S.I., Shekhtman L.B. - Umetniške amaterske predstave Rusije. M., 2003

12. Emelyanov L.P. - Folklorni in ljubiteljski nastopi. L., Nauka, 2005.

13. Ignatiev I.A. Ljubiteljska umetnost kot dejavnik seznanjanja članov produkcijske ekipe z umetniško-estetskimi vrednotami. Povzetek dis. kand. ped. znanosti: 13.00.05. / I.A. Ignatiev; Chel., 2005.

14. Kargin A.N. - Vzgojno delo v amaterski ekipi, M, Vzgoja, 2003.

15. Kogan L.N. - Umetnost in mi. M., Mlada straža, 2004.

16. Konstantinovski V.S. - Nauči se lepote. M., Mlada straža, 2005.

17. Likhachev B.T. - Teorija estetske vzgoje šolarjev. M.: Pedagogika, 2004.

18. Meserer A.B. - Ples. misel. Čas.M., Umetnost, 2008.

19. V.G. Muraško. Kriteriji za presojo ljubiteljske ustvarjalnosti kot edinstvenega družbeno-kulturnega fenomena. BGUK, članek.

20. G.A. Nastjukov - Ljudski ples na amaterskem odru. M., Profizdat, 2005.

21. Ljubiteljska ustvarjalnost: uveljavljene in nove smeri. Mater. Rep. n znanstveno in praktično. konferenca: 22.-23.10.2005; Mn., 2005, Bel IPK

22. Smagin A.I. - Organizacija umetniške ustvarjalnosti. Tečaj predavanj, ISZ, 2007.

23. Smirnova V.I. Ljubiteljska umetnost kot socialno-pedagoški pojav. Povzetek dis. kand. ped. znanosti; Leningrad. država in-t kultura im. Krupskaja; L. 2004.

24. Tkachenko T.A. - Ljudski ples. M., 2001.

25. Uralskaya V.I. - Narava plesa. M., Sov. Rusija, 2001.

26. Futlik L.I. - Izobraževanje ustvarjalnosti. Perm, 2005.

Gostuje na Allbest.ru

...

Podobni dokumenti

Pojav in razvoj ljubiteljske umetnosti. Značilnosti ljubiteljske umetniške ustvarjalnosti. Povezava ljubiteljske umetnosti s folkloro in poklicno umetnostjo. Likovna amaterska ustvarjalnost Belorusije.

seminarska naloga, dodana 20.12.2010

Značilnosti razvoja amaterske umetnosti v ZSSR - umetniška ustvarjalnost neprofesionalnih množic na področju likovne umetnosti, umetnosti in obrti, glasbe, gledališke, koreografske in cirkuške umetnosti, kinematografije in fotografije.

kontrolno delo, dodano 13.02.2014

Ljubiteljska dejavnost kot družbenozgodovinski pojav, bistvene in posebnosti ljubiteljske ustvarjalnosti v kulturnih in prostočasnih ustanovah. Bistvo, funkcije in vrste ljubiteljske ustvarjalnosti. Tehnologija za razvoj ustvarjalnih sposobnosti.

povzetek, dodan 31.7.2010

Zgodovina amaterske umetnosti kot ustvarjanje in uprizarjanje umetniških del s silami amaterjev. Analiza sodobne ljubiteljske umetnosti, njen razvoj in mesto v kulturi države. Folklorne skupine in gledališča, revije in festivali.

povzetek, dodan 3. 9. 2009

Opredelitev ljubiteljstva kot družbenozgodovinskega pojava in kot aktivnega sredstva vzgoje in izobraževanja posameznika. Karakterizacija zgodovinskih poti razvoja ljudskih umetniških skupin na primeru ozemlja Gubkinskaya.

test, dodan 16.10.2011

Specifičnost dela Larsa von Trierja in njegov odnos do režiserjeve biografije. Glavne usmeritve umetniške ustvarjalnosti v filmu in koncept umetniške ustvarjalnosti v filmski estetiki Larsa von Trierja na njegovem "popotovanju" iz Evrope v Ameriko.

diplomsko delo, dodano 7.3.2012

Zgodovina nastanka in splošne značilnosti gledališke in demokratične avantgarde, pa tudi nadrealizem in gledališče absurda ter značilnosti njunih novih oblik, tehnik in rešitev umetniške ustvarjalnosti. Analiza ustvarjalnosti predstavnikov avantgarde.

povzetek, dodan 16.05.2010

Posebnosti in osnovne lastnosti folklore. Konsistentnost folklore kot umetniške ustvarjalnosti. Žanrska struktura folklore. Sistem umetniškega dela in sistemska reprodukcija resničnega sveta. Pravljice, pesmi, epi, ulične predstave.

povzetek, dodan 20.07.2013

Bistvo in posebnosti skupine ljubiteljske ustvarjalnosti. Tehnologija ustvarjanja in organiziranja dela amaterske ustvarjalne ekipe. Faze in zakonitosti gibanja (razvoja) ekipe, metode načrtovanja in obračunavanja njenih dejavnosti.

kontrolno delo, dodano 8.2.2010

Duhovni in moralni razvoj in izboljšanje osebnosti kot proces oblikovanja novih vrednotnih usmeritev moralnega načrta. Figurativna in simbolna narava umetniškega ustvarjanja, njegov vpliv na čustveno in čutno sfero osebnosti.

"Ljubiteljska ustvarjalnost je edinstven družbeno-kulturni pojav z večvrstno in večnamensko strukturo, ki ima lastnosti prostega časa in umetniške kulture. Kot veste, je prosti čas del prostega časa, namenjen osebnemu razvoju, ki se uporablja za komunikacija, uživanje vrednot duhovne kulture, zabava, različne vrste nereguliranih dejavnosti, ki omogočajo rekreacijo in nadaljnji razvoj posameznika. (Goosebumps) »Prosti čas kot del prostega časa privlači mlade s svojo neregulirano in prostovoljno izbiro njegovih različnih oblik, demokratičnostjo, čustveno obarvanostjo, zmožnostjo združevanja telesne in intelektualne dejavnosti, ustvarjalnega in kontemplativnega, industrijskega in igričarskega. delu mladih so socialne institucije prosti čas vodilna področja sociokulturne integracije in osebne samouresničitve.«

Skozi oblike amaterskih uprizoritev se v veliki meri prepletata folklorizem in profesionalna umetnost, njihovi izvajalci, estetske norme, tehnične metode itd.

Uvod

Življenje sodobnega človeka je večplastno in raznoliko v svojih manifestacijah. Od tega, kako se človek spočije, je v veliki meri odvisno njegovo počutje, zdravje in navsezadnje tudi uspešnost. Visok ritem življenja, pretok vtisov in različnih informacij neposredno vplivajo na naravo rekreacije, način izrabe prostega časa, okuse in potrebe ljudi, njihove estetske potrebe. Zato med pomembnimi elementi prostega časa pomembno mesto zavzema ljubiteljska umetnost. V šolah, srednjih in visokošolskih ustanovah, podjetjih, palačah in kulturnih hišah, podeželskih klubih itd. bo vedno na voljo prostor za to vrsto poklica.

Potreba po komunikaciji, samoizražanju, želja po sodelovanju v javnem življenju, želja po pridružitvi umetnosti spodbuja veliko ljudi različnih starosti k sodelovanju v ljubiteljskih predstavah. Ljubiteljska ustvarjalnost je raznolika, vsak si lahko izbere tisto, ki mu je všeč. Nekaterim so blizu mobilni in energični tečaji v plesni skupini, drugim je blizu umirjeno in nenagljeno ustvarjanje predmetov umetnosti in obrti.

Namen predmeta je preučiti bistvo in posebnosti ljubiteljske umetnosti.

se seznanijo z zgodovino nastanka in razvoja amaterskih predstav;

prepoznati značilnosti ljubiteljske ustvarjalnosti, njene značilnosti, podobnosti in razlike s pristno folkloro in poklicno umetnostjo.

preučiti značilnosti razvoja ljubiteljske umetnosti v Belorusiji na današnji stopnji;

Predmet dela je amaterska (ljubiteljska) likovna ustvarjalnost.

Predmet dela je zgodovina nastanka, struktura in trenutno stanje ljubiteljske umetnosti.

Raziskovalne metode - primerjalna, induktivna, deduktivna, sinteza in analiza literature o temi raziskovanja.

Tečajna naloga vključuje: naslovno stran; vsebina; dirigiranje; 3 poglavja; zaključek; bibliografski seznam.

Prvo poglavje je posvečeno zgodovini nastanka, oblikovanja in razvoja amaterskih predstav. V drugem poglavju je obravnavan pojem ljubiteljske umetnosti, narejena je primerjava s folkloro in poklicno umetnostjo. Tretje poglavje analizira stanje ljubiteljske umetnosti v Belorusiji na sedanji stopnji. V zaključku so povzeti rezultati obravnavane teme.

1. Nastanek in razvoj ljubiteljske umetnosti

1.1 Pojav ljubiteljske umetnosti v globinah ljudske umetnostne kulture

Že od pradavnine si je človek prizadeval izraziti svoj osebni pogled na svet s plesom, risbo, pesmijo in še marsičem.

»Ples je ena najstarejših in najpopularnejših zvrsti umetnosti. Odseva družbene in estetske ideale ljudi, njihovo zgodovino, delovno dejavnost skozi stoletja, način življenja, običaje, običaje, značaj. Ljudje ustvarjajo v plesu. idealna podoba, h kateri stremijo in ki jo potrjuje v čustveni umetniški obliki. Ples umetniško odseva stvarnost, prenaša svetovni nazor ljudi, njegova sodobna predstava o lepoti je ena glavnih značilnosti ljudskega plesa. Odraža sodobno razumevanje stvarnosti z dolgo uveljavljenim plesnim jezikom, ljudem dostopen, razumljiv, jih je imel rad. Vsebina in izrazna sredstva ljudskega plesa se nenehno razvijajo v skladu s spremembami v življenju. Zgodovina umetnosti ples sega v sivo pradavnino.Človeštvo je na začetku svojega obstoja odkrilo načine za izražanje misli, čustev, dejanj skozi gibe.Ples je tiho.Ni besede zveni.A izraznost plastičnosti človeškega telesa in glasbenega ritmi in melodije se izkažejo za močnejše, zato je jezik plesa mednaroden in vsem razumljiv.«

Obstajali so krogi ljubiteljev plesa, glasbe, poezije in mnogih drugih zvrsti umetnosti in ljudske umetnosti, a kot kaže zgodovina, je bila njihova usoda kratka.

1.2 Retrospektiva razvoja ljubiteljske umetnosti

V prvih letih oblikovanja sovjetske oblasti so bile vse vrste kulturnih ustanov, zlasti neformalnih, uničene. Toda potreba po oblikovanju »novega človeka« – graditelja komunizma je povzročila nujnost iskanja novih oblik vplivanja na zavest mlajše generacije. Vodstvo državnih in partijskih organov oblasti je v razvoju ljubiteljstva videlo močan vzvod ne le za dvig kulturnega življenja ljudi, ampak tudi za njihovo vzgojo v duhu »komunističnih idealov«. Na podlagi mestne folklore in vsakdanje ljubiteljske umetniške prakse se je oblikovala nova oblika ustvarjalnosti, ki se je od prejšnjih razlikovala predvsem po organizacijski zasnovi, žanrski opredeljenosti ter prisotnosti družbenih ciljev in ciljev. Sprva je bilo to obdobje spontanega vznika in kalitve kalčkov ljubiteljske umetnosti v globinah obstoječih oblik urbane umetnostne kulture. Postopoma so se obstoječi žanri mestne folklore, ljubiteljske ustvarjalnosti preoblikovali, za model so vzeli profesionalno umetnost - gledališče, zbor, instrumentalno izvedbo. Pojavilo se je amatersko ljubiteljsko umetniško izobraževanje. Amaterske skupine so nastale v klubih, kulturnih hišah (palačah), tovarnah, obratih, izobraževalnih ustanovah, vojaških enotah, kolektivnih kmetijah, državnih kmetijah, transportu itd.

Sovjetska vlada je ustvarila vse pogoje za razvoj ljudske umetnosti. "Zahvaljujoč vodstvu sovjetske vlade sredi 20. stoletja sta kultura in umetnost v državi cveteli. Ena od sestavin velikega dela na področju kulturne gradnje je bila ljubiteljska umetnost." V teh letih je imela nenavadno širok obseg. V šolah in klubih se je pojavilo na desettisoče koreografskih krožkov z milijoni udeležencev. Za vodenje amaterske umetnosti so obstajali posebni metodološki centri. "Vsezvezni pregled amaterske umetnosti, ki je potekal leta 1951, je jasen dokaz uspeha na tem področju." Od konca 50. let. najbolj zrele amaterske skupine so dobile naziv ljudska gledališča. Poleg dramskih obstajajo tudi glasbena gledališča – opere. Razširili so se različni amaterski ansambli, orkestri, cirkuške in estradne skupine ter pevski zbori.

2. Bistvo, posebnosti in značilnosti ljubiteljske umetnosti

2.1 Ljubiteljska umetnost: definicija in značilnosti

Skozi oblike amaterskih uprizoritev se v veliki meri prepletata folklorizem in profesionalna umetnost, njihovi izvajalci, estetske norme, tehnične metode itd.

2.2 Ljubiteljska umetnost in folklora

Sčasoma sta pojma "folklor" in "amaterska umetnost" postala bolj ločljiva.

Glavna stvar, ki razlikuje ljubiteljstvo od folklore, je organiziranost. Samoaktivnost je "oblika, ki predpostavlja ne le prisotnost ustvarjalnih trenutkov na splošno, ampak tudi določena sredstva organizacije." Folklora, »ki je tudi manifestacija primarnih ustvarjalnih teženj, vendar nastaja spontano,« nenačrtovano »in že zato ne pomeni nobene predhodne organizacije. Z drugimi besedami, nihče ne more predvideti nastanka folklornega dela. Vsakič je treba z njo računati kot z dejstvom, jo sprejeti ali zavrniti, vendar je nemogoče predvideti, kdaj in kdo jo bo ustvaril, na katero stran realnosti bo usmerjen - tega ni mogoče storiti v nobenem primeru. . Zato si je nemogoče predstavljati organizacijo ali organizacije, katerih naloga bi obsegala recimo izobraževanje folklornih kadrov, preučevanje ustvarjalnih potreb folklornih avtorjev in vodenje razvoja folklore, podobne naloge pa v odnosu do ljubiteljstva. predstave nikogar ne presenečajo.

2.3 Ljubiteljska umetnost in poklicna umetnost

Pred vsakim ljubiteljskim kolektivom, pa tudi pred vsakim njegovim članom, je odprta možnost ustvarjalne rasti. Je v tem, da je ekipa ali oseba, ki je dosegla dovolj visoko stopnjo usposobljenosti, splošno priznana, njihovo nadaljnje delo pa je v veliki meri profesionalizirano. Na ljubiteljskih predstavah so zrasla številna poklicna dramska in glasbena gledališča ter ansambli. Na račun nadarjenih udeležencev amaterskih predstav se dopolnjujejo največje profesionalne ekipe.

Izbira ustvarjalne dejavnosti, samo sodelovanje v določeni ekipi je izključno prostovoljno in ga vodijo predvsem interesi udeležencev samih.

3. Amaterska umetnost v Belorusiji: stanje, težave, možnosti

Nujnost umetnosti in nepogrešljivost likovne ustvarjalnosti sta očitni. Glavna družbena vrednost kulture in umetnosti je, da sta mehanizma za urejanje družbe. In zdaj bolj kot kdaj koli prej potrebujemo manifestacijo ustvarjalne pobude, resnične pobude prebivalstva.

Ljudska umetnost je najpomembnejša plast naše nacionalne kulture, njena osnova, brez katere ni mogoče oblikovati narodne zavesti in razvijati poklicne umetnosti.

»Množični značaj, ki je neločljivo povezan z ljubiteljsko ustvarjalnostjo, ji omogoča, da je osnova kulturnega življenja beloruskega ljudstva, nosilec in pokazatelj njegovega potenciala v kulturnih dejavnostih. Danes to močno družbeno in umetniško gibanje združuje več kot 500 tisoč ljudi v svojem vrstah, ki sodelujejo v 30 tisoč umetniških skupinah različnih vrst, žanrov, oblik.

Glavno vlogo v strukturi beloruske ljudske umetnosti trenutno igra ljubiteljska umetnost. Njegova zgodovina sega več kot eno desetletje. Na poti svojega razvoja se je ljubiteljska igra oblikovala tako strukturno kot vsebinsko. Trenutno jo predstavljajo amaterski pevski zbori in kapele, gledališča in plesni ansambli, instrumentalni glasbene skupine in cirkuški studii, hobi klubi in delavnice.

"Najbolj razširjena v republiki je vokalno-zborovska zvrst ljubiteljske umetnosti, ki ima približno 10 tisoč skupin." Ljubiteljski pevski zbori pojejo v vokalnih zasedbah, ljudskih, akademskih, folklornih in pop skupinah. Aktivno se razvijajo amaterski pevski zbori z ljudskim stilom izvajanja. Častno mesto med zbori zasedajo veteranske skupine.

Tudi v instrumentalni zvrsti se dogaja vrsta pozitivnih sprememb. Pojavijo se amaterski simfonični in pop-simfonični orkestri, kar priča o visoki izvajalski sposobnosti, glasbenem okusu in strokovni usposobljenosti amaterskih umetnikov. Zahvaljujoč šolam z glasbeno pristranskostjo se je pojavilo veliko otroških instrumentalnih skupin, podpornikov ljudske glasbe.

Zelo svetla paleta gledaliških in dramskih amaterskih predstav republike. »Danes je v njegovi sestavi 188 dramskih gledališč, lutkovnih gledališč, miniatur, iger, pantomime itd., ki imajo nazive »ljudsko«, »vzorno««.

Gibanje narodno-kulturnega prebujenja je bistveno obogatilo repertoar ljubiteljskih skupin, tudi plesnih. Predstave folklornih odrskih skupin postajajo svetlejše in barvite, vse bolj zanimive tako leksično kot tematsko. "Repertoar številnih koreografskih skupin je sestavljen iz 65% beloruskih del. Po uradni statistiki je v republiki približno 4000 koreografskih skupin."

Umetniška in izvajalska raven kolektivov narašča, na repertoarju se pojavljajo avtorska dela. In posledično - dostop do odra prestolnice, do dogodkov na državni ravni, sodelovanje na prestižnih mednarodnih festivalih in tekmovanjih. Amaterski umetniki Belorusije so obiskali skoraj 100 držav sveta in predstavljali svojo republiko in njeno kulturo.

Glede na raziskave, statistike in praktična opažanja obstajajo številni notranji procesi v telesu ljudske umetnosti, ki ne morejo vplivati na perspektivo njenega razvoja.

Prvič, v zadnjem času se kaže tendenca zmanjševanja udeležbe prebivalstva v ljubiteljskih predstavah, zlasti odraslih. Drugič, zaradi vrste objektivnih razlogov postane organizacija nastopov ljubiteljskih umetnikov težja. Vendar pa je pomen amaterskih predstav kot dopolnila profesionalni umetnosti v regijah, na podeželju velik pomen v smislu organiziranja kulturnih storitev in estetske vzgoje prebivalstva. Tretjič, spreminja se starostna struktura ljubiteljskih klubskih dejavnosti: opazen je premik kazalnikov v smeri ljubiteljske dejavnosti otrok. Jasno je, da je to dejstvo mogoče šteti za pozitivno, saj Eden od perečih problemov, povezanih z moralnim okrevanjem družbe in njeno prihodnostjo, je iskanje optimalnih možnosti za organizacijo prostega časa mlajše generacije. "V kulturnih ustanovah republike deluje več kot 10.000 različnih klubskih sestav za otroke in mladino, ki združujejo več kot 100.000 ljudi."

Dinamika razvoja podeželskega in mestnega amaterizma je različna. V mestu je situacija videti bolj prijetna. Določene spremembe so v žanrski strukturi klubskih amaterskih predstav. Ideja narodnega kulturnega preporoda je razvnela ustvarjalno energijo ljudske umetnosti: zanimanje za folkloro, ljudske tradicije, scenski kostumi, iskanje in ustvarjanje novega repertoarja. Pojavile so se folklorne skupine neodrske usmeritve, netradicionalne za amaterske nastope, številni vokalni in instrumentalni ansambli, rock skupine, studii itd.

Razvoj množičnih medijev, dvig izobrazbene ravni, procesi urbanizacije so nekoliko zmanjšali pomen kulturno-izobraževalne funkcije ljubiteljskih predstav. Toda v obsegu družbe so takšne funkcije amaterskega delovanja kot razvoj umetniška sposobnost, oblikovanje določenih osebnostnih lastnosti, celo njeno korekcijo. Tako je ljudska umetnost danes bolj usmerjena v posameznika. Nastavitev na samouresničitev, samoorganizacijo, na odnose z enako mislečimi ljudmi - to je sodobna funkcionalna obremenitev, ki pade na ljubiteljsko delo.

Prav tako pomembna funkcija ljubiteljske družbene ustvarjalnosti je v zadnjem času postala organizacija prostega časa in življenja različnih skupin prebivalstva. Postati dejanski problem: kako narediti rekreacijo raznoliko, kako za to uporabiti razpoložljivo množično kulturno gradivo, narediti življenje estetsko privlačno, okrašeno po umetniških kanonih in z udeležbo lastne ustvarjalnosti. Zdaj poteka proces medsebojnega obogatitve, tekmovanje različnih vrst umetniške ustvarjalnosti, oblike njihovega izvajanja, boj za "svojega" udeleženca itd.

Zelo pomembno je pravočasno videti in izkoristiti priložnosti, ki so del narave različnih vrst umetnosti ter organizacijskih in ustvarjalnih oblik ljubiteljske dejavnosti, da jih postavimo v službo estetske in moralne vzgoje otrok in mladine ter drugih kategorij Prebivalstvo. V praksi je še vedno prisotno "nostalgično" razpoloženje: želja po ohranjanju in razvoju predvsem tradicionalnih, dolgo "obvladanih" vrst ljubiteljskih predstav. Celotna struktura ljubiteljske umetniške ustvarjalnosti postaja danes vse kompleksnejša, naloga kulturnih organov in ustanov pa je, da določijo svojo vlogo in svoje mesto v teh procesih.

Zaključek

V razvoju ljubiteljske umetnosti je več stopenj.

Prva stopnja (1917-932). V tem obdobju je imel razvoj ljubiteljskega igranja svoje značilnosti. Prišlo je do ponovnega premisleka o predrevolucionarni ljubiteljski ustvarjalnosti, gibanju k njenim novim oblikam, obogatitvi njihove vsebine; iskali nove načine dela. Vodilne glasbene zvrsti v ljubiteljski umetnosti so bili pihalni in ljudski orkestri, ljudski in akademski pevski zbori.

Druga stopnja (1933-1960). V razvoju amaterske ustvarjalnosti so se zgodile temeljne spremembe: oblikoval se je sistem državnega in javnega vodenja amaterskih predstav in usposabljanja kadrov. S pojavom velike industrije se je začela hitra gradnja osnovnih hiš in kulturnih palač, kjer se je v umetniških skupinah ukvarjalo na tisoče delavcev in uslužbencev, spremenili pa so se tudi materialni pogoji za delovanje krožkov.

Tretja stopnja (1960-1991). Kakovostno se je dvignila izvajalska raven amaterskih skupin, številna ustvarjalna društva so prejela naziv »Ljudska«. Povečalo se je število udeležencev, ki se ukvarjajo z ljubiteljsko umetnostjo. Pojavile so se nove zvrsti ljubiteljske umetnosti - avtorsko petje, vokalne in instrumentalne zasedbe, studii akademskega vokalnega petja. V letih 1977 in 1987 Potekali so vsezvezni festivali ljubiteljske umetniške ustvarjalnosti.

Četrta faza (od leta 1991 do danes). V ljubiteljski ustvarjalnosti je nastopila kriza, povezana s spremembo državnega in družbenega sistema pri nas. Številne produkcijske ekipe, ki imajo hiše in dvorišča kulture, zavračajo njihovo financiranje (vključno z materialno podporo za ustvarjalne skupine) zaradi težav, povezanih s prehodom na nove oblike upravljanja.

Transformacija političnih, ekonomskih in družbenih sistemov ni mogla ne vplivati na družbeno-ekonomsko okolje za delovanje kulture. Po eni strani so danes najpomembnejše družbene institucije za »oddajanje« kulturne dediščine profesionalni kreativni kolektivi gledališč, javna in zasebna koncertna društva, množični mediji – radio, televizija in še marsikaj. Po drugi strani pa pomembno mesto pri pripravi in posredovanju »izdelkov« kulture še vedno zavzemajo ljubiteljska ustvarjalna združenja palač in kulturnih hiš.

Ljubiteljska umetnost zavzema pomembno mesto v kulturi naše države. Ministrstvo za kulturo Republike Belorusije je razvilo Pravilnik o amaterski skupini umetniške ustvarjalnosti, ki določa osnovna načela delovanja, pogoje za ustvarjanje in delovanje nepoklicnih skupin umetniške ustvarjalnosti in ljudske obrti. Glavni cilji delovanja amaterskega kolektiva so:

obnova, ohranjanje, razvoj in širjenje beloruske tradicionalne kulture;

privabljanje prebivalstva k kulturnim tradicijam različnih regij Belorusije, tradicijam domače in tuje kulture;

ustvarjanje, ohranjanje in širjenje kulturnih vrednot ter široko vključevanje različnih družbenih skupin prebivalstva v delo;

popularizacija del, ki so prejela javno priznanje;

pridobivanje znanja in spretnosti v različnih vrstah umetniške ustvarjalnosti in skladen razvoj ustvarjalnih sposobnosti posameznika, ustvarjanje pogojev za njegovo samouresničevanje;

organizacija brezplačnega preživljanja prostega časa in zadovoljevanje kulturnih potreb državljanov.

Za ohranjanje in razvoj ljubiteljske likovne ustvarjalnosti so potrebni naslednji pogoji:

preučevanje in uporaba zgodovinskih in kulturnih tradicij v praktičnih dejavnostih kulturnih ustanov;

oblikovanje stabilnih interesov za različne oblike umetniške ustvarjalnosti med člani ljubiteljskih društev, pa tudi med različnimi skupinami prebivalstva, ki niso vključene v aktivne oblike ljubiteljske umetniške ustvarjalnosti;

posodabljanje vsebine dejavnosti ljubiteljskih društev, interesnih klubov, ki temeljijo na razvoju iniciative, aktivnega ljubiteljskega delovanja prebivalstva in drugih oblik delovanja (vključno z navezovanjem ustvarjalnih stikov v skupnem preživljanju prostega časa).

"Ljubiteljska umetniška ustvarjalnost je svetel pojav beloruske nacionalne kulture. Zanesljivo in skrbno ohranja duhovno dediščino ljudi. Ljubiteljske skupine opravljajo pomembno delo za razvoj ustvarjalnih sposobnosti prebivalstva, so pravi centri za harmonično izobraževanje ljudi. posameznika, njegov estetski razvoj. Lahko smo ponosni na dosežke beloruske ljudske umetnosti. In narediti moramo vse, da se to dragoceno duhovno skladišče beloruskega ljudstva vsako leto polni in prispeva k razvoju naše družbe.«

Upam, da ljubiteljska likovna ustvarjalnost tudi v prihodnje ne bo izgubila na pomenu, se bo razvijala, širila, dobivala nove oblike ter prispevala h kulturnemu razvoju posameznika in družbe.

Bibliografski seznam

1. Baklanova T.I. - Amaterska umetniška ustvarjalnost v ZSSR. uč. dodatek. M., 1986.

2. Belyanskaya L.B. - Želim iti na oder. Donetsk, Stalker, 1997.

3. Vanslov V.V. - Celovit osebni razvoj in umetnost. M., Umetnost, 1963.

4. Vasilenko V.P. - Ljubiteljska umetnost in folklora. M., 1979.

5. Višnjak A.I., Tarasenko V.I. - Kultura prostega časa mladih. Kijev, Višja šola, 1988.

6. Volkov I.P. - Izobraževanje ustvarjalnosti. M., Znanje, 1989.

7. Volovik A.F., Volovik V.A. - Pedagogika prostega časa. M., 1998.

8. Galin A.L. - Osebnost in ustvarjalnost. Novosibirsk, Napredek, 1999.

9. Demchenko A.K. - Možnosti ruskega prostega časa, M., Klub, 1996.

10. Evkin S.I., Shekhtman L.B. - Umetniške amaterske predstave Rusije. M., 1987

11. Emelyanov L.P. - Folklorni in ljubiteljski nastopi. L., Nauka, 1992.

12. Ignatiev I.A. Ljubiteljska umetnost kot dejavnik seznanjanja članov produkcijske ekipe z umetniško-estetskimi vrednotami. Povzetek dis. kand. ped. znanosti: 13.00.05. / I.A. Ignatiev; Chel., 2005.

13. Kargin A.N. - Vzgojno delo v amaterski ekipi, M, Vzgoja, 1984.

14. Kogan L.N. - Umetnost in mi. M., Mlada straža, 1970.

15. Konstantinovski V.S. - Nauči se lepote. M., Mlada straža, 1973.

16. Likhachev B.T. - Teorija estetske vzgoje šolarjev. Moskva: Pedagogika, 1999.

17. Meserer A.B. - Ples. misel. Čas M., Umetnost, 1979.

18. V.G. Muraško. Kriteriji za presojo ljubiteljske ustvarjalnosti kot edinstvenega družbeno-kulturnega fenomena. BGUK, članek.

19. G.A. Nastjukov - Ljudski ples na amaterskem odru. M., Profizdat, 1976.

20. Ljubiteljska ustvarjalnost: uveljavljene in nove smeri. Mater. Rep. n znanstveno in praktično. konferenca: 22.-23.10.1998; Mn., 1999, Bel IPK

21. Smagin A.I. - Organizacija umetniške ustvarjalnosti. Tečaj predavanj, ISZ, 2007.

22. Smirnova V.I. Ljubiteljska umetnost kot socialno-pedagoški pojav. Povzetek dis. kand. ped. znanosti; Leningrad. država in-t kultura im. Krupskaja; L. 1989.

23. Tkachenko T.A. - Ljudski ples. M., 1967.

24. Uralskaya V.I. - Narava plesa. M., Sov. Rusija, 1981.

25. Futlik L.I. - Izobraževanje ustvarjalnosti. Perm, 1984.

POLOŽAJ

O KOLEKTIVIH UMETNIŠKIH DEJAVNOSTI, INTERESNIH KLUBIH IN USTVARJALNIH ZVEZAH

OBČINSKI PRORAČUNSKI USTANOVA ZA KULTURO

PALAČA KULTURE ENERGOMASH

1. SPLOŠNE DOLOČBE IN GLAVNE NALOGE OSEBJA

UMETNIŠKE DEJAVNOSTI, KLUB

PO INTERESU IN USTVARJALNEM DRUŽENJU

1.1. Ljubiteljske likovne skupine, interesni klubi, ustvarjalna društva izvajajo svoje dejavnosti na podlagi občine proračunska institucija Kulturna palača kulture "Energomash". Vzdržujejo se na račun proračunskih in izvenproračunskih sredstev, ciljnih programov in dohodkovnih dejavnosti, ki se v skladu z zakonom lahko usmerjajo v potrebe in podporo kolektivu.

Ustvarjalna ekipa se oblikuje, reorganizira in likvidira s sklepom vodje Zavoda. Ekipa ima prostor za izvajanje pouka, pa tudi potrebno materialno in tehnično bazo.

1.2. Ljubiteljska likovna skupina, interesni klub in ustvarjalno združenje je prostovoljno združevanje ljudi, ki temelji na skupnih interesih, zahtevah in potrebah v ljubiteljski umetniški in tehnični ustvarjalnosti, v skupnih ustvarjalnih dejavnostih, ki prispevajo k razvoju nadarjenosti udeležencev, razvoj in ustvarjanje kulturnih vrednot z njihove strani, pa tudi na podlagi enotnosti želje ljudi po pridobitvi najnovejših informacij in uporabnih znanj na različnih področjih javnega življenja, kulture, literature in umetnosti, znanosti in tehnologije, obvladati uporabne veščine s področja kulture življenja, zdravega načina življenja, preživljanja prostega časa in rekreacije.

Sodelovanje v ljubiteljski umetniški skupini, interesnem klubu in ustvarjalnem združenju se izvaja v prostem času od glavne dejavnosti (delo / študij) in je ena od aktivnih oblik družbene dejavnosti.

1.3. Ekipa ljubiteljskih predstav, interesnega krožka in ustvarjalnega društva naj bi prispevala k:

Domoljubna vzgoja udeležencev in širokih množic prebivalstva, širjenje kulturnih obzorij, oblikovanje visokih moralnih lastnosti in estetskih okusov v njih;

Nadaljnji razvoj množične umetniške in ljudske umetnosti, široka vključitev novih udeležencev iz različnih skupin prebivalstva;

Seznanjanje prebivalstva s kulturnimi tradicijami narodov Ruske federacije, najboljšimi domačimi in svetovnimi kulturnimi primeri;

Popularizacija ustvarjalnosti poklicnih in ljubiteljskih avtorjev, ki so ustvarili dela, ki so prejela javno priznanje;

Pomoč pri pridobivanju znanja, spretnosti in spretnosti v različnih vrstah umetniške ustvarjalnosti, razvoj ustvarjalnih sposobnosti prebivalstva;

Izvajanje dejavnosti za kulturno oskrbo prebivalstva, smotrno in smotrno izrabo prostega časa, organiziranje rekreacije, skladen razvoj posameznika.

1.4. Repertoar amaterske umetniške skupine je sestavljen iz del domačih in tujih skladateljev in pesnikov, dramaturgije, koreografije itd. ter najboljših zgledov domače in tuje klasike, del naprednih domačih in tujih avtorjev; repertoar naj prispeva k domoljubni, delovni, moralni in estetski vzgoji udeležencev. Repertoar je treba oblikovati in dopolnjevati, posodabljati vsaj četrtino leta.

1.5. Ustvarjalno delo ljubiteljskih likovnih skupin, interesnega krožka in ustvarjalnega društva naj obsega:

Prostovoljno vključevanje udeležencev v njihov prosti čas od dela ali glavne dejavnosti;

Dejavnosti za ustvarjanje ustvarjalnega vzdušja v timih, poučevanje veščin likovne ustvarjalnosti;

Vodenje vaj, organiziranje razstav, nastopanje s koncerti in nastopi, sodelovanje na natečajih in drugih ustvarjalnih dogodkih.

1.6. Kazalniki kakovosti dela ustvarjalne ekipe so kadrovska stabilnost, udeležba na revijah in tekmovanjih ustvarjalnih veščin, pozitivna ocena dejavnosti s strani javnosti (objave v medijih, zahvale, prijave na koncerte). (nastopi) od organizacij, prihodki od prodanih vstopnic za koncerte in nastope ekipe) .

Za ustvarjalne uspehe in družbene dejavnosti za popularizacijo tradicionalne ljudske kulture se udeležencem in vodjem folklornih skupin lahko podelijo različne vrste spodbud, in sicer: diploma, častni znak, naziv zasluženi kulturni delavec.

Za uspehe, dosežene v različnih zvrsteh ustvarjalnosti, se klubske sestave umetniške usmeritve lahko predstavijo z nazivom »folklorna« skupina.

2. VZGOJNO IN USTVARJALNO DELO LJUBITELJSKIH LIKOVNIH SKUPIN,

INTERESNI KLUB IN USTVARJALNA DRUŠTVA

2.1. Vzgojno, vzgojno in ustvarjalno delo v timih je določeno z načrti in naj obsega:

2.1.1. V vseh skupinah potekajo tečaji za izboljšanje kulturne ravni udeležencev, za preučevanje novosti na področju kulture in umetnosti, za seznanitev z zgodovino umetnosti, trendi v razvoju njenih posameznih žanrov in folklore; obravnava vprašanja oblikovanja repertoarja, povečanje vloge ljubiteljske umetnosti v estetski vzgoji in organiziranje prostočasnih dejavnosti za občinstvo različnih starosti. Člani ekipe obiskujejo muzeje, razstave, gledališča, koncerte itd. v izobraževalne namene.

2.1.2. V skupinah gledališke umetnosti (v gledaliških, glasbenih in dramskih skupinah, gledališčih mladega gledalca, lutkovnih gledališčih, gledališčih poezije in miniatur, propagandnih skupinah, skupinah likovnega izražanja) - pouk igre, tehnike govora in umetniška beseda, glasbeno opismenjevanje, urjenje glasu, učenje vokalnih partov, delo z režiserjem, dramaturgom, skladateljem, korepetitorjem; delo na miniaturi, tematskem programu, literarni ali literarno-glasbeni skladbi, proznem, pesniškem delu ali ciklu pesmi.

2.1.3. V glasbenih umetniških skupinah (v akademskih pevskih zborih in ansamblih, zborih ljudskih pesmi, vokalnih ansamblih, ansamblih pesmi in plesov, godbah na pihala, orkestrih ljudskih glasbil, pop orkestrih, vokalnih in instrumentalnih zasedbah, nastopajočih glasbenikih, pevcih) - pouk učnih skladb za zbor. s spremljavo in brez, učenje skladb s solisti in ansambli; učenje vlog ansamblov, zborov, izvajanje generalnih vaj; učenje solo in skupinskih plesov, koreografskih miniatur; učenje igranja na glasbila.

2.1.4. V skupinah koreografske umetnosti (ljudski, klasični, pop, športni, etnografski plesi in družabni plesi) - pouk študija zgodovine in teorije koreografije; učenje samostojno, skupinsko, družabni plesi, koreografske miniature, skladbe, plesne suite, scenske produkcije.

2.1.5. V skupinah likovne in dekorativne umetnosti (v skupinah ljubiteljskih slikarjev, kiparjev, grafikov, mojstrov umetnostne obrti) - pouk pri študiju zgodovine likovne in dekorativne umetnosti; tehnika in tehnologija slikanja v delavnicah in na prostem, tehnika in tehnologija grafike, kiparstva in uporabne obrti - rezbarjenje, relief, inštrukcije, umetniški vezenine itd.; kompozicije; opravljanje nalog umetniške in oblikovalske narave; organizacija razstav.

2.1.6. V skupinah cirkuške umetnosti (cirkus, izvajalci izvirnega žanra) - pouk o študiju zgodovine cirkuške umetnosti; vadba in telesni razvoj; tehnika cirkuške umetnosti, glasbeno in likovno oblikovanje, režijska odločitev predstave.

2.2. Ustvarjalno in organizacijsko delo v timih naj vključuje:

Izvajanje izobraževanj, vaj, organiziranje razstav, nastopov s koncerti in nastopi;

Ukrepi za ustvarjanje ustvarjalnega vzdušja v timih: tovariška medsebojna pomoč, vestno izpolnjevanje navodil udeležencev, negovanje skrbnega odnosa do lastnine tima in ustanove, spoštovanje notranjih predpisov vsakega udeleženca;

Izvajanje vsaj enkrat na četrtletje in ob koncu leta skupnega sestanka članov ekipe s povzetkom rezultatov izobraževalnega dela;

Kopičenje gradiva izobraževalnega in ustvarjalnega dela (načrti, revije itd.), Ki odražajo zgodovino razvoja ekipe;

2.3. Pouk v vseh ekipah poteka po potrjenem urniku dela ekipe.

2.4. V enem letu glasbene, zborovske, vokalne, instrumentalne, koreografske, cirkuške in druge skupine izdajo koncertni program enega oddelka, ki letno posodobi vsaj četrtino trenutnega repertoarja.

2.5. Izvaja se nastop amaterskih umetniških skupin s koncertnimi programi ali udeležba na skupinskem koncertu vsaj 1-2 krat na mesec.

2.6. Z dovoljenjem vodje oddelka za kulturo uprave Belgoroda, direktorja kulturne ustanove, lahko amaterska skupina prireja koncerte, predstave itd., Sredstva iz katerih pridejo v dohodek ustanove in se uporabljajo po presoji vodje v skladu z listino zavoda. Tarife za plačane storitve se odobrijo na način, ki ga določa zakon.

2.7. Člani amaterske likovne skupine, interesnega krožka ali ustvarjalnega društva vodijo široko javnost koristno delo o organizaciji prostih in kulturnih storitev za delavce, veterane ljubiteljske scene, pa tudi zmagovalce festivalov, pregledov in tekmovanj ljubiteljskih predstav, razstav se na predpisan način podeljujejo diplome in spričevala.

Za velike zasluge pri kulturnih storitvah prebivalstvu, za dosežke v umetniški ustvarjalnosti se lahko udeleženci individualno podelijo s častnim nazivom "zasluženi kulturni delavec" in drugimi vrstami spodbud.

3 . VODENJE UMETNIŠKE EKIPE

POSAMEZNIKI

3.1. Vodenje skupin ljubiteljske likovne in tehnične ustvarjalnosti izvaja direktor zavoda.

3.2. Neposredno vodstvo ljubiteljskih likovnih skupin, interesnih krožkov oziroma ustvarjalnih združenj izvaja umetniški vodja zavoda.

3.3. Vodja ljubiteljske likovne skupine, krožka ali ustvarjalnega društva:

Izdela letni načrt izobraževalnega, organizacijskega in ustvarjalnega dela ter predstavlja umetniški vodja institucije za odobritev;

Izvaja redne treninge in izobraževanja v ekipi ustvarjalno delo na podlagi odobrenega načrta;

vodi dnevnik vadbenih ur in ga posreduje v overitev umetniškemu vodji;

Oblikuje repertoar ob upoštevanju idejne in umetniške kakovosti del, ustreznosti njihove tematske usmerjenosti ter specifičnih izvajalskih in uprizoritvenih zmožnosti ekipe;

Pripravlja nastope skupine, zagotavlja njeno aktivno udeležbo na festivalih, revijah, tekmovanjih, koncertih in množičnih prireditvah zavoda in mesta kot celote;

Pripravlja drugo dokumentacijo v skladu z listino zavoda, notranjimi delovnimi predpisi;

Organizira ustvarjalno predstavitev dela ekipe za obdobje poročanja.

3.4. Pouk v ustvarjalnih skupinah poteka sistematično vsaj 3 (tri) krat tedensko po 2 učni uri (učna ura 45 minut) z eno skupino.

3.5. Za pomoč vodji v vsaki ljubiteljski skupini, interesnem krožku oz ustvarjalno združenje izbran vodja ekipe.

3.6. Po dogovoru z vodjo zavoda lahko skupine izvajajo plačljive storitve (predstave, predstave, koncerti, razstave itd.), Poleg glavnega načrta zavoda. Sredstva od prodaje plačljivih storitev se lahko porabijo za nakup kostumov, rekvizitov, učni pripomočki, spodbujanje udeležencev in vodij skupin ter plačilo potnih stroškov.

3.7. Satelitski tim se lahko organizira z ustvarjalnim timom, katerega namen je zagotoviti kontinuiteto ustvarjalnih tradicij.

4. ZMOGLJIVOST EKIPE RAZLIČNIH ZVRSTI IN VRSTE DEJAVNOSTI

4.1. Število (zasedenost) ekip določi vodja zavoda ob upoštevanju naslednjih minimalnih standardov:

- gledališki- najmanj 15 oseb (2 skupini);

- vokal: Zbor - najmanj 15 oseb, ansambel - najmanj 5 oseb;

- instrumental- orkester - najmanj 15 oseb, ansambel - najmanj 5 oseb;

- koreografski- najmanj 18 oseb (3 skupine);

- folklora- najmanj 15 oseb (2 skupini);

- slikovno in dekorativno-uporabno- vsaj 12 oseb.

- foto-video kreativa- vsaj 10 oseb.

Število udeležencev je navedeno za skupine otrok prvega letnika (ob predpostavki 40-urnega delovnega tedna).

4.2 To pravilo ne velja za vokalne in instrumentalne zasedbe v obliki dueta, tria, kvarteta.

5. PLAČILO POSLOVODJEV

USTVARJALNA EKIPA

5.1. Funkcijske plače vodij ekip se oblikujejo v skladu s pravilnikom o prejemkih zaposlenih v Ustanovi.

5.2. Delovni čas vodij ekip s polnim delovnim časom je določen na 40 ur na teden.

V delovnem času kreativnih delavcev kolektivov s polnim delovnim časom se čas, porabljen za:

Priprava in izvedba koncertov, predstav, specialnih tečajev, skupinskih in individualnih vaj;

Priprava in udeležba ekipe na množičnih kulturnih dogodkih, ki jih organizira osnovna ustanova;

Prireditve za objavo predstav, koncertnih programov, organizacijo razstav itd.;

Izleti z ekipo;

Delo pri izbiri repertoarja, ustvarjanje scenarijev;

Raziskovalna in ekspedicijska dejavnost v profilu folklorne skupine;

Udeležba na izobraževanjih (seminarji, tečaji za izpopolnjevanje);

Gospodarske dejavnosti za izboljšanje in oblikovanje delovnih prostorov;

Umetniško oblikovanje predstav, koncertov, priprava rekvizitov, kostumov, skečev, scenografije, snemanje fonogramov.

Uradne plače za vodje krožkov so določene za 3 ure krožnega dela na dan, korepetitorji pa za 4 ure dela na dan. Za navedene zaposlene se vzpostavi mesečni seštevek delovnega časa. V primerih, ko vodje krogov in korepetitorji ne morejo biti v celoti obremenjeni z delom, so plačani za določeno količino dela po urnih postavkah.

V primerih, ko je vodji krožka ali korepetitorju zaupano delo krožka (korepetitorja), ki presega delovni čas, določen s tem členom, se plačilo za nadure izvede po urnih postavkah v enkratnem znesku.

Izračun urnega plačila se izvede tako, da se mesečna uradna plača vodje krožka deli s 76,2 (povprečno mesečno število delovnih dni je 25,4, pomnoženo s 4 ure).

Obdobje Uredbe ni omejeno

S Pravilnikom sem seznanjen (prejel sem izvod v roke):

_____________________________ ___________________________

Medicinska enciklopedija. Astrologija. Feng shui. Numerologija

Pedagoške značilnosti oblikovanja in razvoja ustvarjalne amaterske ekipe. Ljubiteljska umetnost: definicija in znaki Značilnosti delovanja ljubiteljske umetniške skupine

2. Bistvo, posebnosti in značilnosti ljubiteljske umetnosti

2.1 Ljubiteljska umetnost: definicija in značilnosti

2.2 Ljubiteljska umetnost in folklora

2.3 Ljubiteljska umetnost in poklicna umetnost

Pošljite svoje dobro delo v bazo znanja je preprosto. Uporabite spodnji obrazec

Uvod

Poglavje 1. Teoretična analiza amaterskih predstav

1.1 Ljubiteljska umetnost: definicija in značilnosti

1.2 Zgodovina ljubiteljske umetnosti

1.3 Ljubiteljska umetnost na današnji stopnji

Poglavje 2. Bistvo, posebnosti in značilnosti ljubiteljske umetnosti. Primerjalna analiza amaterske predstave

2.1 Ljubiteljska umetnost in folklora

2.2 Ljubiteljska umetnost in profesionalna umetnost

2.3 Umetniški nastop in koreografija

Zaključek

Bibliografski seznam

Podobni dokumenti

Uvod

1. Nastanek in razvoj ljubiteljske umetnosti

1.1 Pojav ljubiteljske umetnosti v globinah ljudske umetnostne kulture

1.2 Retrospektiva razvoja ljubiteljske umetnosti

2. Bistvo, posebnosti in značilnosti ljubiteljske umetnosti

2.1 Ljubiteljska umetnost: definicija in značilnosti

2.2 Ljubiteljska umetnost in folklora

2.3 Ljubiteljska umetnost in poklicna umetnost

3. Amaterska umetnost v Belorusiji: stanje, težave, možnosti

Zaključek

Bibliografski seznam

Razporeditev in izračun armature v tračnem temelju

Naredi sam hišo brez gradbenih izkušenj Zmote, zaradi katerih ne morete imeti lastne hiše

Obloga hiše naredi sam

Sodobna ribiška palica iz sanjske knjige

Razlaga sanj razlaga sanj rokavice

2. Bistvo, posebnosti in značilnosti ljubiteljske umetnosti

2.1 Ljubiteljska umetnost: definicija in značilnosti

2.2 Ljubiteljska umetnost in folklora

2.3 Ljubiteljska umetnost in poklicna umetnost

Pošljite svoje dobro delo v bazo znanja je preprosto. Uporabite spodnji obrazec

Uvod

Poglavje 1. Teoretična analiza amaterskih predstav

1.1 Ljubiteljska umetnost: definicija in značilnosti

1.2 Zgodovina ljubiteljske umetnosti

1.3 Ljubiteljska umetnost na današnji stopnji

Poglavje 2. Bistvo, posebnosti in značilnosti ljubiteljske umetnosti. Primerjalna analiza amaterske predstave

2.1 Ljubiteljska umetnost in folklora

2.2 Ljubiteljska umetnost in profesionalna umetnost

2.3 Umetniški nastop in koreografija

Zaključek

Bibliografski seznam

Podobni dokumenti

Uvod

1. Nastanek in razvoj ljubiteljske umetnosti

1.1 Pojav ljubiteljske umetnosti v globinah ljudske umetnostne kulture

1.2 Retrospektiva razvoja ljubiteljske umetnosti

2. Bistvo, posebnosti in značilnosti ljubiteljske umetnosti

2.1 Ljubiteljska umetnost: definicija in značilnosti

2.2 Ljubiteljska umetnost in folklora

2.3 Ljubiteljska umetnost in poklicna umetnost

3. Amaterska umetnost v Belorusiji: stanje, težave, možnosti

Zaključek

Bibliografski seznam

Podobne objave